1920'ernes mode

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 16. august 2022; checks kræver 7 redigeringer .

Vestlig mode fra 1920'erne som et kulturelt og socialt fænomen begynder flere år tidligere end tiårets kronologiske grænser  - fra 1918, det vil sige afslutningen på Første Verdenskrig . Mellemkrigstidens modetræk var påvirket af de sociale, økonomiske og politiske transformationer , der fandt sted i verden i slutningen af ​​1910'erne  - 1920'erne . Kvindemode har undergået særligt slående ændringer i forhold til tidligere epoker på grund af den øgede frigørelse og integration af kvinder i aktivitetsområder, der tidligere var utilgængelige for dem.

Hovedtendenser

Efter afslutningen af ​​Første Verdenskrig og indtil 1929, med begyndelsen af ​​den store depression , gik de sejrrige nationer i USA, Storbritannien og Frankrig ind i en æra med økonomisk og politisk fremgang. Optimisme og tro på en fremgangsrig fremtid herskede i samfundet . Første Verdenskrig førte til radikale ændringer på næsten alle områder af livet, inklusive mode.

Det vigtigste fænomen i den periode er kvindernes frigørelse, som blev mulig på grund af de mange års kvinders kamp for deres rettigheder, samt de alvorlige demografiske konsekvenser af krigen og den spanske syge -pandemi . Kvinder bliver gradvist integreret i økonomien, opnår politiske rettigheder og evnen til at forsørge sig selv, som et resultat af, at kvindemoden gennemgår radikale ændringer for at passe til den nye livsstil . Kvinders tøj er forenklet, bliver mere behageligt, der er en afvisning af lagdeling af undertøj og korsetter . Elementer, der tidligere blev betragtet som traditionelt maskuline, trænger ind i kvindemoden: buksedragter og sportstøj.

Udviklingen af ​​teknologier og produktionsmidler påvirkede også mode , nye kunstige stoffer dukkede op og blev bredt tilgængelige, for eksempel viskose  - rayon . Viskose, som begyndte at producere i 1910, blev et populært materiale til strømper og undertøj i det følgende årti . Udviklingen af ​​​​stofproduktionsmetoder gjorde dem mere overkommelige, på grund af hvilken arbejderklassen begyndte at slutte sig til mode .

Samtidig med forenkling og korthed var luksus også karakteristisk for high fashion i 1920'erne : der blev brugt dyre stoffer, såsom silke , fløjl og satin , broderi med metaltråd, perler og glasperler . Kjoler til masseforbrugeren som helhed gentog prøver af kjoler fra førende designere i snit og stil, men blev syet af billigere syntetiske stoffer.

I 1920'erne begyndte mannequiner at blive meget brugt i modeindustrien , hvilket viste kunderne den foretrukne kombination af outfits og tilbehør .

Damemode

Kjoler

Skedekjolen blev den dominerende stil i 1920'erne - lige, udstyret med en lav talje , uden vægt på brystet. Længden af ​​kjoler og nederdele varierer fra korte, der rækker til knæene, til gulvlange, ofte med et tog . Den lange søm dominerer i begyndelsen af ​​årtiet, men i midten af ​​1920'erne er den forkortet. Elegante kjoler blev hovedsageligt lavet af lette og tynde stoffer, såsom silke, tyl , chiffon , og dekoreret med broderi, pailletter , perler, glasperler og blonder .

Den anden moderigtige stil , udover kappekjolen, var den såkaldte. Robe de Style er også lavtaljet, men med en voluminøs rynket nederdel mellem læg og ankel. De fleste moderigtige kjoler havde ikke ærmer eller var meget korte. Halsudskæringen var som regel lille, da der ikke var vægt på brystet. De forekommende lave V-formede halsudskæringer var dækket med et lag stof af en anden farve .

