Heliodors eksil

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 28. januar 2022; checks kræver 2 redigeringer .
Raphael
Heliodors eksil . 1511-1512
ital.  Cacciata di Eliodoro dal tempio
Fresco. 500 × 750 cm
Apostolsk palads , Vatikanet
 Mediefiler på Wikimedia Commons

" Fordrivelsen af ​​Iliodor fra templet" ( italiensk  Cacciata di Eliodoro dal Tempio ) er en fresko af den fremragende kunstner fra højrenæssancen Raphael Santi , skrevet mellem 1511 og 1512 i det apostoliske palads i Vatikanet , i et rum kendt af navnet på Stanza d'Eliodoro fresco ( italiensk  )Stanza di Eliodoro Dette værelse ( italiensk  strofe - værelse) er en del af et kompleks af fire værelser, forenet under navnet " Raphaels stationer ".

Historie

Skitser til at male dette rum, beregnet til pavelige publikum, begyndte Raphael at udarbejde i sommeren 1511. I juni vendte pave Julius II tilbage til Rom efter en tabt militær kampagne mod franskmændene, der havde resulteret i tabet af Bologna og den fortsatte trussel om udvidelse fra udenlandske hære til Appennin-halvøen . Derfor afspejler programmet med fresker også ideen om beskyttelse, som Gud giver til kirken i vanskelige øjeblikke af dens historie, og specifikke plot er dedikeret til den guddommelige magts mirakuløse indgreb i jordiske begivenheder.

Freskens sammensætning

Fire kompositioner på væggene i salen repræsenterer følgende emner: "Iliodors fordrivelse fra templet" (1511-1512), "Messe i Bolsena" (1512), "Befrielsen af ​​Sankt Peter fra fangehullet" (1513) -1514), "Leo den Stores møde med Attila" (1514).

Kompositionen "Uddrivelsen af ​​Iliodor fra templet" ( italiensk:  Cacciata di Eliodoro dal Tempio ), som gav salen sit navn, blev skrevet til en gammeltestamentlig historie fra Makkabæernes 2. Bog. Iliodor (græsk transskription Heliodorʹ) var en dignitær for den syriske kong Seleucus IV Philopator [1] . Han kom til templet i Jerusalem efter ordre fra kongen for at konfiskere de gyldne redskaber, der var opbevaret der, og "mange skatte, enker og forældreløses ejendom." Præsterne, der bøjede sig foran alteret, "råbte til himlen", begyndte urolighederne i byen.

Pludselig, i Iliodors tempel, "dukkede en hest op for dem med en frygtelig rytter, dækket af et smukt slør: hurtigt skyndende slog han Iliodor med sine forreste hove, og den, der sad på den, så ud til at have en gylden rustning" ( 2 Mac. 3:25). Så dukkede to unge mænd op og begyndte at piske Iliodor. Den guddommelige rytter og to unge blev sendt af Herren som svar på ypperstepræsten Onias' bønner. Derefter blev Iliodor syg, og da han var blevet rask, opgav han planerne om at plyndre templet og frarådte sin konge.

På kalkmaleriet tramper hesten ifølge teksten den faldne Iliodor med sine hove, og to guddommelige unge piske ham med stænger [2] . Freskens sammensætning repræsenterer traditionelt templet i Jerusalem med ypperstepræsten, der beder i midten. Til venstre er afbildet Rafaels protektor - Pave Julius II , der ser scenen fra sin palankin omgivet af forældreløse børn og enker, til højre - Iliodor bliver udvist af rytteren. Menoraen i midten indikerer, at de afbildede begivenheder finder sted i det andet tempels tid før Kristi fødsel .

Scenens arkitektur minder om fresken " Athens skole ", men er mere udtryksfuld og dynamisk, hvilket kendetegner udviklingen af ​​Raphaels individuelle stil. G. Wölfflin skrev i bogen "Klassisk kunst" ekspressivt og præcist om træk ved maleriet af rummet som helhed og i særdeleshed om innovationerne i Raphaels individuelle stil, der netop afsløres i denne komposition. "Efter malerier med abstrakte emner fra Stanza della Senyatura går vi ind i det andet rum, dedikeret til malerier af historisk indhold og endnu mere malerier af en ny stor billedstil. Figurerne her er større i størrelse og stærkere i deres plasticitet... Der er ikke flere kunstige, subtilt forenede grupper, men kun kraftfulde masser, ved hjælp af lyse kontraster, der løfter hinanden op. Der er intet tilbage af deres halvsandfærdige elegance og af de poserende filosoffer og digtere; i stedet er der meget passion og udtryksfuld bevægelse” [3] .

Dramaet og dynamikken i scenen er sådan, at det virker, som om begivenheden udspiller sig foran beskuerens øjne: hurtigt, fra venstre mod højre. Rytteren, figurerne af de "guddommelige unge" og de unge, der klatrede op på søjlernes piedestaler, er særligt bemærkelsesværdigt tegnede. Udsigten til gentagne buer leder øjet ned i dybet, til skikkelsen af ​​den bedende ypperstepræst i Jerusalem-templet.

Fresco detalje

Noter

  1. Bible Encyclopedia. - M, 1891. - S. 293
  2. Cacciata di Eliodoro dal Tempio  (italiensk) . Musei Vaticani. Hentet: 23. juli 2016.
  3. Wölfflin G. Klassisk kunst. En introduktion til studiet af den italienske renæssance. - Skt. Petersborg: Aleteyya, 1997. - S. 108-109

Litteratur