Koreas kultur

Denne artikel handler om den traditionelle kultur i Korea ; for samtidskultur, se artiklerne Culture of North Korea og Culture of South Korea .

Den eksisterende moderne opdeling af Korea i nord og syd har ført til en opdeling i moderne kultur; trods dette, forener den traditionelle kultur i Korea begge stater med sine mere end 5000 års historie, og regnes for en af ​​de ældste [1] [2] [3] [4] .

Historie

De første overlevende kunstgenstande fundet på den koreanske halvø dateres tilbage til det 7.-3. årtusinde f.Kr. e. disse er Ulsan helleristninger . I det tredje årtusinde dukkede de første keramiske beholdere op , i det første årtusinde f.Kr. e. i Korea dukkede de første store bosættelser op, bygget omkring ypperstepræstens bolig. På højtstående koreaneres grave blev der rejst monumenter - bordlignende dysser [5] .

Traditionel kunst

Musik

Musik i Korea udviklede sig under kinesisk indflydelse, men kort før den japanske besættelse oplevede folkemusikgenrer et stærkt opsving, hvilket resulterede i genrer som pansori , sijo , sanjo , kagok og andre. Traditionelle instrumenter som tageum , gayageum og janggu bruges i klassiske forestillinger.

Dans

Ligesom i musikken er der en opdeling i hof- og folkedans. Almindelige hofdanser er jeongjaemu , der udføres ved banketter, og ilmu  under konfucianske ritualer. Jeonjaemu er opdelt i indfødte ( hyanggak jeonjae ) og dem, der kom fra Centralasien og Kina ( tangak jeonjae ). Ilmu er opdelt i civil ( munmu ) og militær ( mumu ). Mange kostumeforestillinger eller danse udføres i forskellige dele af Korea [6] .

Den traditionelle koreografi af hofdanser afspejles i en række nutidige produktioner.

Maleri

De tidligste malerier fundet på den koreanske halvø er forhistoriske helleristninger . Med buddhismens indtrængen fra Indien gennem Kina dukkede forskellige andre teknikker op i landet. Meget hurtigt blev de de vigtigste, selvom lokale teknikker blev bevaret og videreudviklet.

Naturalisme blev en populær trend i maleriet, med motiver som realistiske landskaber, blomster og fugle. De fleste af malerierne er udført med blæk på morbærpapir eller silke .

I det 18. århundrede gik de lokale teknikker meget frem, hovedsageligt inden for kalligrafi og seglgravering.

I Nordkorea er kunsten præget af tradition og realisme. Jeongsungs maleri "Cheongnyeo Peak of Geumgang Mountain" er et klassisk eksempel på et koreansk landskab med tårnhøje klipper skjult i tåge [7] .

Håndværk

Korea producerer en række unikke kunsthåndværk. De fleste af dem er designet til daglig brug, så praktisk er meget vigtigere end æstetikken i disse værker. Traditionelt er de mest populære materialer metal, træ, stof, lak og ler , men papir, glas eller læder er blevet brugt i enkeltstående tilfælde i nyere tid.

Gamle kunsthåndværk som rød og sort keramik ligner på mange måder keramik i Kina langs Den Gule Flod . De fundne levn fra bronzealderen er dog meget anderledes og mere dygtige.

Under udgravninger blev der fundet talrige genstande af fint håndværk, blandt andet forgyldte kroner, kander og potter med forskellige ornamenter. I Goryeo-perioden var brugen af ​​bronze udbredt. Messing , som er en legering af kobber og en tredjedel zink , var også et ret populært materiale. Dynastiet er dog bedre kendt for sine celadonvarer .

Under Joseon-perioden var porcelænsgenstande dekoreret med blåt design populære. Samtidig udviklede træbearbejdning sig, hvilket førte til kunstfærdige møbler såsom kommoder, skabe og borde.

Keramik

Brugen af ​​keramik på den koreanske halvø går tilbage til yngre stenalder . Historien om koreansk keramik er lang og omfatter skabelsen af ​​tidlige rituelle og dekorative genstande. I perioden med de tre kongeriger blomstrede keramik i Silla . Lerprodukter blev behandlet med en speciel ild, hvilket førte til dannelsen af ​​en specifik blågrå celadonfarve . Overfladen var dekoreret med forskellige geometriske mønstre.

I Goryeo-perioden blev jadegrønne celadonvarer populære. I det 12. århundrede blev der udviklet nye indlægsteknikker, som muliggjorde mere udførlige dekorationer i en række forskellige farver. Evelyn McCuneh skriver: "I det tolvte århundrede nåede produktionen af ​​keramik sin perfektion. Flere nye typer er dukket op i et kvart århundrede, hvoraf den ene, inlay, kan betragtes som en helt koreansk opdagelse . Hverken Kina eller Japan producerede den indlagte celadon unik for Goryeo-varer.

I det 15. århundrede blev hvidt porcelæn populært . Det blev hurtigt mere populært end celadon. Hvidt porcelæn blev ofte dekoreret eller malet med kobber.

Under Imjin-krigen i 1500-tallet blev der stjålet meget keramik af Japan, hvor de havde stor indflydelse på japansk keramik. [9] [10] [11] Mange kendte japanske keramikfamilier kan stadig spore deres rødder til dem, der blev fanget af Japan under erobringen af ​​den koreanske halvø. [12] [13] [14]

I den sene Joseon-periode (slutningen af ​​det 19. århundrede) blev blåt og hvidt porcelæn populært.

Told

Arkitektur

Habitater er traditionelt valgt ved hjælp af geomancy . Selvom geomancy har været en vital del af Koreas kultur og shamanisme siden forhistorisk tid, blev geomancy senere genindført i Korea fra Kina under Trestatsperioden .

Huset skal bygges mod en bakke og vende mod syd for at modtage så meget sollys som muligt. Dette arrangement af huse er også populært i det moderne Korea. Geomancy påvirkede også bygningernes form, deres placering og materialevalg.

Traditionelle koreanske huse er organiseret i en indre fløj ( anchae ) og en ydre fløj ( locustchae ). Det specifikke layout afhænger af regionen og familiens rigdom. Mens aristokraterne bruger yderfløjen til receptioner, holder de fattigere deres kvæg der. Jo større familiens rigdom er, jo større er huset. Samtidig er det forbudt for enhver familie at have et hus på mere end 99 kan , med undtagelse af kongen. Kan  er afstanden mellem to søjler, der bruges i traditionelle huse.

Den indre fløj består normalt af et fællesrum, et køkken og en hall med trægulv. Der kan knyttes flere rum til den. Fattige bondefamilier har måske ikke en yderfløj. Opvarmede gulve ( ondol ) [15] er blevet brugt i Korea siden forhistorisk tid. De vigtigste materialer, der anvendes i byggeriet, er træ , ler , fliser , sten og halm . På grund af brugen af ​​træ og ler i fortiden har få gamle bygninger overlevet til i dag. I dag bor folk normalt i lejligheder og mere moderniserede boliger.

Den ældste og mest bemærkelsesværdige af koreansk arkitektur er Gyeongbokgung- paladset i Seoul (Palace of Sunshine and Happiness), bygget i 1394. Slotskomplekset er opdelt i flere pavilloner. Omkring Geunjeongjongs tronsal var de private kamre hos kong Taejo (r. 1392-1398), grundlæggeren af ​​Joseon-dynastiet . En af pavillonerne, Gyeonghoeru, er placeret i midten af ​​lotusdammen.

Haver

Principperne for at bygge både tempelhaver og private haver er de samme. Havernes stil var hovedsageligt påvirket af shamanisme . Shamanisme er forbundet med natur og mystik og udmærker sig ved den største opmærksomhed på landskabets detaljer. I modsætning til haverne i Kina og Japan, som indeholder elementer lavet af mennesker, undgås alt kunstigt i de koreanske, haverne forsøger at se endnu mere "naturlige" ud end naturen selv.

En lotusdam er en vigtig detalje i en koreansk have. Hvis der er et rigtigt vandløb i haven, så bygges der normalt en pavillon i nærheden, så du kan nyde at se vandet . Ofte er der også blomsterbede i flere niveauer.

Phoseokjeon ved siden af ​​Gyeongju blev organiseret i Silla -perioden . Det fremhæver vigtigheden af ​​vand i traditionelle haver. I slutningen af ​​staten Sillas eksistens sad kongens gæster langs flodlejet og talte, mens skåle med vin flød mellem dem.

Outfit

Et traditionelt koreansk kostume kendt som hanbok (한복, 韓服) (eller chosonot i Nordkorea ), båret siden oldtiden. Hanbok består af en bluse ( jeogori ) og en nederdel ( chima ). Den traditionelle hat kaldes kwangmo .

Koreanerne klæder sig forskelligt alt efter social status, hvilket gør tøj til et vigtigt tegn på social status. Imponerende, men nogle gange omfangsrige, kostumer bæres af den herskende klasse og den kongelige familie. Også overklassen bruger smykker til at adskille sig fra almindelige mennesker. Et traditionelt smykke til kvinder er et vedhæng i form af et eller andet naturelement, lavet af ædelsten, hvortil et silkebånd er fastgjort.

Om vinteren gik folk i bomuldstøj. Pels var også almindeligt.

Hanbok varierer afhængigt af formålet med at bære: daglig, ceremoniel og speciel kjole. Ceremoniel påklædning bæres ved formelle lejligheder, herunder et barns første fødselsdag ( toljanchi ), bryllupper og begravelser. Særlige kjoler er beregnet til formelle lejligheder eller shamanistiske ritualer.

I dag bæres hanbok stadig ved formelle lejligheder, selvom den ikke længere bruges dagligt. Men den ældre generation bærer til tider hanbok, ligesom medlemmer af aristokratiske familier, der er tilbage fra Joseon-dynastiet.

Køkken

Ris  er basisfødevarer i Korea. På grund af det faktum, at landet faktisk indtil for nylig var agrarisk, er opskrifter blevet forbedret af århundreders erfaring. De vigtigste afgrøder i Korea er ris, byg og bønner , selvom en række andre også bruges. Fisk og andre skaldyr er også en vigtig del, da Korea ligger på en halvø.

Opskrifter ved hjælp af gæring blev opdaget i de tidlige år. Herunder syltede fisk og grøntsager. Sådan mad gav de nødvendige proteiner og vitaminer om vinteren.

Et karakteristisk træk ved tempelkøkkenet er, at det ikke bruger de fem stærkeste ingredienser i det koreanske køkken ( hvidløg , grønt løg , vild rocambole , porre og ingefær ) og kød.

Traditionelle retter er ssambap , bulgogi , sinsollo , kimchi , bibimbap og kujeolphan .

Noter

  1. Se "Samme rødder, anderledes stil" af Kim Hyun (link ikke tilgængeligt) . Hentet 4. august 2011. Arkiveret fra originalen 11. december 2008. 
  2. The Koreas: a global studies handbook - Google Books . Hentet 2. oktober 2017. Arkiveret fra originalen 12. april 2021.
  3. Center for International Rehabilitation Research Information & Exchange - Rehabilitation Science - University at Buffalo (link ikke tilgængeligt) . Hentet 4. august 2011. Arkiveret fra originalen 3. juli 2010. 
  4. Søgemaskinen, der gør det på InfoWeb.net (downlink) . Hentet 4. august 2011. Arkiveret fra originalen 1. august 2010. 
  5. KUNST I ANTIKKOREA . Media Encyclopedia of Fine Arts . Hentet 19. september 2017. Arkiveret fra originalen 22. januar 2020.
  6. M. Eckersley. udg. 2009. Drama from the Rim: Asian Pacific Drama Book (2. udgave). Drama Victoria. Melbourne. s. 54
  7. Et sjældent indblik i en lukket kunstverden (downlink) . Korea er ét. Hentet 1. juni 2010. Arkiveret fra originalen 11. december 2008. 
  8. Evelyn McCune. The Arts of Korea: En illustreret historie
  9. Keramik i Japan . onmarkproductions.com. Hentet 1. juni 2010. Arkiveret fra originalen 17. april 2012.
  10. Arkiveret kopi (link ikke tilgængeligt) . Hentet 4. august 2011. Arkiveret fra originalen 9. marts 2008. 
  11. Japans traditionelle håndværk . Kougei.or.jp. Hentet 1. juni 2010. Arkiveret fra originalen 17. april 2012.
  12. Lilla Tigress. Anmeldelse: Brighter than Gold - En japansk keramiktradition dannet af udenlandsk æstetik . BC Culture (11. august 2005). Hentet 10. januar 2008. Arkiveret fra originalen 17. april 2012.
  13. Muromachi-perioden, 1392-1573 . Metropolitan Museum of Art (oktober 2002). — “1596 Toyomi Hideyoshi invaderede Korea for anden gang. Ud over de brutale drab og omfattende ødelæggelser blev mange koreanske genstande stjålet og ført til Japan. Fint koreansk keramik spillede en afgørende rolle i udformningen af ​​nye typer keramik i Japan, såsom Satsuma, Arita og Hagi. Invasionen endte med Hideyoshis uventede død." Hentet 10. januar 2008. Arkiveret fra originalen 20. december 2002.
  14. John Stewart Bowman. Columbia Chronologies of Asian History and Culture  (engelsk) . - Columbia University Press , 2002. - S. 170s. — ISBN 0231110049 .
  15. Abramov L.K. Folkearkitektur i Korea  // Koreansk klassisk kunst / Kontsevich L.R. - Videnskab, 1972. - S. 80-93 .

Links