Færge, Brian

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 22. december 2017; checks kræver 29 redigeringer .
Bryan Ferry
engelsk  Bryan Ferry
grundlæggende oplysninger
Fulde navn Bryan Ferry
Fødselsdato 26. september 1945( 26-09-1945 ) [1] [2] [3] […] (77 år)
Fødselssted
Land
Erhverv sanger , sangskriver, skuespiller
Års aktivitet 1972  - nu
sangstemme baryton
Værktøjer keyboards , guitar , mundharmonika , saxofon
Genrer glam rock
art rock
sofistik pop
proto-punk
new wave
Kollektiver Roxy musik
Etiketter Virgin Records
EMI
Priser
Kommandør af det britiske imperiums orden
bryanferry.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Bryan Ferry ( eng.  Bryan Ferry ; født 26. september 1945 [1] [2] [3] […] , Washington , England ) er en britisk musiker , sanger , keyboardist og sangskriver, der opnåede berømmelse som medspiller. -grundlægger og leder Roxy Music . Sammen med gruppen udgav Ferry 8 albums (hvoraf tre - Stranded , Flesh and Blood og Avalon  - klatrede til toppen af ​​de britiske hitlister) og 24 singler (inklusive hitlisten "Jealous Guy") [4] . Mens han stadig var hos Roxy Music, lancerede Ferry en succesfuld solokarriere (efter at have udgivet 12 succesrige albums og 39 singler), der fortsætter den dag i dag [5] .

Biografi

Bryan Ferry blev født den 26. september 1945 i landsbyen Washington nær Sunderland [6] i familien til en landmand Fred Ferry, som arbejdede på deltid i en lokal mine [7] . Tante Ethel introducerede drengen til de bedste eksempler på pop- og jazzmusik. Brian var en modtagelig elev. I en alder af 11 vandt han en lokal radiokonkurrence og vandt billetter til en Bill Haley -koncert .

I sit sidste år på Washington Grammar-Technical School (nu blot kendt som Washington School) på Spout Lane overvejede Brian, som var en fremragende maler, at blive kunstner. I 1963 blev han studerende ved Durham University , men studerede der i et år, hvor han snart blev student i kunstafdelingen på Newcastle University , hvor han studerede under den berømte britiske kunstner Richard Hamilton . I efteråret 1967 demonstrerede Bryan Ferry sin kunstneriske succes ved at holde en to-ugers udstilling af sit kunstværk i Durham [8] .

Seks måneder senere, allerede som certificeret kunstner, ankom Ferry til London, hvor han fortsatte med at male og beskæftige sig med keramik. I 1969 blev yderligere to udstillinger af hans værker afholdt i hovedstaden [6] . I sin fritid fra at male gav Ferry keramikundervisning på en pigeskole, restaurerede antikviteter og arbejdede som lastbilchauffør. Som lærer arrangerede han uautoriseret lytning til musikoptagelser i klasseværelset, hvilket i sidste ende mistede sin plads [9] .

Begyndelsen af ​​den musikalske karriere

I 1964 dannede Ferry The Banshees [6] , som spillede rhythm and blues og Chuck Berry- kompositioner (nogle af disse ting blev senere inkluderet i albummet "These Foolish Things") . Som universitetsstuderende, stadig splittet mellem maleri og musik, blev han medlem af universitetets rhythm and blues-team The Gas Board, som også omfattede den fremtidige Roxy Music-bassist Graham Simpson og den kommende filminstruktør Mike Figgis. Gruppens manager, en soul - oktet med en omfattende rytmesektion (hvor Brian ikke kun sang, men også spillede saxofon), var i nogen tid Chris Wright, senere en af ​​medformændene for Chrysalis [9] .

