Boleslav Yavorsky | |
---|---|
Fødselsdato | 10 (22) Juni 1877 |
Fødselssted | Kharkiv |
Dødsdato | 26. november 1942 (65 år) |
Et dødssted | Saratov |
Land | russiske imperium |
Erhverv | musikforsker , komponist , musikpædagog , social aktivist |
Værktøjer | klaver |
Boleslav Leopoldovich Yavorsky ( 10. juni (22.), 1877 , Kharkov - 26. november, 1942 , Saratov ) - russisk og sovjetisk musikolog , lærer, komponist, offentlig person . Doktor i kunsthistorie (uden at forsvare en afhandling, 1941).
Yavorsky blev født i Kharkov den 10. juni (22), 1877 . I 1898 dimitterede han fra Kiev Musical College , i 1903 fra Moskvas konservatorium i kompositionsklasser af S. I. Taneyev og klaver af N. E. Shishkin. En af arrangørerne af Folkekonservatoriet i Moskva (1906). I 1916-1921. professor ved Kiev-konservatoriet , underviste i klaver, teori om musikalsk komposition, "at lytte til musik" (det vil sige psykologien af musikalsk opfattelse). Fra 1918 var han professor ved Mykola Lysenko Music and Drama Institute i Kiev. 1917-1921 - direktør for Folkets konservatorium i Kiev. I 1921-1925. (på initiativ af A.V. Lunacharsky ) - leder af afdelingen for musikalske uddannelsesinstitutioner i Glavprofobra . Mens han var i en ministerstilling, forsøgte han at reformere undervisningen på Moskvas statskonservatorium , hvilket forårsagede modstand fra konservatorieprofessorerne ( A. B. Goldenweiser , M. M. Ippolitov-Ivanov , M. V. Ivanov-Boretsky ). I 1921-1930. underviste i "at lytte til musik" på First State Musical College grundlagt af ham.
I midten af 1920'erne. gentagne gange besøgt i udlandet (i Italien, Grækenland, Østrig, Frankrig, Tyskland). På vegne af Lunacharsky forhandlede han med S. S. Prokofiev om hans tilbagevenden til Rusland. I 1921-1931 - medlem af Statens Kunstakademi . I 1925-1930 var han medlem af kvalifikationskommissionen under Centralkommissionen til Forbedring af Videnskabsmænds Liv ( TSEKUBU ). Siden 1930 - Medlem af det kunstneriske råd for Bolshoi Theatre (Moskva). I 1932-1941 var han seniorredaktør af Muzgiz (herunder redigering af udgaven af HTC Bach). I 1938-1941. arbejdede på Moskvas konservatorium , hvor han underviste kandidatstuderende i sit eget kursus kaldet "Kreativ ideologi og stil" (om optrædende stilarters historie). I slutningen af oktober 1941 blev han evakueret som en del af en gruppe konservatorieprofessorer til Saratov , hvor han døde i 1942.
Blandt eleverne på Yavorsky (i forskellige år) er A. A. Alshvang , S. V. Protopopov [1] , N. Ya. Bryusova (hun underviste i Yavorskys kursus på Moskvas konservatorium kaldet "Bevidst perception af mode og rytme"), G. G Verevka , L. V. Kulakovskii , A. V. Sveshnikov , P. I. Senitsa , V. A. Tsukkerman , N. D. Leontovich , Yu. A. Fortunatov , V. A. Makarov Yavorsky rådgav mange russiske komponister, herunder D. D. Shostakovich , G. V. Sviridov , O. A. Evlakhov .
Yavorsky er forfatter til værker om musikteori (melodik, rytmer, harmonier, former), historien om udførende stilarter. Skaberen af teorien om "modal rytme " (opstod omkring 1903; kort beskrevet af forfatteren i 1908) og "modal lydvidenskab" (teorien om "modal tyngdekraft"). Navnet på teorien om modal rytme er forklaret som følger: tonehøjdeforhold i musik er baseret på mode , og tidsmæssige forhold er baseret på rytme. Ved "modal rytme" forstod Yavorsky udfoldelsen af en musikalsk tilstand i tiden; svarer til den moderne dynamiske forståelse af tilstanden [2] . Det offentlige ramaskrig af Yavorskys videnskabelige og reformmæssige aktiviteter toppede i 1930-31. I februar 1930, på initiativ af Lunacharsky, blev "All-Union Conference on the Theory and Practice of Modal Rhythm" organiseret (afholdt i den lille sal i Moskva-konservatoriet). Talerne fra nogle fremtrædende musikforskere (for eksempel M. Ivanov-Boretsky) indeholdt skarp kritik af Yavorskys metode og terminologi [3] . Endnu mere polemisk var diskussionen, der fandt sted på Statens Kunstakademi (Moskva) i juni 1931 (allerede uden Lunacharskys protektion), hvor teorien om modal rytme blev udsat for ødelæggende kritik. Faktisk markerede denne diskussion afslutningen på Yavorskys håb om at introducere sit koncept i uddannelsen af musikere.
Yavorskys musikteori indeholder elementer af retorik , og sproget, hvorpå den præsenteres, er metaforisk . Denne retoriske retning er allerede sat i selve redefinitionen af musik som "musikalsk tale". Fra den metodiske holdning til paralleliteten af (verbal) tekst og musik vokser en hel række af dels videnskabelige termer, dels figurative "ordbeskrivelser", hvoraf "intonation" bliver den mest populære : dette ord bruges både i en vis " almen filosofisk" betydning og i betydningen af et sprogligt udtryk, og endelig i en betydning, der kun er specifik for Yavorsky. Hans "poetik" er karakteriseret ved sådanne udtryk som "lydbevidsthed", "hørselsspiral", "konjugationsprincip", "tyngdekraft", "ustabilitetsenergi", "modalt indtryk", "lydhorisont" (i stedet for "område" ) osv.
Nogle musikalske udtryk (såsom "treklang" og "syvende akkord", "mandlige" og "kvindelige" metriske endelser, neologismer "kædetilstand" og "to gange-tilstand") får ganske specifikke videnskabelige definitioner; Samtidig giver forfatteren andre udtryk mere poetisk-symbolske end videnskabelige definitioner (for eksempel fret - "lydsystem af højere orden", meter - "absolut varighed i tid"). Yavorsky specificerer polemisk betydningen af nogle velkendte termer og placerer dem inden for rammerne af sin egen usædvanlige teori. Så for eksempel er det sproglige udtryk "intonation" inden for rammerne af teorien om " tritongravitation " meget specifikt defineret som "en sammenligning af to lyde (eller momenter) af et tritonesystem, der er forskellige i tyngdekraften", og Det fysiske udtryk " moment " er til gengæld defineret som "eksponering af en specifik del af den systemiske eller modale tyngdekraft. I. Ya. Ryzhkin (som viede et 100-siders essay til teorien om modal rytme), i et forsøg på at generalisere Yavorskys lære, bemærker hans "ekstremt usystematiske" og "forvirrede præsentationsstil" og udtaler med bitterhed: "At bruge trykt Udlægninger af teorien om modal rytme er kun mulig for personer, der allerede kender denne teori. Som regel er det meget svært for folk, der ikke er bekendt med det før, at lære denne teori, at mestre den i henhold til de eksisterende trykte præsentationer” [4] .
Mange videnskabelige værker af Yavorsky er ikke blevet offentliggjort (de er gemt i arkivet for Museet for Musikkultur opkaldt efter M. I. Glinka ). Yavorskys videnskabelige og teoretiske ideer blev aktivt implementeret af hans elev S. V. Protopopov, forfatteren til bogen "Elementer af strukturen af musikalsk tale" [5] .
Yavorskys værker havde en betydelig indvirkning på sovjetiske musikologer. Yavorskys teoretiske positioner (især vedrørende musikalsk perceptions psykologi), inklusive hans "retoriske" terminologi, blev fast behersket af B. V. Asafiev og E. V. Nazaikinsky , assimileret i læren om harmoni af Yu. N. Tyulin , T. S. Bershadskaya og Yu. N. Kholopov , såvel som i den velkendte "brigade" lærebog om harmoni mv.
Yavorsky er forfatter til operaen The Tower of October (Moskva, Bolshoi Theatre , 1930), balletten John Wilmore (1910, ikke iscenesat), orkester- og kammerkompositioner.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordbøger og encyklopædier | ||||
|