Stokowski, Leopold

Leopold Stokowski
Leopold Stokowski
grundlæggende oplysninger
Fulde navn Anthony Stanislav Boleslavovich Stokovsky
Fødselsdato 18. april 1882( 1882-04-18 )
Fødselssted London
Dødsdato 13. september 1977 (95 år)( 13-09-1977 )
Et dødssted Nether Wallop, Hampshire , Storbritannien
begravet
Land  Storbritannien , USA 
Erhverv dirigent , performer
Års aktivitet siden 1909
Værktøjer Organ
Genrer klassisk musik
Kollektiver Philadelphia Orchestra , NBC Symphony Orchestra osv.
Etiketter RCA Records , Columbia Records , Capitol Records osv.
Priser Grammy Board of Trustees Award [d] ( 1977 ) Stjerne på Hollywood Walk of Fame Laurbærblad
Leopold Stokowski Society
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Leopold Stokowski ( født  Leopold Anthony Stokowski , rigtige navn Anthony Stanislav Boleslavovich Stokowski , polsk. Antoni Stanisław Bolesławowicz Stokowski ; 18. april 1882 , London  - 13. september 1977 , Nether Wallop , Hamporshire , Storbritannien dirigent ) - Britisk og amerikansk dirigent Polsk - irsk afstamning.

Biografi

Stokowski blev født af Josef Stokowski, en polsk møbelsnedker Copernicus, og en irsk mor, Annie Marion Stokowski (født Moore) [1] . I en alder af tretten gik han ind på Royal College of Music i London , og blev en af ​​de yngste studerende i dets historie. Studerede orgel hos Stevenson Hoyt, Walford Davis og Charles Stanford . I 1900 dimitterede han fra Royal College of Organists (FRCO), hvorefter han rejste til Paris og Berlin . Da han vendte tilbage til London, grundlagde og ledede han koret ved St. Mary's Church, Charing Cross Road (1900-1901), og fik et år senere en stilling som organist og korleder ved St. James's Church i London. Stokowski studerede i et år på Queen's College, Oxford , og modtog i 1903 en Bachelor of Music-grad der. I 1905 ankom han til New York , hvor han i de næste tre år arbejdede som korleder og organist i St. Bartholomew's Church. I 1908 vendte Stokowski tilbage til Europa, hvor han samme år debuterede som dirigent i Paris.

I Paris erfarede Stokowski, at Cincinnati Symphony Orchestra efter en turné i Frankrig var ved at forlade stillingen som chefdirigent. Med hjælp fra pianisten Olga Samaroff (som senere blev hans første kone) og takket være sin egen virksomhed lykkedes det ham at få denne stilling, og i 1909 fandt den første koncert under hans ledelse sted. Fra 1909 boede Stokowski permanent i USA. I løbet af sin tid som direktør for orkestret opførte Stokowski for første gang i USA en række værker af nutidige komponister, især Edward Elgars Anden symfoni . På trods af at han havde stor succes, forlod Stokowski i 1912 orkestret på grund af uoverensstemmelser med direktoratet.

I sommeren samme år flyttede musikeren til Philadelphia , hvor han ledede Philadelphia Orchestra og for første gang i USA præsenterede N. Ya. Myaskovskys symfoni nr. 5 og symfoni nr. 6 (1926) [ 2] . Takket være ledelsen af ​​Stokowski (indtil 1936) fik Philadelphia Orchestra berømmelse som et af de bedste i verden. På dette tidspunkt var "showmandens" berømmelse fastsat for dirigenten på grund af nogle af hans ekstravagante handlinger. Så en gang, før han opførte en af ​​kompositionerne, tabte han trodsigt partituret fra konsollen til gulvet og ville derved vise, at han ville dirigere efter hukommelsen. I 1929 opgav Stokowski brugen af ​​en dirigentstav og dannede sin egen frie måde at lede orkestret på, hvilket blev hans "visitkort". I 1936 trådte Stokowski officielt tilbage som dirigent for Philadelphia Orchestra, selvom han fortsatte med at optræde regelmæssigt med ham i de næste to år (skiftevis med Eugene Ormandy ), og i 1941 forlod han byen.

I 1940 grundlagde Stokowski All-American Youth Orchestra, som han turnerede med; i 1941, trods positive anmeldelser fra kritikere, blev orkestret opløst. Stokowski var chefdirigent for NBC Symphony Orchestra fra 1941 til 1944 (med Arturo Toscanini fra 1942 til 1944 ). I løbet af sine tre års samarbejde med dette ensemble fremførte Stokowski mange værker af Igor Stravinsky , Alan Hovaness , Darius Milhaud , Paul Hindemith , Morton Gould og andre nutidige komponister, herunder Sergei Prokofiev (" Alexander Nevsky ", amerikansk premiere) og Arnold Schoenberg ( Klaverkoncert, verdenspremiere). Han promoverede glemte og sjældent fremførte værker af engelske komponister - "Planets" af Gustav Holst , den fjerde symfoni af Ralph Vaughan Williams , osv.

I 1944, på anmodning af New Yorks borgmester Fiorello LaGuardia , organiserede og ledede Stokowski New York City Symphony Orchestra, hvis koncerter var beregnet til lavindkomstsegmenter af befolkningen: billetpriserne var bevidst lave, og selve forestillingerne fandt sted om aftenen. Stokowski arbejdede med orkestret i omkring et år, hvorefter han på grund af uoverensstemmelser med ledelsen forlod det. I 1945-1946 ledede han Hollywood Orchestra, den såkaldte "Hollywood Bowl" . I slutningen af ​​1940'erne arbejdede Stokowski som gæstedirigent med New York Philharmonic Orchestra , og i 1949-1950 ledede han det sammen med Dimitris Mitropoulos . I 1951 gav han efter en lang pause en koncert i Storbritannien. Blandt Stokowskis bemærkelsesværdige projekter i de efterfølgende år er hans arbejde med Houston Symphony Orchestra (1955-1960), Metropolitan Operas produktion af Giacomo Puccinis Turandot ( 1960 ) og oprettelsen af ​​American Symphony Orchestra ( 1962 ) . Stokowski ledede denne gruppe indtil 1972 , og opførte især den fjerde symfoni af Charles Ives (for første gang i fuld version, 1965 , modtog han Grammy-prisen for denne forestilling ). I 1972 vendte dirigenten tilbage til London, hvor han tilbragte de sidste år af sit liv, uden at holde op med at give koncerter indtil 1975. I 1976-77 arbejdede Stokowski stadig i RCA-studiet, hvor han indspillede en række plader (inklusive et album med sine egne transskriptioner af akademiske hits) med London National Philharmonic Orchestra .

Han døde i 1977 af et hjerteanfald og er begravet i London . Stokowskis fem børn fra tre ægteskaber deltog i begravelsen, som læste nekrologen over Edward Heath , den britiske tidligere premierminister . Dirigenten blev begravet ved siden af ​​sine forældre på Merilibon-kirkegården, på gravstenen stod der indgraveret: " Leopold Stokowski, 18. april 1882 - 13. september 1977. Musik er os allesammens stemme ."

Kreativitet

Billedet af Stokowski i musikhistorien er meget kontroversielt og er som regel forbundet med "popularisering" af kunst og overdreven "showmanship" ved forestillinger, men dette blev kun dikteret af hans ønske om at tiltrække et bredere publikum til koncert haller. I et forsøg på at gøre akademisk musik mere tilgængelig for den amerikanske offentlighed, skabte Stokowski en række af sine egne udgaver og orkestreringer af nogle berømte værker (navnlig Bachs Toccataer og Fuger i d-mol ), hvilket ofte ændrede forfatterens dynamik radikalt og tilføjede yderligere percussion . instrumenter , og endda skære "uinteressant" takt fra, som han gennem hele sin karriere blev nådesløst angrebet af kritikere. Dirigenten var interesseret i de mest forskelligartede områder af musikken og betragtede det som "menneskehedens universelle sprog", som han skriver om i bogen Music for All of Us (1943; i russisk oversættelse "Music for All", 1963). Kendetegnet for Philadelphia Orchestra under hans ledelse var en særlig "Philadelphia-lyd", som blev dannet på grund af det faktum, at han gav musikerne fra orkestrets strygegruppe frihed i spørgsmål om at dirigere buer og fordoblede sammensætningen af ​​blæseinstrumenter . Han kom også med ideen om et nyt siddearrangement for orkestermusikerne: med placering af alle violiner (både første og anden) til venstre for dirigenten og celloer  til højre. Dette siddearrangement bruges nu i de fleste orkestre i verden.

Stokowskis bidrag til den moderne musiks historie er betydeligt. Mere end hundrede nye værker af nutidige komponister blev opført for første gang under hans ledelse, herunder verdensuropførelserne af Rachmaninovs værker  - den tredje symfoni (1936), den fjerde klaverkoncert (1927) og Rhapsody on a Theme of Paganini (1934), C. Ives (Fjerde symfoni, komplet version, 1965), A. Schoenberg (Violinkoncert, 1940; Klaverkoncert, 1944).

Med stor opmærksomhed på nye værker afsatte Stokowski en særskilt tid til deres opførelse om onsdagen, bare hvis de ikke kunne opføres til en aftenkoncert. Det var Stokowski, der gav amerikanske uropførelser af Mahlers ottende symfoni , Stravinskys Forårets rite , Bergs opera Wozzeck og Schoenbergs monodrama Pierrot Lunar .

Stokowski efterlod et stort antal noter, hvoraf de tidligste er dateret oktober 1917 (to ungarske danse af Brahms ). Mange værker af det klassiske repertoire blev indspillet af ham for første gang i USA.

Han optrådte i hundredvis af radioprogrammer, promoverede akademisk musik, indspillede snesevis af plader, medvirkede i film, hvor han spillede sig selv - dirigenten Stokowski: "Big Radio Program" (1937), "One Hundred Men and One Girl" (1939), " Fantasi " (1942, instruktør W. Disney ), "Carnegie Hall" (1948) [3] . Stokowski deltog aktivt i produktionen af ​​Disneys "Fantasy", ikke begrænset til udveksling af musikalske indtryk, men gennemskuede tegningerne af filmens rammer, lavede sine egne justeringer af billederne [4] .

Bibliografi

Noter

  1. ↑ Lev Grigorievich Grigoriev. Nutidige dirigenter . - Ugler. komponist, 1969. - 356 s. Arkiveret 7. oktober 2017 på Wayback Machine
  2. ↑ S. S. Prokofiev , N. Ya. Myaskovsky . Korrespondance / Indtastning. artikel af D. B. Kabalevsky ; komp. og præp. tekst af M. G. Kozlova og N. R. Yatsenko; komm. V. L. Kiseleva; forord og indekser af M. G. Kozlova. - M . : Sovjetisk komponist, 1977. - S. 253, 520. - 600 s.
  3. ↑ Leopold Stokowski | Belcanto.ru _ belcanto.ru Hentet 7. oktober 2017. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2017.
  4. ↑ Marianna Kaplun. Disney Symphony: "Fantasy" | Lumiere. Film Magasinet . www.lumieremag.ru Hentet 7. oktober 2017. Arkiveret fra originalen 7. oktober 2017.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis