Rico Brødre

Rico Brødre
Brødrene Rico
Genre film noir
gangster film
Producent Phil Carlson
Producent William Goetz
Lewis J. Ratchmill
Manuskriptforfatter
_
Lewis Meltzer
Ben Perry
Dalton Trumbo
Georges Simenon (roman)
Medvirkende
_
Richard Conte
Diane Foster
Katherine Crosby
Operatør Burnett Guffey
Komponist George Duning
Filmselskab William Goetz Productions
Columbia Pictures (distribution)
Distributør Columbia billeder
Varighed 92 min
Land  USA
Sprog engelsk
År 1957
IMDb ID 0050213

The Brothers Rico er en  film noir fra 1957 instrueret af Phil Carlson .

Filmen er baseret på Georges Simenons bog og fortæller om den tidligere mafia-revisor Eddie Rico ( Richard Conte ), som af lederen af ​​et kriminalitetssyndikat får til opgave at finde sin forsvundne lillebror Johnny. Johnny deltog sammen med sin mellemste bror Gino i et højt profileret mord, hvorefter han først forsøgte at etablere kontakt til anklagemyndigheden og derefter gik på flugt. Eddie finder Johnny, der ligesom Gino hurtigt bliver elimineret efter ordre fra mafialederen. Da Eddie indser sin skyld i sine brødres død, beslutter han sig for at modsætte sig mafiaen, først at dræbe dens leder og derefter rapportere alle oplysninger om syndikatets forhold til distriktsadvokaten.

Filmen tilhører en stor gruppe af noirs om temaet organiseret kriminalitet, sammen med film som " The Force of Evil " (1948), " 711 Ocean Drive " (1950), " Implementing the Law " (1951), " Mafia " (1951), " Turning Point " (1952), " Captive City " (1952) " Heat Heat " (1953), " Big Ensemble " (1955), " New York Confidential " (1955) og " Party Girl " (1958).

I 1973 blev der lavet en tv-genindspilning af dette billede under titlen Rico's Family , instrueret af Paul Wendkos og med Ben Gazzara i hovedrollen [1] [2] . I USSR blev tv-filmen " The Rico Brothers " udgivet i 1980, hvor Gennady Bortnikov spillede hovedrollen .

Plot

Eddie Rico ( Richard Conte ) arbejdede som revisor for et stort kriminalitetssyndikat i mange år, trak sig derefter tilbage fra kriminalitetsbranchen og ejer et velstående vaskerifirma i Bay Shore, Florida i de sidste tre år . En dag midt om natten ringer Phil ( Paul Dubov ), nær medarbejder til syndikatlederen Sid Cubeek ( Larry Gates ), ham og beder ham ansætte den unge gangster Joe Wesson ( William Phipps ). Dette opkald vækker alvorlig bekymring for Alice ( Diane Foster ), Eddies kærlige og elskede kone, som frygter, at han vil blive trukket tilbage i syndikatets virksomhed, hvilket kan afspore deres planer om at adoptere et barn. Eddie forsikrer dog sin kone om, at alt vil blive godt. Men om morgenen kommer der et brev fra Eddies mor, som fortæller, at hans to brødre - den mellemste Gino ( Paul Picerni ) og den yngste Johnny ( James Darren ) - er rejst et sted, og i omkring to måneder har der ikke været nyheder. fra dem. På vej til arbejde ser Eddie Gino, som beder ham køre til et stille sted til en fortrolig samtale. Gino, der plejede at være inkassator for syndikatet, siger, at han blev "forfremmet" til stillingen som lejemorder for noget tid siden. For et par måneder siden var han involveret i det berygtede Carmini-mord, og Johnny var på sagen som chauffør. Efter Johnnys forsvinden følte Gino, at holdningen til ham havde ændret sig. Forleden blev han beordret til St. Louis , og Joe Wesson fra Kansas City blev kaldt til at tage hans plads i New York . Gino frygter, at syndikatet har besluttet at dræbe ham, og beder Eddie om at hjælpe ham med at flygte til udlandet. Eddie er dog sikker på, at ingen vil røre Gino, og overbeviser hans bror om at tage til St. Louis og giver ham penge. Om eftermiddagen ringer Phil til Eddie på arbejde og siger, at Cubek flyver fra New York til Miami og vil møde ham med det samme. Trods stærk modstand fra sin kone, der protesterer mod, at han mangler et interview på børnehjemmet, flyver Eddie straks til Miami. På sit fornemme hotelværelse beder Cubek Eddie om at tiltale ham som "onkel Sid" før. Han accepterer Eddie som en nær person og forsikrer ham om, at Ricos familie næsten er hans egen. Han undskylder for Phils anmodning om at rekruttere Wesson, og lover at gøre det rigtigt, og lykønsker også Eddie med hans kommende adoption. Cubeek fortsætter med at afsløre, at Johnny, der blev gift for to år siden, var involveret i Carminis mord. Efter dette mord kontaktede Johnny sin kones bror, Peter Malax ( Lamont Johnson ), som ifølge Cubeek mødtes med en assisterende distriktsadvokat og spurgte ham, hvad der ville ske med en mand involveret i en alvorlig forbrydelse, hvis han fortalte myndighederne alt. Efter det flygtede Johnny ifølge Kubik i en ukendt retning, og meget magtfulde mennesker er bange for hans mulige handlinger. Kriminalitetschefen ønsker at finde Johnny med det samme for at redde ham fra mord ved at sende ham til Cuba i flere år , hvor han vil være i sikkerhed. Ved afskeden siger Cubek, at han for altid vil stå i gæld til Rico-familien, eftersom fru Rico sov sit liv for mange år siden. Efter at have forsynet ham med penge og alle data om Malax, eskorterer Cube Eddie til døren, hvorefter han træder ind på et af hotelværelserne, hvor Gino under ledelse af Phil bliver brutalt tortureret. Da Eddie ankommer til New York, finder han Malax, der, vel vidende om Rico-familiens forbindelse med syndikatet, kategorisk nægter at have nogen forretning med Eddie, idet han siger, at han aldrig har godkendt sin søsters forbindelse med Johnny. Om aftenen ankommer Eddie til Ricos slikbutik, hvor han med glæde bliver mødt af sin mor, haltende fru Rico (Argentina Brunetti), som engang blev skudt i benet, da hun dækkede Cube med sin krop. Men nu stoler hun ikke på Kubik, og vel vidende at Eddie handler efter hans instruktioner, ønsker hun ikke at fortælle sin søn, hvor Johnny måtte være. Men da Eddie advarer om, at Johnny kan blive dræbt på grund af hende, bryder hun sammen og afslører, at Johnny sidst skrev til hende fra El Camino, Californien , en gård ejet af Marco Felici. Eddie tager en billet til den næste billet til El Camino, uvidende om at han bliver overvåget hele vejen.

Når han bor på El Camino Central Inn, finder Eddie adressen på Felicie-gården i biblioteket og tager straks dertil. Eddie bliver mødt af en gårdejer med sin datter, samt Johnnys gravide kone ved navn Nora ( Katherine Crosby ), som er fuldstændig skræmt over hans udseende. Johnny, der snart dukkede op, omfavner Eddie glad, hvorefter den ældre bror overtaler den yngre bror til at forlade landet hurtigst muligt, da han er i reel fare. Johnny stoler dog ikke længere på Cubeek og ønsker ikke at følge hans instruktioner. Han udtaler endvidere, at han forlod syndikatet, fordi han ønsker, at hans kommende søn skal vokse op ren og fri fra et liv med kriminalitet. Af erfaringer besvimer Nora, hvorefter en vred Johnny beder Eddie om at gå. Da han vender tilbage til hotellet, møder Eddie på sit værelse lederen af ​​syndikatets lokale organisation, Mike LaMotta ( Harry Bellaver ), som ligefrem udtaler, at Cubeek beordrede Johnny til at blive dræbt, og på trods af personlige følelser kan han ikke adlyde denne ordre. Derefter indser Eddie endelig, at Cube bare brugte ham til at finde Johnny, hvilket bliver et alvorligt nervøst chok for ham. Kubik forsøger at overtale LaMotta til ikke at dræbe Johnny, men han forsikrer, at hvis han ikke gør dette, vil Johnny stadig blive fundet og dræbt, og han vil ligesom Eddie kun blive værre, da de i dette tilfælde også bliver dræbt. Mike ringer til Johnnys nummer og beder Eddie om at overbevise sin bror om stille og roligt at forlade huset og sætte sig ind i en ventende bil. Eddie tager telefonen og hører Johnnys glade stemme, som fortæller, at Nora lige har født en dreng, som de besluttede at opkalde efter deres far. Ude af stand til at kontrollere sine følelser råber Eddie ind i telefonen for at Johnny skal løbe med det samme, hvorefter han får et slag i hovedet, hvorfra han mister bevidstheden. LaMotta tager telefonen, som med en rolig stemme beder Johnny stille og roligt forlade huset, og så lover han, at hverken Nora eller barnet kommer til skade. Johnny efterkommer Lamonts krav og bliver dræbt.

Derefter sender LaMotta Eddie tilbage til New York under opsyn af sin håndlanger Gonzales ( Rudy Bond ), fra hvem han erfarer, at syndikatet også dræbte Gino. Under transplantationen i Phoenix , på toilettet, slår Eddie ned på Gonzalez og tager sit våben. Så ringer han til Alice og kræver, at hun tager alle pengene fra huset, og uden at gøre opmærksom på sig selv fløj han straks til New York. Da Cubek erfarer, at Eddie er flygtet, lover han, at han vil handle med LaMotta, hvorefter han instruerer Phil i at organisere en storstilet menneskejagt på Eddie. Eddie når dog til New York på sengen, hvor han møder Alice på det aftalte hotel. Han fortæller sin kone, at han betragter sig selv som skyldig i sine brødres død, og nu ser han ingen anden udvej for sig selv end at kæmpe mod syndikatet til det sidste. Eddie mødes igen med Malax, som han overbeviser om, at han har meldt sig ind i kampen mod syndikatet, og beder ham om at arrangere et møde med distriktsadvokaten, samt hjælpe med at sende Alice ud af landet. Næste morgen ankommer Eddie til banken, hvor han tager alle sine penge fra pengeskabet, som han ordner i tre kuverter. Da han forlader banken, giver Eddie en kuvert til Malax og beder ham give den videre til sin søn Johnny. Han giver den anden kuvert til Alice, og hun, ledsaget af Malax, tager til lufthavnen. Eddie tager den tredje kuvert til Mama Rico om aftenen. Mor er fortvivlet efter to sønners død og spørger, hvorfor hun skulle leve nu. Som svar fortæller Eddie hende om sin nyfødte søn, Johnny, som han håber vil kunne leve uden frygt som en værdig mand. I dette øjeblik dukker Cubek op i lejligheden, ledsaget af Phil, som holder en pistol i hænderne. Ricos mor slår i raseri ud mod mafialederen og kalder hende et dyr. Mens Phil skubber hende væk, trækker Eddie sin egen pistol og dræber først Phil og derefter Cubek, mens han selv bliver såret. Nogen tid senere offentliggøres en rapport i aviserne om, at distriktsadvokaten ved hjælp af Eddies vidneudsagn var i stand til at besejre forbrydelsessyndikatet. Efter at have afsluttet sagen med et anbefalingsbrev fra distriktsadvokaten, tager Eddie og Alice til et børnehjem for at adoptere et barn.

Cast

Filmskabere og førende skuespillere

Baseret på værker af den berømte belgiske forfatter af detektivhistorier Georges Simenon , blev mere end tre hundrede film og tv-serier iscenesat, herunder 71 spillefilm i fuld længde, herunder " Nat ved korsvejen " (1932), " Panik " (1946 ) ), " Maigre sætter nettet " (1958), " The Cat " (1971), "The Watchmaker of Saint-Paul " (1974), "The Hatter's Ghosts " (1982), " Monsieur Ire " (1989), " Red Lights " (2004) og " The Man from London " (2007) [3] .

Som filmhistorikeren Richard Harland Smith skriver: "begyndende i 1952 producerede instruktør Phil Carlson en imponerende række af krimi- og gangsterfilm," blandt dem Scandal Chronicle (1952), Kansas City Mysteries (1952), River Street .99 " (1953) , " Five Against the Casino " (1955), " Flaskehals " (1955), " Phoenix City Story " (1955) og The Rico Brothers (1957) [4] .

Richard Conte spillede i nitten film noir-film i løbet af sin karriere, blandt dem " Call Northside 777 " (1948), " Big City Cry " (1948), " Thieves' Highway " (1949), " House of Strangers " (1949), " Under the Gun (1951), " The Blue Gardenia " (1953), "The Big Ensemble " (1955) og " New York Confidential " (1955). The Rico Brothers (1957) var den sidste film noir i Contes karriere .

Den anerkendte filmfotograf Burnett Guffey blev nomineret til en Golden Globe for All the King 's Men (1949), vandt en Oscar to gange for From Here to Eternity (1953) og Bonnie and Clyde (1967) og blev nomineret til en Oscar tre gange mere. for " The Harder the Fall " (1956), "The Birdman of Alcatraz " (1962) og "The Rat King " (1965) [6] [2] .

Historien om filmens tilblivelse

Som filmhistoriker Jeff Mayer påpeger, i modsætning til de fleste noir-film fra 1940'erne, som for det meste var "infunderet med temaet personlig lidelse", trækker denne film "tematisk fra den sociale kontekst i 1950'erne", da biografen begyndte at tale om, hvordan "landsdækkende kriminalitet syndikater opererede i Amerika" [7] . Med Smiths ord: "Hollywood besluttede hurtigt at tjene penge på den voksende offentlige interesse for organiseret kriminalitet ved at flytte fokus fra efterkrigstidens atmosfæriske film noir til faktabaserede (eller i det mindste hvad der ligner fakta) historier om korruption. som øverst." , og nedenfor. Den første store studieudgivelse om emnet var Enforcement Law (1951) af Warner Bros. med Humphrey Bogart , hvor "producenterne udnyttede emnets relevans til dets fulde, herunder en introduktion af senator Estes Kefauver ", der ledede en omfattende undersøgelse af aktiviteterne i landsdækkende kriminalitetssyndikater i 1950-51. Film som " Mafia " (1951), " Racket " (1951), " Gangster Empire " (1952), " Big Heat " (1953), " System " (1953), " In the Port (1954), " Chicago Syndicate " (1955), " Massacre on Tenth Avenue " (1957), " Textile Jungle " (1957) og " U.S. Underworld " (1961) [4] .

Som Hal Erickson påpeger, "er filmen baseret på en roman af den franske detektivforfatter Georges Simenon" [8] . Romanen blev første gang udgivet i USA i 1954 under titlen "The Rico Brothers" i en samling af tre værker af Georges Simenon under den generelle titel "Tide Wave" [1] .

Ifølge American Film Institute blev rettighederne til at lave en film baseret på denne bestsellerbog i september 1954 erhvervet af produktionsselskabet William Goetz Productions [1] .

I juli 1955 rapporterede Hollywood Reporter , at Humphrey Bogart oprindeligt skulle spille hovedrollen, men hans afslag førte til, at filmen blev sat i bero. Robert Parrish blev godkendt som direktør , men han blev tvunget til at forlade projektet på grund af tidligere forpligtelser [1] .

Kritisk vurdering af filmen

Samlet vurdering af filmen

Efter filmens udgivelse henledte Variety opmærksomheden på instruktøren Phil Carlsons "hårdtslående handling" [9] . Der blev givet betydelig opmærksomhed til filmen af ​​moderne filmkritikere. Især i 1992 skrev Carl Maczek: "Ved at bruge materialet fra den franske detektivforfatter Georges Simenon skaber Carlson denne thriller, der dybt forankrede den i post-noir-stilen af ​​politithrillere som Ruler og Phoenix City Story , hvori den kunstfærdigt gengivede vold og mørke atmosfære fra film fra det foregående årti blev forvandlet til film med en bevidst vægt på rå vold og en kedelig, uudtrykkelig visuel stil . Ifølge Maczek har film noir kun "følelser af håbløshed og manglende evne til at ændre noget" til fælles, men i sidste ende er "The Brothers Rico" "en simpel thriller, der byder på meget lidt noir-atmosfære. Bygget op omkring arkaiske regler og smålige begivenheder, er filmen et vidnesbyrd om "film noir-genrens fald i 1950'erne" [10] . Hal Erickson er enig og kalder det "en interessant thriller dybt forankret i post-noir-stilen fra politithrillere med en overvægt på rå gore og en kedelig, næsten flad visuel stil. I sin kerne er det en simpel thriller, der mangler en autentisk noir-indstilling . " Ifølge Denis Schwartz instruerer Carlson denne "velspillede, men alt for snakkesalige, aktuelle, mørke, fatalistiske film noir", hvor "handlingen først slår ind i de sidste tyve minutter, og krimidramaet kommer til live efter en alt for lang intro." Kritikeren mener, at denne "moderat thriller mangler en noir indstilling, men formår at fange ændringen i passiv stemning i 1950'erne, og bringe den underliggende vrede til overfladen, som længe har været skjult af de gode borgere, der nægtede at se eller tænke på onde fyre ved magten." » [2] . Michael Keene mener, at filmen "har lidt action, men Conte er fremragende som altid" [11] .

Glenn Erickson mener, at "hvis du afskærer de sidste to minutter af filmen, ville det være et profetisk mesterværk af moderne paranoia." Kritikeren skriver yderligere: "Med ressourcer, der ikke er mere end det gennemsnitlige tv-program, forvandler instruktøren Phil Carlson Georges Simenons thriller til en vision om underverdenen som et umenneskeligt, altomfattende socialt monster." Han viser, "hvordan vores velvillige overfladiske verden fra 1950'erne er fuldstændig uvidende om det Mabuse -agtige 'kriminelle imperium' under sig , som ikke respekterer nogen menneskelige værdier. Indtil Francis Coppolas fornemme film om Gudfaderen viste amerikanske film ikke med en sådan kraft transformationen af ​​en kriminel struktur med traditionelle personlige forbindelser til en upersonlig virksomhed .

Ifølge Michael Mayer indtager denne film en vigtig plads i film noir-genren på grund af "følelsen af ​​den enkeltes hjælpeløshed over for udbredt virksomhedskorruption. Kun den overfladiske slutning, som adskiller sig fra Simenons roman, svækker denne film" [12] . Mayer påpeger, at Eddies lidelse "tager filmen væk fra melodrama, som er det sædvanlige dramatiske grundlag for film noir, hen imod tragedie, og Richard Conte, som den forpinte bror, leverer sin bedste præstation, der håndgribeligt formidler hans karakters kvaler " 7] . På den anden side, "bruges en ekstraordinær mængde tid til en gangsterfilm til åbningssekvenserne, der beskriver Eddies kone og hendes behov for at adoptere et barn. Disse hjemlige scener, der involverer mand og kone, giver en usædvanlig retning for film noir, og introducerer en positiv idé om familiesammenhold i den .

Billedet af mafiaen i filmen

Som Glenn Erickson udtrykker det, "bortset fra den absurd glædelige epilog, føles filmen endnu mere nutidig, end den var i 1957. Mafiaen i den fungerer som et mere eller mindre moderne selskab, som er uafhængigt af enhver seriøs regeringskontrol, og dens eneste formål er at tjene penge. Organisationen "håndhæver konstant et strengt internt hierarki", dens medlemmer "har ingen ret til at tale om "virksomhedens forretning" og vil falde under mistanke, hvis de ikke demonstrerer fuldstændig underordning af dens politikker. Den eneste forskel er, at mafia-medarbejdere ikke kan holde op” [13] . Hvad angår Rico-brødrene, er de ifølge Erickson »ikke uskyldige mennesker, men de udviklede sig som en del af den gamle mafia, som var afhængig af loyale familiebånd. Den "nye" mafia værdsætter dog ikke menneskelige relationer. Der kræves absolut loyalitet af dets medlemmer, hvor hver underordnet er en brugbar bonde. Personlig frihed er umulig, da mafiaen holder sine folk under stram kontrol” [13] .

Ifølge film noir-historikeren Andrew Dykos "gav filmen et vigtigt bidrag til film noir exposé-genren ved at vise de skiftende forhold i kriminalitetshåndtering." Hvis personlige forhold i den seneste tid blev opretholdt i det mindste formelt, så under de nye betingelser, "har den kriminelle virksomhed så umenneskeliggjort sine aktiviteter, at den annullerer enhver tidligere familieloyalitet" [14] . Carlson præsenterer beskueren for en "kold, hjerteløs og måske mere grusom verden, hvor folk endelig bliver ubrugelige." Dikos skriver videre: ”Carlson viser os, både i denne og i sine andre afslørende film, et noir-landskab af organiseret kriminalitet i efterkrigstidens amerikanske samfund, hvor skellet mellem godt og ondt er udvisket. Og han viser os desorienteringen af ​​hans karakterer, hvis noir-ulykke ligger i, at de er tvunget til at vende tilbage til deres fortids synder, mens de forsøger at flygte fra dem ind i en usikker fremtid .

Evaluering af direktørens og det kreative teams arbejde

Som Smith bemærker, "Forfatterne Lewis Meltzer og Ben Perry (med hjælp fra Dalton Trumbo , som var sortlistet på det tidspunkt og derfor ikke blev krediteret) bevæger sig væk fra Simenons mørke slutning, hvor helten giver op og accepterer det faktum, at Rico-brødrene, fik, hvad de fortjente." I filmen får Eddie chefen og gudfaren til at betale for sine forbrydelser i en skudveksling, der finder sted "i den klaustrofobiske trange slikbutik i Lilleatalien" [4] . Ifølge Smith, "Til den første filmatisering af denne roman tager Simenon, Carlson og kameramanden Guffey en monoton, prosaisk tilgang til at fortælle historien." På samme tid, "indtil sidste akt af filmen undgår Carlson vold på skærmen, hovedsageligt for at understrege den verdslige karakter af det moderne syndikats forbrydelser (personificeret i den godmodige Uncle Cubeek), såvel som de psykologiske konsekvenser for Eddie i hjørnet, som i sidste ende ikke er i stand til at redde sine brødre fra deres tragiske skæbne" [4] .

Mayer understreger, at filmen ”viser en stilistisk og tematisk konsolidering af den film noir-trend, der dominerede 1950'erne. Stilmæssigt bruger dette billede, som de fleste andre film fra 1950'erne, sjældent spektakulære ekspressionistiske teknikker, især med hensyn til lyssætning, som var meget populære i mange film fra 1940'erne. Ifølge Mayer, på grund af optagelsernes rent funktionelle karakter, "visuelt adskiller filmen sig ikke meget fra den gennemsnitlige tv-serie i slutningen af ​​1950'erne" [7] . Og selvom den "tematisk deler optagetheden af ​​andre 1950'er-film med landsdækkende kriminalitetssyndikater," er det ikke desto mindre en rimelig lavmælt film med lidt af Carlsons typiske vold. Selv Johnnys mord af pøbelen finder sted bag skærmen, og Carlson foretrækker kun at vise, hvordan det påvirkede Eddie .

Andrew Deekos bemærker, at "filmen bruger lokationsoptagelser i Miami og New York, med mere noir kameraarbejde end i andre syndikateksponerende film fra 1950'erne", især i scenen, hvor gangsterne flok Johnny i en dødbringende fælde, "en nærbillede giver al den rædsel, der afspejles på hans svedige ansigt." Den kontrasterende effekt af denne scene står i kontrast til de stærkt oplyste, modernistiske omgivelser i Eddie og hans kones hus, såvel som Cubeeks hotelsuite. Dermed står de i skærende kontrast til Mama Ricos lejlighed bag hendes slikbutik i Little Italy, hvor hun flagrer over sin nye Eddie isboks, og bedstemor glæder sig over sit nye tv .

Schwartz mener, at filmen "lider af en kedelig visuel stil (uinteressante, tv-lignende billeder), af Eisenhuer -æraens ubestridelige tro på, at loven er hævet over enhver mistanke, og at vold er så brutal" [2] . Glenn Erickson bemærker, at "til dens ende viser denne afslappende film ikke nogen overdreven vold: der er nok underforståede trusler for den." Kritikeren henleder også opmærksomheden på produktionsdesigneren Robert Boyles "rene minimalistiske arbejde" og kalder det "minimalisme i ordets bedste betydning" [13] .

Handling partitur

Magasinet Variety vurderede "alle skuespillernes præstationer som førsteklasses". Ifølge magasinet skiller Conte sig især ud i rollen som en mand, der "mister sine sidste illusioner, da han erfarer, at lederen af ​​syndikatet, som han opfattede som et nært familiemedlem, beordrer henrettelsen af ​​sin bror. Begge "damer" får relativt lidt arbejde. Både Diane Crosby som Contes kone og Catherine Grant som hans brors kone spiller dog på en sådan måde, at man er opmærksom på deres arbejde. Larry Gates som leder af banden opnår ubetinget succes, og James Darren er god som den yngre bror .

Ifølge Maczek giver Comté det eneste link til noir-modellen, der udviklede sig i 1940'erne. I denne film ser han ud til at skabe billedet af en mand, der er et skridt bagud i samfundet. Hans tankeløse søgen og manglende evne til at kontrollere begivenheder var atypiske for heltene i slutningen af ​​1950'erne . Schwartz bemærker også, at Contes "betydende tilstedeværelse på skærmen, som konfronterer ydre mørke kræfter, giver filmen en noir-følelse. Hans helt er forvirret og ude af stand til at redde sine brødre fra de hensynsløse gangstere, som han ikke længere forstår . Glenn Erickson mener, at "Conte er perfekt som et gammelt mafia tandhjul, der tror, ​​at mafiaen vil lade ham leve et frit og lovligt liv" [13] og Hal Erickson roser Contes "stærke præstation som en mand, der går i takt med resten af ​​samfundet" ", mens han bemærker, at hans præstation "går tabt i denne grundlæggende simple thriller" [8] .

Mayer gør også opmærksom på præstationen af ​​Larry Gates , der viser "udviklingen i billedet af en Hollywood-gangster fra en gangster fra et arbejdsmiljø til en slank, udadtil harmløs virksomhedsleder" [12] .

Noter

  1. 1 2 3 4 Brødrene Rico (1957). Bemærk  (engelsk) . American Film Institute. Hentet 16. november 2017. Arkiveret fra originalen 27. september 2016.
  2. 1 2 3 4 5 Dennis Schwartz. Contes stærke fysiske tilstedeværelse bliver udfordret af mørke kræfter udefra giver filmen sit noir-look  (eng.)  (downlink) . Ozus' World Movie Reviews (27. januar 2007). Hentet 16. november 2017. Arkiveret fra originalen 12. december 2017.
  3. Højest bedømte spillefilmtitler med Georges  Simenon . Internet film database. Dato for adgang: 16. november 2017.
  4. 1 2 3 4 Richard Harland Smith. Brødrene Rico (1957). Artikel  (engelsk) . Turner klassiske film. Dato for adgang: 16. november 2017.
  5. Højest bedømte film-noir-titler med Richard  Conte . Internet film database. Dato for adgang: 16. november 2017.
  6. Burnett Guffey. Priser  (engelsk) . Internet film database. Hentet 16. november 2017. Arkiveret fra originalen 20. marts 2017.
  7. 1 2 3 Mayer, 2007 , s. 124.
  8. 1 2 3 4 Hal Erickson. Brødrene Rico (1957). Synopsis  (engelsk) . AllMovie. Hentet 16. november 2017. Arkiveret fra originalen 13. marts 2016.
  9. 12 Variety Staff. Brødrene Rico (1957). Anmeldelse  (engelsk) . Variety (12-31-1957). Dato for adgang: 16. november 2017.
  10. 1 2 3 Sølv, 1992 , s. 44.
  11. Keaney, 2003 , s. 67.
  12. 1 2 3 4 Mayer, 2007 , s. 125.
  13. 1 2 3 4 Glenn Erickson. Brødrene Rico (1957). Anmeldelse  (engelsk) . DVD snak. Hentet 16. november 2017. Arkiveret fra originalen 18. maj 2017.
  14. 12 Dickos , 2002 , s. 220.
  15. Dickos, 2002 , s. 221.

Litteratur

Links