Above (Mad Season album)

Over
Studiealbum Mad Season
Udgivelses dato 14. marts 1995
Optagelsesdato vinteren 1994
Genre alternativ rock [1]
Varighed 55:36
Producenter Brett Eliason, Mad Season [r 1]
Land  USA
Sangsprog engelsk
etiket Columbia Records
Singler med ovenstående
  1. " River of Deceit "
    Udgivet: 27. marts 1995
  2. " Jeg ved ikke noget "
    Udgivet: 1995
  3. " Long Gone Day "
    Udgivet: 1995

Above er  det  eneste studiealbum af det  amerikanske rockband Mad Season , udgivet i 1995.

Supergruppen Mad Season blev tænkt som et kortsigtet sideprojekt af medlemmer af grunge - bands Pearl Jam , Alice in Chains og Screaming Trees , forenet af ønsket om at opgive alkohol og stoffer. Musikerne tog beslutningen om at skabe et album spontant efter adskillige øvelser og koncertoptrædener. Above blev indspillet på ti dage og blev udgivet i marts 1995. Over 500.000 eksemplarer af albummet blev solgt på tre måneder, hvilket gjorde Above til guld ifølge RIAA-vurderingen . Midtpunktet " River of Deceit " nåede nummer to på Billboard Album Rock Tracks-listen og blev ofte spillet på alternative rockradiostationer .

Above skilte sig ud fra resten af ​​grunge-scenen med en række forskellige stilarter, der kombinerer elementer fra blues , countryrock , jazz og metal . Albummets musikalske genre egner sig ikke til en klar klassificering; kritikere har kaldt det "bluesy grunge", "lounge grunge" eller "alt-jazz fusion". Forfatterskabet til teksterne tilhører udelukkende Lane Staley , og musikken er skrevet i fællesskab af alle medlemmer af Mad Season. Kritikere modtog pladen med tilbageholdenhed og bemærkede dens eksperimentelle natur, eklekticisme og dystre atmosfære .

Debutalbummet var det eneste til Mad Season. Bassisten John Saunders døde af en overdosis fire år senere , og vokalisten Lane Staley døde et par år senere. Til minde om de døde musikere blev en deluxe-udgave udgivet i 2013, som inkluderede uudgivne numre og sjældne videoer af koncertoptrædener .

Over tid har Above fået et ry som et af de ikoniske albums, der er indspillet under grunge-subkulturens forfald. Sangen "River of Deceit" betragtes som en af ​​de bedste grunge-kompositioner, og dens live-optræden er et af de mest mindeværdige øjeblikke i Lane Staleys karriere .

Første udgave

Ideen med projektet

Historien om et af de mest kontroversielle alternative rockalbum fra halvfemserne begynder i efteråret 1994. Et par måneder tidligere var musikverdenen chokeret over selvmordet af Kurt Cobain , som længe havde kæmpet med stofmisbrug [1] . Denne tragedie var ikke den første, men blev den højeste i kæden af ​​dødsfald for heltene fra grunge-scenen, hvorefter Seattle-bevægelsen begyndte at falde [r 2] . Nirvana blev opløst, og de resterende medlemmer fokuserede på at udgive tidligere ikke-udgivet materiale. Alice in Chains trak sig ud af en turné med Metallica , da vokalisten Lane Staley kæmpede med heroinafhængighed på det tidspunkt og forsvandt af syne i to et halvt år. Et band, der forblev aktive, var Pearl Jam , der indspillede deres nummererede album Vitalogy . Det var Pearl Jam-guitarist Mike McCready , der var bestemt til at forene sig på scenen og i studiet, musikerne fra vigtige grunge-bands [l 1] .

Ideen om at skabe et projekt blev født halvanden tusinde miles fra centrum af grunge-scenen - i Minneapolis . Det var der i efteråret 1994, at den 28-årige Pearl Jam -guitarist Mike McCready og den knap så kendte 40-årige bassist John "Baker" Saunders fra Chicago , som var i behandling for alkohol- og stofmisbrug på rehabiliteringen i Haselden . klinik, mødte . Musikerne fandt et fælles sprog og besluttede at hjælpe hinanden med at føre en sund livsstil og derefter prøve at spille eller indspille noget sammen. McCready var ikke i økonomiske problemer, så han inviterede Saunders til at flytte til Seattle og købte ham en basguitar og andet udstyr. For at fuldende bandet henvendte McCready sig til Screaming Trees og Skin Yard -trommeslageren Barret Martin [2] og Alice in Chains -vokalisten Lane Staley [3] . Ud over kreative opgaver ønskede McCready oprigtigt at hjælpe Staley i kampen mod hans afhængighed og gav mulighed for at samarbejde med musikere, der "bandt op" med alkohol og stoffer [4] [5] .

— Da bandet blev født, blev det en integreret del af mit liv. Jeg havde lige holdt op og ville hjælpe Lane. På det tidspunkt så jeg naivt på tingene. Sober, jeg så på alt på en ny måde. Jeg følte mig ikke tryg ved at skrive sange til Pearl Jam, fordi jeg følte, at jeg havde gode sangskrivere, der arbejdede med mig i bandet, og jeg var ikke så sikker på mig selv. Mad Season åbnede døren for mig til sangskrivningens verden, en verden hvor jeg fik nok selvtillid til at skrive sange. Jeg vil altid være taknemmelig for denne oplevelse. Det var ligesom, "Åh, det kan jeg også! Jeg kan skrive sange og kommunikere med Lane, Barrett og Baker [John Saunders] som ligeværdige." Lane fik generelt carte blanche - de siger: "Skriv de sange, du vil have."Mike McCready [1]

Musikerne holdt flere fælles øvelser, hvorefter de organiserede den første offentlige optræden. Debutkoncerten fandt sted den 12. oktober 1994 på Crocodile Cafe, populær blandt Seattle-rockscenen. Bandet valgte navnet Gacy Bunch og fremførte flere af deres egne sange, hvoraf nogle ikke engang havde tekster. Derudover blev der spillet en coverversion af Hendrix ' " Voodoo Child (Slight Return) ". Den succesfulde optræden fik McCready til at tilbyde at udgive en demo , hvortil Staley svarede: "For helvede med demoen, vi optager et album" [6] .

Studiearbejde

Først og fremmest forlod musikerne det gamle navn på gruppen "Gacy Bunch", som var en reference til seriemorderen John Gacy og tv-showet " The Brady Bunch " (fra  engelsk  -  "The Brady Family"). I stedet foreslog Mike McCready at kalde projektet   Mad  Season . Så i amtet Surrey , hvor Pearl Jam mixede deres første album, kaldte de den tid på året, hvor folk samlede magiske svampe . Udtrykket blev ved med at dukke op i McCreadys sind, da han huskede sin periode med alkoholisme og stofmisbrug [7] .

Bandet valgte Seattle-studiet Bad Animals , co-ejet af Nancy og Ann Wilson fra bandet Heart , som indspilningssted for albummet . Produceren var Brett Eliason, som tidligere har arbejdet med Heart, Pearl Jam og Screaming Trees [8] . Han blev assisteret af Sam Hofstede, Bad Animals stabsingeniør. Crisha Ogero, der arbejdede for Pearl Jams manager Kelly Curtis, fik kontrol over Mad Season-projektet. For Ogero lignede ideen et kortsigtet sideprojekt uden vidtrækkende planer, som blev sat sammen til flere forestillinger på lokale spillesteder [7] .

Arbejdet i studiet forløb hurtigt. Musikerne satte sig sammen, improviserede , delte deres ideer og optog straks alt på bånd. McCready var sikker på, at dette var den eneste måde at opnå en frisk lyd på. Sideløbende med dette arbejdede Staley på teksterne. Han kom ofte alene i studiet og eksperimenterede, mens ingen lyttede. Indspilningen af ​​de instrumentale dele tog omkring syv dage, hvorefter Staley havde brug for et par dage mere til at færdiggøre vokaldelene og endnu en uge blev brugt på at mixe [8] . Denne tilgang var mere i tråd med processen med at arbejde i Alice in Chains, hvorimod Pearl Jam normalt arbejdede på materiale i mindst et par måneder, før de gik i studiet. McCready kaldte dette album for det mest spontane af noget, han har lavet; selv optagelsen af ​​Temple of the Dog varede længere - omkring fire uger [9] .

grunge burime

Den originale udgave af Above angiver Staley og Lanegan som tekstforfatterne til " Long Gone Day ", men genudgivelsen fra 2013 siger, at teksterne til alle originalt udgivne sange er Staleys. I 2018 fortalte Mark Lanegan i et interview med Antonio Nasso , hvordan arbejdet med sangen faktisk gik. Staley, en god ven af ​​Lanegan, inviterede ham faktisk til at indspille vokal til et af numrene. Lane havde kun én tekstlinje klar, han skrev den på et stykke papir og rakte den til Lanegan. Lanegan skrev endnu en linje og afleverede arket tilbage til Staley. Og så, linje for linje, blev teksten "Long Gone Day" [10] født .

Kvartetten af ​​Mad Season-medlemmer inviterede flere kendte musikere til at indspille albummet. Screaming Trees frontmand Mark Lanegan bidrog til albummet . Han var med til at skrive og var den anden vokalist på to numre: titelnummeret "I'm Above" og "Long Gone Day". Desuden deltog jazzmusikeren Eric Walton, bedre kendt som Skerik , i indspilningen . Han ejer saxofondelen i "Long Gone Day" [r 3] [11] .

På trods af McCreadys ønske om at hjælpe Lane Staley med at overvinde sin heroinafhængighed, mislykkedes dette forsøg. Staley fortsatte med at tage stoffer selv i studiet, hvorefter arbejdet stoppede i flere timer, indtil vokalisten kom i form. Derudover måtte Brett Eliason finde på overhovedet at lokke Lane til at optage. Producenten aftalte med Lanes værelseskammerat at vække vokalisten, der tilbragte det meste af sin tid hjemme på sofaen, rettidigt og sende ham i studiet [12] .

Efter at have afsluttet indspilningen havde bandet mulighed for at optræde flere gange for det lokale publikum. Nytårsaften stod Mad Season for et show i RKCNDY-klubben med Second Coming som åbningsakten. Den 8. januar 1995 havde Self Pollution Radio en massiv udsendelse med mange Seattle-bands [9] . Mad Season deltog også i en koncert hjemme hos Pearl Jam-vokalisten Eddie Vedder [13] , og præsenterede nye sange "Lifeless Dead" og "I Don't Know Anything" [14] . Lane Staley blev også inviteret til at indspille en af ​​Second Comings "It's Coming After" og sluttede sig regelmæssigt til bandet under liveoptrædener [15] .

Musikerne Pearl Jam og Alice in Chains reagerede anderledes på indspilningen af ​​albummet, og aktiviteterne i den pludselig dukkede supergruppe. Mike McCready har altid været overskygget af sine Pearl Jam-bandkammerater tidligere, så de hilste guitaristens ønske om at prøve sig frem i en mere behagelig setting velkommen. De var også glade for, at projektet hjalp McCready af med sin afhængighed af alkohol [1] [9] . Alice in Chains' hovedkvarter var på vagt over for Staleys sideprojekt. Forestillinger med Mad Season rejste spørgsmål fra dem omkring, da Alice in Chains kort før dette aflyste deres turné med henvisning til Staleys helbredsproblemer [15] . Derudover var guitaristen Jerry Cantrell jaloux på Lane, som i stedet for at genforenes med Alice in Chains valgte at starte et nyt projekt [16] .

Albumudgivelse

Albummet blev udgivet den 14. marts 1995 af Columbia Records . Navnet på albummet Above kommer fra titlen på sangen "I'm Above". Forfatteren til den sort-hvide coverart, som parret kysser på, var personligt Lane Staley. Vokalisten gentegnede et foto af ham og eks-forlovede Demri Parrot [8] .

"Tillykke er ikke hovedårsagen til opkaldet"

Da Above blev guld, var Lane Staley i studiet og arbejdede på Alice in Chains ' tredje album . Sony Music -cheferne Don Einer og Michelle Anthony ringede til Lane fra New York for at lykønske ham med hans succes. Efter dette udtalte de, at indspilningen af ​​det aktuelle album gik for langsomt, og at han kun havde ni dage til at fuldføre arbejdet. Staley var så ked af det pres, der blev lagt på ham, at han besluttede at skrive en sang om det, " Sludge Factory " [17] .

Above kom ind på den amerikanske Billboard 200-hitliste og toppede som nummer 24. Albummet nåede også top 100 i Canada , Norge , Sverige og Storbritannien . Blandt de tre singler  - " River of Deceit ", " I Don't Know Anything " og " Long Gone Day " - fik den første mest popularitet. Instruktør Josh Taft filmede en sort-hvid video til denne sang [18] . Den 13. maj nåede "River of Deceit" nummer to på Billboard Album Rock Tracks-listen . Derudover toppede kompositionen som nummer ni på Modern Rock Tracks-listen . Dette var den største succes for datidens grunge-supergrupper - hverken Temple of the Dog eller Brad [r 4] kunne prale af en sådan præstation .

De fleste af Mad Season-musikerne spillede i økonomisk succesrige bands, så de tænkte ikke på det fremtidige salg af albummet. Til støtte for albummet blev der ikke spillet en eneste koncert, for ikke at nævne en turné [8] . Efterspørgslen efter rekorden for det nye projekt viste sig dog at være uventet høj. Den 14. juni var en halv million eksemplarer blevet solgt, og Above blev certificeret som guld af Recording Industry Association of America . Mike McCready huskede: "Jeg troede, at albummet ville sælge godt, fordi vi spillede i ret populære bands, og albummet blev udgivet af Columbia Records. Men jeg havde ikke forventet, at det ville være gyldent. Det blæste taget af" [1] .

I april 1995 så Mad Season-koncerten i Moore Theatre . Senere viste det sig, at forestillingen var den sidste for gruppen i denne komposition. Rygterne siger, at Mad Season var planlagt til at deltage i tv-showet Saturday Night Live , men dette skete aldrig [19] .

I 1996, i kølvandet på Aboves succes , foreslog John Saunders, at de skulle indspille et andet Mad Season-album. McCready og Martin tog ideen op og begyndte at indspille instrumentale demoer med REM 's Peter Buck . Pladen fik arbejdstitlen Disinformation , men blev aldrig færdig. Lane Staley formåede ikke at overvinde heroinafhængigheden, blev en eneboer og dukkede aldrig op i studiet. Inviteret i stedet for ham, blev Mark Lanegan interesseret i tre sange og indspillede vokalpartier til dem. På dette tidspunkt stoppede arbejdet med albummet, og medlemmerne vendte tilbage til deres hovedprojekter: McCready - i Pearl Jam og Martin - i Screaming Trees [20] .

Efterladt alene sluttede Saunders sig til det amerikanske rockband The Walkabouts i 1997 . Hans økonomiske situation blev kompliceret af et lån, som han tog for at indspille sit andet Mad Season-album og var ude af stand til at betale tilbage [20] . Saunders var meget bekymret over dette og begyndte igen at tage stoffer. I 1999 svigtede hans helbred, og han døde af en overdosis heroin [21] . Staley døde tre år senere under lignende omstændigheder [r 5] . Musiksiden fuse.tv ville senere skrive, at "efter 20 år er bandets mål kun halvvejs nået", da to af de fire medlemmer af bandet døde [1] .

Genudsted

I oktober 2012 annoncerede trommeslageren Barret Martin en kommende genudgivelse af albummet, som var dedikeret til de faldne Lane Staley og John Saunders. McCready og Martin annoncerede udgivelsen af ​​en remasteret version af albummet, en DVD fra Moore Theatre, adskillige ikke-udgivne live-optagelser og tre sange, som bandet indspillede til deres andet album med Peter Buck og Mark Lanegan. Martin tilføjede: "De tre sange, som Mark Lanegan skrev teksterne til og sang for ... er blandt de tungeste og smukkeste sange, Mad Season nogensinde har lavet, og jeg ved, at Lane og Baker ville elske dem." [ 22]

I april 2013 udkom en deluxe-udgave af Above , som bestod af tre diske. Den første lyd-cd indeholder remasterede numre fra det originale album og fem bonusnumre, inklusive sange McCready og Martin indspillede i 1996 med Mark Lanegan og et cover af John Lennons "I Don't Wanna Be a Soldier Mama"[23] . Den anden lyd-cd indeholdt en optagelse af Mad Seasons sidste koncert, som fandt sted den 29. april 1995 i Moore Theatre i Seattle. Ved koncerten fremførte bandet hele Above -albummet og sangen "I Don't Wanna Be a Soldier". Den tredje DVD indeholdt live-optagelser fra Live at The Moore-koncerten, sjældne optagelser af bandet, der optrådte på RKCNDY den 31. december 1994, og to sange spillet på Self Pollution Radio den 8. januar 1995 [24] .

Musikkritikere bemærkede, at Above blev udgivet i grunges "døende æra" og beklagede, at to af de fire Mad Season-musikere døde få år efter udgivelsen af ​​pladen. Albummet, som blev det første og eneste for gruppen, gav lytterne ét stort hit - "River of Deceit". McCready og Martin betragtede Above som et historisk dokument, der mindede dem om, hvor de og deres venner var på det tidspunkt. "Vi husker kun de bedste af vores venner, der allerede er bestået," skrev Barret Martin i liner-noterne. "Og det mest rørende, vi husker, er musikken, der forenede os" [8] [r 2] .

Albumindhold

Musikstil

I starten virkede Mad Season-projektet, der blev grundlagt i midten af ​​1990'erne på baggrund af Seattle-lyden , der vandt popularitet, som endnu et sideprojekt af succesrige grunge - kunstnere. Og selvom "grunge" blev en af ​​"ingredienserne i Mad Season-formlen", kom Above ud som et mere komplekst og eksperimenterende album, svært at standardisere [r 5] . Mike McCready var i et interview med Guitar World ude af stand til at beskrive albummets genre og sagde, at det indeholdt "en lille smule jazz, lidt blues, lidt stadionrock" [9] .

Lyden af ​​pladen skilte sig ud fra andre optagelser på den tid, primært på grund af den eklektiske line-up af Mad Season [r 2] medlemmer . Supergruppen samlede musikere med forskellige passioner, præferencer, liv og musikalske oplevelser, som samledes adskilt fra deres hovedbands for at indspille noget helt nyt og friskt. Kritikere har på forskellig vis beskrevet blandingen af ​​John Saunders' bluesagtige baslinjer, Barrett Martins etniske percussion , Lane Staleys skrigende " Plant " -vokal og Mike McCreadys eksplosive " Sabbath " guitarriffs [r 2] [r 5] som " bluesy grunge " ". " , " lounge grunge " [r 4] eller endda " alt-jazz fusion " [1] .

Barrett Martin huskede, at da medlemmerne af Mad Season først fandt sammen og begyndte at søge efter deres lyd, betragtede de sig selv som et bluesband , da dette musikalske "sprog" var forståeligt for alle [8] . Dette skyldes også John Saunders' musikalske interesser, som var meget ældre end resten, voksede op i Alabama og tilbragte mange år i Chicago og Minneapolis, hvor han optrådte på samme scene med Hubert Sumlin og The Lamont Cranston Band .[r 4] . Påvirkningen fra bluestraditionen mærkes mest af alt i sangene "I Don't Know Anything" og "Artificial Red", for sidstnævnte valgte Rolling Stone-anmelder Barbara Davis en mere passende titel - "Artificial Blues" (fra  Engelsk  -  "Artificial Blues") [r 3] . Mad Season lånte fra blues ikke så meget strukturen af ​​sangene, men den mindre, foruroligende atmosfære. Kompositionerne varer i gennemsnit seks til syv minutter, og den monotone, rolige lyd er fyldt med enten tunge riffs eller xylofon - pics [r 4] . Stephen Thomas Erlewine fra AllMusic bemærkede, at "selvom saxofonisten tilføjer farve til 'Long Gone Day', forvandler manglen på melodi i sidste ende Above til humørfyldt tung musik" [r 6] .

Set i bakspejlet kaldte Barrett Martin Mad Season for ikke bare et bluesband, men et af de tungeste bluesbands i Seattle, hvis lyd var usædvanlig og unik for den tid og den kommende post-grunge- æra [8] . Albummet viser en stærk indflydelse fra rockmusikkens " metal "-genrer, typisk for grunge. Lyden af ​​Pearl Jam og Alice in Chains kombinerede ganske vist punk og klassisk rock , og Lane Staley havde tidligere spillet i glamrockbandet Alice N' Chains , men på Above blev referencerne til metalstilen endnu mere tydelige. Mike McCreadys guitararbejde på "Lifeless Dead" og andre numre, imponerende riffs og guitarsynergi med rytmesektionen har fået kommentatorer til at sammenligne ham med Led Zeppelins Jimmy Page [ r 4] .

En integreret del af albummet var vokalen fra Lane Staley og Mark Lanegan. Alice in Chains -forsangeren kom aldrig over den dødelige vane og efterlod sin stemme træt på optagelsen. Barbara Davis fra Rolling Stone bemærkede, at på trods af Staleys "krystalklare" stemme på albummets sidste sang, har Staley og Lanegans duet på "Long Gone Day" "det sidste ord " . Staleys syge tilstand tillod ham ikke at deltage i indspilningen af ​​nye sange, men Lanegan overtog hans plads. Matt Melis fra Consequence of Sound skrev: "Lanegan træder ind for at pifte instrumentalerne op med sin bluesy baryton <...> og som et resultat vil du have, at Martin og McCready stoler på, at han afslutter et par sange mere" [r 2] . S. T. Erlewine bemærkede: "Lanegan tilføjede en grad, som Staley, som var mentalt plaget, manglede. Lanegan er en lige så dynamisk frontmand som Staley, men han ser ud til at være udskåret i granit, og som et resultat er bonusnumrene noget mere overbevisende end det originale album” [r 6] .

Kompositioner

"Helt alene"

Mike McCready udnævnte "All Alone" som sin yndlingssang på albummet. Mens han spillede en Gibson EDS-1275 dobbelthalset guitar, efterlod han ved et uheld en pickup på den ene hals, mens han spillede på den anden, hvilket resulterede i bemærkelsesværdige overtoner , der lød som et fløjtende orgel . Denne lyd dannede grundlaget for kompositionen [1] .
Hjælp til afspilning

Albummet åbner med " Wake Up ", hvor Staleys rolige stemme ved klimakset bliver til et desperat råb "For little peace from God you plead!" (fra  engelsk  -  “Du beder Gud om lidt fred”) [r 2] . Steven Deisner fra Pitchfork betragtede sangen som en udvikling af Black Sabbaths mørke "Planet Caravan" [r 4] og blev kaldt "uhyggelig krypto-jazz" af magasinet Rolling Stone [r 3] . Gennemførslen " X-Ray Mind " efterfølges af albummets midtpunkt, countryrocken " River Of Deceit " [r 3] . Yderligere eksperimenterer gruppen videre, og midt i glam - punken " I'm Above " er der en akustisk guitarsolo [ r 4] . Det femte nummer, " Artificial Red ", blev sammenlignet af Consequence of Sounds Matt Malice med "grunge blues, der svæver gennem et røgfyldt rum" [r 2] . Anden halvdel af pladen åbner med en af ​​de mest energiske sange på albummet, " Lifeless Dead ", som Rolling Stone kaldte "pompøs arenarock med bombastiske rim" [r 3] . Det efterfølges af en mørk blanding af blues, grunge og tunge guitarriffs , "two-tone metal groove " (ifølge Rolling Stones definition ) " I Don't Know Anything " [r 3] . Mod slutningen af ​​albummet fremfører Staley og Lanegan balladen " Long Gone Day " som en duet, akkompagneret af marimba og saxofon. Det efterfølges af det instrumentale " November Hotel ": Mike McCready dedikerede det til sin far, der fløj et jagerfly med en lignende inskription på halen under Vietnamkrigen , og sammenlignede de tordnende trommer og guitarsolo med at lette Phantom fra et hangarskib [1] . Pladen afsluttes med " All Alone ", hvor Staleys rolige stemme i centrum lyder på baggrund af en monoton, sitarlignende guitar [r 3] .

Den første udgave af albummet skulle slutte med det korte instrumentale " Interlude ", men det blev klippet fra den endelige version af Above . Det var først 18 år senere, at Mike McCreadys mindre end et minuts guitarpause blev inkluderet i genudgivelsen [r 3] . De næste tre sange, som blev udgivet i 2013, blev indspillet af Mad Season under en enkelt studiesession, mens de arbejdede på deres andet album , Disinformation . I stedet for Lane Staley, der trak sig tilbage fra musikken efter eks-forlovede Demri Parrots død, blev Mark Lanegan vokalist. Matt Malice sammenlignede det første bonusnummer " Locomotive " med "et tøsende lokomotiv, som djævle jagter". Som beskrevet af kritikeren: "Lanegan knurrer truende på baggrund af en rasende tromme Martin, og der er stadig plads til McCready, der leverer den mest frigjorte solo siden November Hotel." På to andre sange, " Black Book Of Fear ", som bandet indspillede med REM 's Peter Buck , og " Slip Away ", lyder Lanegans stemme mere sjælfuld på baggrund af bløde arrangementer. De få færdige numre fra deres andet album viste, at Mad Season var klar til at bevæge sig væk fra Aboves mørke blues-atmosfære og vende tilbage til en mere traditionel grunge-lyd [r 2] . Listen over bonusnumre rundes af med Lane Staleys coverversion af " I Don't Wanna Be A Soldier ", indspillet i 1995 til John Lennon - hyldesten til Working Class Hero .[r 2] .

Temaer for tekster

Ovenfor er det eneste album med alle tekster skrevet af Lane Staley [25] . Før de begyndte at arbejde sammen, fortalte Mike McCready Staley, at han kunne gøre, hvad han ville. McCready huskede: "Alle teksterne var meget oprigtige. Ikke at hans andre ting ikke var sådan, men det [Staley] befriede ham. Det var også hans råb om hjælp. Jeg føler oprigtighed og smerte i hans tekster. Han var forbandet sej." [1] .

Mens han indspillede albummet, læste Staley Kahlil Gibrans klassiske digtsamling The Prophet . Linjerne i et af digtene dannede grundlaget for sangen "River of Deceit", hvis lyriske helt fortæller om sin kamp med afhængighed. "Min smerte er selvvalgt / eller det sagde profeten..."   Staley  reflekterer over sin egen rolle i sin afhængighed . Ved at vælge mellem at fortsætte kampen og resignation tilføjer han: "Et hoved fuldt af løgne er vægten, bundet til min talje" (fra  engelsk  -  "Mit hoved fuld af løgne er en byrde bundet til et bælte") - og udtaler, at håbets stråle kunne være simpelt selvbedrag [r 2] .

Barret Martin havde læst Profeten før og diskuterede ofte bogen med Staley i studiet. Ifølge Martin var Lane dybt overbevist om, at han opfyldte en åndelig mission gennem sin musik. Hans tekster var dystre, da han var sikker på, at lys altid er forudgået af mørke, og at de ikke kan eksistere uden hinanden. Ifølge Martin løb dette tema igennem mange af Staleys tekster i Mad Season og Alice in Chains, da "han selv var på grænsen mellem lys og mørke, et sted hvor begge sider er synlige" [8] [26] .

"Husk venligst dette: Lane var meget ung, da han skrev og sang disse sange. Han var kun i sit tredje årti, men han nåede at sige meget med sin utrolige stemme. Lyt til hans ord, for han sang om en særlig slags sandhed, som enhver, der har været igennem svære livsbetingelser, vil forstå.Barret Martin [8]

Meget af Staleys tekster på Above afspejlede hans kampe med heroinafhængighed og andre personlige problemer. Ifølge en Pitchfork- anmelder var Staley i modsætning til Alice in Chains's ætsende og aggressive tekster på dette album mere introspektiv og udviklede sig til psykoanalyse [r 4] . Barbara Davis fra Rolling Stone fandt skjulte Seattle-referencer i teksterne, såsom "Rich and growing sicker/Sell the dead ones quicker"  i X  -  Ray Mind » [r 3] . Stephen Thomas Erlewine hævdede, at medlemmerne af gruppen, hvoraf de fleste ikke længere havde brug for kommerciel succes, havde råd til meget, og deres indflydelse fremgår af det faktum, at deres "tunge, sjæleblændende sange" blev udgivet af en hovedmærke . Erlewine kaldte Staleys tekster "inerte og fordringsløse, hvilket er tilgiveligt for et band, der bruger rock 'n' roll som terapi" [r 6] .

I betragtning af Lane Staleys skæbne blev nogle af teksterne senere set i et nyt lys. PopMatters bemærkede, at frontmandens gentagne, hjemsøgende råb om "Ned, ned . Jeg valgte min smerte" ("River of Deceit") og et forsøg på formaning - "Er det sådan, jeg bruger mine dage på at komme mig fra en dødelig sygdom?" ("Artificial Red") - lyder som en trist forudsigelse af hans egen død af heroin og kokain. Efter anmelderens mening, i kombination med effekten af ​​den "spøgelsesagtige" rumklang, der blev anvendt på stemmen, så det ud til, at Staley "opfordrede til denne frygtelige introspektion fra en lang tom korridor" [r 5] .

Live optagelser

Flod af bedrag

Et fragment af sangen "River of Deceit", opført ved den sidste koncert af Mad Season i Moore Theatre den 29. april 1995. Sangen var inkluderet i deluxe-udgaven af ​​albummet.
Hjælp til afspilning

Ud over studienumrene indeholdt deluxe-udgaven adskillige live-optagelser, inklusive det fulde Mad Season-show på RKCNDY og uddrag fra bandets optræden på Pearl Jam Self-Pollution Radio. Særligt bemærkelsesværdigt er optagelsen af ​​den sidste Mad Season-koncert, som fandt sted den 29. april 1995 i Moore Theatre. En video af dette show blev tidligere udgivet på VHS , men inkluderede ikke alle de fremførte sange. Den nye udgave indeholdt tidligere klippede sange "Wake Up", "Artifical Red", "I'm Above" og "I Don't Want To Be a Soldier", udgivet som separate bonusnumre og ikke inkluderet i den professionelt redigerede version. Fire sange blev filmet med et enkelt kamera, hvilket fik optagelsen til at ligne en bootleg . Deluxe-udgaven inkluderer også en komplet lydoptagelse af koncerten [r 7] .

S. T. Erlewine mente, at "bonusnumrene ikke ændrer på helhedsindtrykket af albummet, men giver de mest hengivne fans mulighed for at nyde sjældne optagelser." Matt Melis ( CoS ) bemærkede flere mindeværdige øjeblikke: McCready i en Mudhoney T-shirt , mens han spillede en guitar holdt over hovedet; Barret Martin trommer med sine bare hænder; en udmattet Staley, der gentager "I'm alone" på en blødt oplyst scene, mens Saunders [r 2] vipper bag ham . Pitchfork magazine anså tværtimod liveoptrædener for at være mere naturlige: "det, der virkede inert i studiet, lyder nemt og naturligt på scenen." Steven Deisner fremhævede særlig energisk improvisation på baggrund af en kraftfuld rytmesektion i "Lifeless Dead", Skeriks avantgarde saxofonpassager under Lennons "I Don't Wanna Be a Soldier" og en 14-minutters version af "November Hotel". ". Han gjorde også opmærksom på McCreadys solo med en guitar bag hovedet og konkluderede: "Det så dumt ud, men det er derfor, du lægger mærke til det: den eneste episode i Mad Seasons liv, hvor nogen formåede at smile" [r 4 ] . "November Hotel" jamsessionen (en af ​​de få optagelser, hvor Lane Staley spiller rytmeguitar) blev også noteret i magasinet PopMatters , og kaldte det "en stor fuld af energi af kærlighed til din musik og taknemmelighed for dine fans" [r 5] .

Anmeldelser og kritik

Anmeldelser
Kritikernes vurderinger
Kildekarakter
AllMusic3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner[r6]
Billboardpositiv [r 1]
Lydens konsekvensB- [r2]
Ugentlig underholdningC [r8]
Melodimagerpositiv [r 9]
Fork4,6 ud af 10 stjerner4,6 ud af 10 stjerner4,6 ud af 10 stjerner4,6 ud af 10 stjerner4,6 ud af 10 stjerner4,6 ud af 10 stjerner4,6 ud af 10 stjerner4,6 ud af 10 stjerner4,6 ud af 10 stjerner4,6 ud af 10 stjerner[r4]
Pop betyder noget7 ud af 10 stjerner7 ud af 10 stjerner7 ud af 10 stjerner7 ud af 10 stjerner7 ud af 10 stjerner7 ud af 10 stjerner7 ud af 10 stjerner7 ud af 10 stjerner7 ud af 10 stjerner7 ud af 10 stjerner[r5]
Rullende sten2,5 ud af 5 stjerner2,5 ud af 5 stjerner2,5 ud af 5 stjerner2,5 ud af 5 stjerner2,5 ud af 5 stjerner[r3]
Rolling Stone
(genudgivelse)		3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner3 ud af 5 stjerner[r10]
Spectrum Culture4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner4 ud af 5 stjerner[r7]
Spin4 ud af 10 stjerner4 ud af 10 stjerner4 ud af 10 stjerner4 ud af 10 stjerner4 ud af 10 stjerner4 ud af 10 stjerner4 ud af 10 stjerner4 ud af 10 stjerner4 ud af 10 stjerner4 ud af 10 stjerner[r11]

Den 1. april 1995 blev en note om albummet Above offentliggjort i Billboard Weekly . Den talte om albummets høje chancer for at blive kommercielt succesfuld og modtage positive anmeldelser fra kritikere. Redaktionen kaldte albummet "en rugende guitar rock 'n' roll i stil med klassisk Emerald City , der genopliver den tidlige lyd fra alle tre bands [Alice in Chains, Pearl Jam og Screaming Trees]." Generelt blev det beskrevet som et "kraftigt samarbejdsprojekt" [r 1] . Billboards prognose gik kun delvist i opfyldelse. Singlen "River of Deceit" blev for alvor et radiohit, og albummet fik en "guld"-status, men snesevis af musikkritikere var ikke så entusiastiske. Bandets medlemmers vilje til frygtløst at eksperimentere med musikinstrumenter, der er mindre end rock, førte til Aboves ry for at være et rodet og ufokuseret værk [r 5] . Layne Staley klagede endda over de "idiotiske anmeldelser" og sagde, at i det mindste musikerne selv "hang ud" under indspilningen af ​​Above [r 4] .

Den 20. april 1995 blev der offentliggjort en anmeldelse i magasinet Rolling Stone , hvis forfatter Barbara Davis kun gav albummet to en halv stjerne ud af fem. Davis mente, at "Mad Season-musikerne ikke har den kemi, der gjorde deres hovedbands så succesfulde; dog har det nye band karisma og, endnu vigtigere, en vilje til at tage kunstneriske risici i et forsøg på at skabe noget frisk” [r 3] . Den følgende dag gav Entertainment Weekly albummet et C og kaldte det "et stykke sørgelig metalsløvhed". Chuck Eddy bemærkede, at "hvis den mest optimistiske sang hedder 'Lifeless', er det et alvorligt problem" [r 8] . I juni blev der offentliggjort en sønderlemmende anmeldelse i magasinet Spin , der scorede albummet 4 ud af 10 ("Svag") og kaldte det "en nostalgi-gennemblødt øvelse i 70'ernes rockballadeskrivning", der får selv Aerosmiths sange til at virke avant- garde [r 11 ] . Mere gunstig var en note i juli-udgaven af ​​Melody Maker magazine : albummet blev anbefalet til lytning takket være sangene "I'm Above" og "Long Gone Day", svarende til " country - sabbath - kombinationen af ​​Alice in Chains og Screaming Trees", og sammenlignet med "forfriskende en ferie fra byrden af ​​virksomhedernes ultrastjernestatus" [r 9] .

En anden bølge af kritik fulgte efter genudgivelsen af ​​albummet i 2013. Anmeldere så Above gennem prisme af begivenhederne, der førte til sammenbruddet af Mad Season: Debutalbummet blev udgivet under grungens fald og forblev det eneste for supergruppen, da to musikere døde på tragisk vis et par år senere. Rolling Stones John Dolan gav Above tre stjerner ud af fem og kaldte Mad Seasons musik "tilfældig, mind-clearing heavy blues" og tilføjede, at "det er svært at lytte til Staley synge 'I chose my pain myself / At least that's what I tro', når du ved, at om et par år vil han og Saunders være døde" [r 10] . Steven Deisner fra Pitchfork gav albummet en lav score på 4,6 ud af 10 og kaldte det "en forbløffende selvoptaget plade, der uden tvivl dræbte grunge" [r 4] . Matt Melis fra Consequence of Sound kaldte albummet "et af de unikke projekter i de sidste dage af grunge-æraen" og gav det en "B-" [r 2] rating . Stephen Thomas Erlewine fra AllMusic vurderede bonusnumrene lidt højere end sangene på det originale album, men tilføjede, at "de ændrer ikke den overordnede oplevelse" [r 6] . Endelig kaldte JC Maczek III ( PopMatters ) genudgivelsen af ​​albummet for et " gravskrift " for et band, der sluttede for tidligt, og vurderede det til syv stjerner ud af ti [r 5] .

Historisk betydning

På trods af lunkne anmeldelser fra kritikere er tiden efterhånden blevet betragtet som et af de mest bemærkelsesværdige grunge-albums. I april 2019 rangerede Rolling Stone Above som det 18. bedste grunge-album. Jason Newman bemærkede, at pladen var affødt af Seattles "incestuøse musikalske klima i midten af ​​90'erne" og følte, at Staleys "uefterlignelige vokal parret med både diset og svævende guitarlyd" gør pladen til "den perfekte hybrid af Alice in Chains og Pearl". Jam" [l 2] . Albummet blev også rangeret som nummer 18 på Loudwires onlinemagasins Top Grunge Albums liste . Redaktionen bemærkede med beklagelse, at både Staley og Saunders "tabte kampen mod deres kemiske dæmoner, som om de opfyldte den frygtelige profeti, der startede Mad Season" [l 3] . Blandt andet inkluderede Dave Lifton ( Diffuser.fm ) Above på listen over de mest indflydelsesrige grunge-albums [l 4] , og Artyom Afanasiev ( Soyuz Muzyka ) kaldte det kronologisk det sidste album af dem, uden hvilke det er umuligt at forestille sig grunge [l 5] .

Jeg håber, at konklusionen er enkel. "Du må ikke tage stoffer." Ingen sjov, afhængighed af stoffer vil bringe dig i fængsel, en psykiatrisk afdeling eller graven, medmindre du kan holde op. Svaret er meget enkelt og realistisk - du vil dø. Derfor er pladen meget vigtig for folk, og jeg er meget taknemmelig for, at noget triumferende blev født ud af denne tragedie.Mike McCready
som svar på et spørgsmål om den arv albummet efterlod [1]

Enkelte sange fra Above satte også deres præg på musikkens historie. Hittet "River of Deceit" ramte nummer 33 på Paste magazines liste over de bedste grungesange og blev nævnt som et glimrende eksempel på grunge - samarbejder [l 6] . Musikbloggen Stereogums liste over tredive sange, der er integreret i grunge, inkluderer "Wake Up", "en sørgelig sang, hvor Layne Staley forgæves forsøgte at råbe af sig selv" [l 1] .

Liveversionen af ​​"River of Deceit" betragtes som et af højdepunkterne i Lane Staleys karriere. Rolling Stone-magasinet inkluderede det på listen over de ti bedste præstationer af Alice in Chains-frontmanden, og kaldte selve kompositionen "fremragende" og noterede Staleys storslåede præstation under den sidste Mad Season-koncert [l 7] . Onlinemagasinet Loudwire listede liveversionerne af "River of Deceit" og " Love, Hate, Love " som et af de ti mest uforglemmelige øjeblikke med Lane Staley [l 8] .

Referencedata

Liste over numre

Alle sange er skrevet af Lane Staley, med undtagelse af "Long Gone Day", som han skrev sammen med Mark Lanegan [10] og senere "Locomotive", "Slip Away" og "Black Book of Fear", som udelukkende blev skrevet. af Lanegan. Musik af Mad Season undtagen "I'm Above" og "Long Gone Day" (McCready, Martin & Lanegan) og "Black Book of Fear" (McCready, Martin, Saunders, Lanegan & Peter Buck) [8] .

Første udgave (1995)
Disk 1
Over [27]
Ingen. NavnForfatterOversættelse Varighed
en. "Vågn op" "Vågn op" 7:38
2. "X Ray Mind" "X-Ray Mind" 5:12
3. "floden af ​​bedrag" "Bedragets flod" 5:04
fire. "Jeg er over"Martin , Staley , Lanegan , McCready"Jeg er højere" 5:44
5. "Kunstig rød" "Kunstig rød" 6:16
6. "Lifeless Dead" "Lifeless Dead" 4:29
7. "Jeg ved ikke noget" "Jeg ved ingenting" 5:01
otte. "Længst forbigået dag"Martin, Staley, Lanegan, McCready"Længst forbigået dag" 4:52
9. November Hotel "November Hotel" 7:08
ti. "Helt alene" "Alene" 4:12
Genudgivelse (2013)
Disk 1
Ovenfor (genudgivet album + bonusnumre) [28]
Ingen. NavnForfatterOversættelse Varighed
en. "Vågn op" "Vågn op" 7:36
2. "X Ray Mind" "X-Ray Mind" 5:13
3. "floden af ​​bedrag" "Bedragets flod" 5:03
fire. "Jeg er over"Martin , Staley , Lanegan , McCready"Jeg er højere" 5:45
5. "Kunstig rød" "Kunstig rød" 6:15
6. "Lifeless Dead" "Lifeless Dead" 4:27
7. "Jeg ved ikke noget" "Jeg ved ingenting" 5:00
otte. "Længst forbigået dag"Martin, Staley, Lanegan, McCready"Længst forbigået dag" 4:50
9. November Hotel "November Hotel" 7:04
ti. "Helt alene" "Alene" 4:11
elleve. "Interlude" ( bonusnummer )McCready"Pause" 0:43
12. "Lokomotiv" ( bonusspor )Martin, Saunders , Lanegan, McCready"Lokomotiv" 4:33
13. "Black Book Of Fear" ( bonusnummer )Martin, Saunders, Lanegan, McCready, Buck"Frygtens sorte bog" 6:05
fjorten. "Slip Away" ( bonusnummer )Martin, Saunders, Lanegan, McCready"Flugt" 5:38
femten. "I Don't Wanna Be A Soldier" ( bonusnummer )Lennon"Jeg vil ikke være soldat" 5:52
Disk 2
Live At The Moore (lyd) [29]
Ingen. Navn Varighed
en. "Vågn op" (live) 7:38
2. Lifeless Dead (live) 4:59
3. "Kunstig rød" (live) 6:21
fire. "River of Deceit" (live) 5:10
5. "I Don't Wanna Be A Soldier" (live) 9:20
6. "Long Gone Day" (live) 5:21
7. "Jeg er over" (live) 5:36
otte. "Jeg ved ikke noget" (live) 6:23
9. "X Ray Mind" (live) 5:31
ti. Helt alene (live) 4:17
elleve. November Hotel (live) 13:49
Disk 3
Live At The Moore (live på Moore Theatre) [29]
Ingen. Navn Varighed
en. "Lifeless Dead" 5:04
2. "floden af ​​bedrag" 5:20
3. "Længst forbigået dag" 6:50
fire. "Jeg ved ikke noget" 5:52
5. "X Ray Mind" 5:26
6. "Helt alene" 4:45
7. November Hotel 14:20
Live At The Moore (bonusoptagelser)
Ingen. Navn Varighed
otte. "Vågn op" 7:52
9. "Kunstig rød" 6:45
ti. "Jeg vil ikke være soldat" 9:03
elleve. "Jeg er over" 5:29
Koncert i RKCNDY klub
Ingen. Navn Varighed
12. "Vågn op" 8:12
13. "Lifeless Dead" 5:02
fjorten. "floden af ​​bedrag" 5:39
femten. "Jeg ved ikke noget" 5:02
16. "Jeg er over" 6:57
17. "Kunstig rød" 7:11
atten. "Jeg vil ikke være soldat" 6:06
19. "Helt alene" 5:04
tyve. November Hotel 11:48
Optræden på Self Pollution Radio
Ingen. Navn Varighed
21. "Lifeless Dead" 4:42
22. "Jeg ved ikke noget" 4:53
Videoklip
Ingen. Navn Varighed
23. "floden af ​​bedrag" 5:03

Medlemmer af optagelsen

Diagrammer og certificeringer

Album på hitlisterne
Diagram (1995) Topplacering
 Canada ( RPM Top Albums/CD'er) [30] 65
 Norge (VG-lista) [c 1] 24
 Sverige (Sverigetopplistan) [c 2] 46
 Storbritannien (UK Albums) [c 3] 41
 USA ( Billboard 200) [c 4] 24
Album certificering
Område Certificering Salg
 USA (RIAA) [31] Guld 500.000 ^

* salgsdata kun baseret på certificering
^batchdata kun baseret på certificering

Singler på hitlisterne
År Enkelt Topplacering
US Main
[c 5] 		US Mod
[c6] 		KAN
[c7] 		KAN Alt.
[c8]
1995 Flod af bedrag 2 9 68 otte
"Jeg ved ikke noget" tyve — — —
"—" angiver, at singlen ikke fandtes.

Noter

Anmeldelser
  1. ↑ 1 2 3 Albumanmeldelser. spotlight. Mad Season: Ovenfor. Redigeret af Paul Verna, Marilyn A. Gillen og Peter Cronin  // Billboard  :  magazine. - Lynne Segall.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Matt Melis. Mad Season - Above [Deluxe Edition . Albumanmeldelser]  (engelsk) . Lydens konsekvens (5. april 2013). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 10. august 2019.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Davies, Barbara. Mad Season: Above  (engelsk)  // Rolling Stone  : magazine. - 1995. - 28. april. Arkiveret fra originalen den 2. maj 2009.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Stephen M. Deusner. Mad Season: Above (Deluxe Edition) Albumanmeldelse  (engelsk) . Pitchfork (1. april 2013). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 18. august 2021.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 J. C. Macek III. Mad Season: Above (Deluxe Edition)  (engelsk) . PopMatters (4. april 2013). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 27. marts 2019.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 Stephen Thomas Erlewine. Ovenfor - AllMusic anmeldelse  . AllMusic . Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 4. juni 2012.
  7. ↑ 12 Cole Waterman . Mad Season: Above (Deluxe Edition) (engelsk) . Spektrum kultur  (01-04-2013). Hentet 11. august 2019. Arkiveret fra originalen 11. august 2019.
  8. ↑ 1 2 Chuck Eddy. Mad Season: Above . Entertainment Weekly (21. april 1995). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 24. september 2019.
  9. ↑ 1 2 (1. juli 1995). " Anmeldelse: Above Arkiveret 10. august 2019 på Wayback Machine ." Melodimager (s. 38).
  10. ↑ 1 2 John Dolan. Ovenfor – Rolling Stone  . Rolling Stone (2. april 2013). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 27. marts 2019.
  11. ↑ 1 2 Jonathan Gold. Spins. Mad Season: Above // Spin . - 1995. - Nr. 11.
Historisk betydning
  1. ↑ 1 2 Ryan Leas. Liste over Grunge-sange: 30 vigtige  numre . Stereogum (1. august 2018). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 28. juli 2019.
  2. ↑ Jason Newman. Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden : 50 bedste grungealbums  . Rolling Stone (1. april 2019). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 16. maj 2021.
  3. ↑ De 30 bedste Grunge-albums gennem  tiden . Loudwire (24. maj 2017). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 17. september 2020.
  4. ↑ Dave Lifton. De 25 mest indflydelsesrige Grunge-albums nogensinde . Diffuser.fm (5. april 2016). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 6. marts 2022.
  5. ↑ Artem Afanasiev. Made in Seattle: Top 20 Grunge Albums . soyuz.ru . Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 2. august 2019.
  6. ↑ Michael Danaher. De 50 bedste grungesange  . Paste (4. august 2014). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 6. maj 2016.
  7. ↑ Dan Epstein. Alice in Chains' Layne Staley: 10 store  præstationer . Rolling Stone (5. april 2017). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 9. august 2019.
  8. ↑ Graham Hartmann. 10 uforglemmelige Layne Staley-  øjeblikke . Loudwire (31. maj 2016). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 18. august 2021.
Hitparader
  1. ↑ Mad Season -   Above . Norwegiancharts.com. Hung Medien.
  2. ↑ Mad Season -   Above . Swedishcharts.com. Hung Medien.
  3. ↑ Gal sæson | kunstner | Officielle hitlister"  (engelsk) . UK Albums Chart . The Official Charts Company.
  4. ↑ Mad Season - Chart History Billboard 200 for Mad Season   .
  5. ↑ Mad Season Chart History (Mainstream Rock  )  // Billboard  : magazine. - Lynne Segall. Arkiveret fra originalen den 26. oktober 2018.
  6. ↑ Mad Season Chart History (Alternative Songs  )  // Billboard  : magazine. - Lynne Segall. Arkiveret fra originalen den 25. oktober 2018.
  7. ↑ Canadiske hitlister - "River of Deceit"  //  RPM :  magazine. Arkiveret fra originalen den 3. december 2008.
  8. ↑ Top RPM Rock/Alternative Tracks: Issue 9205 . RPM . Bibliotek og arkiver Canada .
Andre kilder
  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 William Goodman. Pearl Jams Mike McCready på "Powerful" Mad Season Genudgivelse: "I Started Crying  " . fuse.tv (5. april 2013). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 17. maj 2013.
  2. ↑ Anderson, 2007 , s. 17.
  3. ↑ De Sola, 2010 , s. 249.
  4. ↑ De Sola, 2010 , s. 250.
  5. ↑ Charles R. Cross, " The Last Days of Layne Staley Archived April 19, 2018 at the Wayback Machine ", Rolling Stone , 1. juni 2002.
  6. ↑ De Sola, 2010 , s. 250-251.
  7. ↑ 1 2 De Sola, 2010 , s. 251.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Barret Martin. Annotation Arkiveret 28. juni 2019 på Wayback Machine til deluxe-udgaven af ​​Above . Efterår 2012
  9. ↑ 1 2 3 4 Jeff Gilbert. ALIVE - Pearl Jams Mike McCready siger farvel til stoffer og alkohol og er en bedre mand til  det . Guitar World 4/95 (april 1995). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 30. juli 2012.
  10. ↑ 12 Antonio Nasso . Mark Lanegan og historien bag Mad Seasons "Long Gone Day " . Youtube . — Den ikoniske grungesanger Mark Lanegan diskuterer sit venskab med Layne Staley og hans rolle på Mad Seasons debutalbum "Above", i 1995. Hentet 15. august 2019. Arkiveret fra originalen den 11. januar 2020.  
  11. ↑ Brett Buchanan. Mad Season-medlem afslører, hvorfor Layne Staley 'Ikke kunne' optage andet album i 1997  (engelsk) . Alternativ nation (29. august 2017). Dato for adgang: 6. august 2019.
  12. ↑ De Sola, 2010 , s. 252.
  13. ↑ Prato, 2010 .
  14. ↑ Gaar, Gillian G. "Radio Free Vedder". Rullende sten . 23. februar 1995
  15. ↑ 1 2 De Sola, 2010 , s. 255.
  16. ↑ Jerry Cantrell om, hvordan han havde det med at Layne Staley legede med Mad Season - 1998 Interview  . Youtube (1998). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 25. januar 2022.
  17. ↑ De Sola, 2010 , s. 262.
  18. ↑ Dominic Pride. produktionsnoter. — I: US Falls Under Spidercom's Web  : [ eng. ] // Billboard  : magasin. - 1995. - 10. juli. - S. 40.
  19. ↑ De Sola, 2010 , s. 264.
  20. ↑ 1 2 De Sola, 2010 , s. 296.
  21. ↑ De Sola, 2010 , s. 298-302.
  22. ↑ Clint Brownlee. Seattle Rock Veterans præsenterer deres Walking Papers (del 2)  (engelsk)  (link ikke tilgængeligt) . Solpausen(4. oktober 2012). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 1. juli 2018.
  23. ↑ Chris Meyer. Mad Season Release Above: Deluxe Edition  (engelsk) . Lev for levende musik (2. april 2013). Dato for adgang: 6. august 2019.
  24. ↑ Mad Season: Deluxe Edition af 'Above', der udkommer i  april . Blabbermouth (7. januar 2013). Hentet 6. august 2019. Arkiveret fra originalen 12. august 2016.
  25. ↑ Mad Season - Above (Deluxe Edition  ) . Amazon . Hentet: 10. august 2019.
  26. ↑ Altman. Alice In Chains' Staley husket af Mad Season Mate & Rage's Morello (23. april 2002). Arkiveret fra originalen den 23. marts 2014.
  27. ↑ Mad Season - Above (CD, Album) . discogs . Hentet 7. august 2019. Arkiveret fra originalen 11. oktober 2019.
  28. ↑ Mad Season - Above (Vinyl, LP, Nummereret, Genudgivelse) . discogs . Hentet 7. august 2019. Arkiveret fra originalen 22. februar 2021.
  29. ↑ 1 2 Mad Season - Above (CD, Album, Genudgivelse, Remastered) . discogs . Hentet 7. august 2019. Arkiveret fra originalen 13. februar 2021.
  30. ↑ Top RPM Albums : Issue 9143  . RPM . Bibliotek og arkiver Canada .
  31. ↑ Amerikanske albumcertificeringer - Mad Season -  Above . Recording Industry Association of America . Hentet 25. oktober 2018. Klik eventuelt på Avanceret , klik derefter på Formater , vælg derefter Album , og klik derefter på SØG . 

Litteratur

  Gå til Wikidata-elementet  Foto, video og lyd
Tematiske steder
 gal sæson
Andre medlemmer Mark Lanegan Skerik
studiealbum
Video
  • Live på The Moore
Singler
Relaterede artikler