Konvertering af Saul (Michelangelo)

Michelangelo
Omvendelse af Saul . 1542 - 1545
Conversione di Saulo
Fresco. 625×661 cm
Apostolsk palads , Paolina-kapellet , Vatikanstaten
 Mediefiler på Wikimedia Commons

"Sauls omvendelse" ( italiensk:  La Conversione di Saulo ) er en fresko i Paolina-kapellet i Vatikanets apostoliske palads . Et af de sidste to betydningsfulde værker af Michelangelo Buonarroti, lavet i den sene kriseperiode af hans værk. Fresken blev malet mellem juli 1542 og juni 1545 efter ordre fra pave Paul III . Den anden freske, placeret på kapellets modsatte væg: Korsfæstelsen af ​​Sankt Peter (1546-1550) [1] [2] .

Historie

Byggeriet af det pavelige kapel begyndte i 1537 . Den nøjagtige dato for begyndelsen og slutningen af ​​Michelangelos arbejde på fresken er ukendt. "Sauls omvendelse", den første af to kompositioner af kapellet, skrevet på en velkendt historie fra den hellige apostel Paulus ' liv . Beregnet til sidevæggen i et lille, rektangulært kapel, skulle det stå færdigt den 12. juli 1545. Michelangelo var allerede syvogtres år gammel, da arbejdet begyndte. Han var meget syg. Pave Paul III døde i 1549. Samme år udbrød der brand i kapellet, som førte til en opbremsning i arbejdet. Den nye pave , Gregor XIII , kan have tænkt sig at overlade færdiggørelsen af ​​den anden fresco, The Crucifixion of Saint Peter , ikke til en gammel kunstner, men til Lorenzo Sabbatini og Federico Zuccaro , som arbejdede i kapellet på billeder af andre vigtige episoder fra de hellige Peters og Paulus' liv. Men i 1550 var begge kalkmalerier færdige [3] .

Michelangelos skitser til "Sauls omvendelse" har ikke overlevet til vor tid; dog er der i Holland i Haarlem , i Teyler Museum , på et ark med arkitektoniske studier skitser med italiensk blyant til Apostlen Peters korsfæstelse. Derudover er der i Napoli , i Capodimonte - museet , et beskadiget fragment af Michelangelos pap til figurer af soldater opbevaret i den nederste venstre del af fresken. Efter at have afsluttet arbejdet med kalkmalerierne i Paolina-kapellet, helligede Michelangelo sig næsten udelukkende til arkitekturen - Peterskirken , Capitol , Palazzo Farnese , Santa Maria degli Angeli e dei Martiri , San Giovanni dei Fiorentini .

Plot

Saul var en militant farisæer og deltog i forfølgelsen af ​​de første kristne og fængslede dem. Han bad ypperstepræsten om breve til Damaskus til synagogerne for at arrestere tilhængerne af Jesu Kristi lære dér. På vej til Damaskus blev Saulus blændet af en pludselig skarp lysstråle fra himlen [4] og efter at have hørt Jesu bebrejdende røst : "Saul, Saul! Hvorfor forfølger du mig?” troede på Ham [5] . De, der gik med ham, bragte Saul til Damaskus, hvor han blev helbredt for blindhed af Ananias og blev døbt . Allerede i Damaskus begyndte Saulus "at prædike i synagogerne om Jesus, at han er Guds søn " [6] . På Cypern omvendte han prokonsulen Sergius Paul til den nye tro , og derefter begyndte han at blive kaldt Paulus [7] .

Komposition og stil

B. R. Vipper skrev, at der i freskoerne i Paolina-kapellet ikke er nogen "ægte kraft, kraftfuld, sanselig styrke, der flyder over med energien fra billederne skabt af Michelangelo i hans modne år." Den barske energi og voldelige aktivitet, der er karakteristisk for Michelangelos helte, synes at være frosset her, lænket af menneskefjendtlige kræfter. "Han bemærkede "følelsen af ​​ensomhed og tragisk håbløshed" og "den stigende abstraktion af billeder", karakteristisk for sidste værker af den store mester [8] .

Den fremragende østrigske kunsthistoriker M. Dvořák kaldte freskoerne i Paolina-kapellet "farvel til maleriet" [9] . Selvfølgelig, i disse værker, som M. Dvorak bemærkede, "er der et symptom på senil svaghed", især i den "beskidte grå" farve. Det er ikke tilfældigt, at Michelangelo selv i slutningen af ​​arbejdet i Paolina-kapellet bemærkede, at "freskomaleri ikke er for gamle mennesker." Dette er dog ikke hovedsagen. Ifølge Dvorak:

Michelangelos sidste kalkmaleri ... markerer en ny grænse, en ny afgørende vending i hans arbejde ... udtrykt i en afgørende afvisning af hans ungdoms idealer. I stedet for det objektive indhold, der er uden for mennesket, i stedet for iagttagelser af naturen eller idealiseringen af ​​naturen, kommer den billedlige legemliggørelse af den subjektive kunstneriske oplevelse, opfattet som den højeste lov: fra nu af forsøger Michelangelo at skildre ikke begivenheden, som den var, eller hvordan den kan iscenesættes af ham mest effektivt i kunstnerisk henseende, men den værdi, som hans åndelige verden er tiltrukket af [10]

Dvořák skrev, at kompositionen "Sauls omvendelse" falder i to dele: "på jorden og på den spøgelsesagtige himmel." I den jordiske scene er figurerne så at sige placeret på en lavvandet platform. I den himmelske sfære, i stedet for det dybe rum, som er sædvanligt for sådanne scener, som for eksempel i den sidste doms komposition af samme Michelangelo i Det Sixtinske Kapel , er figurerne "trang sammen i et enkelt plan som et faldende gardin, næsten bryde forbindelsen med rummet og ligne billeder af himmelfænomener i tidlig kristen og middelalderkunst"... I denne vision bliver rummet "forvandlet til noget ukendeligt: ​​alle skalaer opløses i denne uendelighed... Dette er udgangspunktet for det spirituelle indholdet af fresken" [11] .

E. I. Rotenberg bemærkede, at "i begge kalkmalerier foregår handlingen på baggrund af et barskt, hjemløst landskab ... Begge kompositioner bringes sammen af ​​en dyster tone af håbløs tragedie, som er baseret på heltens uforenelighed med det fremmede og skumle. verden, der omgiver ham" og tilføjede: "I The Conversion of Paul finder den åndelige forvandling af helten, kastet af hesten ved kraften af ​​et himmelsk tegn, ikke støtte i sine ledsagere, fastfrosset i akavede, anstrengte bevægelser, som om presset til jorden af ​​en eller anden ukendt vægt og næppe i stand til den grad af åndelig ophøjelse, som deres apostel er kaldet til at rejse” [12] .

Fresco teknik og restaurering

Arbejdet med den videnskabelige restaurering af Michelangelos fresker begyndte i 2002 og blev afsluttet i 2009. Teknikker omfattede brugen af ​​et kemisk opløsningsmiddel til dekontaminering, ultralydskuretter og laserudstyr. Restaureringsundersøgelser har vist, at Michelangelo malede ikke kun i ren "buon fresco" ("god fresco" på våd puds), men også i mezzo fresco og alsecco (maleteknik på tør puds). Mezzo-fresco ("semi-fresco") er en teknik, hvor kunstneren skriver på en let tørret, men stadig fugtig base, et forberedende lag af intonaco ( italiensk  intonaco  - "under tonen", "under malingen"). som giver god skjuleevne af maling, men også gør arbejdet lettere.

Fresco detalje

Noter

  1. ↑ Vaticano // Rom. - Paris: Michelin et Cie, 1997. - R. 224
  2. ↑ Cappella Paolina, su vatican.va. Ufficio delle Celebrazioni Liturgiche del Sommo Pontefice. URL konsultation il 22. januar 2014 [1]
  3. ↑ Michelangelo Buonarroti. Encyklopædi online [2]
  4. ↑ Handlinger.  22:11
  5. ↑ Handlinger.  9:3-8
  6. ↑ Handlinger.  9:1-20
  7. ↑ Handlinger. 13:4-12  
  8. ↑ Vipper B. R. Strømningernes kamp i italiensk kunst i det 16. århundrede. 1520-1590. - M .: Publishing House of the Academy of Sciences of the USSR, 1956. - S. 48-49
  9. ↑ Dvorak M. Italiensk kunsts historie i renæssancen. Foredragskursus. - M .: Kunst, 1978. - T. II. - XVI århundrede. - s. 128
  10. ↑ Dvorak M. Italiensk kunsts historie i renæssancen. - s. 133-134
  11. ↑ Dvorak M. Italiensk kunsts historie i renæssancen. - S. 128-129
  12. ↑ Rotenberg E. I. Michelangelo Buonarroti. - M .: Billedkunst, 1977. - S. 19

Litteratur

Links