Ghostology (også hontologi fra engelsk hauntology ; fra engelsk haunt - ghost , ontology - being ) er et udtryk introduceret af Jacques Derrida for at henvise til den paradoksale tilstand af et spøgelse , som hverken eksisterer eller ikke eksisterer [1] . Oprindeligt skabt af forfatteren for at beskrive den særlige eksistens af ideen om kommunisme , blev den efterfølgende brugt i en bredere kulturel kontekst i forhold til musik, fotografi og film, litteratur, psykoanalyse og andre områder.
I første omgang er udtrykket "ghostology" en neologisme foreslået af Jacques Derrida i hans værk "Ghosts of Marx" (1993) for at beskrive en særlig type eksistens af ideen om kommunisme . Med udgangspunkt i sit arbejde på de indledende linjer i " Manifest of the Communist Party ": "Et spøgelse hjemsøger Europa - kommunismens spøgelse" [2] , kritiserer Derrida Fukuyamas begreb om historiens afslutning og kommunismens død. Derrida spørger: "Hvis kommunismen altid har været et spøgelse, hvad vil det så sige at sige, at den døde i dag?" [1] , hvorefter han udvikler sin teori om spøgelse (navngivet i analogi med ontologi - læren om væren , men i forhold til spøgelser - tilholdssted), som beskriver en særlig type væsen af et spøgelse som en entitet, der hverken er i live (det vil sige "eksisterende") , heller ikke livløse (det vil sige "eksisterende").
“Spøgelser kommer fra fortiden og optræder i nutiden. Når det er sagt, kan man dog ikke i tilstrækkelig grad tale om tilsynekomstens tilhørsforhold til fortiden, selv om tilsyneladende repræsenterer en, der har været død i mange århundreder, af den simple grund, at tilsyneladende åbenbart ikke er det samme objekt som den person, der bar tilsvarende navn. Hører den "historiske" person, som er identificeret med spøgelset, så til nutiden? Åbenbart ikke, da ideen om at vende tilbage fra de døde ødelægger alle traditionelle forestillinger om timelighed. Således er temporaliteten, som spøgelset er genstand for, paradoksal, eftersom det både "vender tilbage" og får sin "spøgelsesagtige" debut. [3]
Så ifølge Derrida er et spøgelse "en mærkelig stemme, både tilstedeværende og fraværende, enkelt og mangfoldig, der bærer en forskel i sig selv, lige så spøgelsesagtig som en person, forskellig fra ham selv og hans ånd. Han er anderledes, men på samme tid mere end den anden. Han ødelægger tiden. Han er et spor. Den kommer fra fortiden og bærer arv fra andre epoker, men den er ikke desto mindre uforudsigelig og ubarmhjertig. [fire]
Begrebet ghostologi er således tæt forbundet med ideen om dekonstruktion og betyder, at det, vi ser, ikke er, hvad det er, men er resultatet af forskellen mellem usynlige elementer. Ifølge ghostologiens logik er fortiden altid til stede i nutiden, men ikke i sin oprindelige form, men i form af et spor.
I filmen " Ghost Dance ", der udforsker myterne og overbevisningerne om spøgelsers eksistens, såvel som biografens natur , optræder Derrida som en af karaktererne og erklærer, at fremtiden tilhører spøgelser, og udviklingen af teknologi og teknologi. medier vil kun bidrage til deres spredning.
En række moderne tænkere, såsom for eksempel Mark Fisher og Simon Reynolds , deler Derridas mening, kalder ghostology the zeitgeist , og bruger dette koncept til at beskrive tilstanden, når en kultur er besat af tanken om "tabte mulige fremtider" [ 5] , som er blevet erstattet af neoliberalisme og postmodernisme . Ifølge ghostology-forskere har kultur mistet sit momentum, og vi sidder fast i slutningen af historien . Samtidig hjælper nye teknologier med at gentænke begreberne tid og rum: for eksempel bliver internettid , som i stigende grad erstatter realtidsure, en slags "tidløshed", der komplementerer begrebet " ingenmandsrum " ( fr. non-lieux ) Mark Auger . En anden, endnu mere væsentlig konsekvens af udviklingen af WEB er den såkaldte "overtilgængelighedskrise", hvilket betyder, at intet andet forsvinder, alt "vender tilbage til YouTube eller som et retrospektivt bokssæt", der dannes tidsløkker, en endeløs gentagelse traumemoment (ifølge Fisher ). [5]
I den moderne kulturelle fortolkning betyder fantomologi "længsel efter en fremtid, der aldrig kom" [6] . Den repræsenterer således et alternativ til postmodernismen , med dens nostalgi og vækkelse ( eng. revivelism ), et forsøg på at overvinde den moderne kapitalistiske kultur. I dag bruges ghostologi som et redskab til kritisk refleksion på mange områder af kulturen, herunder musik, politisk teori, arkitektur, psykoanalyse, fotografi og filmkunst.
I dag fremmer ghostology mange områder af kreativ forskning: billedkunst, filosofi , elektronisk musik , fiktion og litterær kritik . På det enkleste niveau kommer ghostologiens indflydelse til udtryk i interessen for pseudo-vintagefotografering, forladte rum [7] og tv-serier som Life on Mars . Ifølge Mark Fischer , hvis værk Ghosts of My Life : Writings on Depression, Hauntology and Lost Futures betragter ghostologi som et særligt "stadium af kulturel udvikling", "har mange forskellige kulturområder en ghostologisk dimension" [5] .
Tilhængere af den radikale tilgang hævder, at alle former for repræsentation er illusoriske. Kunstværker er hjemsøgt, ikke kun af de ideelle former, som de er uperfekte udtryk for, men også af det, der er undsluppet legemliggørelsen.
"Ghostologisk" kunst er baseret på en følelse af deja vu: I en tid med kulturel stagnation og "ideernes apokalypse" begynder kunstnere at ty til "hukommelsesfantomer, lyde fisket ud af den glemte fortid" [8] , og ikke hvad der virkelig skete, men dets fantasibillede.
På det musikalske område omfatter repræsentanter for den ghostologiske retning: medlemmer af det engelske label Ghost Box ( Belbury Poly , The Focus Group , The Advisory Circle ), London-baserede dubstep - producer Burial , elektroniske musikere som The Caretaker , William Basinski , Philip Jeck , Aseptic Void, Moon Wiring Club, Mordant Music, Ariel Pink , Boards of Canada , Broadcast, Carbon Based Lifeforms og andre.
Karakteristiske træk ved stilen: balancering på grænsen til drøm og virkelighed, brug af produktionsmusik, lydspor fra gamle sci-fi-film, gyserfilm i kategori B, analog elektronisk musik, konkret musik, dub, klip fra tv-programmer fra 1970'erne. Også almindelige er baggrundsstøj på optagegulvet, såsom skrigende vinyl, som understreger betydningen af selve mediet.
Inden for fotografi spiller ghostologi en dobbelt rolle. På den ene side kan det repræsentere en særlig retning i fotografikunsten, som har sine egne plots og visuelle komponenter (et eksempel på en fotograf, der arbejder i denne retning er Dorothea Smith med sin serie af værker "Löyly" og "Hør os" marcherer langsomt op” [9] ).
På den anden side kan selve det specifikke ved fænomenet fotografi afspejles gennem ghostologiens prisme. Så i sit essay om fotografi " Camera Lucida " taler den franske filosof og semiotiker Roland Barthes om fotograferingsøjeblikket som en symbolsk død af fotografiets objekt, der gør det til et spøgelse, til et billede. [10] En person, der er fanget på film i virkeligheden, vil aldrig være den samme som på optagelsestidspunktet, men fotografiet vil blive bæreren (mediet) af dette øjeblik og vil være i stand til at formidle det til eftertiden. Derfor henviser fotografiet, der er til stede i nuet, os altid til fortiden.
"Et foto er bogstaveligt talt en udstråling af den person, der bliver fotograferet. Strålinger skilte sig fra den virkelige krop, der var der, og nåede mig, mig, der er her; uanset hvor længe denne transmission varede; billedet af det forsvundne væsen rører mig som de forsinkede stråler fra en slukket stjerne. [ti]
Det samme kan siges om biografen , hvor der, takket være fremkomsten, i sammenligning med fotografiet, af en ny dimension - tiden - spørgsmål om hukommelsens natur og nostalgi efter det, der ikke kom frem endnu oftere. Blandt filmene med "forskudt " tid er det eksperimenterende drama Last Year at Marienbad af Alain Resnais og Alain Robat-Grillet , hvis helt er hjemsøgt af mindernes spøgelser fra en kærlighedsaffære, hvis faktiske eksistens intet bekræfter.
Fantommotiver kan spores i værket af sådanne forfattere af eksperimentel biograf som: Jean-Luc Godard (især cyklussen "Historie / og biograf" ( fransk "Histoire (s) du cinéma", som er en alternativ version af biografhistorie, som aldrig har eksisteret), Chris Marker , Kenneth Anger og andre filmskabere, der bruger arkivmateriale som et middel til dekonstruktion i deres arbejde .
Fra et ghostologis synspunkt er fiktion udelukkende bygget på eksistensen af spøgelser, selvom den er baseret på virkelige historier og karakterer, der giver fiktive karakterer virkelig eksistens på siderne af en bog i nutiden.
Således argumenterer Julian Wolfries i sin bog Victorian Ghosts, at "at fortælle en historie er altid at kalde spøgelser til live, at åbne et rum, hvorigennem noget andet vender tilbage", så "alle historier, på den ene eller anden måde, er spøgelser. historier", og al litteratur viser sig således at være fantomologisk . Ifølge Gabriel Josipovici har de bedste romaner "dybden af andre verdener, antaget, men fundet mellem linjerne." [12]
Et eksempel på en forfatter besat af spøgelser kan betragtes som Charles Baudelaire , hans værker ("Paris Spleen", " Flowers of Evil "), analyseret af Walter Benjamin , beskrev Paris i det 19. århundrede - personificeringen af moderniteten , som bibeholdt spor af fortiden ( oldtiden ).
For læseren, som for litteraturkritikeren, ligger litteraturens hemmelighed i dens dunkelhed og uigennemtrængelighed - en konstant påmindelse om, at essensen af det skrevne aldrig kan fortolkes fuldt ud . Maurice Blanchot kaldte især litteraturen "vores sprogs evige pine, der stræber efter at vende tilbage til det, der altid mangler" [13] .
Z. Freud argumenterede især i sin artikelserie " Moses og monoteistisk religion ", at vores samfund har et ghostologisk grundlag: "en død fars stemme" [14] , svarende til begrebet Super-I .
Ifølge teorien fremsat af musikere og musikkritikere Ulrich og Benjamin Faugele er der tre typer ghostologi: "ren", residual og kronologi af traumer [4] .
Nostalgi efter en tabt fortid, der aldrig har eksisteret, og som ofte bliver til længsel efter en fremtid, der aldrig vil komme. I dette tilfælde kan vi tale om en afhængighed af science fiction , om en passion for gamle plader, om en halvt spøgende, halvt seriøs holdning til lydsporene fra tv-shows og dokumentarfilm og støjen, der ledsager dem, om en sentimental kærlighed for melodier, der er blevet forynget over tid.
I stedet for den verden, som vi er vant til, kommer der et særligt rum fyldt med muligheder, som ikke blev realiseret i deres tid. Ghostology "i sin reneste form" er som at have minder om mennesker, vi aldrig har kendt, eller steder, vi aldrig er blevet sat til musik. Det forekommer os, at vi genkender melodien, men i virkeligheden er det kun et udseende, et bedrag af vores hjerne og vores hukommelse. Ghostologiens spøgelser "i deres reneste form" etablerer aldrig direkte forbindelser med fortiden - det er os, der selv etablerer dem - de er nu for altid afskåret fra deres originale.
Når en musiker-spøgelsesforsker bruger lyden af et tog, eksisterer selve toget ikke længere, vi hører ikke det, men dets spor, som forfatteren formåede at fange. Ghostologiens hovedmetode er således dekonstruktionen og efterfølgende rekonstruktion af alt, der virker velkendt og harmløst, for at sikre, at hver eneste detalje af væsen efterlader et spor, der er usynligt for det blotte øje, og som kan fanges af medierne (enhver mellemmand) .
"Residual" ghostologi adskiller sig fra "ren" ghostologi primært i "dosering" af spøgelsesagtige motiver. Der er ikke længere behov for at tale om prøveudtagning udelukkende af arkivmateriale. Kunstværkerne af "rest" ghostologi omfatter også spor af tilstedeværelsen af fortidens spøgelser, men i en mindre mængde, som mere ligner et ekko, der er gået gennem prisme af forfatterens opfattelse. "Residual" ghostologi manifesteres ikke i værket som helhed, men i individuelle detaljer, der er kære for forfatteren. Inspiration her inkluderer: stemmer i radioen, gamle melodier, forældede musikinstrumenter, science fiction, B - gyserfilm , superheltehistorier .
Mens "ren" og "resterende" ghostologi involverer reelle spor fra fortiden, er traume-ghostologi baseret på de traumatiske mentale ekkoer af disse spor. Dette er et udelukkende psykologisk aftryk af fortiden, som ikke har nogen materiel analog. Kompositionerne indeholder ingen uddrag fra fortidens lyde og gengiver ikke dens motiver. Det handler ikke længere om at se spøgelser, men om at kalde dem på egen hånd, baseret på oplevelsen af psykiske traumer. Fra barndommen ophobes traumatiske begivenheder i vores sind. Desuden udsættes vi ikke kun for vores eget livs spøgelser, men også vores forfædres liv, vores lands historie. I kunsten kommer dette til udtryk i værker gennemsyret af motiver fra en smertefuld fortid.