Elendighed | |
---|---|
Elendighed | |
| |
Forfatter | Stephen King |
Genre | psykologisk thriller |
Originalsprog | engelsk |
Original udgivet | 1987 |
Tolk | A. Georgiev; E. Kharitonova |
Forlægger | Viking Press |
Frigøre | 1987 |
sider | 320 |
Transportør | Bestil |
ISBN | 978-0-670-81364-3 |
Tidligere | " Drageøjne " |
Næste | " Tommyknockers " |
Misery er en psykologisk thrillerroman af den amerikanske forfatter Stephen King . Først udgivet i 1987 af Viking Press . Plottet i værket er baseret på forholdet mellem bogens to helte – den populære forfatter Paul Sheldon og den psykopatiske fan Annie Wilkes. Efter at have været ude for en bilulykke, bliver Paul alvorligt såret. Annies tidligere sygeplejerske bringer ham til sit hjem, hvor forfatteren modtager doser af smertestillende medicin og behandling. Gradvist indser helten, at han er en fange, tvunget til at hengive sin fangevogteres luner.
Titlen på romanen, oversat som "Lidelse", havde flere betydninger. På den ene side var det dette navn, hovedpersonen i Paul Sheldons bøger bar; på den anden side karakteriserede forfatteren selv sin tilstand under værkets skrivning med en lignende følelse. King redegør for historien om skabelsen af Misery i sine litterære erindringer og nævner, at billedet af Annie Wilks og historiens plot kom til ham i en drøm.
Romanen blev belønnet med Bram Stoker Award og blev også nomineret til World Fantasy Award. Den kritiske modtagelse af "Misery" har været positiv. Anmeldere roste King for at bevæge sig væk fra det klassiske mystiske fokus i hans bøger og bemærkede især parallellerne til forfatterens personlige liv og den vellykkede udforskning af forholdet mellem berømtheder og deres fans. Romanen, der er placeret på en fjerdeplads på årets bestsellerliste, blev filmatiseret i 1990 af den amerikanske instruktør Rob Reiner . Bogen er blevet tilpasset mange gange som en teaterproduktion, den seneste med Laurie Metcalfe og Bruce Willis .
" | Når du ser ind i afgrunden, kigger afgrunden selv ind i dig. | » |
— Citat af Friedrich Nietzsche , epigraf til bogens første del [2] |
Paul Sheldon, en velkendt forfatter, der skrev en række victorianske romanske romaner om en kvinde ved navn Misery Chastain, er ved at afslutte den sidste bestseller , hvor hovedpersonen, der var blevet ret kede af ham, dør. Paul tager afsted gennem en snestorm på en bjergvej til Los Angeles , fast besluttet på at fejre færdiggørelsen af sit nye værk, Fast Cars, som var en markant afvigelse fra hans tidligere arbejde. På grund af alkoholindtagelse og dårlige vejrforhold kommer han ud for en ulykke. Han bliver reddet af Annie Wilkes, en tidligere sygeplejerske , som er en hengiven fan af ham. På grund af snefygning tager hun ham med hjem, hvor hun yder lægehjælp til ham og retter hans brækkede ben. Hun giver Paul et nyt smertestillende middel , kodein -baseret Novril , som er stærkt vanedannende [K 2] . Paul erfarer, at Annie har en gris opkaldt efter den heltinde, han opfandt.
Snart begynder forfatteren at lægge mærke til mærkværdigheder i Annies opførsel. Hun gik ikke på hospitalet, da stormen sluttede, og hun fortalte ikke nogen, at Paul var i hendes hus. Nogle gange "slukker Annie", trækker sig helt ind i sig selv, reagerer ikke på, hvad der sker. Derudover har hun anfald af urimeligt raseri. Under en af dem kaster Annie en fuld skål suppe på væggen, og efter at have vasket væggen og skyllet en klud i en spand, tvinger hun Paul til at drikke det snavsede vand. Efter at have købt en nyudgivet bog om Misery, læser Annie op til stedet, hvor Misery dør, laver en scene og forlader snart hjemmet i næsten to dage og efterlader patienten uden mad, vand og smertestillende medicin.