I 1926 skabte Coco Chanel en lille sort kjole til minde om sin afdøde elsker. Indtil det øjeblik var sort, forbundet med sorg , ikke vellykket, men med fremkomsten af ​​den lille sorte kjole blev det meget populært. Kjolen skabt af Chanel dækkede hendes knæ , da hun anså knæene for at være den grimmeste del af kvindekroppen. Det var også kendetegnet ved en simpel halvcirkulær halsudskæring, lange, smalle ærmer og ingen dikkedarer såsom frynser , knapper , dikkedarer . Enhver kvinde havde råd til en lille sort kjole, selv med en lav indkomst, fordi med en sådan kjole var det muligt at skabe mange kombinationer ved hjælp af tilbehør og se anderledes ud hver gang.

I 1927 kom en strikket sort kjole af Elsa Schiaparelli på mode .

Undertøj

En vigtig nyskabelse i 1920'ernes mode var afvisningen af ​​korsettet som et uundværligt element i kvindernes kostume. Før dette skulle korsetter bæres i to århundreder, med undtagelse af to Empire- årtier. Salget af klassiske korsetter er faldet tre gange, forbliver en egenskab af midaldrende damer, der ignorerede de nye trends inden for mode. Den nye æra dikterede en ny foretrukken silhuet; " timeglas "-silhuetten , som dominerer i " Belle Epoque ", er erstattet af en mode for androgyni  - tyndhed, en flad figur , fraværet af bøjninger og buler. På brystet skulle skedekjolen ligge helt lige, hvorfor kvinder "med former" blev tvunget til at trække i brystet. Korsettet er erstattet af specielle bælter, der ligner korsetter og danner en ny type figur. En af de mest berømte virksomheder til produktion af korsetter var de amerikanske virksomheder Spencer og Spirella. [1] I modsætning til et almindeligt korset dækkede og strammede et korsetbælte ikke brystet (eller ikke kun brystet), men kvindens hofter.

Strømper, som indtil da var et element af undertøj og praktisk talt ikke viste sig under lange nederdele, er i 1920'erne synlige takket være korte oplægninger og nederdele. Lange strømper blev fastgjort til et specielt bælte eller holdt på benet med gammeldags strømpebånd . Gennem årene var enten sorte eller kødfarvede gennemsigtige strømper på mode. At gå ned ad gaden uden strømper blev anset for uacceptabelt, ikke kun i 1920'erne, men i de efterfølgende årtier, indtil 1950'erne .

Sko

I 1920'erne var flere typer damesko populære: åbne sko med stropper, oftest med bogstavet "T", snøresko og pumps . [2] Afslappede sko og aftensko adskilte sig - de sidste var mere rigt dekoreret, ofte med lyse rhinsten og applikationer. Tidens mest fashionable dameskodesignere var André Perugia og Salvatore Ferragamo , Charles Jourdan og Israel Miller .

Selvom formen på 1920'ernes sko generelt var på linje med mode fra de foregående, edwardianske og tidlige post-edwardianske år , kom den innovative ånd til udtryk i valget af farver og finish: lyse, kontrasterende farver og art deco geometriske designs sejrede . Aftenskoens hæle var dekoreret med rhinestones, ofte på en sådan måde, at de dannede et komplekst mønster eller geometrisk mønster. [3]

I 1920'erne fortsatte kvinder med at bære oxfordsko  , lukkede snøresko, der dukkede op i slutningen af ​​det 19. århundrede . Derudover vender sandaler tilbage til mode, hvor den sidste stigning i popularitet fandt sted i imperiets mode i begyndelsen af ​​det 19. århundrede. En særskilt kategori er funktionelle damesko - sportssko, til at køre bil mv.

Hatte

1920'ernes hatte var overvejende små, med ringe eller ingen skygge. Den mest populære kvindelige hovedbeklædning var cloche (" klokke ") hat. Denne model blev opfundet af den franske hattemager Caroline Reboux (fransk Karoline Reboux) i 1919 . Cloche-hatten passede tæt til kvindens hoved og blev med succes kombineret med en kort klipning. Hatte var oftest lavet af filt eller strå og var dekoreret med bånd , fjer , pomponer eller kunstige blomster ; der var også broderi og skinnende rhinsten. Ensfarvede, sorte eller hvide cloche-hatte uden rig dekoration var også populære .

