Verdi, Giuseppe

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 9. december 2021; checks kræver 11 redigeringer .
Giuseppe Verdi
ital.  Giuseppe Verdi

Foto af Verdi fra 1870
grundlæggende oplysninger
Fulde navn Giuseppe Fortunino Francesco Verdi
Fødselsdato 10. oktober 1813( 10-10-1813 ) [1] [2] [3] […]
Fødselssted landsbyen Le Roncole, nær Busseto
Taro-afdelingen,
det franske imperium
Dødsdato 27. januar 1901( 27-01-1901 ) [1] [2] [3] […] (87 år)
Et dødssted
begravet
Land
Erhverv komponist , dirigent
Års aktivitet 1830-1901
Værktøjer klaver
Genrer opera
Priser
Ridder Storkors af ordenen af ​​de hellige Mauritius og Lazarus Ridder af Savoyens borgerlige orden Ridder Storkors af Italiens Kroneorden
Ridder Storkors af Æreslegionens Orden Ridder af Æreslegionens Orden Bestil "Pour le Mérite"
Kommandørkors af Franz Josephs orden Ordenen af ​​Medzhidie 3. klasse Sankt Stanislaus orden
Autograf
giuseppeverdi.it
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi ( italiensk  Giuseppe Fortunino Francesco Verdi , 10. oktober 1813 , landsbyen Le Roncole ( It. ), hertugdømmet Parma , det franske imperium  - 27. januar 1901 , Milano , Italien [6] ) er en italiensk komponist .

Hans arbejde er en af ​​verdens operaens største bedrifter og kulminationen på udviklingen af ​​italiensk opera fra det 19. århundrede . Han skabte 26 operaer [7] , et requiem, en strygekvartet og en række hellige stykker. Komponistens bedste operaer: Un ballo in maschera , Rigoletto , Il trovatore , La traviata . Kreativitetens højdepunkt er de seneste operaer: " Aida ", " Othello ", " Falstaff ".

Tidlig periode

Verdi blev født den 10. oktober 1813 i landsbyen Le Roncole ( It. ), ikke langt fra Busseto ( hertugdømmet Parma ). Komponistens far, Carlo Verdi, havde en landsbykro , og hans mor, Luigia Uttini , var spinner. Familien levede i fattigdom, og Giuseppes barndom var svær. I landsbykirken hjalp han med at fejre messe . Han studerede musikalsk læsefærdighed og spillede orgel hos Pietro Baistrocchi. Da han lagde mærke til sin søns trang til musik, gav hans forældre Giuseppe en spinet . Komponisten beholdt dette meget ufuldkomne instrument indtil slutningen af ​​sit liv.

Den musikalsk begavede dreng blev bemærket af Antonio Barezzi , en velhavende købmand og musikelsker fra nabobyen Busseto. Han mente, at Verdi ikke ville blive kroejer og ikke landsbyorganist, men en stor komponist. Efter råd fra Barezzi flyttede ti-årige Verdi for at studere i Busseto. Således begyndte en ny, endnu sværere periode af livet - ungdomsårene og ungdommen. Om søndagen tog Giuseppe til Le Roncole, hvor han spillede orgel under messen. Verdi havde også en lærer i komposition - Fernando Provezi, direktør for Philharmonic Society of Busseto. Provezi var ikke kun engageret i kontrapunkt , han vækkede hos Verdi en trang til seriøs læsning. Giuseppes opmærksomhed tiltrækkes af verdenslitteraturens klassikere - Shakespeare , Dante , Goethe , Schiller . Et af hans yndlingsværker er romanen The Troloved af den store italienske forfatter Alessandro Manzoni .

I Milano , hvor Verdi gik i en alder af atten for at fortsætte sin uddannelse, blev han ikke optaget på konservatoriet (i dag opkaldt efter Verdi) "på grund af det lave niveau af klaverspil; desuden var der aldersbegrænsninger på udestuen” [8] . Verdi begyndte at tage privattimer i kontrapunkt og deltog samtidig i operaforestillinger såvel som kun koncerter. Kommunikation med den milanesiske beau monde overbeviste ham om seriøst at tænke på en karriere som teaterkomponist.

Tilbage i Busseto, støttet af Antonio Barezzi, gav Verdi sin første offentlige optræden i Barezzi-huset i 1830.

Fascineret af Verdis musikalske gave inviterer Barezzi ham til at blive musiklærer for sin datter Margherita. Snart forelskede de unge sig lidenskabeligt i hinanden, og den 4. maj 1836 giftede Verdi sig med Margherita Barezzi. Snart fødte Margarita to børn: Virginia Maria Luisa (26. marts 1837 – 12. august 1838) og Itsilio Romano (11. juli 1838 – 22. oktober 1839). Mens Verdi arbejdede på sin første opera, døde begge børn som spæde. Nogen tid senere (18. juni 1840), i en alder af 26 [9] , dør komponistens kone Margarita af hjernebetændelse [10] [11] .

Indledende genkendelse

Den første produktion af Verdis opera (Oberto, Grev Bonifacio) ( Oberto ) i Milanos La Scala blev kritikerrost, hvorefter teaterimpresarioen Bartolomeo Merelli tilbød Verdi en kontrakt på at skrive to operaer. De var " konge i en time " ( Un giorno di regno ) og " Nabucco " ("Nebukadnezar"). Verdis kone og to børn døde, mens han arbejdede på den første af disse to operaer. Efter dens fiasko ønskede komponisten at stoppe med at skrive operamusik. Uropførelsen af ​​Nabucco den 9. marts 1842 på La Scala var imidlertid en stor succes og etablerede Verdis ry som operakomponist. I løbet af det næste år blev operaen opført 65 gange i Europa og har siden da indtaget en stærk plads i repertoiret hos verdens førende operahuse. Nabucco blev efterfulgt af flere operaer på én gang, herunder I Lombardi alla prima crociata og Ernani , som blev opført og nød succes i Italien.

I 1847 blev Langobarderne, omskrevet og omdøbt til Jerusalem ( Jérusalem ), opført af Paris Opera den 26. november 1847, hvilket blev Verdis første store operaværk . For at gøre dette var komponisten nødt til at omarbejde denne opera noget og erstatte de italienske tegn med franske.

Master

I en alder af otteogtredive år havde Verdi en affære med Giuseppina Strepponi , en sangerinde (sopran), som på det tidspunkt var ved at afslutte sin karriere (de giftede sig først 11 år senere, og deres samliv før brylluppet blev betragtet som skandaløst i mange af de steder, hvor de skulle bo). Giuseppina holdt snart op med at optræde på grund af tabet af sin stemme, og Verdi, efter Gioacchino Rossinis eksempel , besluttede at afslutte sin karriere med sin kone. Han var velhavende, berømt og forelsket. Måske var det Giuseppina, der overbeviste ham om at fortsætte med at skrive operaer. Den allerførste opera skrevet af Verdi efter hans "pensionering" blev hans første mesterværk - " Rigoletto ". Operaens libretto , baseret på skuespillet Kongen morer sig af Victor Hugo , undergik væsentlige ændringer for at behage censuren, og komponisten havde til hensigt at forlade værket flere gange, indtil operaen endelig var færdig. Den første produktion fandt sted i Venedig i 1851 og var en stor succes. Rigoletto er blevet en af ​​de bedste operaer i musikteatrets historie. Verdis kunstneriske generøsitet præsenteres i fuld kraft i den. Smukke melodier er spredt ud over partituret, arier og ensembler, som er blevet en integreret del af det klassiske opera-repertoire, følger hinanden, og det komiske og tragiske smelter sammen. La Traviata , Verdis næste store opera, blev komponeret og opført to år efter Rigoletto. Librettoen er baseret på stykket Lady of the Camellia af Alexandre Dumas søn .

Dette blev efterfulgt af flere operaer, blandt dem - konstant opført i dag " Sicilianske Vesper " ( Les ​​vêpres siciliennes ; skrevet på ordre fra Paris Opera), "Il Trovatore" ( Il Trovatore ), "Masquerade Ball" ( Un ballo in maschera ), " Styrke skæbne " ( La forza del destino ; 1862 , skrevet efter ordre fra det kejserlige Bolshoi-stenteater i Skt. Petersborg ), anden udgave af operaen Macbeth ( Macbeth ).

I 1869 komponerede Verdi "Libera Me" til Requiem til minde om Gioacchino Rossini (resten af ​​delene blev skrevet af nu lidt kendte italienske komponister). I 1874 skrev Verdi sit Requiem om døden af ​​den forfatter, han ærede, Alessandro Manzoni, inklusive en revideret version af den tidligere skrevne Libera Me.

En af Verdis sidste store operaer, Aida , blev bestilt af den egyptiske regering for at fejre åbningen af ​​Suez-kanalen . Først nægtede Verdi. Mens han var i Paris, modtog han et andet forslag gennem du Locle. Denne gang stiftede Verdi bekendtskab med manuskriptet til operaen, som han kunne lide, og sagde ja til at skrive operaen.

Verdi og Wagner, hver leder af deres egen nationale operaskole, har altid ikke kunne lide hinanden. De har aldrig mødt hinanden i hele deres liv. Verdis overlevende kommentarer til Wagner og hans musik er få og uvenlige ("Han vælger altid, helt forgæves, den ubetrådte vej, idet han forsøger at flyve, hvor en normal person simpelthen ville gå til fods, og opnår meget bedre resultater"). Ikke desto mindre, da Verdi fik at vide, at Wagner var død, sagde Verdi: "Hvor trist! Dette navn efterlod et stort mærke i kunsthistorien. Kun én udsagn af Wagner relateret til Verdis musik er kendt. Efter at have lyttet til Requiem sagde den store tysker, altid veltalende, altid generøs med (ikke flatterende) kommentarer over for mange andre komponister: "Det er bedre ikke at sige noget."

Aida blev opført i Kairo i 1871 med stor succes.

Sidste år og død

I de næste tolv år arbejdede Verdi meget lidt, idet han langsomt redigerede sine tidlige værker.

Operaen Otello , baseret på et skuespil af William Shakespeare , blev opført i Milano i 1887. Musikken i denne opera er "kontinuerlig", den indeholder ikke opdelingen i arier og recitativer , der er traditionelle for italiensk opera  - denne nyskabelse blev introduceret under indflydelse af Richard Wagners opera-reform (efter sidstnævntes død). Derudover fik den sene Verdi-stil under indflydelse af den samme Wagnerreform en større grad af recitativitet, hvilket gav operaen en mere realistisk effekt, selvom den skræmte nogle fans af traditionel italiensk opera væk.

Verdis sidste opera, Falstaff , hvis libretto Arrigo Boito , librettist og komponist, skrev baseret på Shakespeares skuespil The Merry Wives of Windsor , oversat til fransk af Victor Hugo , udviklede måden "gennem udvikling". Det glimrende skrevne partitur i denne komedie er således meget tættere på Wagners Die Meistersingers end på komiske operaer af Rossini og Mozart . Melodiernes undvigende og gnistre tillader ikke at forsinke udviklingen af ​​plottet og skaber en unik effekt af forvirring, så tæt på ånden i denne Shakespeare-komedie. Operaen slutter med en syv-stemmig fuga, hvor Verdi til fulde demonstrerer sin strålende beherskelse af kontrapunkt .

Den 21. januar 1901, mens han boede på Grand Et De Milan Hotel [12] ( Milano , Italien), fik Verdi et slagtilfælde . Da han var ramt af lammelse , kunne han med sit indre øre læse partituret til operaerne La bohème og Tosca af Puccini , Pagliacci af Leoncavallo , Spardronningen af ​​Tjajkovskij , men hvad han mente om disse operaer, skrevet af hans umiddelbare og værdige arvinger , forblev ukendt. Verdi blev svagere for hver dag, og seks dage senere, tidligt om morgenen den 27. januar 1901, døde han.

Verdi blev oprindeligt begravet på den monumentale kirkegård i Milano . En måned senere blev hans krop overført til Casa Di Riposo i Musicisti, også i Milano, et feriehus for pensionerede musikere, som Verdi havde skabt.

Han var agnostiker. Hans anden kone, Giuseppina Strepponi, beskrev ham som "en lidet troende mand" [13] .

Kreativitet

Stil

Verdis forgængere, der påvirkede hans arbejde, er Rossini , Bellini , Meyerbeer og, vigtigst af alt, Donizetti . De sidste to operaer, Othello og Falstaff , viser indflydelsen fra Richard Wagner . Med respekt for Gounod , som samtidige anså for tidens største komponist, lånte Verdi ikke desto mindre noget fra den store franskmand. Nogle passager i "Aida" indikerer komponistens fortrolighed med Mikhail Glinkas værker , som Franz Liszt populariserede i Vesteuropa efter at have vendt tilbage fra en turné i Rusland.

Gennem hele sin karriere nægtede Verdi at bruge høj C i tenorstemmer, med henvisning til det faktum, at muligheden for at synge denne særlige tone foran et fuldt hus distraherer kunstnere før, efter og under fremførelsen af ​​noden.

På trods af at Verdis orkestrering til tider er mesterlig, stolede komponisten hovedsageligt på sin melodiske gave til at udtrykke karakterernes følelser og handlingens drama. Faktisk, meget ofte i Verdis operaer, især under solo-vokalnumre, er harmonien bevidst asketisk, og hele orkestret lyder som ét akkompagnerende instrument (Verdi er krediteret med ordene: "Orkestret er en stor guitar!" Nogle kritikere hævder, at Verdi lagde teknisk vægt på, at partiturets aspekt ikke tildeles tilstrækkelig opmærksomhed, da det manglede skolegang og raffinement. Verdi selv sagde engang: "Af alle komponister er jeg den mindst vidende." Men han skyndte sig at tilføje: "Jeg mener det her seriøst, men med "viden" mener jeg slet ikke viden om musik ".

Ikke desto mindre ville det være forkert at sige, at Verdi undervurderede orkestrets udtrykskraft og ikke vidste, hvordan han skulle bruge den til det sidste, når han havde brug for det. Desuden de orkestrale og kontrapunktiske nyskabelser (f.eks. de strygere, der svæver langs den kromatiske skala i Monterones scene i Rigoletto for at understrege dramaet i situationen, eller, også i Rigoletto, koret, der sænker nærliggende toner ud over scenen, og skildrer, meget effektivt, nærmer sig storm) - karakteristisk for Verdis værk - så karakteristisk, at andre komponister ikke turde låne nogle af hans dristige teknikker på grund af deres øjeblikkelige genkendelse.

Verdi var den første komponist, der specifikt søgte efter et sådant plot til librettoen, der bedst passede til hans kompositoriske talents karakteristika. Han arbejdede tæt sammen med librettister og vidste, at det netop var det dramatiske udtryk, der var hovedstyrken ved hans talent, forsøgte han at eliminere "unødvendige" detaljer og "overflødige" karakterer fra plottet og efterlod kun karakterer, hvor lidenskaberne sydede og scener rige på drama.

Musikinstrumenter

Som barn spillede Giuseppe Verdi i Barezzi-huset [14] på klavermesteren Anton Tomasek [15] . Han kunne også lide Johann Fritz ' instrumenter , og komponisten brugte sit wienske sekspedalflygel mellem skabelsen af ​​" Rigoletto " i 1851 og " Aida " i 1871. Det er dette instrument, der kan ses på Villa Verdi i provinsen Piacenza i Italien [16] . I 1857, ved indvielsen af ​​Teatro A. Galli i Rimini, spillede Giuseppe Verdi et koncertklaver fra Josef Dankh [17] .

Operas

  1. Oberto, greve di San Bonifacio (Oberto, Conte di San Bonifacio) - 1839; i 2 akter.
  2. Konge i en time (Un Giorno di Regno) - 1840; i 2 akter.
  3. Nabucco eller Nebuchadnezzar (Nabucco) - 1842; i 4 akter.
  4. Langobarder i det første korstog (I Lombardi') - 1843; i 4 akter. Den anden udgave kaldet Jerusalem (Jérusalem) - 1847.
  5. Ernani - 1844; i 4 akter.
  6. To Foscari (I due Foscari) - 1844; i 3 akter.
  7. Jeanne d'Arc (Giovanna d'Arco) - 1845; i 3 akter med en prolog.
  8. Alzira (Alzira) - 1845; i 2 akter med en prolog.
  9. Attila (Attila) - 1846; i 3 akter med en prolog.
  10. Macbeth - 1847; i 4 akter. Anden udgave - 1865.
  11. Røvere (I masnadieri) - 1847; i 4 akter.
  12. Corsair (Il corsaro) - 1848; i 3 akter.
  13. Slaget ved Legnano (La battaglia di Legnano) - 1849; i 4 akter.
  14. Louisa Miller - 1849; i 3 akter.
  15. Stiffelio - 1850; i 3 akter. Den anden udgave kaldet Aroldo (Aroldo) - 1857; i 4 akter.
  16. Rigoletto - 1851; i 3 akter.
  17. Troubadour ' (Il Trovatore) - 1853; i 4 akter.
  18. La Traviata - 1853; i 3 akter.
  19. Sicilianske Vesper (Les vêpres siciliennes) - 1855; i 5 akter. Den anden udgave kaldet "Giovanna de Guzman" - 1855.
  20. Simon Boccanegra - 1857; i 3 akter med en prolog. Anden udgave - 1881.
  21. Maskeradebal (Un ballo in maschera) - 1859; i 3 akter.
  22. Skæbnekraften (La forza del destino) - 1862 ; i 4 akter.
  23. Don Carlos - 1867; i 5 akter. Andet oplag - 1884; i 4 akter.
  24. Aida - 1871; i 4 akter.
  25. Othello - 1887; i 4 akter.
  26. Falstaff - 1893; i 3 akter.

Andre skrifter

  • Strygekvartet e-moll - 1873
  • Requiem (Messa da Requiem) - 1874
  • Fire hellige stykker (Quattro Pezzi Sacri) - 1892

Litteratur

  • Bushen A. Operaens fødsel. (Unge Verdi). Roman, M., 1958.
  • Gal G. Brahms. Wagner. Verdi. Tre mestre - tre verdener. M., 1986.
  • Ordzhonikidze G. Verdis operaer baseret på Shakespeares historier. - M., 1967.
  • Solovtsova L. A. Giuseppe Verdi. Liv og kreativ vej. - M., 1986.
  • Tarozzi. Giuseppe Verdi. - M., 1984.
  • Ese Laszlo. Hvis Verdi førte en dagbog... - Budapest, 1966.
  • Angermann, Klaus. Verdis szenisches Orchester // Verdi-Theater, hrsg. v. U. Brambach. Stuttgart; Weimar: Metzler, 1997, s. 105-116.

Musikalske fragmenter

Opmærksomhed! Musikuddrag i Ogg Vorbis -format

  • "Hjertet af en skønhed er tilbøjelig til forræderi", fra operaen "Rigoletto"  ( inf. ) (se La donna è mobile )

Film og serier om komponistens liv og arbejde

Hukommelse

I skulptur

I filateli

I astronomi

Et krater på Merkur er opkaldt efter Giuseppe Verdi .

Noter

  1. ↑ 1 2 Giuseppe Verdi // Internet Broadway Database  (engelsk) - 2000.
  2. ↑ 1 2 Itaú Cultural Giuseppe Verdi // Enciclopedia Itaú Cultural  (havn.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
  3. ↑ 1 2 Giuseppe Verdi // filmportal.de - 2005.
  4. ↑ Verdi Giuseppe // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / red. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  5. ↑ Archivio Storico Ricordi - 1808.
  6. ↑ Biografi om Giuseppe Verdi . RIA Novosti (10. oktober 2013). Hentet 5. august 2014. Arkiveret fra originalen 29. september 2014.
  7. ↑ Giuseppe Verdi Operas (utilgængeligt link) . Giuseppe-Verdi.Net. Hentet 30. april 2014. Arkiveret fra originalen 2. maj 2014. 
  8. ↑ I. Molchanova, I. Okhalova, D. Petrov, E. Tsareva. Musiklitteratur fra fremmede lande: For studerende på musikskoler / Ed. E. Tsareva. - M .  : Musik, 2010. - Udgave. 4. - 704 s. - ISBN 978-5-7140-1200-6 .
  9. ↑ museocasabarezzi.it (på italiensk): Arkiveret 3. februar 2020 på Wayback Machine "Hun døde året efter [1840] den 18. juni, kun 26 år gammel, mens Verdi arbejdede på sin skæbnesvangre anden opera, Un Giorno di Regno ."
  10. ↑ på magiadellopera.com (på italiensk) Arkiveret 5. november 2020 på Wayback Machine : "Den 18. juni 1840 blev Margherita Barezzis liv afbrudt af voldelig hjernebetændelse."
  11. ↑ reocities.com (på italiensk): Arkiveret den 24. august 2013 på Wayback Machine "...den 20 [ sic ] juni 1840 døde hans unge kone Margherita, ramt af en alvorlig form for akut encephalitis."
  12. ↑ Hotellets hjemmeside Arkiveret 3. juli 2010 på Wayback Machine indeholder en kort historie om komponistens ophold og et par fotografier fra de dage
  13. ↑ Tintori, s. 232.
  14. ↑ Kerman, Joseph og Hussey, Dyneley. Giuseppe Verdi. Encyclopedia Britannica, 23. jan. 2021, https://www.britannica.com/biography/Giuseppe-Verdi Arkiveret 20. december 2021 på Wayback Machine .
  15. ↑ Casa Barezzi: hvor blev Verdi   opdaget ? . Italian Ways (23. januar 2019). Hentet 14. april 2021. Arkiveret fra originalen 22. november 2021.
  16. ↑ Villa Verdi hjemmeside  . Villa Verdi . Hentet 14. april 2021. Arkiveret fra originalen 21. december 2021.
  17. ↑ "Il pianoforte di Verdi suona all'Accademia dei Musici" Arkiveret 20. december 2021 på Wayback Machine . Cronache Ancona (på italiensk). 2017-10-28.

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis
 Giuseppe Verdi