Nøgen tango

nøgen tango
engelsk  Nøgen tango
Genre melodrama med thriller- elementer
Producent Leonard Schrader
Producent Weissman
Manuskriptforfatter
_		 Leonard Schrader
Medvirkende
_		 Vincent D'Onofrio
Matilda Mai
Esai Morales
Fernando Rey
Operatør Juan Ruiz Anchia
Komponist Thomas Newman
Koreograf Carlos Rivarola
Filmselskab Sukkertoppen / Gotan,
Toho-Towa,
Grupo Baires,
Praesens-Film
Distributør New Line Cinema
Varighed 90 min [K 1]
Budget ≈ 10 millioner dollars [1] [2]
Gebyrer 83 tusind dollars [K 2]
Land  USA , Japan , Schweiz , Argentina
 
 
 
Sprog engelsk
År 1990 [K 3]
IMDb ID 0100222

" Naked Tango " ( eng.  Naked Tango ) - en uafhængig film i 1990 [K 3] af året, filmet af et internationalt hold ledet af amerikanere, instruktøren Leonard Schrader (den ældre bror til instruktøren og manuskriptforfatteren Paul Schroeder ) og producer David Weissman .

Et blodigt erotisk melodrama med elementer af en thriller og en tragisk denouement, lavet i stil med stumfilm, selvom filmen i sig selv er i farver og rummer dialoger. Dansenumrene er koreograferet af den argentinske tangomester Carlos Rivarola .

Handlingen foregår i Buenos Aires i 1920'erne.

Idéen til filmen tilhører den argentinske forfatter Manuel Puig . Krediteringerne på båndet indeholder en dedikation til Puig, der døde i 1990, kort efter at optagelserne af Naked Tango var afsluttet.

Dette er instruktørdebuten for Schrader i spillefilm, som allerede på det tidspunkt havde formået at opnå berømmelse som manuskriptforfatter. Manuskriptet til denne film er også skrevet af ham.

Båndet mislykkedes ved billetkontoret [1] , uden at få en tiendedel tilbage af midlerne brugt på dets produktion [3] , men efter at være blevet udgivet på video fik det en kultstatus blandt tangoelskere [3] [К 4] .

Efternavnet Borenstein, som i filmen er alfonsen Zico, tilhørte faktisk David Weissmans onkel, Pinchas Borenstein [4] . Fra 1924 var han overkantor for synagogen Paso Street i Buenos Aires. Og i 1945 holdt kantor Borenstein en bat mitzvah for Sipe Linkowski , som spillede i filmen Madame Borenstein, Zicos mor og bordellejer.

Plot

Handlingen i "Naked Tango" er delvist baseret på historien om det virkelige kriminalitetssyndikat " Zvi Migdal ", som var engageret i overførsel af piger fra jødiske shtetler i Østeuropa til bordeller i Latinamerika [5] [6] .

Filmen åbner med optagelser af Rudolf Valentinos berømte tango fra Apokalypsens fire ryttere . Åbningsteksterne ruller mod deres baggrund.

september 1924. Den ærede dommer Torres ( Rey ), efter at have giftet sig med den unge Stephanie ( maj ) i Paris, vender tilbage med hende på en oceanlinje til sit hjemland i Argentina. Træt af sin mands jalousi og despotisme, når hun har en mulighed, beslutter hun sig for at løbe fra ham og starte livet på ny. Efter at være blevet et ufrivilligt vidne til en af ​​passagerernes selvmord, tilegner hun sig den afdødes ting og dokumenter. Fra nu af poserer Stephanie som en fattig immigrant fra Polen, der rejser til Buenos Aires som en "pennebrud" til sin kommende mand ( Morales ), som hun aldrig har set. I første omgang opfatter hun alt som et interessant eventyr, men ved ankomsten viser det sig, at "ægteskab med post" blot er en plan for at tvinge kvinder til prostitution, og det "nygifte" ender på et bordel.

Hun tiltrækker opmærksomheden fra den mystiske og voldelige gangster Cholo ( D'Onofrio ). Et mærkeligt forhold udvikler sig mellem unge mennesker, hvor der i starten ikke er plads til sex, fordi Cholos eneste passion er tango. Banditten kræver ubetinget lydighed af pigen, men redder også hendes liv, da hun befinder sig i centrum af en konflikt mellem det jødiske kriminelle samfund og den italienske mafia. Til sidst lykkes det Stephanie at flygte fra bordellet og vende tilbage til sin mand, men fortiden bliver mindet om sig selv ved et uventet besøg fra Cholo. Dommeren sætter den uforskammede ud af døren. Ude af stand til at glemme "tangoens konge", søger Stephanie i hemmelighed fra sin mand efter Cholo i hele Buenos Aires. Men hun bliver også selv overvåget - Zico kidnapper Stephanie i håbet om at få en løsesum for hende fra dommeren.

Alle dør i finalen: Stephanie, dommer Torres, Zico og Cholo.

Cast

Skuespiller Rolle
Matilda May Stephanie Torres, dommerens kone / Alba Borenstein, Zicos "kone"
Vincent D'Onofrio Cholo, konge af tango og snigmorder
Fernando Rey Dommer Torres, Stephanies mand
Esai Morales Zico Borenstein, alfons
Sipe Linkowski Zicos mor, bandera
Constance McKashin Flora, en prostitueret på Zicos bordel
Josh Mostel Juveler Bertoni
Patricio Bisso Frisør Gaston
Anthony Pratt Kaptajn på skibet
Tony Payne skibstjener
Dodi Scheuer immigration embedsmand
Marcos Wojnski Høj italiensk mafioso
Ruben Schuchmacher Lille italiensk mafioso
Javier Portales Politimand
Sergio Lehrer Falsk rabbiner
Jean-Pierre Regueras Boss "Zvi Migdal"
Kerry Warne Sælger i butikken
Ines Yuchnowski Bebe, en prostitueret, der udgiver sig for at være jomfru

Arbejder på filmen

Hensigt

Et tidligere samarbejde mellem Weissman og Schrader var filmen Kiss of the Spider Woman fra 1985 , baseret på romanen af ​​samme navn af den argentinske forfatter Manuel Puig . Filmen blev instrueret af Hector Babenko , Weissman producerede båndet, og Schrader fungerede som manuskriptforfatter. Denne film med et relativt lille budget, der blev optaget i Brasilien, var pludselig en succes, og fik fire Oscar-nomineringer og med William Hurt vandt en Oscar for bedste mandlige hovedrolle. Weissman håbede at gentage den opnåede succes endnu en gang.

Ideen til at lave en film om tango fik Weissman af Manuel Puig tilbage i 1983, da han henvendte sig til den argentinske forfatter for at få filmrettighederne til hans roman. I en samtale med producenten bemærkede Puig, at tangoen sandsynligvis snart ville være tilbage på mode. Han viste sig at have ret. I 1985 blev det franske danse- og musikshow Tango Argentino overført til Broadway, og dets succes førte til, at tangoklubber begyndte at dukke op efter hinanden i staterne. Og i 1986 skrev Puig et to-akters musikstykke "Memories of Gardel" ( port.  Gardel, uma lembrança ) , som foregår på et bordel i Buenos Aires i 1920'erne. I den optræder syv jødiske prostituerede som et corps de ballet [K 5] . Da Puig viste sit upublicerede skuespil til Weissman og Schrader, blev sidstnævnte interesseret i, at de prostituerede af en eller anden grund var jøder. Han begyndte at stille spørgsmålstegn ved Puig og lærte historien om " Zvi Migdal ", eller "Warszawa Jewish Mutual Aid Society", som det oprindeligt hed. Det var så, at Schrader endelig fik ideen til et manuskript til en film om tango, som skulle foregå på et jødisk bordel.

Konflikt med Puenso

I 1986 blev filmen " Official Version " af argentineren Luis Puenzo nomineret til en Oscar (og vandt), og instruktøren var i Los Angeles ved denne lejlighed. Weissman og Schrader kontaktede ham, skitserede ideen og tilbød at blive instruktør for den fremtidige film. Puenzo var enig og fandt på navnet Naked Tango . I mellemtiden gik Weissman hovedkulds i gang med at forberede produktionen af ​​Babenkos næste film " Thistle " [K 6] , og Schrader satte sig for at skrive manuskriptet. Manuskriptet blev færdigt i 1987 og afleveret til Puenzo i oktober, mens Weissman og Schrader var i Buenos Aires. Men i løbet af denne tid overtalte Jane Fonda Puenzo til at begynde at optage en anden film, The Old Gringo, og instruktøren havde travlt. Derudover kunne han ikke rigtig lide den endelige version af manuskriptet. Så han foreslog at udskyde Naked Tango til efter han havde afsluttet The Old Gringo, mens Schrader rettede manuskriptet, så det passede til hans ønsker. Weissman var utilfreds med forsinkelsen, og Schrader formåede at overbevise ham om, at han kunne klare instruktionen på egen hånd. Efter et alvorligt spyt med Schrader og Weissman forlod Puenzo projektet. I den færdige film var alt, hvad der i det væsentlige var tilbage af hans bidrag, titlen. I filmens kreditering optræder Puenzos navn slet ikke. Han sagsøgte Weissman, men en domstol i Los Angeles dømte til fordel for producenten [7] [8] .

Optagelsesforberedelser

En betydelig del af filmholdet på "Naked Tango" bestod af folk, der arbejdede på " Kiss of the Spider Woman ". Den berømte kostumedesigner Milena Canonero blev co-producer af båndet . Hun overtog kontrollen og koordineringen af ​​arbejdet i den del af gruppen, der var ansvarlig for filmens udseende - produktionsdesigneren, kostumedesigneren, hårdesigneren, kommoderne, makeupartister, dekoratører osv. Canonero foreslog også, at Weissman tage englænderen Anthony Pratt til projektet som produktionsdesigner.

Casting

Under Weissman og Schraders ophold i Sydamerika, hvor de var ved at samle materiale til en fremtidig film, introducerede Manuel Puig dem for sin ven, den spanske skuespiller Fernando Rey , som på det tidspunkt var i Brasilien og filmede Moon Over the Parador . Efter at have gennemgået manuskriptet indvilligede Ray i at deltage i den fremtidige film i rollen som hovedpersonens ældre mand.

Rollen som Cholo blev oprindeligt skrevet til William Hurt [2] [3] [9] . Hurt blev dog lige involveret i en retssag mod sin fælles kone Sandra Jennings, og hans deltagelse i optagelser i et andet land viste sig at være problematisk [K 7] . Søgningen efter en afløser tog mere end otte måneder. Val Kilmer [10] og Esai Morales [2] [3] gik på audition til rollen , og til sidst spillede de Zico i filmen, indtil til sidst Herts impresario Gene Parseghian foreslog, at Vincent D'Onofrio blev castet i rollen , selvom at skuespilleren var ikke hans klient [11] . D'Onofrio, som aldrig havde danset tango før, gik straks i gang med filmens koreograf, Carlos Rivarola . Ifølge D'Onofrio lånte han ud over sine danseevner nogle af sin helts vaner fra Rivarola.

Yderligere to måneder tog søgen efter hovedpersonen. På et tidspunkt gjorde spanieren Assumpta Serna [13] krav på denne rolle , som blev tilbudt Weissman af kameramanden Juan Ruiz Anchia . Ligesom D'Onofrio vidste hun ikke, hvordan hun skulle danse tango, men hun påtog sig at lære. Men franske Mathilde May vandt til sidst rollen . Mai var på dette tidspunkt til audition for den kvindelige hovedrolle i filmen " Revenge ". Selvom auditionen viste sig at være mislykket for hende ( Kevin Costners partner i Tony Scott -filmen endte med at blive Madeleine Stowe ), fangede billederne Weissman og Schrader, og de besluttede, at den unge franske skuespillerinde var lige, hvad de havde brug for [ 14] . Da det viste sig, at Mai havde en koreografisk skole uddannet med udmærkelse bag sig, og desuden talte glimrende engelsk, blev valget endelig taget [2] .

I en række episodiske roller og biroller tog Schrader filmholdets tekniske personale. Filmens produktionsdesigner, Anthony Pratt spillede samtidig hovedrollen som skibets kaptajn, mens tangohistorikeren Dody Scheuer, der er krediteret som konsulent for Argentina, også spillede hovedrollen som immigrationsmedarbejder. Den engelske australsk-fødte hårdesigner Kerry Warne (personlig stylist af Nicole Kidman , også kendt for at skabe frisurer i stil med 20'erne til Baz Luhrmann-filmen "The Great Gatsby ") spillede en sælger, der prøvede en paryk til hovedpersonen, og kostumedesigner Patricio Bisso (i samme funktion deltog han også i skabelsen af ​​"Kiss of the Spider Woman"), en lille, men mærkbar rolle blev spillet af den homoseksuelle frisør Gaston. Bisso er ikke kun modedesigner, men også en kendt komiker i Brasilien. Inez Yuchnowski, der spillede en af ​​de prostituerede, Bebe, er også krediteret som medlem af produktionsteamet, og en af ​​de associerede producenter, Tony Payne, spillede rollen som tjener på skibet.

Til rollen som Zicos mor, elskerinden til bordellet Madame Borenstein, tog Weissman efter råd fra de argentinske medlemmer af gruppen den berømte argentinske skuespillerinde Sipe Linkovski , kendt for russiske teatergængere fra hendes fælles turné med Jorge Donn i Moskva i 1990. Javier Portales optræder i filmen i en cameo-rolle som politichefen, og konen til David Weissmans bror Sam, Constance McCashin  , spiller en lille rolle som den prostituerede Flora. Medvirkende veteran lavbudget Roger Corman film Marcos Wojnski og den berømte argentinske skuespiller, instruktør og teaterlærer Ruben Schuchmacher medvirkede som et par italienske mafiosi . Rollen som juveler Bertoni blev spillet af Zero Mostels søn Josh Mostel .

Schrader håbede også at kunne spille en af ​​rollerne for den chilenske forfatter José Donoso , som han kendte fra et skriveseminar på University of Iowa , men han kunne ikke komme til Buenos Aires for at skyde [15] .

Finansiering

Filmens endelige budget var omkring 10 millioner dollars, 16 procent højere end det oprindelige budget. Omkring halvdelen af ​​omkostningerne ved at lave filmen blev dækket af det japanske firma Toho-Towa . Schrader spillede en væsentlig rolle i at tiltrække japanerne til finansiering. Han boede i Japan i lang tid og havde forbindelser i den japanske filmindustri (Schrader skrev sine manuskripter på både engelsk og japansk). De resterende udgifter blev dækket ligeligt af flere investorer fra USA, Argentina og Schweiz. Sugarloaf og Jane Holzer allerede medfinansieret Kiss of the Spider Woman. Weissman og Holzer kendte hinanden fra Andy Warhols The Factory , hvor Jane var en af ​​Warhols "superstjerner " , og Weissman begyndte sin karriere. Jane Holzer er krediteret som en af ​​de amerikanske executive producers. En anden var den californiske advokat Henry Holmes. Fra argentinsk side blev filmen finansieret af den tidligere politiker og senere en stor forretningsmand Gustavo Caraballo og søn af en anden kendt argentinsk politiker José Ber Gelbard , musikeren Fernando Gelbard. En del af midlerne blev tildelt af det schweiziske studie Praesens-Film . Martin Hellstern og Roger Szavinsky [1] forhandlede med Weissmann som repræsentanter for schweizerne .

Optagelser

Selvom Naked Tango var Schraders første selvinstruerede spillefilm, havde han allerede en vis instruktørerfaring med at arbejde på mondo - dokumentaren The Killing of America , som i øvrigt fandt sted ved hans bekendtskab med produceren David Weissman. Derudover blev Hector Babenko alvorligt syg i slutningen af ​​arbejdet med Edderkoppekvindens kys, og den endelige redigering af båndet skulle foretages af Schrader [16] .

Optagelserne fandt hovedsageligt sted i Buenos Aires og Montevideo [17] , i alt 37 forskellige lokationer. I Buenos Aires filmede de blandt andet i pavillonerne i Baires -studiet, i San Telmo - kvarteret , i konditorierne Molina og La Ideal , på Corrientes Avenue og Esmeralda Street, i vandpaladsets lokaler. som på gaderne i havnekvarteret La Boca [7] . Skibsdæksscenen blev filmet i Californien ombord på Queen Mary [2] [ 18] . I filmen kan du også se interiøret i Palacio de Sans Souci [K 8] og det tidligere kasino, nu El Tigre Club museum [19] , der ligger i Buenos Aires forstæder .

