Friz Stoclet

Stoclet- frise ( it.  Stockletfries, Stoclet-Fries , Tree of Life -frise ( tysk  Lebensbaum )) er et kunst- og håndværksværk , et tredelt mosaikpanel i det integrerede kunstneriske interiør i spisestuen i Stoclet - paladset i Bruxelles, designet af Josef Hoffmann . Anerkendt mesterværk fra Gustav Klimts " gyldne periode ".og det sidste punkt i udviklingen af ​​Klimts ornamentalisme, Stoclets frise bærer præg af kunstnerens passion for gammel egyptisk, persisk, østasiatisk og gammel kristen kunst. Stoclet-frisen blev lavet efter Klimts skitser af mesterjuvelererne fra Wien-værkstederne i samarbejde med specialister fra Leopold Forstners mosaikværksted, Bertolt Löfflers og Michael Powolnas keramiske værksted og emaljemestrene fra Wiener Kunstindustriskole Adele . von Stark og Leopoldine König [1] . Klimt lavede skitserne til frisen hovedsageligt i sin sommerferie på Attersee i 1908 og 1909.

Stoclet-frisen er placeret på to langsgående og en endevæg i paladsets spisesal. De langsgående paneler er forenet af et enkelt motiv af livets gyldne træ, der tårner sig op i midten af ​​en haveplæne dækket af blomster med en rosenbusk valgt af sommerfugle. På sine grene i form af krøller, der fyldte hele billedets rum, sidder nogle steder de sorte falke af den egyptiske gud Horus . Til højre for indgangen, det vestlige panel, som også kaldes "Venter", tættere på vinduerne viser en danserinde i et luksuriøst tøj og smykker, og overfor hende, på venstre panel - omfavnende elskere, kaldes dette panel " Ekstase". Den storslåede rummelige påklædning af en mand skjuler næsten fuldstændigt den skrøbelige figur af en kvinde, der omfavner ham, klædt i en blomstret kjole. Endepanelet i midten af ​​væggen nær indgangsdørene kaldes "Ridder" og er et abstrakt vertikalt aflangt mosaikrektangel [1] .

Til de tre dele af frisen var der brug for femten marmorplader på to meter høje og en meter brede, syv til hvert langsgående panel og en plade til ridderen. Materialeomkostningerne til fremstilling af frisen oversteg det dobbelte af startkapitalen for Wien-værkstederne. Til "danseren" i værkstederne i Wien blev der lavet ægte smykker af ætset guld og andre ædle metaller, indlagt med perler og halvædelsten. På jorden af ​​guld- og sølvmosaiksten blev hundredvis af flerfarvede emaljeblomster plantet i en blomsterplæne, nogle af dem med ætsede metalblade. De samme stængler danner strukturen af ​​rosenbuske, som er spændt med utallige grønne emaljeblade og hvide glasrosenknopper med kronblade fint sporet i rødt. Sorte falke og røde eller blå sommerfugle, samt blomster med Horus øjne på grene af livets træ er applikationer lavet af brændt keramik dækket med farvet glasur, som giver relief til panelet [1] .

Noter

  1. 1 2 3 Natter, 2019 , Der Stocletfries: Ein künstlicher Garten im Herzen des Hauses, S. 150-255.

Litteratur