I 1920'erne udviklede fashionistas et særligt "sprog": ved hjælp af bånd på en hat bragte kvinder et bestemt budskab til offentligheden. For eksempel betød et pilformet bånd, at pigen ikke var gift, men hendes hjerte var optaget; stram knude - at damen er gift; og en lys bue - at en ugift pige er meget interesseret i at kommunikere med det modsatte køn.

Ved særligt højtidelige lejligheder bar modekvinder fra samfundets øverste lag eller bohemer forskellige hovedpynt lavet af perler eller perler, inklusive et perlenet, der dækkede panden og lignede en kokoshnik .

Tilbehør

Kjoler med åbne arme blev suppleret med alle slags kapper , boaer eller frakker ; fjer og pels blev især ofte brugt til dekoration . Som alt andet tøj skulle kapper og frakker understrege en slank figur og gerne kantede former for en kvinde. Brede og puffede pelskraver og ærmer blev skabt på en sådan måde, at de visuelt ser for store ud til en lille pige, hvilket også understregede hendes ynde og skrøbelighed.

Handsker forblev et obligatorisk tilbehør til at gå ud i byen og til sociale arrangementer, afhængigt af situationen bar de lange handsker over albuerne eller korte, op til håndleddet.

Blæsere bliver stadig brugt i 1920'erne , men deres form og farver ændrer sig; vifter bliver lysere og er hovedsageligt lavet af fjer ( rød , grøn , gul , orange osv.), eller af papir med lyse print og mønstre.

Håndtasker fortsætter med at blive båret små, i form af punge eller punge på kæder, men nu, som alt andet tilbehør, adlyder de Art Deco-stilen : skinnende metaller og rhinestones bruges rigeligt; broderi eller applikationer afbilder geometriske ornamenter eller etniske motiver.

Kvinder, der ryger ( rygning var også en modetrend i den æra) begynder, ligesom mænd, at bære cigarethylstre , ofte dekoreret med guld og ædelsten , men oftere med rhinsten og emalje.

I forbindelse med mode til makeup begyndte kvinder at bære den såkaldte. dansepung  - kosmetiktasker på en kæde. Sådan en kosmetiktaske var flad, formen og størrelsen lignede et cigaretæske og blev båret på håndleddet.

Dekorationer

Smykker fra 1920'erne og 30'erne fulgte stort set art deco-stilen , der erstattede jugendstilen efter Første Verdenskrig . Art Deco smykker er kendetegnet ved lakoniske, geometriske former, lyse farver ( rubiner , safirer , smaragder , koraller , farvet emalje , turkis osv.), sort onyx og en overflod af diamanter . Art Deco er i modsætning til Art Nouveau ikke karakteriseret ved brugen af ​​plantemotiver; klare geometriske ornamenter og lige linjer dominerer. [fire]

Etniske motiver og egyptomani , der er karakteristisk for mode i 1920'erne, afspejles også i smykkekunsten : der kendes adskillige sammensatte smykker, hvor gamle egyptiske artefakter suppleres af moderne art deco-indstillinger. [5] [6]

Den mest populære dekoration i 1920'erne er en lang perlerække , viklet om halsen en eller flere gange og frit faldende til brystet. Længden af ​​perleperler kunne nå to meter. En tynd perletråd understregede det raffinerede, raffinerede billede af en fashionista , gav figuren en vis miniature. Derudover så en streng af hvide perler på en sort kjole spektakulær ud i sort-hvide fotografier og i film , takket være hvilket tilbehøret var populært blandt skuespillerinder og modeller og blev aktivt populariseret. Kvinder, der ikke havde råd til naturlige perlesmykker, bar kunstige eller imiterede perler.

