| Yulian Scriabin | |
|---|---|
| Yulian Scriabin. Kiev , 1919 | |
| grundlæggende oplysninger | |
| Navn ved fødslen | Yulian Alexandrovich Shlozer |
| Fødselsdato | 30. januar ( 12. februar ) , 1908 |
| Fødselssted | Lausanne , Schweiz |
| Dødsdato | 22. juni 1919 (11 år) |
| Et dødssted | Irpin , Kiev Governorate , Sydrusland |
| Land |
Det russiske imperium (1908-1917)Den Russiske Republik(1917) RSFSR (1917-1918)UNR(1918-1919) |
| Erhverv | pianist , komponist |
| Værktøjer | klaver |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Julian Aleksandrovich Skryabin (ved Schlozers fødsel ; 30. januar ( 12. februar ) , 1908 , Lausanne , Schweiz - 22. juni 1919 , Irpin , Kiev-provinsen , RSFSR ) - den yngste søn af Alexander Scriabin (fra Tatyana Schlozer ), en talentfuld og lovende pianist og komponist døde i en alder af elleve under uklare omstændigheder [1] . I det sidste år af sit liv skrev han 4 små præludier i stil med Alexander Skrjabins sene værker, hvis forfatterskab stilles spørgsmålstegn ved de enkelte forskere [2] . Der gøres forsøg på at placere Yulian Scriabin som en mislykket tilhænger af sin far [3] , såvel som en tidlig repræsentant for den russiske sovjetiske musikalske avantgarde i 1920'erne [4] .
Alexander Skrjabin havde syv børn: Rimma, Elena [komm. 1] , Maria [komm. 2] og Leo fra sit første ægteskab med Vera Ivanovna Scriabina (Isakovich); Ariadne , Julian og Marina - fra den anden, med Tatyana Fedorovna Schlozer . Heraf døde to - den ældste datter Rimma (1898-1905) og sønnen Leo (1902-1910) [5] - i en alder af syv år. På tidspunktet for Leos død havde komponisten boet med sin anden kone i et de facto ægteskab i flere år , og hans forhold til den første familie var fuldstændig ødelagt - forældrene mødtes ikke engang ved deres søns grav [6 ] [7] .
Julian Schlözer blev født den 30. januar (12. februar) 1908 i Lausanne. Umiddelbart efter denne begivenhed skrev Alexander Nikolaevich til sin velgørerinde, enken efter en velkendt filantrop - Margarita Kirillovna Morozova :
Onsdag aften blev vores søn Julian født. Du kan forestille dig, hvor glad jeg er for, at alt endte godt, jeg indrømmer, jeg var meget bange for Tanya [8] .
Efter at have modtaget de bedste ønsker for den nyfødte i et svarbrev, halvanden måned senere, informerede Scriabin Morozova om, at barnet "blev født tynd, men nu gradvist bliver bedre" [9] .
To år i EuropaJulians fødselsattest på fransk blev udstedt af rådhuset i Lausanne den 2. september 1908 [10] . Men på trods af en sådan fødselsattest, udstedt ifølge Scriabin i "det frieste land i Europa " [11] , blev Julian, ligesom sin ældre søster Ariadne , tvunget til at bære navnet på sin mor Schlözer : ifølge russiske love, såvel som den ortodokse kirke blev han betragtet som illegitim. Dette skyldtes det faktum, at Skrjabins juridiske kone, Vera Ivanovna, kategorisk nægtede at give ham en skilsmisse, tidligere svigagtigt efter at have fået tilladelse fra Skrjabin til at få et ubegrænset pas til sig selv [12] . Og som et resultat viste det sig, at Skrjabins børn fra Tatyana Shlotser blev adopteret uden for ægteskab [13] .
Vera Ivanovna anså overhovedet ikke sig selv for "tvunget" til at give en skilsmisse, og hendes trofaste "parti" fortsatte med at forblive i Skrjabins øjne det sande fokus for verdens ondskab, centrum for modstand mod hans sag og hele hans liv ... Smertefuldt tanker om en længtes efter skilsmisse igen og besøgte ofte Skrjabins fantasi. Den 30. januar 1908 præsenterede Tasya endelig Shurinka for "hovedsønnen", arvingen - Julian, som i øvrigt blev tvunget til at bære efternavnet "Schlozer" for tiden, men slet ikke Scriabin [14] .
— Yuri Khanon , " Skrijabin som et ansigt ", kapitel for tilgangDa Julian blev født, havde Scriabin ført livet som en rejsende kunstner i fire år. Hans økonomiske situation, indtil for nylig desperat, begyndte gradvist at blive bedre. Efter en række højprofilerede premierer, herunder det nyligt afsluttede store " Ecstasydigt ", voksede komponistens berømmelse, og i sommeren 1908 fik Skrjabin en ny generøs protektor - Sergej Koussevitzky [15] . Disse succeser fik Skrjabin til at tage en temmelig risikabel beslutning i sin position om at vende tilbage til Rusland [16] .
Alexander Skrjabins tilbagevenden til Rusland efter mange års "selv-eksil" [17] var vanskelig. Den berygtede komponist [18] , der gennem årene havde fået ry som en "umoralsk type" [19] og "en inkarneret Nitchean" [20] [21] , havde grund [22] til at frygte en dårlig eller skandaløs modtagelse i hans hjemby. Ved sit første besøg i Moskva, i januar 1909, boede Alexander Skryabin og Tatyana Shlozer på Sergei Koussevitzkys palæ i Maly Glazovsky Lane [23] . De turde ikke tage deres børn, tre -årige Ariadne og et-årige Julian, med sig og efterlod dem i Amsterdam , hos Tatyana Fedorovnas tante , Alina Boti [24] . Efter at have opholdt sig i Moskva i to "prøvemåneder" vendte scriabinerne tilbage til Amsterdam. Og først den 3. februar 1910, sammen med sin mor og far, optrådte Julian første gang i Rusland [25] .
