Oganezashvili, Sasha

Sasha Oganezashvili
arm.  Սաշա Օգանեզաշվիլի / Ալեքսանդր Օհանյան

Sasha Oganezashvili (yderst til højre) som en del af mugham-trioen
grundlæggende oplysninger
Fødselsdato maj 1887
Fødselssted Soganlyk , Tiflis Governorate , Det russiske imperium
Dødsdato 31. maj 1932( 31-05-1932 )
Et dødssted
begravet
Land
Erhverv komponist , musikforsker , musikpædagog
Værktøjer kemancha

Sasha Oganezashvili (rigtigt navn - Alexander Arshakovich Oganyan ; maj 1887 , Soganlyk , Tiflis-provinsen , Det russiske imperium  - 31. maj 1932 , Tiflis , ZSFSR , USSR ) - armensk [1] [2] [3] og aserbajdsjansk komponist [4] , forsker i musikalsk folklore , performer på kemancha og skaberen af ​​dens firestrengede variant.

Født i Tiflis-provinsen. I lang tid arbejdede han i Baku , hvor han skrev og iscenesatte operaen "Farhad og Shirin" (1911) og organiserede musikkurser (1914), hvor han som en af ​​de første i Mellemøsten brugte vestlig notation, når han lærte at spille østlige instrumenter. Samme sted stod han i 1920 i spidsen for Folkets (østlige) konservatorium, som blev forløberen for Aserbajdsjans statskonservatorium . I 1920'erne boede han i Tiflis og Erivan , hvor han ledede orkestre og underviste (siden 1927 var han professor ved Erivan-konservatoriet ). Han modtog anerkendelse som kemanchist, hans samtidige Boris Asafiev og Hovhannes Tumanyan talte meget om Oganezashvilis optrædende evner .

Biografi

Alexander Oganyan blev født i 1887 i landsbyen Soganlyk, Tiflis-provinsen , i en armensk-georgisk familie. Fra han var 7 spillede han i sin fars ensemble, som barn spillede han diplipito -musik , lærte at synge, spille duduk og kemancha [2] [5] . Senere studerede han under kemanchisten Oganez Oganezov, til ære for hvem han tog pseudonymet Oganezashvili (bogstaveligt talt, søn af Oganez). I Tiflis spillede han i ensemblet af ashug Khaziri , efter at have flyttet til Baku optrådte han i Anton Mayilyans Orientalske Orkester [1] [2] [6] .

I 1905 mødte Oganezashvili khanende Jabbar Karyagdy og tjærespilleren Kurban Primov , sammen med dem skabte han en mugham-trio [5] [1] . I 1906-1912 blev optagelserne af trioen udgivet af pladeselskaberne Sport-Record og Pathé Records , blandt de indspillede værker var mughams (" Chargah ", " Rast ", " Hijaz " osv.), melodier af armensk folkemusik sange (" Krunk ", " Mayr Araksi aperov " osv.) og den kurdiske melodi "Dlo" [2] [1] . Som en del af trioen turnerede Oganezashvili i Transkaukasus , Centralasien og Persien , og på invitation fra Sport-Record besøgte ensemblet Warszawa [1] [7] . Venskabet, der begyndte mellem medlemmerne af trioen, varede mere end tyve år [8] .

I 1910-1911 arbejdede Oganezashvili på operaen "Farhad og Shirin" baseret på digtet af Nizami Ganjavi , hvis libretto blev skrevet af Mirza Jalal Yusifzade . Operaen blev opført i 1911 i Baku, rollen som Farhad blev spillet af Jabbar Karyagdy, Khosrov af Majid Behbudov [5] . I 1914 organiserede musikeren kurser i orientalsk musik i Baku, hvor han underviste i mughamat-kunsten [9] [7] . Samme år blev en af ​​Oganezashvilis koncerter overværet af den armenske forfatter Hovhannes Tumanyan , som delte sine indtryk i en artikel til Tiflis-avisen " Horizon " [10] [komm. 1] :

Når vi taler om Østen og Persien, tænker vi på sådanne giganter som Firdowsi , Hafiz , Saadi , Omar Khayyam , Nizami , men vi forestiller os også S. Oganezashvili med hans melankolske kemancha, vidunderlige spil og majestætiske harmoni af hans rene orientalske musik. I hans kunst smelter Chargah og Firdowsi, Hafiz og Rast, Makhur og Omar Khayyam sammen og komplementerer hinanden.