Før han dannede Roxy Music, gik Ferry til audition for King Crimson , som efter Greg Lakes afgang ledte efter en bassist: som sådan blev han afvist, men modtog gode anbefalinger fra Robert Fripp  - for David Einhoven, chef for EG Records, et datterselskab af Island. Her blev Ferry først bedt om at indspille et soloalbum med sessionsmusikere, men da han afviste alle nomineringer, gav de ham valgfriheden. Ferrys første kontakt var bassist Graham Simpson, også fra Gas Board. Ferry huskede ham som en "underlig fyr", der blev mere og mere tilbagetrukket i sig selv og gradvist mistede evnen til at kommunikere med andre. (Efterfølgende faldt Simpson ude af syne for alle, der kendte ham, og der vides intet om, hvad der senere blev af ham) [9] . En uge før Big Western Festival forlod han line-up'et. John Porter, guitarist for Gas Board, ankom i hans sted, men blev erstattet af Rick Kenton, en ven af ​​Pete Sinfield , producenten af ​​det første album. Under den europæiske turné brugte bandet også amerikaneren Sal Made, som indtil da var praktisk talt ukendt selv i sit hjemland New York. .

Uddannelse Roxy Music

I begyndelsen af ​​1971 sluttede saxofonisten og oboisten Andy McKay sig til Roxy Music , elektronikken Brian Eno (sidder ved en synthesizer ejet af McKay), og om sommeren - trommeslageren Dexter Floyd, som blev erstattet af Paul Thompson, allerede før arbejdet med det første album begyndte. Phil Manzanera blev valgt som guitarist efter adskillige auditions . I nogen tid inkluderede bandet David O'List (tidligere The Nice ; John Peels tidlige indspilninger blev lavet med ham), efter hvis afgang guitaristen Phil Manzanera og trommeslageren Paul Thompson sluttede sig til line-up'et [9] .

Den første reaktion på gruppen, der består af hidtil ukendte musikere, var meget varm: i radioen blev den støttet af John Peel, i pressen - af journalisten Richard Williams. Roxy Music er blevet krediteret med glam-bevægelsen, men kritikere har erkendt, at bandet spillede meget mere kompleks, eksperimenterende musik end David Bowie og andre glam-artister. Humor og selvironi blev noteret - i tekster, billede og design.

De første to albums, Roxy Music og For Your Pleasure , bragte gruppen troværdigheden af ​​innovative avantgarde-kunstnere, der valgte popformatet til deres eksperimenter. Gruppen skyldte sin succes i mange henseender til frontmandens usædvanlige vokal og image, som desuden besad en ejendommelig poetisk begavelse, som blev realiseret i de ironiske tekster fra den tidlige Roxy Music. Albumomslag med fotografier af modeller blev en lys "facade" af Roxy Musics arbejde: initiativtageren til denne gimmick var Ferry, som havde tætte forhold til mange af disse piger. Især Amanda Lear , der kommer ud af "jaguaren" på forsiden af ​​For Your Pleasure [10] .

Efter udgivelsen af ​​de første to albums forlod Eno, som var skuffet over, at hans radikale ideer ikke fandt et ordentligt svar fra hans kolleger, line-up'en, og Ferry forblev den ubestridte leder her. I løbet af denne tid indledte han et forhold til modellen Jerry Hall , som optrådte i adskillige videoer til hans solo-singler, herunder "Let's Stick Together" og "The Price of Love" [9] . Ferry mødte Hall den dag, hun poserede til coveret af Siren- albummet i Wales i sommeren 1975. I sin selvbiografi, Tall Tales, fortalte Hall, hvordan hun i studiet ikke kunne vaske den blå maling af, hun var dækket af til optagelserne. Ferry tog hende hjem i Londons Holland Park og lovede, at malingen ville blive vasket af der: sådan begyndte deres romantik [10] .

Begyndelsen af ​​solokarrieren

Da han vendte tilbage til England fra den første amerikanske turné i begyndelsen af ​​1973, forberedte Ferry (parallelt med gruppens andet album) også det første soloalbum , These Foolish Things , som blev udgivet i oktober 1973. Her optrådte han som fortolker og genindspillede kompositionerne af Rolling Stones ("Sympathy for the Devil"), The Beatles (" You Won't See Me ") og andre kunstnere på en karakteristisk dramatisk måde . Albummet klatrede til #4 i UK Singles Chart (som blev guld et år senere) [7] og singlen " A Hard Rain's a-Gonna Fall " (en coverversion af en Bob Dylan-sang ) blev et Top 10-hit. Thompson, Manzanera og Eddie Jobson deltog aktivt i arbejdet på dette og andre soloalbum af sangeren, så på en måde kan de betragtes som en alternativ gren af ​​Roxy Music [9] .

Ind imellem en succesfuld Roxy Music-turné i Europa og en relativt succesfuld USA-turné producerede Ferry sit andet soloalbum , Another Time, Another Place (#14) [9] . Albummet indeholdt en forfatters komposition, titelnummeret. Resten af ​​materialet bestod af coverversioner af pop og rhythm and blues standarder. The Platters ' "Smoke Gets in Your Eyes", udgivet som single, klatrede til #17 på den engelske pophitliste.

I december 1974 deltog Bryan Ferry i en række solokoncerter, hvoraf den ene var udsolgt i Londons Royal Albert Hall . Her optrådte Ferry akkompagneret af et symfoniorkester, klædt i smoking: dette scenebillede blev hurtigt hans signaturstil. Til den efterfølgende Roxy Music-verdensturné tog han et andet udseende på, klædte sig i den amerikanske hærs uniform og ændrede den til udstyr fra gauchos (efterkommere af spaniere og amerikanske indianere). [elleve]

Ferrys kommercielle succes kom med albummet Let's Stick Together , udarbejdet og indspillet af ham i foråret 1976 i samarbejde med guitaristen Chris Spedding. Titelnummeret klatrede til nummer 4 på UK Singles Chart. I 1976 blev Ferrys Lennon-McCartney- komposition " She's Leaving Home " vist i dokumentaren All This and World War II.

LP'en blev efterfulgt af det udvidede minialbum (1976), som igen inkluderede coverversioner, især The Price of Love af The Everly Brothers (som modtog den højeste promovering på radioen), Shame Shame Shame af Jimmy Reed , " It's Only Love " af The Beatles og "Heart on My Sleeve" af Gallagher & Lyle [8] .

I slutningen af ​​1977 forlod Hall Ferry for Mick Jagger . Indtil nu har han forsøgt ikke at kommentere denne episode af sit liv, men det menes, at "Kiss and Tell" fra albummet Bête Noire  er hans svar på Halls bog, hvor hun afslørede mange detaljer om deres intime forhold. Soloalbummet The Bride Stripped Bare var også i høj grad inspireret af hans følelser omkring bruddet.

I december 1977 ankom Ferry til Schweiz og lejede en etage på et hotel i Montreux og arbejdede i tre måneder på et nyt album med sessionsmusikere (Waddy Watchell, Rick Marotta, Neil Hubbard, Alan Spenner). The Bride Stripped Bare (med singlen "Sign of the Times") var ikke en stor succes (hvilket fik Ferry til at aflyse en UK-turné planlagt til sommeren 1978), men fik fuld støtte fra musikkritikere.

Ferrys fjerde soloalbum, In Your Mind (1977), nåede toppen af ​​de australske hitlister og var nummer fem i Storbritannien. Men turnéen i England og USA (hvor Ferry blev ledsaget af blandt andre Chris Spedding, John Wetton, Ann Odell, Chris Mercer, Mel Collins og Martin Drover) viste sig at være den mest mislykkede i hele hans karriere [ 11] .

Roxy Music: genopblussen og sammenbrud

Da det stod klart, at albummet ikke levede op til de kommercielle forventninger (singlen "Sign of the Times" klatrede kun til nummer 37 i Storbritannien), besluttede Ferry at genoplive Roxy Music - med Manzanera, Thompson og McKay. Albummene Manifesto (1978), Flesh and Blood (1980) og Avalon (1982) var betydelige kommercielle succeser; de sidste to har nået toppen af ​​de britiske albumhitlister [4] . Toppen af ​​gruppens nye popularitet markerede succesen med singlen " Jalous Guy ", optaget som en hyldest til John Lennon [10] .

Efter en lang og udmattende turné til støtte for Avalon besluttede Ferry at opløse bandet. Han giftede sig med Lucy Halmore, den yngste datter af den berømte britiske forlagsmagnat Guinness, og flyttede til sidst til New York.

I 1984 fik Brian et slagtilfælde: hans far, der havde boet i sangerens hus i de seneste år og spillet en meget vigtig rolle i hans liv, døde. Albummet Boys and Girls fra 1985 , dedikeret til minde om hans far, steg til nummer et i Storbritannien og forlod ikke hitlisterne i over et år. Herfra kom "Slave to Love", et af Ferrys mest berømte solo-hits [5] . Også i 1985 optrådte Ferry ved Live Aid -velgørenhedskoncerten i London, hvor hans sæt gik igennem med adskillige tekniske overlays (trommeslagerens pind knækkede, lyden af ​​stratocasteren David Gilmour , der akkompagnerede Ferry, forsvandt).

Det næste album , Bete Noire , adskilte sig ligesom det forrige stilistisk lidt fra musikken fra det senere Roxy Music: begge plader var dansbare, udtryksfulde, elegant arrangeret og bar den generelle stemning af yndefuld lethed. I mellemtiden var ideen til den første single "The Right Stuff" inspireret af The Smiths "Money Changes Everything". Guitarist Johnny Marr , medforfatter af nummeret, indspillede guitardele her og spillede sangen med Ferry (sammen med "Kiss and Tell") på NBC 's Saturday Night Live . [8]

I slutningen af ​​1988 tog Bryan Ferry på turné for første gang i fem år, hvilket startede med fire koncerter på Londons Wembley Stadium. I slutningen af ​​turnéen begyndte han at forberede sit ottende soloalbum, med arbejdstitlen "Horoskop". Økonomiske problemer, den ikke-kommercielle karakter af noget af materialet og Bryan Ferrys perfektionisme førte ham til sidst til en kreativ blindgyde. [8] Den tidligere Procol Harum - guitarist Robin Trower kom til undsætning og tog over som co-producer. Resultaterne af sessionerne passede ikke Ferry, og så foreslog Trower at udsætte arbejdet og vende tilbage til at dække versioner af popstandarder, hvorfra kompilationen Taxi (1993) blev samlet, som steg til 2. pladsen i Storbritannien. Den første single fra albummet var Scrimin Jay Hawkins ' "I Put a Spell on You".

I sommeren 1994 reviderede Trower og Ferry optagelserne lavet til Horoscope og genindspillede noget af materialet. Det tiende soloalbum, suppleret med flere nye kompositioner og med titlen Mamouna , udkom i efteråret 1994. Brian Eno deltog også i arbejdet med skiven, som Ferry ikke havde kommunikeret med i 21 år før. Mens Ferry var på en verdensturné, blev opsamlingen More Than This - The Best of Bryan Ferry and Roxy Music udgivet i England , som snart fik platin.

I 1996 indgik Ferry et studiesamarbejde med Dave Stewart fra Eurythmics om Alphaville-projektet. Duoen udgav ikke deres indspilninger, men nogle af sangene fra disse sessioner ("This Love", "Sonnet 18", "Mother of Pearl") optrådte efterfølgende på forskellige opsamlinger.

I 1996 indspillede Bryan Ferry Bernie Taupin og Martin Pages "Dance With Life" til Phenomenon -soundtracket . I 1999 spillede han sammen med Alan Partridge i Comic Relief , en BBC-komedieudgivelse til velgørenhed. Sangen "Which Way to Turn" (fra Mamouna-albummet) blev senere vist på soundtracket til filmen The Walker (2007, med Woody Harrelson ). I 1999 udgav Ferry en samling af covers "As Time Goes By", inspireret af optagelser fra 20'erne og 30'erne (pladen blev nomineret til en Grammy ), og deltog i Net Aid -velgørenhedsshowet, der blev afholdt i Genève. I 2000 fortsatte koncerterne i Storbritannien, Europa og Sydafrika. Den 26. september 2000 fejrede Bryan Ferry sin 55-års fødselsdag med en koncert i St. Petersborg , som var finalen i hans verdensturné.

2001–2006

I 2001 reformerede Ferry, Manzanera, McKay og Thompson Roxy Music og tilbragte de næste to år på turné, deres første i 18 år.

Med støtte fra Manzanera og Thompson indspillede Ferry også et soloalbum Frantic (2002): sammen med to coverversioner af Bob Dylan var der ting skabt i samarbejde - især med Dave Stewart og Brian Eno ("I tanke").

Efter at have slået op med Lucy, indledte Ferry et forhold til danseren Kathy Turner, 35 år yngre end ham (hun kan ses på DVD'en fra Roxy Music-koncerten i 2001). Denne forening varede ikke længe; Ferry datede samfundsdamen Lady Emily Compton i nogen tid, derefter Alex Kingston. I 2006 genoplivede han et forhold til Kathy Turner.

Et år senere optrådte Roxy Music på Isle Of Wight-festivalen, og Eno talte om at arbejde med Roxy Music på nyt materiale og bemærkede, at den "dynamiske harmoni" i gruppen forblev den samme som i begyndelsen af ​​70'erne.

I 2006 underskrev Ferry en kontrakt med Marks & Spencer for at promovere Autograph herretøjskollektionen. Til ære for denne begivenhed blev albummet Slave To Love: Best Of The Ballads genudgivet .

Dylanesque

I marts 2007 udgav Bryan Ferry en samling af Bob Dylan coverversioner Dylanesque og kom ind i top ti med den. Den 7. og 8. november 2007 blev diskens materiale præsenteret for russiske fans i B1 Maximum-klubben. Bryan Ferry kommenterede sin løsladelse:

Dette er en samling af for det meste Bob Dylans tidlige sange. Jeg valgte et par hits og et par mindre kendte sange, så resultatet er et ret balanceret billede. Vi indspillede med samme line-up, som vi tager på turné med i Townhouse studiet i London. Det var meget behageligt, sjovt og spontant. Nogle af mine musikere er meget unge og har aldrig været udsat for Dylans tidlige kompositioner, så de havde en meget frisk tilgang. Derudover har disse sange vidunderlige ord - meget levende sprog, meget poetiske billeder.

På scenen med Baryan Ferry var trommeslager Andy Newmark, der deltog i indspilningen af ​​de seneste Roxy Music-albums, bassist Guy Pratt (kendt for at samarbejde med Pink Floyd ), guitaristerne Chris Spedding, Leo Abrahams (samarbejder med Eno) og 19-årige. -gamle Oliver Thompson, pianist Colin Good og saxofonist Ian Dixon (begge jazzmænd), keyboardspiller og violist Mandy Drummond og Sarah Brown og Mesha Bryan (backing vokal) [12] .

I november 2009 udkom en ny opsamling The Best Of Bryan Ferry (CD/DVD), som kun omfattede sange fra hans soloalbum, inklusive singleversioner udgivet på CD for første gang [13] .

Olympia

Efter tre års stilhed udgiver Bryan Ferry et nyt album, til hvis indspilning han faktisk samlede Roxy Music-gruppen igen. Udgivelsen af ​​albummet (på Virgin Records ) fandt sted den 25. oktober 2010 . Den 9. august udkom den første single fra den "You Can Dance", som blev et populært klubhit i Europa. Albummet indeholder blandt andre Phil Manzanera, Andy Mackay og Brian Eno, samt gæstemusikerne Scissor Sisters ("Heartache By Numbers") og Groove Armada ("Shameless"), David Gilmour , Jonny Greenwood fra Radiohead , Nile Rodgers ( Chic ). ), Penge (ex- Stone Roses ), Loppe ( Red Hot Chili Peppers ) [14]

I 2011 blev Bryan Ferry udnævnt til Commander of the Order of the British Empire . Efter at have lært dette udtrykte den 65-årige sanger sin taknemmelighed over for alle de musikere, som han havde mulighed for at arbejde sammen med gennem hele sin karriere [15] [16] . Listen over dem, der uddeles til den høje pris, udarbejdes årligt i anledning af dronning Elizabeth II 's fødselsdag .

Filmarbejde

Beskyldninger om nazistiske sympatier

I marts 2007 var der avisrapporter om, at Ferry navngav sit London-studie "Fuhrerbunker". I et interview med den tyske avis Welt am Sonntag talte sangerinden entusiastisk om Leni Riefenstahls film og Albert Speers bygninger [17] . Protester fra jødiske organisationer fulgte, og der blev opfordret Marks & Spencer til at opsige deres kontrakt med ham. ”Lad ham øve sig i at synge og afholde sig fra den slags stødende kommentarer. Enhver forherligelse af det nazistiske regime er uacceptabel for jøderne,” [18] sagde Lord Janner. Den 17. april 2007 undskyldte Bryan Ferry og forklarede, at disse bemærkninger udelukkende blev fremsat i forbindelse med kunsthistorie. Han udtalte, at han betragtede "det nazistiske regime og dets principper som ondskabsfulde og frastødende". I en tale i det svenske tv-program Stina den 28. april 2007 udtalte Ferri, at han aldrig kaldte sit studie "Fuhrerbunker" og gentog igen, at han i et avisinterview udelukkende talte om kunst og ikke om nazisme generelt. Den 14. maj dukkede rygter op om, at Marks og Spencer havde opsagt Ferrys kontrakt af ideologiske årsager, men en talsmand for firmaet forklarede, at sangerens kontrakt var udløbet, og at det var normalt for dem at skifte model efter to sæsoner. Den 29. juni undskyldte Daily Mirror for sin artikel den 16. april og erkendte, at påstanden om, at "...Mr. Ferry roste nazismen" var usand.

Yderligere fakta

Diskografi

Albums (Roxy Music)

Soloalbum

Noter

  1. ↑ 1 2 Database for den tjekkiske nationale myndighed
  2. ↑ 1 2 Lundy D. R. Bryan Ferry // The Peerage 
  3. ↑ 1 2 Bryan Ferry // Roglo - 1997.
  4. ↑ 1 2 Roxy Music: UK Album Charts . www.chartstats.com. Hentet 27. februar 2010. Arkiveret fra originalen 15. februar 2012.
  5. ↑ 12 Jason Ankeny . Bryan Ferry biografi . www.allmusic.com. Hentet: 8. april 2010.
  6. ↑ 1 2 3 Bryan Ferry & Roxy Musik kronologi . www.roxyrama.com. Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 15. december 2010.
  7. ↑ 12 Bryan Ferry biografi . www.superiorpics.com. Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 19. marts 2012.
  8. ↑ 1 2 3 4 Victoria Prokopovich. music.com.ua Bryan Ferry (utilgængeligt link) . music.com.ua Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 14. juni 2013. 
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Roxy Music. 1970 - 1979 . www.roxyrama.com. Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 15. december 2010.
  10. ↑ 1 2 3 Bryan Ferry biografi (link utilgængeligt) . www.spiritus-temporis.com. Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 2. november 2010. 
  11. ↑ 12 Roxy Music . www.agharta.net. Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 20. august 2009.
  12. ↑ RIA Novosti . obzor.westsib.ru (2007). Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 20. august 2009.
  13. ↑ Nyheder fra Roxy Music . www.vivaroxymusic.com. Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 19. marts 2012.
  14. ↑ Nyt album af Bryan Ferry og genforenet Roxy Music, der udkommer i oktober . www.daymusic.ru Hentet 1. juli 2010. Arkiveret fra originalen 29. juli 2012.
  15. ↑ Bryan Ferry blev kommandør af det britiske imperiums orden . Hentet 27. april 2020. Arkiveret fra originalen 4. marts 2016.
  16. ↑ Sanger Bryan Ferry bliver CBE i fødselsdagsære . Hentet 12. juni 2011. Arkiveret fra originalen 12. juni 2011.
  17. ↑ Ich wäre gern ein Amateur . www.welt.de. Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 19. marts 2012.
  18. ↑ færge Naziry Gaffe . www.somethingjewish.co.uk. Hentet 8. april 2010. Arkiveret fra originalen 19. marts 2012.
  19. ↑ Simonov D. Bryan Ferry: "Hvis vi sammenligner musik og fodbold, så mistede Zhirkov i Chelsea, kan man sige, stemmen" // Sport-Express - 2011. - vol. 190 (5660). - S. 1. - 650.000 eksemplarer.
  20. ↑ Chislett H. Bryan Ferrys perfekte weekend  // How to Spend It - 2010 .

Links

  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis