Harvey, PJ

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 11. juli 2021; checks kræver 8 redigeringer .
PJ Harvey
engelsk  PJ Harvey

PJ Harvey optræder ved O2 Apollo, Manchester , England , Storbritannien , 2011 .
grundlæggende oplysninger
Fulde navn Polly Jean Harvey
Fødselsdato 9. oktober 1969 (53 år)( 1969-10-09 )
Fødselssted Bridport , Dorset , England
Land  Storbritanien
Erhverv
Års aktivitet 1988 - nu i.
sangstemme Contralto
Værktøjer
Genrer
Aliaser PJ Harvey
Kollektiver PJ Harvey, Automatic Dlamini, Nick Cave and the Bad Seeds , Black Lab , Tricky , Sparklehorse , John Parish, The Desert Sessions , Marianne Faithfull , Mark Lanegan , Mick Harvey , Thom Yorke , Pascal Comelade
Etiketter
Priser Mercury-prisen
pjharvey.net
 Mediefiler på Wikimedia Commons

PJ Harvey ( eng.  PJ Harvey , fulde navn: Polly Jean Harvey , eng.  Polly Jean Harvey ; f. 9. oktober 1969 , Bridport , Dorset , England , UK ) er en britisk musiker , singer-songwriter , forfatter , digter og komponist [1] . "PJ Harvey" er også navnet på hendes musikalske gruppe. Hun er primært kendt som vokalist og guitarist og ejer også mange andre musikinstrumenter [2] .

Harvey begyndte sin karriere i 1988, da hun sluttede sig til det lokale band Automatic Dlamini som vokalist, guitarist og saxofonist. Lederen af ​​gruppen, John Parish , bliver hendes kreative kollega i lang tid [3] . I 1991 dannede hun PJ Harvey-trioen og begyndte efterfølgende sin professionelle karriere. Trioen udgav to studiealbum, Dry (1992) og Rid of Me (1993), før de gik i opløsning, hvor Harvey fortsatte som soloartist. Siden 1995 har hun udgivet ni studiealbum mere med forskellige musikere, herunder John Parish, den tidligere bandkammerat Rob Ellis, samt Mick Harvey og Eric Drew Feldman, og hun har arbejdet meget med produceren Mark Ellis .

Harvey blev tildelt Mercury-prisen i 2001 og 2011 for henholdsvis Stories from the City, Stories from the Sea (2000) [4] og Let England Shake (2011) [5] . Harvey er den eneste kunstner, der er blevet tildelt denne pris to gange. Hun blev også nomineret otte gange til BRIT Awards , syv gange til Grammy Award og 2 gange til Mercury Prize (ikke medregnet de vundne nomineringer). Magasinet Rolling Stone tildelte hende i 1992 titlen "Best New Artist" ( Bedste nye kunstner ) og "Best Singer Songwriter" ( Bedste Singer Songwriter ), og i 1995 "Artist of the Year" ( Årets kunstner ), og inkluderede bl.a. Rid of Me , To Bring You My Love (1995) og Stories from the City, Stories from the Sea til Rolling Stone 's 500 Greatest Albums of All Time [6] [ 7] [ 8] . I 2011 blev hun tildelt NME Awards for Outstanding Contribution to Music [9] . I juni 2013 blev hun udnævnt til en MBE for musikalsk fortjeneste [10] .

Barndom

Polly Jean Harvey blev født 9. oktober 1969 i Bridport, det andet barn af Ray og Eva Harvey [11] , som ejede en stenbrudsvirksomhed, og voksede op på en familiegård nær landsbyen Corscombe [12] , som er en få miles syd for byen Yeovil. Polly Jean Harvey voksede også op på gården. Hendes far og storebror var stenhuggere, og hendes mor var billedhugger.

Som barn gik Harvey i skole i det nærliggende Beminster , hvor hun modtog guitarundervisning af folkesanger -sangskriveren Steve Knightley. Hendes forældre var ivrige musikfans og holdt jævnligt fester og små koncerter; blandt deres ældste venner var Ian Stewart [13] . Hendes forældre introducerede Harvey til musik, der senere ville påvirke hendes arbejde, herunder bluesmusik , Captain Beefheart og Bob Dylan [12] .

Som teenager begyndte Harvey at lære saxofon og sluttede sig til den otte mandlige instrumentalgruppe Bologne, som var baseret i Dorset og instrueret af komponisten Andrew Dickson . Hun var også guitarist i folkegruppen Polekats, med hvem hun skrev noget af sit tidligste materiale [12] . Efter gymnasiet gik Harvey på Yeovil College og tog kurser i kunst [12] [15] .

I en alder af 11 mestrede Harvey cello, saxofon og klaver, lidt senere lærte hun at spille guitar og trommer. Ligesom sin mor var hun glad for skulptur, og som attenårig tog hun til London for at studere skulptur på college. Hendes værker blev endda udstillet, men nogle af dem gik sporløst tabt under branden på højskolen.

Musikalsk karriere

PJ Harvey begyndte sin musikalske karriere i projekter som den instrumentale oktet Bologna, hvor hun spillede saxofon, den lokale pubfolkgruppe Polekats, som hun skrev noget af sit tidligste materiale med i en alder af 18 [12] .

1988–1994: Automatic Dlamini, Dry and Rid of Me

I juli 1988 blev Harvey medlem af Automatic Dlamini, et band med base i Bristol , hvor hun spillede guitar, saxofon og backing vokal i to et halvt år og fik stor erfaring med at spille i et musikensemble. Bandet blev dannet af John Parish i 1983 og bestod af en roterende line-up, der på forskellige tidspunkter omfattede Rob Ellis og Ian Oliver [16] . Harvey mødte Parish i 1987 gennem en fælles ven, Jeremy Hogg, bandets slide- guitarist . Hun rejste meget med bandet, herunder optrådte i Øst- og Vesttyskland , Spanien og Polen [18] til støtte for bandets debutstudiealbum, The D for Drum [17] . En anden europæisk turné fandt sted i juni og juli 1989. Efter turnéen indspillede bandet deres andet studiealbum , Here Catch, Shouted His Father , mellem slutningen af ​​1989 og begyndelsen af ​​1990. Dette er det eneste Automatic Dlamini-materiale med Harvey, men det forbliver uudgivet [12] selvom bootleg- versioner af albummet er i omløb [17] .

I januar 1991 forlod Harvey Automatic Dlamini for at danne sin egen musikalske gruppe, PJ Harvey , med tidligere bandkammerater Rob Ellis og Ian Oliver; hun udviklede langsigtede personlige og professionelle forhold til nogle af medlemmerne, især med ankomsten af ​​Parish, som hun beskrev som en "musikalsk soulmate" [19] . Parish ydede efterfølgende betydelige bidrag til Harveys solo-studiealbum, og optrådte af og til som co-producer og turnerede med hende flere gange. Som en duo indspillede Parish og Harvey to albums sammen, hvor Parish komponerede musikken og Harvey skrev teksterne [20] . Hun er også taknemmelig for Parish for at have lært hende at tale foran publikum ved sit eksempel. Hun sagde: "Mens jeg arbejdede med Johns band, så jeg ham optræde og fandt det yderst nyttigt for mig som performer at interagere med folk blandt publikum, og det har jeg nok lært af ham." Derudover var Parishs kæreste i slutningen af ​​1980'erne fotograf Maria Moknatz. Hun og Harvey blev nære venner, og Moknatz fortsatte med at optage og skabe de fleste af Harveys albumcovers og musikvideoer, hvilket i høj grad bidrog til sidstnævntes offentlige image.

Harvey besluttede at navngive bandet Pj Harvey og afviste andre navne. Hun sagde: "Vi legede med andre navne, men intet føltes rigtigt eller foreslog bare den forkerte type lyd" [21] . Også dette navn tillod hende at fortsætte med at lave musik som solosanger. Bandet bestod af Harvey på vokal og guitar, Ellis på trommer og backing vokal, og Oliver på bas. Oliver rejste senere for at slutte sig til det stadig aktive Automatic Dlamini-projekt. Han blev efterfølgende erstattet af Steve Vaughan. Gruppens "katastrofe" debutoptræden fandt sted på bowlingbanen i Charmouth Village Hall i april 1991. Harvey fortalte senere begivenheden som følger: "Vi begyndte at spille, og jeg gætter på, at der var omkring halvtreds mennesker der, og under den første sang ryddede vi salen. Kun to personer var tilbage. Vi spillede kun tre sange, og en kvinde gik hen til os, gik hen til min trommeslager, og hun skreg: 'Forstår du ikke, at ingen kan lide dig! Vi betaler, du kan stoppe med at spille, vi betaler alligevel!'” [22] .

