Én gang i livet

Én gang i livet
Talking Heads- single
fra Remain in Light
Side "B" "Set og ikke set"
"Krydset og smertefrit"
"Lyttevind"
Udgivelses dato 2. februar 1981
Optagelsesdato juli - august 1980
Genre New wave [1] , kunstpop [2]
Sprog engelsk
Varighed 4:19
Komponist David Byrne , Brian Eno, Chris Franz , Jerry Harrison , Tina Weymouth
Ord forfattere David Byrne , Brian Eno , Chris Franz , Jerry Harrison og Tina Weymouth
Producent Brian Eno
etiket Sire Records
Talking Heads singler kronologi
Crosseyed and Painless
(1980)
Once in a Lifetime
(1981)
" Huse i bevægelse "
(1981)
Lydprøve
Filoplysninger
Videoklip
YouTube-logo Én gang i livet

"Once in a Lifetime"  er en  sang  af det amerikanske rockband Talking Heads , co-produceret og skrevet af Brian Eno . Sangen er hovedsinglen fra bandets fjerde studiealbum, Remain in Light (1980), som blev promoveret af Sire Records den 2. februar 1981 .

Sangen blev komponeret baseret på intense jamsessioner inspireret af arbejdet fra afrobeat - musikere som Fela Kuti . Til gengæld var sangens ord, såvel som David Byrnes optrædende stil , inspireret af prædikanters præstationer. Musikvideoen, der er co-instrueret af Toni Basil , viser Byrne, der danser i baggrunden af ​​optagelser af religiøse ritualer.

I 1986 blev en live-version af sangen, taget fra filmen Stop Making Sense (1984), optaget på Billboard Hot 100 . I 2021 blev singlen certificeret som guld i Storbritannien. National Public Radio listede sangen som en af ​​de "100 vigtigste amerikanske musikstykker i det 20. århundrede". "Once in a Lifetime" er også inkluderet i Rock and Roll Hall of Fames "500 Songs That Shaped Rock and Roll"-liste.

Optagelse

Ligesom de andre sange på Remain in Light -albummet konstruerede Talking Heads og producer Brian Eno "Once in a Lifetime" ud fra de jamsessioner, der lød de mest interessante [3] . Senere tilføjede musikeren Robert Palmer percussion til kompositionen [3] . Sammensætningen var påvirket af tidlig hiphop og afrobeat -musik af kunstnere som Fela Kuti , hvis arbejde blev fremvist for gruppen af ​​Eno. Sanger David Byrne sammenlignede processen med at skabe en sang med moderne looping og sampling , og beskrev musikerne som "menneskelige samplere" [3] . Ifølge Byrne var sangen resultatet af bandets forgæves forsøg på at spille funk , og i stedet for uforvarende skabe noget nyt [3] .

I starten kunne Eno ikke lide sangen meget, og bandet opgav den næsten. Ifølge keyboardspilleren Jerry Harrison , "fordi den havde få akkordskift, og alt lød som om det var i en slags trance ... var det sværere at finde ordene til omkvædene" [4] [5] . Byrne troede dog på sangen og følte, at han kunne skrive tekster til den. Eno udviklede kormelodien ved at synge uden ord, og alt "faldt på plads" [3] . Harrison kom med en "boblende" synth- del og tilføjede et Hammond -orgelklimaks til melodien , inspireret af Velvet Undergrounds " What Goes On " [4] .

Eno fortolkede rytmen anderledes end bandet; han spiller den tredje takt som den første. Han opfordrede musikere til at udføre rytme på forskellige måder og derved overdrive forskellige rytmiske elementer [4] . Ifølge produceren, "Det giver sangen en sjov balance, med to tyngdepunkter - deres funky groove og min forståelse af dubby rytme , reggae ; det er lidt ligesom, hvordan Fel Kutis sange vil have flere rytmer, der spiller på samme tid og forvrænger hinanden" [3] .

Ifølge bassist Tina Weymouth kom hendes mand, trommeslager Chris Frantz , med baslinjen på farten - råbende toner, mens hun jammede, og hun imiterede dem på basguitaren. Weymouth bemærkede, at hun ønskede at give mere plads til kakofonien omkring hende: "Idet jeg prøvede at passe ind i rillen, følte jeg mig som en tømrer, der hamrede søm i" [3] . Eno ville fjerne den første tone fra baslinjen, da han syntes det lød for "oplagt", og han genindspillede selv den del. Men da bandet vendte tilbage til New York og Eno tog hjem, bad lydteknikeren Weymouth om at genindspille baslinjen. Bassisten huskede: "Der var ingen skandale mellem mig og Brian, som det nogle gange bliver præsenteret, det var bare en lille musikalsk strid" [3] .

