| Lewis Carroll | |
| Alice Liddell som tiggerkvinde . 1858 [1] eller omkring 1859 [2] [3] | |
| engelsk Alice Liddell som "The Beggar Maid" | |
| fotografi, albumin print . 16,3×10,9 cm | |
| Metropolitan , New York , USA | |
| ( Inv. 2005.100.20 ) | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons |
Alice Liddell som " The Beggar Maid" [ 1 ] , forfatterens titel: The Beggar-Maid [4] ) er et iscenesat fotografi af den engelske forfatter og fotograf Lewis Carroll ( Charles Lutwidge Dodgson, 1832-1898), som forestiller Alice Pleasence Liddell ( 1852-1934) [5] . Det positive er dateret 1858 [1] eller omkring 1859 [2] [3] . Fotografiet er muligvis inspireret af den victorianske digter Alfred Tennysons digt " The Beggar Maid " [6] [1] .
Foto "Alice Liddell som tigger" betragtes som en af de bedste[ kilde? ] Carrolls billeder. Med sin plot og kompositoriske løsning har den gentagne gange tiltrukket sig opmærksomhed fra historikere af fotokunst og forårsaget voldsomme stridigheder blandt dem [7] .
Mellem 1856 og 1880 tog Lewis Carroll omkring 2.700 fotografier, hvoraf næsten halvdelen var af børn, inklusive 11 individuelle og 9 gruppefotografier af Alice Liddell [8] .
Fotograferingsteknikken er albumintryk fra et glasnegativ [ 1] . Billedets dimensioner er 16,3 gange 10,9 centimeter . Fotografiet er i øjeblikket i samlingen af Metropolitan Museum of Art . Inventarnummer - 2005.100.20. Foto udlånt af Howard Gilman Foundationi 2005 [2] . Fonden købte det på Sotheby's Belgravia- auktion 1. juli 1977, lot 316.5500 $ [9] , og præsenterede derefter fotografiet mindst ti gange på store udstillinger ( Museum of Modern Art i New York , på Edinburgh International Festival , på National Gallery of Art i Washington DC , på San Francisco Museum of Modern Art , Art Institute of Chicago og andre museer) [1] . Til kataloget over udstillingen i 1993 på Metropolitan Museum of Art udarbejdede kuratoren for Gilmain-samlingen Pierre Apraxine ( fr. Pierre Apraxine ) en beskrivelse [10] , som i øjeblikket er uændret (bortset fra datoen, se nedenfor) offentliggjort på museets hjemmeside [1] .
Carroll følte sig utilpas blandt voksne, foretrak selskab med børn, især piger. Han var i stand til at indgå i et tillidsfuldt forhold til dem, hvilket gjorde det muligt for ham at opnå deres ubevægelighed foran kameraet i mere end fyrre sekunder - den minimale tid, der var nødvendig for en vellykket eksponering. Carrolls fotografier viser børns indre liv og den alvor, de så på verden med. For Carroll var Alice Liddell mere end en yndlingsmodel, hun var "den perfekte lille ven", som han skrev i et brev fra marts 1885 til Mrs. Hargreaves (nee Alice Liddell) [11] [12] .
Dateringen af fotografiet er givet i The Life and Letters of Lewis Carroll , den første biografi om Lewis Carroll skrevet af Carrolls nevø, Stuart Dodgson Collingwood (søn af Mary, Carrolls søster). Biografien blev offentliggjort i december 1898, 11 måneder efter forfatterens død. I de første to udgaver af bogen, på listen over illustrationer forud for teksten, er fotografiet opført som "Alice Liddell i form af en lille tigger - barn (ifølge et fotografi af Lewis Carroll, 1858)" [13] . Fotografihistorikeren Roger Taylor skriver i den skelsættende Encyclopedia of 19th Century Photography: "Det fotografi, der bedst illustrerer denne tidlige periode, er hans portræt af Alice Liddell som tigger, taget i sommeren 1858." [ 14] Samme datering er givet af professorer i engelsk litteratur Robert Douglas-Fairhurst (Oxford) [15] og Ian Susina (University of Illinois) [16] .
Der er forskellige datoer for det positive[ kilde? ] af dette fotografi, som er i samlingen af Metropolitan Museum of Art. Beskrivelse af Pierre Apraksin (1993) indikerer, at det positive blev lavet omkring 1859 [3] , 2005-udgaven af Metropolitan angiver samme datering [2] , men i øjeblikket på Metropolitans officielle hjemmeside er 1858 angivet som datoen for skabelse af det positive [1] . I sit register over fotografier [17] udpegede Carroll fotografiet som nummer 354. Stuart Dodgson Collingwood skrev, at Carroll engang viste digteren Alfred Tennyson et fotografi af Miss Alice Liddell som en lille tigger, og Tennyson kaldte det det smukkeste fotografi, han nogensinde havde haft. set [18] .
Selvom fotografiet kun var beregnet til distribution til nære venner, var der i juli 2009 kendt for at eksistere 11 positive, nogle beskåret til en mindre størrelse [19] . Ud over kopien i Metropolitan Museum of Art er der yderligere fire positive i USA . I samlingen af M. L. Parrish, som købte adskillige fotoalbum og spredte fotografier af Carroll fra sine søstre og donerede dem til biblioteket på Princeton University [20] , er billedet i Lewis Carrolls personlige album nr. 2 , identifikationsnummeret af den positive er Z-PH-LCA-II.65 , side 65 [4] . En lille defekt under pigens venstre knæ er også til stede på nogle af de andre kopier og anses for at være et spor af skade på negativet efter flere succesfulde positive (uden defekter) [19] . Et andet eksemplar i det samme bibliotek blev købt af Lloyd E. Cotsen [21] som en del af Carrolls ven, Reginald Southeys fotoalbum , som afslørede adskillige fotografier af Carroll [22] . Fotografiet "Alice Liddell som tiggerkvinde" er nummer 15 i album nr. 2 ( RS2:15 ) [ 23] . Det håndfarvede fotografi er i New York Public Library i samlingen af Henry og Albert Berg [24] , og den halvlange version, 92 gange 59 millimeter, er i Morgan Library and Museum i samlingen af Arthur A. Houghton Jr., som købte dette fotografi af Alice Hargreaves (Liddell) [25] .
Resten af billederne er i private samlinger og beskeder om dem vises kun i forbindelse med auktioner. I 1998 blev et fotografi fra Justin Schiller-samlingen bortauktioneret hos Christie 's til en startpris på $ 30.000-40.000 og købt for $63.000. Dette fotografi menes engang at have tilhørt Miss Mary Prickett, som fungerede som guvernante for Henry Liddells børn i næsten nitten år og derefter giftede sig med Charles Foster, en lokal vinhandler . Biograf Alice Liddell Anna Clark mente, at Miss Prickett kunne være Carrolls prototype i at skabe billedet af den sorte dronning, hun var karakteriseret ved kommunikationens formalitet, strenghed, pedanteri , venlighed [26][ betydningen af det faktum? ] . Roger Lancelyn Greene, der redigerede Carrolls dagbøger, mente, at Carroll kunne have givet Mouse funktionerne som Miss Prickett .[ betydningen af det faktum? ] . I 2001 solgte Liddell-arvingen, Alices barnebarn, en samling breve, fotografier og sjældne udgaver af Carrolls bøger hos Sotheby's. Disse omfattede en håndkoloreret kopi af Alice Liddell som tigger i en oval ramme og i et særligt etui [28] [29] (lot nr. 20) og en anden sort/hvid kopi (lot nr. 37, pris 199.500 pund) ). ) [30] .
En tidligere version af Alice Liddell som en lille tigger [31] blev taget et år tidligere, den 2. juni 1857, og er nummer 197 [32] i registret . Dette fotografi er i en privat samling og blev vist på The Other Side of the Lens: Lewis Carroll and the Art of Photography i det 19. århundrede [33] .
Ian Susina beskriver billedet som et iscenesat billede af en gadetigger i en lurvet hvid kjole med bare fødder lænet op ad en væg med hånden udstrakt og tilsyneladende tigger om en mønt fra en forbipasserende. Brassai , en fransk fotograf af ungarsk oprindelse , anså det for at være "det mest uforglemmelige og uden tvivl det mest afslørende fotografi", som Carroll nogensinde havde taget. Alice, med hovedet let bøjet og en ret laset kjole glidende af hendes venstre skulder, ser direkte på beskueren med et udtryk, der er karakteristisk for en voksen vismand, som ikke passer godt til hendes udseende som et barn. Billedet viser en selvsikker pige med en overraskende kombination af misbilligelse (løftet øjenbryn) og flirtende (hovedet vippet og opadgående blik), som, som foreslået af[ betydningen af det faktum? ] Mindy Aloff, "ved præcis" hvad der kræves af hende, og tager ansvar for det. Aloff antog[ betydningen af det faktum? ] , at hvis intet var kendt om fotografen, kunne man antage[ betydningen af det faktum? ] at et andet barn tog billedet [16] . Der er en opfattelse [K 1] om, at dette fotografi er meget mere erotisk end de nøgenmodeller, som blev fanget af Carroll senere [34] .
Der er forskellige fortolkninger af fotografering.
Den engelske forfatter og udgiver, Heriot-Watt University Honorary Doctor Robert McCrum , hævder i sin artikel i The Guardian , at Carroll "åbenbart var forelsket" i Alice. Han bemærker, at fra 1858 til 1862 var Charles Dodgsons venskab med Alice Liddell genstand for intens sladder i Oxford, det blev endda påstået, at Carroll foreslog ægteskab, men blev afvist af Alices forældre. I juni 1863 opstod der en krise i forfatterens forhold til familien Liddell, hvis egentlige betydning ikke er helt afklaret. Efter mødet med Carroll den 25. juni var fru Liddell rasende, efterfulgt af en afgørende pause mellem forfatteren og familien Liddell. De relevante sider blev revet fra Carrolls dagbog. Da Carroll så fru Liddell og hendes døtre seks måneder senere i julen , tog han omhyggeligt afstand fra dem. Sladderen fortsatte med at cirkulere. I 1870 fotograferede Carroll Alice for sidste gang.[ betydningen af det faktum? ] [35] . En pige på sytten fremstår som en udsøgt kæmmet victoriansk dame, men hun poserer ikke længere, for hun er blevet voksen [36] . Et blik rettet forbi linsen og publikum udtrykker kedsomhed [36] eller tristhed, for eksempel over den forbigående barndom [37] .
Ifølge en anden version var Alices fotobillede udelukkende inspireret af digtet "The Beggar Woman" skrevet af Alfred Tennyson i 1842 og afspejler direkte dets indhold. Tennysons voksne heltinde bliver dog erstattet af en seks-årig pige. Carrolls fotografier (set fra forfatterens selv) viste kun barndommen som en skrøbelig tilstand af uskyldige væsener truet af opvæksten, og kun for den moderne beskuer kommer erotiske fantasier, der angiveligt besidder fotografens bevidsthed, frem i forgrunden . Alice, klædt ud som en tiggerkvinde, står på baggrund af en havemur. Pigen fremstår med et selvsikkert udtryk i ansigtet. Ifølge Pierre Apraksin vil en sådan tigger hos en forbipasserende forårsage ikke så meget begær som medlidenhed. Efter hans mening ser Alice mistænksomt på beskueren, som om hun ved, at hun optræder på fotografiet som skuespillerinde i en for hende uforståelig scene [1] .
Ian Susina bemærker [38] at Carrolls fotografi er slående forskelligt fra Edward Burne-Jones ' King Cofetua and the Beggar Woman af samme emne, malet i 1884 (baseret på en ballade fra det 17. århundrede og et digt af Alfred Tennyson [39] ; version af maleriet på lærred er mere baseret på balladen, versionen med en anden historie for forsiden af garderoben er baseret på et digt af Tennyson [40] ). Maleriet sikrede kunstneren medlemskab af Det Kongelige Akademi et år efter dets tilblivelse. Det er baseret på opmærksomhed på middelalderlige tilbehør, spillet af talrige karakterers synspunkter. I modsætning til kunstnerens fortolkning er Carrolls fotografi en slags eventyr om Askepot [38] .
Nogle kunsthistorikere (for eksempel den ungarske forsker Anna Kerchi) insisterer på fotografiets sociale implikation. Alice er afbildet barfodet, i klude med strakt arm, som om hun tigger. Pigen legemliggør den victorianske arketype af den stakkels forældreløse , det uskyldige offer for sociale omstændigheder. For sine middelklasse-samtidige fremkaldte hun sandsynligvis en sentimental, religiøs reaktion af from medfølelse, der minder om "de heldiges forpligtelser over for de mindre heldige". Samtidig bemærker Kerch, at en pige fra en respektabel borgerlig familie kun spiller rollen som en tigger. Alice knytter næven på låret, tilsyneladende klar til at slå, og ser på beskueren med et trodsigt blik – hvilket ses som et hint af den oprørske modstand, der er karakteristisk for Victoriatidens aggressive gadedrenge . Der drages paralleller med Charlie Chaplins film og i særdeleshed med " Baby "[ betydningen af det faktum? ] , og klassiske eventyr (for eksempel " Askepot ", insisterer Carol Mavor på, at dette fotografi er et eventyr designet til et meget velhavende publikum [29] ), som bevidst udvisker klasseforskelle og bruger meget ekstravagante former til dette [41] .
Ian Susina mener, at Carroll var stærkt afhængig af Charles Dickens ' sentimentale fremstilling af det lidende slumbarn . Han ser beviset for dette i, at forfatteren ejede en samling af næsten alle Dickens' romaner i den første udgave [42] . Han bringer Carrolls fotografi tættere på Oscar Gustav Rejlanders sentimentale iscenesatte billeder af gadebørn og kontrasterer dem med Julia Margaret Camerons lyriske børneværk. Både Reilander og Carroll fotograferede ikke rigtige gadebørn, de fotograferede teenagere i deres roller [43] .
Tilhængere af dette[ hvad? ] synspunkter blev fremsat af forfatterne til den kollektive encyklopædi “Photography. World Encyclopedia”, redigeret af Juliet Hacking i London i 2012 og oversat til russisk i 2014. Som bevis henleder de opmærksomheden på en række fragmenter og detaljer af fotografi, der tidligere undslap kunstkritikeres opmærksomhed:
a) Alices klipning som dreng, som nu er bekendt for piger, i midten af det 19. århundrede burde være blevet opfattet på en helt anden måde, muligvis, som understreger karakterens seksuelle tiltrækningskraft [44] . b) En pige står ved siden af en gammel mosbeklædt mur. Den grimme mosede overflade "sætter gang i hudens blødhed" af Alice [44] . c) Når han forhandlede med forældrene til piger, som Carroll skulle fotografere, begyndte han altid med en anmodning om at fotografere dem "med bare fødder", som på det tidspunkt i det victorianske Storbritannien ikke kun var et symbol på fattigdom, men også et tegn af seksuel tilgængelighed [44] . d) De klude, som Alice har båret, er ifølge encyklopædiens forfattere klart ud over datidens anstændighed. Skulderen og en del af pigens bryst er blotlagt. Derudover strækkes hånden udstrakt for almisse ikke i retning af seeren, men presses direkte mod Alices krop. Et sådant arrangement af hånden kunne, for en person fra den victorianske æra, indeholde en antydning af det erhverv, hvormed heltinden faktisk "tjener" sit levebrød. Det er rigtigt, at forfatterne forudsætter, at en mulig årsag til dette kunne være fotografens ønske om at fange pigens ubevægelighed så meget som muligt under en ekstremt lang eksponering på det tidspunkt - en strakt arm (i modsætning til stramt presset til kroppen) og derfor at have et omdrejningspunkt) kunne ryste, og dets billede på fotografiet ville være sløret [44] .Taylor hævder, at fortolkningen af fotografiet "Alice Liddell som en tiggerkvinde" taget separat ikke giver mening, da dette fotografi er en diptykon af fotografiet " Klædt i hendes bedste tøj" taget samme sted og i en tæt periode af tid (måske samme dag) [45] . Illustrationen viser fotos fra udbredelsen af hans bog [46] . Ved at udvikle denne idé mener nogle forfattere, at disse to fotografier skildrer to stadier "før" og "efter" begivenheden "ændring af social rolle", romantiseret af victorianske forfattere. Desuden, hvis fotografiet "Alice som tiggerkvinde" vælges som det første, er en rent litterær fortolkning af et par fotografier mulig som en beskrivelse af forvandlingen af en tiggerkvinde til en dronning (f.eks. som i Tennyssons digt "Tiggerpigen") [47] . Den omvendte rækkefølge af fotografierne, hvor Alice først poserede som socialite i sin bedste kjole og derefter blev tigger i en anden, kan antyde, at Carroll henviste til de universelle rettigheder for alle børn uanset deres klasse [ 41] [48] .
Yen Susina udtrykker et særligt synspunkt. Alice på fotografiet er efter hans mening næppe et typisk prærafaelitisk kvindebillede , selvom hun til en vis grad inkarnerer den tilstand af sårbarhed og jomfruelig skønhed, som prærafaelitterne værdsatte højt [49][ betydningen af det faktum? ] .
Fotografiet er baseret på Alfred Clayton Tennysons (1809-1892) digt "Tiggeren og kongen" (som navnet lyder i den første og mest almindelige russiske oversættelse af D. N. Sadovnikov ). Den er baseret på en middelalderlegende om den afrikanske hersker Cofetua , der ikke interesserede sig for kvinder, før han mødte en barfodet og laset tiggerpige, som han forelskede sig i for skønhed og dyd og fik sin kone. Legenden om kong Cofetua er nævnt i engelske og franske folkeballader [ 50 ] såvel som i William Shakespeares skuespil " Romeo og Julie ", " Love 's Labour's Lost ", " Henrik IV " [51] . Dette plot blev gentagne gange legemliggjort i værker af europæisk maleri.
Hvor var hun godViser sig for kongen, -
Hverken et eventyr kan fortælles
eller skrives med en pen!
Kongen rejste sig fra sin trone
og
skyndte sig hen imod hende.
"Hvorfor undre sig? - Retten hviskede, -
Hun er så god!"
Hun var i fattigdomsklude.
Hun skinnede som månen ;
Nogle blev betaget af øjnenes ømhed,
andre - af krøllebølgen.
Sådan en strålende skønhed
sås ikke i landet,
og kongen sagde til den tigger:
Hun var mere retfærdig end ord kan sige;
Barfodet kom tiggerpigen
før kongen Cophetua.
I dragt og krone træder kongen ned
for at møde og hilse på hende på vej;
"Det er ikke underligt," sagde herrerne,
"hun er smukkere end dagen."
Som Maanen skinner i skyet Himmel,
Hun i sin fattige Klædning blev set;
En roste hendes ankler, en hendes øjne,
en hendes mørke hår og en kærlig min.
Så sødt et ansigt, sådan engel nåde,
I alt det land havde aldrig været.
Cophetua svor en kongelig ed:
I 1872 tog fotograf Julia Margaret Cameron , en af de førende billedkunstnere , et fotografi af " Pomona ". Alice Liddell optræder også på dette fotografi, men allerede i en alder af nitten (eller tyve) år i form af den romerske gudinde for træfrugter og overflod. Hun hviler den ene hånd på sit bælte, den anden holder foldet en håndfuld foran sig, som hendes hænders position på fotografiet af Lewis Carroll. Den israelske kunsthistoriker Erga Heller mener, at Cameron bevidst citerer Carrolls fotografi [55] .
En serie af græsk - australske fotograf Polikseni Papapetrou " Dreamchild" (2003) består af fotografiske genindspilninger af de berømte fotografier af Lewis Carroll. Blandt dem - et fotografi af Papapetrous datter Olympia, der rekonstruerer kompositionen "Alice Liddell som en tiggerkvinde"; den er i farve, ikke sort og hvid som Carrolls [56] .
| Lewis Carroll og fotografering | |
|---|---|
| Foto |
|
| modemodeller |
|
| Carrolls mentorer inden for fotografering | |
| Tilhængere og imitatorer | |