Altman, Robert

Robert Altman
engelsk  Robert Altman

Altman i 1983
Navn ved fødslen Robert Bernard Altman
Fødselsdato 20. februar 1925( 20-02-1925 )
Fødselssted Kansas City , Missouri , USA
Dødsdato 20. november 2006 (81 år)( 2006-11-20 )
Et dødssted Los Angeles , Californien , USA
Borgerskab  USA
Erhverv filminstruktør , manuskriptforfatter , filmproducent
Karriere 1947-2006
Priser Oscar (2006) Golden Globe ( 2002) BAFTA (1993, 2002) Emmy (1989) Guldpalmen ( 1970) Cannes Film Festival Award for bedste instruktør ( 1992 ) Golden Lion (1993, 1996) ) Golden Bear (1976, 2002 ) ) Directors Guild of America Award (1994)
IMDb ID 0000265
robertaltman.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Robert Bernard Altman ( eng.  Robert Bernard Altman ; 20. februar 1925 , Kansas City (Missouri) , USA  - 20. november 2006 , Los Angeles , USA ) er en amerikansk filminstruktør og manuskriptforfatter , producer . Den eneste vinder i USA af hovedpriserne fra de tre store festivaler - Guldpalmen , Den Gyldne Løve og Den Gyldne Bjørn . Sammen med Martin Scorsese , Francis Ford Coppola , Sam Peckinpah , Woody Allen , Stanley Kubrick og Roman Polanski er han  en af ​​de største instruktører af New Hollywood .

Biografi

Tidlige år

Altman blev født den 20. februar 1925 i Kansas City, Missouri, søn af Helen (født Matthews) og Bernard Clement Altman, et velhavende overklasseforsikringsselskab og amatørspiller. Altman var af tysk, engelsk og irsk aner [1] [2] ; hans farfar, Frank Altman Sr., ændrede sit efternavn fra "Altmann" til "Altman" [2] . Altman modtog en katolsk opdragelse [3] i jesuiterskoler, herunder Rockhurst High School i Kansas City [4] , men som voksen flyttede han væk fra religiøs praksis [5] , selvom han blev omtalt som "en slags katolik" og en katolsk direktør [3] [6] .

Han dimitterede fra Wentworth Military Academy i Lexington, Missouri i 1943. I 1943, i en alder af atten, sluttede han sig til det amerikanske luftvåben. Under Anden Verdenskrig fløj han over halvtreds togter som besætningsmedlem i et B-24 ("Liberator") bombefly fra 307th Bombardment Group i Borneo og Hollandsk Ostindien . Han talte ret ironisk om denne periode i et af sine interviews: ”Vi blev ofte skudt på. Det var ret skræmmende, men når man er ung, bliver alt opfattet anderledes. Og jeg var nitten eller tyve. Så tænker man kun på piger” [7] . Efter demobilisering studerede han ingeniør ved University of Missouri . Han patenterede et apparat til at tatovere hunde for at identificere dem.

I sin fritid skrev Altman noir - manuskriptet The Bodyguard , som instruktør Richard Fleischer lavede til film i 1948. Inspireret af denne succes flyttede Altman til New York , hvor han i et stykke tid forsøgte at tjene til livets ophold ved at skrive [8] . I 1950'erne vendte han tilbage til sit hjemland Kansas City, hvor han lavede 65 korte dokumentarfilm, hovedsagelig bestilt af Calvin Corporation.

I 1955 nåede Altman en aftale med lokale bankfolk om at finansiere spillefilmen The Delinquent, baseret på hans eget manuskript. Filmen var ikke vellykket, og den næste dukkede ikke op før i 1969, da New Hollywood -æraen var ved at gry . På dette tidspunkt var Altman blevet en eftertragtet tv-instruktør, der instruerede flere afsnit af antologien Alfred Hitchcock Presents .

New Hollywood

Altman kom relativt sent til den store biografverden. Han var 45 år gammel, da Guldpalmen på filmfestivalen i Cannes i 1970 blev tildelt hans sorte komedie Field Hospital . Filmen gjorde ham øjeblikkeligt til en instruktør af første størrelsesorden. Båndet blev accepteret med et brag ikke kun i Europa, men også i Amerika, og tjente 6 Oscar - nomineringer. De største studier forsøgte at interessere den lovende instruktør i kommercielle projekter, men Altman afviste dem og bekræftede sit ry som et "sort får" og vendte uventet til eksperimentel surrealisme (filmen " Brewster Macleod ").

Et af kendetegnene for Altmans stil i 1970'erne var lagdelt, overlappende dialog (ofte improviseret på sættet) og konstant eksperimentering med lyd. Blandt de højeste præstationer i New Hollywood er den historiske film " McCabe and Mrs. Miller " (1971), hvor Hollywood- westernens velkendte klicheer revideres ud fra naturalismens synspunkt , og vægmaleriet med flere figurer om landets verden . musik " Nashville " (1975), som hævdede "Oscar" i 5 nomineringer (dette billede havde dog ikke publikumssucces). Ligesom Field Hospital er disse to film på National Registry of the Most Significant Films in US History.

Efter det mystiske kunsthus " Three Women " (1977) forsøgte Altman sig med forskellige genrer med hver ny film. Hans arbejde i slutningen af ​​1970'erne stod over for misforståelser fra både Hollywood-etablissementet og den brede offentlighed. Filmene fra disse år involverede et sammentømret skuespillerhold ( Henry Gibson , Keith Carradine , Shelley Duvall osv.). Mislykket af den musikalske komedie Popeye (1980) med Robin Williams tvang Altman til at sælge sit eget Lion's Gate- studie og bryde med Hollywood. I løbet af 1980'erne arbejdede instruktøren hovedsageligt i Broadway-teatre , forsøgte sig med dokumentarfilm og tilbragte meget tid i Europa. Så i begyndelsen af ​​90'erne begyndte Altman at bo i Paris.

Senere arbejde

I 1990 instruerede Altman Vincent van Gogh-biografien Vincent & Theo, som var beregnet til at være en tv-miniserie til udsendelse i Storbritannien. Den teatralske version af filmen var en beskeden succes i USA, hvilket markerede et væsentligt vendepunkt i instruktørens kritiske genopblussen [9] [10] .

I 1992 udtrykte Altman sine kritiske tanker om Hollywood i filmen The Gambler . 66 berømtheder blev enige om at spille med i den gratis, inklusive Bruce Willis og Julia Roberts . Den næste film, " Short Stories " (1993), var baseret på noveller af Raymond Carver . Denne film blev tildelt Den Gyldne Løve på filmfestivalen i Venedig . Filmpressen erklærede "Short Stories" for at være Altmans stærkeste værk siden Nashville.

Altmans næste film, High Fashion (1994), indeholdt adskillige superstjerner fra tidligere tider, både europæiske og Hollywood, herunder Sophia Loren og Marcello Mastroianni . Denne film om high fashion-verdenen fik ødelæggende anmeldelser og involverede instruktøren i en række retssager. Rækken af ​​kommercielle og kritiske fiaskoer i slutningen af ​​1990'erne blev afbrudt af den historiske film Gosford Park (2001), som samlede en hel konstellation af geniale skuespillere fra den britiske teaterskole. Gosford Park blev nomineret til en Oscar for bedste film og vandt bedste manuskript. I 1999 blev han valgt til American Academy of Arts and Sciences [11] .

Altman døde den 20. november 2006 i en alder af 81 på Cedar's-Sinai Medical Center i Los Angeles . Døden skyldtes komplikationer fra leukæmi . Kort forinden blev han tildelt en æres-Oscar for sit bidrag til biografens udvikling. Direktørens lig blev kremeret; asken er spredt i havet.

Instruktør Paul Thomas Anderson dedikerede sin film " Oil " ( There Will Be Blood , 2007) til Altman [12] .

Instruktørens stil

På trods af den store variation og ujævnheder i hans film, er Altmans navn hovedsageligt forbundet med " sarkastiske gruppeportrætter af dette eller hint sociale eller professionelle lag" [13] . I High Fashion er hans mål således den ekstravagante verden af ​​parisiske couturiers og modeshows, i Gosford Park, førkrigstidens britiske aristokrati, løsrevet fra virkeligheden, i The Troupe, den klassiske ballets verden fastfrosset i det 19. århundrede .

Altman, en af ​​Hollywoods status non-konformister, foregiver ikke at dissekere og ødelægge myter. Han er tilfreds med at opdage sociale mekanismer. Men nogle gange rejser det sig "one floor above", og billedet af en hel epoke under Altmans ubarmhjertige og kloge blik krymper for vores øjne, som i "Gosford Park", et requiem fra den post-victorianske æra [14] .

— Mikhail Trofimenkov

Plotinformationen præsenteres diskret af Altman gennem perifere dialoger, som nogle gange overlapper hinanden [15] . Hans films verden er fyldt med lyde, billeder, karakterer og historier [15] . Hovedpersonen er som regel fraværende eller drukner i massen af ​​sekundære karakterer. Modstandere af Altmans naturalistiske måde beskyldte instruktøren for at forsømme lovene om plotdannelse, idet han anså hans film for at være usammenhængende og dramatisk løse [16] .

I 2018 blev Altmanesque , et adjektiv afledt af instruktørens efternavn , inkluderet i Oxford English Dictionary [17] .

Misantropi

I begyndelsen af ​​sin kreative karriere havde Altman et ry som en misantrop - en naturforsker , skeptisk over for menneskers muligheder og deres evne til at ændre noget i deres liv [18] . Hans tidlige film er karakteriseret ved en skarp følelse af universel uretfærdighed [19] . Det er ofte de mest sympatiske, harmoniske karakterer, der dør, såsom Barbara Jean i Nashville. Da en gammel mand hører om sin kones død i denne film, understreges isolationen af ​​hans sorg af en upassende udstrømning af minder fra læberne på en vagt, der står ved siden af ​​ham, og snittet transporterer straks seeren til en mindreårigs fnisen. tegn [19] . En sådan stivhed, ja endog åndssvaghed hos instruktøren i forhold til hans karakterer og til publikum forårsagede kritik fra filmkritikere som Dave Kehr [18] .

Filmografi

Spillefilm

Tv-film

Dokumentarer

Noter

  1. ↑ Citroner, Stephen . Robert Altman , Salon.com , s. 2. Arkiveret fra originalen den 8. december 2006. Hentet 22. november 2006.
  2. ↑ 1 2 The Daily Telegraph . Robert Altman, 81, Mercurial Director of Masterworks and Flops  (22. november 2006). Arkiveret fra originalen den 29. september 2007. Hentet 22. november 2006.
  3. ↑ 1 2 Robert Altmans religiøse tilhørsforhold (link utilgængeligt) . Adherents.com (28. juli 2005). Hentet 22. november 2006. Arkiveret fra originalen 4. februar 2006. 
  4. ↑ Butler, Robert W. . Til sidst, An Attitude Adjustment: Hollywood's Establishment Now Embraces Rebel Director Altman (5. marts 2006), s. 5.
  5. ↑ "Interview: Robert Altman" Arkiveret 13. november 2019 på Wayback Machine , The Guardian
  6. ↑ Spotlight: Catholics at the Movies . catholichistory.net. Hentet 24. august 2014. Arkiveret fra originalen 11. januar 2014.
  7. ↑ Robert Altman's Rules of Life  , Esquire Magazine . Arkiveret fra originalen den 2. marts 2015. Hentet 13. august 2017.
  8. ↑ Menneskelig komedie: 7 store film af Robert Altman  (russisk) , Evening Moscow . Arkiveret fra originalen den 13. august 2017. Hentet 13. august 2017.
  9. ↑ Kelleher, red. Købs- og bookingguide: Vincent & Theo  //  The Film Journal :magasin. - 1990. - 1. november ( bd. 93 , nr. 10 ). - S. 38-39 . . — Kraftfuldt realiseret studie af Vincent van Gogh og hans bror Theo markerer en tilbagevenden til mainstream-arenaen for instruktør Robert Altman. Strålende skuespil, fremragende filmpriser bør hilses velkommen i specialhuse og videre."
  10. ↑ Murray, Noel Vincent & Theo . The Dissolve (30. marts 2015). Arkiveret fra originalen den 7. april 2016.
  11. ↑ Medlemsbog, 1780–2010 : Kapitel A. American Academy of Arts and Sciences. Hentet 15. april 2011. Arkiveret fra originalen 1. marts 2012.
  12. ↑ International Film Guide: The Definitive Annual Review of World Cinema  / Smith, Ian Haydn. - London: Columbia University Press , 2008. - S. 316. - ISBN 978-1-905674-61-9 .
  13. ↑ Telekino Arkiv kopi dateret 4. marts 2016 på Wayback Machine // Kommersant-Gazeta
  14. ↑ Telekino med Trofimenkov arkivkopi dateret 5. marts 2016 på Wayback Machine // Kommersant-St. Petersburg
  15. ↑ 1 2 Robert Altman - Film- og filmbiografi, kreditering og filmografi Arkiveret 23. februar 2012 på Wayback Machine // AllMovie
  16. ↑ American Fellini Arkivkopi af 24. november 2014 på Wayback Machine // Kommersant-Gazeta
  17. ↑ Leyland C. OED 3: The Revisioning (oktober 2018  ) . Oxford English Dictionary (oktober 2018). Hentet 3. marts 2019. Arkiveret fra originalen 30. december 2018.
  18. ↑ 1 2 "Jeg synes, det er sjovt at identificere den stemme": Et interview med filmkritiker Dave Kehr Arkiveret 15. november 2012 på Wayback Machine // The Measure
  19. ↑ 1 2 JonathanRosenbaum.com "Blog Archive" NASHVILLE (link utilgængeligt) . Hentet 12. oktober 2012. Arkiveret fra originalen 18. august 2012. 
  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis
 Film af Robert Altman