Alterbillede
Alter (bag alteret) billede (til tronbilledet ; eng. altertavle , fr. retable ) - et kunstværk installeret på altrene i kristne , hovedsageligt katolske kirker .
Evolution
Etymologisk betyder ordet "retable" (tabula de retto) en simpel afsats, der er placeret bag tronen og beregnet til liturgigenstande ( kandelaber , tabernakel , kors ). Fra denne originale form dukkede et alterbillede op i den tidlige kristendoms æra. Alterets utilitaristiske funktion gav hurtigt plads til en billedlig funktion - skildringen af den guddommelige tilstedeværelse eller helgener - som hurtigt blev udbredt. Alterbilledet er således et billedligt ensemble på tronen. Det enkleste alter ligner et rektangulært panel. Sådanne altre eksisterede i Italien allerede i romansk æra og blev malet af ukendte mestre.
Gotisk periode
I den gotiske æra, især siden XIV århundrede , gennemgår alterbilledet store ændringer - det tager form af lancetarkitektur, nogle gange stadig bare rektangulært, men toppet med en "miterformet bue". Selv da dukker der sidevinger op, der omgiver det centrale billede. Sådan blev polytykonen født .
En polyptykon (fra græsk "poly" - mange og "ptychos" - foldning) består af flere bevægelige eller faste vinger. En diptykon kaldes en polyptykon, der består af to vinger, en triptykon - af tre. Bevægelige døre, der dækker midterpanelet, er som regel malet på begge sider, hvoraf den ene nogle gange er malet med grisaille- teknikken . Ordet " predella " (fra det langobardiske preti - bænk eller bræt) betegnede først den piedestal, som alteret står på, og derefter den nederste del af selve alteret.
Normalt afhænger maleriet af predella ikke af billedet på selve alteret, men nogle gange er det en del af det nederste register af centralpanelet. I det 15. århundrede blev der lavet et fremspringende element over den øverste del af nogle altre - en baldakin . I det 14. og 15. århundrede varierer formen på altrene alt efter den arkitektur, de søger at efterligne. Frontonet kan rives i stykker eller have form som en gering, det centrale panel er ofte kronet med en lunette , tinder er placeret på siderne , og medaljoner af forskellige former (shamrocks, firbladede), der forestiller helgener og engle, pryder tympanerne af lancetfrontonerne.
Middelalderaltre
I Italien, i den centrale del af alteret, er som regel Madonnaen eller skytshelgen afbildet, og på fløjene er der forskellige helgener, scener fra hvis liv er placeret i den nederste del (for eksempel Maesta af Duccio , XIV århundrede ). I maleriet af den nordlige renæssance , i Holland og tyske lande, fra det 14. århundrede, bestod altre af mange bevægelige døre, hvilket gjorde det muligt for talrige kombinationer (et af de bedste eksempler er Jan van Eycks Gent-altertavle , færdig i 1432). I Frankrig i denne æra spillede skolen i Avignon en stor rolle . I Spanien er en altertavle blot et frontalt, rektangulært panel, der ikke er placeret bagved, men foran alteret.
Udbredt i Catalonien under den romanske æra, ville denne type alter være populær i det 14.-15. århundrede, hvor talrige mesterværker dukkede op, ofte af betydelig størrelse, der nåede størrelsen af en apsis ( retablo ). I Tyskland blev Grunewalds mesterværk - Isenheim-altertavlen - fortolket i gotiske former.
Renæssance
Under renæssancen ændres alterstrukturen meget, hvilket er forbundet med åbningen af et direkte perspektiv, med nye arkitektoniske former præget af en tilbagevenden til antikken (f.eks. Mantegnas monumentale polytykon for kirken San Zeno i Verona , 1459 ). Fra det øjeblik til slutningen af det 15. århundrede fortsatte en strålende periode i altermaleriets historie. I Venedig er denne storhedstid forbundet med Bellinis arbejde , i Ferrara - Cosimo Tura , i Borgo San Sepolcro - Piero della Francesca , i Lombardiet - Foppa . I det 16. århundrede blev altrenes form forenklet og graviteret mod et simpelt panel, malet ikke kun på træ, men også på lærred. På dette tidspunkt vises mesterværkerne af Raphael , Titian , Andrea del Sarto .
1600-tallet
I det 17. århundrede ændres skemaet næsten ikke, altermalerierne af Rubens , Poussin , Caravaggio , Carracci- brødrene , Guercino , Zurbaran og Cano forbliver tro mod den gotiske type af alteret, med registre placeret over hinanden. I det 18. århundrede fortsætter opblomstringen af store barokke altre; i alterbegrebet får arkitekturen en ny betydning, som nogle gange viser sig at være vigtigere end maleriet. Tiepolo i Venedig, Rottmayr og Maulperch i Østrig, Holper i Tyskland regnes for deres tids fremragende kunstnere, der arbejdede i denne genre. I 1800-tallet kommer altermaleriets tilbagegang, såvel som det religiøse maleri i det hele taget, hvilket var forbundet med ændringer i den katolske liturgi. Men i det 20. århundrede vendte nogle kunstnere tilbage til formater ( Rothko ) og monumentale former ( Beckmann , Bacon , Soulages ) af altermalerier.
Litteratur
- Encyklopædisk ordbog for maleri. M. 1997.
 Ordbøger og encyklopædier |
|
|---|