En slags dekoration, der kom på mode i 1920'erne, er et bandeau  - et ornament i form af en bandage (men ikke nødvendigvis lavet af stof ), som blev båret direkte over panden . [7] Paul Poiret foreslog, at modekvinder bærer et bandeau med et aftageligt lodret element i midten, normalt var det en stor tåreformet perle eller pæreformet ædelsten. Det aftagelige bandeelement kunne fungere som en selvstændig dekoration, for eksempel som en broche. Bandeaus var normalt lavet af tyndt stof, såsom tyl eller blonder, og blev afsluttet med en smykkespænde. Aristokratiske kvinder begynder at bære tiaraer og diademer som en bandeau , lavet flere årtier tidligere, og derved tilpasse dem til modetrends.

Blandt andet bar kvinder øreringe (normalt aflange, i form af en guirlande ), brocher , ringe , armbånd og andre traditionelle smykker .

Frisurer

Korte kvindeklip dukkede op under Første Verdenskrig, da mange kvinder gik til fronten som barmhjertighedssøstre og blev tvunget til at klippe deres hår kort (selvom dette ikke var synligt under hovedbeklædning - tørklæder , der helt dækkede hovedet, bortset fra ansigtet) . I 1915-1916 spredte mode til korte klipninger sig bagtil blandt bybefolkningen. I begyndelsen af ​​20'erne dukkede et hårklipp op , som snart blev meget populært - a la garcon (det vil sige "under drengen") eller " bubikopf " (tysk bubikopf - et lille hoved eller et børnehoved). Håret blev klippet kort og krøllet på en speciel måde, let stigende på bagsiden af ​​hovedet. Også i 1920'erne dukkede et bob-klip op , der ikke krævede en krølle.

På trods af misbilligelsen af ​​konservative dele af samfundet er korte kvinders hårklipp blevet en egenskab for en moderigtig, frigjort og uafhængig ung kvinde. Garçon-stilen blev kombineret med en overflod af kosmetik (også en uacceptabel egenskab for 1900-tallet) og mode til rygning. Beskåret hår tjente som grundlag for foxtrot- , polka- og tangofrisurerne , som fik deres navne fra de dengang populære danse. I første halvdel af 1920'erne var dolly-søster frisurer meget populære - korte, med pandehår til øjenbrynene og med en sideskilning .

Mange kvinder blev ved med at gå med langt hår, hvilket også var populært, for eksempel blev lange fletninger stylet i en "kurv" om hovedet eller blev stylet i ringe i siderne.

En permanent er ved at blive ekstremt moderigtigt, uden hvilket de fleste moderigtige frisurer ikke kunne klare sig. Hår blev krøllet og stylet ved hjælp af forskellige tekniske midler - varme tang eller specielle anordninger, der blev brugt i frisørsaloner til at lave en "permanent" (langsigtet) krølle.

Herremode

Kostume

Perioden med aktiv udvikling af mænds mode varede fra 1925 til 1932 . Igennem 1920'erne bar mænd overvejende korte jakker ; til formelle lejligheder blev der båret et konservativt visitkort eller frakke . I begyndelsen af ​​1920'erne var stilen på herrejakken stærkt påvirket af uniformen : høj talje, smalle revers med knapper .

I dette årti uddeles åbne skjorter med en knaplukning forneden, der erstatter skjorterne med en lukning til midten af ​​brystet, som eksisterede i de foregående to årtier af det 20. århundrede og i det 19. århundrede. Aftagelige kraver, som var på mode i slutningen af ​​det 19. århundrede og i de foregående to årtier af det 20. århundrede, falder også ud af brug; fra nu af sys kraver i første omgang til skjorter. Den mest almindelige kravestil er turn-down. Under trøjen blev der båret en trøje , både med korte ærmer og lange ærmer, samt en T -shirt .

Bukserne var smalle og lige snit, relativt korte, nogle gange ankellange - således var sokker synlige fra under bukserne . Nogle bukser blev leveret med manchetter. De spændte begge med et bælte og holdt på med seler . Underbukser blev båret under bukserne (både lange og korte halvbukser, forfædrene til moderne underbukser ). Også blandt herreundertøjet var der overalls, der kombinerede både en jersey og (halv)bukser.

I anden halvdel af 1920'erne begynder den tredelte dragt igen at dominere , bestående af bukser, en vest og en jakke. Jakken fra anden halvdel af 20'erne bliver løsere, og reversene forlænges. Som regel var jakken, bukserne og vesten syet af samme stof med samme mønster. Den tredelte dragt bliver den formelle forretningsdragt til alle formål . Til særlige ceremonielle lejligheder blev en smoking båret ; nogle mænd fortsatte med at gå i frakke, men dette tøj begynder at blive opfattet som et tegn på snobberi og arrogance .

Under påvirkning af sportens voksende popularitet trænger sportstøj til at begynde med ind i hverdagen: disse er beskårne "golfbukser" (oprindeligt til at spille golf ), normalt lavet af plaid stof, strikkede trøjer og trøjer , beskårne bukser - ridebukser .

Om natten bar mænd pyjamas og sov også i undertøj, den ældre generation fortsatte stadig med at bruge natkjoler med en fastgørelse med flere knapper og en sømlængde til knæ eller ankler. I Sovjetrusland og derefter USSR bar mænd ikke natkjoler, ikke mindst fordi de blev betragtet som et borgerligt og ikke-proletarisk stykke tøj [8] .

Sko

Herresko stilarter generelt har ikke ændret sig meget fra tidligere årtier; havde for det meste klassiske sko med en oval eller afrundet firkantet tå. Traditionelle oxfords var på mode , forskellige perforerede sko og støvler ( brogues ), støvler (de er Chelsea-støvler , de har ikke snøre, i stedet er de syet med elastik på siderne) osv.

Sorte lak- og kanelruskindssko var populære. Gamacherne var en væsentlig detalje  - specielle beskyttelsesbetræk på knapper til sko, der beskytter sko mod at blive våde. Gamacher, normalt hvid i farven, var lavet af tæt stof eller latex .

Tilbehør

Tilbehør til mænd fra 1920'erne er hovedsageligt repræsenteret af et slips , manchetknapper , et bælte med et spænde, seler og handsker .

Slipsene blev båret enten smalle, bundet med Windsor -knuden eller en sløjfe eller brede ( plastron ), fastgjort med en lille sikkerhedsnål . Ud over slipsenålen begynder andre typer slipsetilbehør at komme på mode: en clips (båret uden vest), en stolpe og en kravestift (nålene blev sat fast i hjørnerne af kraven, så de ikke stik ud og så bindeknuden var tydeligt synlig [9] ), kæde til slips.

Nogle mænd bar lette pyntestokke , og ved særligt højtidelige lejligheder satte de en blomst - en boutonniere - fast på deres jakke .

Frisurer og hovedbeklædning

Mænds klipninger i 1920'erne var for det meste korte, adskilt på midten. Håret blev redet glat tilbage og stylet med læbestift eller gel . Overskæg blev mindre populære, men mange mænd fortsatte med at bære dem. En tynd strimmel overskæg over overlæben blev båret af Hollywood - skuespillerne Clark Gable , Errol Flynn og Ronald Colman .

Valget af hatte afhang af en mands position i samfundet. Medlemmer af overklassen bar højhat eller tykke filthatte . I 1920'erne blev cylinderen allerede opfattet snarere som en anakronisme og blev kun båret ved særligt højtidelige lejligheder, der krævede konservatisme . På mode fra slutningen af ​​det 19. århundrede bliver bowlerhatten gradvist erstattet af homburghatten (en tyk filthat med én bule og smal, let opadvendt skygge ). I 1910'erne, under påvirkning af militæruniformer , dukkede panamahatten op , så navngivet på grund af det faktum, at den vandt popularitet i årene med opførelsen af ​​Panamakanalen . Ternet eller stribet kasket blev båret med veste eller trøjer med samme mønster , såvel som med jakkesæt .

Middelklassen foretrak filthatte, der nemt tager den nødvendige form. Arbejdere bar kepis eller gjorde uden hovedbeklædning . Om sommeren var halmsejlere populære .

Badetøj

I 1920'erne tog stranden og rekreationskulturen på den form i en moderne form. Masseproduktion af badetøj begynder, for eksempel i 1928 åbnede Elsa Schiaparelli en særlig sportsbutik i Paris, herunder badetøj. Både mænds og kvinders badetøj i de år var en badedragt , der nåede til skuldre og bækken, og nødvendigvis dækkede overkroppen, selvom kvinder havde en dyb halsudskæring [10] . De var begge i ét stykke, i form af strømpebukser , og separate: T-shirten kunne bæres på badebukser - shorts, bælte med en rem og puttet ind i dem. Siden garvning går ind i dette årti , for at blive solbrun , tog mænd deres T-shirts af og foldede badedragter i et stykke til taljen og trak stropperne af [11] . Badetøj blev lavet af uld , bomuld, strik og nye syntetiske stoffer (f.eks. elastan [12] ; kasketter blev lavet af spandex ). Badetøj var ikke for lyse farver: for eksempel sort , blå eller grøn . Ved separate badedragter, hvor T-shirten var gemt i badebukser, var T-shirten og badebukserne lavet i kontrastfarve, ofte var T-shirtsene stribede. Særligt populært i Vesten var badetøjet fra huset til Jean Patou , som specialiserede sig i sportstøj [10] .

I USSR, hvor masserekreation også udviklede sig med stormskridt, var nudiststrande almindelige , som regel opdelt efter køn og alder. Man mente, at stranden primært er et sted for helbredelse og afslapning, hvor manglen på tøj var en manifestation af naturen og åbenheden over for naturen: Solen og vandet, og badetøjet understregede bærernes seksualitet , hvilket var et kendetegn ved bourgeoisiet. Badetøj på udenlandske turister forårsagede forbløffelse og afvisning blandt sovjetiske borgere. Nogle mænd på stranden bar dog badebukser i form af shorts eller trusser, og kvinder bar badedragter i ét stykke, ofte stribede. Vestlige badedragter og badebukser kunne fås af Nepmen , diplomater og kulturpersonligheder [13] .

Ud over USSR var nudisme også udbredt i nogle andre europæiske lande: for eksempel i Tyskland var nøgensvømning populær blandt medlemmer af Bauhaus- bevægelsen [14] .

Mode i USSR

Sovjetisk mode begyndte at tage form umiddelbart efter revolutionen og var stærkt afhængig af ideologi , den politiske situation i landet, såvel som af økonomien og udviklingen af ​​let industri .

Tøjindustrien, der blev ødelagt i årene med revolutionen og borgerkrigen , begyndte at komme sig i begyndelsen af ​​1920'erne. I 1917 blev afdelingen for færdigsyet kjole og linned oprettet under Tekstilindustriens Centralkomité ("for at genoprette, forene og nationalisere produktionen og distributionen af ​​færdigsyet tøj og linned i landsdækkende målestok"). I 1919 blev Centralinstituttet for Beklædningsindustrien og De Pædagogiske Kunst- og Industridragtværksteder etableret med det formål at centralisere beklædningsindustrien, udføre videnskabelig forskning og uddannelse samt etablere hygiejniske og kunstneriske former for beklædning. Ved at skabe ensartet tøj til arbejdende sovjetiske borgere fulgte kunstnerne konstruktivismens stil  - enkle snit, lige linjer, geometriske ornamenter dominerede. Færdigsyet tøj fra værkstederne var dog ikke populært blandt de velhavende dele af befolkningen (NEPmen), der foretrak, som før revolutionen, at sy tøj på bestilling.

Den sovjetiske mode i 1920'erne udviklede sig i to modsatrettede retninger: Nepman- mode i vestlig stil og " proletarisk " - tøj af enkle, komfortable stilarter, med øje for arbejde og militæruniformer , ofte unisex , med elementer, der demonstrerer klasse- og partitilhørsforhold . For eksempel var den mest populære hovedbeklædning af unge kommunistiske kvinder i de tidlige år af sovjetmagten et rødt tørklæde , bundet på bagsiden af ​​hovedet med en knude . Klassekomponenten af ​​mode berøres for eksempel i Majakovskijs digt " On Rubbish " (1921) og A. N. Tolstoys historie "The Viper " (1928).

Overdreven opmærksomhed på mode, ønsket om at dekorere sig selv, skille sig ud, tiltrække opmærksomhed fra det modsatte køn blev i de ideologiserede dele af befolkningen opfattet som mangel på bevidsthed, overholdelse af borgerlige værdier. Typiske egenskaber for "det nye systems folk" var en læderjakke ( jakke eller jakke lavet af læder ), en tunika , en sweatshirt , et militærbælte , kasketter .

Samtidig udviklede den anden retning af sovjetisk mode sig blandt bohemer og Nepmen . De mest populære sovjetiske stumfilmskuespillerinder var Olga Zhizneva , Vera Malinovskaya , Anel Sudakevich , Anna Stan og andre. Generelt var den sovjetiske bymode i 1920'erne præget af de samme træk som den paneuropæiske: kvinder bar lavtaljede kjoler, strømper, cloche-hatte, tørklæder og kapper; mændene bar jakkesæt lavet af tæpper , frakker, filthatte og støvler.

Galleri

Herretøj

Badetøj

Dametøj

Badetøj

Børnetøj

Noter

  1. Spencers før krigen - Spencer-korsetfirmaet . Hentet 14. februar 2017. Arkiveret fra originalen 15. februar 2017.
  2. ^ En kort historie om kvindemode i 1920'erne med illustrationer . Hentet 14. februar 2017. Arkiveret fra originalen 16. februar 2017.
  3. 1920'ernes klædelige skohæle på Virtual Shoe Museums hjemmeside . Hentet 16. februar 2017. Arkiveret fra originalen 16. februar 2017.
  4. Udstilling Elegance og luksus af Art Deco Arkiv kopi af 16. februar 2017 på Wayback Machine , Moskva Kreml , 2016-17
  5. Egyptisk genoplivningskunst . Hentet 16. februar 2017. Arkiveret fra originalen 16. februar 2017.
  6. Egyptian-Revival Jeweled Fan Broche, Cartier, London, 1923 . Hentet 16. februar 2017. Arkiveret fra originalen 16. februar 2017.
  7. Bando, Cartier. Smykker i Art Deco-æraen. . Dato for adgang: 16. februar 2017. Arkiveret fra originalen 17. februar 2017.
  8. Natalya Arsenyeva. Nightie for Superman . Moskovsky Komsomolets (14. december 2003). Hentet 16. maj 2018. Arkiveret fra originalen 17. maj 2018.
  9. Irina Zhigmund. MÆNDEMODE I DET BIDLIGE XX ÅRHUNDREDE: AFtagelig KRAVE. KRAGE PIN. . la-gatta-ciara.livejournal.com (16. april 2011). Hentet 2. april 2019. Arkiveret fra originalen 2. april 2019.
  10. 1 2 Bella Adzeeva. Mode fra 1920'erne: Trenchcoat, trikot og lille sort kjole . RIA Novosti (14. april 2012). Hentet 30. juni 2020. Arkiveret fra originalen 18. maj 2021.
  11. LJ-forfattermarini . "Hvad mænd badede i før, og hvad skal bades i" . LiveJournal (23. august 2013). — Opslå på LiveJournal . Dato for adgang: 30. juni 2020.
  12. Fra Circus Leotards til Bikinier: A History of the Modern Swimsuit . RIA Novosti (5. juli 2011). Hentet 30. juni 2020. Arkiveret fra originalen 2. juli 2020.
  13. Natalia Lebina. Tøj til vilde. Badedragter og badebukser i tressernes hverdag // Ny litteraturanmeldelse  : tidsskrift. - efterår 2016. - Nr. 41.
  14. Vom Matrosenanzug zum Bikini: Bademoden im Wandel der Zeit  (tysk) . ndr.de. _ NDR (17. juni 2022). Dato for adgang: 17. oktober 2022.

Litteratur

Se også

Links