Fem år i MoskvaDen 3. januar 1910 boede scriabinerne på Knyazhy Dvor Hotel på Volkhonka [25] , og i midten af september flyttede de til Oltarzhevskys hus i Maly Tolstovsky Lane [26] (hus 8, lejlighed 16) [27] . I januar 1911 blev Julians yngre søster, Marina, født, og seksværelseslejligheden virkede straks trang [28] – Skrjabinerne holdt guvernanter og andre tjenere. I slutningen af det følgende år fandt den sidste flytning i Alexander Nikolayevichs liv sted - til professor A. A. Grushkas husstand , på adressen: Arbat , Bolshoy Nikolopeskovsky lane , hus 11 [komm. 3] [29] [30] .
Livet i familien Skrjabin var ikke specielt hjemligt. Den rummelige lejlighed på seks værelser lignede mere en almindelig handelsmands eller borgers bolig end en komponist. Maria Alexandrovna, mor til Tatyana Feodorovna, var ansvarlig for husholdningen, en gammel franskkvinde [31] [17] . Ifølge Leonid Sabaneev "udgjorde børnene, så at sige, baggrunden" for Scriabin-huset: deres forældre brød sig ikke meget om dem, og efterlod dem i varetagelsen af vejledere, guvernanter og bonnies. Julian var dog familiens favorit, og hans mor og far udpegede ham uvægerligt [32] .
Et særligt "familiesprog" var i brug i Skrjabinernes hus: Alexander Nikolaevich opfandt mange navneord og adjektiver, meget melodisk og kærtegnende for øret, når det kom til Tatyana Fedorovna og børnene [33] . Sidstnævnte blev tildelt øgenavne, Julian havde mindst to af dem: " Mouton " og "Lustukru" [komm. 4] , uden at tælle diminutiv, som Yulochka [34] .
A. N. elskede børn med en abstrakt teoretisk kærlighed, undertiden kærtegnende dem, mere end Julian, der havde et imødekommende, kærligt gemyt, men som regel skete dette kun, når de skiltes og hilste på dem, eller når børnene gik i seng og gik smykket rundt om deres forældre og kyssede dem og talte fransk. Generelt var Tatyana Fedorovna mere optaget af børn, men selv dette "mere" var ikke fantastisk [31] .
— Leonid SabaneevTrods det småborgerlige liv [35] voksede Skrjabin-børnene op i et kunstnerisk og yderst kreativt miljø [36] . Fra tid til anden eller endda regelmæssigt besøgte digtere Skrjabin: Vyacheslav Ivanov , Yuri Baltrushaitis og Konstantin Balmont [37] . Komponister og pianister kom sjældnere - de følte sig noget trange i Skrjabinernes hus [38] , men musikere og dirigenter var altid blandt gæsterne. Fra en tidlig alder skrev Julian musik og udviste store løfter som komponist. Ariadna spillede også musik (hun studerede på Moskvas konservatorium), skrev digte, dramaer og tragedier, som børnene iscenesatte for deres forældre og gæster. Alle tre malede og holdt hjemmeudstillinger af deres arbejde [39] [40] .
De første år med at studere med Julian på klaveret og introducere ham til det grundlæggende i musikalsk læsefærdighed begyndte hans mor. Niece af professor ved Moskvas konservatorium P.Yu. Med begyndelsen af affæren med Scriabin forlod Tatyana Fedorovna imidlertid helt sine musiktimer og genoptog dem kun med sine børn - Ariadne og Julian. Julian arbejdede især hårdt, han elskede at spille for sig selv og brugte 2-3 timer om dagen ved klaveret. Julians "recitals" blev arrangeret i familien for forældre og gæster [40] .
Efter at have flyttet til Arbat-lejligheden fik de større børn mulighed for at gå i skole på E. og M. Gnesins Musical School , som ligger i nærheden, på Hundelegepladsen . Deres navne optræder i skolens "Eksamensark" i to akademiske år: 1914/15 og 1915/16. De studerede på seniorforberedende kursus hos Maria Fabianovna Gnesina . Det første år fik Julian 5 for "evne", 3+ for "flid" og en karakteristisk "træg, skødesløs, fraværende". For andet år: "evne" - 5, "flid" - 4. Ariadnes karakterer var lidt lavere [41] [42] . Ikke de højeste resultater vist af Julian forhindrede oprindeligt ikke Elena Fabianovna Gnesina i at anerkende hans talent som fremragende [43] .
Konstant angst var forårsaget af den "ulovlige" position af både Tatyana Fedorovna selv og børnene. Vera Ivanovna, der ikke gav en skilsmisse, boede også permanent i Moskva og gav mange koncerter med programmer fra Skrjabins klaverværker, hvilket vakte opmærksomhed [44] på hans tvetydige civilstand. Dette sårede smerteligt forfængeligheden hos Alexander Nikolayevich og Tatyana Feodorovna, som fjendtligt opfattede enhver manifestation af sympati for Vera Ivanovna [14] .
A. N. var det mest perfekte barn i juridiske spørgsmål og vidste ikke noget om, hvad og hvilke fænomener der kunne følge af T. F.s og hans børns ulovlige stilling i familieforhold. <...> Jeg fortalte Scriabin, at børn altid kan adopteres, og de vil få alle rettigheder, at en kone endda kan sættes til side fra arven og kun få en meget lille del - det handler om testamentet ... A. N. ændret i hans ansigt, og jeg så, at det generelt var umuligt at tale om et "testamente" her i huset - det var også et ømt punkt på begge sider ... [45]
— Leonid SabaneevI denne henseende blev Tatyana Fedorovna og hendes børn tvunget til at fortsætte med at bære efternavnet "Schlozer". Moderens efternavn spillede dog ikke en særlig rolle i Julians liv, da han kun forblev "Schlozer", indtil han var syv år gammel. Da han var et helt husligt barn, studerede han hovedsageligt med sin mor og lejlighedsvis med lærere, der var inviteret til separate lektioner. Julian havde et meget lyst og mindeværdigt udseende, hans ansigt havde et mærkeligt træk ved næsten ikke at ændre sig [46] . Indtrykket blev fuldendt af et stort modermærke på kinden. Mor behandlede Julian med særlig ømhed [47] :
Lige ved siden af ham var lille Julian, som hun ømt strøg over hovedet: "Du er min lille, mærkede en - hvis du forsvinder, vil jeg altid finde dig!" [48]
— Leonid SabaneevSelv under Scriabins liv havde Tatyana Fedorovna store forventninger til fremtiden med Julian. Han lignede både sin mor og sin far på samme tid, men hvert år dukkede flere og flere af Skrjabins op i hans udseende [1] .
Førkrigstiden 1913 var måske den mest velstående og lykkeligste i familiens liv. Hele familien tilbragte sommeren i Kaluga-provinsen i Petrovsky-ejendommen ved bredden af Oka . Skrjabinernes nabo var digteren Baltrushaitis . Alexander Nikolaevich var i godt humør, nogle gange studerede han musik med Julian, tog ham ofte med på gåture med ham. I slutningen af sommeren fik Scriabinerne besøg af Leonid Sabaneev , som tog en række fotografier i nærheden af huset og under fælles gåture. Julian kan også ses på nogle af dem [49] [50] .
Den 24. oktober 1913 skrev den fremtidige berømte komponist Anatoly Alexandrov , på det tidspunkt en elev ved Moskvas konservatorium , et indlæg i sin dagbog, der vidnede om lille Julians begavelse om hans poetiske opfattelse af verden:
Lille Julian (fem år) sagde til sin mor: "Du har melodiøse hænder . " Da han vendte hjem på en stjerneklar nat, sagde han: "Jeg blev fuld af stjernerne . " Og en gang, ligesom Igor Severyanin , udtrykte han sig selv: "I aften kom en fe til os og fortryllede hele rummet" ... [51]
- Anatoly AlexandrovMed udbruddet af krigen med Tyskland blev livet mærkbart sværere, penge manglede konstant. For at forsørge sin familie måtte Scriabin tjene penge ved at turnere koncerter i Rusland. Den pludselige isolation fra Tatyana Fedorovnas talrige europæiske slægtninge var også alarmerende - det var ikke længere muligt at regne med deres hjælp og modtagelse [52] .
Hans fars død og erhvervelsen af et efternavnAlexander Nikolaevich Skryabin døde den 14. april 1915 i en alder af 43 - af streptokokblodforgiftning . Med faderens død stod familien tilbage med stort set ingen midler til underhold [53] . Alle besparelser - dog helt ubetydelige - gik til dækning af lægebesøg og mislykket behandling. Selv de mest presserende og basale udgifter blev umulige at betale. Familiens situation viste sig at være virkelig katastrofal - især i den første måned, hvor møbler og værdigenstande akut måtte sælges for at forlænge boligkontrakten [54] . Derudover lejede Alexander Nikolaevich ved et mærkeligt tilfælde sin sidste lejlighed i Bolshoi Nikolopeskovsky Lane præcis på dagen for hans død [55] .
Skrjabins død kom som en komplet overraskelse, men bogstaveligt talt i de sidste minutter lykkedes det ham at underskrive et testamente og en underskriftsindsamling til det højeste navn for adoption af børn. For komponistens første familie var hans død også et stort chok, til en vis grad forsonende. Takket være indsatsen fra adskillige formidlere og velvillige mildnede Vera Ivanovna sin stilling og indgav den 27. april 1915 en ansøgning til det kejserlige kancelli:
Efter at have hørt om min mands, A. N. Scriabins ønske om at anmode om anerkendelse af hans legitime børn - Ariadne, Julian og Marina, adopteret af ham sammen med T. F. Schlozer, - bevare hendes forældrerettigheder over børn - for hendes del, intet Jeg har ingen klager. V. I. Skrjabin [56] .
— GTsMMK, f. 31, enhed ryg 861.Store summer blev doneret til familien Skrjabin, blandt andet af A. N. Brianchaninov og S. A. Polyakov . Brianchaninov gik specifikt, for at løse problemerne med Tatyana Fedorovna og hendes børn, til kammerherren Taneyev (far til Anna Vyrubova ), som til gengæld måtte gå i forbøn med zaren [57] . Således var Julian Schlözer først i stand til at blive Skrjabin, efter at Skrjabin selv var væk [58] [56] .
Tatyana Fedorovna blev grebet af ideen om at skabe fra Julian en "fortsættelse af faderen", hvis arbejde og livsværk ("Mysteriet") blev afbrudt i stigende grad [59] .
Tre år i MoskvaTatyana Fedorovna fokuserede på at bevare Scriabins arv og uddanne sin søn. Samtidig forlod hun ikke de foruroligende forvarsler, der var karakteristiske for hendes karakter. I et af Tatyana Feodorovnas breve er der linjer, der udtrykker hendes håb og frygt fra den tid:
Jeg lever med alle mulige bekymringer, bekymringer, minder om tidligere glæder og nogle gange håb for fremtiden ... Dette sker, når jeg ser udviklingen af det åndelige liv og musikalske talent hos min lille Julian, som hver dag bliver mere og mere som sin far og sjæl og krop. Dette er mit håb, min glæde og også min konstante angst - det er så forfærdeligt at have med sådan en skrøbelig en dreng at gøre, så forfærdeligt!
Når du besøger mig, vil han spille dig et par små ting af Alexander Nikolaevich, og jeg er sikker på, at du vil blive begejstret over den ekstraordinære lighed i hele hans væsen, hans leg med sjælen og udseendet af Alexander Nikolaevich [1] .
- fra et brev til E. I. Erdenko af 23. oktober 1916Efterhånden begyndte familielivet at blive bedre. Julian fortsatte med at gå på Gnessin-skolen, som det fremgår af "Eksamensarkene" for det akademiske år 1915/16, hvor han nævnes sammen med sin ældre søster [41] [60] .
Sidste år i UkraineTo revolutioner i 1917 underminerede igen den knap så tilpassede livsstil. I 1918 begyndte hungersnød i Moskva. I sommeren 1918 tog moderen tre børn med til et relativt velnæret Ukraine i den tro, at det ville være lettere for hende at forbedre sit liv der [61] [62] . Livet i Kiev var usikkert, magten skiftede konstant hænder [63] , og Tatyana Fedorovna og hendes børn stoppede uden for byen, i ferielandsbyen Irpin . På trods af vanskelighederne besluttede hun at fortsætte og systematisere sin søns musikalske uddannelse [64] .
I september 1918 gik Yulian Scriabin ind i kompositionsklassen på Kiev-konservatoriet , hvor han studerede hos Reinhold Gliere i næsten et år . Julian var mærkbart yngre end resten af lytterne, blandt hvilke de efterfølgende kendte komponister Boris Lyatoshinsky og Vladimir Dukelsky , samt den fremtidige musikforsker Arnold Alshwang , der efterlod de mest detaljerede og detaljerede minder om opholdet hos de "genialt begavede ”, ifølge ham, sønnen Skrjabin på konservatoriet:
… 11-årige Julian var i positionen som Goethes Euphorion : hans hver bevægelse, hvert slag af hans personlighed åndede et stærkt, omend ubevidst talent [65] .
— Arnold AlschwangI foråret organiserede Alschwang kurser i musikhistorie i Kiev-konservatoriets lokaler . De nød ikke den store popularitet: en meget "broget" gruppe bestod kun af nogle få studerende, blandt hvilke der allerede var en ældre læge, en tidligere seminarist og to nogle unge damer. Hverken Julian eller hans mor, der på det tidspunkt boede i feriebyen " Irpin ", omkring 20 kilometer fra byen, var dog ikke flov. De tog imod invitationen, og ganske jævnligt, om søndagen, bragte Tatyana Feodorovna Julian, klædt ifølge Alschwangs erindringer, i en "hvid pelsfrakke" til hans forelæsninger [64] .
I efteråret 1918 blev det indbringende hus for familien på en sukkerfabrik og den franske konsulære repræsentant Daniil Balakhovsky (Tryokhsvyatitelskaya St., 24 [komm. 5] ) forladt i Kiev. I løbet af sin levetid udviklede Skrjabin gode forbindelser med Balakhovskyerne, og i januar 1919 flyttede Tatyana Fedorovna og hendes børn til dette deres hus. Snart sluttede resten af Schlozer-familien , Tatyana Fedorovnas bror og ældre mor sig til dem, og Julian fik mulighed for at deltage i undervisningen på konservatoriet regelmæssigt [66] .
I karakter var Julian Scriabin, såvel som i udseende, yderst lig sin far [1] : kolerisk temperament, ophidset, på samme tid stædig og stædig. Meget flittig, hvis han var interesseret i emnet, forstod Julian hurtigt alt, og selv blandt de ældre studerende på hans kursus ønskede han ikke at opgive ledelse. Han gjorde alt med selvforglemmelse, gav sig selv til alt med lidenskab [46] .
I maj eller juni 1919 fandt den årlige prøve af studerende sted. Vores kursus bestod "særlig anden harmoni ". Først blev der givet et emne til en skriftlig opgave. Vi blev alle placeret i samme klasse. En af de medstuderende begyndte groft at drille Julian: han formodes at være lille, og derfor vil han være den sidste til at løse problemet . Drengen rødmede, hans sorte ansigt fik et udtryk af lidenskab, hvilket gjorde det grimmere. Han bed sig i læben og trak sig tilbage til et separat skrivebord, fordybede sig i problemet - og løste det første [46] .
— Arnold AlschwangHarmonieksamen bestod af to dele: skriftlig og mundtlig, dels bestående af improvisation af harmoniske formler, dels i besvarelse af teoretiske spørgsmål. At dømme efter den ret detaljerede beskrivelse, som Arnold Alschwang efterlod, var Julians elev meget mere flittig og dygtig end sin far, der havde svært ved at få tilfredsstillende karakterer i polyfoni og harmoni på Moskvas konservatorium [67] .
Julian bestod klaverprøven glimrende. Han fik en lang modulationsplan , og næsten uden tøven spillede han en række modulationer meget frit og korrekt, uden dikkedarer og ungdommelighed, med smuk stemmeføring . Jeg husker med hvilken dyb ømhed medlemmerne af kommissionen så på ham - Gliere , Yavorsky og Stepovoy (Akimenko) . Disse meget forskellige mennesker, så det ud til, var i det øjeblik besjælet af én følelse, én tanke - om Alexander Skrjabin og om et korn af hans geni, der var legemliggjort i denne skrøbelige skabning [65] .
— Arnold AlschwangVladimir Dukelsky , i disse år stadig meget ung, men allerede modtog store fremskridt fra lærere, så en elev fra Kiev-konservatoriet, en repræsentant for den nye generation af komponister og musikere, tilfældigvis Julian i Kiev:
Skrjabin, unge musikeres idol og "modernismens apostel", er død <...>. Hans søn Julian, som jeg misundte lidt, fordi <...> han snart gjorde mig til et ret forvokset vidunderbarn, efter at have indtaget en ledende position, <...> komponerede temmelig abstru musik, men trods alt var det Skrjabin , arvingen til vores musikalske leder! [68]
— Vladimir DukelskyI juni 1919 bestod Yulian Scriabin med succes alle eksamener og dimitterede med udmærkelse fra det første kursus [64] .
DødSituationen i Ukraine forblev turbulent, og derfor anså hele familien, at det var bedst at bo i den samme ferieby Irpin om sommeren. Det endte dog brat. Yulian Scriabin blev fundet død nær bredden af Dnepr [61] [69] , ifølge ydre tegn - druknet [70] .
Ikke mange vidnesbyrd om dem, der kunne kaldes øjenvidner til denne begivenhed, har overlevet - med en stor overdrivelse, da ingen lagde mærke til tidspunktet for Julians død, og drengens lig blev tilsyneladende først opdaget næste dag efter hans forsvinden, sent kl. nat. Sidstnævnte omstændighed var formentlig årsagen til, at der ikke er nogen enhed i kilderne, selv om den nøjagtige dato for Julians død - 21. [68] , 22. og 23. juni [62] er angivet .
Den mest detaljerede og bemærkelsesværdige version af, hvad der skete, blev beskrevet af Nikolai Slonimsky, som boede sammen med Schlözer-Scriabins i samme lejlighed og ifølge ham tog aktivt del i eftersøgningen af den forsvundne dreng. Ifølge hans erindringer [komm. 6] , i juni 1919 tog Tatyana Fedorovna til Moskva på forretningsrejse [komm. 7] . Søndag (i dette tilfælde var det den 22.) tog skolelæreren en gruppe børn, blandt dem scriabinerne, med til en picnic på en af øerne ved Dnepr . Julian var flov over at være i selskab med andre børn i badetøj og gik væk. Da de savnede ham, var det allerede mørkt. De kunne ikke finde Julian i mørket, og læreren besluttede at tage børnene med hjem og derefter vende tilbage til øen for at fortsætte eftersøgningen. Ifølge Slonimsky meldte han sig frivilligt til at ledsage hende, de fik selskab af to erfarne sømænd (eller fiskere). Snart fandt de Julian, men han var allerede død [69] .
Vi fandt Julians lig i en bugt, hvor det lave vand faldt brat ned i en pit. Fiskeren bandt et reb om drengens hals og trak ham i land; kroppen var som en lang mager fisk, og fødderne efterlod små hvirvler [71] .
— Nikolay SlonimskyOmstændighederne ved dødsfaldet blev ikke undersøgt, og der var ingen til at foretage en obduktion og lægeundersøgelse. Telegrafen virkede ikke, og derfor var det umuligt selv at underrette Tatyana Feodorovna om ulykken. Julian blev begravet før sin tilbagevenden fra Moskva, ifølge den fulde russisk-ortodokse skik, i traktaten Askolds grav . Lovtalen blev leveret af Gliere [66] [72] . Efterfølgende huskede Gliere ofte Julian, beklagede hans død, men undgik spørgsmålet om dens mulige omstændigheder. Lyatoshinsky bemærkede på en eller anden måde: "Han var fuldstændig forsvarsløs, og nogle elever på konservatoriet skjulte ikke deres følelser af misundelse over for ham" [73] .
Nyheden om Julians død spredte sig hurtigt blandt familievenner og beundrere af Scriabins talent. Til dato er der udgivet adskillige erindringer og udgivet en række korrespondancer fra venner, bekendte og blot samtidige med Skrjabin, hvori, altid kort, omstændighederne omkring Julians død omtales. Med undtagelse af Nikolai Slonimskys erindringer og Lev Shestovs korrespondance kommer alle disse vidnesbyrd fra personer, der var langt fra Kiev på tidspunktet for tragedien, og nogle gange blev kompileret årtier senere. Det vil sige, at vi taler om genfortællinger, der åbenlyst indeholder forvrængninger, der er overlejret et i starten ikke helt klart billede af, hvad der skete [1] .
Så Elena Fabianovna Gnesina skrev til den japanske pianist V. N. Takenouchi i 1966, at en af Julians venner tog ham med på en bådtur, drengen så ud til at læne sig ud over siden, rakte ud efter tang, faldt ud af båden og druknede [43] . Margarita Kirillovna Morozova , som hjalp Alexander Skrjabin meget, skriver, at hun hørte, at Julian blev "suget ind af en sump i skoven" [74] . Journalist og fremtrædende jødisk offentlig person Gershon Svet i artiklen "Skrijabins børns og børnebørns skæbne" [komm. 8] rapporterer, at Julian druknede for øjnene af ham, men Vladimir Khazan påpeger, at på dette sted "tager G. Svet fejl" [76] .
Hendes eneste søns død, som udgjorde hovedbetydningen af Tatyana Schlozer-Scriabinas liv, underminerede endelig både hendes helbred og hendes vilje til at leve. I fortvivlelse efter sin søns død tog moderen sin yngste datter Marina med sig og vendte tilbage til Moskva for at dø, idet hun var tættere på A. N. Scriabins grav , og den ældste Ariadna blev placeret i Smolny Institute , overført på det tidspunkt til Novocherkassk [77] [61] .
En interessant detalje til portrættet af Julian - måske i det mindste delvist kaste lys over hans omstændigheder omkring hans død - tilføjes af Marina Tsvetaeva , som blev venner med Tatyana Fedorovna efter Alexander Nikolayevichs død:
Når en trettenårig [komm. 9] Julian, den store lille musiker, Alexander Skrjabins søn, druknede i Dnepr-hvirvelen, ingen hørte en eneste lyd, skønt han kun var adskilt fra de andre af en ø, der var bevokset med buske - på størrelse med min håndflade - og hans musiklærer, pianist Nadezhda Golubovskaya , sagde, at jeg senere lærte, at Julian simpelthen ikke vidste, hvordan han skulle skrige - hun kendte drengen godt [78] .
— Marina TsvetaevaTatyana Fedorovna kom sig aldrig efter sin søns død. Sabaneev husker, at hun blev grebet af en dyb dyster mystik i "ortodokse toner", at hun led "næsten elleve sygdomme", og da det allerede så ud til, at hun kunne klare den sidste af dem, siddende i en lænestol, faldt hun og snart døde af betændelse i hjernen. Det skete i april 1922 [79] . Efter sin mors død endte Ariadna sammen med sin bedstemor og onkel - Boris Fedorovich Schlozer - i Paris , og de belgiske slægtninge til Tatyana Fedorovna tog den yngre Marina . "Skrijabins Rede" led den sidste ruin [79] .
Den musikalske kreativitet hos drengen, der levede lidt over elleve år, ligger naturligt sådan set i skyggen og fremhæves samtidig af hans fars skikkelse [80] , hvis musik er så lys og original, at den med rette står bortset fra alle andre stilarter. Alexander Skrjabin efterlod ingen lyse tilhængere bag sig (bortset fra nogle få åbenlyse epigoner , herunder blandt andre L. L. Sabaneev [81] ), og efter de fleste musikalske teoretikere og praktikere, på trods af det enorme XX århundrede, A. N. Skrjabin - den skaberen af en blindgyde snarere end en frugtbar gren af musikkens udvikling [82] . Som regel er det i dette lys, de normalt [46] forsøger at betragte værket af Yulian Scriabin, som efterlod fire små klaverstykker , der utvivlsomt stammer fra og ser ud til at være en slags "splinter" af sin fars mellem- og sene værker [83] .
Født i slutningen af Ekstasedigtet fik Julian sine første musikalske indtryk efter premieren på Prometheus , og da hans far døde, var han kun syv år gammel. Han lærte at spille klaver hovedsageligt på sin fars præludier og tidlige stykker, hvor han gradvist lænede sig mere og mere og fremhævede fra sit værk de stykker fra mellemtiden og den sene tid, der lå ham nær [46] . Den dystre, til dels malet i ængstelige og mistænkelige toner, moderens skikkelse, T. F. Schlozer-Skryabina , der så, håbede og mest af alt opmuntrede i ham til en direkte fortsættelse af den afdøde fars personlighed og virke [1] . Et værdifuldt øjenvidnesyn er givet af Arnold Alschwangs unikke minder i denne henseende:
Han tænkte på komplekse måder , komponerede og improviserede på samme måde som den afdøde Skrjabin. Han voksede op i et hus fyldt med post-prometheanske lyde, og det første stykke musik, han hørte, var " Prometheus ". Alt, hvad han blev lært, opfattede han med ekstrem lethed. Så han forstod straks visdommen i dur- og moltonarter , moduleringsplaner og andre ting, men han behandlede alt dette som noget eksternt, indført og fremmed [46] .
- Alshvang A. A. "Et par ord om Julian Scriabin"Udgivet i den vidt udbredte samling "På 25-årsdagen for A. N. Skrjabins død", vakte to præludier opus 3 fra tid til anden rygter og tvivl om deres egentlige oprindelse. Nogle forskere mente virkelig, at det var besynderligt, at en lille dreng, for hvem "det stadig er tid til at lære skalaer ", uden om den sædvanlige barndomsperiode med at mestre tonalmusik , begyndte sin kreative vej med det samme med "sen Scriabin" [46] . Særligt tydeligt i sådanne tilfælde var kvarteret med hans fars arbejde, som på den mest samvittighedsfulde måde, før han gik videre til "Ecstasy-digtet" og "Prometheus", gennemgik alle de nødvendige stadier af musikalsk udvikling: fra Beethoven , Liszt og Chopin - gennem Wagner og Debussy - til sig selv. Under forholdene i urolige revolutionære tider havde en ekstremt kort kreativ "karriere" ikke tid til at tiltrække opmærksomhed. I 1940, da 25-årsdagen for Alexander Scriabins død blev fejret bredt i Sovjetunionen, og en mappe med værker af Julian blev åbnet i arkiverne på Moskva Scriabin-museet , var der næsten ingen øjenvidner, der personligt kunne bekræfte deres ægthed. Hvem døde, hvem omkom, og hovedparten emigrerede [2] .
I 1983 viede den amerikanske musiker John Rogers en lang artikel til Julian Scriabins liv og arbejde i 19th-Century Music[2] . Artiklen havde titlen "Fire præludier tilskrevet Julian Scriabin". Rogers nægter at tro på forfatterskabet til Julian, selvom han forudsætter, at det højst sandsynligt aldrig vil være muligt endeligt at bekræfte eller afkræfte hans tvivl. Rogers bemærker, at optakterne er optaget af en selvsikker, erfaren hånd, meget rent, uden klatter. Hertil kommer Mærker i den nye Retskrivning, skønt Meddelelsen om dens Reform og Fremkomsten af den første af Julians Præludier kun adskilles med to Maaneder, og den gamle Retskrivning har været i Brug længe, især i Sfæren. privat og privatliv. Rogers konkluderer, at notesbogen med præludier ikke er originalen, den blev højst sandsynligt forberedt af Tatyana Fedorovna til åbningen af museet i 1922 [84] . Rogers stopper ikke ved dette og gør et forsøg på at genoprette historien om fremkomsten af "Julian's Preludes". Deres sande forfatter er indlysende for ham - han kunne kun være Alexander Skrjabin. Rogers forsøger at analysere forspillene i sammenhæng med hele Skrjabins værk og kommer til den konklusion, at de kunne være blevet til i 1907-1908, men af en eller anden grund ikke blev offentliggjort dengang. Netop på dette tidspunkt forventede familien Scriabin Julians udseende, og Alexander Nikolayevichs økonomiske anliggender var meget dårlige: M. P. Belyaevs forlag (der døde et par år før) gik over i hænderne på mere "økonomiske", Skrjabin fik halveret gebyrerne for nye værker, som et resultat af, at komponisten nægtede deres tjenester. Netop på dette tidspunkt er der et hul i listen over Skrjabins kompositioner (der er kun to sådanne huller på listen med 74 kompositioner) - opus 55 mangler. spørger Rogers . Som konklusion tilbyder Rogers en "romantisk" version af oprindelsen af disse passager - Alexander Scriabin kunne skrive dem som en gave til Julian eller hans mor i anledning af fødslen af en arving eller som en slags "medgift" . Så kan de virkelig kaldes "Julians præludier", men selv i dette tilfælde forbliver datoerne i notesbogen uforklarlige [86] .
John Rogers er gentaget af den belgiske musikforsker Frans S. Lemaire , som i øvrigt samtidig nævner Julian blandt de mulige "efterfølgere" af Scriabin Sr. på det 20. århundredes musikalske arena. Lemaire er meget mere selvsikker:
Julian var forfatter til fire præludier for klaver, vidunderlige stykker, men efter vores mening tilskrives forfatterskabet ham gennem en misforståelse. Faktum er, at Alexander Skrjabin forærede sin kone Tatyana i anledning af sin søns fødsel præludier for klaver, og de fik derfor titlen Julians præludier. Bevis på barnets usædvanlige musikalske talent, opnået fra forskellige samtidige, bidrager uden tvivl til forvirring [3] .
— Frans C. LemaireMen samtidig hævder, at Julian komponerede musik på egen hånd [46] [68] [71] . Så komponisten Vladimir Dukelsky skriver, at navnet Julian var velkendt i visse kredse - primært studerende og unge musikere - i hans ungdom misundte Dukelsky delvist den unge komponist. Musikolog Arnold Alschwang havde en chance for at høre Julians værker udført af forfatteren og danne sig sin egen mening om dem:
... Julian spillede også flere af sine præludier. På det tidspunkt forekom de mig at være kopier af hans fars senere værker, en afspejling af Skrjabins opus fra tresserne og halvfjerdserne. Derudover blev de spillet let - for let, immaterielt, rubato , uden den mindste foregivelse af ydre virkning. Jeg var endnu ikke i stand til at værdsætte den indre frihed i dette naturlige, næsten fuglesprog. Nu ser jeg i disse små præludier, skabt i de sidste måneder af Julians liv, noget, der er så sjældent selv blandt meget mere erfarne komponister: ægte tænkning i musikken, ægte logik , vished om hensigter og nøjagtighed i deres udførelse; en sådan klarhed er kun højt begavede naturers lod [46] .
— Arnold AlschwangJulians auditive erfaring var baseret på A. N. Skrjabins intonationer og harmonier [80] . Hele tiden med opvågnen og dannelsen af sin oprindelige bevidsthed, var Julian i atmosfæren af sin fars musik og dyrkelsen af hans tilbedelse, næsten religiøs [87] . Næsten hele systemet med hans værdier er placeret her. Men selve måden at udvikle tematiske sætninger og danne strukturerne i den musikalske form adskiller sig klart fra A. N. Skrjabins præludier [4] . Denne musik blev så sandelig komponeret af et barn, der musikalsk "tænker" og naturligvis taler sproget i sin fars sene harmonier [80] .
Hvad Alexander Nikolayevich Scriabin kom til ved slutningen af sit liv, absorberede hans søn fra vuggen. Skrjabins "overtone" sprog var ikke en "personlig opdagelse" for Julian, det var primordialt for ham , som for andre børn, der voksede op i et musikalsk miljø, er sproget i klassisk musik naturligt [80] .
- Sergei FedyakinIgor Belza , en elev af Lyatoshinsky , rapporterer, at for hans lærer, såvel som for Gliere , var Julians død en virkelig katastrofe, ikke kun fordi begge formåede at blive knyttet til barnet. De så i Julians arbejde udviklingen af ideer, som Alexander Scriabin ikke kun formulerede og implementerede, men efter deres mening udmattede han sig selv og efterlod ingen sande arvinger i kunsten. Ifølge Gliere har den russiske kultur i Julian Scriabins skikkelse mistet en musiker, der kunne blive en stor komponist [88] .
Yulian Scriabins absurde død efterlod for altid hans klaverpræludier under et spørgsmålstegn - de mulige udsigter for hans arbejde er et af de uløste problemer i musikhistorien. Ville Yulian Scriabin gentage den typiske skæbne for et vidunderbarn med et falnende talent, eller ville han gradvist bevæge sig væk fra sin fars stil, eller ville han faktisk "fortsætte" sit arbejde, afbrudt på det højeste punkt - dette forbliver ukendt og udgør vigtigste intriger af Yulian Scriabins værker [3] [80] .
Al den kreative arv fra Julian Scriabin passer i én mappe, gemt i arkiverne i Museum-Apartment of A. N. Scriabin . Den indeholder børnetegninger, digte, flere musikalske skitser. Af særlig interesse er dog en notesbog med fire korte klaverstykker skrevet af Julian i det sidste år af hans liv. På notesbogens titelside er der en inskription "Yulian Scriabin. Præludier. Op. 2, den længste - godt tre minutter - fylder tre sider og hedder "Prelude", dateret august 1918 (Moskva). Op. 3 under titlen "To præludier" består af to korte uddrag (I og II), der fylder en side hver og dateret december 1918 (Kiev). Endelig er det sidste "Preludium", uden opusnummer, på to sider, dateret marts 1919 (Kiev). Fraværet af op. 1 er ikke forklaret. For første gang blev eksistensen af disse præludier annonceret mere end tyve år efter Julians død i 1940. Samtidig blev der i jubilæumssamlingen dedikeret til 25-året for Alexander Skrjabins død udgivet to af de fire præludier - begge dele af op. 3 [1] .
Den første offentlige opførelse af to af de fire præludier uden for USSR fandt sted i New York i slutningen af 1969 på WCBS-TV i programmet " Camera Three ", udgivelsen blev kaldt "The Enigma af Skrjabin". Den optrædende var den canadiske pianist Anton Quarty [89] [90] [91] .
I begyndelsen af det 21. århundrede steg interessen for Yulian Scriabins arbejde, og man forsøger at finde ud af, hvilken plads det kunne indtage i russisk historie og verdensmusik. Julians præludier begyndte at blive inkluderet i koncertprogrammer og udgivet på cd'er. Oftest kan man støde på en "relateret" tilgang, når hans søns præludier i en koncert eller på en disk fra Alexander Skrjabins værker fremføres som en "kuriøs detalje" eller tilføjelse [92] .
Så i 2000 blev Alexander Skrjabins præludier udført af Yevgeny Zarafyants udgivet på to cd'er . Julians præludier fik en rolle til at færdiggøre den anden disk [93] . Den fremtrædende amerikanske pianist, komponist og musikkritiker Jed Distler [94] kommenterede denne udgave:
... Fire præludier skrevet af Skrjabins 11-årige søn, Julian, blev en sand åbenbaring. De er fantastiske i deres selvsikre og frie måde at skrive klavermusik på, raffineret musikalitet, med en lille antydning af den tidlige Arnold Schoenberg , såvel som den sene stil af Scriabin Sr. Julian druknede i en alder af elleve i 1919. Vi vil aldrig vide, om han ville have videreført familievirksomheden med tiden eller ej, men der er ingen tvivl om, at disse fire vidunderlige passager er værdige til navnet Skrjabin [95]
Originaltekst (engelsk)[ Visskjule] De rigtige øjenåbnere er dog fire præludier skrevet af Skrjabins elleveårige søn Julian. De er helt ekstraordinære i deres selvsikre, flydende klaverskrivning og harmoniske sofistikering, der bærer antydninger af tidlig Schoenberg sammen med den ældste Skrjabins musikalske stil. Julian druknede i en alder af 11 i 1919. Vi vil aldrig vide, om han ville være vokset op til at overtage familievirksomheden, så at sige, men disse bemærkelsesværdige stykker er uden tvivl værdige til Scriabin-navnet. — Jed DistlerDer blev gjort forsøg på at gentænke Yulian Scriabins arbejde i sammenhæng med udviklingstendenserne for al russisk musik i det tidlige 20. århundrede og især den flygtige russisk-sovjetiske musikalske avantgarde i de postrevolutionære år. For eksempel deler Frans S. Lemaire, i betragtning af spørgsmålet om "kontinuitet" for Alexander Skrjabin, det mellem avantgardekunstnere ( Roslavets , Vyshnegradsky , Obukhov ) og "tre unge musikere med ødelagte skæbner": ud over Julian, denne liste omfatter Alexei Stanchinsky og Boris Pasternak [komm. 10] [3] .
I maj 2001 blev der afholdt en bemærkelsesværdig musikalsk aften i den store sal i Moscow House of Composers , hvor kompositioner af anerkendte og mindre kendte avantgarde-skabere blev opført: Nikolai Roslavets , Arseny Avraamov , Ivan Vyshnegradsky , Arthur Lurie , Alexander Mosolov . Omgivet af sådanne navne blev værker af Julian Scriabin også hørt:
Skrjabins ånd, som indirekte påvirkede mange af de radikale værker af russiske avantgarde-kunstnere , blev mere åbenlyst manifesteret i værkerne af hans søn, Julian Skrjabin, udført i koncert. De fire præludier af Julian, der tragisk døde i en ung alder, komponeret af ham i en alder af 11, var som korte, men meget kraftfulde indsigter. I opførelsen af Irina Severina blev ligheden med Alexander Scriabins lydstrukturer ikke så meget fremhævet som det store penselstrøg og store følelsesmæssige åbenhed, patosen ved ungdommelig koncertopførelse, der kendetegner kompositionerne [4] .
- Irina IvanovaI 2008 blev Julian Scriabins præludier brugt i en produktion af Oregon Theatre Ballet Company , sammen med musikalske værker af andre russiske forfattere, som Boris Pasternak , der normalt ikke omtales som komponister i ordets konventionelle betydning: ud over musik af unge Scriabin, produktionen brugte en vals skrevet af koreografen George Balanchine og et stykke musik skrevet af Leo Tolstoy [96] .
SCRIABIN: Preludes, Vol. 2 [97] .