| Fuete | |
|---|---|
| Terminologi i ballet | |
| Oprindelse | fr. fra ch. fouetter |
| Ordret | slå, piske |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Fuete ([-te]; fransk fouetté fra fouetter "pisk; justere; beat") er den almindeligt accepterede forkortelse for den virtuose bevægelse af klassisk dans, udført som en række successive gentagne ture i hurtigt tempo og på ét sted, under hvor arbejdsbenet afsluttes ved afslutningen af hver 360° drejning fra bøjet stilling åbner nøjagtigt til siden ( à la seconde , til 2. stilling) til en højde på 45-90°. Der er en anden, vestlig udførelsesteknik, hvor arbejdsbenet gør rond de jambe en l'air ved 45° og højere [1] .
I opførelser af den klassiske arv udføres fouetten normalt af ballerinaen på hendes fingre ( pointes ) i en pas de deux coda , der er et af dens klimaks. I balletterne Corsair , Paquita , Don Quixote , Swan Lake opfører hovedrollen 32 fouetter i træk. En sjælden undtagelse er balletten " La Bayadère " (koreografi af Marius Petipa , revideret af V. Chabukiani og V. Ponomarev ), hvor i Grand pas d'action i 2. akt laver udøveren af rollen som Gamzatti 20 fouetter efter en række "italienske" fouetter.
Ifølge terminologien for den klassiske dans af fouetterotation er det mere korrekt at kalde tours fouette eller fuete en turnan (fr. Tours fouettés, Fouettés en tournant ). På scenen udføres denne bevægelse altid i retningen en dehors , men den kan også udføres i retningen en dedans . Som en mere naturskøn mulighed kan vekslen mellem en tur fouetté en dehors og one- en dedans , der udføres skiftevis fra forskellige ben, bruges. Single tours fouettés i enhver retning kan tjene til at bevæge sig ind i enhver positur og bruges i en lang række kombinationer (inklusive ordsprog ), der er forbundet med andre klassiske dansebevægelser .
I balletterminologi er der også hele grupper af bevægelser, der har ordet "fuete" i deres navn - det er alle slags vendinger og batmans fouetté , grand fouetté fra pose til pose (som omfatter den såkaldte italienske fuete, bestående af bl.a. en batman i en stor pose ecarté fremad og efterfølgende drej i attitude croisé pose ), udført med et arbejdende ben forlænget på tåen til gulvet eller hævet i luften til en højde på 45 ° til 170 ° og med et hop ( fouetté sauter ). Alle disse bevægelser er kendetegnet ved en fundamentalt anderledes udførelsesteknik og hører ikke til rotationssektionen.
Måske er det en af disse bevægelser, som A.S. Pushkin beskriver i romanen " Eugene Onegin ".
I sit grundlæggende værk "Klassisk dans. Historie og modernitet ” [2] , L. D. Blok afslører betydningen af Pushkins linjer på denne måde:
”It is worth Istomin ; hun, der rører gulvet med den ene fod, cirkler langsomt med den anden ...” - det er nok Grand fouetté de face . "Berøring" - åbenbart på høje halve tæer, "cirkulerende langsomt" - at flytte benet fra front til bag i en bred halvcirkel gav Istomina en vidunderlig selvmodighed , udviklet af lærer Didlo .
| fouettes.Coda. | |
| Backbeat: 2 piruetter fra fjerde position. Otte slag af fire. 32 fouetter. | |
| Hjælp til afspilning | |
Bevægelsen starter med en forberedelse i IV-stilling, hvorfra der udføres en enkelt eller dobbelt piruette en dehors, hvorefter arbejdsbenet ikke falder til gulvet i IV- eller V-stilling, men åbner sig til siden, i position à la seconde til en højde på 60-90°, samtidig, til næste skub, udføres en squat (plié) på støttebenet, hvorefter næste drejning om sig selv udføres.
I starten af svinget bøjes arbejdsbenet og bringes til støttebenet i passé-stilling bagfra (tåen på det ene ben rører læggen eller knæet på det andet bagfra), samtidig med at skubbebenet forlænget ved knæet og stiger til halvtæerne eller fingrene (spidssko). Under rotation overføres foden hurtigt til passé-positionen foran og udfører petit battement - denne bevægelse udføres kun med bunden af foden, mens låret ikke skal bevæge sig.
Under rotationen hjælper hænderne aktivt med at tage kraften, hver gang de åbner til siderne og samler sig igen i den første position. En ballerina, der er velbevandret i fouetteteknikken, kan diversificere bevægelsen ved at løfte den ene hånd til den tredje position, åbne og lukke viften (som Kitri gør i balletten Don Quixote ), og tage kraft med kun den ene hånd, mens den anden med yndefuldhed holder fast i tutuen, eller slet ikke hjælper sig selv med hænderne og holder dem i taljen.
Bevægelsen kan være kompliceret på en række forskellige måder: ved at tilføje dobbelte runder i begyndelsen og i slutningen af kombinationen, såvel som for hvert par omgange, ved at flytte det punkt, hvor blikket er fastgjort (individuelle drejninger udføres med 1 og 1/4 cirkler, eller med 1 og 1/2 cirkel) ved at tilføje piruetter i andre positurer ( à la seconde , attitude fremad ), tilføje pas de bourrée en tournant , skiftevis vendinger en dehors og en dedans , samt udføre en af svingene på et hop eller, hvilket er særligt sjældent, uden at efterlade pointe-sko (denne virtuose teknik blev brugt af koreografen George Balanchine i finalen af hans ballet "Symphony in C").
I forskellige skoler er der forskellige metoder til at udføre fouette, især i nogle vestlige skoler, når du udfører et element, åbner arbejdsbenet sig fra passé-positionen ikke nøjagtigt til siden, men i en praktisk fremadgående retning, hvilket giver dig mulighed for at do demi-rond de jambe , som giver yderligere kraft til rotationen. Der er en anden mulighed, når hver fouette faktisk begynder med en runde i en pose à la seconde : i dette tilfælde bøjer arbejdsbenet ikke i knæet samtidig med at rotationen begynder, men halter og føres til knæet allerede under rotationen, når hele positionen af udøverens krop i løbet af rotationen forskydes til en del af cirklen.
Moderne ballerinaer har i høj grad kompliceret fouetten. For eksempel beskrev avisen Kommersant , imponeret over forestillingen Don Quixote , Natalia Osipovas fouette som følger :
“Til tredje akt reddede hun også noget helt uden fortilfælde – en fouette. Ingen har nogensinde gjort dette: de første femten er alle doubler, den sekstende er triple (det vil sige en drejning på 1080 grader!), de resterende seksten er en flok på to singler og en double. Og alt dette i et hektisk tempo, med det "arbejdende" ben hævet højt og bevæger sig maksimalt halvanden meter frem. [3] [4]
I lang tid var fouetten ikke med på listen over obligatoriske balletelementer, da den blev betragtet som et særligt ballettrick, ikke nødvendigvis organisk inkluderet i en balletforestillings koreografiske omrids og behøvede kun at lade primaballerinaen skinne . Det var på grund af dette, at balletmesteren og balletreformatoren Mikhail Fokine og den store ballerina Anna Pavlova ikke kunne lide fouetterne .
I øjeblikket er fouetten inkluderet i det obligatoriske program for koreografiske skoler, udføres ved statseksamen i klassisk dans , og til en vis grad behersker enhver kandidat fra balletskolen sin teknik.
For første gang dukkede fouetter op i arsenalet af italienske virtuose ballerinaer. I Rusland blev der ifølge Konstantin Skalkovsky først opført 14 fouetter i træk af den italienske ballerina Emma Bessone [ 5] i balletten Tulip of Harlem til musik af Baron Fitingof-Schel (koreografi af Marius Petipa og Lev Ivanov ). Premieren fandt sted i Skt. Petersborg, på scenen i Mariinsky Teatret den 4. oktober 1887 (O.S.).
32 fouetter blev første gang opført af den inviterede italienske primaballerina Pierina Legnani . Dette skete under premieren af balletten "Askepot" til musik af B. A. Fitingof-Schel (koreograferne Enrico Cecchetti , Marius Petipa og Lev Ivanov ) på scenen i Imperial Mariinsky Theatre i Skt. Petersborg , 5. december 1893 (O.S.) . Publikum klappede Legnani så meget, at hun gentog de 28 ekstrafouetter.
32 fouetter blev opført af en ballerina og den 15. januar 1895 (O.S.) ved premieren på den fulde version af balletten " Svanesøen " (forestillingen fandt sted i hendes fordelsforestilling, koreograferne Lev Ivanov og Marius Petipa ).
Hemmeligheden bag bevægelsen blev afsløret af koreografen og fremragende lærer Enrico Cecchetti :
Ballerinaen, der begynder at lave en fouette, skal vælge et visuelt punkt og holde (fiksere) sit blik på det. Under rotation halter hovedet efter kroppen og drejer derefter og "indhenter". Ellers vil kunstneren føle sig svimmel og miste balancen.
Den første russiske ballerina til at gentage 32 fouetter var Matilda Kshesinskaya .
Fouetteelementet spillede en stor rolle i udseendet af tutuen : til dens udførelse krævedes stivede korte "tunikaer" , der stod vandret og ikke forstyrrede bevægelsen af benene.
Siden begyndelsen af det 20. århundrede er 32 fouetter blevet en uundværlig del af den klassiske ballet.
Der er en myte om, at nogle ballerinaer aldrig har lavet en fouette på scenen. Boris Eifman sagde i et interview med magasinet Vestnik :
“ Ulanova og Plisetskaya vendte aldrig 32 fouetter selv i én retning i Svanesøen. Det blev gjort af mere tekniske dansere” [6] . Samtidig er det velkendt, at Maya Plisetskaya gjorde denne bevægelse i andre balletter, men da hun udførte Odile-delen i balletten Swan Lake , foretrak hun at udføre en cirkel i pas de deux code , bestående af pique-ture ( ture ). piqué ), vekslende med drejninger af chaînés-deboulés som en bevægelse, der er mere i tråd med hendes heltindes karakter.
Den berømte lærer og direktør for MAHU S. N. Golovkina engang på turné, med hendes egne ord, lavede 100 fouetter i træk , og nøje holde sig til ét punkt. Galina Stepanenko , People's Artist of Russia, en elev af Golovkina, huskede: "Sofya Nikolaevna fortalte os følgende historie: Et sted ved en koncert eller ved en forestilling under handlingen lavede hun 100 fouetter på ét sted. Og efter det skrev alle aviser i anmeldelser, at "Madame Golovkina laver 100 fouetter på et frimærke" [7] . Galina Stepanenko udtrykte i et interview sit ønske om at gentage en lærers bedrift [8] . Senere fremførte Galina Stepanenko , der spillede rollen som Kitri i balletten " Don Quixote " på Bolshoi-teatrets scene , mere end én gang fouetten for et ekstranummer to, nogle gange endda tre gange.
Ballerina Olga Lepeshinskaya , solist fra Bolshoi-teatret , talte i et tv-interview om, hvordan hun som studerende øvede sine fouetter om aftenen i skolens balletsal og tegnede en cirkel på gulvet omkring hende med kridt.
I Rusland har fueten længe været betragtet som et udelukkende kvindeligt element. I vestlig koreografi er der ikke en sådan klar opdeling i "mandlige" og "kvindelige" bevægelser, så i forskellige balletter er der eksempler på fouetter udført ikke kun af ballerinaer, men også af dansere. Især i balletten "Etudes" (1948) betroede koreograf Harald Lander fouetten til en mand.
I dag kan individuelle virtuose solister optræde på scenen ikke kun et lille antal halvfingrede fouettevendinger, men også hele "32 fouetter": Boris Eifman balletsolist Valery St.egen trupsin,Mikhailovsky Trocadero ) [9] , sagde i et interview: "Selv på det tidspunkt, da jeg dansede med Boris Eifman , så i miniature" Komikere "Jeg lavede roligt 32 fouetter. Der, ifølge plottet, begynder ballerinaen at lave dette trick, men falder, forsøger at gøre det igen, falder igen ... så skubber jeg hende væk, går jeg til midten af scenen og skruer 32 piruetter af. Drengene i vores trup gør også et fremragende stykke arbejde med fouetten, de klarer endda ekstranummeret. I "Paquita" skruer tre dansere nogle gange fouetten af, der bevæger sig diagonalt fra scenens fjerneste hjørne til proscenium .
Fouetten er også et teknisk element i rytmisk gymnastik . I øvelsen har gymnasten ret til én gang at udføre 2 eller flere fouetter af samme form eller én gang en kombination af forskellige former for fouette, mens rotationssværhedsgraden estimeres til 0,10 point for hver rotation.
Kunstnere af kinesisk akrobatisk ballet mestrede også den mandlige fouette , og opførte med succes dette nummer i deres originale produktion af " Svanesøen " [10] [11] .
Udtrykket fouette bruges også til at henvise til et sidespark i fransk boksning . Denne strejke anvendes på de nederste, mellemste og øvre niveauer.
| Ballet terminologi | ||
|---|---|---|
| Grundformularer |
| |
| Egenskaber | ||
| Basale koncepter |
| |
| Bevægelser og stillinger | ||