Temaet for sangen

Sangens ord er Byrnes improvisation - musikeren forestillede sig, hvordan han ville læse en prædiken foran sognebørnernes kor, der svarede ham. Forsangerens vokal er "halvt talt, halvt sunget" og teksterne handler om at bo i et "smukt hus" med en "smuk kone" og en "stor bil" [6] [7] .

The Guardians musikklummeskribent Jack Malcolm foreslog, at sangen kunne fortolkes "som en art-pop- drøvtygning om den eksistentielle tidsindstillede bombe af ukontrolleret forbrug og alderdom" [7] . Ifølge AllMusic - kritikeren Steve Huey handler sangens tekster om "et hårdt liv i overensstemmelse med sociale forventninger og jagten på konventionelle trofæer (stor bil, smukt hus, smuk kone)" [6] . Selvom den lyriske helt har disse trofæer, tvivler han på, om de er rigtige, og hvordan han opnåede dem, hvilket afslører en slags eksistentiel krise [8] .

Byrne afviste, at teksten handlede om yuppies forbrugerlivsstil , og påpegede, at sangen handlede om det ubevidste : "Vi arbejder halvt i søvne eller på autopilot, og i sidste ende, hvad end det er, har vi et hjem, en familie, et arbejde, og det er det." resten, men vi kan stadig ikke stoppe op og stille os selv spørgsmålet: 'Hvordan kom jeg til det her?'" [4] .

Musikvideo

I musikvideoen optræder Byrne i et stort tomt hvidt rum iført jakkesæt, butterfly og briller. I baggrunden, projiceret gennem chroma key , vises optagelser af religiøse ritualer eller flere dobbeltgængere. Byrne danser malplaceret, imiterer ritualernes bevægelser og bevæger sig i "spasmodiske" kurver af hele kroppen. I slutningen af ​​videoen dukker en "normal" version af Byrne op i et sort rum, iført en hvid skjorte med åben krave uden briller [9] .

Musikvideoen er skabt af koreografen Toni Basil og Byrne. De studerede arkivoptagelser"prædikanter, evangelister, mennesker i trance, afrikanske stammer, japanske religiøse sekter", så Byrne kunne inkorporere elementer af dem i sin forestilling [3] . En direkte inspirationskilde var tv-spiller Ernest England.[10] . Ifølge Basil, "improviserede David koreografien. Jeg stillede kameraet op, stillede det foran hende og bad ham om at implementere disse ideer. Så forlod jeg værelset, så han kunne være alene med sig selv. Jeg gik tilbage, så på videobåndet, og vi valgte bevægelser, der passede til musikken. Jeg hjalp bare med at stilisere hans bevægelser lidt." [3] . For at understrege Byrnes rykkede bevægelser brugte Basil et "gammeldags" zoomobjektiv . Videoen viste sig at være meget lavbudget; Basil beskrev det som "så lavteknologisk som det kunne være, og samtidig ses" [3] .

Udgave

Singlen "Once in a Lifetime" toppede som nummer 14 på UK Singles Chart [11] og nummer 31 på den hollandske hollandske top 40 [12] . Den 19. januar 2018 modtog singlen en " guld "-certificering (400.000 solgte eksemplarer) i Storbritannien [13] . I begyndelsen af ​​1986 ramte en liveversion af sangen, taget fra filmen Stop Making Sense (1984), den amerikanske Billboard Hot 100-hitliste , hvor den toppede som nummer 91 [14] . En tidlig version af "Once in a Lifetime", med titlen "Right Start", blev udgivet på 2006-genudgivelsen af ​​Remain in Light [7] .

Indflydelse

I 1996 optrådte The Muppets- karakteren Kermit the Frog " Once in a Lifetime" i et afsnit af tv-showet Muppets Tonight .. Kermit optræder i Byrnes "one-size-fits-all" kostume og imiterer musikerens dans fra Stop Making Sense [15] . I 2016 skrev The Guardians Malcolm Jack, "'Once in a Lifetime' er et stykke svimlende kraft, skønhed og mystik... det er den eneste i popmusikkens historie " [7] . I 2000 udnævnte NPR "Once in a Lifetime" til en af ​​de "100 vigtigste amerikanske musik i det 20. århundrede" [16] . Efter at have skrevet et essay til alle sangene fra denne vurdering kaldte musikeren Travis Morrison "Once in a Lifetime" for "den perfekte sang": "Hendes ord er fantastiske - de er meningsløse og meget vigtige på samme tid. De er lige så gode som teksten til en rocksang . Sangen blev også optaget i Rock and Roll Hall of Fames "500 Songs That Shaped Rock and Roll" -liste . I 2003 beskrev BBCs musikanmelder Chris Jones sangens video som "morsommelig" og "så overbevisende, som den var for 20 år siden" [19] . I 2021 rangerede Rolling Stone den som #81 på deres liste over de 100 bedste musikvideoer nogensinde [20] .

Medlemmer af optagelsen

Talende hoveder

Yderligere musikere

Diagrammer

Original version
Diagram (1981) Topplacering
_
Australske singlehitlister [22] 23
Canadiske singlehitliste [23] 28
Hollandsk singlehitliste [12] 24
Irsk singlehitliste 16
UK singlehitliste [11] fjorten
US Billboard bobler under de varme 100 [24] 103
live version
Diagram (1985) Topplacering
_
Hollandsk singlehitliste [12] 22
New Zealand Single Chart [25] femten
US Billboard Hot 100 [24] 91

Noter

  1. Huey, Steve Once In a Lifetime - Talking Heads . AllMusic . Hentet 7. november 2017. Arkiveret fra originalen 22. august 2021.
  2. Potton, Ed . David Byrne: komponist, kurator, cykelrytter - ikke bare et Talking Head  (15. august 2015). Arkiveret fra originalen den 12. november 2016. Hentet 17. september 2021.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Lewis, John (november 2007). "The Making Of... Once in a Lifetime by Talking Heads". Uklippet .
  4. 1 2 3 4 "Once in a Lifetime" National Public Radio-udsendelse, 27. marts 2000 . NPR . Hentet 7. april 2018. Arkiveret fra originalen 17. september 2021.
  5. De 100 vigtigste amerikanske musikværker i det 20. århundrede . NPR . Hentet 7. april 2018. Arkiveret fra originalen 24. december 2009.
  6. 1 2 Huey, S. Once in a Lifetime . AllMusic . Hentet 30. marts 2014. Arkiveret fra originalen 22. august 2021.
  7. ↑ 1 2 3 4 Jack, Malcolm Talking Heads - 10 af de bedste  . the Guardian (21. september 2016). Hentet 20. marts 2018. Arkiveret fra originalen 11. marts 2017.
  8. Gittens, I. Talking Heads: Once in a Lifetime: The Stories Behind Every Song . — Hal Leonard, 2004. — S.  68–71 . — ISBN 9780634080333 .
  9. Latterligt fantastiske musikvideoer: The Heads' "Once in a Lifetime"  (engelsk) , Consequence of Sound  (25. november 2008). Arkiveret fra originalen den 8. august 2020. Hentet 17. september 2021.
  10. Bowman, David. Dette må være stedet: Talking Heads eventyr i det 20. århundrede . — 1. - New York: Harper Entertainment, 2001. - S.  201 . — ISBN 0061955981 .
  11. 1 2 The Official Charts Company - Talking Heads . Official Charts Company . Hentet 13. august 2011. Arkiveret fra originalen 8. maj 2019.
  12. 1 2 3 Diskografi Talking Heads . Dutchcharts.nl (på hollandsk). Hentet 13. august 2011. Arkiveret fra originalen 24. august 2021.
  13. ↑ Britiske singlecertificeringer - Talking Heads - Once in a Lifetime  . Britisk fonografisk industri .
  14. The Hot 100: Ugen den 3. maj 1986 . Billboard.com . Hentet 28. april 2015. Arkiveret fra originalen 9. november 2016.
  15. Blevins, Joe . Kermit The Frog bliver eksistentiel med dette Talking Heads-cover  (engelsk) , AV Club . Arkiveret 7. maj 2021. Hentet 17. september 2021.
  16. NPR 100 . Hentet 17. september 2021. Arkiveret fra originalen 16. maj 2021.
  17. Perfekt sang: Kunstnervalg . Alle sange taget i betragtning . N.P.R. Hentet 5. maj 2018. Arkiveret fra originalen 10. juli 2019.
  18. Sangene, der formede rock and roll . Rock and Roll Hall of Fame . Hentet 9. april 2018. Arkiveret fra originalen 2. januar 2016.
  19. Jones, Chris Music - Anmeldelse af Talking Heads - Once In A Lifetime . BBC (17. november 2003). Hentet 12. februar 2016. Arkiveret fra originalen 30. august 2021.
  20. De 100 bedste musikvideoer . Rolling Stone (30. juli 2021). Hentet 10. august 2021. Arkiveret fra originalen 30. august 2021.
  21. Once in a Lifetime - Talking Heads - Credits - AllMusic . AllMusic . Hentet 7. april 2018. Arkiveret fra originalen 17. september 2021.
  22. Talking Heads-diskografi . Australiancharts.com. Hentet 13. august 2011. Arkiveret fra originalen 26. januar 2012.
  23. Talking Heads Top Singles positioner . RPM . Hentet 13. august 2011. Arkiveret fra originalen 21. september 2011.
  24. 1 2 Talking Heads > Charts & Awards > Billboard-singler . Allmusic . Hentet: 13. august 2011.
  25. Talking Heads-diskografi . charts.nz. Hentet 14. august 2011. Arkiveret fra originalen 17. september 2021.

Links