Emalje er en tynd glasagtig belægning på en metaloverflade opnået ved højtemperaturbehandling.
I kunstkeramik kaldes emaljer nogle gange uigennemsigtige (døve), normalt hvide, skinnende glasurer for deres evne til at overlappe farven på et keramisk skær.
Emaljevirksomheden begyndte i det gamle Egypten og Byzans , og først i begyndelsen af det 12. århundrede kom den til Europa gennem Tyskland. Men snart, på grund af teknisk og teknologisk kompleksitet, faldt den i tilbagegang og først i det 19. århundrede blev den genoplivet i æraen med dominansen af Art Nouveau-stilen i Paris, Bruxelles og Wien.
Den første omtale af russiske cloisonné- og champlevé-emaljer findes i Moscow Ipatiev Chronicle fra 1175. I de dage i Muscovy blev alle typer kunstneriske emalje kaldt " finift ", og først i det 19. århundrede blev det gamle navn "finift" erstattet af det nye udtryk "emalje". I Rusland går udviklingen af emaljevirksomhed tilbage til det 16.-17. århundrede, og dens blomstring som kunst er forbundet med Solvychegodskaya ("Usolskaya") malet emalje . Siden det 18. århundrede er dette håndværk blevet udviklet i Rostov den Store ( Rostov-emalje ), hvor ikoner og andre produkter blev fremstillet i emaljeteknikken allerede på basis af emaljemalinger fra husholdningsmaterialer udviklet af M.V. Lomonosov . En emaljeklasse blev oprettet ved Imperial Academy of Arts (første gang nævnt i 1781). Ved overgangen til det 19.-20. århundrede begyndte sølv- og emaljegenstande at blive fremstillet af smykkefirmaerne K. Faberge , I. P. Khlebnikov, P. A. Ovchinnikov og Grachevs.
Begivenhederne i 1917-revolutionen i Rusland førte til et fald i emaljekunst. Men efterfølgende bliver og forbliver Rostov Veliky centrum for genoplivningen af emalje , hvor der er sin egen skole af kunstnere og en fabrik til fremstilling af forskellige dekorationer fra emalje og plot-miniaturer [1] .
Emalis - museum og skole for emaljekunst i Yaroslavl i 1992[ betydningen af det faktum? ] . "Emalis" åbnede en ny moderne Yaroslavl - skole for at arbejde med varm emalje [2] [3] . Siden 1998 har Emalis været vært for årlige praktiske symposier om arbejde med emalje, hvor kunstnere fra 28 byer i Rusland samt kunstnere fra Belgien, Holland, Tyskland, Spanien, Italien og Japan deltager. Centret organiserede og afholdt 28 symposier, organiserede mere end 100 udstillinger, hvoraf omkring 20 er internationale [4] . På grundlag af "Emalis" er der et praktikprogram til undervisning af emaljekunst til studerende fra Yekaterinburg University (siden 2008).
Cloisonne- emalje kom sandsynligvis til Kina fra Persien i begyndelsen af Ming-dynastiet (1368-1643). Denne teknik blev brugt til at lave vaser, fade, dekorative paneler samt kultbeholdere. Med den stigende brug af snus i anden halvdel af det 18. århundrede, under kejser Qianlongs regeringstid, blev flaskeformede snusdåser også dekoreret med cloisonne-emalje , men deres produktion var ikke af massekarakter på grund af den tekniske kompleksitet i fremstilling af små genstande.
Maleri med emaljemaling på metal, opfundet i Europa i det 16. århundrede, blev bragt til Kina af jesuittiske missionærer i begyndelsen af det 18. århundrede og vakte stor interesse blandt Kangxi- kejserens kunstkender . I 1713 beordrede han etableringen af et kejserligt emaljemaleriværksted i Beijing , som i første omgang oplevede store tekniske vanskeligheder. For at overvinde dem blev håndværkere tilkaldt fra Canton ( Guangzhou ), hvor der tilsyneladende allerede eksisterede sådanne værksteder på det tidspunkt. I 1717 ankom den franske emaljemester Jean-Baptiste Gravreau til Beijing, takket være hvem teknikken til emaljemaling blev væsentligt forbedret. Metalgrundlaget for emaljemaling var normalt kobber, som var dækket af flere lag ensfarvet, normalt hvid emalje, som tjente som baggrund for maleriet. Ud over at tilfredsstille hjemmemarkedets behov lancerede Canton en massiv eksport af dekorativ og brugskunst til Europa, som blev kendt under det generelle navn "Kantonesisk emalje".
I Japan var teknikken med cloisonné-emalje kendt allerede i Edo-perioden , men dens fremgang kom allerede i Meiji -æraen med åbningen af landet for omverdenen. I 70'erne af det 19. århundrede blev japansk cloisonné-emalje stadig lavet i kinesisk stil, men allerede i 80'erne udviklede japanske håndværkere en original national stil, hvis æstetik adskilte sig kraftigt fra den kinesiske. En enestående rolle i den teknologiske udvikling af japansk cloisonne-emalje blev spillet af den tyske kemiker Gottfried Wagener (1831-1892). Tiden med den højeste blomstring af japansk cloisonne-kunst varede kun omkring 40 år (1880-1920), men på det tidspunkt blev uovertrufne mesterværker skabt. Dets fremtrædende repræsentanter var Namikawa Yasuyuki (1845-1927), Hayashi Kodenji (1831-1915), Namikawa Sosuke (1847-1910), Kawade Shibataro (1856-1921) og Gonda Hirosuke (1865-1937).
Emalje er et glasagtigt pulver opnået ved at male glasagtige plader til den nødvendige fraktion. Pulveriseret emalje fugtes med vand til den ønskede konsistens og påføres cellerne. Værket brændes i ovn eller emaljen brændes lokalt i hver celle ved hjælp af en gas- eller benzinbrænder. Forskellige typer og farver af emalje kræver forskellige brændingstemperaturer, som spænder fra 700 til 900 grader Celsius. Efter brænding smeltes emaljepulveret til et farvet glasagtigt lag, afhængigt af typen af emalje: gennemsigtig, eller den såkaldte "døv" - et farvet uigennemsigtigt lag af emalje. Under brænding krymper emaljelaget, bliver hældt før affyring langs den øvre kant af skillevæggen, det "falder", bliver under skillevæggen. For at fylde cellen fuldstændigt kræves gentagen brænding og genopfyldning af den brændte emalje i cellen. Afhængigt af kompleksiteten af sammensætningen og de opgaver, mesteren står over for, udsættes arbejdet for fem til hundrede fyringer. Mesteren har ikke evnen til at gribe ind i samspillet mellem emalje og høj temperatur, han kan kun regulere tidspunktet og temperaturen for affyring baseret på erfaring og intuition. Det er det, der danner det unikke ved hvert emaljeværk. I de sidste årtier af det 20. århundrede gik den varme emalje teknik ud over dets traditionelle anvendelsesområde. Varm emalje kombinerer mange forskellige teknikker og metoder til forarbejdning, både metal og selve emalje, hvilket giver mulighed for en række forskellige løsninger, både dekorative og indviklet billedlige.
Tekniske emaljer til husholdningsprodukter (retter) og til specielle formål.
Smykkeemalje er et smeltbart gennemsigtigt eller mat glas, som påføres kobber, sølv, guld, sjældnere aluminium ved en temperatur på 500-800 ° C.
Champlevé-emalje er en forholdsvis simpel teknik: Fordybninger graveres, præges eller saves ud på bundpladen, som derefter fyldes med emalje i forskellige farver. Ved fremstilling af smykker bruges stemplede emner eller emner fremstillet ved støbning.
Cloisonne-emalje er en kompleks emaljeteknik, som ikke kan mekaniseres. For at skabe det, på en tynd metalbundplade lavet af kobber, guld, sjældnere sølv, cupronickel eller højkvalitetsstål, ridser, graverer eller skærer de gennem konturskitsen af det fremtidige billede. Længere langs denne kontur er metalstrimler-skillevægge loddet "på enden". Tykkelsen af sådanne strimler afhænger af forfatterens idé, men overstiger sjældent 1 millimeter . Strimlerne skaber både lukkede og åbne celler i forskellige former og størrelser. Hver celle fyldes med emalje til den øverste kant af skillevæggene og brændes.
Derefter slibes emaljen og poleres til sidst på en sådan måde, at emaljen og toppen af skillevæggene er i samme plan. Komplet, uden fordybninger, fyldning af celler med emalje er et kendetegn for cloisonné-emaljer. Det resulterende flerfarvede emaljebillede ligner indlæg med ædelsten.
Farvet glas eller vinduesemalje er en type cloisonne-emalje, men uden metalbund. Denne teknik har fået sit navn på grund af dens lighed med farvede glasvinduer, da den gennemsigtige farvede emalje, placeret i rederne af metalskillevægge, ligner farvet farvet glas indrammet af metal.
I denne teknik er et gennembrudt ornament af en metalform (ramme) fyldt med emalje, opnået enten ved at save ud i metal eller ved montering og lodning fra en scannet (snoet) ledning . Metalrammen til farvet glasemalje er lavet af guld, sølv eller kobber. Mellemrummene mellem skillevæggene er fyldt med farvet gennemsigtig emalje.
Ved fremstilling af farvet glasemalje brændes produktet hver gang efter påføring af næste lag emalje.
Malet emalje har meget til fælles med maleri . Et beskyttende lag af emalje påføres bundpladen, som er malet med varmebestandige malinger. Det beskyttende lag er fondon - en farveløs gennemsigtig emalje, der danner en skinnende belægning på billedet efter brænding.
Frøemalje udføres ved skiftevis at sprøjte pulvere af flerfarvede emaljer på en stencilbase. Hvert lag er fastgjort med lim.
Emalje ifølge en af de gamle opskrifter fremstilles af en del kvartssand , en del borsyre og to dele rødt bly . Pigmenter tilsættes for at give farve : koboltoxid (blå-sort), cadmiumoxider (rød), kobberoxider (grøn).
Moderne emaljer består af siliciumdioxid , borsyreanhydrid , titaniumoxid , aluminiumoxid , oxider af alkali- og jordalkalimetaller, zink , bly og forskellige fluorider. Emaljebelægninger anvendes overalt, hvor det er nødvendigt for at opnå langsigtet kemisk resistens af belægningen - rør, kemiske reaktorer osv. [5]
For at påføre slip i produktionen af emalje bruges forskellige metoder: maling ved nedsænkning, hældning, sprøjtning, elektrostatisk påføring. Efter tørring brændes (smeltes) emaljen ved temperaturer fra 750 til 950 °C.
Brugen af emalje til at beskytte jernholdige metaller mod korrosion gør det i nogle tilfælde muligt at erstatte dyre legeringer. I dette tilfælde kan almindeligt jern (mere præcist, billigt lavkulstofstål) bruges som base.
Emaljeret stålkrus med hvide emaljeafslag på steder med deformation
Støbejernsbadekar med hvid emalje
oktober-mærke . Rød og hvid emalje, messing . Letland
Vase med dekorativ flerfarvet emaljebelægning ved hjælp af cloisonné-emaljeteknologi
Jesus Kristus (emalje miniature af Pala d'Oro )
Fædrelandskrigens orden, 1. klasse. Rubinrød og hvid emalje, guld .
Emalje på glas
| smykker | |
|---|---|
| Teknikker | |
| Værktøjer | |
| materialer | |
| Produkter | |
| Relaterede artikler Bijouteri | |