Trio (album)

Trio  er et samarbejdende countryalbum af de amerikanske sangere Dolly Parton , Linda Ronstadt og Emmylou Harris , udgivet i 1987 af Warner Bros Records . Projektet udsprang af et venskab mellem kvindelige kunstnere, der siden midten af ​​1970'erne har sunget sammen i fritiden for sjov og optrådt som gæster på hinandens album. Selve treenighedens samarbejde, inden for rammerne af dette og to efterfølgende værker, positioneres af pressen nogle gange som en supergruppe .

Det første forsøg på at indspille et fælles album med sangeren blev lavet i 1978, men derefter måtte arbejdet indskrænkes på grund af alvorlige tidspres, stilistiske forskelle med produceren og stærkt pres på processen fra kunstnerens pladeselskaber. I 1986 blev projektet startet fra bunden og blev en kreativ og organisatorisk udfordring for sangere, der på det tidspunkt havde helt andre karrierer, musikstile, publikum, billeder og ikke de mest stabile tider kommercielt. Derudover fulgte pladen den traditionelle country-æstetik og måtte derfor konkurrere med pladerne fra de ekstremt populære unge neo -traditionalister i 1980'erne .

Albummet endte med at blive platin i USA i de første fem måneder, med et verdensomspændende salg på over 4 millioner eksemplarer. Toppen af ​​Top Country Albums hitlisten steg til nr. 6 på Billboard 200 . Singlen " To Know Him Is to Love Him " ​​nåede toppen af ​​Hot Country Songs , mens "Telling Me Lies", "Those Memories of You" og "Wildflowers" kom ind på Top 10. Udgivelsen vandt Grammy -prisen for " Bedste Country-optræden af ​​en duo eller gruppe med vokal " (tabte Årets Album til U2 's The Joshua Tree ), samt CMA-priserne for "Årets Vocal Event" og ACM-priser for "Årets album". Musikvideoer blev udgivet til numrene "To Know Him Is to Love Him" ​​og "Those Memories of You" (det første blev instrueret af George Lucas ).

Projektet modtog for det meste positive anmeldelser fra kritikere, og har gennem årene opnået anerkendelse som et af de mest betydningsfulde albums i moderne countrymusikhistorie. I 2021 blev han optaget i Grammy Hall of Fame . Disken har to efterfølgere: Trio II (1999) og The Complete Trio Collection (2016). Sidstnævnte omfatter hele albummet Trio og Trio II , samt 20 tidligere uudgivne kompositioner og alternative versioner af gamle sange. På grund af travle solokarrierer og forskellige pladeselskaber turnerede sangerne aldrig som en trio og optrådte kun sammen på tv og prisuddelinger. Deres nye samarbejder er usandsynlige, da Ronstadt ikke er i stand til at synge på grund af Parkinsons sygdom .

Baggrund

Bekendtskab

Dolly Parton og Linda Ronstadt krydsede deres veje første gang i 1971 i Nashville , backstage i Ryman Auditorium , det  originale mødested for Grand Ole Opry countryradioshowet . På det tidspunkt var bygningen også vært for optagelserne af tv-programmet The Johnny Cash Show , hvor Ronstadt også deltog. På en af ​​aftenerne fri for optagelser inviterede søn af Earl Scruggs , guitaristen Randy Scruggs , hende til at besøge en af ​​Grand Ole Opry- forestillingerne , hvor sangerne blev præsenteret for hinanden. Som Ronstadt huskede, udtrykte hun derefter sin beundring over for Parton for hendes sang " Jolene ", såvel som for den store, fyldige nederdel, som kunstneren bar. Parton bemærkede som svar selvirisk, at på trods af en sådan måde at klæde sig på, burde man ikke opfatte hende som en dum landsbypige [1] .

I 1973 turnerede Ronstadt med Neil Young . Mens hun optrådte i Houston , fandt hun ud af, at Graham Parsons også var i byen sammen med sin duetpartner Emmylou Harris , og besluttede at deltage i deres koncert i Liberty Hall- klubben . Tidligere anbefalede Chris Hillman , at hun mødte Harris , for at sikre, at sangerne har meget til fælles musikalsk, og at de helt sikkert vil blive venner [2] . Hillman havde ret, og aftenen sluttede med en improviseret fælles optræden af ​​Ronstadt, Harris, Parsons og Young på Liberty Hall-scenen. Venskabet mellem kunstnerne blev yderligere styrket af det faktum, at Parton viste sig at være begges yndlingssanger [3] .

Efter Parsons' død på grund af en overdosis af stoffer, boede Harris kortvarigt i en lejlighed hos Ronstadt i Los Angeles . I denne periode optrådte de sammen på den trendy lokale klub Roxy Theatre [4] . Senere indspillede Harris vokalharmonier på nummeret "I Can't Help It (If I'm Still In Love With You)" (linje nr. 2 af Hot Country Songs ) til Ronstadts album Heart Like a Wheel (1974), og hun spillede en lignende rolle i "Queen of the Silver Dollar" på Harris' debut-LP Pieces of the Sky (1975) [5] . Derudover sang Harris på sin første plade Partons " Coat of Many Colors ", og på denne baggrund arrangerede ledelsen et møde for sangerne i Nashville . Og så deres bekendtskab fandt sted (ifølge Harris, da hun indspillede Partons sang, håbede hun på et lignende resultat) [6] .

Ifølge Parton, før hun mødte Ronstadt og Harris, havde hun ikke engang mistanke om, at de kendte og værdsatte hende, men hun kunne selv lide deres optagelser [7] . Men ifølge sangerinden var hun først bekymret for, at hendes nye veninder ville gøre grin med hende på grund af hendes specifikke udseende - prangende rhinestone-outfits , blonde bouffant-parykker, fem-tommer hæle og et tykt lag makeup. Men denne frygt blev ikke bekræftet [8] . Også i 1975 indspillede Ronstadt Partons sang " I Will Always Love You " på hendes Prisoner In Disguise-album, og Harris sang sammen med hende på nummeret "The Sweetest Gift (A Mother's Smile)" på den samme disk, som til sidst blev en Top 10 hit. 10 i Hot Country Songs. Ronstadt fulgte trop på sangen "'Til I Gain Control Again" på Harris-albummet Elite Hotel (1975) [5] .

Trioens udseende

Partons, Ronstadts og Harris' fælles projekt opstod fra uformelle sammenkomster af sangere [9] . Efter at have mødt hinanden hver for sig, blev de tre venner, efter at de først fandt sammen i Harris' hus i Los Angeles [10] . Det skete i 1975 og samtidig sang de for første gang i trioformat [11] [komm. 1] . Den aften kom Parton for at besøge Harris, og hun ringede til Ronstadt og tilbød at være med. Begyndelsen til trioen blev lagt ved opførelsen af ​​sange fra countryklassikere: The Louvin Brothers og The Carter Family [6] . Sangerne blev slået af den forenede lyd af deres stemmer og besluttede til sidst, at de skulle fange den på et fælles album [12] . Under samme samvær sang kunstnerne sammen julesangen "Staldens lys". ”Det lød godt, og jeg spurgte de andre: 'Hvis jeg beslutter mig for at optage det, vil I så synge det med mig i studiet?' Og de sagde begge ja. Så det ser ud til, at alting naturligt startede ud fra dette,” konkluderede Harris [10] . Som et resultat var trioens første samarbejde Harris' julesingle "Light of the Stable" (1975), som Neil Young også sang med dem på .

I 1976 optrådte sangerne for første gang offentligt som en trio - Parton afsatte et helt afsnit af sit tv-program Dolly! , og inviterede Harris og Ronstadt som gæster. Udover deres solo-numre sang de sammen Partons "Applejack", folk-musikken "Bury Me Beneath the Willow" og Ronstadts seneste hit "Silver Threads and Golden Needles". Udgivelsen kulminerede i en fælles fremførelse af sangen "The Sweetest Gift" akkompagneret af Harris akustisk guitar og klaver [14] . Som countrymusikhistorikeren Robert Oermann forklarer , var episoden, der involverede Ronstadt og Harris, påfaldende anderledes end alle de andre udgaver af Dolly! det faktum, at det nærmest var rent musikalsk - uden de sædvanlige simulerede drillerier og vittigheder [15] . Ifølge Parton nægtede hendes venner at læse den forberedte tekst fra prompterkort , så mange af handlingerne og bemærkningerne i dette nummer var spontane og ikke forudset af manuskriptet (for eksempel det øjeblik, hvor Harris sad i salen med Ronstadt, smider en håndfuld popcorn efter Parton , og hun kommenterer som svar: "Her er æblesøstrene - Sidi og Corey") [16] .

Sangerne gav deres projekt et uformelt komisk navn The Queenston Trio, der refererede til folk-revival- ensemblet The Kingston Trio [5] . Det holdt sig til treenigheden i de musikalske kredse i Nashville [17] . Fremover fortsatte kunstnerne med at synge sammen for fornøjelsens skyld, når de havde fri [18] . De optrådte også på hinandens plader og indspillede hinandens kompositioner [19] . Så i 1976 sang Parton Harris' sang " Boulder to Birmingham " på hendes album All I Can Do , og sang derefter med til sin veninde i sangen "When I Stop Dreaming" allerede på hendes Luxury Liner -plade (1976). Året efter sang Parton "I Will Never Marry" med Ronstadt på hendes cd Simple Dreams , og Harris sang Partons " To Daddy " til hendes LP Quarter Moon in a Ten Cent Town (1978), som endte som nr. 3 d. albummet Hot Country Songs . I samme 1978 begyndte trioen at indspille et fælles album [5] .

Sessioner i 1978

I begyndelsen af ​​1978 fløj Harris og Ronstadt fra Los Angeles hjem til Parton i Nashville , hvor hendes mor lavede hendes signaturretter fra det sydlige køkken for dem , og sangerne udvalgte sange til et fremtidigt fælles album i fire dage, og forsøgte at fremføre dem solo, i duetter og trioer [20] . De mødtes senere igen i Los Angeles til en optagelsessession. Harris' mand og producer Brian Ahern kørte processen i hendes mobile studie , Enactron Truck , mens den instrumentelle støtte hovedsageligt blev leveret af musikerne fra hendes backingband The Hot Band, især Albert Lee og Emory Gordy [21] . Tidligere var pladeselskaberne Parton, Ronstadt og Harris ( henholdsvis RCA , Asylum og Warner Bros. ) samlet til et møde, hvor Asylum til sidst forsvarede sin ret til at udgive det kommende album. Der blev udsendt en pressemeddelelse om starten på arbejdet med projektet, men derefter blev sessionerne holdt i streng hemmelighed. Oplysninger om processen og nummerlisten for albummet blev ikke afsløret (Ahern bar personligt en notesbog med en liste over sange og arrangementer overalt), og gæster, der ankom til studiet en aften - Willie Nelson og Californiens guvernør Jerry Brown  - blev fundet bevæbnede vagter overalt [22] . Den eneste fotograf fik adgang til bygningen uden ret til at sælge de taget billeder [21] .

I mellemtiden komplicerede det faktum, at sangerne havde kontrakter med tre forskellige pladeselskaber og managere deres arbejde [23] . Da etiketter, advokater og andre eksterne rådgivere blev involveret i processen, gik projektet i stå [24] . Så for eksempel viste det sig, at kunstnerne kun havde 10 dage til at indspille, selvom de var vant til at arbejde på deres album i flere måneder [25] . Samtidig var sangerne uenige med produceren: de ville selv lave et popalbum, men Ahern betragtede denne tilgang som en fejl og insisterede på en akustisk lyd [26] . Som et resultat, efter at have indspillet flere sange, blev projektet frosset - sangerne kom til den konklusion, at under betingelserne for eksternt pres, der blev udøvet på processen på grund af deres solokarriere, kunne de simpelthen ikke lave et album, der stilmæssigt levede op til deres forventninger [ 18] . Som Parton senere forklarede, var "for mange høvdinge og ikke nok indianere" involveret i arbejdet. "Så vi tre sammensatte en powwow og tænkte, hvorfor venter vi ikke, indtil vi kan gøre det rigtigt?" forklarede hun trioens beslutning [27] .

Ifølge Rolling Stone , "kilder tæt på projektet" under disse sessioner, indspillede trioen 12 numre, som endda blev sendt til mix [22] . Ifølge Ronstadt havde de virkelig et næsten færdigt album i hænderne [28] . Materialet kombinerede elementer af country , folk og bluegrass (med et strejf af rock and roll og akkompagnement af elektriske instrumenter) [17] . Nogle af disse numre dukkede senere op på Harris og Ronstadts soloalbum: "Even Cowgirls Get the Blues" på Harris' Blue Kentucky Girl (1979); Evangeline og Mr. Sandman " - på hendes LP Evangeline (1981); "My Blue Tears" - på Ronstadts Get Closer CD (1982) [18] . Sangen "Palms of Victory" blev tilgængelig for offentligheden for første gang næsten 30 år senere - på Harris sangbogen Songbird: Rare Tracks & Forgotten Gems (2007) [25] . Efter et mislykket forsøg på at udgive albummet, gjorde trioen sig gældende ved en af ​​Partons koncerter i 1979 i Los Angeles (Harris og Ronstadt indtog uventet scenen og overraskede publikum) [komm. 2] ; også de tre kvindelige kunstnere kunne høres synge på Harris' albums Roses in the Snow (1980) og The Ballad of Sally Rose (1985) [31] .

Om albummet

Genoplivelse og projektkontekst

I efteråret 1985 ringede Ronstadt, der boede i Californien , til Harris i Nashville og spurgte, om hun havde noget ønske om at genoptage deres trioprojekt med Parton, som var blevet startet og suspenderet syv år tidligere. Efter at have modtaget et bekræftende svar bad Ronstadt Harris om at få en mening fra Parton, som boede der i landets hovedstad . Efter en række gensidige opkald blev samarbejdet mellem de tre kunstnere genoplivet [32] . Harris forklarede i sidste ende årsagen til en så lang bevarelse af projektet som følger: "Jeg tror, ​​vi var lidt flov over at komme sammen igen, fordi vi ikke ønskede endnu et mislykket forsøg" [33] . Til sidst, i begyndelsen af ​​1986, begyndte Ronstadt, Parton og Harris at arbejde i studiet på et fælles album kaldet Trio [34] .

I starten havde alle tre countrysangere forskellige musikalske rødder: Parton i Appalachian folkemusik ; Harris er i folkemusik ; Ronstadt er i den californiske rockscene [35] . Efter det første forsøg på at indspille et album i 1978 tog kunstnernes karrierer også vidt forskellige retninger. Efter at have fundet succes inden for poprock , vendte Ronstad sig til musikteater og pre-rock and roll pop standarder; Parton, som mange af hendes samtidige countrymusik, flyttede til en iørefaldende popstil; Harris fortsatte med at bevæge sig i en bluegrass -orienteret vene [36] . Udover helt uens karrierer havde sangerne også forskellige pladeselskaber, hvilket også gjorde samarbejdet ekstremt vanskeligt [37] . Plus, i 1987 blev kunstnerne solo-superstjerner og risikerede simpelthen ikke at komme overens inden for rammerne af et projekt [38] .

Økonomisk var situationen heller ikke let: Harris havde trods en stabil karriere aldrig skyhøjt salg; Partons popalbum solgte dårligere end hendes countryarbejde; Ronstadt brugte 1980'erne på at eksperimentere med genrer og for det meste uden for Top 10 [18] . Generelt var projektet atypisk for alle tre: for cantry for Ronstadt, for kommercielt for hippyen Harris og for ikke-kommercielt for Parton [39] . Sammenslutningen af ​​stjerner i supergrupper som The Highwaymen blev normalt betragtet som et tegn på stagnationen af ​​deres solokarrierer [40] . Imidlertid så sangerens pladeselskaber samarbejdet som en sjælden markedsføringsmulighed for at introducere Parton til rocklytteren, bringe Ronstadt tilbage til countrypublikummets opmærksomhed og booste Harris' appel i begge segmenter .

Samtidig kunne det traditionelle countryalbum, som kunstnerne besluttede sig for at indspille, have set originalt ud på baggrund af de glatte poparrangementer, der dominerede genren i 1970'erne. Men i løbet af de sidste 10 år efter trioens første pladesessioner er konservativ countrylyd tværtimod blevet mainstream [36] . Som et resultat er denne niche allerede blevet besat af unge neo-traditionalister som The Judds . Ironisk nok var denne tendens tidligere blevet hjulpet af Harris og hendes backingband The Hot Band-musikeren Ricky Skaggs på bluegrass-albummet Roses in the Snow (1980) [40] . Ikke desto mindre var samarbejdet med Harris for Parton og Ronstadt en god mulighed for at bevæge sig væk fra popstilen i deres værker på den tid og vende tilbage til den mere autentiske lyd fra de tidlige stadier af deres karriere [42] .

Indspilningsprocessen af ​​albummet, der allerede var i gang, var ledsaget af vanskeligheder: Parton blev presset af sin opslidende arbejdsplan i Hollywood, Ronstadt blev syg i to uger med dårlig ryg, og Harris, efter sin skilsmisse fra Brian Ahern , deltog i domstole for deling af forældremyndigheden over deres datter Megan. Sidstnævnte omstændighed krævede pludselig hendes tilstedeværelse i Los Angeles , hvor albummets indspilningssessioner, der oprindeligt var planlagt i Nashville , skulle flyttes [32] . Endelig, i 1987, udgav alle tre også en soloplade: Parton - Rainbow ; Ronstadt - Canciones de Mi Padre ; Harris - Angel Band [43] .

Stil, materiale og produktion

Arbejdet med albummet startede i januar 1986 i The Complex Studios ( Los Angeles ), hvor det fandt sted indtil november under ledelse af producer George Massenberg . Yderligere optagelser blev lavet i Woodland Studios ( Nashville ) og Ocean Way Recording ( Hollywood ) [44] . Processen forløb uden medieomtale og hype. Da sangerne og musikerne indspillede "live", var studiet hårdt bevogtet, og kun den inderste kreds af kunstnerne kunne observere sagens gang – Partons kærester, George Lucas (Ronstadts kæreste), Harris mand Paul Kennerley [5] . Tilgangen til arbejdet var meget anderledes end sessionerne i 1978. Ifølge Massenberg tog sangerne nu fuld kontrol over deres liv og karriere, kunne ikke fordrage de gamle forestillinger om deres plads i musikken og verden og stod for alt, hvad der skete i studiet. "Det var en optagelse af piger," udtalte Massenberg [27] . Ifølge Ronstadt kontrollerede og bestemte de virkelig alt selv denne gang – ingen blandede sig i dem og stod ikke over deres sjæl. "Vi gjorde præcis, hvad vi havde planlagt, da vi tre sad i Dollys stue og sang med krøller viklet om hendes hår , " konkluderede hun [45] . Det var ikke uden humor: engang kom kunstnerne til studiet i Tina Turner parykker med lyserøde kassetteafspillere i overskud [27] . Denne gang blev projektet udgivet af Harris label - Warner Bros. Optegnelser [5] . Produktionscyklussen for albummet blev afsluttet på 11 måneder [46] .

Selvom et årti tidligere havde Parton, Harris og Ronstadt modsat deres daværende producer Brian Aherns idé om at indspille et beskedent akustisk projekt, var det hende, der sejrede, da de arbejdede på Trio . I stedet for en stor og ambitiøs popplade besluttede kunstnerne at lave et album, der afspejlede det, de syntes, de var bedst til: sammenkomster med meget enkel sang, melodiske kompositioner og akustisk akkompagnement [33] . Som et resultat fik projektet en gammeldags, traditionel, akustisk lyd [17] . Ud over traditionel countrymusik kombinerede den elementer af gospel og bluegrass [35] . George Massenberg, der producerede albummet, havde tidligere arbejdet med Ronstadt, rockbandet Little Feat og bluegrass-kunstnerne Tony Rice og The Seldom Scene [47] . En af grundlæggerne af sidstnævnte, guitarist og vokalist John Starling blev til sidst den musikalske leder af pladen [33] . Derudover deltog højklasseinstrumentalister fra både Los Angeles og Nashville i indspilningssessionerne [18] . Blandt dem var Albert Lee , Ry Cooder , Mark O'Connor og David Lindley [40] .

Albummet indeholdt både solo- og samarbejdsvokal fra de tre kunstnere [47] . Projektet var baseret på harmonisk sang, som har været en søjle i country og bluegrass siden oldtiden (men bortset fra The Carter Family og nogle få helt kvindelige bands, var denne tradition sædvanligvis mandlige gruppers prærogativ tidligere) [ 40] . Vokalharmonier blev hovedsageligt arrangeret af Ronstadt [48] . Indspilningen brugte hovedsageligt tilgangen til at få en performer til at begynde at synge, og de andre sluttede sig derefter til harmonierne [18] . I processen med at arbejde på pladen ønskede treenigheden ikke at splitte indbyrdes, hvem der ville få denne eller hin del, og betroede denne opgave til multiinstrumentalisten og vokalisten Herb Pedersen [33] . Han fordelte på basis af færdige arrangementer festerne afhængig af kompositionens karakter, tonalitet samt kunstnernes selve vokalomfang og andre individuelle karakteristika [33] .

Samtidig blev ægtheden af ​​projektet ifølge Ronstadt og Harris leveret af Partons sang. Hun blev født ind i en stor og fattig bondefamilie i Appalacherne og var en naturlig bærer af de musikalske traditioner, der dominerede albummet, mens de urbane Harris og Ronstadt kun sluttede sig til dem gennem radioudsendelser, som blev lyttet til af teenagere under folkeoplivningstiden . "Dolly er originalen. Hun levede sådan et liv. Hun kravlede ud af sin vugge og sang denne musik,” forklarede Ronstadt og kaldte Parton for trioens puls undervejs. Harris bemærkede, at Parton, som hendes og Ronstadts yndlingssangerinde, personificerede alt det bedste inden for traditionel kvindemusik. "Dollys stemme er på en eller anden måde omdrejningspunktet for denne plade," konkluderede hun [45] .

Samtidig var albummets trackliste helt ny - de optagelser, der blev foretaget i løbet af 1978-sessionerne, var ikke inkluderet i den [9] . Harris [48] skrev det meste for Trioen . Som et resultat herskede temaerne tab og hjertesorg i teksterne, og kompositionerne var forskellige i deres oprindelse. Så på disken var der blandt andet countryklassikere ("Hobo's Meditation" af Jimmie Rodgers ), sange af Parton ("Wildflowers" og "The Pain of Loving You") og folkeballader ("Rosewood Casket" og " Længere på vej") [36] . De blev suppleret af moderne ballader komponeret af Kate McGerrigle ("I've Had Enough") og Linda Thompson ("Telling Me Lies"), samt et countrypophit fra 1950'erne " To Know Him Is to Love Him ", skrevet af Phil Spector [49] . Ifølge Ronstadt var slutresultatet af albummet at lyde som om kunstnerne levede mellem 1907 og 1987 og sang hele tiden [17] .

Flere numre indspillet til Trio var dog ikke inkluderet på albummet. Det er et par acapella -numre "Grey Funnel Line" og "Calling My Children Home"; gospel "You Don't Knock" af The Staple Singers ; "Er du træt af mig" Carter-familien ; den irske vuggevise "In A Deep Sleep" og "Where Will The Words Come From" af Glen Hardin  , en pianist, der spillede med Elvis Presley , Graham Parsons og Harris [50] . Alle blev senere udgivet på The Complete Trio Collection (2016) [37] .

Frigivelse og promovering

I oktober 1986 gav trioen en lille forsmag på det kommende album, hvor de optrådte med "My Dear Companion" ved CMA Awards [51] . Trio- projektet blev til sidst udgivet den 2. marts 1987 af Warner Bros. Optegnelser [52] . Albummet tilbragte 84 uger på Top Country Albums-hitlisten (fem af dem på nr. 1) og 48 uger på Billboard 200 , hvor det toppede som nr. 6 [53] . Sidstnævnte var en bemærkelsesværdig præstation, første gang en country-udgivelse var steget så højt på Billboard 200 siden Kenny Rogers' album Eyes That See In The Dark (1983) [54] . For Harris og Parton viste det sig samtidig at det nye projekt var deres første LP, der kom ind på Top 10 af Billboard 200, mens det for Ronstadt var deres niende [55] . På grund af forskellen i vilkårene i kunstnerens kontrakter med deres pladeselskaber, var Trio det første countryalbum, der blev solgt til en oppustet (sammenlignet med standard) pladepris på $9,98 [56] . I USA blev det certificeret platin inden for de første fem måneder efter dets udgivelse [57] . Dets samlede verdensomspændende salg oversteg 4 millioner eksemplarer [13] . Samtidig er dette album for Harris det mest kommercielt succesrige i hendes karriere [58] .

Selvom projektet lænede sig meget op af traditionel countrymusik, var den første single, der understøttede det, Phil Spectors popklassiker " To Know Him Is to Love Him " ​​[47] . Dette er det eneste kommercielt verificerede nummer på albummet, som skulle appellere til radiostationer, der villigt spillede retrohits [36] . Samtidig filmede George Lucas et videoklip til det potentielle hit [59] . Denne single endte med at nå hurtigere end nogen anden single i Warner Bros ' daværende historie. Nashville (seks dage efter udgivelsen debuterede den som #48 på Radio & Records countryhitlisterne ) [27] . Sangen toppede derefter Hot Country Songs-hitlisten , og de næste tre singler ("Telling Me Lies", "Those Memories of You" og "Wildflowers") kom ind på Top 10 [60] . For Ronstadt, hvad angår succesraten for singler på hitlisterne, var Trio det mest succesrige album i hans karriere [61] . Derudover var "Telling Me Lies" den første countrysingle udgivet af Warner Bros. på cd [62] .

Ud over et stærkt salg fik albummet kritikerrost og mediebevågenhed [60] . Efter udgivelsen af ​​Trio var en af ​​hovedudfordringerne at koordinere tidsplanerne for Parton, Ronstadt og Harris, så sangerne kunne promovere deres arbejde sammen [47] . De endte med at promovere det kraftigt, inklusive et stort afsnit på Johnny Carsons The Tonight Show den 13. marts 1987 [47] . Under sidstnævnte talte kunstnerne meget med oplægsholderen og fik mulighed for at fremføre tre sange i luften på én gang: "To Know Him Is to Love Him", "Those Memories of You" og "Hobo's Meditation". Samme dag blev et højt profileret interview med trioen offentliggjort i Los Angeles Times [60] . Efterfølgende optrådte sangerne i tv-programmerne Entertainment Tonight , Today , Hollywood Insider og Solid Gold , samt i Partons eget program Dolly [53] . Derudover blev den mulighed oprindeligt overvejet, at trioen i maj 1987 ville begynde at turnere med koncerter til støtte for albummet [63] . Men på grund af deres aktive solokarriere var sangerne ikke i stand til at tage på en fælles turné - hverken dengang eller nogensinde i fremtiden [64] .

Visuelt design

På forsiden af ​​pladen afslørede et hævet gardin et fotografi af Parton, Ronstadt og Harris som rhinestone cowgirls lænet op ad en hæk mod en typisk westernscene . Skrædder Manuel Cuevas syede outfits specielt til fotoshootet for sangerne [66] . Ronstadt modtog en sort nederdel og top med frynser; Parton - en rød nederdel med frynser og matchende top; og Harris - sorte jeans og en T-shirt med en pink jakke [44] . Alle tre kostumer var prydet med rosenbroderi . Blomster væltede over Partons skuldre og bryst, spændte om hendes nederdel og kredsede om Ronstadts øverste bryst, prikkede Harriss skuldre og bryst. Blandt dem var både hvid og lyserød eller skarlagen, i forskellige blomstringsstadier: fra knopper til fuldt blomstrede [67] [komm 3] .

Som kulturolog Cecilia Tisci bemærker, er temaet roser (vilde) nøglen både for albummet og for sangernes identitet og følger af Partons sang "Wildflowers", der præsenteres på disken. Sammensætningen taler om non-konformisme, udvandring, individualitet og frihed gennem metaforen om tre egensindige blomster, der ikke ønsker at fare vild og visne i et hav af andre, forlader deres oprindelige bakker, enge og haver for at vokse på egen hånd , som og hvor de vil [68] . Sådanne karakteristiske vilde blomster i det vilde vesten er ifølge Tisci sangerne på forsiden af ​​albummet [69] . "Dolly kom engang ind til te, da hun var i Los Angeles, og meddelte pludselig, at hun skrev en sang om tre kvinder kaldet "Wildflowers", med henvisning til os tre - hende selv, mig og Linda," bekræftede Harris denne fortolkning [ 70] .

På bagsiden af ​​pladeærmet var et sort-hvidt fotografi af trioen i blondekjoler, i ånden fra dem, der blev båret i begyndelsen af ​​det 19. og 20. århundrede. Dette vintage-følge opstod efter forslag fra Ronstadt og spillede på konservatismen i materialet præsenteret på albummet. Derudover understregede et foto i kjoler af samme victorianske stil ifølge sidstnævnte kunstnernes fælles lighed, fordi de, udadtil meget forskellige, ikke ønskede at ligne mennesker, der var fuldstændig fremmede for hinanden [44] . Endelig blev albumindlægget prydet med konturtegninger, der repræsenterer Parton, Harris og Ronstadt som papirdukker . Klar til at blive klippet ud afbildede de sangere i deres undertøj, så hver kom med to papirdragter (westernstil) med faner til fastgørelse [65] .

Videoklip

To musikvideoer blev udgivet for at understøtte albummet. Den første er på singlen " To Know Him Is to Love Him " ​​af George Lucas . I løbet af videoen sidder sangerne i stuen nær pejsen (optagelserne fandt sted i Ronstadt-huset), joker, griner og klipper valentiner til deres elskere [72] . I dette lys står fotografier af Lucas (Ronstadts kæreste) og Paul Kennerly (Harris' mand og producer) på bordet foran kunstnerne . Parton ønskede dog ikke at offentliggøre billedet af sin mand, Carl Thomas Dean, og derfor blev et billede af Ronstadts far, Gilbert, taget ved en high school dimissionsceremoni [73] symbolsk brugt i stedet .

Det andet klip, instrueret af White Copeman, visualiserer sangen "Those Memories of You". Videoen er lavet i sort/hvid, bortset fra billederne af sangerne selv, som vises i farver [74] . Ifølge plottet i videoen vandrer en mand, der for nylig blev enke, spillet af Harry Dean Stanton, passivt rundt i huset, fodrer hunden, fejer gulvet, ser tv og går i seng, mens han mindes undervejs [75] .

År	Navn	Producent
1987	" At kende ham er at elske ham "	George Lucas [72]
	"Disse minder om dig"	White Copeman [76]

Efterfølgere

I 1999 blev fortsættelsen af ​​projektet, Trio II , udgivet . Albummet blev indspillet tilbage i 1994, men på grund af organisatoriske vanskeligheder blev det forsinket i fem år [19] . På grund af deres travle soloplaner tog sangerne igen ikke på en fælles turné og var ikke engang i stand til at finde tid til fotoshoots [48] . Som et resultat blev deres børns billeder brugt til designet af disken [39] . I modsætning til sin forgænger indeholdt albummet for det meste nutidige sange, især Randy Newmans "Feels Like Home", Partons "Do I Ever Cross Your Mind" og Neil Youngs "After the Gold Rush " . Sidstnævnte gav trioen en Grammy Award for " Bedste Collaborative Country Performance with Vocals ". Selve disken toppede som #4 på Top Country Albums og #62 på Billboard 200 [78] . Men ingen af ​​singlerne fra den nåede Billboard - hitlisterne [43] . I modsætning til platin -trioen blev albummet kun solgt til guld næsten tre år efter dets udgivelse [57] . Ikke desto mindre blev udgivelsen godt modtaget af kritikere [11] .

I 2016 udgav trioen The Complete Trio Collection [60] . Det omfattede de komplette albums Trio og Trio II , samt en separat disk med 20 tidligere ikke-udgivne numre og alternative versioner af allerede kendte sange [79] . Ikke-udgivne elementer inkluderede for eksempel "Waltz Across Texas Tonight" (skrevet af Harris og Rodney Crowell ) fra 1994-sessionerne og "Grey Funnel Line", "In A Deep Sleep" og "Pleasant As May" fra 1986-sessionerne [37 ] . Albummet indeholdt også acapella bluegrass-gospelet "Calling My Children Home", som ikke var inkluderet i den originale Trio , og var til stede i Harris' solorepertoire i alle disse år, især på hendes live- albums At the Ryman (1992) og Spyboy (1998) [80] . I mellemtiden oversteg det globale salg af begge projekter i trioen på det tidspunkt i alt 5 millioner eksemplarer [79] . Fuldgyldige efterfølgere til Trio og Trio II er usandsynlige - Ronstadt lider af Parkinsons sygdom (som hun annoncerede i 2013) og kan derfor ikke længere synge [12] .

Bedømmelser og meninger

Anmeldelser

Anmeldelser
Kritikernes vurderinger
Kilde	karakter
AllMusic	[81]
Encyclopedia of Popular Music	[82]
MusicHound Country	[83]
The Rolling Stone Album Guide	[84]
Orlando Sentinel	[36]
Cincinnati Enquirer	[85]
Den store rockdiskografi	[86]
The Gazette	[87]
Playboy	Robert Christgau : Vic Garbarini: Nelson George : Dave Marsh : Charles M. Young: [88]
Christgaus pladeguide: 80'erne	B+ [89]
Stereo anmeldelse	Udførelse: smedet Optagelse: god [17]
New York Times	ikke bedømt [18]
Los Angeles Times	ikke bedømt [49]
Washington Post	ikke bedømt [40]
Mennesker	ikke bedømt [90]
Pengekasse	ikke bedømt [91]
Billboard	ikke bedømt [92]
RPM	ikke bedømt [93]
Rullende sten	ikke vurderet [94]

AllMusic - anmelder Mark Deming bemærkede, at alle tre vokalister på albummet viser et åbenlyst slægtskab og respekt for hinandens talent, hvilket inspirerer hinanden til fremragende præstationer. Men mens sangerne brillerer i solopartier, er albummets mest tilfredsstillende øjeblikke ifølge kritikerne dem, hvor trioen smelter deres meget forskellige, men lige så imponerende stemmer sammen, og skaber "noget mere end blot summen af ​​delene." Deming roste udvalget af materiale (for Parton og Ronstadt, det bedste længe), samt det "raffinerede og intuitive" akkompagnement af Ry Cooder , David Lindley og Albert Lee , som ikke henleder lytterens opmærksomhed på sig selv. Som følge heraf rangerer albummet ifølge anmelderens mening blandt de bedste værker af hver af de tre sangere og er et sjældent eksempel på, hvordan stjernesamarbejder viser alle deltagerne fra de bedste sider [81] .

Ifølge Rolling Stones David Gates lovede projektet at blive "den mest hjerteskærende trestemmige harmonisang i countrymusik siden The Osborne Brothers", men resultatet levede ikke op til forventningerne. Som en journalist bemærker, når tre af artisterne synger sammen, kommer den ene af delene næsten altid ned på at udfylde tomrummet mellem de to andre ved at "brimle flere af de samme toner", lyde "dumme" og "distraherende", når det er fremført af sangeren med den klareste stemme (Parton ). Plus, mange vokalharmonier, ifølge Gates (som dem på "Making Plans" og "I've Had Enough"), bygger simpelthen ikke. Til allerede dækkede sange som " To Know Him Is to Love Him ", "Hobo's Meditation", "My Dear Companion", "Rosewood Casket" og "Farther Along" burde der ifølge anmelderen have været indspillet bedre eller væsentligt gentænkte fortolkninger , men det gjorde trioen heller ikke. Kritikeren satte pris på de medfølgende musikeres arbejde som "konsekvent frisk og inspirerende", konkluderede kritikeren, at sangerne selv nok havde det sjovere med at indspille dette album, end alle andre lyttede til det [94] .

Richard Harrington fra The Washington Post kaldte albummet for en "velkommen skuffelse", fordi det mod forventning mangler gnist. Den sløve genindspilning af "To Know Him is To Love Him", ifølge ham, kommer kun til live takket være guitarsoloerne fra Kuder, Lee og Lindley, men lytteren ventede ikke på deres samarbejde. To newgrass-sange - "The Pain of Loving You" og "Making Plans" - lyder ifølge kritikere mere overbevisende, men generelt mangler der "noget" i Massenbergs produktion. Anmelderen fremhævede Partons høje ensomme lyd- æstetik på "Making Plans" og "Those Memories of You", og kaldte sangen "Wildflowers", hun komponerede, som en perle. Blandt andet bemærkede han Ronstadts "raffinerede og lidt kunstige" sang i de pop-orienterede numre "I've Had Enough" og "Telling Me Lies", idet han betragtede dem som de bedst egnede til radio og inden for traditionelt materiale - "klagende og oprigtig" vokal. Harris i "My Dear Companion". Han bemærkede, at den "rigtige" trio kun er på to af de 11 numre på albummet, og udtalte, at kunstnerne synger empatisk, overbevisende og uden ego, og deres "multi-farvede" stemmer blandes naturligt og nemt [40] .

Redaktionen af ​​magasinet Billboard beskrev kort albummet som "fantastisk smukt på hvert nummer", og forudsagde trygt en "øjeblikkelig" crossover på hitlisterne . Cash Box - magasinet kaldte pladen for en ubetinget succes og bemærkede især det "næsten perfekte" materialevalg, kunstnernes nuancerede sang (nogle gange hjerteskærende, for eksempel i "Telling Me Lies"), den solide lyd af deres vokalharmonier og det høje niveau af akkompagnerede musikere [91] . Senere placerede udgivelsen trioen på forsiden af ​​et af numrene og analyserede albummets succes i et særligt materiale. Således bemærkede Stephen Padgett, at Parton, Ronstadt og Harris gjorde det utrolige: i en tid med hi-tech , boomboxes og Reagans rastløse politik indspillede de et album med autentisk traditionel amerikansk musik med sange om hoboer , vilde blomster og forhold, som blev en kortbuster [63] .

Alanna Nash, i Stereo Review , pegede på albummets begravelsestempo, især bemærkelsesværdigt i sange med Ronstadt som hovedvokal: "Hobo Meditation", som i sig selv "lyder latterligt fra tre velhavende kvinders læber", såvel som "Telling Me Lies " og "Jeg har haft nok", "reducerede trioen til niveauet af blanke." Men selv "To Know Him is To Love Him" ​​(med den førende vokale del af Harris) viste sig ifølge journalisten at være "livløs og tung". Ifølge Nash er det Partons sang, der bringer albummet til live, både på hans egne sange "The Pain of Loving You" og "Wildflowers" og på bluegrass-kompositionen "Those Memories of You" fra Bill Monroes repertoire . Anmelderen konkluderede, at albummet, selv om det ikke er et mesterværk, er et "fornemt eksempel" på kvindelig harmonisk sang, spændende instrumentale soloer samt et monument over udholdenhed og en fejring af langt venskab, som i den moderne verden er endnu sjældnere end mesterværker [17] .

Kritikeren Robert Christgau beskrev Trio som "en fængslende apoteose af harmoni" af tre stemmer, der tidligere "triumferede og triumferede" hver for sig, nu samles i et "følelsessamarbejde" på et akustisk countryalbum. Ifølge ham dominerer Parton med sin autenticitet pladen, og befrier sig selv fra "pupper, glamour og elektriske trommer " for første gang i et årti. Harris, den eneste i trioen, der for nylig har vovet at tage fat på sine musikalske rødder, lyder ifølge Christgau lige så betænksom i forgrunden, som han gør i sin signaturrolle som backing vokalist. Til sidst ved at sammenligne Ronstadts "store, saftige contralto" med moset majs, bemærkede anmelderen, at den på dette album spiller rollen som et duftende krydderi [95] .

New York Times kritiker John Rockwell skrev, at albummet satte en ny standard for harmonisk sang i deres genre, og at selve indspilningen var "en fryd for feinschmeckere". Ifølge anmelderen vil albummet glæde fans af sangerne, og især dem, der er bekymrede over, at Parton og Ronstadt har forvildet sig for langt fra deres musikalske rødder de seneste år. Albummet vil også appellere til dem, der elsker "ægte, skamløst, men udsøgt serveret countrymusik" og enhver stil af "følelsesladet sang". Journalisten bemærkede, at selvom sopranen Parton, og især Harris, har været temmelig "slidt" gennem årene, er Ronstadts stemme tværtimod teknisk set i den bedste form nogensinde. Men ifølge Rockwell er det at fremhæve en kvinde eller en optræden på albummet at forvrænge essensen af ​​dette værk, hvilket naturligvis er resultatet af gensidig kærlighed og fælles indsats [18] .

Los Angeles Times redaktør Chris Wilmann kaldte Partons sang på "Those Memories of You" for "en af ​​de mest sensuelle i popsæsonen", og bemærkede, at kunstneren lyder så godt og så ægte, at "du straks vil tilgive hende for alle de dårlige film." og de forfærdelige crossovers fra det sidste årti." Harris og Ronstadts stemmer er ifølge ham lige så overbevisende, og den måde, hvorpå de tre sangeres vokal kombineres fra sang til sang, gentages aldrig. Samtidig er Ronstadt ifølge kritikere i positionen som en "ekstra kvinde" på albummet på grund af, hvor "chokerende ikke-adskillelige" Harris og Parton lyder (selv om det tværtimod normalt er kutyme at sammenligne stemmerne fra Harris og Ronstadt). Blandt andre overraskelser fremhævede han det næsten fuldstændige fravær af elektrisk akkompagnement og moderne country-pynt, såvel som mangfoldigheden af ​​materiale (fra folkesange til moderne ballader). I sidste ende rådede anmelderen lytteren til at glemme alle de nye traditionalister , som "slet ikke er traditionelle", og kaldte Trioen for en del af en "ægte retrorevolution" [49] .

Ifølge redaktionen af ​​magasinet People er kombinationen af ​​trioens stemmer så fremragende, at selv nekrologer ville lyde musikalsk, men til tider ser det ud til, at det er deres kunstnere, der synger på albummet, da stemningen i alle 11 sange, undtagen kl. "The Pain of Loving You", er ekstremt mørk - uden "peberkorn" eller genoplivning. Ifølge journalister er situationen måske ikke så trist, hvis mange af sangene ("Rosewood Casket", "I've Had Enough" og "Making Plans") ikke var banale og livløse i sig selv (det samme var "To Know Him Is to Love Him", forvandlede trioen til en dramatisk ballade). Situationen på albummet kunne ifølge anmelderne korrigeres ved at inkludere mere "legesygt" materiale som nummeret " Mr. Sandman ", indspillet af trioen tilbage i 1978. Udgivelsen roste producerens og musikernes arbejde og konkluderede, at albummet skulle være et mesterværk, men i stedet kom det bare behageligt ud [90] .

Orlando Sentinel klummeskribent Tom Duffy bemærkede tværtimod, at på trods af de tragiske temaer i sangene, der hersker på albummet, tillader Parton, Ronstadt og Harris aldrig, at lyden bliver klynkende, og indlevelsen i deres stemmer, der er flettet sammen, bagvasker ikke alle teksternes bitterhed. Generelt, ifølge anmelderen, gør kombinationen af ​​et højt niveau af musikere og "fremragende" sang albummet til en "country connoisseur's delight" [36] .

Andre bedømmelser

Countrymusikhistoriker Robert Oermann kaldte i 2003 albummet "en milepæl i kvindemusikkens historie", og bemærkede, at Trio har et udtalt feminint humør, bevidst appalachisk smag, og al styrken og sofistikeringen af ​​dette projekt er uden tvivl resultatet af kvindelig deltagelse [96] . Countrymusikolog Bill Malone roste i 2018 Harris, Ronstadt og Partons vokale samarbejder på Trio- og Trio II -diskene som "nogle af de fineste øjeblikke fanget på en plade i moderne countrymusik" [97] . Musikkritiker Patrick Carr beskrev Trio i 1995 som "et af de fineste country-albums, der nogensinde er lavet". Efter hans mening samlede dette "smukt sunget, udsøgt skræddersyede og meningsfulde album" alle de nye traditionalisters ideer og værdier , men overgik denne bevægelse i legemliggørelsen og blev dens kulmination. Samtidig havde projektet, ifølge Carr, også en "mørk side", der viser, hvor desperat forkert retningen af ​​Partons og Ronstadts karrierer tidligere havde været, og hvad deres lyttere var blevet frataget i mere end et årti [34 ] .

Entertainment Weekly noterede Trio på deres liste over 25 countryalbum, du skal høre (selv hvis du hader countrymusik) (2008) [98] . På samme måde inkluderede Rolling Stone pladen på deres liste over 50 Country Albums Every Rock Fan Should Own (2015) [99] . Albummet var også med i musikkritikernes almanak 1001 Albums You Must Hear Before You Die [42] . Samtidig placerede country-tv- netværket CMT trioen på sin egen liste over Top 10 Country Music Trios (2013) [100] . I dette lys, stedfortræder The Guardians musikredaktør Laura Snapes klassificerede i sin artikel fra 2018 trioen som en kvindelig supergruppe [101] . I 2022 blev Trio kåret som et af de bedste countryalbums i historien og rangeret som nummer 47 på Rolling Stones The 100 Greatest Country Albums of All Time liste [102] .

Priser og nomineringer

Albummet vandt en række countrypriser ved Grammy Awards , CMA Awards og ACM Awards . Derudover modtog det en Grammy-nominering for Årets Album , men tabte til U2 's The Joshua Tree [14] . Tilsvarende tabte udgivelsen ved CMA Awards prisen Årets Album til Randy Travis ' LP Always & Forever (1987) [103] . På baggrund af albummets succes modtog forfatterne af sangene "Telling Me Lies" og " To Know Him Is to Love Him " ​​også priser eller nomineringer.

Derudover annoncerede Hollywood Chamber of Commerce i juni 2018, at trioen Parton, Ronstadt og Harris blev tildelt en stjerne på Hollywood Walk of Fame . Ikke desto mindre skal prismodtagerne ifølge æresreglerne til åbningen af ​​stjernen selv fastsætte datoen for den højtidelige ceremoni inden for to år fra datoen for deres annoncering [104] . Treenigheden viste dog ikke det nødvendige initiativ, og fra 2021 er deres stjerne på gyden ikke blevet installeret [105] .

Album og band

Grammy Award

Pris fra National Academy of Recording Arts and Sciences .

CMA-priser

Country Music Association Award .

ACM-priser

Academy of Country Music Awards .

TNN/Music City News Awards

Pris fra magasinet Music City News og TNN-kanalen (siden 2002 - CMT -kanalpris ).

Cash Box Awards

American Magazine Cash Box Award .

Hollywood Walk of Fame

Hollywood Chamber of Commerce hæder.

Sange og forfattere

Grammy Award

Pris fra National Academy of Recording Arts and Sciences .

BMI Country Awards

BMI 's pris for sangskriverne til årets mest populære countrysange.

Diagrammer og certificeringer

Album

Singler

Ugentlige og årlige diagrammer

Sporliste

Personale

Musikere

• Akustisk bas ( Ferrington ) - Kenny Edwards (spor: 1-3, 5, 7, 8, 10), Leland Sklar (4)
• Elektrisk bas - Kenny Edwards (6)
• Akustisk guitar – Albert Lee (1-3, 6, 10, 11), Emmylou Harris (1, 5, 7), John Starling (4), Mark O'Connor (5, 7), David Lindley (6)
• Akustisk leadguitar – Albert Lee (1, 8), Mark O'Connor (7)
• Akustisk rytmeguitar - John Starling (8)
• Akustisk guitar (Nashville) - Albert Lee (2, 11)
• Tremolo guitar - Ry Cooder (3)
• Ukulele (Kona) – David Lindley (3), Steve Fishell (8)
• Velkommen  - Steve Fishell (4)
• Pedal Steel  - Steve Fishell (1, 6)
• Banjo  - Herb Pedersen (4)
• Mandolin  - Albert Lee (5, 7), David Lindley (1-3, 8), Mark O'Connor (10)
• Autoharp  - David Lindley (5, 7)
• Harpolek - David Lindley (5)
• Dulcimer  - David Lindley (10)
• Cello  - Jody Burnett (9)
• Cello (solo) - Dennis Karmazin (9)
• Viola  - Mark O'Connor (1, 2, 5, 7), Eileen "Novi" Novog (9)
• Fiddle  - Mark O'Connor (2, 8)
• Klarinet  - Marty Crystal (9)
• Fløjte  - Bryce Martin (9)
• Koncertmester  - Charles Veal (6)
• Harmonium  - Bill Payne (11)
• Hammond Organ  - Bill Payne (11)
• Akustisk klaver - Bill Payne (6, 9, 11)
• Elektrisk klaver  - Bill Payne (6)
• Orkestrering og dirigering - David Campbell (6, 9)
• Trommer - Russ Kunkel (1-3, 5, 6, 8)
• Vokalarrangementer - Herb Pedersen (4, 6)

Produktion

• Produceret og indspillet af George Massenberg
• Musikkonsulent - John Starling
• Assistentingeniør - Sharon Rice
• Produktionskoordinator — Lisa Edwards
• Kunstretning og design — Kosh og Ron Larson
• Fotografering — Robert Blakeman
• Mastering - Doug Sachs

Litteratur

Generel

• Brown, Jim. Country kvinder i musik: mand, jeg føler mig som en kvinde . - Quarry Music Books, 1999. - 310 s. - ISBN 1-55082-247-0 .
• Bufwack, Mary A.; Oermann, Robert K. Finding Her Voice: Women In Country Music, 1800-2000. - Vanderbilt University Press og Country Music Foundation Press, 2003. - 607 s. — ISBN 9780826514325 .
• Cardwell, Nancy. Dolly Partons ord og musik: Lær Countrys "Iron Butterfly" at kende . - ABC-CLIO, 2011. - 207 s. - ISBN 978-0-313-37803-4 .
• Carlin, Richard. Emmylou Harris // Country Music: A Bigraphical Dictionary . - Taylor & Francis, 2003. - S. 174-175. — 497 s. — ISBN 9780415938020 .
• Carr, Patrick. Countrymusikkens illustrerede historie . - Random House / Times Books, 1995. - 584 s. — ISBN 9780812924558 .
• Country Music Hall of Fame og museum. The Encyclopedia of Country Music  (engelsk) / Paul Kingsbury. - Oxford University Press, 1998. - 665 s. — ISBN 9780199770557 .
• Country Music Hall of Fame og museum. The Encyclopedia of Country Music. - Oxford University Press, 2012. - ISBN 9780199920839 .
• DeYoung, Bill. Emmylou Harris: The Sweetheart of the Rodeo  //  Goldmine: magazine. - 1996. - 2. august ( bind 22 , udg. 418 , nr. 16 ). Arkiveret fra originalen den 21. juli 2018.
• Dickerson, James L. Go, Girl, Go!: The Women's Revolution in Music . - Schirmer Trade Books, 2005. - 250 s. — ISBN 0-8256-73 16-X .
• Duncan, Dayton; Brænder Ken. Countrymusik: En illustreret historie . - Knopf Doubleday Publishing Group, 2019. - 562 s. - ISBN 978-0-525-52055-9 .
• Doggett, Peter. Er du klar til landet . - Penguin Books, 2001. - 598 s. — ISBN 978-0-14-200016-8 .
• Fleischer, Leonore. Dolly: Here I Come Again  (engelsk) . — PaperJacks, 1987. — 268 s. - ISBN 0-7701-0751-6 .
• Fong-Torres, Ben. At blive næsten berømt: Mine bagsider i musik, skrivning og liv . - Backbeat Books, 2006. - 284 s. — ISBN 9780879308803 .
• Friskics-Warren, Bill; Cantwell, David. Heartaches By the Number: Countrymusikkens 500 største singler . - Vanderbilt University Press, 2003. - 312 s. — ISBN 9780826514233 .
• George-Warren, Holly; Freedman, Michelle. Hvordan Vesten var slidt . - Harry N. Abrams, 2001. - 248 s.
• George-Warren, Holly . Noter til The Complete Trio Collection af Dolly Parton, Linda Ronstadt og Emmylou Harris, s. 3-8 [CD]. Warner Bros. Records, 2016 (8122-7954-08).
• Havranek, Carrie. Kvinders ikoner for populærmusik : Rebellerne, rockerne og renegades  . - Greenwood Press, 2009. - Vol. 2. - 270 s. - ISBN 978-0-313-34085-7.
• Holland, Bill. 'Supertrio' Cutting For Autumn Release  (engelsk)  // Billboard : Magazine. - 1986. - 8. marts ( bind 98 , nr. 10 ). — S. 56 . — ISSN 0006-2510 .
• Jerome, Helen M. Harmony Queen  (engelsk)  // Country Music: magazine. - 2018. - Februar ( nr. 8 ). - S. 64-70 .
• Lewry, Peter. Linda Ronstadt: Et liv i musik . — Andrews UK Limited, 2010. — 267 s. — ISBN 9781849892483 .
• Malone, Bill C.; Laird, Tracey. Countrymusik USA: 50-års jubilæumsudgave . - University of Texas Press, 2018. - 769 s. — ISBN 9781477315354 .
• Møller, Stephen. Smart Blonde: The Life of Dolly Parton . - Omnibus Press, 2006. - 413 s. — ISBN 9781846090189 .
• Nash, Alanna. Dolly . - Reed Books, 1978. - 392 s. - ISBN 978-0-89169-523-3 .
• Oermann, Robert K. 'The Queenston Trio' gør musikhistorie  //  The Tennessean : Newspaper. - 1986. - 5. marts. — S. 1D, 4D.
• Padgett, Stephen. Years In The Making, "Trio" Comes Together  (engelsk)  // Cash Box : Magazine. - 1987. - 28. marts ( bind L , nr. 39 ). - S. 7, 24 . — ISSN 0008-7289 .
• Roland, Tom. The Billboard Book of Number One Country Hits . - Billboard Books, 1991. - 598 s. - ISBN 0-8230-7553-2 .
• Ronstadt, Linda. Simple Dreams: A Musical Memoir . - Simon og Schuster, 2013. - 256 s. — ISBN 9781451668742 .
• Schmidt, Randy L. Dolly om Dolly: Interviews og møder med Dolly Parton . - Chicago Review Press, 2017. - S. 296. - 414 s. - ISBN 978-1-61373-519-0 .
• Redaktionen af ​​PEOPLE. PEOPLE 50 Years of the CMA Awards: Country Music's Finest . - Time Home Entertainment, 2016. - 99 s. - ISBN 978-1-68330-413-5 .
• Tichi, Cecilia. High Lonesome: The American Culture of Country Music . - UNC Press Books, 1994. - 318 s. — ISBN 9780807846087 .
• Zimmerman, David. Enkelte ryger ind på hitlisterne efter årti  // USA Today : Avis. - 1987. - 6. februar. - S. 1A-2A .

Anmeldelser

• Billboard personale. Anmeldelser | spotlight | Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris - Trio  //  Billboard: Magazine. - 1987. - 14. marts ( bd. 99 , nr. 11 ). - S. 72 . — ISSN 0006-2510 .
• Pengekassepersonale. Albumudgivelser | Ud af kassen | Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris - Trio  (engelsk)  // Cash Box : Magazine. - 1987. - 14. marts ( bind L , nr. 37 ). — S. 8 . — ISSN 0008-7289 .
• Pengekassepersonale. Album anmeldelser | Dolly Parton * Linda Ronstadt * Emmylou Harris - Trio  (engelsk)  // Cash Box : Magazine. - 1987. - 21. marts ( bind L , nr. 38 ). — S. 31 . — ISSN 0008-7289 .
• Padgett, Stephen. Trio tager traditionel musik til toppen  (engelsk)  // Cash Box : Magazine. - 1987. - 16. maj ( bind L , nr. 46 ). — S. 11, 31 . — ISSN 0008-7289 .
• Christgau, Robert. Christgaus pladeguide: 80'erne . - Pantheon Books, 1990. - 536 s. — ISBN 0-679-7301-5-X .
• Christgau, Robert; Garbarini, Vic; George, Nelson; Marsh, Dave; Young, Charles M. Musik  //  Playboy: Magasin. - USA, 1987. - Juli ( vol. 34 , nr. 7 ). — S. 18, 20 . — ISSN 0032-1478 .
• Dimery, Robert. 1001 albums du skal høre før du dør . — Cassell Illustreret, 2008. — 964 s. — ISBN 9781844036240 .
• Gates, David. Records - Trio  //  Rolling Stone: Magazine. - 1987. - 7. maj ( iss. 499 ). — S. 54 .
• Larkin, Colin. Encyclopedia of Popular Music . - Omnibus Press, 2011. - 2054 s. — ISBN 9780857125958 .
• Musikhund. MusicHound Country: The Essential Album Guide / Brian Mansfield, Gary Graff. - Visible Ink, 1997. - 680 s. — ISBN 1-57859-006-X .
• Nash, Alanna. Populær musik | Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris: Trio  //  Stereo anmeldelse: Magasin. - 1987. - Juli ( bind 52 , nr. 7 ). - S. 90, 92 . — ISSN 0039-1220 .
• Rullende sten. The New Rolling Stone Album Guide / Nathan Brackett, Christian David Hoard. — Fjerde Udgave. - Simon og Schuster, 2004. - 930 s. — ISBN 9780743201698 .
• RPM personale. Albums | Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris - Trio  //  RPM: Magazine. - 1987. - 21. marts ( bind 45 , nr. 24 ). — S. 10 .
• Strong, Martin C. The Great Rock Discography . — 7. udgave. Fuldt revideret og udvidet. - Canongate USA, 2004. - 1744 s. — ISBN 1-84195-615-5 .

Optagelser

• Newton, Dione . Søstre i landet: Dolly, Linda og Emmylou . Storbritannien: BBC Four. (2016).

Noter

1. ↑ Ronstadt, 2013 , s. 100.
2. ↑ Ronstadt, 2013 , s. 79.
3. ↑ William, Chris . Country Trio's High-tech Blitz (side 2)  (engelsk) , Los Angeles Times  (13. marts 1987). Arkiveret fra originalen den 30. september 2018. Hentet 8. januar 2019.
4. ↑ Ronstadt, 2013 , s. 84.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Oermann, 1986 , s. 1D.
6. ↑ 12 Tingle , Lauren. Trio bringer det bedste frem i Dolly Parton, Emmylou Harris og Linda  Ronstadt . CMT (20. maj 2016). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 29. september 2016.
7. ↑ Newton , 28:46-28:51.
8. ↑ Schmidt, 2017 , s. 89.
9. ↑ 12 Holland , 1986 , s. 56.
10. ↑ 12 Fleischer , 1987 , s. 229.
11. ↑ 1 2 Gundersen, Edna. En 'Trio' i harmoni med hinanden  //  USA Today : Newspaper. - 1999. - 12. marts. — S. 12E . Arkiveret fra originalen den 14. september 2021.
12. ↑ 1 2 Betts, Stephen L. Parton, Harris og Ronstadt for at kompilere tabte 'Trio'-  numre . Rolling Stone (1. april 2015). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2018.
13. ↑ 12 Jerome , 2018 , s. 66.
14. ↑ 1 2 3 Betts, Stephen L. Flashback: Se Dolly Parton Duet With Harris, Ronstadt  . Rolling Stone (8. maj 2015). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 20. juli 2018.
15. ↑ Newton , 30:08–30:29.
16. ↑ Nash, 1978 , s. 198.
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 Nash, 1987 , s. 92.
18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Rockwell, John. Tre af pops bedste go romping i  landet . The New York Times (1. marts 1987). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 8. november 2017.
19. ↑ 12 Brown , 1999 , s. 105.
20. ↑ Fong-Torres, Ben. Emmylou Harris: Whole-Wheat Honky-  Tonk . Rolling Stone (23. februar 1978). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 31. august 2018.
21. ↑ 12 Lewry , 2010 , s. 86.
22. ↑ 1 2 Flippo, Chet. Ronstadt, Parton og Harris' hemmelige projekt  //  Rolling Stone: Magazine. - 1978. - 23. marts ( nr. 261 ). — S. 13 .
23. ↑ Bermann, Connie. Linda Ronstadt: En illustreret biografi . - PROTEUS, 1980. - S. 54. - 128 s. — ISBN 0 906071 08 9 .
24. ↑ Roland, 1991 , s. 487.
25. ↑ 12 Lewry , 2010 , s. 87.
26. ↑ Newton , 35:49-36:23.
27. ↑ 1 2 3 4 5 Zimmerman, 1987 , s. 2A.
28. ↑ DeYoung, Bill. 'It was an act of Dolly': Den virkelige historie bag 'Trio II'-albummet  (engelsk)  // Goldmine : Magazine. - 1996. - 2. august ( bind 22 , udg. 418 , nr. 16 ). Arkiveret fra originalen den 27. februar 2019.
29. ↑ Oermann, 1986 , s. 1D, 4D.
30. ↑ Dolly og venner en improviseret trio  //  Detroit Free Press : Newspaper. - 1979. - 27. september. — S. 14F .
31. ↑ Oermann, 2003 , s. 370.
32. ↑ 1 2 Hurst, Jack. Harris-Ronstadt-Parton Album viser Emmylou optræde  uden . Chicago Tribune (4. maj 1986). Hentet 26. marts 2020. Arkiveret fra originalen 1. oktober 2018.
33. ↑ 1 2 3 4 5 DeYoung, 1996 .
34. ↑ 12 Carr , 1995 , s. 479.
35. ↑ 12 Carson , Sarah. Bob Harris om den gyldne kombination af Dolly Parton, Linda Ronstadt og Emmylou Harris  . Radio Times (4. november 2016). Dato for adgang: 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 14. marts 2017.
36. ↑ 1 2 3 4 5 6 Duffy, Thom. Dolly Parton , Linda Ronstadt og Emmylou Harris  . Orlando Sentinel (15. marts 1987). Hentet 5. april 2020. Arkiveret fra originalen 5. april 2020.
37. ↑ 1 2 3 Betts, Stephen L. Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris Release Box  Set . Rolling Stone (14. marts 2016). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 30. september 2018.
38. ↑ Horowitz, Hal. Trio (Dolly Parton/Emmylou Harris/Linda Ronstadt): The Complete Trio Collection  (engelsk) . Amerikansk sangskriver (6. september 2016). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 30. august 2018.
39. ↑ 1 2 Jodel, blåst. Softly and Tenderly: The Complete Trio - Dolly Parton, Emmylou Harris & Linda Ronstadt  . Ingen depression (19. september 2016). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 24. august 2017.
40. ↑ 1 2 3 4 5 6 Harrington, Richard. O Solo Trio!: Parton Co.'s længe ventede skuffelse  (engelsk) . Washington Post (8. marts 1987). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 10. januar 2019.
41. ↑ Doggett, 2001 , s. 397.
42. ↑ 12 Dimery , 2008 , s. 565.
43. ↑ 1 2 Thompson, Gayle. 31 år siden: Dolly Parton, Linda Ronstadt og Emmylou Harris udgiver 'Trio'  (engelsk) . Støvlen (2. marts 2018). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 16. december 2018.
44. ↑ 1 2 3 Lewry, 2010 , s. 145.
45. ↑ 12 Oermann , 2003 , s. 368.
46. ↑ Roland, 1991 , s. 488.
47. ↑ 1 2 3 4 5 Betts, Stephen L. Dolly Parton, Emmylou Harris, Linda Ronstadt Charm på 'Tonight Show  ' . Rolling Stone (16. maj 2018). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 1. november 2018.
48. ↑ 1 2 3 Hinckley, David. Emmylou, Dolly og Linda: Trio Returns For One Sweet and Welcome Last  Roundup . Huffington Post (8. september 2016). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 8. oktober 2017.
49. ↑ 1 2 3 Willman, Chris. Dolly, Linda &  Emmylou . Los Angeles Times (1. marts 1987). Hentet 5. april 2020. Arkiveret fra originalen 1. april 2020.
50. ↑ George-Warren, 2016 , s. 7.
51. ↑ Miller, 2006 , s. 235.
52. ↑ Geith, Steve. Superstar March Releases  (engelsk)  // Billboard : Magazine. - 1987. - 7. marts ( bind 99 , nr. 10 ). — S. 89 . — ISSN 0006-2510 .
53. ↑ 12 Lewry , 2010 , s. 150.
54. ↑ Grein, Paul. Gennembrud lettere for nyere akter, efterhånden som Superstar-udgivelser er udskudt  //  Billboard: Magazine. - 1987. - 9. maj ( bind 99 , nr. 19 ). — S. 6 . — ISSN 0006-2510 .
55. ↑ Grein, Paul. U2, ved nr. 1 Top Pop Albums Chart Parallels The Career of Springsteen  //  Billboard: Magazine. - 1987. - 25. april ( bd. 99 , nr. 17 ). — S. 10 . — ISSN 0006-2510 .
56. ↑ Holley, Debbie. Warner/Nashville taler om strategi for det kommende år  //  Billboard: Magazine. - 1987. - 3. oktober ( bd. 99 , nr. 40 ). — S. 42 . — ISSN 0006-2510 .
57. ↑ 1 2 3 Trio & Trio  II . RIAA. Hentet 22. juli 2019. Arkiveret fra originalen 22. juli 2019.
58. ↑ Carlin, 2003 , s. 174.
59. ↑ Newton , 39:00–51:57.
60. ↑ 1 2 3 4 Betts, Stephen L. Flashback: Parton, Ronstadt, Harris Del 'Those Memories of You  ' . Rolling Stone (9. september 2016). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 30. september 2018.
61. ↑ Lewry, 2010 , s. 151.
62. ↑ Flere CD-kampagner  //  Billboard: Magazine. - 1987. - 9. maj ( bind 99 , nr. 19 ). — S. 34 . — ISSN 0006-2510 .
63. ↑ 1 2 Padgett, 1987 , s. elleve.
64. ↑ Ronstadt, 2013 , s. 107, 109.
65. ↑ 12 Cardwell , 2011 , s. 90.
66. ↑ Burns, 2019 , s. 458.
67. ↑ Tichi, 1994 , s. 137.
68. ↑ Tichi, 1994 , s. 137-138.
69. ↑ Tichi, 1994 , s. 140.
70. ↑ Bethel, Joyce Maynard . Emmylou Harris-Her Heart Is Still in Country Music  (engelsk) , The New York Times  (12. marts 1978). Arkiveret fra originalen den 27. juli 2018. Hentet 27. februar 2021.
71. ↑ George-Warren, 2001 , s. 181.
72. ↑ 12 Lewry , 2010 , s. 146.
73. ↑ Wilson. Jeff. Delikat balance virker i "Trio"  //  Pittsburgh Post-Gazette: Newspaper. - 1987. - 24. april. — S. 4 .
74. ↑ Lacey, Sharon. 10 gange Dolly, Emmylou og Lindas trio imponerede os med deres inderlige  harmonier . Rebeat (10. februar 2019). Hentet 27. marts 2020. Arkiveret fra originalen 19. februar 2019.
75. ↑ Friskics-Warren; Cantwell, 2003 , s. 182.
76. ↑ Billboard, 1987 , s. 47.
77. ↑ Maynard, Joyce. musik;  Lokkemidlet til harmoni af samme køn i landet . The New York Times (4. april 1999). Hentet 7. april 2020. Arkiveret fra originalen 29. marts 2010.
78. ↑ Havranek, 2009 , s. 389.
79. ↑ 1 2 Dolly Parton, Linda Ronstadt, Emmylou Harris kompilerer deres  triooptagelser . CMT (15. marts 2016). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 13. oktober 2016.
80. ↑ Betts, Stephen L. Hør Dolly Parton, Emmylou Harris og Linda Ronstadts 'Børn  ' . Rolling Stone (11. august 2016). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2018.
81. ↑ 12 Deming , Mark. Trio - Trio, Emmylou Harris, Dolly Parton, Linda Ronstadt | Sange, anmeldelser,  kreditter . AllMusic . Hentet 26. marts 2020. Arkiveret fra originalen 31. januar 2020.
82. ↑ Larkin, 2011 , Harris, Emmylou, Albums.
83. ↑ Mansfield; Graff, 1997 , s. 195.
84. ↑ Brackett, 2004 , s. 365.
85. ↑ Radel, Cliff. Hjertesorg hersker for royal 'Trio'  //  The Cincinnati Enquirer: Newspaper. - 1987. - 7. marts. — P.D. _
86. ↑ Strong, 2004 , s. 667.
87. ↑ Griffin, John. Record Roundup  (engelsk)  // The Gazette  : Newspaper. - 1987. - 12. marts. — P.C-13 .
88. ↑ Christgau & Co, 1987 , s. tyve.
89. ↑ Christgau, 1990 , s. 309.
90. ↑ 12 Personer Personale . Picks and Pans Review: Trio . Mennesker (23. marts 1987). Hentet 9. april 2020. Arkiveret fra originalen 7. april 2010.  
91. ↑ 1 2 Kassekasse, 1987 , s. otte.
92. ↑ 1 2 Billboard, 1987 , s. 72.
93. ↑ RPM, 1987 , s. ti.
94. ↑ 12 Gates , 1987 , s. 54.
95. ↑ Christgau & Co, 1987 , s. 18, 20.
96. ↑ Oermann, 2003 , s. 367.
97. ↑ Malone; Laird, 2018 , s. 485.
98. ↑ Willman, Chris. 25 countryalbums, du skal høre (selv hvis du hader countrymusik  ) . Entertainment Weekly (15. maj 2008). Hentet 28. februar 2021. Arkiveret fra originalen 28. februar 2021.
99. ↑ Aaron, Charles. 50 countryalbum, som enhver rockfan bør  eje . Rolling Stone (3. juni 2015). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 10. januar 2019.
100. ↑ Shelburne, Craig. 10 bedste countrymusiktrioer  . CMT (11. januar 2013). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 12. februar 2018.
101. ↑ Snapes, Laura. Fra trio til Boygenius: til ros for supergrupper med alle kvinder  (engelsk) . The Guardian (9. november 2018). Dato for adgang: 28. februar 2021. Arkiveret fra originalen den 28. februar 0201.
102. ↑ Betts, Stephen L. De 100 bedste countryalbum nogensinde . Rolling Stone (30. august 2022). Hentet 31. august 2022. Arkiveret fra originalen 31. august 2022. (ubestemt)
103. ↑ 12 mennesker, 2016 , s . 41.
104. ↑ 1 2 Faith Hill, Dolly Parton, Emmylou Harris, Linda Ronstadt Set til Hollywood Walk of Fame  Stars . CMT (26. juni 2018). Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 5. juli 2018.
105. ↑ Gennemse stjerner  . Hollywood Walk of Fame . Hentet 12. marts 2021. Arkiveret fra originalen 8. marts 2021.
106. ↑ CMHFM, 2012 , Grammy-priser relateret til countrymusik.
107. ↑ Optagelser af Linda Ronstadt, A Tribe Called Quest & the Village People optaget i Grammy Hall of  Fame . Billboard . Hentet 25. februar 2021. Arkiveret fra originalen 1. februar 2021.
108. ↑ CMHFM, 2012 , Country Music Association (CMA) Awards.
109. ↑ CMHFM, 2012 , Academy of Country Music (ACM) Awards.
110. ↑ CMHFM, 1998 , s. 630.
111. ↑ Cash Box Awards | Country Singles  (engelsk)  // Cash Box : Magazine. - 1987. - 17. oktober ( bind LI , nr. 17 ). - S. 444 . — ISSN 0008-7289 .
112. ↑ Cash Box Awards | Country Albums  (engelsk)  // Cash Box: Magazine. - 1987. - 17. oktober ( bind LI , nr. 17 ). — S. 48 . — ISSN 0008-7289 .
113. ↑ Harrington, Richard . Linda Thompson: Bedre sent. . .  (engelsk) , Washington Post  (25. oktober 2002). Arkiveret fra originalen den 19. marts 2021. Hentet 19. marts 2021.
114. ↑ CMHFM, 1998 , s. 616.
115. ↑ Countrymusik: Top Country Albums Chart - 2. maj  1987 . Billboard . Hentet 9. januar 2019. Arkiveret fra originalen 27. marts 2018.
116. ↑ Top 200 albums | Billboard 200 chart - 2. maj 1987  (engelsk) . Billboard . Hentet 9. januar 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2021.
117. ↑ RPM 100 Albums  //  RPM Weekly: Magazine. - 1987. - 2. maj ( bd. 46 , nr. 4 ). — S. 19 . Arkiveret fra originalen den 12. januar 2019.
118. ↑ Dolly Parton , Linda Ronstadt & Emmylou Harris  . The Official UK Charts Company. Hentet 25. juni 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2021.
119. ↑ Dolly Parton, Linda Ronstadt & Emmylou Harris - Trio (Album  ) . Hung Medien. Hentet 25. juni 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2021.
120. ↑ Dolly Parton, Linda Ronstadt & Emmylou Harris - Trio (Album)  (nit.) . Hung Medien. Hentet 25. juni 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2021.
121. ↑ Dolly Parton, Linda Ronstadt & Emmylou Harris - Trio (Album  ) . Hung Medien. Hentet 27. juni 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2021.
122. ↑ Bad Seeds ' Skeleton Tree debuterer på #1 - ARIA  . ARIA diagrammer . Australian Recording Industry Association (17. september 2016). Hentet 21. marts 2021. Arkiveret fra originalen 11. marts 2021.
123. ↑ Top Country Albums - Year-End (1987  ) . Billboard . Hentet 1. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 1. oktober 2021.
124. ↑ Billboard 200 Albums - Year-End (1987  ) . Billboard . Hentet 1. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 8. marts 2021.
125. ↑ Top 100 albums fra '87   // RPM . - 1987. - 26. december ( bind 47 , nr. 12 ). — S. 9 . Arkiveret fra originalen den 3. oktober 2021.
126. ↑ Top Country Albums - Year-End (1988  ) . Billboard . Hentet 1. oktober 2021. Arkiveret fra originalen 18. maj 2021.
127. ↑ Officielle top 40 albums  . Den officielle New Zealand Music Chart. Hentet 27. juni 2019. Arkiveret fra originalen 27. juni 2019.
128. ↑ Emmylou Harris Chart History - Hot Country-  sange . Billboard . Hentet 20. juli 2019. Arkiveret fra originalen 1. maj 2018.
129. ↑ Emmylou Harris Chart History - Adult  Contemporary . Billboard . Hentet 20. juli 2019. Arkiveret fra originalen 2. august 2019.
130. ↑ 1 2 Søgning:  RPM . Bibliotek og arkiver Canada . RPM Weekly (17. juli 2013). Hentet 25. juni 2019. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2021.
131. ↑ Dolly Parton, Linda Ronstadt & Emmylou Harris - Hollandske  hitlister . hollandske diagrammer. Hentet 19. juli 2019. Arkiveret fra originalen 21. marts 2021.
132. ↑ Top 100 countrysingler fra '87   // RPM . - 1987. - 26. december ( bind 47 , nr. 12 ). — S. 13 . Arkiveret fra originalen den 3. oktober 2021.
133. ↑ Cardwell, 2011 , s. 90-91.

Kommentarer

1. ↑ Som Bob Hunk, der på det tidspunkt var topchef i Happy Sack Production, arbejdede med Harris (og senere med Parton), huskede, skete dette den 9. september 1975 (Hunk blev personligt mødt i Parton lufthavn og taget hjem til Harris ) [5] .
2. ↑ Forestillingen fandt sted den 24. september 1979 i Universal Amphitheatre [29] . Harris og Ronstadt kom op på scenen fra publikum og sang to sidste sange med Parton - "Even Cowgirls Get the Blues" og "The Sweetest Gift" [30] .
3. ↑ Ronstadts outfit kostede $11.000, Parton $5.000 og Harris $3.500 [27] .
4. ↑ Prisen blev givet i to underkategorier: countryalbum og countrysingle. Som en del af sidstnævnte blev gruppen Highway 101 [111] vinderen .

Foto, video og lyd	Apple Music Spotify
Tematiske steder	AllMusic discogs MusikBrainz