Progressive folk

Progressiv folk , eller blot prog folk , er en   musikalsk genre, der oprindeligt var en politiseret type amerikansk folkemusik . I Storbritannien blev udtrykket "prog-folk" anvendt på traditionel folkemusik udført med en form for stilistisk eller tematisk innovation.

Historie

Oprindelse af udtrykket

Den oprindelige betydning af begrebet "prog folk" kommer fra det progressive engagement fra 1930'ernes amerikanske folk-revival performers , som i høj grad skyldes musikforskeren Charles Seegers arbejde [1] . Nøglefigurerne i udviklingen af ​​prog-folk i Amerika var Pete Seeger og Woody Guthrie , .BaezJoanogBob Dylansom blev fulgt i begyndelsen af ​​1960'erne af Vendepunktet i udviklingen af ​​prog-folk var fremkomsten af ​​den amerikanske modkultur og den britiske undergrund i midten af ​​1960'erne. Udtrykket "progressiv" begyndte derefter at gælde for psykedelisk musik, der dukkede op på pop-, rock- og folkescenerne. [3]

Psykedelisk folk

Udtrykket "psykedelisk" blev første gang brugt i 1964 af New York-folkgruppen The Holy Modal Rounders . [4] I midten af ​​1960'erne spredte psykedelisk musik sig hurtigt til folkescenen på både vest- og østkysten af ​​USA. [5] Kaleidoscope , It's a Beautiful Day og Peanut Butter Conspiracy dukkede op i San Francisco , Cat Mother & the All Night Newsboys i New York og HP Lovecraft i Chicago . Mange af disse bands har bevæget sig fra folkrock til psykedelisk folk efter ledelsen af ​​The Byrds , og inkluderer nu Jefferson Airplane , the Grateful Dead og Quicksilver Messenger Service . [6]

Siden midten af ​​1960'erne har både USA og Storbritannien oplevet en genopblussen af ​​psykedelisk musik i folk- og rockscenerne. Særligt betydningsfulde britiske folkekunstnere som Donovan (siden 1966) og Incredible String Band (siden 1967) faldt også under denne bølge. [7] I slutningen af ​​1960'erne og begyndelsen af ​​1970'erne oplevede en kort storhedstid for prog-folk i Storbritannien og Irland, med fremkomsten af ​​Third Ear Band og Quintessence , efterfulgt af de mere abstrakte og orientalsk prægede Comus , Dando Shaft, The Trees , Spirogyra , Forest og Jan Dukes De Grey. [otte]

Folkebarok

Siden slutningen af ​​1950'erne er der opstået et helt netværk af folkeklubber i Storbritannien , hovedsageligt beliggende i landets bycentre. [9] I begyndelsen af ​​1960'erne spillede disse klubber amerikansk folkemusik og prog-folk, men i midten af ​​årtiet var britisk folk blevet dominerende i "klubpolitik". [10] De fleste af de optrædende involveret i psykedelisk musik, men nogle af dem var mellem traditionel og progressiv musik. Dette er især bemærkelsesværdigt med Davy Graham , Martin Carthy , Bert Jansch og John Renbourn , som blandede forskellige former for amerikansk musik med engelsk folk og dermed skabte en ejendommelig form for fingerstyle guitar kendt som "folk barok". [11] Musikerne eksperimenterede med elementer fra middelalderen, blues og jazz i et forsøg på at tage britisk musik ind på et nyt ukendt territorium. Det måske bedste folk-barokværk kom i begyndelsen af ​​1970'erne med Nick Drake , Tim Buckley og John Martyn . [12]

Country folk

Country folk opstod som en blanding af amerikansk progressiv folk og country , efter Dylans besøg i Nashville for at indspille Blonde on Blonde i 1966. Udviklingen som en blødere form for countrymusik, med vægt på betydningen af ​​sangene, fortsatte nogle af de politiske traditioner i amerikansk progressiv folk, som blev fremført i 1970'erne af John Denver , Emmylou Harris og andre.

Afvis

I begyndelsen af ​​1970'erne begyndte psykedelia at falde af mode, og de folk-bands, der ikke forgrenede sig til andre undergenrer, gik stort set i opløsning. Selvom kunstnere som Dylan eller Baez fortsatte deres karriere med betydelig succes i 1970'erne, begyndte amerikansk folkemusik at gå i opløsning med fokus på individuelle undergenrer som blues, bluegrass eller old time. Udtrykket "progressive folk" begyndte at falde i brug, og dets hovedtemaer begyndte at skifte til "moderne folk", med fokus på nye singer-songwriters, såsom Chris Castle , Steve Goodman eller John Prine . [13]

I Storbritannien begyndte folk-bands at "elektrificere" deres lyd, svarende til den akustiske duo Tyrannosaurus Rex, der blev til det elektriske band T-Rex . [14] Således har progressiv folk haft en betydelig indflydelse på rockmusikken. [15] Andre, sandsynligvis påvirket af den elektriske folk udviklet af Fairport Convention og Steeleye Span , vendte sig til mere traditionelt materiale, herunder Dando Shaft , Amazing Blondel og Jack the Lad . Eksempler på bands, der er forblevet på grænsen mellem progressiv folk og progressiv rock, er Comus og den mere succesrige Renaissance , som kombinerede folk og rock med elementer af klassisk musik.

Noter

1. ↑ GW Haslam, AR Haslam og R. Chon, Workin' Man Blues: Country Music in California (University of California Press, 1999), s. 70.
2. ↑ H. Zinn, A. Arnove, Voices of a People's History of the United States (Seven Stories Press, 2004), s. 353.
3. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), s. 26.
4. ↑ M. Hicks, Sixties Rock: Garage, Psychedelic, and Other Satisfactions (University of Illinois Press, 2000), pp. 59-60.
5. ↑ P. Auslander, Performing Glam Rock: Gender and theatricality in Popular Music (University of Michigan Press, 2006), s. 76.
6. ↑ R. Unterberger, Vend! Tur! Turn!: 60'ernes Folk-rock Revolution (Backbeat, 1985, 2. udgave, 2005), s. 183-230.
7. ↑ P. Scaruffi, A History of Rock Music 1951-2000 (iUniverse, 2003), s. 54 og J. DeRogatis, Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock (Hal Leonard, 2003), s. 120.
8. ↑ P. Scaruffi, A History of Rock Music 1951-2000 (iUniverse, 2003), s. 81-2.
9. ↑ M. Brocken, The British Folk Revival 1944-2002 (Ashgate, Aldershot, 2003), s. 114.
10. ↑ G. Boyes, The Imagined Village: Culture, Ideology, and the English Folk Revival (Manchester University Press, 1993), s. 237.
11. ↑ B. Swears, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005) s. 184-9.
12. ↑ P. Buckley, The Rough Guide to Rock: den definitive guide til mere end 1200 kunstnere og bands (Rough Guides, 2003), s. 145, 211-12, 643-4.
13. ↑ R. Rubin, JP Melnick, American Popular Music: New Approaches to the Twentieth Century (University of Massachusetts Press, 2001), pp. 209-10.
14. ↑ B. Sweers, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005), s. 40.
15. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), s. 134-5.