Musikkens sociologi

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 7. maj 2015; checks kræver 15 redigeringer .

Musiksociologi ( eng.  Sociomusicology ) er en videnskabelig disciplin, der studerer forskellige aspekter af musikkens sociale eksistens , samt beskæftiger sig med kommunikativ systematisering og socio -kulturel strukturering af hele mangfoldigheden af ​​dens kunstneriske former og sociale manifestationer; en af ​​kunstsociologiens grene .

Videnskabelige detaljer

Musiksociologien er en tværfaglig videnskab , der på én gang hører til områderne musikvidenskab , sociologi , historie , psykologi , kulturvidenskab og pædagogik .

Fra arten og metoden til at løse opgaverne i musiksociologien kan der skelnes mellem tre hovedretninger:

- teoretisk, inden for hvilken de generelle mønstre for samspil mellem musikkunst og samfund studeres , og en socialt bestemt typologi af musikkulturer udføres;

- historisk, inden for hvilken kendsgerninger, der vedrører de rent historiske aspekter af samfundets musikliv, studeres og generaliseres;

- empirisk, inden for hvilken indsamlingen af ​​de nødvendige (sociologisk betydningsfulde) statiske data udføres.

I musiksociologien spilles en meget vigtig rolle af behovet for korrekt at differentiere det musikalske indhold "forbrugt" af samfundet i henhold til dets socialt bestemte kvaliteter, karakteristika og egenskaber, der med størst mulig nøjagtighed ville gøre det muligt at forudsige dette musik det mest passende (mål)publikum, der opfylder visse sociofunktionelle (alder, etniske , psykologiske, kulturelle, konfessionelle ) kriterier for opfattelsen af ​​det musikalske materiale, der tilbydes dette publikum. [en]

Stor betydning i musikkens sociologi tillægges også processen med at indsamle statistiske data (faktiske oplysninger) om deltagelse af repræsentanter for et eller andet kontingent af musikelskere ved offentlige musikbegivenheder (koncerter, forestillinger, festivaler osv.) salg og andre former for salg på forbrugermarkedet af forskellige musikproduktioner, aktuelle tendenser observeret inden for professionelle, amatør- og folkemusikaktiviteter mv.

Hovedapplikationer

Fra musikkens sociologis synspunkt er følgende spørgsmål af afgørende videnskabelig interesse:

Oprindelses- og udviklingshistorie

De første rudimenter af den spirende musiksociologi er let at finde i værker af antikke filosoffer, primært Platon og Aristoteles , som udfører en sociologisk typologi af lyttere i henhold til kriterierne for deres modtagelighed for musik [2] og registrerer den meget stærke indvirkning af musikkunst på hele strukturen af ​​forskellige sfærer af det offentlige liv, herunder sfæren opdragelse, uddannelse og regering [3] .

Nogle repræsentanter for de nyplatoniske og nypythagoræiske [4] skoler, såvel som store tænkere fra senantikken og den tidlige middelalder som Augustine Aurelius [5] , Torquat Severinus Boethius [6] og Magnus Aurelius Cassiodorus [7] var lidt opmærksom på musikkens sociologi .

Yderligere, i værkerne af den franske musikteoretiker fra det sene XIII århundrede, Johannes de Groheo , er en klassificering af forskellige former, typer og genrer af musik allerede givet i en ret detaljeret form, baseret på deres rent sociale funktioner og eksistensbetingelser i et givet bestemt samfund [8] .

Af renæssancemusikkens sociologer bør man fremhæve den italienske forfatter Baldassare Castiglione , den hollandske (mere præcist, fransk-flamske) komponist og musikolog Johannes Tinktoris , samt den spanske organist og store musikteoretiker Francisco Salinas .

Oplysningstiden gav verden sådanne musiksociologer som tyske musikologer, komponister og organister Michael Pretorius og Johann Kunau , italiensk komponist , musikskribent, advokat og statsmand Benedetto Marcello , engelsk komponist , musikhistoriker , organist Charles Burney , fransk-belgisk komponist Andre Gretry .

Mange aktuelle emner i musikkens sociologi (primært relateret til problemet med forholdet mellem forfatteren og lytteren) afspejles i artiklerne fra berømte forfattere og komponister fra romantikkens æra : E. T. A. Hoffmann , K. M. Weber , R. Schumann , F Liszt , G. Berlioz .

De mest berømte musiksociologer i moderne og nutidig tid

Blandt de vestlige musiksociologer [9] i moderne og nyere tid var de mest berømte: Georg Simmel (1858-1918), Max Weber (1864-1920), [10] Paul Becker (1882-1937), [11] Alfred Schutz (1899 -1959) og især Theodor Adorno (1903-1969), der argumenterede for, at "Samfundets essens bliver musikkens essens". Adornos ikke- ligeholdende syn på kunstens sociale funktioner [12] har altid forårsaget og forårsager stadig skarpe kontroverser blandt fagfolk [13] .

Charles Seeger (1886-1979), Howard Becker (1899-1960) og Alfons Zilberman (1909-2000) ydede også et ret betydeligt bidrag til udviklingen af ​​musikkens sociologi .

Forskellige problemer direkte relateret til musikkens sociologi var af stor interesse for fremtrædende russiske musikkritikere: A. N. Serov [14] og V. V. Stasov [15] ; Den store russiske komponist P. I. Tchaikovskys musikkritiske artikler brillerer også med meget værdifulde sociologiske observationer .

I USSR var førende sovjetiske musikologer engageret i frugtbar videnskabelig forskning inden for musiksociologi i en eller anden grad: B. V. Asafiev [16] , D. V. Zhitomirsky , R. I. Gruber , A. A. Alshvang [17 ] , [18] , I. Ya Ryzhkin [19] . Men det var netop som en uafhængig videnskabelig disciplin, at musiksociologien først begyndte at blive udviklet i USSR fra 60'erne af det sidste århundrede - takket være Arnold Naumovich Sohors store kreative og organisatoriske bidrag . [tyve]

Se også

Noter

  1. ↑ I den forbindelse er det inden for musiksociologiens disciplinære rammer også hensigtsmæssigt at opdele musik efter forskellige sociofunktionelle træk: for eksempel "børnemusik", "militærmusik", "sportsmusik", "rituel musik" , "restaurantmusik", "religiøs musik" ", "bymusik", "landdistriktsmusik" osv.
  2. ↑ Losev A.F. , Platon . love ; Kommentarer til Platons dialoger, Fælles. udg. A.F. Losev, V. F. Asmus, A. A. Takho-Godi, M., "Tanke", 1999.
  3. ↑ Aristoteles . Politik // Værker i 4 bind. M., Tanke, 1983. V.4. Oversættelse af S. A. Zhebelev. I bog 8 rejser Aristoteles spørgsmålet om "ungdommens uddannelse" og bemærker, at "hvor der ikke er nogen, lider forfatningen selv skade" (s. 628), og at der er fire hovedfag i undervisningen (s. 630). : Grammatik, Gymnastik, Musik og Tegning.
  4. ↑ Nicomachus , The Enchiridion // Græske musikalske skrifter. Bind II: Harmonic and Acoustic Theory, redigeret af Andrew Barker. Cambridge, 1989, s. 245-269 (engelsk kommentaroversættelse).
  5. ↑ Augustine A. De musica, ca. 387-389.
  6. ↑ Boethius , Om den musikalske institution // Gertsman E.V. Musical boethian. St. Petersborg, 2004.
  7. ↑ Cassiodorus , Fundamentals of the Divine and Secular Sciences, Trans. fra lat. P.S. Caramitti Cassiodori Senatoris Institutions. Ed. af RAB Mynors.-Oxford, 1937. (Latin Institutiones divinarum et saecularium litterarum indeholder blandt andet et værdifuldt kapitel om musik).
  8. ↑ I sin afhandling "Om musik" (lat. "De musica", omkring 1300) bruger Johannes de Groheo, der systematiserer de musikgenrer, der eksisterede i Frankrig på det tidspunkt, følgende sociologiske specifikationer: "populær musik" ("cantus publicus" "), "lært musik" ("musica composita", også kaldet "regularis", "canonica", "mensurata"), "kirkelig musik" ("cantus eccleciasticus"), "hjemlig musik" eller "lokal musik" (" musica civilis") , "samtalermusik" ("musica vulgaris") osv.
  9. ↑ En af de første bøger om musikkens sociologi var Max Webers bog The Rational and Sociological Foundations of Music (We'er M. Die rationalen und soziologischen Grundlagen der Musik, 1921)
  10. ↑ Max Webers grundlæggende principper inden for musikkens sociologi, selvom de nød en vis respekt blandt fagfolk, blev ikke desto mindre ofte kritiseret: Gaidenko G. , Idea. rationalitet i musikkens sociologi M. Bebepa , i lør. The Crisis of Bourgeois Culture and Music, vol. 3, M., 1976.
  11. ↑ Et essay af Paul Becker er af betydelig sociologisk værdi: Bekker, P., Die Sinfonie von Beethoven bis Mahler, V., 1918 (i russisk oversættelse - Symphony from Beethoven to Mahler, L., 1926).
  12. ↑ Følgende tese af Theodor Adorno er blevet almindelig : "I vores tid anses det for at være almindeligt accepteret, at af alt, der på en eller anden måde er relateret til kunst, kan intet længere betragtes som almindeligt accepteret" ( Theodor W. Adorno , Aesthetic Theory, 1970. )
  13. ↑ Mikhailov Al. , The Musical Sociology of Adorno and After Adorno, M., 1978.
  14. ↑ I en serie artikler "Musik. Gennemgang af den nuværende tilstand af musikalsk kunst i Rusland og i udlandet" (1858, "Illustration", Skt. Petersborg) A. N. Serov studerede levevilkårenes indflydelse på formen og indholdet af musikalske kunstværker
  15. ↑ I sine kritiske artikler lagde V.V. Stasov stor vægt på offentlighedens opfattelse af musik: se Stasov V. , Udvalgte artikler om musik, L. - M., 1949.
  16. ↑ Især i sin bog "Russisk musik fra begyndelsen af ​​det 19. århundrede" (1930) gennemførte B. V. Asafiev en undersøgelse af forskellige former for musikfremstilling, karakteristisk for forskellige socioøkonomiske formationer.
  17. ↑ A. A. Alshvang fremlagde et frugtbart musikalsk og sociologisk begreb om "generalisering gennem genren"
  18. ↑ I sine studier lagde B. L. Yavorsky stor vægt på den store betydning af forbindelserne mellem kreativitet og dens offentlige opfattelse.
  19. ↑ Sammen med Viktor Zukkerman og Lev Mazel udviklede I. Ya. Ryzhkin en metode til " holistisk analyse " af musikværker, som gjorde det muligt at tyde rent musikalske tegnsystemer i deres filosofiske og æstetiske konkrethed og generalisering. Desuden tilhører Ryzhkins hovedfortjeneste i udviklingen af ​​de etiske aspekter af begrebet holistisk analyse. I sammenhæng med den generelle ideologi om "holistisk analyse" er Ryzhkin også den vigtigste systematiserer af typer (det vil sige typolog) af dialektisk tænkning i forbindelse med forskellige typer symfonisme som den mest "filosofi-intensive" egenskab ved musik.
  20. ↑ Det var takket være den kreative og organisatoriske indsats fra A.N. vulgære sociologiske eksperimenter.

Litteratur

på andre sprog

Links