Netop på dette tidspunkt i Argentina, midt i en økonomisk krise, blev der afholdt præsidentvalg, som et resultat af hvilket Carlos Menem og Peronistpartiet kom til magten . For første gang siden 1916 i landets historie overgik magten fredeligt til oppositionen. Politisk og økonomisk ustabilitet gjorde filmoptagelser sværere og dyrere. Hovedoptagelsesstedet, en halvkælderkabaret fra det tidlige 20. århundrede, der spiller rollen som et bordel i filmen, var i forfald og skulle omgående repareres. Vinteren på den sydlige halvkugle viste sig at være regnfuld, hvilket også gjorde optagelserne vanskelige. Kraftig regn mødte besætningen på deres første dag i Buenos Aires den 21. juni 1989, da planen var at skyde på stedet [2] [7] . Derudover blev mange medlemmer af filmholdet forkølet, og nogle fik madforgiftning. Som følge heraf varede 101 dage i stedet for de planlagte 84 skyderier. Behovet for at bestikke lokale embedsmænd førte også til budgetoverskridelser. Der var også helt anekdotiske sager. For eksempel, til optagelserne af begravelsesscenen for en juveler, blev en luksuriøs kiste, trimmet med sølv og ibenholt, lejet fra et lokalt begravelsesfirma. Midt under optagelserne dukkede repræsentanter for bedemandsfirmaet op på settet og krævede, at kisten blev returneret til dem. Det viste sig, at Miguel Roig , økonomiministeren i Menems regering, døde pludseligt , og denne kiste er den bedste, som begravelsesfirmaet råder over, og den er påtrængende nødvendig for at arrangere begravelsen af ​​en minister af den højeste rang [19] .

Men årsagen til omkostningsoverskridelsen var ikke kun argentinske embedsmænds grådighed og ugunstige omstændigheder. Så chaufføren, der blev ulovligt afskediget på grund af Weissmans indfald, fortsatte med at modtage løn indtil kontraktens udløb, selvom han var nødt til at ansætte en afløser, og regningen for private telefonsamtaler mellem Matilda May og Paris beløb sig til omkring en million australske (dengang den argentinske valuta). Derudover ignorerede Weissman rådene fra de argentinske besætningsmedlemmer, som advarede ham mod økonomisk hensynsløse skridt i forhold til den dengang herskende hyperinflation i landet [19] . Weissman forsøgte at forhandle med den udøvende producent af " Highlander 2 ", som snart skulle begynde optagelserne i Buenos Aires, om at afstå noget af filmudstyret til ham for at spare på told og transportomkostninger, men aftalen fandt ikke sted [20] .

Festivalvisninger

Ifølge nogle rapporter havde filmen premiere på New York Film Festival i september 1990 [21] , men filmen er ikke nævnt i festivalens online arkiv [22] og publikationer dedikeret til dens historie [23] [ 24] . "Naked Tango" blev også vist på Sundance Film Festival i januar 1991 [25] [K 9] og ved åbningen af ​​New York Latin American Film Festival den 16. august samme år, en uge før udgivelsen [26] . Allerede efter starten af ​​filmens distribution i USA blev båndet vist på den 17. amerikanske filmfestival i Deauville , Frankrig . På det tidspunkt uddelte denne festival ikke officielle priser, dog blev Schraders film nomineret til festivalens uofficielle pris blandt elleve andre film, men stod ikke tilbage med noget. Weissman forsøgte at indsende filmen til filmfestivalen i Cannes , men blev blankt afvist af festivaldirektør Gilles Jacob [1] . I november 1991, efter at være blevet udgået, blev Naked Tango vist på Fort Lauderdale Film Festival i Florida [27] .

Udlejning

Visningen af ​​"Nøgen Tango" i biografer i Vesttyskland begyndte den 27. september 1990, få dage før foreningen med DDR. Distributionen blev varetaget af Münchens Scotia Filmverleih . I Japan og Sydkorea blev distributionen varetaget af Toho-Towa , som også deltog i produktionen af ​​filmen, i Italien af ​​Life International , i Storbritannien af ​​Blue Dolphin Films . Filmen kunne ikke finde distributører i USA i lang tid, og endelig overtog New Line Cinema distributionen . Filmen åbnede den 23. august 1991 i New Yorks Cinema II på hjørnet af 3rd Avenue og 60th Street. I september begyndte Naked Tango at vise i de imponerende Village East Cinemas på Lower Manhattan, bygget i 1926 som Maurice Schwartz' Jiddish Theatre . Visningen af ​​filmen i USA var begrænset til disse to teatre. Åbningsweekendens brutto var lidt over $12.000, men filmen indtjente kun $83.000 [3] [K 2] . I Italien blev båndet vist i september 1991 i Majestic -biografen i Rom og Mignon i Milano under titlen Tango nudo [29] . Den schweiziske producer Roger Szavinsky , som deltog i produktionen af ​​filmen, kalder i sin selvbiografi direkte "Nøgen Tango" for en katastrofe [1] . Filmen havde lidt bedre resultater i Argentina, hvor den gik under navnet Tango desnudo , og Europa, især i Tyskland ( Nackter Tango ). En artikel i tidsskriftet Der Spiegel tilskrev denne relative succes den stigende interesse for kvindelig masochisme i det tyske samfund . Ifølge Curubeto er det eneste land, hvor vi kan tale om relativt gode billetkontorresultater, Norge [31] .

Skæbne efter udgivelsen

Filmen blev trukket tilbage fra biograferne i USA i oktober 1991. Derefter kunne den i USA stadig ses på flere mindre filmfestivaler. Senere var der separate visninger, for eksempel i Miami i oktober 1993 [K 10] og i Tallahassee i juli 2006 [3] . Filmvisninger arrangeres fra tid til anden på studerendes campusser [K 11] , klubber for filmelskere og tangoelskere [3] [32] , filmforelæsningssale [K 12] . I Europa vises filmen nogle gange på tv [1] [K 4] .

Udgaver

Filmen blev udgivet på VHS i Tyskland den 14. januar 1991, før dens amerikanske premiere på Sundance Film Festival. I begyndelsen af ​​1992 blev en UK VHS udgivet af Warner Home Video . I Canada udgav Cineglobe og Montreals C/FP Video to kassetter på engelsk og fransk (sidstnævnte med titlen Tango Passion med en alternativ slutning). Der er også italienske ( Tango nudo ) og russiske (Ekaterinburg Art, 1996) udgaver af "Naked Tango" på VHS . Derudover er der japanske ( Towa Video , 92 min., 1991) og taiwanske ( Taiwan Lasersoft Corp. , 91 min.) udgaver på LaserDisc . I 2009 udgav tyskeren Kinowelt filmen på DVD (85 min. 30 sek., disken indeholder også traileren til filmen og scenefotos [33] , indeholder kun det tyske soundtrack [34] ).

Versionsforskelle

Efter en negativ reaktion på filmen fra publikum ved testvisninger blev optagelserne gentagne gange genredigeret [1] . Som et resultat adskiller de amerikanske og europæiske versioner af billedet sig i slutningen. Den amerikanske slutning er kortere og mere realistisk, mens den europæiske slutning er symbolsk og mere dramatisk. Det sidste skud af den amerikanske finale viser ligene af Cholo og Alba på et rødt oplyst dansegulv. Den europæiske version af slutningen er, at Cholo løfter det blodige lig af Alba op på strakte arme (denne ramme er til stede på den tyske plakat for filmen). Den version på VHS'en, der er udgivet i Rusland, følger den amerikanske slutning [K 13] .

Udgaven på DVD'en udgivet i Tyskland har en europæisk slutning, men rummer også nogle forskelle fra for eksempel den britiske version. Nogle af scenerne er blevet udvidet, mens andre er blevet forkortet. Tilføjede tangoscener på taget og dommerens genopførelse i sit palæ af skibets omgivelser i et forsøg på at genoprette Stephanies hukommelse efter hendes påståede hukommelsestab. Men scenen i butikken med valget af paryk mangler helt. Der er også væsentlige forskelle i den tyske eftersynkronisering: Stephanies voice-over er tilføjet flere steder, der kommenterer, hvad der sker, som om man fortsætter optegnelserne i Albas dagbog, og alle referencer til jøder og jødiske realiteter er minimeret.

Evaluering og perception

Kritik

Professionelle vurderinger
Udgave karakter
Rullende sten 0 ud af 4 stjerner0 ud af 4 stjerner0 ud af 4 stjerner0 ud af 4 stjerner[35]
imperium 2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner[36]
skraldeby B- [37]
Tookey's 1 ud af 10 stjerner1 ud af 10 stjerner1 ud af 10 stjerner1 ud af 10 stjerner1 ud af 10 stjerner1 ud af 10 stjerner1 ud af 10 stjerner1 ud af 10 stjerner1 ud af 10 stjerner1 ud af 10 stjerner[38]
Prisma 2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner[39]
videohund 1,5 ud af 4 stjerner1,5 ud af 4 stjerner1,5 ud af 4 stjerner1,5 ud af 4 stjerner[40]
allmovie 1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner[41]
il Morandini 1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner[42]
il Farinotti 3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner[43]
il Mereghetti 1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner1,5 ud af 5 stjerner[44]
Video film guide 3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner[45]
Blockbuster underholdningsguide film og videoer 3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner[46]
filmguide 2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner2 ud af 5 stjerner[47]
TLA Film- og videoguide 3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner[48]
Brugervurderinger
Udgave karakter
Internet film database 6,2 ud af 10 stjerner6,2 ud af 10 stjerner6,2 ud af 10 stjerner6,2 ud af 10 stjerner6,2 ud af 10 stjerner6,2 ud af 10 stjerner6,2 ud af 10 stjerner6,2 ud af 10 stjerner6,2 ud af 10 stjerner6,2 ud af 10 stjerner[49]
Rådne tomater 4,3 ud af 5 stjerner4,3 ud af 5 stjerner4,3 ud af 5 stjerner4,3 ud af 5 stjerner4,3 ud af 5 stjerner[halvtreds]
KinoPoisk 6.934 ud af 10 stjerner6.934 ud af 10 stjerner6.934 ud af 10 stjerner6.934 ud af 10 stjerner6.934 ud af 10 stjerner6.934 ud af 10 stjerner6.934 ud af 10 stjerner6.934 ud af 10 stjerner6.934 ud af 10 stjerner6.934 ud af 10 stjerner[51]

Selvom presserapporter under optagelserne så lovende ud [2] [9] [18] , fik filmen en skarp negativ kritisk modtagelse ved udgivelsen [17] [35] [52] [53] . Over tid begyndte positive anmeldelser at dukke op [3] [33] [54] .

The Toronto Stars Katherine Dunphy bemærker filmens posørkarakter og beklager det forkælede kildemateriale, der ellers kunne have lavet en god film [T 1] . Sidstnævnte tanke deles af Vincent Canby , der i sin anmeldelse i New York Times undervurderer Schraders evner som instruktør og skriver om filmens uudnyttede potentiale [C 2] .

Peter Travers' anmeldelse i Rolling Stone sammenligner dybden af ​​manuskriptet med en turistguide og kalder selve filmen et prætentiøst bud på Dirty Dancing .

Eksperterne fra den katolske filmkommission fra den tyske film-dienst er ikke tilfredse med den ligefremme fortolkning af tangoen som symbol på kærlighed og død, dialogernes banalitet og det dårlige skuespil [C 4] .

En artikel af Jonathan Romney i Site and Sound er ekstremt negativ om mange aspekter af filmen, inklusive et mislykket, efter forfatterens mening, forsøg på stilisering af 1920'ernes film og en ikke overbevisende præstation af D'Onofrio og May, og anklager endda filmen af antisemitisme i slutningen. Selvom Romney ikke benægter instruktørens ønske om psykologisk at afsløre hovedpersonernes karakterer, er resultatet af dette forsøg anerkendt af ham som utilfredsstillende, herunder på grund af overdreven pedaling af den visuelle komponent [Ts 5] . Han noterer sig også mange anakronismer og historiske unøjagtigheder, og anser dansescener for ikke værdige til danseelskeres opmærksomhed [52] .

Interessant nok, 15 år efter Romney, vil den professionelle danser og kunstkritiker Valorie Hart, der også i sin anmeldelse bemærkede filmskabernes skødesløshed i håndteringen af ​​historiske realiteter og knapheden af ​​viste danseelementer, ikke betragte dette som en alvorlig mangel, og filmen selv vil med tillid. klassificere det som en kult [3] .

Og efter yderligere syv år vil den rumænske manuskriptforfatter Loredana Gidarcea i sin generelt velvillige anmeldelse tværtimod ikke være tilfreds med realismen og opmærksomheden på historiske detaljer, der er unødvendige for en lignelsesfilm (som efter hendes mening er Naked) Tango) [54] .

En række senere kritikere, efter Romney, bemærker også den fremhævede pragt af Anthony Pratts kulisser, men de kommer samtidig til radikalt modsatte konklusioner - set fra deres synspunkt forværrer den fremragende videosekvens ikke, men tværtimod , fuldstændig soner for manuskriptets mangler [T 6] .

Den italienske kritiker Sergio Arecco taler i sin artikel i Film Criticism længe om tangoens symbolik og mytologi i de tidlige Borges værker , hans kreative filosofi (og også Puig og til en vis grad Fassbinder ) og deres indflydelse på Schraders film [55] . Påvirkningen fra Fassbinders sene film, samt Dario Argento , ses også af hans tyske kollega Markus Stieglegger , som giver "Nøgen Tango" en usædvanlig høj vurdering [C 7] .

Handler

De mest kontroversielle vurderinger af kritikere forårsagede udførelsen af ​​rollen som Cholo af Vincent D'Onofrio. Mange anmeldere anser hans præstation for ikke-overbevisende [47] og uudtrykkelig [56] , og hans valg til denne rolle er en instruktørs fejl [46] . Ikke desto mindre anså nogle skuespillerens præstation for at være fremragende [3] . Noget bedre filmkritikere reagerer på præstationen af ​​Matilda May [57] . Nogle gange, i deres vurderinger af hende, kommer endda en eller anden overraskelse igennem: "uventet rørende" ( engelsk  forbløffende, er rørende ) [56] . Men ofte er kritikernes beundring begrænset til skuespillerindens eksterne data [3] [36] [37] . Til gengæld fik birollerne positive vurderinger. Anmeldelserne bemærker især spillet af Fernando Rey [3] [56] [57] , Esai Morales og Sipe Linkovski [3] [56] . Patricio Bisso og Josh Mostel får også positiv opmærksomhed af nogle kritikere [3] .

Kulturel kontekst

Ud over den egentlige kunstkritik af filmen er der i tiden, der er gået siden dens tilblivelse, dukket værker op, der betragter "Nøgen Tango" på en bredere kulturel baggrund. Således udfører professor Nora Glickman i sin bog [58] en meget detaljeret analyse af det i sammenhæng med filmografien af ​​det såkaldte " hvide slaveri " i det tidlige 20. århundrede (vi taler om tvungen prostitution og, mere specifikt om det kriminelle syndikats aktiviteter " Zvi Migdal ") og sammenligner det med film med et lignende tema, mens interessen for "Naked Tango" af professor Amy Kaminsky er forbundet med afspejlingen af ​​det stereotype billede af Argentina i massebevidsthed og verdenskunst [59] . På den anden side begrænser Marta Savigliano sig i sin artikel [60] om skildringen af ​​tangoen i biografen, der i detaljer analyserer filmene Tango af Carlos Saura og The Tango Lesson af Sally Potter , til en kort omtale af "Naked" Tango" i en fodnote, som et tidligere og mislykket forsøg på at forske i det samme emne.

Selvom det ikke diskuteres i detaljer, bliver båndet også gentagne gange nævnt ved siden af ​​andre film i værker, der blandt andet omhandler emner som Buenos Aires [61] (ofte sammen med den anglo-argentinske film " Apartment Zero ", hvor nogle kritikere, udover den fælles location og skuespillerinden Sipe Linkowski, der er ansat i begge film [K 14] , findes andre paralleller med "Naked Tango" [K 4] ), argentinsk biograf [62] , tango [K 15] , sadomasochisme i biografen [K 16] , skildringen af ​​jødernes liv i Latinamerika i kunsten [K 17] .

[S]mest anti-jødiske film siden Hitler var uden arbejde.

Fra M. Medveds tale ved Eagle Forum Council i St. Louis , 28. september 1991 Originaltekst  (engelsk) : [D]den mest anti-jødiske film, siden Hitler gik ud af markedet. [63]

På foranledning af den konservative amerikanske kritiker og højreorienterede politiske kommentator Michael Medved , som gentagne gange nævnte "Nøgen Tango" i sine bøger, artikler og offentlige taler [63] , blev filmen i visse kredse et symbol og ofte citeret eksempel på umoralsk Hollywood-filmproduktion [K 18] . Filmens anklage om antisemitfobi, fremsat af G. Romney nævnt i det foregående afsnit og optaget af Medved, forbliver dog en enkelt [K 19] . Selv Medveds ligesindede ser i Nøgen Tango ikke en hån mod jødedommen, men frem for alt en æstetisering og forherligelse af volden, propaganda for utroskab og overbærenhed af europæiske og internationale publikums forkælede smag, i modsætning til de fromme og dydige. almindelige amerikaners synspunkter [64] . Almindelige filmkritikere, selv om de anerkender antisemitisme som et af temaerne i Naked Tango, anser slet ikke selve filmen for antisemitisk på grund af dette [62] .

Litterære referencer

Yuri Karpenkov, en af ​​tilhængerne af den marginale sociologiske teori om ontosyntese udviklet af Vyacheslav Dudchenko , henviser lidt uventet i en af ​​sine artikler til plottet af "Naked Tango" for at illustrere ideerne fra hans lærer og citerer endda sit eget digt, skrevet under indtryk af at se filmen [65] .

Den chilenske digter Jesús Sepúlvedas digtsamling Hotel Marconi indeholder et digt kaldet Tango desnudo inspireret af temaet Nøgen Tango .

Den argentinske digter Rolando Revagliatti skabte en cyklus af digte om film. Et af cyklussens digte, Tango desnudo , er dedikeret til Schraders bånd. [67] .

I en af ​​Tesney Morgans bøger [K 20] skubber ligheden mellem palæets indre og de overdådige dekorationer på bordellet fra Naked Tango heltinden til at erhverve det [68] .

Tematiske og typologiske ligheder

Kritikere ser "Naked Tango" fra forskellige vinkler og bygger derfor filmen op i forskellige associative rækker. Nedenfor er nogle af de nævnte film ved siden af ​​Naked Tango.

Sadomasochisme som judoteknik (en kvinde bukker først under for senere at få overtaget) " Empire of the Senses ", " Night Porter " af Liliana Cavani , " Last Tango in Paris " af Bernardo Bertolucci [69] . Erotik som en kunstnerisk teknik, der hjælper med at afsløre det absurde i ideen om magt, styrke, dominans " Bitter Moon " af Polanski , "The Dangerous Side " af Donald Cammel [70] . En grusom metafor for tabet af uskyld Bitter Moon, Blue Velvet af David Lynch , Deep Down af Jerzy Skolimowski [70] . Vanvittigt excentrisk forhold på baggrund af Buenos Aires " Don't Look Down ", " Apartment Zero " [62] [K 4] . Tango som hovedperson Tango af Carlos Saura , Tango Lektion af Sally Potter [60 ] . Tango som symbol på kærlighed og død "Tango" af Saura, "Last Tango in Paris" [33] . Dans melodrama med et primitivt plot " Saturday Night Fever ", " Dirty Dancing " [35] . Bedst af det værste, fremragende thrash Showgirls af Verhoeven , Plan 9 from Outer Space [ 31 ] , film af Russ Meyer og Sam Peckinpah , Hairspray af J. Waters [3] . Mislykket forsøg på en erotisk film for massepublikummet, sexet affald " Wild Orchid ", " Zandali " [38] , " Nine and a Half Weeks " [37] . Ond karikatur af jøder " Den evige jøde " og " Jøden Süss " af Harlan [71] [72] . Spøgelsesagtig og undertrykkende atmosfære, vold, påtrængende farver Filmene fra Argento og afdøde Fassbinder [33] [55] , især Suspiria og Querelle . Film med stærke, blandede reaktioner "Sidste tango i Paris", "Natportier", "Blue Velvet", "Querel" [2] . Uden at angive foreningens nøjagtige karakter " Dagens skønhed ", "Sidste tango i Paris", "Saturday Night Fever" [73] .

Sergio Arecco skiller sig lidt ud og forbinder "Nøgen Tango" ikke med andre film, men med de litterære værker af tidlige Borges , især med hans digt "Tango" og historien "Manden fra den lyserøde cafe" [55] .

Musik

De klassiske tangomelodier af Cumparsita , Jirón Porteño (Oro Muerto) , Región campera , Cuando llora la milonga , Guapeando , Cordon de oro , Arrabal Amargo og Sognando spilles i filmen .

Den originale musik til filmen blev skrevet af en repræsentant for det berømte Hollywood-komponistdynasti Thomas Newman [K 21] . På trods af at båndet som helhed modtog ødelæggende anmeldelser, vurderede kritikere positivt komponistens arbejde. Således mente New York Times klummeskribent Vincent Canby , at alt i filmen var dårligt, med undtagelse af Newmans musik [17] . Og Samir Hashem bemærker i sin anmeldelse i Hollywood Reporter især de musikalske fragmenter, han kunne lide [Ts 8] .

Kunstneriske træk

Genre

De fleste kritikere definerer "Nøgen Tango" som et erotisk melodrama eller som en erotisk thriller, selvom de i sidstnævnte tilfælde ofte specificerer, at for en rigtig thriller mangler båndet dynamik og skarphed i plottet [48] .

Nogle gange er der en afklaring "dance melodrama". The German Dictionary of Cinematic Terms identificerer endda tangofilm som en separat undergenre ( tysk:  Tangofilm ) [74] . Argentinsk biograf kender en del lignende film ( ópera tanguera på spansk  ) .

Epitetet "erotisk" kræver også en vis forklaring. En række anmeldelser specificerer, at filmens unægtelig høje grad af erotik slet ikke opnås af sengescener (som er meget få, og de er filmet meget kyskt), men frem for alt af dansenumre [2] [52 ] . Dette forhindrer ikke nogle anmeldere i at kalde "Nøgen Tango" halvt melodrama, halvt pornografi [36] .

Stilistik

Filmen udnytter bevidst æstetikken fra 1920'ernes tyske filmekspressionisme [3] [17] . Schrader selv nævner Murnaus og Mizoguchis arbejde som modeller, han stolede på [2] . Filmeksperter og andre medlemmer af filmholdet nævner også navnene på Fritz Lang , Pabst og von Sternberg [2] [19] . J. Romney bemærker særskilt indflydelsen af ​​den visuelle stil i filmene af Erich von Stroheim [52] . Instruktøren bruger aktivt hele arsenalet af ekspressionistiske kunstneriske teknikker: nærbilleder, stirrende, skarpe, dybe skygger, optagelser fra en spids vinkel , skydning gennem glas og refleksion i et spejl, hvirvlende tåge og cigaretrøg, en dyster, anspændt atmosfære, slow motion. Det tyske ekspressionistiske kammerspiel affødte to retninger i Hollywood på én gang: film noir og klassiske Universal-gyserfilm . Nogle kritikere [3] [54] bruger udtrykkene "noir" eller " neo -noir", som er mindre nøjagtige i dette tilfælde, men mere velkendte for den amerikanske biografgænger, til at karakterisere stilen "Naked Tango" .

Schrader og filmfotograf Juan Ruiz Anchia tyede til brugen af ​​hårde primærfarver i  rød, blå og sort for at genskabe stemningen i sort-hvide ekspressionistiske film i en farvefilm . Det usædvanlige farveskema er så slående, at næsten alle anmeldelser noterer denne detalje [14] [33] [34] [37] [43] [54] [55] [57] .

Kulturelle hentydninger

Næsten alle kritikere [3] [52] [55] [75] ser i "Naked Tango" en hyldest til filmene fra 1920'erne, især filmene med Rudolf Valentino i hovedrollen . Ud over den berømte tangoscene helt i begyndelsen, gennem hele filmen, bliver seeren vist enten blade med et portræt af Valentino på forsiden eller plakater for " Blood and Sand " på gaderne i Buenos Aires. Ligheden mellem hovedpersonen og billedet af Lulu fra Pandora's Box af Pabst udført af Louise Brooks bemærkes ofte [3] [52] [55] [75] .

Sergio Arecco og Loredana Gidarcha anser generelt citatet fra " Apokalypsens fire ryttere " i åbningsteksterne for at være nøglen til at forstå den "Nøgne Tango" [54] [55] . Fra Arekkos synspunkt bruger instruktøren bevidst hele sættet af kulturelle klichéer forbundet med tango for at opnå maksimal dramatisk effekt [55] . En lignende mening deles af Valorie Hart, ifølge hvem filmen "repræsenterer alle klichéerne, med undtagelse af rosen i tænderne" ( engelsk.  Hver kliché, undtagen rosen i tænderne er repræsenteret ) [3] .

Bebe Du havde et jødisk bryllup... Dette er en forestilling. Selv rabbineren er faktisk en gangster. Alba Alt er løgn, selv du. Bebe Vær ikke ked af det. Jeg har været jomfru 28 gange. Faktisk er alt meget enkelt. Film dialog Originaltekst  (engelsk) :   Bebe Havde du det jødiske bryllup? Det hele er falsk, du ved. Selv slaven er virkelig en gangster. Alba Alt er falsk, selv du. Bebe Vær ikke så trist. Jeg var jomfru 28 gange. Det er virkelig nemt.

Og Domenica Flor betragter frisøren Gastons lille rolle som en sådan nøgle [76] . Ifølge hende er der ingen i filmen, som de siger, de er. Alle karakterer, med undtagelse af frisøren, spiller et bestemt billede. Den rige Stephanie udgiver sig for at være Alba, en fattig immigrant fra Polen. Madame Borenstein, en kærlig jødisk mor og ideel svigermor, viser sig at være elskerinden på et bordel, der bringer tingene i orden der med en jernhånd. Hendes søn Zico portrætterer en blid forlovede og omsorgsfuld ægtemand, der pludselig bliver til en hensynsløs alfons. Cholos hvert skridt er bare en positur, en dansefigur. Indtil den allersidste scene afslører han ikke sine sande følelser for Alba. Dommer Torres bekymrer sig mere end noget andet om sit eget omdømme, hvordan han ser ud i andres øjne. Juveleren Bertoni sælger angiveligt en ring til de "nygifte", vel vidende i god tid, at prisen for den vil være sex med "bruden", for hvem han bliver den første kunde. Rabbineren er faktisk en af ​​cheferne for den jødiske mafia. Den prostituerede Bebe har været jomfru 28 gange, og hendes veninde Flora indrømmer, at hun har ondt i halsen af ​​fingerede støn. Kun den homoseksuelle frisør er fri for at spille stereotype mands- og kvinderoller. Det er fra hans læber, vi hører sandheden om Cholo og bordellet, og det er ham, der i et kritisk øjeblik melder politiets optræden. Men han skaber selv falske billeder af Alba og andre prostituerede, der ændrer deres frisurer. Kun Gaston er dukkefører, resten er dukker, masker.

Domenica Flor bemærker en anden interessant detalje, som andre kritikere savnede eller ikke syntes at være vigtige for dem. Glas er til stede i alle nøglescener, og beskuerens opmærksomhed er særligt fokuseret på det. Nøgen Alba danser tango med Cholo på baggrund af et farvet glasvindue. Cholo holder en monolog om sex foran Alba, og deres figurer afspejles i mange spejle. Stephanie kaster en flaske champagne overbord, inden hun overtager Albas plads. I scenen for slagsmålet mellem Cholo og Alba i soveværelset, smækker Zico Cholo pigen ind i vinduesrammen og knuser glasset i processen. Alba kaster en flaske efter Cholo, da hun indser, at hun vil blive dømt for guldsmedens mord. Cholo besidder Alba i en autostol fyldt med stykker af en ødelagt forrude. To gange i filmen høres lyden af ​​knusende glas fra en petroleumslampe. Cholo kaster en lampe i køkkenet, distraherer den italienske gangster og redder Albas liv. Og Alba selv, kaster lampen, starter en brand på hotellet for at kunne flygte fra bordellet og vende tilbage til sin mand. Til sidst, i finalen, slukker Cholo de elektriske lys med skud fra en revolver.

Noter

Kommentarer

  1. ↑ Altså i de fleste kilder. Ifølge forskellige kilder varierer filmens varighed fra 85 til 94 minutter.
  2. ↑ 1 2 Data fra [ Hart, 2006 ]. Box Office Mojo giver en anden værdi - $81.777 , Yahoo! Film arkiveret 14. august 2014 på Wayback Machine og TCMDb arkiveret 12. august 2014 på Wayback Machine - $80.938 .
  3. ↑ 1 2 Nogle kilder angiver fejlagtigt 1989 som det år, hvor optagelserne sluttede, eller 1991 som det år, hvor filmen blev udgivet i USA.
  4. ↑ 1 2 3 4 "Naked Tango" og den anglo-argentinske film " Apartment Zero " blev vist den 28. august 1994 på den britiske tv-kanal BBC Two som en del af Alex Cox ' kultfilmforfatterprogram Moviedrome Archived August 8, 2014 på Wayback-maskinen . Forevisningen af ​​begge film blev forudgået af en udvidet kommentar af Cox. Formatet på dette program gjorde det ofte muligt at vise to film på én gang, forudsat at der var en vis sammenhæng mellem dem set fra programmets forfatteres synspunkt.
  5. ↑ Altså i pressesættet til "Naked Tango". I den posthumt offentliggjorte kritiske udgave af skuespillet Arkivkopi dateret den 23. september 2015 på Wayback Machine er der seks prostituerede, ikke syv, de er polacas (ifølge [ Glickman, 2000 ] er dette ord, der betyder Polk på europæisk portugisisk, faktisk begyndte at betyde jødiske prostituerede på brasiliansk portugisisk), og de har russiske navne - Anyushka, Katyushka, Nadya Alexandrova osv., men det er angivet, at Nadya i de første udkast til stykket blev kaldt Yankele.
  6. ↑ Som et resultat trak Weissman sig tilbage fra at producere projektet, hævder han, ud fra et ønske om at bevare sin uafhængighed fra de store filmstudier.
  7. ↑ Dette er den officielle version af filmskaberne, som det især står i [ LAT, 1990a ]. [ Curubeto, 1993 , s. 107] hævder, at Hurt efter Puenzos afgang fra projektet ikke ønskede at risikere sit omdømme ved at spille hovedrollen i den debuterende instruktørs film.
  8. ↑ Dette San Fernando-palads må ikke forveksles med dets Potsdam- og haitiske navnebrødre.
  9. ↑ [ NYT, 17. januar 1991 ] omtaler fejlagtigt denne visning som en verdenspremiere. Selvom filmen ikke havde været vist før i USA, var den blevet udgivet i Tyskland mere end et år før, og i januar 1991 var der allerede en videokassette til salg der.
  10. ↑ [ Miami New Times, 1993 ] kalder denne visning for filmens premiere i det sydlige Florida, men ifølge [ Sun-Sentinel, 1991 ] var filmen allerede vist i november 1991 på Fort Lauderdale-festivalen.
  11. ↑ For eksempel på Manchester City University Film Club  (utilgængeligt link) i april 2012, såvel som inden for nogle af kurserne Arkiveret 5. september 2014 på Wayback Machine på City University of New York.
  12. ↑ For eksempel i Moskvas cafe-klub "Contrabass" i december 2007 .
  13. ↑ Nogle kilder, herunder [ Flor, 2002a ] og IMDb Archived March 22, 2015 at the Wayback Machine , hævder, at det tyske DVD-coverbillede af Cholo, der smadrer elektriske lamper, mangler i den amerikanske slutning. Denne symbolske gestus passer ikke godt til den relative realisme af den amerikanske slutning, men YouTube- videoer bekræfter dens tilstedeværelse i de russiske og amerikanske versioner.
  14. ↑ Argentinerne Marisa Urruti og Mirta Blanco deltog også i produktionen af ​​begge film som henholdsvis assisterende kostumedesigner og makeupartist, men deres bidrag var for små til at tiltrække kritisk opmærksomhed.
  15. ↑ I talrige lister over film om tango. Andre eksempler end dem, der allerede er nævnt ovenfor [ Savigliano, 2005 , s. 355] kan tjene [ Klančnik, 1993 ], [ Gonzalez & Yanes, 2013 , s. 208] (hvor en ramme fra filmen også er placeret på coveret ), [ Saroska, 2010 ] og [ Zelenkova, 2012 , s. 140], samt mange hjemmesider skabt af tangoelskere.
  16. ↑ Så [ Stiglegger, 2006 ], der taler om " Empire of the Senses ", ser denne film en vis konceptuel lighed med " Last Tango in Paris ", " Night Porter " og "Naked Tango".
  17. ↑ For eksempel artiklen Film: Latin America in The Cambridge Dictionary of Judaism and Jewish Culture , samt programmet for flere kurser , CUNY .
  18. ↑ For eksempel, Medveds bog Hollywood vs. Amerika, hans foredrag på Hillsdale College Arkiveret 12. august 2014 på Wayback Machine og på Eagle Forum Council i St. Louis og en fast klumme i USA Today . Medveds ræsonnement er også citeret i [ Hattemer & Showers, 1993 , s. 22].
  19. ↑ Se dog [ Padva, 2011 , s. 422]. Det er bemærkelsesværdigt, at Medveds og Padvas holdning i denne henseende er i tråd med udtalelsen fra forfatteren af ​​en marginal og ekstremt antisemitisk blog [ Prosvetitel, 2013 ], som kalder sig selv redaktør af IPHS Prosvetitels onlinetidsskrift. . En lignende bebrejdelse, omend i en noget blødgjort og tilsløret form, er også indeholdt i [ Cebollada, 1992 , s. 374], hvor forfatteren mener, at årsagen til filmens fiasko ved billetkontoret er, at jøderne så sig selv bagvasket i den.
  20. ↑ Pseudonymet for den engelske forfatter Jeanne Yarde , under hvilket hun  udgiver sine erotiske romaner.
  21. ↑ Nogle kilder, for eksempel [ Curubeto, 1998 , s. 124], fejlagtigt tilskriver forfatterskabet af musikken til Lalo Shifrin .

Citater

  1. ↑

    Denne film er så positur, at den burde blive vist i magasinet Vogue . Eller der er plads til Madonna i den . […] Tænk bare på, hvilken slags film der kunne laves af dette materiale. Og det kan stadig virke. Medmindre han forvandler den foruroligende sande historie tilbage til en tidsspild danseplakat.

    Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Denne film er så tung i positurer, at den burde have været i Vogue . Eller Madonna skulle have været med. […] Tænk på den film, den kunne lave. Kan stadig gøre det. Så længe det heller ikke gør en elektrificerende sand historie til en dateret danseplakat. - The Toronto Star, 1992
  2. ↑

    Filmen er ikke så absurd, bare dens potentiale er forblevet uudnyttet. Hr. Schrader, som har skrevet nogle fremragende manuskripter (Kiss of the Spider Woman), lader til ikke at have nogen idé om, hvordan man på et sammenhængende vis kan udtrykke sådan en skør, hensynsløs kærlighed på filmsprog.

    Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Filmen er ikke rigtig absurd, bare urealiseret. Hr. Schrader, som har skrevet nogle meget gode manuskripter ("Kiss of the Spider Woman"), ser ikke ud til at have nogen idé om, hvordan man kan gøre en sådan skør, hensynsløs kærlighed forståelig i filmtermer. — NYT, 23. august 1991
  3. ↑

    Selvom filmen levende genskaber den argentinske bund fra 1924, lever det uhyggelige manuskript op til dybden af ​​en rejseguide. [...In] bare Dirty Dancing med prætentioner.

    Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Selvom filmen på slående vis genskaber den argentinske underverden i 1924, har det uhyggelige manuskript dybden af ​​en rejsebrochure. […M]erely a Dirty Dancing med prætentioner. - Rolling Stone, 1990
  4. ↑

    [T]ango behandles som en primitiv metafor for erotik og dødsdrift, og flad dialog og overdrevet skuespil gør ikke dette forsøg på romantisering af machismo velsmagende.

    Originaltekst  (tysk)[ Visskjule] [D]er Tango wird as eindimensionale Metapher für Erotik und Todessehnsucht gedeutet, wobei platte Dialoge und übertreibende Darsteller diese Verklärung des Männlichkeitswahns nicht erträglicher machen. — film-service
  5. ↑

    Filmens [P]ichologisme er sløret af overfladisk afgrænsede karakterer og en overbetoning af Anthony Pratts trodsigt frillede kulisser. Tango her er fuldstændig udmattet af tilstedeværelsen af ​​en buste hos kvinder og tynde gangsteroverskæg hos mænd.

    Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Filmens indsigt fortyndes af flad karakterisering og dens overbetoning af Anthony Pratts uhyggelige barokke omgivelser. For alt i verden handler tango her om intet andet end hævede bryster og knivskarpe side-knurhår. — Syn og lyd, 1991 , nr. 5
  6. ↑

    Leonard Schraders instruktørdebut er en af ​​de dejligste og mest uforskammet smukke film, der nogensinde har ramt det store lærred. Mens det traditionelle plot af en fange, der forelsker sig i sin slaver, rejser sit grimme hoved, er det overvældet af kulissernes og kostumernes upåklagelige skønhed og den gribende ambition i Schraders fantasi. [...I] sidste ende kunne filmen i sig selv lige så nemt betragtes som mere en ballet end en celluloidtape. Den eneste idé med filmen er idéen om skønhed. […] Skønhedstruende og aggressiv. Schrader satte meget på spil til sin debut, og det lykkedes. I "Naked Tango" formåede han at skabe et af de seneste årtiers mest vidunderlige eksempler på filmkunst. Fængslende smuk og virkelig uhyggelig, Naked Tango er en af ​​de bedste film, du nogensinde vil se.

    Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Leonard Schraders instruktørdebut er faktisk en af ​​de mest overbærende og åbenlyst smukke film, der endnu er set på det store lærred. Den traditionelle vej for den fange, der kommer til at forgude sin fangefanger, løfter dets grimme hoved, men det kvæler dette er den rene skønhed i scenografien, designet og kostumerne og den betagende ambition i Schraders vision. [...Alle sagde, at selve filmen kan betragtes i lige så høj grad i lyset af en ballet frem for et stykke celluloid. Filmens eneste udsagn er skønheden. […] Farens skønhed og kampens skønhed. Schrader har taget et massivt spil for sin debut, og det har virket. I Naked Tango har han skabt et af de mest fantastiske stykker filmisk værk set i årtier. Smuk, smuk og helt igennem farlig Naked Tango rangerer som en af ​​de bedste film, du nogensinde vil se. — EUFS,
  7. ↑

    Endnu mere radikal end i filmene af Carlos Saura og Bernardo Bertolucci demonstrerer Schrader tangoen som et ritual af Eros og Thanatos . I betagende kontrastfulde billeder, mættet med primærfarver , udfolder han for beskueren sin historie om skør kærlighed, som kun kan ende med døden. Hans æstetiske referencer er de sene film af Rainer Werner Fassbinder og filmen Suspiria af Argento , hans fatale kærlighedstrekant er normalt malet i blodrøde toner. Resultatet er en tidløs erotisk thriller. Usvindende smuk, når høj hysteri melodrama. […] "Naked Tango" er en glemt lille perle af sin tid.

    Originaltekst  (tysk)[ Visskjule] Radikaler endnu som filmen af ​​Carlos Saura og Bernardo Bertolucci seigt Schrader den Tango som en Ritual um Eros og Thanatos. In faszinierenden chiaroscuro-Bildern, getaucht in Primärfarben, entfaltet er seinen amour fou , der nur im Tod enden kann. Ästhetisch orientiert er sich an den späten Filmen af ​​Rainer Werner Fassbinder und Argentos SUSPIRIA (1977), taucht das fatale Liebesdreieck meist in dunkles Rot. Das Ergebnis er en erotisk thriller, som man er Alter niemals anmerkt. Ein zeitloses schönes, ins Hysterische übersteigertes Melodram. […] NAKED TANGO er en meget lille Juwel seiner Zeit. - Ikonen, 2001
  8. ↑

    Filmen understreger generøst Thomas Newmans exceptionelle musik. Særligt mindeværdigt er cellotemaet, mærket "Albas tema" i de afsluttende kreditter. Når den spilles på cello, minder den bemærkelsesværdigt om en grædende menneskestemme eller kurren fra en due, mens gentagelsen på klaveret gør det til et dramatisk omkvæd. Over den opsigtsvækkende (og uventede) stille passage i åbningsteksterne bruges en anden genialt syntetiseret akkord - en chokerende lyd, der minder om slibningen af ​​tonsvis af gigantiske stålporte, der fører til en forbudt by, eller måske helvede.

    Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Thomas Newmans udsøgte tilfældige score er rigeligt fremhævet. Et cellotema er særligt uforglemmeligt. Det omtales som "Albas tema" i slutteksterne. Det ligner intet mindre end en menneskelig stemme, der græder, eller en flok duer, der kurrer, når den spilles på cello, og forvandles til et operatisk riff, når det afspilles på solo-klaver. Over en forbløffende (overraskelse) tavs åbningssekvens bruges en anden opfindsom syntetiseret lyd - en chokerende lyd, der fremkalder støjen fra tons-tunge gigantiske stålporte til en forbudt by, muligvis helvede. - THR, 1990

Kilder

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Schawinski, 2014 , S. 70.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 LAT, 1990a .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 Hart, 2006 .
  4. ↑ Pagina/12, 2003 .
  5. ↑ Glickman, 2000 .
  6. ↑ Lechaim, 2011 , nr. 8 (232) .
  7. ↑ 1 2 3 Hum®, 1989 .
  8. ↑ Curubeto, 1993 , s. 107.
  9. ↑ 12 New York Magazine, 1987 .
  10. ↑ Hamilton, 2008 , s. 74.
  11. ↑ LAT, 1990b .
  12. ↑ New York Magazine, 1989 .
  13. ↑ Vidal, 1993 , s. 81.
  14. ↑ 1 2 Kino, 1993 , s. 17.
  15. ↑ Fuguet, 2011 , s. 36.
  16. ↑ PBPulse, 2011 .
  17. ↑ 1 2 3 4 NYT, 23. august 1991 .
  18. ↑ 12 El País , 1989 .
  19. ↑ 1 2 3 4 Curubeto, 1993 , s. 110.
  20. ↑ Curubeto, 1993 , s. 113.
  21. ↑ Levine, 2001 , s. 367.
  22. ↑ NYFF Arkiv, 2007 .
  23. ↑ NYFF Film List, 2012 .
  24. ↑ Rubinton, 2012 .
  25. ↑ Sundance Film Festival, 1991 .
  26. ↑ NYT, 15. august 1991 .
  27. ↑ Sun-Sentinel, 1991 .
  28. ↑ NYT, 9. august 1991 .
  29. ↑ la Repubblica, 1991 .
  30. ↑ Der Spiegel, 1990 , Nr. 40 , S. 300 .
  31. ↑ 1 2 Curubeto, 1993 , s. 111.
  32. ↑ Kinote, 2010 .
  33. ↑ 1 2 3 4 5 Ikonen, 2001 .
  34. ↑ 12SZ , 2009 .
  35. ↑ 1 2 3 Rolling Stone, 1990 .
  36. ↑ 123 Imperium . _ _
  37. ↑ 1 2 3 4 Trash City .
  38. ↑ 12 Tookey . _
  39. ↑ Prisma Online, 2009 .
  40. ↑ VideoHound's Movie Retriever .
  41. ↑ alle film . Hentet 24. august 2014. Arkiveret fra originalen 27. juli 2021.
  42. ↑ il Morandini . Hentet 24. august 2014. Arkiveret fra originalen 26. august 2014.
  43. ↑ 12 il Farinotti . Hentet 24. august 2014. Arkiveret fra originalen 26. august 2014.
  44. ↑ il Mereghetti 2002
  45. ↑ Videofilmguide 1995
  46. ↑ 1 2 Guide til film og videoer 1998
  47. ↑ 1 2 Leonard Maltins filmguide 1995
  48. ↑ 1 2 TLA Film- og videoguide 1996–1997
  49. ↑ IMDb Arkiveret 12. september 2014 på Wayback Machine , 472 stemmer, Pr. 21.09.2015
  50. ↑ Rotten Tomatoes Arkiveret 26. august 2014 på Wayback Machine , 312 stemmer, Pr. 21.09.2015
  51. ↑ KinoPoisk, 213 stemmer, Pr. 21.09.2015
  52. ↑ 1 2 3 4 5 6 Syn og lyd, 1991 , nr. 5 .
  53. ↑ People, 1991 .
  54. ↑ 1 2 3 4 5 Postmoderne, 2013 .
  55. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Filmcritica, 1991 , n. 417-418 .
  56. ↑ 1 2 3 4 THR, 1990 .
  57. ↑ 1 2 3 film-dienst, 1990 .
  58. ↑ Glickman, 2000 , s. 47-48.
  59. ↑ Kaminsky, 2008 , s. 221-223.
  60. ↑ 1 2 Savigliano, 2005 , s. 335.
  61. ↑ Nogues, 1994 , s. 78.
  62. ↑ 1 2 3 Ciria, 1995 , s. 238.
  63. ↑ 1 2 Hattemer & Showers, 1993 , s. 22.
  64. ↑ Rhoades, 2013 , s. 292.
  65. ↑ Karpenkov, 2001 , s. 92-93.
  66. ↑ Sepulveda, 2006 , s. 83-84.
  67. ↑ Nevando en la Guinea, 2013 , Nº35, s. 52.
  68. ↑ Morgan, 2009 , s. 41.
  69. ↑ Stiglegger, 2006 .
  70. ↑ 1 2 Bird, 2002 , s. 77.
  71. ↑ Padva, 2011 .
  72. ↑ Illuminator, 2013 .
  73. ↑ CS, 1993 , nr. 206 .
  74. ↑ Lexikon der Filmbegriffe .
  75. ↑ 12 Time Out .
  76. ↑ Flor, 2002a .

Litteratur

  • Glickman, Nora . Den jødiske hvide slavehandel og den ufortalte historie om Raquel Liberman  : [ eng. ] . - N. Y.  : Garland, 2000. - S. 47-48. - (Garland referencebibliotek for humaniora. Latin American Studies; bind 14). - Kapitlet af The White Slave Trade in Cinema blev udgivet et år tidligere på spansk i [ Glickman, 1999 ]. — ISBN 0-8153-3300-5 .
  • Glickman, Nora. La trata de blancas en el cine // Encuentro y alteridad: Vida y cultura judía en América Latina: [ Spansk. ]  / Hellen B. Soriano (compilación) ; Judit Boxer Liwerant og Alicia Gojman de Backal (koordinatorer). - Mexico : Universidad Nacional Autónoma de México, 1999. - S. 642-647. — (Tierra fast). — Teksten til rapporten læst på den 8. LAJSA- konference i Mexico City i november 1995, den engelske oversættelse blev efterfølgende inkluderet som et separat kapitel i [ Glickman, 2000 ]. — ISBN 968165983X .
  • Glickman, Nora. Tango, inmigración og prostitución en el cine argentino  : [ spansk ] ] // Latinamerikanske jødiske studier. - Austin, TX: LAJSA , 2013. - Vol. 31.1 : Efterår 2013. - S. 47-49. — ISSN 0738-1379 .
  • Kaminsky, Amy K. Argentina: Stories for a Nation  : [ eng. ] . - Minneapolis: University of Minnesota Press, 2008. - S. 221-223. - ISBN 978-0-8166-4948-8 .
  • Schawinski, Roger . Var binich?  : Selvbiografi: [ tysk. ]  - Kein & Aber, 2014. - S. 69-70.
  • Romney, Jonathan. Naked Tango ( film ) ] // Syn og lyd . - London: British Film Institute, 1991. - Vol. 1, nr. 5 (september). — S. 40.
  • Hachem, Samir. ' Nøgen Tango ' ] // The Hollywood Reporter . - LA , 1990. - 16. oktober. - S. 18, 28.
  • Arecco, Sergio. Un pensiero triste che si balla: [ Ital. ] // Filmkritik . - Roma, 1991. - Nej. 417-418 : set-ott. - S. 469-471. — ISSN 0015-1513 .
  • Pintos, Victor. Un Valentino 1990 : Casi en secreto (y con un juicio de por medio) se filmen "Naked Tango" : [ spansk ] ] // Humor Registrado . — Bs. Som.  : Urraca, 1989. - Julio. - S. 38-40. — ISSN 0007-1888 .
  • Curubeto, Diego. Los marreados de Naked Tango  // Babilonia Gaucha: Hollywood en la Argentina, la Argentina og Hollywood: [ Spansk. ] . — Bs. Som.  : Planeta, 1993. - S. 105-111, 113. - ISBN 950-742-286-2 .
  • A. W. Naked Tango: [ Engelsk ] ] // Variation. - 1990. - Bd. 341, nr. 3 (29. oktober). — S. 53. — For en forkortet version af denne anmeldelse, se [ Variety ].
  • Paffenholz, Alfred. Nøgen Tango: [ tysk ] ] // film-dienst. — 1990. — H. 21. — S. 25. — For et kort onlineresumé af denne anmeldelse, se [ film-dienst ].
  • Satuloff, Bob. Nøgen Tango: [ Engelsk ] ] // Christopher Street . - 1993. - Nej. 206, Filmminder (oktober). — S. 8.
  • Sprødt, Quentin . "Naked Tango" og "Barton Fink" : [ eng. ] // Christopher Street . - 1991. - Bd. 14, nr. 162, CS Movies (september). - S. 8-9.
  • Gottler, Fritz. Neu auf DVD: Stille des Lichts: [ tysk ] ] // Suddeutsche Zeitung . - 2009. - Feuilleton. Filmkritik (4 maj).
  • Smirnov, Peter. Dans nøgen // Hovedstad . - 1995. - Nr. 4, Plakat. Video (januar). - S. 79.

Yderligere materiale

Links

Ikonen: (5. marts 2001) .

Ekstra

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder