| Martin Lee Gore | |
|---|---|
| Martin Lee Gore | |
| grundlæggende oplysninger | |
| Fulde navn | Martin Lee Gore |
| Fødselsdato | 23. juli 1961 (61 år) |
| Fødselssted | London, England |
| Land | Storbritanien |
| Erhverv | Digter , komponist , sanger , DJ |
| Års aktivitet | 1978 - nu |
| sangstemme | tenor |
| Værktøjer | Guitar , keyboards , basguitar , klaver , melodica |
| Genrer | New wave , Alt rock , Synthpop , Techno |
| Aliaser | marts |
| Kollektiver |
Depeche Mode VCMG |
| Etiketter | Stum |
| martingore.com | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Martin Lee Gore ( eng. Martin Lee Gore ; født 23. juli 1961 , Dagenham, Essex , England ) er en britisk komponist, sanger, guitarist, keyboardist og DJ, har været medlem af Depeche Mode siden grundlæggelsen i 1980 . I mere end tre årtier af gruppens eksistens skrev han langt de fleste af gruppens sange. Nogle af hans mest berømte hits er sangene " Personlig Jesus ", " Nyd stilheden ", "I Feel You", " People Are People ", "Everything Counts", " Never Let Me Down Again " og andre. Gore optræder også nogle gange som vokalist og udfører sådanne kompositioner som "Somebody", "A Question of Lust", "Home" og andre under koncerter.
Udover Depeche Mode samarbejder Martin Gore også med Vince Clarke , som de dannede techno-duoen VCMG med i 2011 [1] .
I 1999, ved den 44. Ivor Novello Awards , tildelte British Academy of Composers and Poets Martin Gore en International Achievement Award [2] [3] . Æresprisen blev overrakt til komponisten af chefen for Mute , Daniel Miller, der noterede sig Martins bidrag til udviklingen af musikken som sangskriver.
Martin Lee Gore blev født den 23. juli 1961 i London-forstaden Dagenham, Sussex . Men efter fødslen af børnene flyttede familien til Basildon , og Martin og hans yngre søstre Karen og Jacqueline tilbragte deres barndom i huset på Shepshall 16. Bedstefar og stedfar David arbejdede på Ford-fabrikken, mor Pamela arbejdede i en sygeplejerske hjem.
Gores biologiske far, en sort amerikansk soldat, tjente i Storbritannien, hvor han mødte Pamela [4] . Martin betragtede selv sin stedfar som sin far indtil han var 13 år, og mødte sin biologiske forælder for første gang som voksen. Gore kan ikke lide at tale om det, og siger "det sårer hans familie, og det er en af de ting, han foretrækker ikke at tale om."
Martins interesse for popmusik begyndte med en fascination af Disco 45-magasinet samt glamrockmusikere som Sparks , Gary Glitter , David Bowie og Roxy Music . Senere blev Martin interesseret i arbejdet fra veteraner inden for technostyle og synthpop - Kraftwerk , Can , The Human League og Gary Newman . I en tidlig alder lærte han at spille guitar og klaver (hans første orgelmodel var Bontempi ), hvilket tillod ham at deltage i teenagebands. Martin kombinerede med succes sine studier på St. Nicholas School med at spille guitar i countryfolk-duoen Norman & The Worms. Han mødte også det fremtidige Depeche Mode- medlem Andrew Fletcher , mens han gik i skole.
Ud over musik brugte Gore også meget tid på at studere fremmedsprog og især tysk. I 1976 fik han mulighed for at tage til Tyskland på udveksling og boede i nogen tid i Slesvig-Holsten .
Efter at have forladt skolen flyttede Martin til London og fik job på Nut West Bank, hvor han arbejdede i seks måneder som lavtstående kontorist. I løbet af denne tid tog han et lån og købte sin første professionelle Yamaha CS5 synthesizer for £200 . I lyset af elektronisk musiks voksende popularitet er Martin Gore blevet en af de mest efterspurgte musikere i byen. Han spillede samtidigt i to bands: Composition of Sound, skabt af Vince Clarke med Andy Fletcher, og French Look, grundlagt af Rob Allen og Paul Redmond. I fremtiden etablerede Martin Gore sig endelig med Clarks deltagelse i gruppen, og fyrene begyndte at afsætte mere og mere tid til prøver. Omtrent på samme tid sluttede en ung Dave Gahan sig til fremtidens Depeche Mode . Composition of Sounds første indspilningssession fandt sted på Lower Wapping Conker Company, og bandets første koncert fandt sted den 21. juni 1980 på Southend pubben Top Alex.
På trods af manglen på dyr teknologi, lysshows og brugen af kun tre monofoniske synthesizere og en trommemaskine, vandt Composition of Sound hurtigt popularitet på grund af den vellykkede kombination af Gahans karisma og et stort antal iørefaldende sange skrevet af Vince Clarke. Også under forestillingerne var der mange coverversioner af datidens populære hits: "The Prince of Love" ( Everly Brothers ), "I Like it" ( Gerry & The Peacemakers ), "Then I Kissed Her" ( The Crystals ) og andre.
Udover Clark skrev Martin også sange i gruppen, dog var de fleste af dem indtil videre instrumentale kompositioner som "Big Muff".
Efter forslag fra David Gahan blev gruppens navn ændret til Depeche Mode, og i november 1980 fik de deres første omtale i pressen, nemlig i Basildon-avisen Evening Echo . Efter indgåelsen af en uformel aftale med lydstudiet Mute og dets leder Daniel Miller, begyndte gruppens popularitet at vokse mere og mere. Den første plade af Speak and Spell , som Martin Gore skrev sangene "Tora! Tora! Tora! og "Big Muff", toppede som nummer ti på UK Singles Chart. Gore udtrykte senere tvivl om sine første sange, fordi han ikke betragtede dem som "helt sine egne" og forsøgte at skrive noget, der ligner, hvad Vince Clarke gjorde [5] .
Den officielle meddelelse om Clarkes afgang fra Depeche Mode blev givet den 30. november 1981, og Martin Gore måtte omgående tage pladsen som sangskriveren. I et interview med Look In indrømmede han, at "siden han begyndte at skrive mere seriøst, har hans stil ændret sig, og er i en vis forstand blevet mindre pop" [6] . En anden forskel mellem de to unge komponister var, at for Vince var lyden af ord mere interessant end deres betydning. Martins tilgang var anderledes – han var meget opmærksom på den lyriske komponent i sangene, og hvis melodien var behagelig, men ordene ikke var det, så kunne Gore afvise sangen.
Bandets fjerde single var kompositionen "See You", skrevet af Martin under hans deltagelse i Norman & The Worms. Specielt til indspilningen af sangen købte han en ny Wave 2 -synthesizer fra det tyske firma Palm Productions GmbH for tre tusinde pund. Det var en innovativ model med otte-stemmers polyfoni, som gav Martins sange en ny lyd [7] . "See You" toppede som nummer seks på UK Singles Chart, Depeche Modes højeste plade nogensinde. Gores næste single var "The Meaning of Love", som toppede som nummer 12 på hitparaden.
Det menes, at vendepunktet i arbejdet med den tidlige Depeche Mode var kompositionen "Leave in Silence" skrevet af Gore. Sangen lød mindre melodisk og mere mørk sammenlignet med tidligere værker, men billedet af nonchalance knyttet til gruppen var i modstrid med sangens seriøse og personlige tekst.
Det første Depeche Mode-album, der udelukkende var sammensat af Martin Gore-sange, var A Broken Frame . Pladen toppede som nummer otte på hitlisterne, hvilket var en god indikator for bandet, da Martin Gore lige var begyndt at mestre rollen som sangskriver. Hans opgave var at komponere flere sange på én gang på meget kort tid, hvilket resulterede i, at halvdelen af albummets sange blev skrevet direkte i studiet.
Efter udgivelsen af A Broken Frame tog bandet ud på en kort europæisk turné. Martins yndlingsunderholdning på vejen, som bemærket af hans kolleger, var på det tidspunkt at læse bøger.
Jeg kan huske, at jeg var hos Martin en sommer, hvor de lige skulle på turné, og han havde en stor kuffert fuld af sine gamle lærebøger. Jeg troede, der ville være præstationstøj og sådan noget, og han tog bøger med! Selvom, hvis du tænker over det, så har Martin altid været helt skør! [otte]Robert Marlow
Da han vendte hjem i midten af december 1982, vendte Martin tilbage til studiet med bandet for at indspille en ny single, "Get The Balance Right!". Titlen på sangen lød ligetil, men Gores tekster blev mere og mere personlige og flertydige. I et interview med magasinet Smashing Hits delte han bandets planer for 1983, især og talte om intentionen om at indspille et succesfuldt album, der ville tilføje betydning til gruppen og hjælpe med at konsolidere succesen. Sådan et album var Construction Time Again , men udover Gores sange indeholdt pladen også adskillige kompositioner af den nye keyboardspiller Alan Wilder , april Depeche Mode Official Information Service-bulletinen sagde, at alle sange var "samskrevet af Martin og Alan." Martin bemærkede, at han under indspilningen af den nye CD blev påvirket af tyske industribands som Einstürzende Neubauten (der også indspillede på Mute Records) og Kraftwerk.
Da det blev tid til at mixe Construction Time Again , viste det sig, at albummet var for komplekst til det 30-kanals manuelle mixningssystem, som Depeche Mode havde på det tidspunkt. I den forbindelse blev det besluttet at flytte til Vestberlin for at fuldføre arbejdet på Hansa Tonstudios studie. Det varede ikke længe, før Martin Gore forelskede sig i Berlin i dens forskellige udfoldelser. Han følte sig fri fra sit tidligere konservative britiske liv, slog op med sin London-kæreste Ann Swindell og begyndte at date en pige fra Berlin. Det var i denne periode, at Gores tekster blev endnu mere kyniske og gennemsyret af livsobservationer, et slående eksempel på dette var sangen "Everything Counts", der indtog 6. pladsen i hitparaden. Nogle kritikere har set en politisk komponent i Martins poesi og citerer linjerne fra "Pipeline" som et eksempel: "Taking from the greedy, give to the needy" ( russisk: At tage fra de grådige, give til de fattige ). Mange har lagt vægt på, at coverene til de sidste to Depeche Mode-udgivelser indeholdt en segl og en hammer. Martin Gore anså sådanne påstande for at være dumme og begrundede teksterne med "blot sund fornuft".
Den næste komposition, der afslørede Martin fra en ny kreativ side, var "Love, In Itself", udgivet den 19. september 1983. Til spørgsmålet fra magasinet Sounds , hvad der synges i den sidste linje af omkvædet - "Kærlighed er ikke nok i sig selv" ( rus. One love is not enough ), svarede Martin kort: "Det er, det er ikke nok" [ 9] . Efter udgivelsen af den nye plade spillede bandet en række europæiske shows til støtte for Construction Time Again .
Et af de lande, hvor Depeche Mode stadig ikke formåede at opnå succes i begyndelsen af 1980'erne, var USA. Men i 1984 udgav gruppen en single, som til sidst indtog høje placeringer på de amerikanske hitlister. Det var sangen "People are People". Martin huskede senere, at han fløj et sted fra England og tog en Sony Walkman med sig for at optage lyden af starten. Stewardessen forklarede sikkerhedsreglerne for alle, og midt i sin sætning "Tjek instruktionskortene under dit sæde" (tjek instruktionerne under sædet) blev døren til salonen højlydt kastet op af et vindstød af vind, hvilket får alle til at grine. Som et resultat, når han arbejdede på "People are People", brugte Martin optagelsen fra flyet, og satte en gentagelse af en passage af sætningen og latter. Kombineret med korets sang i sangens bro skabte dette en usædvanlig effekt. I pressen blev kompositionens stil stemplet som "metalpop", og faktisk - da de arbejdede på deres fjerde studiealbum og frem til 1987 brugte musikerne ofte samples opnået som et resultat af optagelse af konstruktionslyde, metalstød af hamre og forhammere, ringning og slibning . Men hvis den musikalske komponent ikke forårsagede nogen klager, så blev ordene "People are People" senere beskrevet af forfatteren som en af de værste tekster i hans værk. Men for 1984 afspejlede indholdet af sangen Martins bekymringer. Han fordømte aktivt menneskelig grusomhed, emnet for meningsløs vold var et så ømt punkt for ham, at han besluttede selv at synge det melodiske omkvæd af sangen.
Under indspilningen af albummet Some Great Reward begyndte Martin at ændre sit image, iført tøj i stil med "sadomaso", iført nederdele og lys makeup. Teksterne til hans sange, især "Master and Servant" ( Rus. Master and Servant ), tilføjede brændstof til debatten om Gores mulige sadomasochistiske tilbøjeligheder.
Jeg skriver ofte sange om kærlighed og forhold, og sex er kun en facet af det. Kun en eller to sange taler om sadomasos. På det tidspunkt gik jeg ofte i sådanne klubber, bare af nysgerrighed. Jeg har aldrig rigtig været til den slags.Martin Gore
Han begyndte at leje en lejlighed i Berlin på Heerstrasse, meget tæt på gruppens studiekompleks. Engang insisterede på at give et interview til Record Mirror ved midnat liggende på fortovet. Martin sagde dengang, at han "flyttede til Berlin, fordi livet der ikke stopper en time selv om natten." Hans læderfetichisme førte til rygter om en mulig utraditionel seksuel orientering, men disse spekulationer skadede ikke komponisten selv.
Han begyndte at besøge forskellige klubber og barer. Vi så alle, hvor dramatisk han ændrede sig, da han blev løsladt. En af hans yndlingsbeskæftigelser var at drikke i store mængder, efterfulgt af at klæde sig af.Alan Wilder
Kompositionen, der skilte sig ud fra det generelle lærred Some Great Reward blev "Somebody" ( rus. Someone ). Det blev indspillet med klaverakkompagnement af Alan Wilder. Senere forklarede Martin, at en kærlighedssang kan være fuldstændig forbigående, eller den kan lyde oprigtig. Han anså for fejlagtig den opfattelse, at hvis sangen ikke handler om samfundets problemer, så er den ikke værdig til opmærksomhed.
Efter udgivelsen af det fjerde album tog Martin Gore en kort ferie og tilbragte noget tid i Erfde kommune på at besøge familien Frenzen, som han blev venner med, mens han stadig var udvekslingsstudent i sine skoleår. Pusterumet gjorde Martin godt, og i november 1985 vendte han tilbage til studiet med fornyet kraft. Det var under indspilningen af Black Celebration , at grænserne mellem bandmedlemmernes ansvar blev udvisket. Gore fremførte hovedvokal på fire af de elleve sange, hvilket aldrig var sket før.
Black Celebration udkom som et meget mørkt og alsidigt album på samme tid. Pladens alsidighed er mærkbar på numre som "New Dress" ( russisk: New dress ). Det var Gores refleksion over, at medierne er meget mere opmærksomme på bagateller end på vigtige emner. I "Sometimes", en anden klaverballade, der lidt ligner "Somebody", syntes Martins stemme at komme fra dybet af det rummelige rum på grund af overfloden af studieeffekter, hver sætning i sangen genlød.
Det nye album markerede en af de vigtigste ændringer i Depeche Mode for Martin, da det var Black Celebration , som til sidst tog tredje linie på de britiske hitlister og nåede toppen i Schweiz, der fik det mørke, nogle steder - deprimerende og melankolsk lyd, som blev et kendetegn for gruppen i senere år.
I slutningen af 1986 flyttede Martin tilbage til London og begyndte at bo i Maida Vale-området. I hans umiddelbare planer var at arbejde på et nyt album, som til sidst fik navnet Music for the Masses ( Russisk Musik for Masserne ), hvilket virkede ironisk nok for Martin. I et interview beskrev han endda albummet som "sarkastisk".
Da vi kaldte albummet Music for the Masses , blev vi beskyldt for arrogance og selvtillid. Men faktisk var det en joke. Det var alt andet end musik for masserne!Martin Gore
Denne gang, da han indspillede sange, optrådte Martin ikke kun som forfatter og keyboardist, men også som guitarist, guitardele udført af ham lyder i sangene "Never Let Me Down Again", "Strangelove", "Behind the Wheel", "Intet", Agent Orange, Pleasure, Little Treasure. Derudover markerede albummet Music for the Masses meget tydeligt forskellen i musikalsk henseende mellem Martin Gore og Alan Wilder. Disken indeholdt to versioner af den samme sang, "To Have And To Hold" og "To Have And To Hold (Spansk smager)". Den originale demo blev foreslået af Martin, men Alan følte, at den var for let til albummets generelle stemning, og han gjorde sangen mørkere og mere atmosfærisk. Martin ønskede dog ikke at opgive sin mere poppy udgave, og fik den også med på pladen og tilføjede "Spanish Taster".
En anden sang, der skabte interesse i pressen, var "Never Let Me Down Again" ( russisk: Never Let Me Down Again ). En anmeldelse fra NME magazine spekulerede i, at sangens tekster refererede til stoffer. Martin Gore forklarede aldrig præcis, hvad "Never Let Me Down Again" betød, og Alan sagde, at han "ikke kan svare for Martins sange - han vidste ikke mere om deres betydning end nogen."
En tilbagevenden til et tema, som Martin allerede havde brugt i sangen "A Question of Time", var singlen "Little 15" kun udgivet i Frankrig. Kompositionen var baseret på et simpelt samplet strygerarrangement inspireret af den minimalistiske komponist Michael Nymans værker, mens Gores tekster handlede om mindreåriges seksualitet.
Efter udgivelsen af albummet i 1987 fulgte en længere verdensturné, der sluttede den 18. juni 1988 i Pasadena på Rose Bowl stadion. Martin Gore, der forklarer, hvad essensen af den nye Depeche Mode vil være, sagde, at musikerne i løbet af de sidste fem år har bragt formlen til perfektion: hver gang Gore præsenterede nye demoer, tilbragte bandet en måned i studiet, og så på, så holdet besluttede, at den første optagelse var 1990 -x skulle være anderledes.
Som tiden gik, blev Martins hjemmestudie bedre og bedre, så de demoer, han indspillede og spillede for resten af bandet, var af meget god kvalitet. Dybest set har Depeche Mode lige genindspillet Martins demo med lidt bedre lyd, bedre produktion og Daves vokal. Men i tilfældet med Violator- albummet sagde Alan , Dave og Andy til Martin, at han bare skulle indsende en demo med akustisk guitar eller orgel - bare tekster og akkorder, så hele bandet kunne bestemme, hvilken retning sangene ville tage. Som et resultat dukkede flere hitsingler op på disken. Mens han skrev sangen "World in my Eyes", åbnede Martin mere op om sin personlighed og udtalte, at "det er en meget positiv sang, den siger, at kærlighed, sex og nydelse er godt."
Violator blev Depeche Modes mest solgte album i 1990, med et verdensomspændende salg på over 6 millioner solgte eksemplarer.
Udover Depeche Mode har Martin Gore været involveret i skabelsen af mange sideprojekter. Specielt var Martin involveret i indspilningen af backing vokal for gruppen Client i sangen "Overdrive", guitarstemmen til Gwen Stefani i sangen "Wonderful Life" fra albummet The Sweet Escape (2006), backing vokal for komposition "Once you see" af gruppen Nitzer Ebb (2007), skriver "Cloud Nine" af Onetwo (2007), vokal på "Man Made Machine" af Motor (2011), guitararbejde på "The Unstoppable Collision" af Compact Space (grundlagt af Christian Aigner og Daryl Bamonte) og meget mere. I februar 2013 indspillede Gore en sang med Frank Ocean [10] .
Gores separate store projekt er VCMG , en techno-duo med Vince Clarke [11] . Samarbejdet resulterede i studiealbummet Ssss , udgivet den 13. marts 2012 [12] .
Udover at skrive sange og komponere musik, nyder Martin Gore også at DJ .
I oktober 1988 indspillede Martin Gore sammen med producer Rico Conning i Londons Sam Therapy Studios sit første soloalbum, Counterfeit ep , udgivet af Mute i sommeren 1989. På forsiden af Counterfeit ep , i stedet for den simple "Martin Gore " blev skrevet "Martin L. Gore", bogstaverne i titlen betød EP - et minialbum. De seks sange, der inkluderede, viste Gores varierede musiksmag, fra "In a Manner of Speaking", oprindeligt indspillet af San Franciscos avantgarde-band Tuxedomoon, til negerfolkets gospel "Motherless Child". En anden uventet sang var "Never Turn Your Back On Mother Earth", som blev indspillet i 1974 af Sparks. Gore var som teenager glad for Sparks, og under nogle koncerter som en del af Music For The Masses Tour inkluderede han endda denne sang på sætlisten.
Indspilningen af Counterfeit-ep'en gjorde det muligt for Martin at fremvise sine vokale evner. Når han talte om det første soloalbum, bemærkede han, at coverversioner er ideelle til sådan en lejlighed, fordi man skal skelne mellem kreativitet i gruppen og sin egen. Albummet var ikke designet til kommerciel succes, men Martin Gore kunne betragte det som et vellykket eksperiment.
Gores næste soloplade var ligesom sidste gang en samling coverversioner. Udgivelsen af albummet Counterfeit 2 ( Russian Fake 2 ), bestående af Martins radikalt omarbejdede udenlandske sange, blev forud for udgivelsen af singlen "Stardust" - en coverversion af David Essex' hit, som kom ind i top ti på den britiske hitliste i 1974. I Tyskland nåede versionen af "Stardust" nummer ni på hitlisterne, og i Storbritannien kom den ikke over nummer fireogfyrre, hovedsagelig på grund af den fuldstændige mangel på radiopromovering. Counterfeit 2 blev optaget i Martins hjemmestudie i Santa Barbara med Andrew Philpott, Paul Freegard og Peter Gordeno. Den 28. april 2003, to uger efter udgivelsen af den første single, blev disken udgivet. Martin beskrev sit nye album og forklarede, at "normalt vælger han meget følelsesladede sange, ofte sange om ensomhed." I slutningen af april begyndte Martin en kort turné, arrangeret for at promovere Counterfeit 2 . Turnéen bestod af 8 koncerter og havde titlen A Night With Martin L. Gore .
Før sit første ægteskab datede Gore officielt to piger: Ann Swindell fra London og Christina Friedrich fra Berlin. Sidstnævnte hjalp også Depeche Mode på Tour for the Masses i nogen tid. Martin giftede sig med Suzanne Boiswerth (født 22. oktober 1968) fra Paris i august 1994, parret fik tre børn: Viva Lee Gore (født 6. juni 1991), Eva Lee Gore (født 21. august 1995) og Keilos søn Leon Gore (f. 27. juli 2002) [13] .
Efter 12 års ægteskab blev Martin skilt fra Suzanne i 2006. Skilsmisseprocessen var meget vanskelig for ham, og han skrev endda sangen " Precious " i forbindelse med dette og dedikerede den til sine børn.
I 2011 indgik Martin et forhold med Kerily Kaski. I juni 2014 blev de gift. Den 19. februar 2016 fik parret datteren Jonny Lee Gore [14] . Den 13. marts 2017 blev Martin Gore far for femte gang – parret fik en anden datter, Muzzy Lee Gore [15] .
Hustruen til det tidligere Depeche Mode-medlem Alan Wilder Hepzibah Sessa havde dette at sige om Martin:
Martin var meget sød, men han har to personligheder, som Dr. Jekyll og Mr. Hyde : han er udadvendt , når han er fuld, og omvendt, når han er ædru.Hepziba Sessa
Religion er et af de temaer, der kommer meget ofte op i mine sange. Jeg tror, jeg er fascineret af religion, og det er en integreret del af alt fra den musikalske stemning til beskrivelsen af tingene i teksterne.Martin Gore
Martin kom først for alvor ind på religion i sin sang "Blasphemous Rumours " fra 1984 . Dette emne berørte også andre medlemmer af gruppen: Andy Fletcher, mens han stadig var elev på St. Nicholas School, var sammen med Vince Clarke i kirkens drengebrigade, hvis pligter omfattede at bede for mennesker, der blev anført som alvorligt syge. Ironisk nok, som Fletcher huskede, var det ofte den første på listen, der døde først. I Blasphemous Rumours funderede Gore over, at "Gud må have en syg humor, og når jeg dør, vil han nok grine." Som Depeche Mode forventede, tog mange kritikere og præster teksten bogstaveligt og beskyldte faktisk forfatteren for blasfemi. På trods af dette undslap singlen "Blasphemous Rumours" BBCs censur og nåede nummer 16 på hitlisten.
Trosspørgsmålet fik med tiden mere og mere afspejling i Martins tekster. Ifølge Alan Wilder kunne Martin ikke lide at forklare betydningen af sine sange, men tvetydigheden og tvetydigheden i hans tekster var indlysende. Da singlen "Personal Jesus" udkom , begyndte mange at lede efter skjulte betydninger, og det kunne Martin godt lide. De fleste betragtede sangen som en kristen salme, selvom den ikke oprindeligt var meningen. "Personal Jesus" var en af de få lejligheder, hvor Gore gik med til at tale om kilden til hans inspiration - bogen "Elvis and Me" (Priscilla Presleys erindringer om sin mand). Gore forklarede i et interview, at "Personlig Jesus" er en sang om, hvordan én person kan være Jesus for en anden, om hvordan man kan give en anden håb og omsorg. Som et resultat blev singlen den bedst sælgende 12-tommer i Warner Bros' historie.
I et interview med The Guardian fra 1998 svarede Martin Gore, da han blev spurgt om hovedtemaerne i sit arbejde: "Forhold, dominans, begær, kærlighed, godhed, ondskab, incest, synd, religion og umoral."
| Navn | detaljer | Top diagrampositioner | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Storbritannien [16] |
DEN [17] |
FRA [18] |
GER [19] |
I.T.A. |
SW [21] |
SWI [22] |
US Dan [23] | ||
| Forfalskning² |
|
102 | 32 | 52 | 12 | 25 | 23 | 79 | 3 |
| MG |
|
halvtreds | — | 90 | 7 | — | — | 28 | en |
| Navn | detaljer | Top diagrampositioner |
|---|---|---|
| USA [24] | ||
| falsk ep |
|
156 |
| År | Enkelt | Top diagrampositioner | Album | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Storbritannien [25] |
DEN [26] |
FRA [27] |
GER [28] |
U.S. Alt [29] | |||||
| 1989 | "tvang" | — | — | — | — | atten | falsk ep | ||
| 2003 | Stjernestøv | 44 | 16 | 92 | 29 | — | Forfalskning² | ||
| Loverman | — | — | — | 53 | — | ||||
| "—" betyder, at singlen ikke var på diagrammet | |||||||||
Duet med David Gahan
|
Soloptræden
|
| Depeche Mode | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Studiealbum | |||||||||
| Live albums |
| ||||||||
| Samlinger |
| ||||||||
| Video albums |
| ||||||||
| Relaterede |
| ||||||||
| |||||||||
