DeMille, Cecil Blount
Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den
version , der blev gennemgået den 15. december 2020; checks kræver
23 redigeringer .
Cecil Blount DeMille ( Eng. Cecil Blount DeMille , 12. august 1881 - 21. januar 1959 ) - amerikansk filminstruktør og producer , vinder af " Oscar " for billedet " The Greatest Show in the World " i 1952. I mange år betragtede filmiværksættere i USA ham som standarden for filmisk succes.
Han var en af grundlæggerne af Academy of Motion Picture Arts and Sciences [4] .
Biografi
DeMilles far, der er indfødt i Frankrig , arbejdede som lærer før sit ægteskab. Men hans kone, Cecil Blounts mor, insisterede på, at han skulle begynde at skrive skuespil . Og for at promovere hans skuespil organiserede Madame DeMille et litterært og turnerende bureau. Bureauet hjalp bands med at udvælge repertoire og ledte efter skuespillere. Så Cecil og hans storebror William (også filminstruktør) voksede op i en familie tæt på litteratur og teater.
I 1912 grundlagde han sammen med Jesse Lasky J. Lasky Featurer Play Co., senere Paramount Pictures . Oprindeligt planlagde DeMille at blive teaterinstruktør, men i 1913 bestilte D. Lasky ham til at instruere filmen "The Indian Woman's Husband ". Den første oplevelse var mislykket. DeMilles første succes var Carmen , en tilpasning af en novelle af Prosper Mérimée tilpasset amerikanske forhold. Den berømte operadiva Geraldine Farrar spillede hovedrollen i filmen .
I 1956, mens instruktøren filmede på lokation i Egypten til DeMilles sidste film, De ti bud , fik instruktøren et hjerteanfald, som han aldrig kom sig over. Den 21. januar 1959 døde Cecil DeMille i Hollywood af hjertesvigt i en alder af 77. Begravet på Hollywood Forever Cemetery .
Kreativ metode
For instruktørens efterkrigsarbejde var præget af pompøsitet. Filmenes handling udspillede sig i rige stuer med luksuriøse toiletter og højsamfundsreceptioner. Mange kritikere har givet ham titlen "badeværelsespoet", da hver af hans film fra det moderne liv indeholdt scener i luksuriøse badeværelser. S. B. DeMille var meget opmærksom på reklamer. Han foragtede ikke engang at acceptere ordrer på reklamer fra parfumeri- og møbelfirmaer, idet han opgav de nøjagtige adresser på butikkerne under filmen.
Et andet kaldenavn for DeMille er "kamæleondirektør". Han ændrede retningen på sit arbejde mange gange, svarende til tidsånden. Så efter rige saloner begyndte han at skabe film om religionens storhed (" Kongernes Konge ", "Korstog"). Det var spektakulære film med store kampscener, rigt interiør og orientalske paladser.
Personligt liv
I 1902 giftede DeMille sig med skuespillerinden Constance Adams, som fødte ham en datter, Cecilia. Senere adopterede de tre forældreløse børn i deres familie, hvoraf den yngste, Catherine DeMille , blev skuespillerinde.
Udvalgt filmografi
Stumfilm
Lydfilm
Se også
Noter
- ↑ 1 2 Cecil B. DeMille // Encyclopædia Britannica
- ↑ 1 2 Cecil B. De Mille // Internet Broadway Database (engelsk) - 2000.
- ↑ 1 2 Cecil Blount DeMille // Internet Broadway Database (engelsk) - 2000.
- ↑ Akademiets historie . Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Dato for adgang: 26. februar 2017. Arkiveret fra originalen 16. juni 2017.
Litteratur
Foto, video og lyd |
|
---|
Tematiske steder |
|
---|
Ordbøger og encyklopædier |
|
---|
Slægtsforskning og nekropolis |
|
---|
I bibliografiske kataloger |
---|
|
|
Oscar for enestående præstation inden for kinematografi |
---|
- Warner Bros. / Charlie Chaplin (1928)
- Walt Disney (1932)
- Shirley Temple (1934)
- D. W. Griffith (1935)
- " Tread of Time / W. Howard Green og Harold Rosson (1936)
- Edgar Bergen / W. Howard Green / Museum of Modern Art Film Storage / Mack Sennett (1937)
- J. Arthur Ball / Walt Disney / Deanna Durbin og Mickey Rooney / Gordon Jennings , Jan Domela , Dev Jennings, Irmin Roberts, Art Smith, Farcio Edouard , Loyal Griggs , Lauren L. Ryder , Harry D. Mills, Louis Mesenkop , Walter Oberst / Oliver T. Marsh , og Allen Davey / Harry Warner (1938)
- Douglas Fairbanks / Judy Garland / William Cameron Menzies / Film Relief Fund ( Gene Hersholt , Ralph Morgan , Ralph Block , Conrad Nigel ) / Technicolor Company (1939)
- Bob Hope / Nathan Levinson (1940)
- Walt Disney , William Garity , John N. A. Hawkins og RCA Manufacturing Company / Leopold Stokowski og hans orkesters musikere / Ray Scott / British Ministry of Information (1941)
- Charles Boyer / Noël Coward / Metro-Goldwyn-Mayer (1942)
- George Pal (1943)
- Bob Hope / Margaret O'Brien (1944)
- Republic Studio, Daniel J. Bloomberg og Republic Studio Sound Department / Walter Wanger / " The House I Live in " / Peggy Ann Garner (1945)
- Harold Russell / Laurence Olivier / Ernst Lubitsch / Claude Jarman Jr. (1946)
- James Beskett / Thomas Ermat , William Nicholas Zelig , Albert E. Smith , og George Kirk Spoor / " Bill and Ku " / " Shusha " (1947)
- Walter Wanger / " Monsieur Vincent " / Sid Grauman / Adolph Zukor (1948)
- Jean Hersholt / Fred Astaire / Cecile B. DeMille / " Cykeltyvene " (1949)
- Louis B. Mayer / George Murphy / " At the Walls of Malapaga " (1950)
- Gene Kelly / " Rashomon " (1951)
- Merian K. Cooper / Bob Hope / Harold Lloyd / George Mitchell / Joseph M. Shenk / " Forbidden Games " (1952)
- 20th Century-Fox Film Corporation / Bell & Howell Company / Joseph Breen / Pete Smith (1953)
- Bausch & Lomb Optical Company / Danny Kay / Kemp Never / Greta Garbo / John Whiteley / Vincent Winter / " Hell's Gate " (1954)
- " Samurai: The Way of the Warrior " (1955)
- Eddie Cantor (1956)
- Society of Motion Picture and Television Engineers / Gilbert M. "Broncho Billy" Anderson / Charles Brackett / B. B. Kahane (1957)
- Maurice Chevalier (1958)
- Buster Keaton / Lee de Forest (1959)
- Gary Cooper / Stan Laurel / Haley Mills (1960)
- William L. Hendricks / Fred L. Metzler / Jerome Robbins (1961)
- William J. Tuttle (1964)
- Bob Hope (1965)
- Yakima Canutt / I. Frank Freeman (1966)
- Arthur Freed (1967)
- John Chambers / Onna White (1968)
- Cary Grant (1969)
- Lillian Gish / Orson Welles (1970)
- Charlie Chaplin (1971)
- Charles S. Boren / Edward G. Robinson (1972)
- Henri Langlois / Groucho Marx (1973)
- Howard Hawks / Jean Renoir (1974)
- Mary Pickford (1975)
- Margaret Booth (1977)
- Walter Lantz / Laurence Olivier / King Vidor / Museum of Modern Art Film Department (1978)
- Hal Elias / Alec Guinness (1979)
- Henry Fonda (1980)
- Barbara Stanwyck (1981)
- Mickey Rooney (1982)
- Hal Roach (1983)
- James Stewart / National Endowment for the Arts (1984)
- Paul Newman / Alex North (1985)
- Ralph Bellamy (1986)
- Eastman Kodak Company / Canadian Public Film Service (1988)
- Akira Kurosawa (1989)
- Sophia Loren / Myrna Loy (1990)
- Satyajit Rai (1991)
- Federico Fellini (1992)
- Deborah Kerr (1993)
- Michelangelo Antonioni (1994)
- Kirk Douglas / Chuck Jones (1995)
- Michael Kidd (1996)
- Stanley Donen (1997)
- Elia Kazan (1998)
- Andrzej Wajda (1999)
- Jack Cardiff / Ernest Lehman (2000)
- Sidney Poitier / Robert Redford (2001)
- Peter O'Toole (2002)
- Blake Edwards (2003)
- Sidney Lumet (2004)
- Robert Altman (2005)
- Ennio Morricone (2006)
- Robert F. Boyle (2007)
- Lauren Bacall / Roger Corman / Gordon Willis (2009)
- Kevin Brownlow / Jean-Luc Godard / Eli Wallach (2010)
- James Earl Jones / Dick Smith (2011)
- D. A. Pennebaker / Hal Needham / George Stevens Jr. (2012)
- Angela Lansbury / Steve Martin / Piero Tosi (2013)
- Jean-Claude Carrière / Hayao Miyazaki / Maureen O'Hara (2014)
- Spike Lee / Gena Rowlands (2015)
- Jackie Chan / Lynn Stalmaster / Ann W. Coates / Frederic Wiseman (2016)
- Charles Burnett / Owen Roizman / Donald Sutherland / Agnès Varda (2017)
- Marvin Levy / Lalo Schifrin / Cicely Tyson (2018)
- David Lynch / Wes Studi / Lina Wertmuller (2019)
- Samuel L. Jackson / Elaine May / Liv Ullman (2021)
|