I 1915 blev Oganezashvili indkaldt til hæren , under sin tjeneste ledede han et militærorkester. I 1918 vendte musikeren tilbage til Baku, hvor han fortsatte med at engagere sig i undervisningsaktiviteter. I 1920 deltog Oganezashvili i grundlæggelsen af ​​Folkets (Østlige) Konservatorium og blev dets første rektor. I dette indlæg fokuserede Oganezashvili på at undervise i musikalsk folklore , og organiserede et orkester af folkeinstrumenter [11] . Folkets konservatorium blev den direkte forgænger for Aserbajdsjans statskonservatorium [12] .

I begyndelsen af ​​1921 vendte Oganezashvili tilbage til Tiflis, hvor han ledede orkestret i Rustaveli Theatre [11] og deltog i arbejdet i Armenian House of Art [2] . 12. april 1923 i Tiflis Aserbajdsjan Teater dirigerede han produktionen af ​​operetten " Arshin Mal Alan " af U. Gadzhibekov . I 1926 modtog Oganezashvili en invitation til at undervise ved Institut for Orientalske Instrumenter ved Erivan-konservatoriet og flyttede til Armenien [11] , i 1927 blev han tildelt titlen som professor. Blandt hans elever var Aram Merangulyan og Gurgen Mirzoyan [9] [1] . I Erivan , med støtte fra A. Spendiarov, skabte Oganezashvili Ensemble of Folk Instruments of the Republican Radio of Armenia [2] , som en del af en trio, han spillede med Garegin Khanikyan ( kanon ) og Soghomon Altunyan ( oud ) [13] .

I 1927 deltog Oganezashvili som en del af en delegation af sovjetiske musikere i den internationale musikfestival i Frankfurt am Main . I Tyskland holdt musikeren også foredrag og arbejdede sammen med E. M. Braudo i musikarkiver - formålet med videnskabsmænds forskning var at udarbejde en opdateret metode til optagelse af musikken fra folkene i USSR [14] [15] . Oplysninger om Oganezashvilis værk er blevet bevaret i lydarkivet ved Humboldt University : på forslag fra arkivdirektøren Wilhelm Dögen kommenterede musikeren optagelserne af georgisk folkemusik, der var gemt i arkivet , i tur, optog Dögen Oganezashvilis spil på kemanchaen [16] .

Efter hjemkomsten fra Tyskland holdt musikeren oplæg om armensk og persisk musik på Statens Institut for Musikvidenskab i Moskva [17] . I samme periode skabte Oganezashvili sammen med tjærespilleren Bala Melikyan et ensemble af armensk-persisk musik, som han turnerede med i Moskva og Leningrad i maj-juni 1928 [18] [19] . En anmeldelse af ensemblets Leningrad-koncert blev offentliggjort i det ugentlige " Art and Life " underskrevet af musikolog Boris Asafiev [19] :

Oganezashvilis spil på kemancha, netop på grund af dets dybe kunstneriske karakter, når man kan sige, at performeren værner om og forkæler enhver lyd, fremkalder billeder af så store europæiske raffinerede lydkunstnere som Debussy og Scriabin . Jeg sammenligner ikke de personlige egenskaber ved kreativitet og reproduktion, men den kunstneriske atmosfære og den mest raffinerede lydopfattelse, der omsluttede dem.

I slutningen af ​​1929 vendte musikeren, alvorligt syg, tilbage til Tiflis. På trods af dårligt helbred fortsatte han med at undervise. I maj 1932 døde Oganezashvili efter længere tids sygdom [18] . Han blev begravet i Khojivank-pantheonet [20] .

Legacy

Operaen "Farhad and Shirin" (1911) [21] , som fortsatte traditionen med mugham-opera grundlagt af U. Gadzhibekov [22] , blev Oganezashvilis største musikalske værk . Derudover omfatter Oganezashvilis arv værker for kemancha, violin og klaver [1] .

I løbet af hans levetid var musikeren kendt ikke kun som komponist, men også som performer på kemanche [13] , trioen af ​​Oganezashvili, Jabbar Karyagda og Kurban Primov [23] opnåede bred popularitet . Den sovjetiske musikforsker V. Krivonosov skrev, at en af ​​årsagerne til trioens indflydelse var overvægten af ​​sange på det aserbajdsjanske sprog i dets repertoire, mens datidens khanende hovedsageligt blev sunget på persisk [23] . Sammen med dette blev ensemblets musikalske kvaliteter positivt vurderet af musikhistorikeren Firudin Shushinsky , som bemærkede musikernes høje teamwork, samt den glatte og udtryksfulde måde at optræde på, der er karakteristisk for trioen [8] . Oganezashvili henviser til de største repræsentanter for mugham-kunsten i anden halvdel af det 19. - første halvdel af det 20. århundrede i Great Russian Encyclopedia [24] .

Oganezashvili ejede både vestlige og østlige musiktraditioner, han forfattede en række publikationer, blandt hvilke værker dedikeret til teorien om persisk musik, metoder til at lære at spille på orientalske instrumenter, det særlige ved monodi i den musikalske kultur i Transkaukasien [1] [21] [25] . Rækken af ​​forskningsinteresser hos Oganezashvili kom til udtryk i pensum, som musikeren kompilerede for Institut for Orientalske Instrumenter i Erivan-konservatoriet. Ud over instrumentale emner omfattede planen klasser om pentatonisk plads i orientalsk musik, arabisk, persisk og armensk mode og rytme [26] . Tilbage i 1914, efter at have organiseret kurser i orientalsk musik i Baku, var Oganezashvili en af ​​de første i Mellemøsten til at bruge vestlig notation til at lære at spille orientalske instrumenter [13] [22] , han forfattede også noder af mughams, aserbajdsjansk og Armenske folkesange [27] .

Sammen med undervisning og optræden arbejdede Oganezashvili på at forbedre designet af kemanchaen. I 1909 tilføjede han en fjerde streng til den traditionelle trestrengede konstruktion af kemanchaen [13] . Modifikationen forvandlede den antikke kemancha med en kvartisk stemningsmetode (mi-la-mi) til et instrument, der kan stemmes afhængigt af den måde, stykket udføres på, til forskellige kvarto-kvint-stemninger [28] . Som et resultat af transformationen af ​​kemancha, udført af Oganezashvili, blev instrumentet tilpasset til fremførelse af kompositioner skrevet for store ensembler: til dette blev kemanchaen indstillet i systemet med lige temperament , ukarakteristisk for armensk folkemusik [29 ] [30] . Ifølge den tyrkiske forsker E. Berkman førte Oganezashvilis arbejde med at bringe armensk musik til lige temperament til innovative teoretiske resultater [31] , og oplevelsen af ​​at forbedre kemancha blev et af de tidligste eksempler på vestliggørelse af armensk folkemusik [13] .

Noter

Kommentarer
  1. ↑ Chargyakh , Rast , Makhur  - navnene på mughamat-formerne.
Kilder
  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Pahlevanian A. Oganezashvili, Sasha // Grove Music Online. - Oxford University Press, 2001. - doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.51748 .
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Atayan R. Oganezashvili Sasha  // Armenian Soviet Encyclopedia  : [ arm. ] . — Eh.  : Academy of Sciences of the ArmSSR, 1986. - T. 12. - S. 511.
  3. ↑ Theresa Steward. Kamancheh // Music around the World: A Global Encyclopedia  (engelsk) / Andrew R. Martin, Matthew Mihalka. - ABC-CLIO, 2020. - S. 442. - ISBN 978-1-61069-499-5 .

    Kamanchehs strenge blev oprindeligt stemt i fjerdedele, men er nu stemt i fjerdedele og kvinter: ae'-a'-e''. Denne stemning blev standardiseret af den armenske virtuos Sasha Oganezashvili (1889-1932) i begyndelsen af ​​det 20. århundrede.
  4. ↑ Oganezashvili // Azerbaijan Soviet Encyclopedia  : [10 bind] = Azarbaјҹan Council of Encyclopediasy  (Azerbaijan) / kap. udg. J.B. Guliyev . - Baku: Kyzyl Shark, 1983. - T. 7. - S. 321. - 623 s. — 80.000 eksemplarer.
  5. ↑ 1 2 3 İsaxanlı H. Mənim Qarabağım və ya Qarabağ düyünü  // Khazar Review. - Khazar University Press, 2021. - Nr. 404-405 . - S. 47. - ISSN 2218-2772 . Arkiveret fra originalen den 29. oktober 2021.
  6. ↑ Hvem er hvem. Armenians (biografisk encyklopædi i to bind) / udg. O.M. Ayvazyan. — Eh. : Armenian Encyclopedia, 2007. - Vol. 2, Ճաղարյան - Ֆրիկ. - S. 674. - 740 s.
  7. ↑ 1 2 Shushinsky, 1985 , s. 284.
  8. ↑ 1 2 Shushinsky, 1985 , s. 218.
  9. ↑ 1 2 Oganezashvili // Musical Encyclopedic Dictionary / kap. udg. G. V. Keldysh . - M. : Sov. Encyclopedia , 1990. - S. 393. - 150.000 eksemplarer.  — ISBN 5-85270-033-9 .
  10. ↑ Tumanyan  O. _ - 1995. - T. 7. - S. 140-142. = Skal lyttes // Udvalgte værker. — Eh.  : Hayastan, 1969. - V. 3. - S. 224-227.
  11. ↑ 1 2 3 Shushinsky, 1985 , s. 286.
  12. ↑ Məhərrəmova T. Şərqdə ilk ali musiqi təhsil ocağı // Kaspi. - 2011. - Nr. 5-7 (november). — S. 8.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 Berkman, 2012 , s. 52.
  14. ↑ Shushinsky, 1985 , s. 286-287.
  15. ↑ Braudo E. M. Hele verden i lyde . - Ild . - 1927. - nr. 48 (244).
  16. ↑ Ziegler S. Optagelser af georgiske fanger i Tyskland (1915-1919) // The Sixth International Symposium on Traditional Polyphony, Proceedings. - 2012. - S. 421.
  17. ↑ Smirnov D.V. Koncert- og uddannelsesaktiviteter i den etnografiske sektion af Statens Institut for Musikvidenskab (HYMN) // Manuskript. - 2019. - Nr. 5. - S. 164.
  18. ↑ 1 2 Shushinsky, 1985 , s. 287.
  19. ↑ 1 2 Asafiev B.V. Koncert med armensk-persisk musik // Om folkemusik. - Leningrad: Musik, 1987. - S. 198-199, 236. - 247 s. — OCLC  843229792 .
  20. ↑ Unanyants V.V. Armenians of Georgia . Mediegruppen "HAYK" (29. april 2017). Hentet 13. november 2021. Arkiveret fra originalen 5. marts 2021.
  21. ↑ 1 2 Berkman, 2012 , s. 53.
  22. ↑ 1 2 Strhemzhalska A. Jabbar Garyagdyoglu og Bulbul. Fra historien om dannelsen af ​​den aserbajdsjanske sangskole (slutningen af ​​det 19. - første halvdel af det 20. århundrede) // Kaukasus historie, arkæologi og etnografi. - 2021. - Nr. 1. - S. 227, 229.
  23. ↑ 1 2 Krivonosov V. Sange af Jabbar Karyagda // Sovjetisk musik. - 1940. - nr. 2 (76). - S. 82.
  24. ↑ Mugam  / Agayeva S. // Great Russian Encyclopedia  : [i 35 bind]  / kap. udg. Yu. S. Osipov . - M .  : Great Russian Encyclopedia, 2004-2017.
  25. ↑ Shushinsky, 1985 , s. 290.
  26. ↑ Berkman, 2012 , s. 54.
  27. ↑ Shushinsky, 1985 , s. 286, 289.
  28. ↑ Vertkov K. A., Blagodatov G. I., Yazovitskaya E. Kamancha // Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the USSR. - M. : MuzGIz, 1963. - S. 91. - 273 s.
  29. ↑ Berkman, 2012 , s. 62.
  30. ↑ Kurt S. Geleneksel Ermeni müziğinde kanun kullanımı ve Türkiye'deki kanun kullanımıyla karşılaştırılması  : [ tur. ] . - Malatya : İnönü Üniversitesi, 2019. - S. 16, 29. - 79 s.
  31. ↑ Berkman, 2012 , s. 169.

Litteratur

yderligere litteratur

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder