Parallelogrammer

Parallelograms er  debutstudiealbummet af den amerikanske singer-songwriter Linda  Perhax , produceret af filmkomponisten Leonard Rosenman . Den originale 1970-udgave på Kapp blev stort set ignoreret af kritikere. Pladen blev ikke promoveret af pladeselskabet, og vinylen forsvandt hurtigt fra pladebutikkerne, og Perhax vendte tilbage tiltandplejer . Takket være distributionen af ​​piratkopier fik Parallelograms til sidst status som et kultalbum. I 1998 blev den genudgivet for første gang - det var dengang, den fik bred anerkendelse fra kritikere og lyttere [3] . Sangene på disken er designet i stilarter som psykedelisk folk , folk-rock og jazz og blues . Albummet bidrog til fødslen af ​​en sådan undergenre af psykedelisk folk som freak folk .

Baggrund, optagelse og efterspil

Selvom Perhax begyndte at skrive sange i en alder af 27, viste hun sin kreativitet som barn, mens hun boede i Mill Valley , men hendes forældre og skolelærere var ikke meget opmærksomme på dette [4] . I slutningen af ​​1960'erne dimitterede hun fra University of Southern California og flyttede til Topanga Canyon, Californien [5] . Hun var gift, men "følte sig ikke godt tilpas i ægteskabet", så hun tog guitarundervisning for at finde "noget eget" [6] . Hun arbejdede som tandplejer på en tandklinik nær Rodeo Drive i Beverly Hills , hvor hun blev inviteret til at arbejde som studerende af en universitetsprofessor. Hendes kunder omfattede Cary Grant , Paul Newman , Henry Fonda og komponisten Leonard Rosenman , Oscar -vindende komponist for Barry Lyndon (1975) [5] .

Ved en af ​​receptionerne fortalte hun Rosenman, at hun skriver sange [5] , men kun kan fire akkorder [6] . Han blev interesseret og Perhax gav ham en demokassette [ 5] . Næste dag (lørdag), efter at have lyttet til båndet, ringede Rosenman til pigen omkring klokken otte om morgenen og overtalte hende til en session i studiet [7] . Den nat kørte Perhax hjem ad Ventura Highway [8] og stoppede ved en forladt tankstation for at se på de "smukke lys på himlen" - så blev "Parallelograms" født. To uger senere spillede hun Rosenman et par sange, og han var så chokeret over, hvad han hørte, at han var ved at kræve et budget fra Universal Music til at indspille et album. Mærkets ledere deltog i sessionen, hvor sangeren fremførte "Sandy Toes". Så gav en division af Universal [3] , Kapp , Perhax en pladekontrakt [5] . Rosenman hyrede studiemusikere; disse omfattede jazztrommeslageren Shelley Mann , bassisten Rainey Press og andre. Ifølge sangerens erindringer ledte Universal efter en "anden" Joni Mitchell , som på det tidspunkt var på Warner Music [6] .

All of Parallelograms er skrevet af Perhax [5] , bortset fra "Hey, Who Really Cares", skrevet af saxofonisten Oliver Nelson [9] . Sangerinden mener, at synestesi [5] var en god hjælp til at komponere sange , og hjalp hende med at "vise [hendes] tredimensionelle fornemmelser" [6] . Hun forklarede ikke Rosenman, hvordan titelnummeret skulle lyde, og tegnede grønne cirkler, blå bølger og lyserøde streger på et stykke papir; hun ønskede, at lyden skulle "overgå fra en højttaler til en anden, som om den antog forskellige former" [10] . Hun prøvede aldrig stoffer eller hallucinogener for at skrive sange, selvom dette var almindeligt blandt musikere i 1970'erne [11] . Ifølge journalisten Jean-Daniel Beauvallet , brugte Perhax studiet som et værktøj: hun satte farten ned, satte derefter farten op for kassetterne og rullede dem derefter i den modsatte retning, så lyden af ​​disken kom ud "ejendommelig" [12] . "Musik kommer normalt til mig som regn. Det vælter hurtigt over mig og mit hoved, og jeg er nødt til at løbe efter papir og blyant for at have tid til at fange det,” huskede Perhax [5] . En lydtekniker hyret af Kapp mixede sangene for at være "radiovenlige". “Da jeg først lyttede til vinylen på mit album, smed jeg den i skraldespanden. <…> [Mærket] ødelagde al skønheden. Lyden var af træ, hele dens dybde forsvandt," bemærkede hun. Kapp promoverede ikke skiven. Frustreret over den manglende opmærksomhed på hendes skabelse vendte Perhax tilbage til arbejdet som hygiejne [5] .

I de følgende årtier fortsatte sangerinden med at komponere sange, men vendte ikke tilbage til studiet [5] . I midten af ​​1990'erne dækkede Mikael Åkerfeldt , leder af det progressive metalband Opeth , albummets titelnummer. Så blev hans ven [13] Michael Pipers, der drev New Yorks indie-label The Wild Places, interesseret i Parallelograms . Han tog sangerens kontakter fra Kapp, hvor hun fejlagtigt blev opført som "Linda Perhaps" ( måske , måske) [10] , og forsøgte at kontakte hende siden 1998 .  Så blev Parallelograms genudgivet for første gang [9] , men uden sangerens viden [3] . I 2000 lykkedes det stadig for Pipers at komme i kontakt med hende: han sendte hende et brev, komplet med en cd med en "wooden sound"-version af albummet (så var det den eneste tilgængelige). Sangeren gav etiketten den originale rulle , hvis lyd ikke var beskadiget [5] . Den næste udgave udkom i 2003. Ud over 11 sange inkluderede den 6 bonusnumre: demoen og den endelige version af den tidligere uudgivne "If You Were My Man", "Hey, Who Really Cares"-introen, to "Chimacum Rain"-demoer og "Spoken Intro". Til Leonard Rosenman" [ 14] , hvor sangeren opremsede de lydeffekter, der blev brugt i optagelsen [15] . I 2008 remasterede Sunbeam Records LP'en og genudgav den, komplet med et uddrag fra Perhax 's BBC- interview fra 2005 og det uudgivne "I Would Rather Love" [16] . Efterfølgende blev Parallelograms genudgivet tre gange: i 2010 på Mexican Summer [17] og Sundazed Records [18] og i 2014 på Anthology Recordings [19] . Omtrent på samme tid fik Perhax en pladekontrakt med det uafhængige label Asthmatic Kitty , grundlagt af Sufjan Stevens , for at indspille et nyt album. Værket hed The Soul of All Natural Things og udkom i marts 2014 [2] .

Musik og tekster

Albummets sange er i stilarter som psykedelisk folk [20] , folkrock og jazz [21] og blues [22] . Lyden er blevet karakteriseret som akustisk , og produktionen er blevet sammenlignet med Joni Mitchells første værk , især debuten Song to a Seagull (1967). Instrumentering er domineret af guitar , elektrisk guitar , orgel og vokal , hvorpå forskellige avantgarde [23] lydeffekter er blevet anvendt for at give musikken en psykedelisk tone [21] . Stemmen blev beskrevet som "ren vibrato , på steder der minder om et barn" [23] . Mens teksterne for det meste diskuterer "dames ting som muskuløse mænd, delfiner , måneskin , cattails og pastelfarvede daggry", [20] viser titelnummeret geometriske former, inklusive et parallelogram og andre. "Matematik har aldrig lydt så smukt," skrev David Smith [10] . Professor i musik ved Oxford University Laura Tunbridge fandt henvisningen til figurerne mærkelig og sagde, at den ikke gav nogen mening, selvom "der er noget fascinerende ved det faktum, at det er videnskabelig terminologi, der normalt ikke synges." Hun foreslog, at de geometriske former afspejlede Perhax' harmoni med den naturlige verden. "Dette er ikke kun en diskurs om livet i Californien, men også en afvigelse fra den lineære fortælling i sangen," opsummerede Tunbridge [24] .

Vokalen på albummets åbning "Chimacum Rain" blev beskrevet af Pitchfork -redaktøren som følger: "Bølgerne stiger og falder jævnt, blander sig med en blid hvisken - i et ord, fascinerende" [25] . Broen bruger teknikken med lagdelt vokaloptagelse , takket være hvilken stemmen "hypnotiserer og forvirrer" [21] . Sangen blev skrevet i Chimakum , Washington [8] ; i den deler sangerinden et dilemma: kærlighed skal ende med afsked [26] . "Paper Mountain Man" indeholder trommer , mundharmonika og guitar [11] ; det handler om "ulidelige smerter" på grund af en elskedes forræderi . Sangerinden leger med billeder af naturen i "Dolphin" (den første sang skrevet til albummet [8] ), "Moons and Cattails" og andre. Den første er en ballade med et guitar-vokal arrangement og en rumklangseffekt [ 11] . Det otte ord lange titelnummer [21] er af kritikere blevet kaldt albummets højdepunkt [6] [20] , da det repræsenterer Perhax' vision om "visuel musik" [11] . Kritikere tilskrev kompositionen til minimalistisk psykedelisk folk [7] og opdelte den i tre betingede dele: første vers, sammenbrud og gentagelse af første vers. Nummeret begynder med dubbede [11] akustiske guitarstemmer i tonearten C-dur [2] og flere lag af vokal "som at gå i cirkler" [21] . Så er der overgang til en mørk ambient -bro [27] med "forvrængede elektroniske stemmer, fløjte og rasler " [21] . I tredje og sidste vers vender sangen tilbage til ledemotivet [11] . Baslinjen i "Sandy Goes" mindede en kritiker om "As The World Falls Down" David Bowie [22] . "Porceain Baked-Over Cast-Iron Wedding" håner [12] og fordømmer den materielle kultur [11] , især pompøsiteten af ​​bryllupper i Beverly Hills, som er organiseret for at "vise deres rigdom, men ikke aflægge en ed" [8] .

Anmeldelser af samtidige og retrospektive

Anmeldelser
Kritikernes vurderinger
Kilde	karakter
AllMusic	[21]
Billboard	(positiv) [28]
pengekasse	(positiv) [29]
Fork	8,6/10 [20]
Pop betyder noget	7/10 [11]
Sydney Morning Herald	(positiv) [30]
Tiny Mix Tapes	[22]
Uklippet	[27]
Bred vifte	(positiv) [2]

Efter udgivelsen blev albummet stort set ignoreret af kritikere [8] . Tre nutidige anmeldelser af Parallelograms overlever . En Billboard - anmelder bemærkede den brede vifte af Perhax stemme og tilføjede: "Gennem musik og ord udforsker [disse 'skøre' sange] ikke kun begrebet lyd, men dets betydning." Kritikeren kaldte "Dolphin", "Call of the River", "Moons and Cattails", "Morning Colors" og titelnummeret som højdepunkterne på albummet . Cashbox - redaktøren postede sin anmeldelse af rekorden i afsnittet "Bedste Newcomer Picks " .  Han foreslog, at Parallelograms ikke ville få den opmærksomhed, det fortjente, fordi det var "rolig, men imponerende musik", og bemærkede Rosenmans produktion og arrangementer og opsummerede: "Næsten hele albummet er charmerende i indhold, Lindas bløde og dybe stemme ekko fra hende selv, stiger hele vejen op." højere og højere" [29] . I en anmeldelse af Variety , udgivet i slutningen af ​​november 1970, blev sangerindens sangskrivertalent noteret [2] . Manglen på anmeldelser blev efterfulgt af en kommerciel fiasko, som et resultat af, at albummet forsvandt fra hylderne i musikbutikkerne ved årets udgang. Men i de følgende årtier blev dens piratkopier aktivt distribueret [2] . Ejere af den originale vinyl "replicerede albummet og gav kopier til de mest fortjente." Man ved, at en af ​​"piraterne" var Mikael Åkerfeldt [31] .

“Jeg har ikke hørt noget om anmeldelserne, gode eller dårlige; ingen feedback, kun én distributør, der indrømmede, at han kunne lide albummet. <...> Jeg kan huske, at jeg fik at vide, at pladen solgte godt steder med smuk natur: Hawaii , Canada , Colorado , Alaska , Pacific Northwest ”.

Moderne musikkritikere er ikke gået uden om genudgivelsen af ​​Parallelograms . På Album of the Year aggregator-siden har albummet en gennemsnitlig score på 87 ud af 100 baseret på fire anmeldelser fra kritikere, svarende til "universel anerkendelse" [32] . Ifølge en AllMusic - anmelder har albummets sange en usædvanlig lyd og fremkalder en "følelse af lethed og isolation": "Dette er en attraktivt trist og drømmende forfatters folk" [21] . Andy Beta fra Pitchfork fablede: "Dette værk er så personligt og intimt, at jeg kun kan lytte til det i privatlivet på mit værelse. Selvom vi næsten intet ved om Perhax, afslører denne musik så mange detaljer om hendes sjæl og måde at tænke på, at jeg er sikker på, at jeg ikke vil være i stand til at dele dette album med nogen" [20] . Anmelderen af ​​Tiny Mix Tapes kaldte Perhax et alternativ til Joni Mitchell på grund af den samme klangfarve i hendes stemme, og bedømte pladen med det maksimale score og beskrev den som "ren magi" [22] . Richie Unterberger udtalte i sin bog 8 Mile High, at det var umuligt at beskrive albummet: "De mest hårdhændede lyttere vil finde det for kunstnerisk i forhold til tekster, og alligevel er det innovativt" [7] . Ifølge en anmelder for Uncut er Parallelograms ' sange stærke, og den eksperimenterende lyd giver disken et forspring i forhold til mange folkeplader fra 1970'erne. Og alligevel vurderede kritikeren værket moderat [27] . Michael Metivier fra PopMatters bemærkede, at albummet var forud for sin tid og mindede om "resultatet af [Perhax's nysgerrige sind, der eksperimenterede med lydens natur" [11] . Sydney Morning Herald skrev: "Hvis dette ikke er et fantastisk album, er det så tæt på at være et, som andre kunstnere kun kan drømme om . Vi bør ikke gå glip af den anden chance, vi har fået for at høre den” [30] .

Indflydelse og brug i medier

Den ulovlige distribution af Parallelograms har ført til, at det er blevet et kultalbum [3] [21] , især blandt vinylsamlere. Takket være dem fik Parallelograms en ny chance for at blive hørt [33] . Tom Jurek fra AllMusic anerkendte disken som et "psykedelisk folkemesterværk" [3] . Magasinet Fact placerede pladen som nummer 30 i sin "Top 100 Albums of the 1970's" rating [34] . Nogle musikere har citeret Parallelograms som en inspirationskilde, nemlig Sufjan Stevens [13] , Sean Lennon [35] , Mikael Åkerfeldt, Devendra Banhart , Joanna Newsom [3] og Noah Lennox (især på albummet Person Pitch ) [36 ] .

Derudover betragtes pladen som et af de vigtigste værker i undergenren af ​​psykedelisk folk - freak-folk ( eng.  freak-folk ) [3] - født med fremkomsten af ​​" genudgivelseskulturen ", som åbner op for nye generationer af glemte musikere og deres albums [37] . Musikforsker Kaia Blackburn har antydet, at Parallelograms , på trods af sin innovative lyd, ikke fik den nødvendige opmærksomhed på grund af forskellige kulturelle holdninger - så placerede pladeselskabet Perhux som en "popsanger", og ordet "skrøbelighed" blev ofte fundet i Billboard -anmeldelser . 28] "bærer en masse kønsstereotyper <...> om "charmerende femininitet" og "virtuos maskulinitet"". Men fremkomsten af ​​informationsalderen , begyndelsen af ​​New Weird America- bevægelsen og fremkomsten af ​​den alternative presse skabte et nyt musikalsk miljø med passende forhold for kvindelige musikere som Perhax eller Vashti Bunyan ( Just Another Diamond Day , 1970). "Den kendsgerning, at kritikere først begyndte at prise eksperimenteren i [hendes] musik med udgivelsen af ​​The Soul of All Natural Things i 2014, og ikke Parallelograms , viser en ændring i offentlighedens opfattelse af kvindelige komponister i det freak folk-miljø," Blackburn afsluttet [2] .

Derudover er Parallelograms -sange blevet brugt i tv-serier og andre musikeres arbejde. "Hey, Who Really Cares" blev valgt som temasang til ABC 's medicinske drama Matt Lincoln , med Vince Edwards i hovedrollen , som blev sendt i slutningen af ​​1970 [33] . To år senere dækkede rhythm and blues -bandet The Whispers sangen til deres debutalbum, The Whispers' Love Story [38] . Et eksempel på deres version blev brugt af The Notorious B.I.G. på sangen "Niggas Bleed" fra Life After Death (1997) [39] . I 2009 samplede den britiske hiphop- kunstner Lowkey Perhax' version i "Who Really Cares" fra Uncensored compilation [40] . "If You Were My Man" blev inkluderet i filmen Electroma (2007) af den franske elektroniske duo Daft Punk [5] . "Chimacum Rain"-uddraget blev brugt af Prefuse 73 i "Rain Edit Interlude" med Surrounded by Silence (2005) [41] og Jadakiss i "Rain" med Top 5 Dead or Alive (2015) [42 ] . Derudover var sangen med i afsnittet " A Messenger, Nothing More af den femte sæson den amerikanske komedie - drama tv-serie Gilmore Girls . I historien, efter at have talt med Dean ( Jared Padalecki ), bliver Rory ( Alexis Bledel ) uden for sine forældres hus og ser en flok røde balloner flyve væk. Afsnittet blev sendt på The WB den 28. september 2004. Sangen var ikke opført i krediteringerne [43] .  

Liste over numre

Alle sange skrevet af Linda Perhax undtagen "Hey, Who Really Cares" (Perhax, Oliver Nelson ); produceret af Leonard Rosenman .

Medlemmer af optagelsen

Data tilpasset fra Discogs [44] .

• Linda Perhax - vokal , akustisk guitar , arrangement , elektroniske effekter
• Leonard Rosenman - producer , arrangement, elektroniske effekter
• Steve Kohn - 6-strenget guitar , 12-strenget guitar , elektrisk guitar , arrangement
• John Neufeld - fløjte , saxofon
• Mitt Holland - percussion
• Shelley Mann - percussion
• Rainey Press - basguitar , Fender guitar
• "Tommy" - mundharmonika
• Brian Ingoldsby – effekter for horn (spor 1) , mixing
• "Fleetfoot" fra Laurel Canyon - guitar (spor 19)
• Terry Brown - blanding
• Bob Flick - billeder
• Virginia Clark - coverart

Noter

1. ↑ Linda Perhacs. Linda Perhacs  - Parallelogrammer Bandcamp . Hentet 5. maj 2021. Arkiveret fra originalen 3. februar 2021.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Kaiya Smith Blackburn. En længe ventet diamantdag : Undersøgelse af modtagelseshistorien for Freak Folk  (engelsk)  : afhandling. - Montreal : McGill University , 2018. - August. - S. 24-28, 68 . Arkiveret 29. juni 2021.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Thom Jurek. Linda Perhacs: Biografi og historie  (engelsk) . AllMusic . Hentet 5. maj 2021. Arkiveret fra originalen 12. juni 2018.
4. ↑ Jeanette Leech. Seasons They Change: The Story of Acid and Psychedelic Folk  (engelsk) . - den første, illustreret. - London : Jawbone Press, 2010. - S. 76-77. — 366 s. - ISBN 978-1-906002-32-9 .
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 The Legend of Linda Perhacs, "A Most Unlikely Rock Star  " . National Public Radio (5. marts 2014). Hentet 4. maj 2021. Arkiveret 5. marts 2014.
6. ↑ 1 2 3 4 5 John Paul. Musikkens helbredende kraft: En samtale med Linda Perhacs  (engelsk) . PopMatters (26. september 2017). Hentet 6. maj 2021. Arkiveret 16. januar 2021.
7. ↑ 1 2 3 Richie Unterberger Eight Miles High: Folk-rock's Flight fra Haight-Ashbury til  Woodstock . - den første, illustreret. - San Francisco : Backbeat Books, 2003. - S. 67-68, 318-319. — 343 s. - ISBN 978-0879307-43-1 .
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Klemen Breznikar. Linda Perhacs  interview . Det er Psychedelic Baby! Magazine (15. juni 2012). Hentet 6. maj 2021. Arkiveret 29. marts 2019.
9. ↑ 1 2 Linda Perhacs - Parallelograms (genudgivelse; CD  ) . Discogs (1998). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.
10. ↑ 1 2 3 Nigel Williamson Den grove guide til den bedste musik, du aldrig har hørt  . - illustreret. - London: Rough Guides , 2008. - S. 148-149. — 288 s. — ISBN 978-1-84836-003-7 .
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Michael Metivier. Linda Perhacs  - Parallelogrammer PopMatters (10. december 2008). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 26. januar 2021.
12. ↑ 12 Dan Hegarty . Buried Treasure: Overset, Forgotten and Uncrowned Classic Albums (engelsk) . - illustreret. - Dublin : Liberties Press , 2015. - S. 204-205. — 241 s. — ISBN 978-1909718-88-3 .  
13. ↑ 12 Ian Cohen . Linda Perhaks . Pitchfork (20. februar 2014). Hentet 30. juni 2021. Arkiveret 20. november 2020.  (ubestemt)
14. ↑ 1 2 Linda Perhacs - Parallelograms (genudgivelse; CD  ) . Discogs (2003). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.
15. ↑ Linda Perhacs - Talt intro til Leonard Rosenman (Bonus  ) . YouTube (26. november 2014). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.
16. ↑ 1 2 Linda Perhacs - Parallelograms (genudgivelse; CD  ) . Discogs (2008). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.
17. ↑ Linda Perhacs - Parallelograms (Genudgivelse; LP1  ) . Discogs (2010). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.
18. ↑ Linda Perhacs - Parallelograms (Genudgivelse; LP2  ) . Discogs (2010). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.
19. ↑ Linda Perhacs - Parallelograms (Reissue; LP  ) . Discogs (2014). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.
20. ↑ 1 2 3 4 5 Andy Beta. Linda Perhacs  - Parallelogrammer Pitchfork (12. august 2003). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 27. november 2020.
21. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Richie Unterberger. Linda Perhacs  - Parallelogrammer AllMusic. Hentet 5. maj 2021. Arkiveret fra originalen 19. september 2017.
22. ↑ 1 2 3 4 Willcoma. Linda Perhacs  - Parallelogrammer Tiny Mix Tapes . Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 29. oktober 2020.
23. ↑ 12 Mark Richardson . Musik og drømme (engelsk) . Pitchfork (11. februar 2011). Hentet 30. juni 2021. Arkiveret 2. juni 2021.  
24. ↑ Laura Tunbridge. Linda Perhacs' 3D-  lydskulptur . Kvinders sangforum (2. april 2021). Hentet 6. maj 2021. Arkiveret 29. april 2021.
25. ↑ Casimer Pascal. Pas/Cal: Eleven Songs I (May Have)  Soulseeked . Pitchfork (11. juli 2005). Hentet 30. juni 2021. Arkiveret 5. marts 2021.
26. ↑ Linda Perhacs. Linda Perhacs  usandsynlige musikkarriere . RedBull Music Academy (25. februar 2015). Hentet 6. maj 2021. Arkiveret 2. november 2019.
27. ↑ 1 2 3 Linda Perhacs  - Parallelograms . Uklippet (1. november 2003). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.
28. ↑ 1 2 3 Albumanmeldelser: Linda Perhacs - Parallelograms  (engelsk)  // Billboard  : magazine. - Nielsen , 1970. - 5. december ( bd. 82 , nr. 49 ). — S. 64 . — ISSN 0006-2510 .
29. ↑ 1 2 Albumanmeldelser (Newcomer Picks): Linda Perhacs - Parallelograms  (engelsk)  // Cashbox  : magazine. - 1970. - 19. december ( bind 32 , nr. 26 ). — S. 79 .
30. ↑ 1 2 Linda Perhacs  - Parallelograms . The Sydney Morning Herald (8. januar 2005). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.
31. ↑ Jayson Greene. Linda Perhacs -  Alle naturlige tings sjæl Pitchfork (7. marts 2014). Hentet 29. juni 2021. Arkiveret 30. november 2020.
32. ↑ Linda Perhacs  - Parallelograms . Årets album. Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 18. september 2020.
33. ↑ 1 2 Kan du huske programmet Matt Lincoln ?  (engelsk) . MeTV (29. marts 2016). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 13. marts 2021.
34. ↑ Chris Kelly, Tom Lea, Joe Muggs, Joseph Morpurgo, Mr. Beatnick, Chal Ravens, John Twells. De 100 bedste albums fra  1970'erne . Fakta (14. juli 2014). Hentet 30. juni 2021. Arkiveret 20. juni 2021.
35. ↑ Gæsteliste: Sean Lennon  // Rolling Stone  : Journal  . - 2014. - 5. juni ( nr. 1210 ). — S. 1 . Arkiveret 1. august 2018.
36. ↑ Person Pitch (CD) liner notes . Noah Lennox (via Paw Tracks ), 2007.
37. ↑ Anthony Carew. Hvad er freak folkemusik?  (engelsk) . LiveAbout (10. september 2018). Hentet 6. maj 2021. Arkiveret fra originalen 25. februar 2021.
38. ↑ The Whispers -  The Whispers' Love Story . Discogs (1972). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret fra originalen 18. februar 2021.
39. ↑ The Notorious BIG's "Niggas Bleed"-eksempel af The Whispers's "Hey, Who Really Cares?"  (engelsk) . WhoSampled . Hentet 5. maj 2021. Arkiveret fra originalen 4. maj 2021.
40. ↑ LowKeys "Hvem bekymrer sig virkelig?" prøve af Linda Perhacs' "Hey, Who Really Cares?"  (engelsk) . WhoSampled. Hentet 5. maj 2021. Arkiveret fra originalen 4. maj 2021.
41. ↑ Prefuse 73's "Rain Edit Interlude"-eksempel af Linda Perhacs' "Chimacum Rain  " . WhoSampled. Hentet 5. maj 2021. Arkiveret fra originalen 4. maj 2021.
42. ↑ Jadakiss feat. Nass "Rain"-eksempel af Linda Perhacs' "Chimacum Rain"  (engelsk) . WhoSampled. Hentet 5. maj 2021. Arkiveret fra originalen 4. maj 2021.
43. ↑ Gilmore Girls "A Messenger, Nothing More" (TV-afsnit):  Soundtracks . Internet Movie Database (28. september 2004). Hentet 1. juli 2021. Arkiveret 30. juni 2021.
44. ↑ 1 2 Linda Perhacs - Parallelograms (genudgivelse; CD  ) . Discogs (2018). Hentet 5. maj 2021. Arkiveret 5. maj 2021.

Tematiske steder	discogs MusikBrainz