San Gimignano-katedralen

kollegial kirke
Collegiata di Santa Maria Assunta
ital.  Collegiata di Santa Maria Assunta

College med et klokketårn
43°28′04″ s. sh. 11°02′33″ e. e.
Land  Italien
By San Gimignano , Toscana
tilståelse katolicisme
Stift Ærkebispedømmet Siena-Colle di Val d'Elsa-Montalcino
bygningstype Kirke
Arkitektonisk stil romansk
Bygger Giuliano da Maiano
Stiftelsesdato 1056
Konstruktion 1468
Hoveddatoer
  • X århundrede - Opførelse af den første kirke
  • 1148 - Kirkens indvielse
  • 1239 - Genopbygning af den første kirke
  • 1263 Opførelse af hovedtrappen
  • 1460 - Større omstrukturering af kirken
  • 1471 - Opnåelse af status som en kollegial kirke
  • 1951 - Restaurering af kirken efter krigen
Relikvier og helligdomme relikvier af Saint Geminian
Status beskyttet af staten og UNESCO
Stat åben for besøg
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Collegiata di Santa Maria Assunta eller blot Duomo i San Gimignano er en katolsk kollegial kirke og mindre basilika [1] i byen San Gimignano i Toscana i det centrale Italien , beliggende på katedralpladsen i hjertet af byen. Kirken er berømt for sine fresker af Domenico Ghirlandaio , Benozzo Gozzoli , Taddeo di Bartolo , Lippo Memmi og Bartolo di Fredi . Basilikaen er en del af UNESCOs verdensarvsliste "San Gimignanos historiske centrum", inklusive dets fresker , som UNESCO kaldte "værker af enestående skønhed" [2] .

Historie

Opførelsen af ​​den første kirkebygning begyndte i det 9. århundrede (formentlig omkring 1056 [3] [4] ). I begyndelsen af ​​det 12. århundrede voksede betydningen af ​​San Gimignano, såvel som dens hovedkirke, støt på grund af Frankernes Vej, der passerede gennem byen, pilgrimmenes rute til Rom [5] . Kirken blev indviet den 21. november 1148 og viet til Saint Geminian (San Gimignano) i nærværelse af pave Eugene III og 14 prælater [3] . Denne begivenhed er udødeliggjort med en mindeplade på kirkens facade [3] . I 1239 blev kirken rekonstrueret, og i 1263 blev der bygget en storslået trappe foran den [4] . Byens styrke og magt fortsatte med at vokse, og den fandt hurtigt muligheden for at opnå autonomi fra Volterra . Kirken ejede jorden og nød adskillige privilegier, som blev godkendt af pavelige tyre og dekreter [6] . Det fik kollegial status den 20. september 1471 [7] .

I løbet af XIII-XV århundreder blev kirken beriget med nye fresker og skulpturer [6] . Den vestlige del af bygningen (den liturgiske øst) blev udvidet af arkitekten Giuliano da Maiano mellem 1466 og 1468, som rejste lyskehvælvingen og præstegården [4] . Han tegnede også kapellet for den ubesmittede undfangelse og kapellet St. Fina [3] [4] . Kirken blev beskadiget under Anden Verdenskrig , og under den efterfølgende restaurering i 1951 blev den østlige tre-apsis- ende af den tidlige kirke opdaget under den nuværende kirkes skib [3] .

Kirken indeholder relikvier af byens skytshelgen - St. Geminian, saligkåret biskop af Modena , hvis dag fejres den 31. januar. Den 8. maj 1300 ankom Dante Alighieri [8] til San Gimignano som ambassadør for Guelph League i Toscana , og i 1497 prædikede Girolamo Savonarola [6] fra denne kirkes prædikestol .

Arkitektur

Koledzhata ligger i den vestlige del af Domkirkepladsen , hvorfor den kaldes en katedral ( italiensk  duomo ), selvom kirken aldrig har været residens for en biskop [9] . Kirkens facade vender mod øst, mens alteret vender mod vest, som i Peterskirken . Kirken er lavet i romansk arkitektonisk stil fra XII-XIII århundreder, med undtagelse af to kapeller i renæssancestil . Den beskedent udsmykkede facade er forbundet med pladsen med en bred trappe og har én dør i hver fløj af bygningen, men den har ingen central indgang. Døråbningerne er toppet med stenoverliggere med forsænkede buer over dem, lavet af usædvanlig gabbrosten [10] . Ovenpå for enden af ​​skibet er en rose (et stort rundt vindue), og på siderne over hver dør er der mindre vinduer, der giver lys til hver fløj af kirken. Facaden, udført i sten, blev hævet med en murstensoverbygning i 1340, da ribbehvælvingerne blev rekonstrueret og to mindre vinduer blev tilføjet [9] . Som regel tilskrives rollen som hovedarkitekten for kirken i middelalderen til Matteo di Burdisend, hvis aktivitet blev registreret i 1239, men faktisk tegnede han kun det centrale vindue, og man ved kun lidt om hans efterfølgende bidrag [ 10] . Der er et hul (spalte) under vinduet, der angiver placeringen af ​​vinduet, der oplyste alteret i den tidlige kirke, og kan være det mest synlige tegn på omlægningen af ​​bygningen på grund af ombygningen fra det 12. århundrede, selvom dette ikke er fuldt ud accepteret af forskere [10] .

I den nordlige del af bygningen, i hjørnet mellem tværskibet og alteret , er der et strengt rektangulært klokketårn med enkeltbuede åbninger på hver side. Det kan også referere til en tidlig kirke, da det kan markere målene på den oprindelige vestfacade, eller det kan være et af de mange tårnhuse i byen, der kom i kirkens besiddelse. I den sydlige ende er der fontens Loggia - en overdækket arkade fra det XIV århundrede med tykke ottekantede søjler og en lyskehvælving [11] .

Indvendigt har kirken form som et latinsk kors med et centralt ( naos ) og sideskibe, som er adskilt af arkader af syv romanske halvcirkelformede buer, understøttet af søjler med forenklede korintiske kapitæler [12] . Alteret er bygget i form af et simpelt rektangel og har et enkelt buet vindue for enden. Hele loftet består af firsidede hvælvinger fra midten af ​​1300-tallet [9] . Selvom kirken er bygget i den gotiske æra og dekoreret derefter, er ribbernes profiler lavet halvrunde i romansk stil. Den øverste vinduesrække er repræsenteret af små vinduer, der er indsat under hvælvingens konstruktion; sammen med lancetvinduer i sideskibets nordvæg blev vinduerne heri efterfølgende beklædt med kalkmalerier, hvilket gjorde kirkens indre meget mørkt [12] .

Indretning

De romanske arkitektoniske detaljer i interiøret fremhæves af den dekorative brug af farver, hvor arkadernes voussoires (kileformede elementer) skiftevis er lavet af hvide og sorte sten, hvilket giver arkaderne en stribet farve, som i katedralen i Orvieto . Hele hvælvingen er malet i lapis lazuli og besat med guldstjerner, mens hvælvingens ribber er fremhævet med bånd af geometriske dekorationer overvejende i rødt, hvidt og guld.

Kirken er bedst kendt for den næsten intakte cyklus af fresker, der dækker alle de indvendige vægge, hvoraf de fleste stammer fra det 14. århundrede og er værker af kunstnere fra den Sienesiske malerskole , påvirket af den byzantinske tradition Duccio di Buoninsegna og Giottos tidlige renæssancedesigns . Kalkmalerierne består af cyklusser: Bibelen fra Det Fattige Gamle Testamente , Det Nye Testamente , Sidste Dom , samt Bebudelsen , Sankt Sebastians pine og historierne om en lokal helgen ved navn Fina , inklusive flere mindre værker.

Det Gamle Testamentes cyklus

Der er seks dekorerede fragmenter i væggen i venstre skib. Freskerne af det første fragment er i dårlig stand, mens de i det sjette blev beskadiget og delvist ødelagt under installationen af ​​orgelpiben . De resterende malerier, med undtagelse af det restaurerede panel af det sjette fragment, er Bartolo di Fredis værk og blev ifølge inskriptionen færdiggjort omkring 1356 [13] . Cyklusen består af tre niveauer, hvor begivenhederne hver er afbildet i kronologisk rækkefølge fra venstre mod højre [13] .

Øvre niveau

Det øverste niveau er placeret i lunetterne under hvælvingen og skildrer historien om verdens skabelse [13] .

  1. Skabelsen af ​​himlen
  2. Adams skabelse
  3. Adam navngiver dyrene
  4. Evas skabelse
  5. Gud forbyder Adam og Eva at røre ved den forbudte frugt
  6. Syndefaldet (tabt) [13]
Mellemlag

Det midterste niveau viser de resterende 10 scener, samt de to længst til højre, som gik tabt under installationen af ​​orglet [13] .

  1. Uddrivelse af Adam og Eva fra paradis (meget ufuldstændig)
  2. Kain dræber Abel (meget ufuldstændig)
  3. Noah og hans familie bygger en ark
  4. Dyr går ind i arken
  5. Noa og hans familie takker Gud for frelsen efter den store syndflod
  6. Noahs rus
  7. Abraham og Lot forlader Hades-landet
  8. Abraham og Lot beslutter at skilles i mindelighed
  9. Drøm om Josef
  10. Josefs brødre kaster ham i grøften
  11. Historien om Josef i Egypten (tabt)
  12. Historien om Josef i Egypten (tabt) [13]
Lavere niveau

Der er ti scener i det nederste niveau [13] .

  1. Josef forsinker sine brødre (meget ufuldstændig)
  2. Joseph afslører sin identitet til sin familie (ikke færdig)
  3. Moses forvandler stangen til en slange
  4. Faraos hær drukner i Sortehavet (fresken optager to sektioner)
  5. Moses på Sinai Bjerg
  6. Gud tillader Djævelen at tage al Jobs ejendom
  7. Tyve stjæler kvæg og dræber Jobs tjenere
  8. En hvirvelvind ødelægger Jobs hus, hvor alle hans børn er samlet, og de dør
  9. Job priser Gud
  10. Job med spedalskhed får besøg af sine venner (ikke færdig)
  11. (Midt scene) [13]

Ny Testamentes cyklus

Seks dekorerede fragmenter i kirkens højre fløj, der forestiller scener fra Det Nye Testamente, har i øjeblikket ikke en klar forfatter. Giorgio Vasari hævder, at kalkmalerierne blev lavet af " Barna da Siena " og fortæller, at Barna en dag faldt fra stilladset og faldt i døden [14] . Det ser ud til, at navnet "Barna" i forhold til maleriet af kirken Santa Maria Assunta optræder i kommentarerne af Lorenzo Ghiberti . I 1927 foreslog arkivar Peleo Bacci, at der faktisk ikke var nogen Barna, og freskerne tilhører Lippo Memmi. Hypotesen modtog ikke støtte og var kun lidt diskuteret i 50 år [15] . Men i 1976 blev det revideret, og Gordon Moran foreslog, at der var en forkert transskription af ordet "Bartolo" i "Barna" (Bartolo di Fredi, forfatter til freskoerne i Det Gamle Testamente).

I dag accepterer de fleste lærde, at Det Nye Testamentes cyklus blev udført af Lippo Memmi, muligvis assisteret af hans brødre Federico Memmi og Memmo di Filippo [15] . Lippo Memmi var påvirket af sin mere berømte svoger, Simone Martini [9] . Kunstnerens skabelse er også " Maesta " i rådsalen i Palazzo Comunale , som blev efterlignet af Simone Martini i Palazzo Pubblico i Siena. Tilsyneladende blev cyklussen i Det Nye Testamente i højre del af kirken henrettet tidligere end Det Gamle Testamente i perioden fra 1335 til 1445 [16] .

Scenerne i Det Nye Testamente er opdelt i fire separate historier, som ikke bør ses fra venstre mod højre, da de er på venstre side af kirken. Som til venstre er de opdelt i tre lag. Det øverste lag placeres i lunetterne mellem hvælvingerne [16] .

Øvre niveau

Det øverste niveau viser Jesu fødsel . Freskerne læses fra højre mod venstre og er i seks fragmenter [16] .

  1. Bebudelse
  2. Jul og Hyrdetilbedelse
  3. Tilbedelse af Magi
  4. Herrens møde
  5. Massakre på de uskyldige
  6. Flyvning til Egypten [16]
Mellemlag

Det midterste lag viser scener fra Kristi liv, startende fra det fjerde fragment (under billedet af præsentationen), består af otte scener [16] . Scenerne er dygtigt kombineret på en sådan måde, at elementerne i fortællingen kan sammenlignes eller kontrasteres. Det fjerde fragment viser plottene: Kristus blandt lærerne i templet i Jerusalem i en alder af 12, spotten og kronen med en tornekrone [16] .

  1. Jesus blandt lærerne i templet i Jerusalem
  2. Åbenbaring
  3. Ringer til Peter
  4. Ægteskab i Kana i Galilæa (beskadiget under Anden Verdenskrig)
  5. Transfiguration
  6. Lazarus opstandelse
  7. Herrens indtog i Jerusalem
  8. Folket hilser på Jesus i Jerusalem (de sidste to scener er én begivenhed og fylder mere end to billeder) [16]
Lavere niveau

Det nederste niveau skildrer Kristi lidenskab . Den fortsætter under Kristi indtog i Jerusalem og består af otte scener i mere end fire fragmenter [16] .

  1. Den sidste nadver
  2. Judas indvilliger i at forråde Jesus for tredive stykker sølv
  3. Jesus beder i Getsemane Have
  4. Kys af Judas
  5. Jesus i prætoriet
  6. Kristi flagelation
  7. Bebrejdelse og kroning med torne
  8. Jesus bærer korset til Golgata [16]
Femte og sjette fragment

Det femte fragment, placeret under lunetten med Massakren på de uskyldige, skildrer den eneste store scene af korsfæstelsen [16] .

Det sjette fragment, placeret under lunetten med Flugten til Egypten, skildrede fire scener (ødelagt i det 15. århundrede) af begivenheder [16] efter korsfæstelsen. Formentlig er dette:

  1. Nedstigning fra korset
  2. Nedstigning til helvede
  3. Kristi opstandelse
  4. Treenighed

Sidste dom

Kalkmaleriet er lavet på indervæggen af ​​kirkens facade og væggene, der støder op til skibet. Det blev færdiggjort i 1393 af Taddeo di Bartolo , en af ​​de førende Sienesiske malere i det 14. århundrede. I den centrale del er Kristus Dommeren afbildet sammen med Jomfru Maria, Sankt Johannes og apostlene. Til højre er et ødelagt paradis. Til venstre er helvede, hvor frygtelige pinsler er afbildet, der venter på den, der begår en dødssynd [17] .

Kapel i St. Fina

Kapellet er blevet beskrevet som "en af ​​skattene i renæssancens arkitektur, maleri og skulptur ". Det var dedikeret til en ung pige ved navn Seraphim, bedre kendt som Fina og som blev en lokal helgen [12] . Som et fromt barn blev Fina forældreløs i en meget tidlig alder og led derefter af en sygdom, der gjorde hende handicappet. Hver dag lå hun på en træpalle og nægtede sengen. Hun blev bejlet til af to kvinder [18] . Ifølge hendes legende fik hun otte dage før hendes død i en alder af 15 en vision, hvor pave Gregor I informerede hende om den nært forestående død [18] . På hendes dødsdag, den 12. marts 1253, begyndte San Gimignanos klokker at ringe af sig selv, og lyslilla blomster voksede omkring hendes sofa. Da sygeplejersken lagde sin krop fra sig, bevægede den afdødes hånd sig og rørte ved hende, hvorved kvinden kureredes for den lammelse, hun led af at holde Finas hoved i mange timer. På dagen for hendes begravelse rørte en blind dreng fra koret ved hendes fod og fik sit syn. Blege blomster siges at blomstre i San Gimignano hver gang på hendes mindedag .

Kapellet blev bygget i den syvende arkade i højre skib af Giuliano da Maiano, og hans bror Benedetto bidrog med de arkitektoniske detaljer og færdiggjorde udskæringen altertavlen . Sankt Fina [4] blev begravet under alteret . Kapellets sidevægge er malet af Domenico Ghirlandaio omkring 1475 [19] . Dens fresker viser pave Gregorys besøg i Saint Fina og begravelsen af ​​Saint Fina, med forskellige mirakler, herunder to helbredelser og en engel, der ringer med klokker i baggrunden. Hvælvingen og dens barm blev dekoreret af Sebastiano Mainardi , de viser figurerne af evangelister , profeter og kirkelæger [18] .

Kapel for den ubesmittede undfangelse

Kapellet blev bygget i 1477 og modificeret i det 17. århundrede . Sidelunetterne indeholder fresker af Niccolò di Lapi, der skildrer den hellige jomfru Marias fødsel og den hellige Philip Neris festmesse . På hvælvingen ses en fresko af Pietro Dandini Vor Frue Kroning . Altertavlen er dekoreret med et værk af Lodovico Cardi af Jomfru Marias ubesmittede undfangelse fra slutningen af ​​det 16. århundrede [20] .

Andre værker

Sankt Sebastian

På bagsiden af ​​skibet, under "Den sidste dom" er fresken "The Martyrdom of St. Sebastian " af Benozzo Gozzoli , 1465. Værket blev bestilt af byens indbyggere i San Gimignano som et resultat af et løfte , de havde afgivet om at ære helgenen, hvis indgriben menes at have lettet pestens udbrud i 1464. Kalkmaleriet viser billederne af Kristus og Jomfru Maria i herlighed, mens det i bunden af ​​Sankt Sebastian står på en klassisk piedestal, oversvømmet med pile og lider pine. På dette tidspunkt er han kronet af engle [21] .

Benozzo Gozzoli, mens han arbejdede på dåbskapellet i Firenze , studerede hos Lorenzo Ghiberti [21] . Han afsluttede to andre vigtige kommissioner i San Gimignano. Begge var i kirken Sant'Agostino : en cyklus af kalkmalerier om den salige Augustins liv , afsluttet i 1464-1465, og en cyklus på en anden Saint Sebastian, der viser bybefolkningen, der gemmer sig under hans kappe.

Bebudelse

I fontens Loggia, syd for kirken, er der flere små fresker af helgener, samt et stort værk, Bebudelsen , som oprindeligt blev tilskrevet Ghirlandaio, men i dag menes Sebastiano Mainardi at have færdiggjort det i 1482 [ 11] . Overfor Bebudelsen er der en font, som blev fjernet fra kirken og har været på dette sted siden 1632. Den har form som en sekskant , på den ene side af den er der et skulpturelt relief , i hvis forgrund Herrens dåb er afbildet, og på to tilstødende paneler er der knælende engle. Dette er værket af den Sienesiske billedhugger Giovanni di Cecco, som blev bestilt af Uldlauget i 1379 [11] .

Værker af Jacopo della Quercia og andre
  • Bebudelsen , figurer af en engel og Jomfru Maria, udskåret i træ af Jacopo della Quercia , står for enden af ​​skibet. De blev skabt omkring 1421 og senere malet af Martino di Martolomeo [21] .
  • Pave Gregor forudsiger St. Finas død , freskomaleri fra begyndelsen af ​​det 14. århundrede i lunetten i skibets højre arkade, formentlig af Segna di Bonaventura [18] .
  • I kirkens hovedalter er der et stort ciborium i marmor og to knælende engle med lysestager, værket af Benedetto da Maiano (Giulianos bror), skabt samtidig med altertavlen og tabernaklet i St. Finas kapel (1475). ) [22] .
  • Korset med korsfæstelsen i kapellet blev lavet af den florentinske billedhugger Giovanni Antonio Noferi i 1754. Han dekorerede også kapellets marmorgulv [22] .

Noter

  1. gcatholic.org . Hentet 18. juni 2013. Arkiveret fra originalen 6. november 2020.
  2. UNESCO: San Gimignanos historiske centrum arkiveret 19. januar 2017 på Wayback Machine
  3. 1 2 3 4 5 AA. VV s. 86
  4. 1 2 3 4 5 Collegiate Church på cult-turist.ru Arkiveret 16. juli 2014 på Wayback Machine
  5. Podere Santa Pia: Toscane (link utilgængeligt) . Hentet 22. juni 2013. Arkiveret fra originalen 18. juli 2013. 
  6. 1 2 3 San Gimignano kirker . Hentet 22. juni 2013. Arkiveret fra originalen 23. september 2015.
  7. Repetti Emanuele Gazetteer, fysiker, historiker i Storhertugdømmet Toscana. - Firenze, 1833-1846.
  8. Hjemmeside for kommunen San Gimignano - Byens historie . Hentet 22. juni 2013. Arkiveret fra originalen 17. maj 2013.
  9. 1 2 3 4 Von der Haegen, Strasser, s. 438-441
  10. 1 2 3 AA.VV. Med. 88
  11. 1 2 3 Vantaggi Rosella s. 53
  12. 1 2 3 4 Vantaggi Rosella c. 16
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 Vantaggi Rosella s. 19-29
  14. Giorgio Vasari Le Vite delle più eccellenti pittori, scultori, ed architettori, del I, Barna da Siena Arkiveret 9. november 2012 på Wayback Machine
  15. 1 2 Moran s. 79-81
  16. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Vnataggi Rosella s. 34-40
  17. Vantaggi Rosella s. 30-32
  18. 1 2 3 4 5 Vantaggi Risella s. 41-49
  19. Koledzhata Santa Maria Assunta på webstedet World of Russian Literature  (utilgængeligt link)
  20. Vantaggi Rosella s.28
  21. 1 2 3 Vantaggi Rosella s. 33
  22. 1 2 Vantaggi Rosella s. 51

Litteratur

  • Schiapparelli Luigi Le carte del monastero di S.Maria i Firenze (Badia). - Rom: Loescher, 1913.
  • Salmi Mario Architettura romanica i Toscana. - Milano-Rom: Bestetti & Tumminelli, 1927.
  • AA. vv. Middelalderkirker i Val d'Elsa. Områderne i Via Francigena mellem Siena og San Gimignano. - Empoli: dell'Acero Publishers, 1996. - ISBN 88-86975-08-2
  • Vantaggi Rosella San Gimignano: Byen med de fine tårne. — Plurigraph, 1979.
  • von der Hagen Anne Mueller, Strasser Ruth Art and Architecture of Toscana. — Kőnemann, 2001. — ISBN 3 8290 2652 8
  • Moran Gordon gør videnskabsmænd og lærde på andre områder tavse. - Ablex Publishing Corporation, 1998. - ISBN 1 56750 343 8

Links