I juni 1991 flyttede Harvey til London med gruppen for at ansøge om at studere skulptur ved Central Saint Martin's College of Art and Design , stadig i tvivl om sin fremtidige karriere, men besluttede sig snart for at koncentrere sig om musikken [12] . I løbet af denne tid indspillede bandet et sæt demo-sange og distribuerede dem til pladeselskaber . Det uafhængige label Too Pure indvilligede i at udgive bandets debutsingle "Dress" i oktober 1991, og senere signede PJ Harvey. "Dress" modtog massiv kritik ved udgivelsen og blev kåret som Melody Maker Single of the Week af gæstespaltist John Peel , som beundrede PJ Harvey. Han sagde: "Polly Jean virker knust af vægten af ​​hendes egne sange og arrangementer, som om luften bogstaveligt talt suges ud af dem <...> lækker, hvis ikke altid behagelig" [23] . Too Pure fik dog kun lidt omtale for singlen, hvor kritikere hævdede, at " Melody Maker har mere at gøre med Dress-singlens succes end med Too Pure Records." [ 24] En uge efter udgivelsen, den 29. oktober, optog bandet en live radiosession for Peel på BBC Radio 1 , som inkluderede sangene "Oh, My Lover", "Victory", "Sheela-Na-Gig" og "Water" [25] .

Den følgende februar udgav bandet "Sheela-Na-Gig" som deres anden single, der var lige så berømt som deres debutstudiealbum, Dry (1992). Ligesom de singler, der førte op til albummets udgivelse, fik Dry overvældende international kritisk respons. Albummet blev rangeret som sekstende af Nirvanas Kurt Cobain på hans liste over yndlingsalbum i de posthumt offentliggjorte dagbøger [26] . Rolling Stone kåret Harvey til " Årets sangskriver " [27] [28] og " Bedste nye kvindelige sangerinde " [27] . Harvey optrådte også på forsiden af ​​NME magazine . Sammen med den almindelige version af Dry blev der udgivet en begrænset udgave på to LP indeholdende original- og demoversionen af ​​hvert nummer, kaldet Dry Demonstration . Bandet fik også betydelig dækning ved Reading Festivalen i 1992 [29] .

Island -etiketten (PolyGram) signede bandet, og i december 1992 rejste bandet til Cannon Falls , Minnesota , USA for at indspille en "efterfølger" til Dry med producer Steve Albini . Før de indspillede med Albini, indspillede bandet en anden session med John Peel og en coverversion af en Bob Dylan-sang, samt to nye sange: "Me Jane" og "Ecstasy" [30] . Indspilningssessioner med Albini fandt sted i Pachyderm Studios og førte til udgivelsen af ​​albummet Rid of Me i maj 1993. Rolling Stone skrev om albummet: "Det er anklaget for aggressiv erotik og rock-raseri. Det svinger fra blues til gotisk og grunge , ofte inden for samme sang . Albummet blev promoveret af to singler, "50ft Queenie" og "Man-Size", samt en UK-turné i maj og en USA-turné i juni, som fortsatte der gennem sommeren.

Optagelser fra den amerikanske del af turnéen blev redigeret og udgivet i 1993 som en dokumentarfilm Reeling med PJ Harvey [31] instrueret af Maria Moknatz. Bandets sidste turné var som support for U2 i august 1993, hvorefter bandet officielt gik i opløsning. Harvey fremførte en soloversion af "Rid of Me" på The Tonight Show med Jay Leno i september 1993 på The Tonight Show med Jay Leno . En samling af demoer , 4-Track Demos , blev udgivet i oktober og lancerede hendes karriere som soloartist. I begyndelsen af ​​1994 blev det annonceret, at U2-manager Paul McGuinness var blevet hendes manager [32] .

1995-1999: At bringe dig min kærlighed og er dette ønske?

Harvey begyndte sin solokarriere i samarbejde med andre musikere. I 1995 udgav hun sit tredje studiealbum , To Bring You My Love , med den tidligere bandkammerat John Parish, Bad Seeds multiinstrumentalist Mick Harvey og den franske trommeslager Jean-Marc Batty, som ville fortsætte med at optræde og indspille med Harvey gennem hele hendes karriere. Dette album var også hendes første materiale, der blev produceret af Mark Alice aka Flood [33] . Mere blues-præget og samtidig mere futuristisk end sine forgængere, "To Bring You My Love" viste en udvidelse af Harveys musikalske stil, som fandt plads til nye strygere , orgler og synthesizere [7] . Under efterfølgende turnéer til støtte for albummet eksperimenterede Harvey også med sit image og scenetilstedeværelse.

Albummet vakte sensation og blev et moderne rockradiohit i USA med sin leadsingle "Down by the Water" [34] . Tre efterfølgende singler var også moderat succesfulde: "C'mon Billy", "Send His Love to Me" og "Long Snake Moan". Albummet var en kommerciel succes og solgte en million eksemplarer på verdensplan [32] inklusive 370.000 i USA [35] . Albummet blev også certificeret som sølv i Det Forenede Kongerige og solgte over 60.000 eksemplarer inden for syv måneder efter udgivelsen [36] . I USA blev albummet kåret som " Årets album " af The Village Voice , Rolling Stone , USA Today , People , The New York Times og Los Angeles Times . Rolling Stone udnævnte også Harvey til " Årets kunstner " i 1995 [37] . Albummet blev placeret på tredjepladsen i Spin magazine 's "90 Greatest Albums of the 1990s" [38] -liste, bag Nirvana 's Nevermind ( 1991 ) og Public Enemy 's Fear of a Black Planet ( 1990 ) [38] .

PJ Harvey synger også på Violent Femmes frontmand Gordon Ganos album Hitting the Ground på sangen af ​​samme navn.

I 1996, efter den internationale succes med "To Bring You My Love" og andre samarbejder , begyndte Harvey at skrive materiale, der til sidst ville komme på hendes fjerde studiealbum . Materialet adskiller sig væsentligt fra hendes tidligere arbejde og har introduceret elementer af elektronik i hendes kompositioner. Mens han indspillede i 1997, sluttede den tidligere PJ Harvey-trommeslager Rob Ellis sig til bandet, og Flood blev genansat som producer. Sessionerne, som fortsatte ind i april året efter, førte til Is This Desire? » (1998). Selvom albummet fik blandede anmeldelser, var det en succes og blev nomineret til en Grammy Award for bedste alternative musikoptræden [40 ] . Albummets leadsingle "A Perfect Day Elise" var ganske vellykket i Storbritannien, og nåede som nummer 25 på UK Singles Chart [41] .

2000–2006: Historier fra byen, historier fra havet og Uh Huh Her

I begyndelsen af ​​2000 begyndte Harvey arbejdet på sit femte studiealbum , Stories from the City, Stories from the Sea , med Rob Ellis og Mick Harvey. Albummet, som er skrevet i hendes hjemland Dorset såvel som i Paris og New York , viste en mere mainstream indierock- og poprock-lyd sammenlignet med hendes tidligere værk, med tekster efter kærlighedstemaerne, der hænger sammen med Harveys tilknytning til New York. York [ 42] . Indspilningen indeholdt Radiohead- vokalist Thom Yorke på tre sange, inklusive "This Mess We're in". Efter udgivelsen i oktober 2000 var albummet en kritisk og kommerciel succes, og det solgte over en million eksemplarer på verdensplan og kom på kort i Storbritannien [43] og USA [44] . Albummets tre singler var ganske succesfulde: "Good Fortune", "A Place Called Home" og "This Is Love".

Albummet modtog adskillige priser, herunder en BRIT Award- nominering for bedste kvindelige kunstner og to Grammy Award-nomineringer for bedste rockalbum og bedste kvindelige rockpræstation ) for albummets tredje single "This Is Love". Harvey blev også nomineret til og vandt Mercury Music Prize 2001 [45] . Prisuddelingen fandt sted på dagen for terrorangrebene den 11. september 2001 , og Harvey var på det tidspunkt på turné i Washington , D.C., en af ​​de berørte byer. Da hun reflekterede over den dag, sagde hun i 2011: "Naturligvis ser jeg tilbage og husker kun de begivenheder, der forstyrrede hele verden, og at vinde en præmie den dag var ikke en stor sag i den store sammenhæng," og bemærkede, at " det var en meget surrealistisk dag" [46] . Samme år toppede Harvey Q Magazines " 100 Greatest Women in Rock Music " læserafstemning .

Harvey brugte tre år på at arbejde på sit sjette studiealbum , Uh Huh Her , som blev udgivet i maj 2004. For første gang med 4-Track Demos (1993) spillede Harvey alle instrumenter undtagen trommer, som blev spillet af Rob Ellis, og var den eneste producer . Albummet modtog "generelt gunstige anmeldelser" [48] fra kritikere, selvom dets produktion ofte blev kritiseret. Albummet var også kommercielt succesfuldt, toppede som nummer 12 på UK Albums Chart og blev certificeret sølv af British Phonographic Industry inden for en måned efter udgivelsen [49] .

Harvey foretog også en omfattende verdensturné for at promovere albummet, som strakte sig over syv måneder. Udvalgte optagelser fra turnéen blev inkluderet på Harveys første live-dvd, On Tour: Please Leave Quietly . Den blev instrueret af Maria Moknatz og udkom i 2006 [50] [51] .

2007–2014: White Chalk and Let England Shake

Under sin første optræden siden Uh Huh Her- turneen på Hay Festival of Literature & Arts den 26. maj 2006 afslørede Harvey, at hendes næste album næsten udelukkende ville være klaverbaseret [52] . Efter oktoberudgivelsen af ​​The Peel Sessions 1991–2004 , en samling sange indspillet fra 1991 til 2000 under hendes radiosessioner med John Peel, begyndte hun at indspille sit syvende studiealbum White Chalk i november med Flood, John Parish, Eric Drew Feldman og trommeslager Jim White i et studie i West London . "White Chalk" blev udgivet i september 2007 og markerede en radikal afvigelse fra hendes sædvanlige alternative rockstil, der primært består af klaverballader . Albummet modtog positive anmeldelser [55] , og dets stil blev beskrevet som indeholdende "pseudo-victorianske elementer - drama, tilbageholdenhed, forældede instrumenter og lyde" [56] . Harvey sagde selv om albummet: "Når jeg lytter til pladen, føler jeg, at jeg virkelig er i et andet univers, og jeg er ikke sikker på, om det er i fortiden eller fremtiden. Pladen er forvirrende for mig, og det er det, jeg kan lide - jeg føler ikke den tid nu, men jeg er ikke sikker på, om det var hundrede år siden eller vil være hundrede år ude i fremtiden", opsummerer lyden af albummet som "virkelig mærkeligt" [57] . Mens hun turnerede til støtte for albummet, optrådte Harvey solo, uden et band, og begyndte også at indtage scenen med autoharpen [58] , som blev hendes hovedinstrument efter guitaren og påvirkede hendes materiale efter White Chalk .

Den 18. april 2010 optrådte Harvey i The Andrew Marr Show , et britisk politisk talkshow søndag morgen , for at fremføre en ny sang kaldet "Let England Shake" i nærværelse af premierminister Gordon Brown [59] . I et interview med Marr før forestillingen udtalte hun, at det nye materiale, hun skrev, "blev dannet ud fra det landskab, hvori jeg voksede op og fra dette lands historie" [60] . Hendes ottende studiealbum Let England Shake blev udgivet i februar 2011 til kritikerros. NME gav albummet en score på 10 ud af 10. Anmeldelsen beskrev albummet som "en plade, der går dybt ind i selve krigens hjerte, og som giver genklang med hele Englands fortid, nutid og fremtid" [61] . Andre anmeldere har kommenteret dets temaer og stil som "blodigt og voldeligt", [62] at det blander "luftform med voldeligt indhold" [63] og at det er "hendes stærkeste album endnu" [64] . Albummet indeholdt John Parish, Mick Harvey og Jean-Marc Battii. Kvartetten turnerede meget, mens de promoverede den. Efter udgivelsen af ​​albummets to singler, "The Words That Maketh Murder" og "The Glorious Land", og en samling af Seamus Murphy-kortfilm, der skulle ledsage albummet, modtog Harvey sin anden Mercury Music Prize den 6. september [ 65] Harvey var den eneste kunstner, der vandt prisen to gange [66] , som bemærket i Guinness Book of Records [67] . Salget af "Let England Shake" steg umiddelbart efter hendes sejr [68] . Den 23. september blev "Let England Shake" certificeret som guld i Storbritannien og blev kåret til årets album af MOJO og Uncut magazines [69] [70] .

Den 3. august 2013 udgav Harvey sangen Shaker Aamer til støtte for Shaker Aamer, en tilbageholdt i Guantanamo Bay Detention Camp, som var den sidste britiske statsborger, der blev holdt der. Sangen beskriver i detaljer, hvad Aamer oplevede under sin fire måneder lange sultestrejke [71] .

2015-nu: The Hope Six Demolition Project og Alt om Eve

Den 16. januar 2015 begyndte Harvey at indspille sit 9. studiealbum foran et livepublikum. Et optagestudie blev bygget specielt til dette i Londons Somerset House [72] . Uncut magazine bemærkede , at på det nye album, såvel som på det tidligere "Let England Shake" , var mange af teksterne politisk ladede, men denne gang var de mere globalt fokuserede [73] . Under optagelsen spillede Harvey saxofon og autoharpe. Flood bekræftede, at han er producer på albummet [74] . Den 18. december 2015 udgav Harvey en 20-sekunders teaser til albummet, som indeholdt en udgivelsesdato for foråret 2016 [75] . Den 21. januar 2016 fik debutsinglen "The Wheel" premiere, og albumtitlen " The Hope Six Demolition Project " blev annonceret i Steve Lamacq-showet på BBC Radio 6 Music . Udgivelsesdatoen for albummet blev også annonceret - 15. april [76] . En ny video til sangen "The Orange Monkey" blev udgivet den 2. juni 2016. Den blev instrueret af den irske instruktør Seamus Murphy ved hjælp af optagelser fra Murphy og Harveys ture til Afghanistan [77] . Sangen "The Community of Hope|en" blev første gang spillet på radioen af ​​Sean Keveney den 10. marts 2016. Musikvideoen til "The Wheel" blev udgivet den 1. februar 2016 og til "The Community of Hope" den 18. marts 2016. Begge videoer blev instrueret af Seamus Murphy.

Albummet nåede nummer et på UK Albums Chart [78] og blev nomineret til en Grammy Award i kategorien Best Alternative Music Album [ 79] . Harvey brugte det meste af 2016 og 2017 på en verdensturné sammen med sit ni mand store band. Forestillinger fandt sted i Nord- og Sydamerika, Europa og Australien [80] .

I 2017 medvirkede Harvey i videoen til sangen "The Camp", indspillet i samarbejde med den egyptiske musiker Rami Essam. Videoen viser flygtningebørns liv i Bekaa-dalen . Instrueret af Rick Holbrook, produceret og indspillet af John Parish. Alt overskud går til den libanesiske velgørenhedsorganisation Beyond Association [81] .

Seamus Murphy udgav A Dog Called Money , en dokumentar om en rejse sammen til Washington, Kosovo og Afghanistan, og skabelsen af ​​albummet The Hope Six Demolition Project [82] . Den havde premiere på den 69. Berlin Internationale Film Festival [83] . Visningen blev også afholdt i Rusland på Beat Film Festival 2019 [84] [85] .

Harveys tiende studiealbum , All About Eve , blev udgivet den 12. april 2019 , med original musik til Ivo van Hoves opførelse af samme navn (en biografisk tilpasning af den klassiske film All About Eve ). Albummet indeholder instrumentaler såvel som to sange fremført af hovedskuespillerinderne i stykket, Gillian Anderson og Lily James [86] .

I juni 2019 udgav Harvey flere nye sange, der var med på soundtracket til The Virtues -miniserien , samt en musikvideo til "The Crowded Cell" [87] .

Personlige og samarbejdsprojekter

I løbet af sin karriere har Harvey samarbejdet med en række andre kunstnere. I 1995 deltog hun i indspilningen af ​​den skotske folkesang "Henry Lee" i en duet med Nick Cave , samt et cover af Bob Dylans "Death Is Not the End". Begge sange var inkluderet på Murder Ballads (1996) album af Nick Cave and the Bad Seeds [88] . Samme år sang hun sangen "Who Will Love Me Now?" i Philip Ridleys The Passion of Darkly Noon . I maj 1998, før udgivelsen af ​​Is This Desire? , optrådte hun på Trickys album Angels with Dirty Faces , sang på "Broken Homes" [90] og bidrog også til Sparklehorses album fra 2001 It's a Wonderful Life , hvor hun spillede guitar, klaver og backing vokal til sangene "Eyepennies" og " Klaverild" [91] . Efter at have turneret til støtte for Stories from the City, Stories from the Sea bidrog hun med vokal til otte numre på bind 9: I See You Hearin' Me og bind 10: I Heart Disco af John Hommes sideprojekt The Desert Sessions [92] , og optræder også i videoen til sangen "Crawl Home" [93] . I løbet af 2004 producerede Harvey Tiffany Anders' album Funny Cry Happy Gift , skrev, producerede og fremførte fem sange på Marianne Faithfulls album Before the Poison [94] og sang backing vokal på "Hit the City", "Methamphetamine Blues og" Come to Me" på Mark Lanegans Bubblegum [95] . Harvey skrev sangen "Slow-Motion Movie-Star" til Mick Harveys fjerde studiealbum Two of Diamonds , udgivet i 2007 [96] .

Harvey indspillede også to studiealbum med mangeårige samarbejdspartner John Parish. " Dance Hall at Louse Point " (1996) blev skrevet sammen med Parish, bortset fra sangen "Is That All There Is?" skrevet af Jerry Lieber og Mike Stoller . Harvey sagde også, at albummet var "en kæmpe game-changer", og "lyrisk tog det mig til områder, jeg aldrig havde været før" [97] . I 1998 sang hun hovedvokal på sangen "Airplane Blues", som var soundtracket til Wingwalkers kunstudstilling af Rebecca Goddard og Parishs kone, Michelle Henning. Sangen blev udgivet som outro til Parishs andet soloalbum How Animals Move i 2002 [98] . Efter udgivelsen af ​​White Chalk genforenede Harvey sig med Parish for at indspille A Woman a Man Walked By , som blev udgivet i marts 2009. Ligesom Dance Hall at Louse Point modtog albummet positive anmeldelser, men var også en moderat kommerciel succes, og toppede som nummer 25 på UK Albums Chart [99] . Harvey samarbejdede med den egyptiske kunstner Rami Essam om velgørenhedssinglen "The Camp", udgivet i juni 2017 for at hjælpe børn på flugt fra den syriske borgerkrig i Libanons Bekaa- dal .

Udover samarbejder har Harvey også været involveret i en række projekter som komponist. I januar 2009 begyndte en ny omgang produktion på Broadway til Henrik Ibsens skuespil Hedda Gabler . Den blev instrueret af Ian Rickson og med Mary-Louise Parker i hovedrollen . Stykket indeholdt original musik komponeret af Harvey [101] . I november 2011 komponerede Harvey en del af det musikalske partitur til en produktion af Hamlet i Londons Young Vic Theatre . Harvey har også arbejdet sammen med Ian Rickson på adskillige andre projekter, hvor han har komponeret musik til opførelser af "Electra" ( Electra ) , [104])The Nest, "The Nest" ([103])Old VisTheatre (Old Vicopført på the Goat [105 ] . I maj 2012 skrev Harvey sangene "Horse" og "Bobby Don't Steal" til Mark Cousins -filmen What is This Film Called Love? [106] . I september 2018 annoncerede Harvey, at hun var blevet inviteret til at optræde i London-produktionen af ​​All About Eve af Ivo van Hove [107] . Derudover deltog Harvey i skabelsen af ​​soundtracket til en række film, tv og radioprogrammer. Hun skabte den originale musik til den anden serie af det britiske krimi-drama Peaky Blinders [ 108] og ydede også et væsentligt bidrag til soundtracket til det amerikanske drama The Client is Always Dead [ 109] . Harvey ydede også musikalske bidrag til film som Basquiat , [110] The Cradle Will Rock , [111] og Stella Does Tricks [112] . Harvey skrev også musik til den britiske tv-dramaserie The Virtues . Skrevet og instrueret af Shane Meadows med Stephen Graham i hovedrollen . Soundtracket inkluderer også sangen "The Crowded Cell", som afspilles over slutteksterne [113] .

Ikke-musikprojekter

Harvey har medvirket i en række film. I 1998 optrådte hun i Hal Hartleys The Book of Life: Waiting for the Apocalypse [114] som Magdalene, en moderne karakter baseret på den bibelske Mary Magdalene , og havde en cameo som Playboy Bunny i kortfilmen A Bunny Girl's Tale , som blev instrueret af Sarah Miles , hvor hun også synger "Nina in Ecstasy" [115] . Harvey samarbejdede også med Miles om en anden film, Amaeru Fallout 1972 , hvor Harvey dækker "When Will I See You Again".

Harvey er også en dygtig billedkunstner og har udstillet flere værker på Lamont Gallery og Bridport Arts Centre. I 2010 blev hun inviteret som designer til sommerudgaven af ​​Francis Ford Coppolas litterære magasin Zoetrope: All-Story [116] . Udgaven indeholdt malerier og tegninger af Harvey samt historier af Woody Allen .

Den 4. april 2008 optrådte hun på BBC Radio 3's Private Passions [117] . I december 2013 gav Harvey sin første offentlige digtlæsning på British Library [118] . Den 11. februar 2019 udsendte BBC Radio 4 et afsnit af Behind the Scenes, hvor journalisten John Wilson sluttede sig til Harvey i hendes hjem for at se hende skabe partituret til West End- produktionen af ​​All About Eve [119] .

I december 2014 udgav The New Yorker hendes digt The Guest Room [120] . I oktober 2015 udgav hun sin første digtsamling, i samarbejde med fotograf Seamus Murphy, med titlen The Hollow of The Hand [121] . For at producere bogen foretog Harvey og Murphy adskillige ture til Kosovo, Afghanistan og Washington, DC [122] . Seamus Murphy har tidligere arbejdet sammen med Harvey på 12 kortfilm for Let England Shake . Hendes nye værker vil blive præsenteret i den anden poesibog [123] .

Musikstil og indflydelse

Harvey har et omfattende kontraalto- vokalområde . Harvey bryder sig ikke om at gentage sig selv i sin musik, hvilket resulterer i helt anderledes lydende albums. I et interview i oktober 2004 med Rolling Stone sagde hun: "Når jeg arbejder på en ny plade, er det vigtigste ikke at gentage mig selv <...> det er altid mit mål: at prøve at bryde ny vej og virkelig udfordre mig selv . For det er sådan, jeg lærer." [125] . Hendes musikstil er blevet beskrevet som alternativ rock [126] , punk blues [127] , art rock [128] og avant-rock [129] . Hun har eksperimenteret med forskellige andre genrer, herunder electronica, indierock og folkemusik [130] . Harvey er også kendt for at ændre sin sceneoptræden for hvert album, ændre stilen af ​​tøj eller hår, og for hvert værk skaber hun en unik æstetik, der strækker sig fra albumcoveret til liveoptrædener [131] .

I en tidlig alder introducerede hendes forældre hende for bluesmusik og jazz, som hun fortalte Rolling Stone i 1995 senere ville påvirke hende: "Jeg er opvokset til audition for John Lee Hooker , Howlin' Wolf , Robert Johnson og en masse Jimi Hendrix og Kaptajn Beefheart " [132] . I sine teenageår begyndte hun at lytte til new wave og synthpop- bands som Soft Cell , Duran Duran og Spandau Ballet . I sine senere teenageår blev hun fan af amerikanske indie-rockbands inklusive Pixies , Slint [134] og Neil Young [135] . Hun hentede også inspiration fra russisk folkemusik [136] , værket af den italienske komponist Ennio Morricone [137] , og klassiske komponister som Arvo Pärt , Samuel Barber [138] og Henrik Górecki [139] . Hun nævner også Patti Smith [140] og Susie Sue (af Siouxsie and the Banshees ) [141] blandt de kunstnere, hun beundrer. Som tekstforfatter citerer Harvey adskillige digtere og forfattere, der har påvirket hendes arbejde, herunder Harold Pinter , T.S. Eliot , William Butler Yeats , James Joyce , Ted Hughes og samtidige som Shane McGowan og Jez Butterworth .

Personligt liv

I begyndelsen af ​​1990'erne var Harvey romantisk involveret med trommeslager og fotograf Joe Dilworth [142] . Fra 1996 til 1997, efter et musikalsk samarbejde, havde Harvey et forhold til Nick Cave, og deres efterfølgende brud påvirkede Caves studiealbum The Boatman's Call (1997) [143] [144] , især sange som " Into My Arms ", "West Country Girl" og "Black Hair", skrevet om hende [145] .

Harvey har en ældre bror, Saul [146] .

Harvey blev udnævnt til MBE af dronning Elizabeth II for sine musikalske tjenester [ 147] I 2014 tildelte Goldsmiths University of London hende en æresdoktor i musikgrad [148] .

Diskografi

Studiealbum

Kompilationer og liveoptrædener

  • 4-sporedemoer (1993)
  • The B Sides (1995)
  • Maniac B-Sides 1991-1995 (1996)

Samarbejde

EP

Singler

  • Kjole (1991)
  • Sheela Na Gig (1992)
  • 50 ft Queenie (1993)
  • Mandsstørrelse (1993)
  • C'mon Billy (1995)
  • Nede ved vandet (1995)
  • Send sin kærlighed til mig (1995)
  • That Was My Veil (1996)
  • En perfekt dag Elise (1998)
  • The Wind (1999)
  • Good Fortune (2000)
  • You Said Something (2000)
  • Et sted kaldet hjem (2001)
  • This is Love/You Said Something (2001)
  • Brevet (2004)
  • Du kommer igennem (2004)
  • Skam (2004)
  • The Piano (2007)
  • Djævelen (2008)
  • Black Hearted Love (2009)
  • The Glorious Land (2011)
  • Ordene der gør mord (2011)
  • Skrevet på panden (2012)
  • Skyldig (2016)
  • En hund kaldet penge / I'll Be Waiting (2017)
  • Lejren (2017)
  • En hektar jord (2018)

Film

  • Reeling With PJ Harvey (1993) VHS
  • PJ Harvey On Tour: Please Leave Quietly (2006) DVD
  • Lad England Shake: 12 kortfilm af Seamus Murphy (2011) DVD
  • En hund kaldet penge (2019)

Teammedlemmer

Nuværende medlemmer
  • Polly Harvey - vokal, saxofon, guitar, autoharpe , klaver, orgel, keyboards, violin, cello, vibrafon , marimba , percussion, djembe , bas, melodi, citer , harmonika, harpe (1991 - nutid ).
  • Terry Edwards – backing vokal, saxofoner, percussion, keyboards, guitar, fløjte, basharmonika, melodi, trompet (livegæst 1993, studiegæst 1997, regulær 2014–  nutid ).
  • James Johnston - backing vokal, keyboards, violin, guitar, orgel (liveoptræden gæst i 1993, fast medlem fra 2014 til i dag ).
  • John Parish  - backing vokal, guitar, trommer, keyboards, bas, banjo, orgel, ukulele, trombone, rhodes klaver , mellotron , xylofon, percussion (1994-1998, 2006 - nutid ).
  • Mick Harvey  - backing vokal, bas, keyboards, orgel, guitar, trommer, harmonium, harmonika, basharmonika, klaver, rhodes klaver, xylofon, percussion (1994-2001, 2009 - nutid ).
  • Jean-Marc Batty - backing vokal, trommer, percussion (1994-1996, 2006 - nutid )
  • Alain Johannes - backing vokal, guitarer, keyboards, percussion, saxofon (2014 - nutid ).
  • Kenrick Rowe - backing vokal, percussion (2014 - nutid )
  • Enrico Gabrielli - backing vokal, percussion, basklarinet (2014 - nutid ).
  • Alessandro Stefana - backing vokal, guitarer (2014 - nutid )
Tidligere medlemmer
  • Rob Ellis - trommer og percussion, vokal, harmonium, klaver, tamburin,
    synthesizer, keyboards, klokker, cembalo, vibrafon (1991-1993, 1996-2005)
  • Jan Oliver - bas (1991, 2003)
  • Steve Vaughan - bas (1991-1993)
  • Nick Bunyall - bas, keyboards (1994-1995)
  • Joe Gore - guitar (1994-1996)
  • Eric Drew Feldman - klaver, keyboards, bas, mellotron, minimoog ,
    backing vokal (1994-2001, 2006-2009)
  • Jeremy Hogg - guitar (1996-1998)
  • Margaret Fiedler - guitar, cello (2000-2001)
  • Tim Farthing - guitar (2000-2001)
  • Simon "Dingo" Archer - bas (2004)
  • Josh Klinghoffer  - guitar, trommer, percussion (2004)
  • Jim White - trommer (2006-2007)
  • Carla Azar - trommer (studiegæst 2006-2008)
  • Giovanni Ferrario - guitar (2006-2009)


Noter

  1. ↑ Ayer, Mike PJ Harvey Designing Issue af Francis Ford Coppola's Literary Magazine (link ikke tilgængeligt) . Spinner (23. april 2010). Hentet 3. september 2011. Arkiveret fra originalen 15. marts 2012.   Arkiveret 15. marts 2012 på Wayback Machine
  2. ↑ PJ Harvey hverver Autoharp til nyt album, sang . TwentyFourBit (19. april 2010). Hentet 3. september 2011. Arkiveret 25. august 2011 på Wayback Machine
  3. ↑ Bio | PJ Harvey | kunstnere . Island Def Jam . Hentet 3. september 2011. Arkiveret 8. oktober 2012 på Wayback Machine
  4. ↑ Musik | PJ Harvey vinder Mercury Prize , BBC News (11. september 2001). Hentet 3. september 2011. Arkiveret 2. oktober 2013 på Wayback Machine
  5. ↑ PJ Harvey vinder Mercury Music Prize for anden gang , BBC News (6. september 2011). Hentet 6. september 2011. Arkiveret 7. september 2011 på Wayback Machine
  6. ↑ 1 2 500 Greatest Albums: Rid of Me – PJ Harvey | Rullende sten . rollingstone.com . Hentet 20. januar 2012. Arkiveret 16. januar 2012 på Wayback Machine
  7. ↑ 1 2 500 Greatest Albums: To Bring You My Love – PJ Harvey | Rullende sten . rollingstone.com . Hentet 20. januar 2012. Arkiveret 14. januar 2012 på Wayback Machine
  8. ↑ 500 største album nogensinde: PJ Harvey, 'Stories From the City, Stories From the Sea' . Rullende sten. Hentet 27. juni 2013. Arkiveret 11. juli 2012 på Wayback Machine
  9. ↑ Nissim, Mayer Harvey vinder 'Outstanding Contribution' gong – Musiknyheder . Digital Spion (8. februar 2011). Hentet 3. september 2011. Arkiveret 27. marts 2012 på Wayback Machine
  10. ↑ Fødselsdagsudmærkelser: Adele slutter sig til Blackadder-stjernerne på listen . BBC News . British Broadcasting Corporation (14. juni 2013). Hentet 15. juni 2013. Arkiveret 15. juni 2013 på Wayback Machine
  11. ↑ Mills, Robin; Harvey, Eva. Forsidehistorie: Robin Hills møder Eva Harvey i Corscombe  //  The Marshwood Vale Magazine: journal. - 2010. - Nej. juni 2010 . — S. 3 .  (utilgængeligt link)
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Biografi (ikke tilgængeligt link) . pollyharvey.co.uk . Hentet 16. november 2007. Arkiveret fra originalen 3. marts 2016.   Arkiveret 3. marts 2016 på Wayback Machine
  13. ↑ Thorpe, Vanessa . PJ Harvey: et enestående talent, hun danser til sin egen melodi  (engelsk) , The Guardian  (2. april 2016). Hentet 16. maj 2017. Arkiveret 7. maj 2019 på Wayback Machine
  14. ↑ Beaminsters Polly Harvey op til Brit  Award . Dorset ekko . Hentet 1. maj 2019. Arkiveret 1. maj 2019 på Wayback Machine
  15. ↑ Harvey, PJ. ”Jeg har altid malet og har altid tegnet. Jeg kom oprindeligt fra billedkunstbaggrunden, før jeg overhovedet begyndte på musik.” Uddrag fra en transskription af et interview med Miranda Sawyer på The Culture Show . Udsendt på BBC Two den 10. februar 2011.
  16. ↑ Ronald D. Lankford. Kvindelige singer-songwriters i rock: et populistisk oprør i  1990'erne . - Scarecrow Press , 2009. - S. 44. - ISBN 0-8108-7268-4 .
  17. ↑ 123 John Parish . _ johnparish.com . Hentet 5. september 2011. Arkiveret 2. oktober 2011 på Wayback Machine
  18. ↑ Automatisk Dlamini . Bristol Archive Records . Hentet 5. maj 2019. Arkiveret 6. maj 2019 på Wayback Machine
  19. ↑ Stephen Dalton. The Quietus | funktioner | Tre sange uden flash | Polly Harvey, Patriotism & Protest: Let England Shake, Live in Berlin . The Quietus (24. februar 2011). Hentet: 5. september 2011.
  20. ↑ Noter om en kvinde, en mand gik forbi , s. 4-5. Dorset, Storbritannien: Island (PolyGram) , 2009.
  21. ↑ Harvey, PJ. "Vi legede med andre navne, men intet føltes rigtigt eller foreslog bare den forkerte type lyd eller var bare ikke rigtigt. Og jeg følte også, at jeg er sangskriveren i bandet, og jeg ved, at jeg får lyst til at skrive sange og fortsætte med at lave musik i et stykke tid, men jeg kan ikke garantere, at Rob og Steve vil have det." Uddrag fra en transskription af et interview med PJ Harvey på 120 minutter . Udsendt på MTV den 20. juni 1993.
  22. ↑ Linda Wertheimer. En minimalistisk indsats fra rockeren PJ Harvey: NPR . NPR (16. oktober 2004). Hentet 23. juni 2010. Arkiveret 10. august 2010 på Wayback Machine N.B. Brugeren skal klikke på "Lyt" eller "Download" for at få adgang til MP3-stream.
  23. ↑ Peel, John. Really the Blues  (engelsk)  // Melody Maker  : magazine. - 1992. - Bd. februar 1992 . — S. 52 .
  24. ↑ Parker, C. The Wire , bind 281–286. - Californien, USA: University of California Press , 2007. - S. 218.[ ryd op ]
  25. ↑ BBC - Radio 1 - Keeping It Peel - 29/10/1991 PJ Harvey . BBC Radio 1 (oktober 2005). Hentet 5. september 2011. Arkiveret 9. november 2010 på Wayback Machine
  26. ↑ Kurt Cobain . Journaler. - Riverhead, 2008. - S. 260. - ISBN 978-1-57322-232-7 .
  27. ↑ 1 2 PJ Harvey - Kunstnere . Ø (UMG) . Hentet 25. februar 2012. Arkiveret 10. november 2013 på Wayback Machine NB Bruger skal vælge "Klik for at læse" i afsnittet Biografi.
  28. ↑ Person in the News: The guitar-wielding poet of our age , s. 3. Arkiveret fra originalen den 5. januar 2012. Hentet 25. februar 2012. Arkiveret 5. januar 2012 på Wayback Machine
  29. ↑ 1992 - Historie - Læsefestival 2011 (link ikke tilgængeligt) . Læsefestival . Hentet 5. september 2011. Arkiveret fra originalen 20. august 2011.   Arkiveret 20. august 2011 på Wayback Machine
  30. ↑ BBC - Radio 1 - Keeping It Peel - 22/09/1992 PJ Harvey . BBC Radio 1 (oktober 2005). Hentet 5. september 2011. Arkiveret 9. november 2010 på Wayback Machine
  31. ↑ Reeling With PJ Harvey [1993 [VHS]: PJ Harvey: Amazon.co.uk: Video] . Amazon . Hentet: 5. september 2011.
  32. ↑ 12 Lucy O'Brien. Nattens Dronning: PJ Harvey. Af Lucy O'Brien: Artikler, anmeldelser og interviews fra Rock's Backpages . The Guardian . Rockens bagsider (12. juni 1995). Hentet 21. januar 2012. Arkiveret 7. marts 2007 på Wayback Machine
  33. ↑ Oversvømmelse | AllMusic . Allmusic . Hentet: 10. november 2011.
  34. ↑ Aaron, Charles. Årets kunstner: PJ Harvey  // Spin  :  magazine. - Spin Media, 1996. - 1. januar ( nr. 1. januar 1996 ). - S. 58-60 .
  35. ↑ Spørg Billboard | Billboard.com . Billboard . — "Nedenfor er en oversigt over PJ Harveys salg i USA ifølge Nielsen SoundScan, begyndende med debuten "Dry" i 1992 i fuld længde. Den Polly Jean Harvey-ledede akts seneste sæt er "Uh Huh Her", som debuterede og toppede som nr. 29 på The Billboard 200 i juni 2004. "Dry" (1992; 176.000); "Rid of Me" (1993; 207.000); "4-sporedemoer" (1993; 119.000); "To Bring You My Love" (1995; 371.000); "Er dette ønske?" (1998; 164.000); "Historier fra byen, historier fra havet" (2000; 285.000); "Uh huh hende" (2004; 135.000).". Hentet 10. januar 2012. Arkiveret 17. marts 2013 på Wayback Machine
  36. ↑ Certified Awards Search - BPI . Britisk fonografisk industri . — "NB: Brugeren skal indtaste "To Bring You My Love" i Søg og søg efter titel." Hentet 23. januar 2012. Arkiveret 17. november 2017 på Wayback Machine
  37. ↑ Layne, Annie P.J. Harvey har noget ... men hun siger ikke hvad . rollingstone.com (1. juli 1998). Arkiveret fra originalen den 30. april 2009. Arkiveret 30. april 2009 på Wayback Machine
  38. ↑ 12 Michel , Sia. 90'ernes 90 største album: 3 PJ Harvey To Bring You My Love  // ​​Spin  :  journal. - Spin Media, 1999. - September ( vol. 15 , nr. 9 ). — S. 117 .
  39. ↑ Irvin, Jim To Bring You Desire . rollingstone.com (21. august 1998). Arkiveret fra originalen den 2. juni 2008. Arkiveret 2. juni 2008 på Wayback Machine
  40. ↑ Dækning af 41. årlige Grammy® Awards-nomineringer (1999) | DigitalHit.com . DigitalHit (1998). Hentet 10. november 2011. Arkiveret 6. januar 2014 på Wayback Machine
  41. ↑ PJ HARVEY | kunstner | officielle diagrammer . UK Single Chart . Hentet 10. november 2011. Arkiveret fra originalen 22. juli 2012. Arkiveret 21. juli 2012 på Wayback Machine
  42. ↑ Sal Cinquemani. PJ Harvey: Stories from the City, Stories from the Sea | Musikanmeldelse | Slant Magasinet . Slant Magazine (20. januar 2001). Hentet 21. marts 2010. Arkiveret 2. oktober 2012 på Wayback Machine
  43. ↑ PJ HARVEY | kunstner | officielle diagrammer . UK Albums Chart . Hentet 10. november 2011. Arkiveret fra originalen 22. juli 2012. Arkiveret 21. juli 2012 på Wayback Machine
  44. ↑ Historier fra byen, historier fra havet - PJ Harvey | Billboard.com . Billboard . Hentet 4. december 2011. Arkiveret 22. marts 2018 på Wayback Machine
  45. ↑ 2001 Shortlist - Barclaycard Mercury Music Prize . Mercury Music Prize (2001). Dato for adgang: 4. december 2011. Arkiveret fra originalen 2. januar 2012. Arkiveret 2. januar 2012 på Wayback Machine
  46. ↑ Kev Geoghegan . BBC News - Mercury-favoritten PJ Harvey reflekterer over sin sejr i 2001 , BBC News  (4. august 2011). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 16. november 2011 på Wayback Machine
  47. ↑ Uh Huh Her - PJ Harvey | AllMusic . Allmusic (2004). Hentet: 4. december 2011.
  48. ↑ Uh huh hendes anmeldelser, vurderinger, kreditter og mere hos Metacritic . Metakritisk . Hentet 4. december 2011. Arkiveret 19. juni 2011 på Wayback Machine
  49. ↑ Uh Huh Her-certificerede priser . Britisk fonografisk industri . — "NB: Brugeren skal indtaste "Uh Huh Her" i Søg og søg efter titel." Hentet 4. december 2011. Arkiveret 17. november 2017 på Wayback Machine
  50. ↑ Kathleen C. Fennessy. Amazon.com: PJ Harvey - On Tour: Please Leave Quietly: PJ Harvey: Movies & TV . Amazon (2006). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 29. december 2011 på Wayback Machine
  51. ↑ IMDB.com . IMDB.com . Hentet 21. februar 2012. Arkiveret 5. april 2012 på Wayback Machine
  52. ↑ Ian Gittins . PJ Harvey, Guardian Hay festival, Hay-on-Wye | Musik | The Guardian , The Guardian  (29. maj 2006). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 9. august 2014 på Wayback Machine
  53. ↑ PJ Harvey : Hvidkridt  . pastemagazine.com . Hentet 6. maj 2019. Arkiveret 6. maj 2019 på Wayback Machine
  54. ↑ Stubbs, D. Return of the Native  //  The Wire . - 2007. - Bd. 283 , nr. september 2007 . — S. 34 .
  55. ↑ White Chalk Anmeldelser, Ratings, Credit and More hos Metacritic . Metakritisk . Hentet 4. december 2011. Arkiveret 12. januar 2012 på Wayback Machine
  56. ↑ Craig Thompson. PJ Harvey: White Chalk - Musikanmeldelse - Ingen Ripcord . No Ripcord (25. oktober 2007). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 25. januar 2012 på Wayback Machine
  57. ↑ Victoria Segal. BBC-collective-pj harvey interview . BBC (27. september 2007). Dato for adgang: 27. september 2010. Arkiveret fra originalen 19. december 2007. Arkiveret 19. december 2007 på Wayback Machine
  58. ↑ PJ Harvey hverver Autoharp til nyt album, sang . TwentyFourBit (19. april 2010). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 29. december 2011 på Wayback Machine
  59. ↑ "Lad England Shake" og Europas forfald  - Afisha Daily magazine
  60. ↑ Harvey, PJ. "Jeg ved, at den musik, jeg laver, bestemt er dannet ud fra det landskab, jeg er vokset op i, og denne nations historie." Uddrag fra et interview med PJ Harvey på The Andrew Marr Show. Udsendt på BBC One 18. april 2010 .
  61. ↑ Mike Williams. NME Albumanmeldelser - Albumanmeldelse: PJ Harvey - Let England Shake (Island) . NME (9. februar 2011). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 17. februar 2011 på Wayback Machine
  62. ↑ Lad England Shake Anmeldelser, Ratings, Credits og mere på Metacritic . Metakritisk . Hentet 4. december 2011. Arkiveret 6. december 2011 på Wayback Machine
  63. ↑ Segal, Victoria. Anmeldelse: New Albums  (engelsk)  // Q  : magazine. - Bauer Media Group , 2011. - Nej. februar 2011 . - S. 112-113 . Arkiveret fra originalen den 19. juli 2011. Arkiveret 19. juli 2011 på Wayback Machine
  64. ↑ Paphides, Peter. Filter Albums  // Mojo  :  magazine. - Bauer Media Group , 2011. - Nej. februar 2011 . — S. 94 . Arkiveret fra originalen den 19. juli 2011. Arkiveret 19. juli 2011 på Wayback Machine
  65. ↑ Matthew Perpetua. PJ Harvey vinder sin anden Mercury-pris | Musik Nyheder | Rullende sten . rollingstone.com (7. september 2011). Hentet 14. september 2011. Arkiveret 2. februar 2013 på Wayback Machine
  66. ↑ Brian Boyd . Dobbelt vinder: PJ Harvey fortæller om Mercury Prize igen - The Irish Times - ons, 7. september 2011 , The Irish Times  (7. september 2011). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 10. september 2011 på Wayback Machine
  67. ↑ One Direction stolt over at være rekordbrydere . ContactMusic.com (september 2012). Hentet 22. april 2014. Arkiveret 10. september 2012 på Wayback Machine
  68. ↑ Lewis Corner. Salget af PJ Harvey 'Let England Shake' stiger med 1.000 % efter Mercury Prize vinder – Music News – Digital Spy . Digital Spy (7. september 2011). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 9. maj 2012 på Wayback Machine
  69. ↑ MOJOs top 50 albums i 2011 . Albumoftheyear.org (december 2011). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 26. marts 2014 på Wayback Machine
  70. ↑ Murphy, Seamus. De 50 bedste albums i 2011  (engelsk)  // Uncut  : magazine. - 2011. - Nej. januar 2012 . — S. 35 .
  71. ↑ PJ Harvey udgiver nyt nummer 'Shaker Aamer' til Guantanamo Detainee Rolling Stone 4. august 2013 . Rullende sten . Hentet 27. september 2014. Arkiveret 19. november 2014 på Wayback Machine
  72. ↑ PJ Harvey
    Indspilning i gang: Somerset House     . Somerset hus . Hentet 3. februar 2015.     Arkiveret 6. februar 2015 på Wayback Machine
  73. ↑ Gennemgået ! PJ Harvey: Recording in Progress, Somerset House, London, 20. januar 2015, 1300-1345 . Hentet 3. februar 2015. Arkiveret 23. januar 2015 på Wayback Machine
  74. ↑ Sean O'Hagan. PJ Harvey: Gennemgang af optagelse i gang – afmystificering af ritualerne . vogteren . Hentet 3. februar 2015. Arkiveret 30. januar 2015 på Wayback Machine
  75. ↑ Evan Minsker & Jazz Monroe. PJ Harvey deler nyt album-teaser . Pitchfork . Hentet 20. december 2015. Arkiveret 20. december 2015 på Wayback Machine
  76. ↑ Evan Minsker og Amy Phillips. PJ Harvey annoncerer nyt album The Hope Six Demolition Project . Pitchfork . Hentet 21. januar 2016. Arkiveret 22. januar 2016 på Wayback Machine
  77. ↑ Sklinar Green, Kimberley-Marie SE: PJ Harvey deler hjerteskærende betagende ny video til 'The Orange Monkey' (link ikke tilgængeligt) . Aldrig nok noter . Aldrig nok noter. Hentet 2. juni 2016. Arkiveret fra originalen 20. marts 2019.   Arkiveret 20. marts 2019 på Wayback Machine
  78. ↑ PJ Harvey scorer første nummer et album  , BBC News (  22. april 2016). Hentet 16. november 2017. Arkiveret 2. august 2019 på Wayback Machine
  79. ↑ PJ Harvey  (engelsk) , GRAMMY.com  (14. maj 2017). Hentet 16. november 2017. Arkiveret 26. juni 2020 på Wayback Machine
  80. ↑ PJ Harvey annoncerer 2017 nordamerikansk turné  , Consequence of Sound (  7. december 2016). Hentet 16. november 2017. Arkiveret 29. juli 2019 på Wayback Machine
  81. ↑ Se PJ Harveys video til The Camp - eksklusivt Arkiveret 5. juli 2019 på Wayback Machine
  82. ↑ En ny dokumentar om PJ Harvey er på vej Arkiveret 5. juli 2019 på Wayback Machine
  83. ↑ Panorama Dokumente En hund kaldet penge
  84. ↑ PJ Harvey: A Dog Called Money Arkiveret 5. juli 2019 på Wayback Machine
  85. ↑ 12 Beat Film Festival-film arkiveret 13. juni 2019 på Wayback Machine
  86. ↑ Alt om Eve Arkiveret 16. april 2019 på Wayback Machine
  87. ↑ PJ Harvey udgiver seks nye sange fra 'The Virtues' soundtrack og deler ny, Shane Meadows instrueret video Arkiveret 26. juni 2019 på Wayback Machine
  88. ↑ Noter om mordballader , s. 11. Storbritannien: Mute Records, 1996.
  89. ↑ The Passion of Darkly Noon (1995) - Soundtracks . IMDb . Hentet 4. december 2011. Arkiveret 16. marts 2016 på Wayback Machine
  90. ↑ PJ Harvey . pjharvey.net . Hentet 4. december 2011. Arkiveret fra originalen 14. april 2012. Arkiveret 14. april 2012 på Wayback Machine
  91. ↑ PJ Harvey . pjharvey.net . Hentet 4. december 2011. Arkiveret fra originalen 14. april 2012. Arkiveret 14. april 2012 på Wayback Machine
  92. ↑ Chris Weber. Desert Sessions: Desert Sessions 9 & 10 | Album anmeldelser | Pitchfork . Pitchfork Media (28. marts 2004). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 19. november 2011 på Wayback Machine
  93. ↑ MTV.com - Musik - Video Premiere - Desert Sessions . MTV (2. december 2003). Hentet 25. februar 2012. Arkiveret 23. april 2011 på Wayback Machine
  94. ↑ Stephen M. Deusner. Marianne Faithfull: Før giften | Album anmeldelser | Pitchfork . Pitchfork . Pitchfork Media (23. januar 2005). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 18. maj 2021 på Wayback Machine ; Marianne Faithfull - Before the Poison , RTÉ News  (8. oktober 2004). Hentet 24. februar 2012. Arkiveret 20. december 2011 på Wayback Machine
  95. ↑ Dave McGonile. Mark Lanegan Band - Bubblegum - Anmeldelse - Stylus Magazine . Stylus Magazine (23. august 2004). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 9. maj 2012 på Wayback Machine
  96. ↑ Noter om to af diamanter , s. 1-4. Melbourne, Australien: Mute Records, 2007.
  97. ↑ Harvey er glad for at være en outsider, s. 49.
  98. ↑ PJ Harvey . pjharvey.net . Dato for adgang: 4. december 2011. Arkiveret fra originalen 20. november 2011. Arkiveret 20. november 2011 på Wayback Machine
  99. ↑ PJ HARVEY & JOHN PARISH | kunstner | officielle diagrammer . UK Albums Chart (11. april 2009). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 18. november 2011 på Wayback Machine
  100. ↑ Eede, Christian. Ny PJ Harvey & Ramy Essam-video  // The Quietus . - 2017. - 7. juni.
  101. ↑ Jim Farber . PJ Harvey rammer Broadway med 'Hedda Gabler'-score - New York Daily News , New York Daily News  (23. januar 2009). Arkiveret fra originalen den 4. januar 2012. Hentet 4. december 2011. Arkiveret 4. januar 2012 på Wayback Machine
  102. ↑ PJ Harvey bag musik i den aktuelle London-produktion af Hamlet | Nyheder | NME.COM . NME (21. november 2011). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 23. november 2011 på Wayback Machine
  103. ↑ Klap, Susannah . Electra anmeldelse – Kristin Scott Thomas bryder ny vej med blandede resultater  , The Observer (  4. oktober 2014). Hentet 31. maj 2019. Arkiveret 31. maj 2019 på Wayback Machine
  104. ↑ Klap, Susannah . The Nest anmeldelse – en urokkelig fortælling om fattigdom  (engelsk) , The Observer  (6. november 2016). Hentet 31. maj 2019. Arkiveret 31. maj 2019 på Wayback Machine
  105. ↑ Trueman, Matt; Trueman, Matt West End anmeldelse: 'Geden, eller hvem er Sylvia?'  Med Damian Lewis , Sophie Okonedo Variety (6. april 2017). Hentet 31. maj 2019. Arkiveret 20. april 2020 på Wayback Machine
  106. ↑ The Wire: Eventyr i lyd og musik: Artikel . The Wire (16. maj 2012). Hentet 16. maj 2012. Arkiveret 4. marts 2016 på Wayback Machine
  107. ↑ PJ Harvey deler 2 nye sange fra alt om Eve Play:  Hør . Pitchfork . Hentet 23. maj 2019. Arkiveret 23. april 2019 på Wayback Machine
  108. ↑ Peaky Blinders: Optagelser med en PJ Harvey  -trilogi . BBC (4. november 2014). Hentet: 31. maj 2019.
  109. ↑ PJ Harvey, Beta Band Dig Deep For 'Six Feet Under' . Billboard . Hentet 31. maj 2019. Arkiveret 18. juni 2019 på Wayback Machine
  110. ↑ Various - Basquiat (Original Soundtrack  ) . discogs . Hentet 31. maj 2019. Arkiveret 20. februar 2021 på Wayback Machine
  111. ↑ Cradle Will Rock (1999) - IMDb , < http://www.imdb.com/title/tt0150216/soundtrack > . Hentet 31. maj 2019. Arkiveret 7. marts 2016 på Wayback Machine 
  112. ↑ Stella Does Tricks (1996) - IMDb , < http://www.imdb.com/title/tt0117739/soundtrack > . Hentet 31. maj 2019. 
  113. ↑ Legaspi, Althea; Legaspi, Althea Hør PJ Harveys rystende nye sang 'The Crowded Cell'  (engelsk) . Rolling Stone (16. maj 2019). Hentet: 31. maj 2019.
  114. ↑ IMDb - The Book of Life (1998) . IMDb . Hentet 4. december 2011. Arkiveret 11. december 2011 på Wayback Machine
  115. ↑ The Unsolved Murder of Bunny Eve, del 2: noter om seriemordere, af Sarah Miles | APEngine (downlink) . APEngine (8. december 2009). Hentet 4. december 2011. Arkiveret fra originalen 19. juli 2012.   Arkiveret 8. april 2014 på Wayback Machine
  116. ↑ Ryan Dombal. PJ Harvey til Guest Design Francis Ford Coppolas Magazine All-Story | Nyheder | Pitchfork . Pitchfork . Pitchfork Media (23. april 2010). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 5. juni 2012 på Wayback Machine
  117. ↑ BBC Radio 3 - Private Passions,  20/04/2008 . BBC . Hentet: 31. maj 2019.
  118. ↑ Jamie Andrews. Andrew Motion, Owen Sheers og PJ Harvey læste krigspoesi på British Library | British Library . British Library . Engelsk og dramablog (18. december 2013). Hentet 16. januar 2014. Arkiveret 16. januar 2014 på Wayback Machine
  119. ↑ BBC Radio 4 - Behind the Scenes, PJ Harvey  . BBC . Hentet 22. juli 2019. Arkiveret 25. juli 2019 på Wayback Machine
  120. ↑ Harvey, PJ . Gæsteværelset  (eng.)  (1. december 2014). Hentet 22. juli 2019. Arkiveret 7. december 2019 på Wayback Machine
  121. ↑ PJ Harvey udgiver sin første poesibog 'The Hollow Of The Hand' . NME (1. december 2014). Hentet 29. juni 2015. Arkiveret 12. juni 2015 på Wayback Machine
  122. ↑ The Hollow Of The Hand . Bloomsbury Publishing (8. oktober 2015). Hentet 24. januar 2016. Arkiveret 1. februar 2016 på Wayback Machine
  123. ↑ PJ Harvey - New Album, Out Now  (eng.)  (utilgængeligt link) . PJ Harvey - Nyt album, ude nu . Hentet 8. august 2019. Arkiveret fra originalen 7. marts 2009. Arkiveret 7. marts 2009 på Wayback Machine
  124. ↑ Fejr kataloget: PJ Harvey . Diskant . Treble Media (26. marts 2014). Hentet 8. september 2014. Arkiveret 3. juli 2014 på Wayback Machine
  125. ↑ Orloff, Brian PJ Harvey Talks Tour . rollingstone.com (5. oktober 2004). Arkiveret 15. november 2017 på Wayback Machine
  126. ↑ Carley, Brennan. PJ Harvey får samme æresgrad tildelt Blur, John Cale . Spin (20. august 2014). Hentet 18. oktober 2015. Arkiveret 21. december 2015 på Wayback Machine
  127. ↑ Hermes, Will. Queen of Hearts  (engelsk)  // Spin  : magazine. - Spin Media, 2004. - Juni ( bind 20 ). — S. 101 . . "Efter hendes sædvanlige avant-punk-blues-standarder var det poleret og melodisk."
  128. ↑ Powers, Ann. Fuglsang i bur . Los Angeles Times (17. oktober 2007). Hentet 18. oktober 2015. Arkiveret 10. september 2015 på Wayback Machine
  129. ↑ Christgau, Robert. POP/JAZZ; Tilbage med et brag efter tre stille år . The New York Times (27. september 1998). Hentet 18. oktober 2015. Arkiveret 7. marts 2016 på Wayback Machine
  130. ↑ Pettit, Carl. 10 bedste PJ Harvey-sange . Diffuser.fm . Hentet 18. oktober 2015. Arkiveret 21. september 2015 på Wayback Machine
  131. ↑ PJ Harvey: Jeg arbejder så hårdt | Musicrooms.net . Musikrum (28. februar 2011). Hentet 4. december 2011. Arkiveret 16. december 2011 på Wayback Machine
  132. ↑ Harvey; O'Dair, Barbara. Trouble Girls: The Rolling Stone Book of Women in  Rock . - New York, USA: Random House , 1997. - S.  544 , 575. - ISBN 978-0-679-76874-6 .
  133. ↑ Esther Haynes. PJ Harvey - Mookychick (utilgængeligt link) . Mookychick (november 2000). Hentet 4. december 2011. Arkiveret fra originalen 26. september 2011.   Arkiveret 26. september 2011 på Wayback Machine
  134. ↑ Appleford, Steve . Tjek ind med. . . PJ Harvey i en New York State of Mind  (29. oktober 2000). Arkiveret fra originalen den 24. juni 2016. Hentet 10. maj 2016. Arkiveret 24. juni 2016 på Wayback Machine
  135. ↑ 1 2 Steve Baltin. PJ Harvey lærer folkelektioner af Neil Young for 'Let England Shake' (link ikke tilgængeligt) . Spinner (28. februar 2011). Hentet 4. december 2011. Arkiveret fra originalen 11. januar 2012.   Arkiveret 11. januar 2012 på Wayback Machine
  136. ↑ Chuck Myers . PJ Harveys stadigt skiftende stil bryder sonisk jord - Chicago Tribune , Chicago Tribune  (4. november 2004). Hentet 27. februar 2012. Arkiveret 31. januar 2012 på Wayback Machine
  137. ↑ Jeff Swindoll. Albumanmeldelse: PJ Harvey - 'White Chalk' - Monsters and Critics . Monstre og kritikere (1. oktober 2007). Dato for adgang: 27. februar 2012. Arkiveret fra originalen 21. januar 2014. Arkiveret 21. januar 2014 på Wayback Machine
  138. ↑ Jennifer Kelly. New Ground: An Interview with PJ Harvey < PopMatters . PopMatters (28. november 2007). Hentet 27. februar 2007. Arkiveret 21. marts 2009 på Wayback Machine
  139. ↑ Seth Colter Walls. PJ Harvey følger Lieder - The Daily Beast . The Daily Beast (18. oktober 2007). Hentet 26. februar 2012. Arkiveret fra originalen 25. februar 2012. Arkiveret 25. februar 2012 på Wayback Machine
  140. ↑ PJ Harvey: 'Jeg prøvede bare at overleve' [videointerview til The Guardian Music] . youtube (12. september 2011). Hentet 12. september 2019. Arkiveret 27. december 2020 på Wayback Machine
  141. ↑ Tjek ind med. . . PJ Harvey i en New York State of Mind . Los Angeles Times (29. oktober 2000). Spørgsmål: Var der nogen figur, der havde forbindelse til dig, da du kun var en lytter? A: Det er svært at slå Siouxsie Sioux, hvad angår live-optræden. Hun er så spændende at se, så fuld af energi og menneskelig rå kvalitet." Hentet: 16. september 2019.
  142. ↑ Lindsay Baker, "Let there Be Light: Interview with Polly Harvey" Arkiveret 14. september 2019 på Wayback Machine , The Guardian , 21. oktober 2000.
  143. ↑ Amy Raphael . Amy Raphael møder den gådefulde sangerinde Polly Jean Harvey | Musik | The Observer , The Guardian  (8. marts 2009). Hentet 8. december 2011. Arkiveret 3. marts 2014 på Wayback Machine
  144. ↑ Alexis Petridis . CD: Nick Cave and the Bad Seeds, Dig!!! Lazarus Dig!!! | Musik | The Guardian , The Guardian  (29. februar 2008). Hentet 8. december 2011. Arkiveret 28. februar 2014 på Wayback Machine
  145. ↑ A History of Post-Breakup Albums PJ Harvey Is This Desire? (1998)  (engelsk) . kompleks . Hentet 31. maj 2019. Arkiveret 31. maj 2019 på Wayback Machine
  146. ↑ Brown, Mick . Beyond the blues  (engelsk)  (10. februar 2001). Hentet 17. juni 2019. Arkiveret 17. juni 2019 på Wayback Machine
  147. ↑ Tillæg til nr. 60534, s. 18  (eng.)  // London Gazette  : avis. — L. . — Nej. 60534 . — ISSN 0374-3721 .
  148. ↑ PJ  Harvey . Goldsmiths, University of London . Hentet 31. maj 2019. Arkiveret 31. maj 2019 på Wayback Machine
  149. ↑ iTunes Originals: PJ Harvey Arkiveret 30. september 2015 på Wayback Machine
  150. ↑ iTunes Sessions Arkiveret 7. marts 2016 på Wayback Machine

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier