Farligt

Dangerous er det ottende studiealbum af den amerikanske singer-songwriter Michael Jackson . Den blev udgivet på Epic Records den 26. november 1991. Kritikere bemærkede pladens brede genrepalet, som inkluderer: new jack swing , funk , industrial , moderne rhythm and blues , gospel , pop rock og hard rock .

Mens han skabte albummet, fungerede Jackson selv som dets executive producer og samarbejdede med Teddy Riley.og Bill Bottrell . Sangerinden var direkte involveret i skabelsen af ​​hver af de 14 sange som forfatter, producer eller co-producer. I løbet af vinteren 1991 debuterede Dangerous på toppen af ​​de amerikanske og britiske hitlister . Inden for to år blev 9 singler og videoklip til dem udgivet fra det, videoerne blev inkluderet i videosamlingen Dangerous - The Short Films . Singlerne " Sort eller hvid " og " Remember the Time " blev de mest succesrige i verden, " Heal the World ", " Will You Be There " og " Give In to Me " opnåede også succes i europæiske lande . Albummet har et verdensomspændende salg på 32 millioner til 40 millioner eksemplarer og betragtes som Jacksons bedst sælgende album efter Thriller . I 1992 modtog Dangerous én Grammy og andre musikpriser.

I sommeren 1992 begyndte Michael Jacksons anden solo-verdensturné, Dangerous World Tour . I september 1993 gav sangeren sin første koncert i Rusland . I alt gav musikeren 69 koncerter for 3,5 millioner tilskuere. Alle indtægter fra turen blev doneret til forskellige velgørende organisationer.

I 2001 blev det originale album genudgivet som Dangerous: Special Edition .

Baggrund

Jacksons forrige album, Bad , blev, selvom det blev modtaget med skepsis af nogle kritikere, en kommerciel succes. I de første dage efter udgivelsen blev pladen et af de hurtigst sælgende albums i historien [1] . Fem af de ni singler fra Bad toppede den amerikanske Billboard Hot 100 og satte dermed rekorden for flest nr. 1-singler fra et enkelt album [2] . Verdensturnéen til støtte for pladen blev den mest indbringende koncertturné af en soloartist i 1980'erne [3] [4] . Jackson toppede Forbes ' liste over de bedst betalte mennesker i showbusiness og blev kåret til tiårets bedst sælgende kunstner [5] [6] .

Musikeren deltog i indspilningen af ​​sangen "Do the Bartman"for den animerede serie " The Simpsons " blev hans involvering i skabelsen af ​​kompositionen dog forstummet i henhold til sangerens kontrakt med pladeselskabet [7] . Senere hævdede nogle kilder, at Jackson kun indspillede baggrundsvokal for hende , andre at musikeren også er medforfatter til sangen sammen med Brian Loren[7] [8] . "Do the Bartman" blev udgivet som single i november 1990 og nåede nummer et i flere lande [9] [10] [11] . Derudover blev der i september 1991 udgivet et afsnit af The Simpsons kaldet " Crazy Dad " på tv, hvor Jackson lagde stemme til karakteren og skrev sangen "Happy Birthday, Lisa", i den animerede serie, den blev fremført af Kipp Lennon[7] .

Efter udgivelsen af ​​Bad blev betingelserne for en 3-albums kontrakt, som Jackson lavede i 1978 med Quincy Jones , opfyldt . Sangeren fortsatte ikke samarbejdet og besluttede at fungere som executive producer af hans næste udgivelse [12] . I marts 1991 underskrev musikeren med pladeselskabet Sony Music Entertainment på det tidspunkt den største kontrakt i verden på seks albums [13] . I første omgang planlagde Jackson at udgive en samling af hans hits med fire nye sange kaldet Decade . Arbejdet begyndte umiddelbart efter udgivelsen af ​​Bad . Mængden af ​​nyt materiale begyndte at vokse, og til sidst besluttede sangerinden efter at have rådført sig med repræsentanter for pladeselskabet at udgive et fuldgyldigt nyt album [12] .

Oprettelseshistorie

"Dagen efter udgivelsen af ​​Bad var Michael allerede i studiet og lavede nye demoer," husker lydteknikeren Bruce Sweden .start på arbejdet med et nyt album [12] . I omkring halvandet år arbejdede Jackson i et hjemmestudie og eksperimenterede med lydteknikere [14] . Processen med at indspille denne disk var forskellig fra de foregående: nu fungerede sangeren selv som en "navigator" og tog direkte del i skabelsen af ​​hver af de 14 sange som forfatter, producer eller co-producer [15] . Først blev de forberedte numre sendt til Westlake -studiet, hvor musikeren allerede har indspillet tidligere plader. Det var der, at arbejdet begyndte på sådanne sange som " Sort eller hvid ", " Hvem er det ", " Dangerous " og "Hvad med os" (kompositionen blev udgivet i 1995 under navnet " Earth Song "). Matt Forger, der har arbejdet med Jackson siden begyndelsen af ​​80'erne, huskede, at alle årene mellem udgivelsen af ​​Bad and Dangerous kunne beskrives som et kontinuerligt kreativt flow: "Han [Michael] er ikke en af ​​de kunstnere, der siger: 'Oh , Jeg har et nyt album på vej, det er tid til at begynde at skrive sange.'" [16] . Lige fra begyndelsen af ​​arbejdet på pladen samarbejdede sangeren med Bill Bottrell i 3 år . Bill beskrev, hvordan Jackson komponerede sine sange: "Michael begynder at skrive en komposition ikke ud fra teksterne, men fra musikken, fra dens fulde lyd. Måske er der undtagelser, men oftest afslutter han ordene senere. Han synger lyde, formidler dem med sin stemme, synger ikke bare ordene i en sang, men viser, hvordan den eller den del skal lyde: trommer eller synthesizere . Han gør det virkelig meget godt." [12] .

I slutningen af ​​1990 kontaktede Jackson "gudfaren" til New Jack Swing, Teddy Riley.: sangeren kunne lide syntesen af ​​hiphop, funk og soul i denne musikalske retning, det var disse rytmer, han ønskede at høre i sit nye materiale [17] . Lyden af ​​det nye jack swing i albummet blev tilpasset musikerens smag. Især bad Jackson om at overlejre sine karakteristiske voluminøse strenge oven på genrelyden [18] . Derudover brugte Riley en stor mængde vintageudstyr i optagelsen [18] . Så snart produceren sluttede sig til processen med at skabe pladen, splittede sangerens hold sig og overtog to californiske studier Record One og Larrabee Studios [19] . På jagt efter en ny lyd henvendte Jackson sig også til L.A. Reid og Babyface , men intet af deres arbejde var inkluderet i albummet [20] . Blandt dem var kompositionen "Slave to the Rhythm", som i 2014 blev omarbejdet af producenterne og udgivet på Jacksons posthume album Xscape , en demoversion af sangen blev inkluderet i deluxe-udgaven [21] [22] . I samarbejde med Brian Laurenmusikeren skrev og indspillede mere end 20 numre, hvoraf ingen også kom på pladen [20] . Da sangeren afviste nummeret "To Satisfy You", besluttede Lauren at udgive det i sin optræden, Jackson indspillede backing vokal til sangen [23] . Brians sang "Superfly Sister" blev udgivet i 1997 på musikerens album Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix [20] . Det er kendt, at sådanne numre af forskellige forfattere som "California Grass", "Joy", "Verdicts", "Men in Black", "Michael McKellar" og "Peter Pan" ikke bestod det endelige udvalg i Dangerous [24] . Demoerne af "She Got It" og "If You Don't Love Me" var planlagt til at blive inkluderet på bonus-cd'en til Dangerous: Special Edition -genudgivelsen [25] [26] .

Cover

Albumomslaget er et maleri af den pop -surrealistiske kunstner Mark Ryden med input fra Jackson [27] . Lærredet er lavet med akrylmaling , det tog kunstneren 6 måneder at skabe det [19] . Raiden forberedte billedet parallelt med skabelsen af ​​pladen Dangerous og hentede ifølge ham inspiration fra den nye, dengang endnu ikke præsenterede for offentligheden, Jacksons musik og aspekter af hans liv [28] . Maleriet viser indflydelsen fra den kristne kunst i Nordeuropa i det 15. århundrede, især Hieronymus Boschs stil [27] .

Jacksons øjne er i midten, resten af ​​hans ansigt er skjult bag en stor maske [29] . Til venstre for hende, på tronen, sidder kongen med et hundehoved, hvis krop er kopieret fra lærredet af Jean Auguste Dominique Ingres "Napoleon på den kejserlige trone". På højre side sidder Fugledronningen, hvis billede er lånt fra Boschs triptykon " The Garden of Earthly Delights " [29] [30] . I midten nedenfor kan man se fabrikken og vejen, der fører indenfor [29] [31] .

Billedet er fyldt med forskellige symboler. Så hundekongen kan ifølge anmeldernes antagelser betegne magt, dominans og grådighed, analogt med brugen af ​​billedet af en hund i Jacksons videoklip " Leave Me Alone ". Fugledronningen er et symbol på liv, kreativitet og kærlighed [29] . Ifølge en version kan fabrikken legemliggøre kunstnerens kreative liv [29] ; på den anden side symboliserer den kolde og dystre virksomhed billedet af verdens nederste industrigulv fra Fritz Langs film " Metropolis " [32] . På spørgsmålet om, hvad nogle af symbolerne i maleriet egentlig betyder, svarede Raiden: "Michael ønskede, at de skulle forblive et mysterium, og folk ville fortolke dem på deres egen måde" [33] .

Funktioner af kompositionerne af albummet

Dangerous beskrives ofte som et rent nyt jack swing-album. Nogle kritikere bemærker dog mere dynamiske og klare beats , synkoperede rytmer, industriel lyd, som er ukarakteristiske for denne genre ; sangeren bruger ofte beatboxing , scat og fingersnaps [34] . En bred vifte af lyde kan findes i kompositionerne: dytende horn , ringende kæder , smækkende døre, lyde af knust glas, metalbrøl [34] . "Jackson tilpassede sig let til den nye genre: han lyder mere funky end Guy, hans tekster er skarpere end Bobby Browns ,” skrev en Pitchfork- anmelder [35] . Nogle kritikere opdeler disken i to dele afhængigt af den musikalske komponent. Den første er seks sange skabt af Jackson i samarbejde med Teddy Riley: "Jam", "Why You Wanna Trip on Me", "In the Closet", "She Drives Me Wild", "Remember the Time" og "Can't". Lad hende komme væk" [34] . De dækker en række tunge rhythm and blues fra lave New Jack Swing- grooves til funk og industrial [33] [36] . Den anden del indeholder sange, der udelukkende har træk fra Jackson-kunstneri: "Heal the World", "Black or White", "Who Is It", "Give In to Me" og "Will You Be There"; samt to ballader af andre forfattere: "Keep the Faith" og "Gone Too Soon". Disse kompositioner tilhører andre musikalske retninger: pop-rock , dansemusik , gospel [33] . Albummet slutter med titelnummeret [34] .

• Jam . "Jam" åbner albummet med lyden af ​​knusende glas, der symboliserer et "gennembrud" [37] . Dette er en ny jack-swing- komposition med elementer af funk og hiphop , skrevet af musikeren sammen med Teddy Riley, Rene Mooreog Bruce Sverige. Kritikere bemærkede Jacksons innovative optræden, som var en blanding af jazz - scat - teknik med hip-hop-energien, samt brugen af ​​suk som synkopering [38] . Rap blev udført af Heavy D [39] . I teksten taler Jackson om interne misforståelser og modsætninger i sammenhæng med verden og samfundet [39] .
• Hvorfor du vil rejse på mig . I teksten "Why You Wanna Trip on Me" fortsætter musikeren med at udvikle temaet for sit nummer "Leave Me Alone". Jackson fordømmer sine kritikere for at være forfulgt og påpeger de brændende problemer, de burde tage fat på i stedet for ham - fattigdom , gadekriminalitet, sult og AIDS [37] . "Disse trommer kan slibe stenvægge til sand, vokalerne er omhyggeligt lagt oven på hinanden, de talrige broer efterlader plads nok til danse-improvisationer," skrev en Pitchfork-journalist [35] .
• "I skabet" . Oprindeligt skulle "In the Closet" være en duet mellem Jackson og Madonna , men samarbejdet med hende blev afsluttet på et tidligt tidspunkt, musikeren opgav sangerindens ideer om kompositionens tekst [40] . Sangen adskiller sig ifølge kritikere væsentligt fra andre New Jack Swing-sange fra slutningen af ​​80'erne og begyndelsen af ​​90'erne [34] . Den åbner med en introduktion på klaveret , som derefter bliver til et lukket elektronisk beat , bygget på lyden af ​​en smækkende dør. Musikken opbygger spændinger og kulminerer ved 4:30-mærket [34] . Lyder i "In the Closet" og kvindestemmen til "Mystery Girl" ("Mystery Girl"), senere blev det kendt, at prinsesse Stephanie af Monaco gemte sig under dette pseudonym [40] . Anmeldere bemærkede, at sangen eksemplificerer Jacksons mest seksuelt romantiske periode [41] .
• Hun driver mig vild . Nummeret "She Drives Me Wild" kan kaldes en fortsættelse af den eksperimentelle komposition "Speed ​​​​Demon". I stedet for musikinstrumenter i sangen, blev lyden af ​​biler brugt: smækkende døre, dytende horn , sirener og andre [42] . The Village Voice bemærkede, at "She Drives Me Wild" modbeviser kritikernes opfattelse af, at Dangerous musikalsk ikke var noget nyt [ 42]

• "Husk tiden" . "Remember the Time" er en nostalgisk sang, hvor sangerinden inviterer pigen til at huske de tidspunkter, hvor de elskede hinanden. Kritikere bemærkede, at sangen kombinerer genrerne rhythm and blues, new jack swing og gospel og, ligesom det medfølgende videoklip, indeholder racemæssige og kulturelle referencer til det afrikanske kontinent [38] [39] [43] . Sangerinden dedikerede "Remember the Time" til Diana Ross [45] [46] .
• "Kan ikke lade hende komme væk" . I denne komposition imiterer Jackson måden at udføre sit idol James Brown på . Hun var et eksperiment i fusionen af ​​hiphop og funk fra de tidlige 60'ere [47] . Anmeldere skrev: "'Can't Lad Her Get Away' er en kontinuerlig strøm af klap, beats, knirken og improvisationer." Sangen lukker den nye jack swing-del af pladen [47] .
• "Heal the World" . "Heal the World" spiller rollen som en slags tematisk omdrejningspunkt i albummet, hvorfra musikeren tager lytteren væk fra støjende, forvirrende, verdslige numre til utopia [48] . Kompositionen i gospelstil er skrevet af Jackson med det formål at skabe en sang med et socialt budskab, der er forståeligt for alle lyttere, uanset nationalitet, sprog, kultur [49] . I september 1992 åbnede sangeren en velgørende fond af samme navn [50] .

• Sort eller hvid . "Black or White" kombinerer genrerne popmusik , rhythm and blues, rock og rap med elementer af funk og country. Teksterne, der opfordrer til racemæssig harmoni, og musikken blev komponeret af Jackson, rapdelen blev skrevet og fremført af Bill Bottrell . Guitarintroen på den fulde albumversion af sangen blev fremført af den tidligere Guns'n'Roses guitarist Slash [51] [53] .
• "Hvem er det" . Denne mørke rhythm and blues-komposition åbner med en kvindelig sopranstemme af Linda Harmon [52] . Sangen er karakteriseret ved en flerlags musikalsk struktur, der åbner op ved tæt lytning; den inkluderer en fløjtesolo , cello- lyde og en gennemtrængende strygerstemme . I teksten fortæller sangeren om forræderi [54] .
• "Giv efter for mig" . Sangen "Give In to Me" fortsætter temaet om bedrag og forræderi. Dette er et følelsesmæssigt foranderligt spor, der starter med brummen fra mellotronen og udvikler sig til en bølge af aggression ophobet indeni [55] . Kritikere kaldte sangen for Jacksons bedste hardrock-optræden i hans karriere, kompositionen viste sig efter deres mening at være mere grunge end andre sange af musikeren i denne genre [55] [56] . Sangerinden skrev "Give In to Me" sammen med Bill Bottrell . Slash blev igen inviteret til studiet for at udføre guitarriff og solo .
• Vil du være der . Fra det forrige nummers hardrock-atmosfære tager "Will You Be There" lytteren til et helt andet, der åbner et nyt udtryksfuldt stilistisk landskab foran ham. Som en introduktion til denne komposition brugte Jackson et uddrag fra Ludwig van Beethovens symfoni nr. 9 . "Will You Be There" er bygget i en strofisk sangform uden omkvæd , som fremmer udviklingen af ​​improvisation , og en "ring og svar" -form, karakteristisk for gospelgenren [58] .
• "Bevar troen" . Sangen kombinerer træk fra gospel og spirituals . Den er skrevet af Glen Ballard og Saida Garrett. Ligesom " Man in the Mirror ", tidligere skrevet for Jackson af disse forfattere, handler "Keep the Faith" om at tro på dig selv og på en persons evne til at ændre verden til det bedre [59] .
• Gået for tidligt . "Gone Too Soon" er en ballade skrevet af Baz Cohen og Larry Grossman. Sangerinden indspillede og inkluderede det i albummet til minde om det unge offer for AIDS  - Ryan White . Jackson var venner med White og støttede ham indtil hans død i marts 1990. Journalist Jason Kingskrev: "Musikeren udgav sin hyldest i en periode af 90'erne, hvor der stadig praktisk talt ikke var nogen hiphop-kunstner, der ønskede at tale om AIDS offentligt. Denne sang er et ægte udtryk for sangerens følelser for det unge offer for sygdommen .
• "Farligt" . Genreretningen af ​​nummeret "Dangerous" karakteriseres af anmeldere som new-jack-industriel funk [60] . Den første demo blev skrevet og indspillet af Jackson i samarbejde med Bill Bottrell . Grundlaget for kompositionen fungerede derefter som sangen "Streetwalker", ikke inkluderet i albummet Bad [61] . Færdig med "Dangerous" blev med Teddy Riley [60] .

Udgivelse og promo

Arbejdet med albummet varede mere end tre år. I sensommeren - det tidlige efterår 1991, under pres fra pladeselskabet og ledere, begyndte sangerinden at færdiggøre projektet. Et par dage før albummets udgivelse stjal en gruppe røvere 30.000 kopier af albummet fra et lager i Los Angeles International Airport [62] . Dangerous blev udgivet den 26. november 1991 på cd , kassette og vinyl [63] .

I 2001 var det planlagt at udgive en genudgivelse på to diske af disken, bonus-cd'en skulle indeholde tidligere ikke-udgivne sange indspillet til albummet. Udgivelsen af ​​den anden disk blev dog aflyst, og albummet blev genudgivet i sin originale form under titlen Dangerous: Special Edition [25] .

Kommerciel succes

I den første uge efter udgivelsen blev mere end 325 tusinde eksemplarer af pladen solgt i USA og mere end 2 millioner på verdensplan [64] [65] . Dangerous debuterede på toppen af ​​de amerikanske og britiske albumhitlister [66] [67] . Verdensomspændende salg af pladen spænder fra 32 til 40 millioner eksemplarer, Dangerous betragtes som Jacksons bedst sælgende album efter Thriller [68] [69] . Pladen blev belønnet med en Grammy , to American Music Awards og flere andre statuetter [3] .

Singler og videoer

Videoklip
"Sort eller hvid" (1991)
"Husk tiden" (1992)
"I skabet" (1992)
Jam (1992)
"Who Is It" (1992-version af D. Fincher)
"Hvem er det" (amerikansk version fra 1993)
"Heal the World" (1992)
"Giv efter for mig" (1993)
"Vil du være der" (1993)
Gone Too Soon (1993)

Den førende single fra albummet var "Black or White". Sangens opstigning til toppen af ​​Billboard Hot 100 var den hurtigste siden 1969. Hun tilbragte 7 uger på første linje - dette er Jacksons mest succesrige single siden " Billie Jean " [53] [70] [71] . Derudover blev "Black or White" den første sang af en amerikansk kunstner, der debuterede på toppen af ​​UK Singles Chart siden 1960 [61] . I december 1991 fandt verdenspremieren på et 11 minutter langt videoklip til sangen sted, i 27 lande i verden blev videoen så set af omkring 500 millioner mennesker [15] . Umiddelbart efter det første show faldt en byge af kritik på videoklippet: dets anden halvdel - "pantherdansen" - blev anerkendt som for provokerende og aggressiv, kun den første del af videoen fik lov til at blive roteret [15] .

I januar 1992 udkom den anden single fra albummet, "Remember the Time". Sangen toppede som nummer tre på Billboard Hot 100, toppede de hotte R&B/Hip-Hop-sange og toppede også New Zealand - hitlisterne . Singlen blev certificeret som guld af RIAA [73] . Udgivelsen af ​​sangen blev ledsaget af et videoklip i stil med det gamle Egypten . Skuespilleren Eddie Murphy , den somaliske og amerikanske topmodel Iman og basketballspilleren Magic Johnson medvirkede i videoen .

Den tredje single fra Dangerous skulle være sangen "Who Is It", men i stedet for den blev det i april 1992 besluttet at udgive nummeret "In the Closet" [40] . Den toppede de varme R&B/Hip-Hop-sange og nåede top fem i Australien , Irland og New Zealand [11] [75] . Musikvideoen til sangen, optaget af Jackson med fotografen Herb Ritz , var sangerens debut som instruktør . Den britiske supermodel Naomi Campbell spillede rollen som forføreren , som musikeren fortæller om i teksterne .

I juli 1992 blev "Jam" den fjerde single fra pladen i USA. Sangen toppede som nummer tre på Hot R&B/Hip-Hop Songs [77] . Musikvideoen til sangen indeholder basketballspilleren Michael Jordan , hiphop-duoen Kris Kross og rapperen Heavy D [78] . I resten af ​​verden blev "Who Is It" [40] udgivet på samme tid . Singlehittet nummer tre på den polske hitliste , nummer fem på den østrigske hitliste og nummer seks på den amerikanske R&B/Hip-Hop Songs hitliste, "Who Is It" toppede som nummer 10 i Storbritannien [66] [79] [ 80] . Den 13. juli 1992 havde musikvideoen til "Who Is It", instrueret af David Fincher , premiere i Europa . I USA blev sangen udgivet som single i marts 1993 efter udsendelsen af ​​et interview med Jacksons Oprah Winfrey , hvor a cappella - musikeren og beatboxede et uddrag af sangen . I USA blev denne video kun udgivet på DVD Dangerous - The Short Films , og kun en montage af tidligere udgivne videoklip og optrædener af Jackson [82] kom i rotation på tv . "Jam", udgivet som single i andre lande senere, nåede nummer to i New Zealand og nummer fem i Irland [11] [83] .

I september 1992 grundlagde Jackson sin Heal the World Foundation ., og to måneder senere blev sangen "Heal the World" den sjette single fra musikerens album [50] . På hitlisterne i USA og Canada havde sangen ikke den store succes, da den forblev uden for de tyve bedste [84] [85] . På de europæiske hitlister indtog kompositionen tværtimod høje placeringer, så den blev nummer to i Storbritannien, Irland og Frankrig, og tabte kun til " I Will Always Love You " udført af Whitney Houston [11] [66] [ 86] . "Heal the World" blev certificeret guld i Australien, Storbritannien og New Zealand [87] [88] [89] . Videoklippet til sangen er en antikrigsvideo, der viser børns fattigdom og nød i tredjeverdenslande [90] .

I midten af ​​februar 1993 udkom den syvende single fra albummet, "Give In to Me", i Australien, New Zealand og Europa. Sangen toppede hitlisterne i Polen og New Zealand og nåede nummer to i Storbritannien og Irland [11] [66] [91] [92] . Musikvideoen til denne sang blev premiere den 10. februar 1993 under et interview med Jackson til Oprah Winfrey [93] .

Den ottende single fra pladen, "Will You Be There", blev udgivet i slutningen af ​​juni 1993 før premieren på filmen Free Willy , hvor sangen blev brugt som soundtrack [94] . Sangen toppede som nummer syv på Billboard Hot 100, nummer to i New Zealand og nummer tre i Holland, Belgien og Schweiz [95] [96] . Musikvideoen til sangen er en samling af Jacksons liveoptrædener og optagelser fra filmen Free Willy. Sammensætningen var certificeret guld i USA [73] .

Balladen "Gone Too Soon" blev udgivet som den sidste single fra Dangerous på World AIDS Day , 1. december 1993. Sangen toppede som nummer seks i New Zealand [97] . I Storbritannien blev kompositionen den 9. single fra Jacksons singlealbum, der kom ind på Top 40, og sangeren gentog dermed præstationen af ​​sin tidligere plade Bad [98] . "Gone Too Soon" blev ledsaget af en musikvideo, der inkluderede optagelser af Ryan White med Jackson, samt optagelser fra Whites begravelse [98] .

Koncertforestillinger

Video
Præstationsgennemgang ved Super Bowl XXVII (1993)

I 1991 optrådte Jackson med "Black or White" og "Will You Be There" ved MTV 's 10th Anniversary Concert [99] [100] . I februar 1992 blev det kendt, at musikeren ville tage på en anden solo verdensturné - Dangerous World Tour . En række koncerter startede den 25. juni i Tyskland . I august 1992 lavede sangeren en aftale med HBO om at udsende en koncert af hans turné i Bukarest . I henhold til aftalens betingelser betalte organisationen Jackson omkring 20 millioner dollars - udsendelsen af ​​musikerens koncert blev den dyreste i historien [3] [101] . Showet blev udgivet på DVD Live i Bukarest: The Dangerous Tour[102] .

I slutningen af ​​den første del af turnéen deltog Jackson i American Music Awards i slutningen af ​​januar 1993, hvor han fremførte sangen "Dangerous". Et par dage senere optrådte sangerinden i en pause i den sidste kamp i Super Bowl American football-turneringen , så lød sangene "Jam", "Black or White" og "Heal the World" fra albummet. Hans præstation bidrog til en ændring i dynamikken i vurderingerne af denne sportsbegivenhed, udsendelsen af ​​kampen blev en af ​​de mest sete i tv-historien. Jackson satte en ny trend: i stedet for orkestre og marcherende bands begyndte turneringsarrangørerne at invitere andre berømte musikere [103] [104] . Som en del af anden halvdel af Dangerous World Tour, den 15. september 1993, gav sangeren sin første koncert i Rusland i silende regn på Luzhniki Stadium i Moskva [105] . I alt gav Jackson 69 koncerter for 3,5 millioner seere, kunstneren sendte alle indtægter til velgørenhed , inklusive hans egen Heal the World Foundation .[106] [107] . I november 1993 besluttede musikeren at aflyse turnéen af ​​helbredsmæssige årsager [108] . På trods af at albummets titelnummer ikke blev udgivet som en single, fremførte sangeren denne komposition ved de sidste koncerter på turnéen, såvel som ved flere prisuddelinger [109] .

Kritisk reaktion

Anmeldelser
Kritikernes vurderinger
Kilde	karakter
Pop betyder noget	positiv [34]
Los Angeles Times	medium [110]
New York Times	under gennemsnittet [111]
Robert Christgau	A− [41]
Ugentlig underholdning	B+ [112]
The Guardian	positiv [113]
Orlando Sentinel	[114]
Billboard	positiv [33]
Allmusic	[115]
Rullende sten	[54]
El Pais	[116]
Fork	[35]

En anmelder for PopMatters beskrev Dangerous som en genopfindelse af populærmusik: "Hvordan kan man ellers beskrive et album, der kombinerer rhythm and blues, funk, gospel, hip-hop, rock, industriel og klassisk ?". Journalisten bemærkede også, at de nye jack swing-kompositioner på disken er væsentligt forskellige fra andre numre i denne genre i slutningen af ​​80'erne og begyndelsen af ​​90'erne [34] . Efter Los Angeles Times-kritikerens mening er Jackson "tabt" uden Quincy Jones, og kun anden halvdel af albummet ligner det, de plejede at lave sammen [110] . New York Times anmelder så Dangerous som det mest usikre album siden begyndelsen af ​​musikerens solokarriere [111] . Billboard - journalister fremhævede en bred genrepalet på pladen, fra tung rhythm and blues og gospel til rock- og dance-numre [33] . Robert Christgau kaldte Dangerous et skridt fremad efter Bad , selvom nogle af sangerens vokalteknikker virkede sekundære for ham [41] . Entertainment Weekly beskrev albummet som "mere funky, tungere, med glimt af mørke og paranoia i teksterne" [112] . Nogle anmeldere protesterede mod, at udtrykket "paranoia" ikke var passende til at beskrive pladen: "Samfund, verdensorden, systematisk racisme, ensomhed, tab af sig selv, søgen efter forløsning - dette album er mørkt, men ikke paranoid" [117] . Kritikeren af ​​Allmusic - portalen skrev, at ændringerne inden for holdet gavnede sangeren og befriede ham: han skrev mange sange meget stærkere end dem på den tidligere plade [115] . Spin Dangerous betragtede Jacksons sidste store og på samme tid mørkeste album. Samtidig demonstrerede han i kompositionen "Heal the World" igen ideen om, at en populær musiker kan ændre verden til det bedre [118] . Rolling Stone-anmelderen kaldte pladen for en triumf: "Albummet skjuler ikke frygten og modsætningerne fra et liv, der er brugt i rampelyset" [54] . Ifølge kritikerne af The Guardian var Dangerous Jacksons virkelige kreative og følelsesmæssige højdepunkt: "Sangene skabt i samarbejde med Riley er pokkers komplekse numre i flere lag, deres funky præcision understreger sangerens vokale metoder." I "Husk tiden" kan du høre både blødhed og voldsom lidenskab; "Will You Be There og 'Heal the World' - charmerende uskyldige ballader - er kombineret med erotiske numre på albummet. Journalister bemærkede, at Jackson tog en risiko ved at udgive denne plade, og denne risiko er undervurderet mere, end det ser ud til [113] .

Indflydelse

Vibe - journalister skrev, at takket være Jackson og Rileys egen vision om rhythm and blues og sådanne kompositioner som "Remember the Time", gik genren ind i en ny udviklingsrunde [43] . "Det er klart, som i 1991, fortsætter mainstream -kunstnere med at stereotype hiphop som flygtig eller udelukkende nihilistisk og kriminel ," skrev Pitchfork - kritikeren Jeff Weiss . Jackson besluttede at tage en chance ved at blande hiphop og rhythm and blues i sin musik. For at kunne føre denne idé ud i livet, måtte sangerinden gå en fin linje mellem endags- rapsange og noget helt radikalt [35] . "Ved at udføre sin plan viste musikeren, at han kan sammenflette hiphop og rhythm and blues bedre, end nogen kunne have forestillet sig," bemærkede Weiss [35] . Som et resultat satte Dangerous et nyt musikalsk årti i gang, lyden skabt af Jackson og Riley afspejlede sig i arbejdet af kunstnere som Mary J. Blige , TLC , R. Kelly [35] . Eksperimenter, der ligner dem, Jackson lavede med percussion i "She Drives Me Wild" begyndte at blive udført af Timbaland og The Neptunes . Pladen påvirkede også musikken af ​​Drake , Kanye West , Beyoncé og mange andre hitliste-topping-kunstnere [35] [119] [120] . En kritiker for The Guardian skriver: "Det kan hævdes, at Dangerous i begyndelsen af ​​90'erne. var lige så vigtig for udviklingen af ​​R&B og New Jack Swing, som Nevermind var for alternativ rock og grunge ." Ifølge journalisten skylder moderne musik mere til Jacksons album [120] . Han bemærker, at det først er i moderne tid, at anmeldere begynder at revurdere betydningen af ​​Dangerous , og tilsidesætter den hype og fordomme, der omgav pladens udgivelse i 1991 [120] .

Bedømmelser og lister

Liste over numre

Medlemmer af optagelsen

Kortpositioner og certificeringer

Priser og nomineringer

Noter

1. ↑ 50 hurtigst sælgende album nogensinde  . New Musical Express (27. april 2011). Hentet 9. januar 2016. Arkiveret fra originalen 12. juni 2018.
2. ↑ Caulfield, Keith. 2. juli 1988: Michael Jackson scorer femte hot 100 nr. 1 Fra 'Dårlig  ' . Billboard (2. juli 2013). Hentet 9. januar 2016. Arkiveret fra originalen 25. november 2015.
3. ↑ 1 2 3 4 Bevilling, 2009 .
4. ↑ Michael's Last Tour  //  Ebony: magazine. - 1989. - Bd. 44 , nr. 6 . - S. 142-144 . — ISSN 0012-9011 . Arkiveret fra originalen den 2. april 2015.
5. ↑ Michael Jackson tjener $125 millioner og forbliver højest betalte entertainer  // Jet  : Journal  . - USA : Johnson Publishing Company, 1989. - Vol. 76 , nr. 26 . — S. 26 . — ISSN 0021-5996 . Arkiveret fra originalen den 7. marts 2016.
6. ↑ Michael Jackson fejret som årtiets bedste kunstner efter at have solgt 110 millioner diske  //  Jet : magazine. - 1990. - Bd. 77 , nr. 22 . — S. 60 . — ISSN 0021-5996 . Arkiveret fra originalen den 17. september 2017.
7. ↑ 1 2 3 Halstead et al, 2003 , s. 97.
8. ↑ Michael Jackson-opdatering : Nyheder fra Korea, Polen og Groeling  . MTV (23. februar 1998). Hentet 12. marts 2016. Arkiveret fra originalen 23. februar 2016.
9. ↑ Officielle singlehitliste Top  100 . Official Charts Company . Hentet 12. marts 2016. Arkiveret fra originalen 12. marts 2016.
10. ↑ The Simpsons - Do the Bartman  (engelsk)  (link utilgængeligt) . Hung Medien. Hentet 12. marts 2016. Arkiveret fra originalen 4. september 2015.
11. ↑ 1 2 3 4 5 Søg i hitlisterne  . IRMA . - Skal indstille "Search by Artist" til "Michael Jackson". Dato for adgang: 7. februar 2016. Arkiveret fra originalen 3. juni 2009.
12. ↑ 1 2 3 4 Michael Jackson: Fremstillingen af ​​'The King of Pop  ' . Rolling Stone (9. januar 1992). Hentet 9. januar 2016. Arkiveret fra originalen 1. juli 2015.
13. ↑ Alan Citron, Chuck Philips. Michael Jackson accepterer en kæmpe kontrakt med Sony: Underholdning: Singer er garanteret en hidtil uset andel af albumprofitten og et skud mod filmstjernestatus  . Los Angeles Times (21. marts 1991). Hentet 9. januar 2016. Arkiveret fra originalen 6. december 2010.
14. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 216.
15. ↑ 1 2 3 Michael Jacksons 'Dangerous' album beviser, at han stadig er 'The King Of Pop'  // Jet  : magazine. - 1991. - T. 81 , nr. 7 . - S. 58-62 . — ISSN 0021-5996 . Arkiveret fra originalen den 1. marts 2016.
16. ↑ Vogel, 2013 , s. 174.
17. ↑ Vogel, 2013 , s. 173.
18. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , s. 177.
19. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , s. 217.
20. ↑ 1 2 3 Vogel, 2013 , s. 176.
21. ↑ Shields, 2015 .
22. ↑ Michael Jackson -  Xscape . discogs. Hentet: 7. marts 2016.
23. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 159.
24. ↑ Halsted & Cadman, 2013 .
25. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , s. 137.
26. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 89.
27. ↑ 1 2 Fast, 2014 , s. 97.
28. ↑ Vogel, 2013 , s. 188.
29. ↑ 1 2 3 4 5 Vogel, 2013 , s. 187.
30. ↑ Fast, 2014 , s. 98.
31. ↑ Fast, 2014 , s. 100.
32. ↑ Fast, 2014 , s. 101.
33. ↑ 1 2 3 4 5 Jackson deltager i Dangerous race med sine egne tidligere  rekorder . Billboard (16. november 1991). Dato for adgang: 19. januar 2016. Arkiveret fra originalen 19. januar 2016.
34. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Michael Jackson, Dangerous, and the Reinvention of  Pop . PopMatters . Dato for adgang: 8. januar 2016. Arkiveret fra originalen 1. august 2015.
35. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Weiss, Jeff. Michael Jackson farlig  Pitchfork (7. august 2016). Hentet 7. august 2016. Arkiveret fra originalen 7. august 2016.
36. ↑ Fast, 2014 , s. 126.
37. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , s. 195.
38. ↑ 12 White , 2009 .
39. ↑ 1 2 3 Vogel, 2013 , s. 194.
40. ↑ 1 2 3 4 Halstead et al, 2003 , s. 101.
41. ↑ 1 2 3 Christgau, Robert. Michael Jackson forbrugervejledning  anmeldelser . robertchristgau.com. Hentet 27. januar 2016. Arkiveret fra originalen 12. april 2015.
42. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , s. 197.
43. ↑ 1 2 3 Murphy, Keith. Happy Birthday MJ: Hvordan 'Remember The Time' minder os om Michael Jacksons storhed  (engelsk) . Vibe (29. august 2014). Hentet 15. januar 2016. Arkiveret fra originalen 8. august 2015.
44. ↑ Vogel, 2013 , s. 198.
45. ↑ Husk tiden  (engelsk)  (downlink) . discogs. - Kassettesingle "Remember the Time", dedikeret til Diana Ross. Hentet 29. januar 2016. Arkiveret fra originalen 5. marts 2016.
46. ↑ Husk tiden  (engelsk)  (downlink) . discogs. - 7" vinylsingle "Remember the Time", dedikeret til Diana Ross. Hentet 29. januar 2016. Arkiveret fra originalen 5. marts 2016.
47. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , s. 199.
48. ↑ Fast, 2014 , s. 78.
49. ↑ Vogel, 2013 , s. 200.
50. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , s. 74.
51. ↑ 1 2 9. "Sort eller hvid  " . Rolling Stone (23. juni 2014). Hentet 15. januar 2016. Arkiveret fra originalen 6. december 2017.
52. ↑ 1 2 3 Vogel, 2013 , s. 208.
53. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , s. 202.
54. ↑ 1 2 3 Lys, Alan. Michael Jackson - Dangerous Album Review  . Rolling Stone (1. januar 1992). Hentet 22. januar 2016. Arkiveret fra originalen 22. juli 2015.
55. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , s. 209.
56. ↑ Browne, David. Dangerous  (engelsk) . Entertainment Weekly (29. november 1991). Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 7. april 2015.
57. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 67.
58. ↑ Petitjean, 2015 .
59. ↑ Vogel, 2013 , s. 212.
60. ↑ 1 2 3 Vogel, 2013 , s. 213.
61. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , s. 32.
62. ↑ Harris, Scott. Michael Jackson-album et hit - til røvere, der stjæler 30.000 eksemplarer fra lageret  . Los Angeles Times (21. november 1991). Dato for adgang: 31. januar 2016. Arkiveret fra originalen 31. januar 2016.
63. ↑ Michael Jackson - Farlig  . discogs . Hentet 31. januar 2016. Arkiveret fra originalen 9. januar 2016.
64. ↑ Philips, Chuck. Michael Jacksons 'Dangerous' er ingen 'thriller  ' . Los Angeles Times (5. december 1991). Dato for adgang: 3. februar 2016. Arkiveret fra originalen 20. januar 2016.
65. ↑ 1 2 Vogel, 2013 , s. 191.
66. ↑ 1 2 3 4 5 Michael Jackson. Kunstner  (engelsk) . Official Charts Company . Dato for adgang: 31. januar 2015. Arkiveret fra originalen 4. juni 2015.
67. ↑ 1 2 Billboard  200 . Billboard (14. december 1991). Hentet 5. februar 2016. Arkiveret fra originalen 21. maj 2018.
68. ↑ Michael Jacksons bedst sælgende studiealbum  . The Telegraph (26. juni 2009). Dato for adgang: 3. februar 2016. Arkiveret fra originalen 22. januar 2016.
69. ↑ Vogel, 2013 , s. 169.
70. ↑ Michael Jacksons top 50 Billboard-hits  ( 25. juni 2014). Dato for adgang: 7. februar 2016. Arkiveret fra originalen 20. november 2015.
71. ↑ `Sort eller hvid` i 7. uge  øverst . Chicago Tribune (17. januar 1992). Dato for adgang: 7. februar 2016. Arkiveret fra originalen 11. juli 2015.
72. ↑ Michael Jackson - Remember the Time  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Hung Medien. Hentet 12. august 2015. Arkiveret fra originalen 22. november 2015.
73. ↑ 12 Guld og platin . RIAA. - I feltet "Søg..." skal du indtaste navnet på singlen eller albummet. Dato for adgang: 7. februar 2016. Arkiveret fra originalen 12. februar 2018. 
74. ↑ Michael Jacksons nye video 'Remembers the Time' When Blacks Were Kings And Queens  // Jet  :  magazine. - 1992. - Bd. 81 , nr. 17 . - S. 56-58 . — ISSN 0021-5996 . Arkiveret fra originalen den 5. marts 2016.
75. ↑ Michael Jackson - I  skabet . Hung Medien. Hentet 4. oktober 2015. Arkiveret fra originalen 23. oktober 2015.
76. ↑ 1 2 Michael Jackson er medinstruerer af musikfilm 'In the Closet'  //  Jet :  magazine. - 1992. - Bd. 82 , nr. 1 . — S. 56 . — ISSN 0021-5996 . Arkiveret fra originalen den 1. marts 2016.
77. ↑ Hotte R&B/ Hip-Hop- sange  . Billboard (29. august 1992). Dato for adgang: 14. februar 2016. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2015.
78. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 97.
79. ↑ Lista Przebojow Trojki  (polsk) . Dato for adgang: 9. februar 2016. Arkiveret fra originalen 23. oktober 2014.
80. ↑ Top Hip-Hop-sange/R&B-sange-  oversigt . Billboard (22. maj 1993). Dato for adgang: 9. februar 2016. Arkiveret fra originalen 4. november 2015.
81. ↑ Vogel, 2013 , s. 207.
82. ↑ Halstead et al, 2003 , s. 102.
83. ↑ Michael Jackson - Jam  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Hung Medien. Dato for adgang: 19. oktober 2015. Arkiveret fra originalen 14. december 2015.
84. ↑ RPM 100  hitnumre . RPM (30. januar 1993). Dato for adgang: 11. februar 2016. Arkiveret fra originalen 28. november 2015.
85. ↑ The Hot 100  . Billboard (20. marts 1993). Hentet 11. februar 2016. Arkiveret fra originalen 15. november 2015.
86. ↑ Michael Jackson - Helbred verden  (fransk) . Hung Medien. Hentet 11. februar 2016. Arkiveret fra originalen 6. marts 2016.
87. ↑ 1 2 Certificerede priser  . B.P.I. _ - Du skal indstille parameteren "Keywords" til "Michael Jackson". Dato for adgang: 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 10. juli 2017.
88. ↑ ARIA Charts - Akkrediteringer - 2009  Singler . ARIA . Hentet 11. februar 2016. Arkiveret fra originalen 19. oktober 2015.
89. ↑ Top 40 singler  . RIANZ (6. juli 2009). Hentet 28. november 2015. Arkiveret fra originalen 18. september 2015.
90. ↑ 20 mest elskede Michael Jackson - hitsange  . contactmusic.com(8. marts 2013). Dato for adgang: 11. februar 2016. Arkiveret fra originalen 28. april 2015.
91. ↑ Lista Przebojow Trojki  (polsk) . www.polskiradio.pl Dato for adgang: 13. februar 2016. Arkiveret fra originalen 2. april 2015.
92. ↑ Michael Jackson - Give in to Me  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Hung Medien. Dato for adgang: 13. februar 2016. Arkiveret fra originalen 27. november 2015.
93. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 68.
94. ↑ Basil Poledouris & Various - Gratis Willy - Originalt film-  soundtrack . discogs . Dato for adgang: 5. januar 2015. Arkiveret fra originalen 11. marts 2016.
95. ↑ The Hot 100  . Billboard (11. september 1993). Hentet 13. februar 2016. Arkiveret fra originalen 15. november 2015.
96. ↑ Michael Jackson - Will You Be There  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Hung Medien. Dato for adgang: 13. februar 2016. Arkiveret fra originalen 8. maj 2016.
97. ↑ Michael Jackson - Gone Too Soon  (eng.)  (utilgængeligt link) . Hung Medien. Dato for adgang: 25. februar 2016. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2012.
98. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , s. 70.
99. ↑ 1 2 Halsted & Cadman, 2013 , s. 33.
100. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 176.
101. ↑ Michael Jackson, Live, på HBO i  oktober . New York Times (13. august 1992). Hentet 6. juni 2015. Arkiveret fra originalen 26. maj 2015.
102. ↑ Michael Jackson - Live In Bukarest: The Dangerous  Tour . discogs. Dato for adgang: 25. februar 2016. Arkiveret fra originalen 29. april 2016.
103. ↑ Battaglio, Stephen. Super Bowl var ikke altid den publikumsmagnet, den er  nu . Los Angeles Times (31. januar 2015). Dato for adgang: 18. februar 2016. Arkiveret fra originalen 31. januar 2015.
104. ↑ Ozanian, Mike. Hvordan Michael Jackson reddede Super Bowl  . Forbes (2. marts 2013). Dato for adgang: 18. februar 2016. Arkiveret fra originalen 1. maj 2015.
105. ↑ Busari, Stephanie. Hvordan Michael Jackson begejstrede Rusland  (engelsk) . CNN (26. juni 2009). Dato for adgang: 18. februar 2016. Arkiveret fra originalen 8. november 2015.
106. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 268.
107. ↑ Michael Jackson kaster sin første tv-koncert nogensinde for 20 millioner dollars  //  Jet: Journal. - USA : Johnson Publishing Company, 1992. - Vol. 82 , nr. 19 . - S. 58-59 . — ISSN 0021-5996 . Arkiveret fra originalen den 1. marts 2016.
108. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 269.
109. ↑ Halsted & Cadman, 2013 , s. 49.
110. ↑ 1 2 Willman, Chris. Michael Jacksons ' Dangerous  ' Los Angeles Times (24. november 1991). Dato for adgang: 27. januar 2016. Arkiveret fra originalen 22. januar 2016.
111. ↑ 12 Pareles , Jon. Michael Jackson i den elektroniske  vildmark . New York Times (24. november 1991). Dato for adgang: 1. februar 2016. Arkiveret fra originalen 19. september 2015.
112. ↑ 1 2 Michael Jacksons albums  . Entertainment Weekly (3. juli 2009). Dato for adgang: 27. januar 2016. Arkiveret fra originalen 2. april 2015.
113. ↑ 1 2 Beaumont-Thomas, Ben. Dangerous var Michael Jacksons sande  karrierehøjde . The Guardian (6. juli 2009). Hentet 27. januar 2016. Arkiveret fra originalen 4. januar 2016.
114. ↑ Getelman, Parry. Jackson spiller det sikkert på 'Dangerous  ' . Orlando Sentinel (26. november 1991). Hentet 27. januar 2016. Arkiveret fra originalen 11. august 2014.
115. ↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas. Michael Jackson - farligt  Allmusic . Dato for adgang: 30. januar 2016. Arkiveret fra originalen 22. januar 2016.
116. ↑ Primo, Carlos. São realmente bons os 20 álbuns mais vendidos da história?  (havn.) . El País (10. juli 2016). Hentet 1. august 2016. Arkiveret fra originalen 1. august 2016.
117. ↑ Fast, 2014 , s. 2.
118. ↑ 1 2 De 300 bedste albums fra de sidste 30 år (1985–2014  ) . Spin (11. maj 2015). Hentet 3. marts 2016. Arkiveret fra originalen 16. juni 2016.
119. ↑ Ngangura, Tari. Michael Jacksons 'Dangerous' er 25 år gammel, men den verden, den så, ligner  nutiden . Noisey (25. november 2016). Dato for adgang: 26. november 2016. Arkiveret fra originalen 25. november 2016.
120. ↑ 1 2 3 Vogel, Joseph. Sort og hvid: hvordan Dangerous startede Michael Jacksons  raceparadoks . The Guardian (17. marts 2018). Hentet 17. marts 2018. Arkiveret fra originalen 17. marts 2018.
121. ↑ Q-lister -  Årets slutning . rocklist.net. Hentet 3. marts 2016. Arkiveret fra originalen 2. marts 2016.
122. ↑ 22. Michael Jackson,  Dangerous . Kompleks (10. juli 2014). Arkiveret fra originalen den 30. marts 2015.
123. ↑ 2007 NARM - The Definitive  200 . NARM(2007). Dato for adgang: 8. marts 2016. Arkiveret fra originalen 8. marts 2016.
124. ↑ Michael Jackson - Farlig  . Hung Medien. Hentet 21. januar 2016. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
125. ↑ Michael Jackson - Dangerous  (tysk) . Hung Medien. Hentet 21. januar 2016. Arkiveret fra originalen 29. november 2015.
126. ↑ Michael Jackson - Dangerous  (tysk) . Hung Medien. Hentet 21. januar 2016. Arkiveret fra originalen 24. april 2014.
127. ↑ Hits Of The World  //  Billboard: magazine. - USA : Nielsen Business Media, Inc., 1992. - Vol. 104 , nr. 42 . — S. 44 . — ISSN 0021-5996 . Arkiveret fra originalen den 10. marts 2016.
128. ↑ Arkiveret kopi . Hentet 21. juni 2020. Arkiveret fra originalen 15. juni 2020. (ubestemt)
129. ↑ 1 2 3 Halstead et al, 2003 , s. 99.
130. ↑ RPM  albums . RPM (21. december 1991). Dato for adgang: 22. januar 2016. Arkiveret fra originalen 22. januar 2016.
131. ↑ Michael Jackson - Dangerous  (n.d.) . Hung Medien. Hentet 21. januar 2016. Arkiveret fra originalen 15. marts 2016.
132. ↑ Michael Jackson - Dangerous  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Hung Medien. Hentet 21. januar 2016. Arkiveret fra originalen 18. april 2016.
133. ↑ Michael Jackson - Farlig  . Hung Medien. Hentet 21. januar 2016. Arkiveret fra originalen 7. marts 2016.
134. ↑ Le Détail des Albums de chaque Artiste - J  (fransk) . infodisc.fr. - I linjen "Choisir Un Artiste Dans la Liste & Appuyez sur OK", skal du vælge punktet "Michael Jackson". Dato for adgang: 25. januar 2016. Arkiveret fra originalen 29. september 2010.
135. ↑ Michael Jackson - Dangerous  (tysk) . Hung Medien. Dato for adgang: 21. januar 2016. Arkiveret fra originalen 21. marts 2016.
136. ↑ Michael Jackson - Farlig  . Hung Medien. Hentet 21. januar 2016. Arkiveret fra originalen 17. maj 2016.
137. ↑ Certificados - APBD  (port.) . ABPD . Hentet 20. januar 2016. Arkiveret fra originalen 9. oktober 2017.
138. ↑ Guld og platin i august  (dansk) . IFPI. Dato for adgang: 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 17. januar 2016.
139. ↑ Arany- és platinalemezek › Adatbázis  (ungarsk) . Mahasz . Hentet 11. oktober 2017. Arkiveret fra originalen 9. september 2017.
140. ↑ Musiikkituottajat - Tilastot - Kulta - ja platinalevyt  (fin.) . Musiikkituottajat . Dato for adgang: 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 12. januar 2016.
141. ↑ Certificaciones  (spansk) . AMPROFON . Hentet 16. september 2017. Arkiveret fra originalen 20. januar 2016.
142. ↑ The Record  (japansk) . RIAJ (november 1996). Dato for adgang: 20. januar 2016. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
143. ↑ Goud/Platina  (n.d.) . - I feltet "Artiest of titel" skal du indtaste "Michael Jackson". Hentet 8. januar 2019. Arkiveret fra originalen 4. juli 2018.
144. ↑ Michael Jackson Dangerous  (svensk) . sverigetopplistan.se. - I søgefeltet skal du skrive "Jackson", i listen, der åbnes, under linjen med albummet, skal du klikke på knappen "Visa". Hentet 11. marts 2016. Arkiveret fra originalen 20. maj 2017.
145. ↑ Guld og  platin . IFPI . - Du skal indstille "Interpret"-parameteren til "Michael Jackson". Hentet 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 8. december 2015.
146. ↑ Michael Jackson  (tysk) . BVMI . Hentet 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 11. juli 2015.
147. ↑ Optag De Ana Gabriel  (spansk) . eltiempo.com (3. januar 1994). Dato for adgang: 20. januar 2016. Arkiveret fra originalen 29. september 2015.
148. ↑ De officielle schweiziske hitlister og musikfællesskab  (på tysk) . Hung Medien. Dato for adgang: 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 17. januar 2016.
149. ↑ Salaverri, 2005 , s. 934.
150. ↑ Guld /Platin  . Musik Canada . Hentet 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 10. januar 2018.
151. ↑ Seneste guld/  platinalbum . RIANZ . Dato for adgang: 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 27. maj 2010.
152. ↑ Michael Jackson  Award . liveauctioneers.com (25. april 2009). Hentet 20. januar 2016. Arkiveret fra originalen 20. januar 2016.
153. ↑ Guld og platin  . RIAA. Hentet 23. august 2018. Arkiveret fra originalen 23. august 2018.
154. ↑ ARIA Charts - Akkrediteringer - 2011  Albums . ARIA . Hentet 20. januar 2016. Arkiveret fra originalen 20. januar 2016.
155. ↑ Les Albums Diamant  (fransk) . SNEP . Dato for adgang: 18. januar 2016. Arkiveret fra originalen 7. januar 2016.
156. ↑ 12 Billboard Music Awards 1992 . Baltimore Sun (10. december 1992). Dato for adgang: 30. januar 2016. Arkiveret fra originalen 2. december 2014. 
157. ↑ Peniston fører nominerede til Billboard Music Video Awards  // Billboard  :  magazine. - Nielsen Business Media, Inc., 1992. - Vol. 104 , nr. 42 . — S. 79 . — ISSN 0006-2510 . Arkiveret fra originalen den 12. juni 2018.
158. ↑ 35. årlige GRAMMY Awards (1992  ) . grammy.com. Hentet 30. juni 2017. Arkiveret fra originalen 30. juni 2017.
159. ↑ 12 1992 MTV Video Music Awards . rockonthenet.com. Hentet 30. januar 2016. Arkiveret fra originalen 12. juni 2018. 
160. ↑ 1 2 Priser  . _ junoawards.ca. Hentet 24. juni 2017. Arkiveret fra originalen 24. juni 2017.
161. ↑ Japan Gold Disc Awards 1992  (japansk) . golddisc.jp. Hentet 9. januar 2018. Arkiveret fra originalen 7. juli 2017.
162. ↑ 1 2 3 Michael Jackson  . Grammy.com. Hentet 25. juni 2017. Arkiveret fra originalen 22. juni 2017.
163. ↑ Michael Jackson vinder American Music Awards med tre bedste æresbevisninger  //  Jet : magazine. - 1993. - Bd. 83 , nr. 16 . — S. 59 . — ISSN 0021-5996 . Arkiveret fra originalen den 3. juli 2017.
164. ↑ 20. American Music  Awards . rockonthenet.com. Dato for adgang: 30. januar 2016. Arkiveret fra originalen 27. september 2010.
165. ↑ Vinderdatabase  . _ theamas.com . Hentet 13. april 2019. Arkiveret fra originalen 13. april 2019.
166. ↑ 1 2 McMillian, Stephen. Soul Train History Book: The King of Pop, Michael  Jackson . soultrain.com (17. juni 2013). Dato for adgang: 30. januar 2016. Arkiveret fra originalen 1. oktober 2015.
167. ↑ Michael Bolton, Mariah Carey vinder  priser for sangskriver . UPI (18. maj 1993). Hentet 12. juni 2018. Arkiveret fra originalen 12. juni 2018.
168. ↑ 1993 MTV Video Music Awards  . rockonthenet.com. Dato for adgang: 6. februar 2016. Arkiveret fra originalen 7. december 2007.
169. ↑ Janine McAdams. Whoopi Wows 'Em At Image Awards  //  Billboard : magazine. - 1993. - Bd. 105 , nr. 6 . — S. 20 . — ISSN 0006-2510 . Arkiveret fra originalen den 31. marts 2016.
170. ↑ MTV Movie  Awards 1994 . MTV . Hentet 30. januar 2016. Arkiveret fra originalen 21. september 2015.

Litteratur

• Susan hurtigt. Michael Jacksons Dangerous . - Hal Leonard, 2014. - 168 s. — ISBN 9781623561567 .
• Joseph Vogel. Michael Jackson: Man in Music. - Enas-bog, 2013. - 352 s. - ISBN 978-5-91921-185-3 .
• Adrian Grant. Michael Jackson: Den visuelle dokumentar . - Music Sales Group, 2009. - ISBN 9780857122124 .
• Craig Halsted og Chris Cadman. Michael Jackson. Encyclopedia of Creativity . - IP Zaitseva E.V., 2013. - 306 s. - ISBN 978-5-9902359-1-5 .
• Craig Halstead og Chris Cadman. Michael Jackson the Solo Years . - Authors On Line Ltd, 2003. - 270 s. — ISBN 9780755200917 .
• Armand White. Fortsæt i bevægelse: Michael Jackson Chronicles . - Resistance Works, WDC, 2009. - 117 s. — ISBN 9780984215904 .
• Isabelle Petitjean. Den kulturelle pop au panthéon des Beaux-Arts: Dangerous, af Mark Ryden og Michael Jackson . - Editions L'Harmattan, 2015. - 288 s. — ISBN 9782336381916 .
• Damien Shields. The Origins of Xscape: The Songs and Stories Left af Michael Jackson . - Modegy LLC, 2015. - ISBN 9780986199127 .
• Fernando Salaverri. Solo Exitos 1959-2002 . - Iberautor Promociones Culturales, 2005. - 1046 s. — ISBN 9788480486392 .

Links

• Farligt på Discogs

Foto, video og lyd	Spotify
Tematiske steder	AllMusic discogs MusikBrainz
I bibliografiske kataloger	GND : 4605951-9 LCCN : n2014006578 VIAF : 217038291 WorldCat VIAF : 217038291