Igor Moiseev State Academic Folk Dance Ensemble | |
---|---|
| |
Tidligere navne | State Folk Dance Ensemble of the USSR |
Grundlagt | 1937 |
Grundlægger | Igor Moiseev |
Genrer | folkelige scenedanse _ _ |
Priser | |
teaterbygning | |
Beliggenhed | Moskva , Tverskaya street , 31/4, bygning 1 |
Ledelse | |
Kunstnerisk leder |
Fra 1937 til 2007 - Igor Moiseev ; siden 2007 - Elena Shcherbakova |
chefdirigent | Anatoly Gus (siden 1974) |
Internet side | Officiel side |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Igor Moiseyev State Academic Folk Dance Ensemble ( GAANT ) er et koreografisk folkedanseensemble skabt i 1937 af koreografen og koreografen Igor Moiseev . Det er den første professionelle koreografiske gruppe i verden, som er engageret i kunstnerisk fortolkning og popularisering af dansefolklore fra verdens folk [1] .
Den første danseskole i Rusland blev åbnet i 1738, fra det tidspunkt begyndte folkedanser at blive tvunget ud af byer og store bosættelser. Unge mennesker blev undervist i fremmede danse, og folkedansene begyndte foragteligt at blive kaldt "bondedanse". Af denne grund blev den første klasse af karakteristisk folkedans først åbnet i 1891. Samtidig blev de folkelige elementer i forestillingen væsentligt ændret, hvilket gav dem karakteristika af klassisk dans. Med fremkomsten af ensemblet af Igor Moiseev ændrede situationen sig: gruppens dansekompositioner adskilte sig også fra folkelige prototyper , men de blev ikke brugt som en tilføjelse, men som grundlag for udviklingen af nummeret [2] .
I 1920 bragte hans far den 14-årige Igor Moiseev til balletstudiet hos Vera Masolova, en tidligere ballerina fra Bolshoi Theatre . Ifølge faderen skulle dans have en positiv effekt på dannelsen af hans søns personlighed, samt give ham den korrekte kropsholdning og opførsel. Tre måneder senere fortalte Vera Masolova, efter at være kommet sammen med Igor Moiseev til Bolshoi Theatre's Choreographic College , til instruktøren, at Moiseev skulle lære af dem. Efter adgangsprøven blev han optaget på kurser [3] .
I en alder af 18, efter at have afsluttet en teknisk skole, blev Igor Moiseev danser ved Bolshoi Theatre, og som 24-årig blev han koreograf og iscenesatte adskillige koncerter [4] [5] . Men efter ændringen af ledelsen af Bolshoi Teatret ændrede situationen sig. Den nye instruktør Elena Malinovskaya var forarget over, at en 24-årig danser blev koreograf: det blev de normalt efter at have forladt scenen og i en mere moden alder. Malinovskaya fjernede ikke Moiseev fra sin stilling, men hun forbød ham at lave nye danse. Under den nye chefkoreograf Rostislav Zakharov blev situationen i teatret mere kompliceret: Zakharov så Moiseev som en seriøs konkurrent, hvilket førte til en lang konflikt [6] [7] .
I 1936 havde lederen af Udvalget for Kunst, Platon Kerzhentsev , brug for en rapport om ballettens problemer og perspektiver. Opgaven blev overdraget til Igor Moiseev, og han talte om vanskelighederne ved at arbejde i teatret og delte også sine ideer til udvikling af folkedanser. Platon Kerzhentsev foreslog at anvende dette forslag til Vyacheslav Molotov . Han godkendte ideen og i 1936 blev Igor Moiseev udnævnt til leder af den koreografiske del af det nyoprettede Teater for Folkekunst. Til produktionen af All-Union Folk Dance Festival [6] samlede Igor Moiseev de bedste folkedansere fra alle republikker i USSR og bragte dem til Moskva [5] . Festivalens store succes førte Igor Moiseev til ideen om at skabe USSR's State Folk Dance Ensemble (GANT) [1] [8] .
For at arbejde i ensemblet forlod Igor Moiseev den akademiske scene og stillingen som solist og koreograf i Bolshoi Theatre. De mest talentfulde deltagere på festivalen var inviteret til holdet. Igor Moiseev anså for ensemblets hovedopgave at være den kreative bearbejdning og popularisering af dansefolkloren fra folkene i USSR, til undersøgelsen af hvilken kunstnerne tog på ekspeditioner og indspillede folkedanser, sange og ritualer i hele landet [1 ] [8] .
Folkedanse fødes i enhver nation efter de love, som folkets sprog er født efter. Så i bund og grund er det et ægte kunstfænomen. Hvorfor ingen kunne forstå dette før, ved jeg ikke. Det skete sådan, at jeg forstod dette før andre og besluttede at afsløre det og identificere folkedans som et bestemt nationalt system, som et nationalt sprog.Igor Moiseev [7]
For at genskabe præcise eksempler på dansekreativitet afholdt ensemblet konsultationer med musikere , folklorister , historikere og musikologer [1] . For at maksimere afsløringen og udtrykket af dansens udtryk i produktionerne blev klassisk musik, skuespil, dramaturgi og scenografi i vid udstrækning brugt . Igor Moiseev opretholdt et højt niveau af professionalisme hos alle dansere og udpegede ikke solister i gruppen: hver deltager i produktionen kunne spille både hoved- og sekundærroller [9] .
Den 10. februar 1937 betragtes som teatrets grunddato: denne dag fandt gruppens første genhør sted [8] [10] . Den første koncert blev afholdt på Hermitage Theatre i Moskva den 29. august samme år [11] . I starten bestod holdet af et lille orkester bestående af folkeinstrumenter og tredive dansere [12] .
Siden 1938 begyndte ensemblet at optræde regelmæssigt ved banketter i Kreml [13] . Derefter blev Igor Moiseev forlangt 18 gange for at slutte sig til CPSU : man mente, at ikke -partifolk ikke skulle styre kollektiver. I 1940, under den næste banket, interesserede Joseph Stalin sig for holdets anliggender. Igor Moiseev klagede over manglen på et passende sted til øvelser, som skulle udføres selv på landingerne. Næste dag efter samtalen blev holdet tilbudt en hvilken som helst bygning i hovedstaden at vælge imellem. Igor Moiseev valgte en forfalden bygning, der tidligere husede Vsevolod Meyerhold State Theatre . Tre måneder senere blev bygningen renoveret, og gruppens øvelokale fik en permanent bygning [10] [4] .
Med begyndelsen af den store patriotiske krig foreslog Igor Moiseev at optræde for jagerflyene ved fronten, men han blev afvist. Ensemblet blev evakueret til Sverdlovsk-regionen , hvor holdet optrådte på de evakuerede fabrikker. Mange dansere blev sendt til fronten, men koncerterne blev ikke aflyst. Programmerne blev redesignet til de resterende kunstnere og fortsatte med at optræde, nogle gange med tre koncerter om dagen [14] . Først erstattede Igor Moiseev selv de fraværende kunstnere, men der var ikke nok styrke til iscenesættelse og dans. Derfor besluttede han at skabe landets første professionelle folkedanseskole. Ensemblet turnerede konstant i Sibirien , Transbaikalia , Fjernøsten og Mongoliet . Der blev oprettet flere numre, som blev inkluderet i det permanente repertoire: "Stor flådesuite", "Russisk suite " og andre [15] . Uventet for holdet formåede ensemblet ikke kun at komme på benene, men tjente også penge til fronten. Halvanden million rubler indsamlet under koncerterne blev brugt til at bygge GANT USSR-tanken [8] [12] [13] .
Folkedanseskolen blev åbnet i 1943, efter at ensemblet vendte tilbage til hovedstaden. Dets kandidater fik job både i selve ensemblet og i andre dansegrupper [15] [13] [5] [1] [8] .
Bandets popularitet toppede i efterkrigsårene. GANT var USSR's kendetegn og blev det første ensemble i landet, der tog på turné i mere end 60 lande. For eksempel besøgte holdet i 1945 Finland , i 1954 - Kina , i 1955 - Frankrig og Storbritannien , i 1956 - Libanon , Egypten og Syrien . I 1958 besøgte ensemblet USA , i 1963 - i landene i Sydamerika og i 1974 - i Indien [12] . Talerne bidrog til etableringen af konstruktive mellemstatslige relationer og påvirkede endda mode: Efter en optræden i Frankrig i 1953 begyndte franske kvinder at bære " kosak- støvler " [16] [14] [1] [8] [11] . Hvert år tog turene rundt i landet og i udlandet op til ni måneder [4] .
I 1965 modtog holdet for programmet "Road to Dance" titlen som et akademisk ensemble [8] , og blev i 1981 tildelt Order of Friendship of Peoples [17] [10] . I 1989, efter en turné i Israel , blev der etableret diplomatiske forbindelser mellem USSR og Israel [11] .
Igor Moiseev arbejdede med gruppen indtil sin død, og selv mens han var på hospitalet gav han anbefalinger til danserne efter at have set videoer af ensemblets prøver [13] . Han døde den 2. november 2007, to måneder før han fyldte 102 år. I mere end 70 års arbejde har Igor Moiseev iscenesat omkring 300 værker. Ifølge ham "var der én lykkelig omstændighed i ensemblets liv: ensemblet vandt hurtigt anerkendelse og kendte i årtier ikke til fiaskoer" [18] . Efter den kunstneriske leders død blev ensemblet opkaldt efter ham [12] [19] .
Ensemblet fortsatte med at arbejde og optrådte på turné både i Rusland og i udlandet [20] . I 2011 modtog han Anita Bucchis italienske koreografipris, samt UNESCOs fem kontinenter-medalje [10] [18] .
Siden 2011 har stillingen som kunstnerisk leder-direktør for ensemblet været besat af Elena Shcherbakova [21] . Fra 2012 arbejdede den syvende generation af Moiseyevites allerede i holdet: 90 balletdansere og et orkester på 32 musikere. Ensemblets repertoire oversteg 300 originalnumre [18] [8] . I 2015 modtog ensemblet status som et særligt værdifuldt objekt af kulturarv for folkene i Rusland [10] . På ensemblets 80 års jubilæum dannede ensemblet et jubilæumsprogram, som bestod af værker iscenesat af Igor Moiseev [22] . Desuden blev der åbnet en udstilling i anledning af jubilæet, hvor kostumer, upublicerede manuskripter, koncertprogrammer, fotografier af bandmedlemmerne, en opgørelse over ensemblets gaver for 1939-1948 og souvenir tændstikæsker med kunstnernes billeder blev præsenteret [10] .
I 2018 blev den kunstneriske leder af ensemblet, Elena Shcherbakova, tildelt Order of Merit for the Fatherland, IV grad [23] .
Igor Moiseev iscenesatte folkedanser i henhold til det 19. århundredes kanoner og finpudsede kunstnernes klassiske teknik. Da sovjetiske og moderne forfattere ikke havde en sådan kultur, var det ekstremt vanskeligt for ensemblet at opdatere repertoiret efter ensemblets grundlæggers død. Der dukker dog hele tiden nye numre op i ensemblets repertoire. For eksempel sendte Adyghe -dansen af Aslan Khadzhaev "Tlyapatet", den koreanske "Trio" - Kim Jong Il nationale kostumer og en koreograf til Moskva for at lære dansen. Også det engang lukkede nummer af " Rock and Roll " fra 1961 blev restaureret, som på et tidspunkt forårsagede en storm blandt publikum og satte gang i folkedanser [24] .
Ensemblets bedste danse er " Sirtaki ", " Yablochko ", " Ungarsk dans ", " Tatarochka ", " Kalmyk - dans", " finsk polka", dans af argentinske hyrder "Gaucho", "Nat på Bald Mountain ", " Russisk dans" [7] .
Cykler sat af Igor Moiseev [15] :
Under ledelse af Igor Moiseev blev følgende programmer udarbejdet [1] [8] [11] [15] [12] .
Individuelle præstationer:
Nye produktioner:
Danse af verdens folk, iscenesat af Igor Moiseev eller under hans ledelse [15] .
Ordbøger og encyklopædier | |
---|---|
I bibliografiske kataloger |