Turbo folk | |
---|---|
Retning | elektronisk musik , folkemusik |
oprindelse | Balkan folkemusik, synthpop , Europop , militærmarcher |
Tid og sted for hændelsen | 1980'ernes SFRY |
storhedsår | 1980'erne - 1990'erne Balkan |
relaterede | |
etno-elektronisk , pop-folk , techno-folk , cyber-folk | |
se også | |
chalga , rebetika , laika , manele |
Turbo-folk ( serbisk. Turbo-folk , engelsk Turbo-folk ) er en musikalsk genre , en kombination af elektronisk og folkemusik, der opstod i begyndelsen af 1980'erne i Jugoslavien og i øjeblikket er populær på Balkan . Turbofolkets pionerer var kunstnerne Mile Kitić , Boban Zdravković , Lepa Brena og Dragana Mirković . Turbofolk blomstrede i 1990'erne i Serbien. For første gang blev et sådant udtryk brugt i en sang af den montenegrinske sanger Rimbaud Amadeus , som ironisk nok kaldte denne musik "kakofoni" [1] , der beskriver hans egne værker. Også en separat sang blev dedikeret til ham, hvor Rimbaud sammenlignede turbofolk med nationalisme, alkohol, kriminalitet og popkultur.
Turbo folk er afbrændingen af folket.
Enhver acceleration af denne forbrænding er turbo-folk,
frigivelsen af Homo sapiens primitive instinkter.
Musik er alle musers favorit,
al kunsts harmoni.
Turbofolk er ikke musik.
Turbofolk er en favorit blandt masserne,
kakofoni for enhver smag og farve.
Jeg gav ham et navn.
Turbo folk er gorenje mennesker.
Svako pospješivanje tog sagorijevanja er turbo folk.
Razbuktavanje najnizih strasti kod homosapiensa.
Muzika je miljenica svih
muza harmonija svih umjetnosti
turbo folk ny muzika
turbo folk je miljenica masa
kakofonija svih ukusa i mirisa
ja sam mu dao ime
Turbo folk er en genre afledt af folk , påvirket af vestlig populærmusik . I starten var det en blanding af serbisk folkemusik med diskotek , og senere blev der tilføjet elementer af arabiske, tyrkiske, græske og sigøjner-sange. Den videre udvikling af genren i Grækenland var laika- genren , og i Bulgarien - Chalga . Der er en version om, at turbo-folk opstod som en reaktion på den dengang globaliserede og vestliggjorte jugoslaviske rock- og popmusik, og dermed forsøgte at vende musikscenen mod serbisk folklore [2] .
I de sidste år af Josip Broz Titos regeringstid og kort efter hans død (indtil slutningen af 1980'erne) udviklede turbofolk sig hurtigere i SFRY - mange kunstnere begyndte deres karriere - Boban Zdravkovic , Miroslav Ilic, Mile Kitic, Dragana Mirkovic, Neda Ukraden, Vesna Zmiyants, Lepa Brena , Shaban Shaulich , Baya Mali Kninja og Khalid Muslimovich. I 1985, i Beograd, fremførte Lepa Brena og Miroslav Ilic sangen "Zhivela Yugoslavia" ( serbisk. Længe leve Jugoslavien ). I maj 1986 blev Slobodan Milošević formand for Præsidiet for Centralkomiteen for Unionen af Kommunister i Serbien . Han, ligesom andre ledere af SFRY - premierminister for SFRY 1986-1989 Branko Mikulic , formand for forsamlingen i Serbien 1988-1989, og derefter formand for SFRY's præsidium 1990-1991. Borisav Jović , landbrugsminister i 1986-1989 Sava Vujkovs var store fans af denne genre, hvilket førte til dens vilde stigning i popularitet på jugoslaviske diskoteker i 1986-1999. [3] Ud over Serbien har andre sovjetrepublikker også deres egne varianter af turbo-folk: for eksempel i Kroatien er de mest berømte kunstnere inden for denne genre Marko "Thompson" Perkovich (selvom hans værk er mere tiltrukket af folkemusikken ). rock ) og en deltager Eurovision 2006 Severina Vuchkovic , og i Bosnien-Hercegovina i regionen Republika Srpska - Roki Vulovich , Burekovich-brødrene: Samir og Mahir, Miro Semberac, Dino Merlin og Haris Dzhinovic. Selv efter SFRY's sammenbrud i 1992 og vælten af Milosevic i 2000 forsvandt genren ikke; desuden blev turbofolk populær uden for det tidligere Jugoslavien. Oprindeligt blev patriotiske sange fremført i turbo-folk-genren, men så ændrede temaet sig og gik videre til problemerne med personlige forhold.
I 2010'erne tog turbofolk retrobølgetrends op med sin cyberpunk og neon-æstetik. Cyberfolk- subgenren opstod fra den traditionelle turbofolk , hvor neontoner, futuristiske biler og andet forskelligt udstyr, fantastiske kostumer og makeup begyndte at sejre i musikernes videoer, og levende folkeinstrumenter næsten helt forsvandt i musikken - deres plads blev overtaget af syntetiske eller virtuelle analoger, med en karakteristisk "kybernetisk klang, men på et melodisk grundlag med den traditionelle "Balkan" smag af orientalske melodier og rytmer.
Klassisk serbisk turbo-folk er en blanding af folkemusik med en elektronisk lyd, men den indeholder ofte elementer af rock, disco, jazz, hiphop og dansemusikrytmer, hvorfor den nogle gange kaldes "nykomponeret folkemusik" i Serbien ( serbisk. nykomponeret musik ). Det største turbo-folk label i Serbien er mærket Grand Production ( Serb. Grand Produkcija ) [4] , som startede sin aktivitet i 1998. Andre bemærkelsesværdige turbo-folk-labels er SuperTon, som har eksisteret siden slutningen af 1980'erne, Diskos [ 5] (grundlagt i 1962) og Folk Disc [6] , grundlagt i 1990. De to første mærker er placeret i Beograd , "Diskos" - i Alexandrovac og "Folk-disc" - i byen Salash nær Zajecar .
Turbofolk bliver ofte kritiseret, og denne kritik kommer fra folk med forskellige politiske holdninger. Venstrefolk (ofte kommunister ) anser turbo-folk for at være ganske vulgær musik, der fremmer basale følelser: udskejelser, begær, vold, en kriminalitetsdyrkelse, fremmedhad og aggressiv nationalisme [3] . Højrefløjen (hovedsageligt serbiske nationalister ) anser den endda for fremmed for den serbiske kultur, fordi denne genre efter deres mening er baseret på tyrkisk musik, og elementer af den serbiske kultur er slet ikke sporet i den. I Rusland og SNG sammenligner kritikere det med russisk chanson , på trods af at der næsten ikke er noget kriminelt tema i turbo-folk [7] [8] [9] .
Talrige dårlige ønsker mener, at Slobodan Milosevic brugte turbo-folk som et middel til total kontrol over borgerne [10] [11] . En skelsættende begivenhed for turbo-folk og serbisk showbusiness som helhed var brylluppet mellem sangerinden Tsetsa (pseudonym Svetlana Velichkovich) og feltkommandøren Zeljko Razhnatovic , alias Arkan, før det - en recidivistisk bandit og leder af fansene i Beograd FC Røde Stjerne . Denne begivenhed havde også en symbolsk betydning: at styrke forbindelsen mellem turbo-folk og serbisk nationalisme [2] .
Turbo-folk (især serbisk) er også karakteriseret ved hyppige tilfælde af plagiat, hovedsageligt fra græsk og sjældnere tyrkisk popmusik (hvilket forklares med en mere venlig holdning til grækerne, der ligesom serberne er ortodokse kristne ) [12] . Dette fænomen kan forklares med, at Grækenland ligesom Serbien engang var under osmannisk styre og derfor oplevede en stærk tyrkisk indflydelse på sin kultur. Da landene på Balkanhalvøen blev befriet fra den i løbet af det 19. århundrede, begyndte den tyrkisk-osmanniske arv at blive opfattet som et fremmed element påtvunget af angriberne, og derfor satte eliten kursen mod vestliggørelse, og masserne bevarede stadig overvejende det osmanniske. arv i deres tøj, tale, mad. , traditioner osv. En sådan ambivalent og tvetydig holdning til den osmanniske kultur førte til tre radikale tiltag: den fuldstændige afvisning af den osmanniske arv og en tilbagevenden til før-osmannisk og middelalderlig kultur/vestliggørelse på den ene side; assimileringen af osmanniske kulturelle træk på den anden side og nostalgi efter osmannisk herredømme på den tredje side. Den anden måde, udover tilegnelsen af den osmanniske arv af de oprindelige folk på Balkan, antyder, at den osmanniske kultur, på trods af at den tilhører den muslimske og mellemøstlige verden, er baseret på den byzantinske, ortodokse kultur. I overensstemmelse hermed anses karakteristiske motiver i tyrkisk musik (såvel som i turbo-folk) for at være afledt af byzantinsk sekulær musik [13] . Sange i turbo-folk-genren demonstrerer således den kulturelle identitetskrise i Serbien: På den ene side tiltrækker melodierne med deres eksotiske mellemøstlige lyd, som på den anden side modsiger den serbiske nationalistiske fortælling, som følge af bl.a. som, for at retfærdiggøre dette dilemma, retfærdiggør de byzantinske rødder af tyrkisk musik og opvejes af plagiat fra moderne græsk popmusik [14] . Der er dog også tilfælde af plagiat fra den serbiske popmusik: for eksempel den berømte "Karaџiћu, kør din egen", også kendt som "Fjern kebab", ifølge en undersøgelse foretaget af en Youtube-bruger under kaldenavnet serb‧fun , er en samling af tre sange: "Srpska se truba sa Kosova čuje" (trompetbrud helt i begyndelsen), "Zlatibore visoka planino" af Rade Projović (motiv, hvorunder ordene synges) "Alaj volim život" af Predrag Zivkovic (tab mellem versene) [15] .
I 2010 blev Zeljko Grmušas sang " Karašiћu, kør din egen ", som nogle gange omtales som turbo-folk, et internetmeme, og dets uddrag fik nye navne: "Fjern Kebab" (fra engelsk - "Fjern kebaben, fjern kebaben"), hvor ordet "kebab" betyder muslimer [16] og "Serbien stærk". Derefter mange sange i turbo-folk-genren (sange af Perkovich og Vulovich, "Jadna Bosno Sovereign" af Semberac (videoen til denne sang blev offentliggjort tilbage i 2006), "Oj, Alija, Aljo", "Vojnik sreće" af Dino Merlin, " Artiljerija, Bosanac bekrija" af Muhamed Brkich (alias Hamo Brko), "Mudžahedin" og "Merhaba" af Burekovich-brødrene, "Eto muje sve do Beograda") er også blevet populære på internettet. De sidste fire sange, i analogi med Remove Kebab, begyndte at blive kaldt "Defend Kebab " . Toppen af popularitet kom i november 2015 [16] .
Turbo-folk som fænomen, såvel som mange af dets kunstnere, blev parodieret i tegnefilmen " Jet Set " fra 2007 , som er instruktør Nenad Mitićs speciale. Især hovedpersonen, der afværger rumvæsensinvasionen, er Boban Zdravković . Aliens er ankommet til Jorden for at ødelægge alle turbo-folksangere, da sange i denne genre forårsager interferens på rumvæsenets skib. Sigende, Zdravkovic satte pris på tegneserien og takkede Mitic for at have valgt ham som hovedperson. Men en anden turbofolk-sanger, Sejo Kalach ( serber. Sejo Kalach, Sejo Kalač ) sagde, at selvom han var fornærmet, blev han ikke fornærmet af skaberne. [17]
Lignende genrer af popmusik findes, foruden det tidligere Jugoslavien, på hele Balkanhalvøen . I Rumænien er det manele , i Bulgarien er det chalga , og i Grækenland er det laika . Interessant nok, i rumænsk og bulgarsk pop-folk, i modsætning til den jugoslaviske turbo-folk, bruges meget mindre moderne funktioner og mere traditionelle.
Et af de første forsøg på at kombinere russisk folkemusik med moderne musik blev lavet i 1970'erne af Dobry Molodtsy og Tsvety rockbands . Udseendet af musik, der mere eller mindre ligner det jugoslaviske turbofolk, kom dog i begyndelsen af 1990'erne - tidspunktet for Sovjetunionens sammenbrud og den udbredte brug af synthesizere. I 1995 udgav Novosibirsk-sangeren Igor Malinin med støtte fra Pavel Yesenin albummet Chastushki, der lød som jugoslavisk turbofolk. Senere skiftede Malinin til russisk chanson . Generelt er karakteristiske træk for russisk folkemusik til stede i mange sange af russisk popmusik .
Tatariske folkemotiver bruges i deres repertoire af Sak-Sok- gruppen og sangerinden SuperAlisa . Sidstnævnte bruger synthesizere fra 1980'erne og 1990'erne i sit arbejde, som giver den største lyd med den jugoslaviske turbofolk. Ligeledes ligner turbofolk værket af Yakut-kunstneren Aiyy Uola .
Særligt levende nationale traditioner manifesteres i popmusikken fra folkene i Kaukasus fra 1990'erne. Ofte er sådan musik optaget i hjemmestudier ved hjælp af synthesizere, og er som regel efterspurgt blandt minibuschauffører og taxachauffører og kommer også ofte fra caféer og restauranter i sydlige feriesteder. Kaukasisk popmusik er karakteriseret ved brugen af stereotyper om kaukasiere (f.eks. bruger popsangere for deres eget image billedet af en "romantisk, brutal rytter ") og positionering som folkemusik, på trods af at kaukasisk popmusik har lidt til fælles med ægte traditionel musik fra folkene i Kaukasus [18] . Et eksempel er Cherim Nakhushevs ( Kabardino-Balkaria ) [19] , Aidamir Mugu ( Adygea ), Shamkhan Daldaev ( Tjetjenien ) [18] . Kilde mor til forfatteren
Etnisk populærmusik | |
---|---|