Da hun vender tilbage, tvinger hun en svækket, knapt levende Paul til at brænde manuskriptet til romanen "Hurtige biler", fyldt med bandeord og voldsscener [4] . Efter at have købt en gammel kongelig skrivemaskine på et udsalg, hvor bogstavet " n " manglede, skrivepapir og en kørestol, arrangerer Annie et kontor til Paul og tvinger ham til at fortsætte romanen, hvor Misery vil være i live, og " opstandelse" bør være logisk begrundet. Paul bukker under for hendes trusler. Værket fanger forfatteren, for efter at have gået ind i det med hovedet glemmer han midlertidigt sin position.
Endnu en gang sur på Paul, efter at han sagde, at det papir, han købte, ikke passer til skrivemaskinen, går Annie. Sheldon, der er bange for, at han igen vil stå uden smertestillende medicin, og udnytter fraværet af sin fangevogter, klatrer ud af sit værelse og bruger hårnålen som nøgle. Han finder mange pakker Novril på badeværelset, tager nogle og gemmer dem under sin madras. Denne udflugt med Paul var ikke den sidste, en anden gang gik han efter mad og fandt Annies album med avisudklip, som kaster lys over en tidligere sygeplejerskes livsvej - på hendes konto en stribe mord. Allerede som barn dræbte hun sin far, dygtigt simulerede en ulykke, og efter at blive sygeplejerske tog hun livet af alvorligt syge gamle mennesker og nyfødte babyer [5] . Annie finder hurtigt ud af sine "udflugter" og skærer som straf hans fod af med en økse, hvorefter han ætser såret med en blæselampe .
Samtidig leder politiet efter den forsvundne Paul. En af politimændene besøger Annies hus. Han får øje på fangen, og sygeplejersken dræber lovmanden med en plæneklipper. Hun kører afsted for at skjule politiets bil og låser Paul inde i kælderen. Der stjæler han en lille dåse benzin. Som et resultat beslutter Annie sig for at skyde sin fange og sig selv, når han er færdig med romanen, så hendes elskede heltinde vil leve for evigt. Efter at have afsluttet det sidste kapitel, skjuler Paul manuskriptet og hælder benzin på udkastene, og udgiver dem som originalen. Annie, der ser Sheldons hensigter, prøver sit bedste for at beskytte affæren, og der opstår et slagsmål mellem dem, hvor Paul slår sygeplejersken med en skrivemaskine og efterfølgende rider på hende og skubber de halvbrændte lagner ned i halsen på hende. Gennem en utrolig indsats dræber han stadig sin skøre beundrer [6] . Det afsløres senere, at hun døde af en hovedskade i laden, mens hun forsøgte at få saven, mens Paul lå bevidstløs, udmattet. Som følge heraf finder politiet hurtigt den sårede og syge forfatter. Efter at være kommet sig, lever han igen et normalt liv, udgiver en ny roman om elendighed, men begivenhederne i sygeplejerske Wilks' hus efterlader et uudsletteligt aftryk på ham - det ser stadig ud til, at Annie er i live.
Romanen blev skrevet i slutningen af 1985 [8] og udgivet første gang næsten to år senere, i juni 1987 [9] [K 3] . Den blev trykt i 900 tusinde eksemplarer [11] [K 4] . Omkostningerne ved at reklamere for bogen beløb sig til 400 tusind dollars [12] . Dens titel, som betyder "Lidelse" i oversættelse, afspejlede ifølge forfatteren nøjagtigt Kings bevidsthedstilstand, som på det tidspunkt led af stofmisbrug og alkoholisme [8] . Ideen til historien opstod i begyndelsen af 1980'erne [7] under en flyvning med et Concorde -fly til London, og var delvist inspireret af Evelyn Waughs The Man Who Loved Dickens [14] . Stephen faldt i søvn og havde en drøm, hvor en populær forfatter blev fanget af sin psykisk syge fan, der bor på en gård. Elendighedsgris var også til stede i drømmen, forfatteren havde et brækket ben og blev spærret inde som en fange. Da han vågnede, skrev King ned, hvad han så på en cocktailserviet fra American Airlines , som han dog efterfølgende mistede. Han huskede især ordene udtalt af en fan i en drøm: "Nej, sir, det var ikke en grusom joke, da jeg kaldte min gris Misery. Tænk ikke sådan, sir. Nej, det kaldte jeg hende i en ånd af at ære mit idol, som er den reneste kærlighed i verden. Du burde være tilfreds” [7] .
Da han ankom til deres destination, tjekkede King ind på Browns Hotel sammen med sin kone , Tabitha Stephen kunne ikke sove om natten, primært på grund af ideen. Efter at skribenten havde spurgt portneren, hvor han kunne arbejde stille og roligt, tog denne ham med til reposen, hvorpå der stod et bord, der engang tilhørte Rudyard Kipling . Efter at have drukket en stor mængde te, udfyldte King seksten sider af en stenografiblok. Forfatteren skrev senere:
Da jeg var færdig... stoppede jeg i lobbyen for at sige "tak" til conciergen for at have tilladt mig at bruge hr. Kiplings fine skrivebord. "Jeg er glad for, at du kunne lide det," svarede han. Og han smilede mystisk og sparsomt, som om han kendte forfatteren selv. "Kipling døde endda ved dette bord. Fra et slagtilfælde . under arbejdet." Jeg gik ovenpå for at få et par timers søvn, og undervejs tænkte jeg på, hvor ofte vi får informationer, som vi godt kunne klare os uden [7] .
En tidlig version af titlen på værket, planlagt til at være 30.000 ord lang, [7] var "First Edition of Annie Wilkes." Kings oprindelige plan var anderledes - Wilkes var at dræbe Paul, fodre ham til en gris og bruge hans hud til at lave en indbinding til en bog, han skrev [15] . En anden urealiseret idé var mere human - svineskind skulle tjene som omslag til bogen. King, der havde skrevet begyndelsen af bogen, mens han stadig var på hotellet, forestillede sig klart den videre udvikling af begivenhederne - Pauls knogler kunne begraves bag laden, og de "lækreste dele" kunne fodres til grisen. Stephen forestillede sig levende rummet Sheldon skulle opbevares i, klistret over med avisudklip med overskrifter som "Famous Romance Writer Still Not Found" [7] .
Alle detaljerne i plottet viste sig ifølge King at være organiske, og selve skriveprocessen var sjov [8] . Selvom bogen var noget underholdende, arbejdede den på mere end ét niveau af opfattelse [16] . På grund af manglen på elementer fra det overnaturlige ønskede King at udgive bogen under sit pseudonym Richard Bachman, men opgav så denne idé [2] [17] . Historien mindede efter hans mening på mange måder om en teaterforestilling [18] . Stephen samarbejdede med tre læger, der leverede faktuelt materiale - paramediciner Russ Dorru, sygeplejerske Florence Dorr og Janet Ordway, MD og psykiatri [3] . Romanen var det femte værk, der blev udgivet inden for en cyklus på fjorten måneder [19] .
Misery er dedikeret til Stephanie og Jim Leonard. Stephanie var redaktør af avisen Castle Rock, hvis opgave det var at behandle breve sendt af fans. I et interview udtalte hun, at hun kendte til alle de sager, der inspirerede King til at skrive bogen [19] . Værket er baseret på forfatterens personlige erfaringer. King ønskede at gå ud over den sædvanlige genre og forudså en række fans utilfredshed med sin nye bog. Nogle fans tog romanen negativt og troede, at den groteske skildring af Annie Wilks stødte deres følelser. Imidlertid benægtede forfatteren selv sådanne sammenligninger. Han sagde, at han elsker sine faste læsere, og mindede om, at nogle af dems opførsel stadig skræmmer ham [15] . Ifølge Publishers Weekly solgte bogen 875.000 eksemplarer i 1980'erne [17] :20 . Siden 2016 har udgivelsesrettighederne til romanen været ejet af Scribner, som King har samarbejdet med siden Bag of Bones [20] . Romanen blev første gang udgivet på russisk i 1992 af forlaget IMA-press-advertising [21] . Værket blev oversat af A. Georgiev (i hans version hed romanen "Fortvivlelse" [21] [22] ) og E. Kharitonova [23] .
Forfatteren selv anså romanen for at være situationsbestemt sammen med Gerald's Game og The Girl Who Loved Tom Gordon . Han fokuserede på den simple formel med "to karakterer i huset" [7] [K 5] . Annies udseende er stort set kollektivt. Det afspejler billederne af alle de mest skræmmende fans. King skrev: "Af alle de karakterer, jeg har skabt, som læserne kender til, er Annie Wilkes min favorit. Hun overraskede mig konstant, opførte sig altid uforudsigeligt – det var det, jeg kunne lide ved hende. Hun har meget mere dybde, og for at være ærlig havde jeg ikke forventet, at jeg ville føle sympati for hende ” [15] . Annie viste sig at være en mere kompleks karakter, end forfatteren havde forestillet sig. Som en kvinde ømt knyttet til "haneafkommet" kunne hun uden tøven skære benet af sin yndlingsforfatter. Ved slutningen af arbejdet kan man ikke kun frygte hende, men også have ondt af hende [8] .
Annie fremstår i romanen som en enorm, uattraktiv, overvægtig kvinde. Hendes morderiske tilbøjeligheder blev vækket som teenager - hun dræber de børn, hun blev tildelt til at passe, senere - hendes far, en værelseskammerat og snesevis af patienter på hospitalet. En ivrig læser, i sin vanvid ser hun sig selv som Sheldons elsker, mentor og muse. Antagonistens voldsomme temperament, der balancerer på grænsen til fornuft, bliver til et morderisk raseri [5] .
På trods af sin psykopatologi er hun fornuftig og ganske fornuftig. Wilkes er i sandhed en heltinde, der forsøger at overleve i en fjendtlig verden. Stephen afspejlede aldrig direkte hendes humørsvingninger, det var nok at vise en tavs kvinde med uvasket hår, krampagtigt absorberende slik og småkager, for at opnå effekten af den næste fase af manio-depressiv psykose . Det var denne præsentationsform, der fik læseren til at forstå hendes vanvid og endda identificere sig med hende. Som et resultat blev Annie endnu mere ægte og derfor mere skræmmende. Forfatteren afviste oprindeligt versionen, hvor hun lignede en gammel tøs. ”Hvem vil stifte bekendtskab med sådan en sur vix? Denne version af Annie Wilkes var allerede forældet, da The Wizard of Oz først udkom . Kings biograf Lisa Rougek anså heltinden for at være en slags legemliggørelse af Steves stofmisbrug [15] . Det mente forfatteren selv. Han sammenlignede det med alkohol og kokain og opgav brugen af disse stoffer og besluttede: "Nok af, at jeg er hendes manuel forfatter" [8] .
Paul, som er en populær romanforfatter, opnåede succes gennem skabelsen af en karakter, der "fangede" hele hans karriere. Misery Chastain gjorde ham berømt, men Sheldon ønskede at være mere end blot forfatteren til en populær serie af romaner – han ville bryde fri fra lænker af litterær succes. Da han bliver holdt fanget af Annie, indser Paul, at hans død i hænderne på en sygeplejerske kun er et spørgsmål om tid [5] . King sammenlignede Paul Sheldon med sig selv. Til en vis grad var forfatteren enig i, at der er ligheder mellem dem, men kun fordi hver skabt karakter bærer en partikel af forfatteren. Efter hans mening var det interessant og nemt at være Annie. Paul selv var meget vanskeligere. "Han er normal, jeg er normal - ingen tur til Disneyland ," beklagede forfatteren [24] . En række forfattere betragtede karakterens navn som en klar hentydning til Kings rival, amerikanske forfatter og manuskriptforfatter Sidney Sheldon [25] [26] . Generelt er der omkring hundrede karakterer i bogen, blandt hvilke Jack Torrance , viceværten for Overlook Hotel og en af hovedpersonerne i romanen The Shining , er indirekte nævnt [27] . Paul optræder også som forfatter til en kærlighedshistorie i historien " Library Police " [28] og værkerne " Rose Marena " [29] og " Hopeless " [5] :296 . Sheldon voksede op ved siden af Kaspbrak-familien med i It - romanen [30] .
Kings frygt for fans er ikke tilfældig. Den 20. april 1991 kl. 6 om morgenen kom en vis Eric Keane ind i forfatterens families hus og knuste et vindue. Tabitha King, der gik ind i køkkenet på grund af støjen, fandt Keane svingende med en beige æske, som han sagde indeholdt en bombe. Den ubudne gæst truede med at sprænge huset i luften - på grund af det faktum, at King angiveligt stjal Misery-komplottet fra sin tante, en fyret sygeplejerske. Forfatterens kone løb ud på gaden til de nærmeste naboer, hvorfra hun ringede til politiet. De politibetjente, der ransagede huset, fandt forbryderen på loftet og tilbageholdt ham. Som det viste sig senere, var der mere end to dusin blyanter og papirclips inde i kassen. Keane blev anholdt og idømt halvandet års fængsel. Efter denne hændelse øgede King-familien markant sikkerhedsforanstaltningerne i huset og, skræmt over hændelsen, holdt op med at gå ud indtil slutningen af året [19] [31] . King-forsker Stanley Waiter trak også paralleller til en anden historie, der skete i 1980. En af de fremmede, der udgav sig for at være "fan nummer et", henvendte sig til Stephen med en anmodning om at signere en af bøgerne. Formentlig var det Mark Chapman , der efterfølgende dræbte John Lennon [5] .
Romanen fandt også en anden afspejling i forfatterens personlige liv. Lørdag den 19. juni 1999 gik Stephen langs siden af Highway 5 i det nordlige Lavelle og læste, mens han gik. En Dodge varevogn dukkede op og svingede i hans retning. Skribenten forsøgte at springe tilbage, men kollisionen kunne ikke undgås. Chaufføren, 42-årige Brian Smith, tilkaldte en ambulance. King blev bragt til hospitalet med alvorlige skader på sine lemmer. Forfatteren blev diagnosticeret med en højre knæskade, et hoftebrud, fire brækkede ribben, et dybt snit i kraniet og en rygsøjle splittet otte steder. Lægerne ønskede i første omgang at amputere højre ben, knust ni steder. Efter en anden operation befandt King sig på et morfindryp . Han tænkte: "Gud, jeg er blevet stofmisbruger igen." Efterfølgende blev sygeplejerskerne, der tog sig af Stephen, strengt instrueret om, hvorvidt nogen vittigheder om emnet "Misery" var uantagelige, men en af dem slap alligevel. "King værdsatte pigens ærlighed og forsikrede hende om, at ingen af sygeplejerskerne nogensinde havde skændtes om dette emne, selvom det måske var forgæves: i betragtning af forfatterens kærlighed til sort humor <...>," skrev Rougek [32] .
Romanen blev rangeret som fjerde på New York Times bestsellerliste for året [11] . Bogen holdt sig på bestsellerlisten i 30 uger [33] [34] . Til sammenligning indtog Kings værker yderligere to positioner på den samme liste: " Dragens øjne " - den niende og " Tommyknockers " - den første [35] . Romanen blev tildelt Bram Stoker-prisen i 1987 , på lige fod med Robert McCammons Svanesang [ 36] [37] . Senere, i 1988, blev han nomineret til World Fantasy Award [38] [39] . Ifølge resultaterne af en afstemning arrangeret af magasinet Rolling Stone , indtog romanen en femteplads i forfatterens top ti værker [40] . Bogen fik mange rosende anmeldelser [41] [42] . Carolyn Banks, en klummeskribent for The Washington Post , anså værket for at være Kings mest magtfulde selvbiografiske værk med en bemærkelsesværdig mængde sort humor [41] [43] . Sharon Delemedo mente, at romanen handlede om en bestsellerforfatters kamp med sine egne kreative impulser. For Paul Sheldon bliver spørgsmål om litterær genre spørgsmål om overlevelse. Bygget med postmoderne fragmentering nedbryder værket barrierer mellem læser og tekst, bygger bro mellem genrer og fremstår som en blanding af højlitteratur og vulgær fiktion [2] .
Tony Magistrail påpegede, at romanen mere lignede et klassisk græsk drama, skiftende maleriske baggrunde og et lille antal karakterer, opført foran et teatralsk publikum. Udgivelsen af "Misery" var en varsel om ændringer i forfatterens karriere, da romanen var baseret på kønsspørgsmål. Værket markerer en overgang, der understreger den nye betydning af kvindelige karakterer. I Misery møder læseren Kings første forsøg på at skabe en voldsom og selvstændig kvinde, der hverken er en helgen eller en hore. I modsætning til Donna Trenton , et passivt offer, der kun bliver aktivt, når hendes søn er i fare, bliver Annie Wilkes en af de få kvinder i Stephen King-fiktionen, der har reel magt, men i sidste ende aldrig udøver den klogt. . Selvom romanen er blottet for feminisme , bliver Annie en majestætisk prototype i form af styrke og intelligens. Hun kan betragtes som et uheldigt offer for sin sygdom. Bøddelens rolle identificerer Wilkes med mandlige billeder af voldtægtsforbrydere [6] . Ifølge Magistrail var underteksten til romanen Kings protest mod fans, der var utilfredse med udviklingen af deres yndlingsforfattere [33] .
Vadim Erlikhman udtalte, at Kings talent bedst afsløres i et snævert rum. I "Misery" formåede forfatteren at skildre Annies galskab og lidelsen for hendes fange med ekstraordinær kraft. Stephen afspejlede ikke kun fysisk smerte, men også mental smerte, hvilket er særligt levende i scenen, hvor Sheldon er tvunget til at redigere sin tekst efter en semi-litterær sygeplejerske. Erlichman bemærkede også, at den detaljerede beskrivelse af scener med afhængighed af smertestillende medicin ikke er tilfældig, som er direkte relateret til, hvad der sker i forfatterens personlige liv [26] . Tabitha King mente, at værket er dedikeret til forholdet mellem forfatter og læser, berømthed og fan, når det er værst [17] . Sybil Steinberg, en anmelder for Publishers Weekly , roste Misery og bemærkede, at de skræmmende øjeblikke af handling er blandet med strålende observationer om forfatteren og hans publikum [44] . Karen Liberator fra San Francisco Chronicle kaldte bogen for en god rædselshistorie, hvor Sheldons smerte blev en metafor for Kings lidelse [45] . Kim Newman, en anmelder for det britiske magasin New Statesman , mente, at King i sin roman åbner op for et helt område af komplekser og neuroser. Annie Wilks, skabt af ham, bliver det mest monstrøse monster: "Absolut Evil in Absolute Banality," skrev klummeskribenten [46] .
Kathleen Lant anså romanen for at være den mest grundige udforskning af sindets kraft og publikums pres på den kreative proces. Efter hendes mening nåede King en krise i forholdet til sit publikum under udgivelsen af Misery. I sit arbejde udløste Stephen den stærkeste følelse af vrede på sine læsere, og skabte en skør fan af Annie Wilkes, som er legemliggørelsen af de værste fantasier. Denne "fan nummer et" skader værket, forvrænger stilen og bringer endda forfatterens liv i fare. Et af bogens mest forfærdelige øjeblikke, Kathleen opregner Paul Sheldons mentale og fysiske kvaler. Rædsel i romanen afspejles i ideer om den kreative proces, primært i hovedpersonernes seksuelle roller. I Misery er kreativitet udelukkende et mandligt prærogativ. Rollen som antagonist tilfaldt den ondskabsfulde og farlige Annie Wilks, en kvinde. Skaberens magt overføres med hensyn til seksualitet. Paul er skaberen, Annie er kunsten. Hun truer hans autonomi som forfatter og hans maskulinitet som mand ved at skære stykker af ham og antyde, at hun i sidste ende kan afskære den mest maskuline del af hans krop. Med publikums kraft truer Annie med at gøre ham fysisk, følelsesmæssigt og kreativt impotent [41] .
John Katzenbach , kritiker for The New York Times , udtalte, at "Misery" genererer betydelig interesse uden Stephen Kings skrivefænomen. Anmelderen understregede forfatterens afvigelse fra de kanoniske plot, som er relateret til temaerne dæmonisme, vampyrisme og varulv . Faktisk tilhører bogen en anden genre, der kun fokuserer på to karakterer, hvor det meste af handlingen foregår i ét lille rum. Efter hans mening burde fansene lade sig inspirere af hele rædslen ved Annie og Pauls forhold. I sin roman sammenlignes King med Scheherazade . Idet man reflekterer over litteraturens indflydelse, udledes ideen gennem hele værket, at kunst er en handling, hvor skaberen bliver en fange. Et dybt dyk ned i kreativitetens psykologi hæver romanen til rangen af Kings fineste værk. Katzenbach udtalte, at af de to hovedkarakterer er Paul Sheldon den bedre udviklede, mens sygeplejerske Wilkes forbliver en endimensionel hulkende kilde til rædsel gennem hele bogen. Sammenfattende anså journalisten romanens realisme for at være den faktor, der giver værket intriger [12] .
Stanley Waiter rapporterede, at forfatteren gentagne gange optrådte som hovedpersonen i Kings værker - i "Tommynockers", i "The Dark Half ", i " Bag of Bones ", men kun "Misery" blev den mest mindeværdige roman med fokus på dette erhverv. Ifølge ham kunne ingen bedre skrive om en berømthed forfulgt af skøre fans end en bestseller-forfatter omgivet af skøre fans. Tjeneren omtalte Annie som den kvindelige version af Dr. Jekyll og Mr. Hyde . Han mente, at hendes død ikke var forgæves - "uden hende ville Misery Chastain aldrig være vendt tilbage fra de døde, til glæde for millioner af fans" [5] .
Romanen blev filmatiseret i 1990 af Rob Reiner . Tidligere var instruktøren engageret i optagelserne af filmen " Stay with me " baseret på historien " The Body ". Filmen var ved at blive forberedt i det uafhængige studie "Nelson Entertainment" [48] . Den blev produceret af Andrew Scheinman og skrevet af William Goldman . Reiner forklarede, at han i filmen besluttede at slippe af med de blodigste dele af bogen og koncentrere sig om "skakspillet" mellem forfatteren og fanen [49] . Filmatiseringens plot viste sig at være mere "letvægts". Pauls afhængighed af Novril blev stort set bagatelliseret; fortvivlelse - et væsentligt element i romanen i filmen erstattes af en konstant søgen efter måder at frelse på. Den filmiske Annie er meget mindre sadistisk end sin bogversion. Sheriff Baxter og hans kone Virginia optræder også på båndet - begge karakterer er fraværende i romanens tekst. Deres rolle i filmatiseringen tilføjer et element af komedie og kontrast til Annie og Pauls forhold .
Ifølge Erlichman legemliggjorde filmen perfekt al spændingen i originalens plot, hvilket gav Reiners værk en lighed med Hitchcocks værker . Rollen som Annie gik til Kathy Bates og Paul til James Caan . Bates vandt efterfølgende en Oscar -pris og en Golden Globe -pris for bedste skuespillerinde. King selv var dog ikke særlig tilfreds med det resulterende bånd: "Romanen <...> handler i høj grad om, hvordan en forfatter kan overleve, gemmer sig i sin fantasi, som i en hule. Filmen viser slet ikke dette tema, så det ligner en 12-cylindret bil med kun 9 cylindre, der virker . Ikke desto mindre anså han det for et fremragende billede [50] . Filmen var en kommerciel succes og indtjente over $61 millioner på et budget på $20 millioner . Bedømmelsen af båndet på aggregatoren Rotten Tomatoes var 93% ud af 100 mulige. Sidens resumé er "Bedste Stephen King-tilpasning til dato" [52] [K 6] . "Misery" var genstand for en parodi i Family Guy- episoden " Three Kings " [53] .
Romanen er blevet bearbejdet mere end én gang som en teaterforestilling. En af de producenter, der ønskede at udgive tilpasningen på Broadway, sendte King en liste over kandidater til hovedrollerne. Da Stephen så Julia Roberts blandt dem , afviste Stephen på det kraftigste hendes kandidatur og sagde, at Annie var en heftig kvinde, og denne rolle var "ikke for Pretty Woman " [54] [55] . I 2005 startede "Misery" fra scenen i Londons King's Head Theatre . Rollen som Paul blev spillet af Michael Preid [56] . Et teaterstykke baseret på romanen blev udviklet af teaterafdelingen af Warner Bros. underholdning . Den havde premiere den 24. december 2012 på Bucks County Playhouse i New Hope , Pennsylvania . Den er også skrevet af William Goldman. Produktionen blev instrueret af Will Fraers og sådanne Broadway - figurer som Oscar-vinderen Anne Roth , der stod for kostumer, og komponisten Michael Friedman [57] .
Will Frars mente, at centrum for hans optræden var en tragisk historie om to triste og desperate mennesker. Mens de arbejdede på tilpasningen, spekulerede skaberne på, om det var værd at flytte handlingen til nutiden, men til sidst indså de, at fan-subkulturen ikke havde ændret sig meget i løbet af de sidste årtier, og besluttede ikke at afvige fra den originale kilde [58 ] . I oktober 2015 startede produktionen med to gange Tony Award-nominerede Laurie Metcalf og Bruce Willis . For Willis var dette, bortset fra roller i lavbudgetteatre i hans ungdom [59] , hans debut på teaterscenen [60] . Han beskrev sin rolle som "85 minutter i sengen og bare et par øjeblikke ude af den" [61] . Dramatiseringen varede 16 uger [62] . Forestillinger baseret på romanen blev også iscenesat på den russiske scene. I 1998 blev "Misery" præsenteret på scenen i teatret "Entreprise" Apollo "". Med Larisa Malevannaya og Boris Sokolov [63] i hovedrollerne . I 2003 startede tilpasningen på Novosibirsk State Academic Theatre " Red Torch ". Rollen som Paul blev spillet af Sergei Pioro , Annie - af Galina Alekhina [64] .
En ung sygeplejerske, Annie Wilks, der lider af en psykisk lidelse, er hovedpersonen i anden sæson af tv-serien Castle Rock (2019). Det er bemærkelsesværdigt, at Annie Wilkes i sæsonfinalen kommer til præsentationen af bogen "Misery's Love" af forfatteren Paul Sheldon. Rollen som Annie Wilks blev spillet af skuespillerinden Lizzy Caplan .