Skaldisk poesi

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 13. oktober 2019; checks kræver 13 redigeringer .

Skaldisk poesi ( norsk Skaldekvad ) er en slags poesi fra oldtidens Skandinavien . Skandinavernes og islændingenes poetiske kreativitet er normalt opdelt i to radikalt forskellige slags: Eddisk og Skaldisk poesi. Mens eddisk poesi er karakteriseret ved enkelhed i form og indhold af episk karakter og er tæt på folklore, har skjaldedigtningen en bevidst sofistikeret form og ofte meget ringe indhold.

Skjaldetraditionen havde allerede udviklet sig i første halvdel af det 9. århundrede . Det forblev ekstremt stabilt i omkring to hundrede år efter indførelsen af ​​skrift på Island, og forblev ekstremt langsomt under indflydelse af europæisk skriftlig litteratur.

Skald

Skald  er en oldnordisk digter og sanger. Skalds levede hovedsageligt ved kongens hof og hold og virkede i perioden fra det 9. til det 14. århundrede. De vigtigste genrer i deres poesi var: drapering (en kampsang, der forherligede kongens bedrifter, hans hold og udtrykte heroiske idealer), nid og et separat visum . For et godt arbejde kunne en skald få en formue.

Skjaldens sange, fremført af digterne selv uden musikalsk akkompagnement, blev bevaret i en række århundreder i den mundtlige overlevering. Skalddigtning har forfatterskab: omkring 350 navne kendes. De mest berømte skjalde er: Bragi Boddason (IX århundrede), Egil Skallagrimsson (ca. 910 - ca. 990), Cormak Egmundarson (X århundrede), Snorri Sturluson m.fl.

De første skalder var nordmænd . I det tiende århundrede skjaldekunsten blev udbredt i Island. Fra dette tidspunkt kom de fleste skjalde ved adelens høvding fra Island .

Skalden i hollandsk maleri er en allegori over Schelde -floden , som løber gennem Belgiens , Frankrigs og Hollands territorium . Findes ofte sammen med Antwerpen (en allegori over Antwerpen ).

Specificitet

Det er umuligt at finde spor af skønlitteratur i skjaldeværker. For skalder er poesi en måde at fremføre fakta, der er af ikke-kunstnerisk interesse og ligger uden for deres kreativitets sfære. Skalds kan kun indberette fakta, som de har været direkte vidner til. Indholdet af deres digte er ikke valgt af dem, men er forudbestemt af virkeligheden. Begrebet "kunstnerisk fiktion" eksisterede endnu ikke; for en person i vikingetiden ville det ikke kunne skelnes fra en løgn. Derfor var skjaldedigtningens funktion fundamentalt forskellig fra den moderne idé om litterær kreativitet.

Spørgsmål om oprindelse

Der er flere teorier om oprindelsen af ​​skjaldedigtning: "Keltisk indflydelse", traditionen for hofceremoniel (J. de Vries), oprindelsen af ​​værker af denne art fra resterne af arkaisk bevidsthed, som tildelte ordet en magisk betydning og verbalform (E. Norren, A. Holmarx). Den fremragende skandinaviske lærde M. I. Steblin-Kamensky rejste spørgsmålet om fremkomsten og udviklingen af ​​skjaldedigtning som en specifik litterær form til problemet med forfatterskab og "grænse"-positionen mellem litteratur og folklore. Mest sandsynligt udviklede skjaldeverset sig fra eddisken som følge af den efterfølgende komplikation af sidstnævnte.

Forfatterskab

Skaldisk poesi er første fase af overgangen til bevidst forfatterskab i poesien. Forfatterskabet strækker sig endnu ikke til værkets indhold, men indtil videre kun til formen, der er tale om et mellemliggende grænsetrin mellem egentlig litteratur og folkesagn.

Alle skaldens indsats er rettet mod den sofistikerede udvikling af formen, der ligesom er uafhængig af indholdet. Denne formhypertrofi er resultatet af en slags mangelfuldt forfatterskab. Skalds anerkender ganske vist utvivlsomt sig selv som forfatterne til deres værker. Skald er stolt af sine værker. Faktisk har skalderne allerede ophavsret, om end en meget primitiv en. Tilsyneladende har de allerede en ide om plagiat. Deres forfatterskab strækker sig dog kun til formen, men ikke til indholdet.

Steblin-Kamensky sporer oprindelsen af ​​denne form for kreativitet som skjaldedigtning netop til det faktum, at forfatteren, uden mulighed og bevidst ønske om at ændre værkets indhold, ændrer formen, komplicerer den så meget som muligt og derved viser. hans personlige begyndelse.

Formular

Både eddisk og skaldisk versifikation går tilbage til det gamle germanske alliterative vers , den form, der eksisterede blandt tyskerne før vor tidsregning. Skaldisk versifikation var fuldt udviklet allerede i den tid, hvortil de ældste monumenter hører - fra første halvdel af det 9. århundrede . Allitteration i skaldisk versifikation er et strengt reguleret versgrundlag. Desuden reguleres indre rim, antallet af stavelser pr. linje og linjer pr. strofe i skjaldevers.

Snorri Sturluson giver i "Målelisten", den poetiske del af " Yngre Edda ", 102 visa, som hver illustrerer en ny størrelse, opstillingen af ​​allitterationer og indre rim i en strofe, antallet af stavelser i en linje , etc.

Den mest almindelige meter  er drottkvett ( dróttkvætt ), han komponerede fem sjettedele af al skjaldedigtning.

Andre varianter af skaldestørrelser:

Separate sætninger i en skjaldestrofe kan flettes ind i hinanden eller indsættes i hinanden. Antallet af typer af en sådan sammenfletning når halvtreds, og det gør det især vanskeligt at læse og tyde værkerne.

Gefn skyld, skyldig

Meget foran mig

Pårørende - I sengen -

Blod - under taget

De er berømt elskede

Blændet så smukt.

Troldene ville tage

Sammen med deres indsats!

- Gunnlaug Ormens Tunge , oversat af S.V. Petrova

Gudrun af hævn

Gore jomfru sammen

Har var dygtig

Hamdir var modig

Sønner dræbt.

Njord er ikke rar.

Hestefastholdelse.

Spearbreaker.

- Thord søn af Sjarek, oversat af S.V. Petrova

Hvordan en så kompleks syntaktisk struktur kunne være opstået, er stadig et mysterium. Måske skyldes det kompleksiteten og stivheden i poetiske metre, som for at blive respekteret tvang sætningerne til at blive flettet sammen; der er en antagelse om, at syntaksen var bevidst kompliceret med henblik på større figurativitet eller kunstig sløring af betydningen forbundet med versets magiske funktion. Der er også en antagelse om, at i det mindste nogle genrer af skjaldedigtning oprindeligt var beregnet til at blive opført i to stemmer, og så blev en sådan specifik konstruktion af teksten traditionel.

Genrer

Hovedgenren for skjaldedigtning er rosende . Lovsange blev hovedsagelig komponeret til ære for visse herskere og gav ofte skjalden protektion. Selv flere rosende sange er kendte - "hovedets løsesum", det vil sige, for en god drapering kunne en skald ikke kun belønnes, men også fritages for en eller anden straf.

Hovedformen for skaldisk lovsang er drapa ( dråpa ). I dens struktur var der nødvendigvis flere indsættelsessætninger ("stev", det vil sige kor), som opdelte draperingen i flere segmenter. Stev er måske ikke engang fuldstændig relateret indholdsmæssigt til selve draperingens tema.

Stev skelner drapa fra flok ( flokk ), en cyklus af hængninger, der ikke brydes af steve. Drapering blev betragtet som mere højtideligt end flok.

Drape og flok består af uafhængige metrisk og meningsfuldt vis, og i rosende sange er der aldrig noget, der ligner et plot. Den eneste sekvens, der kan spores, er kronologien af ​​de beskrevne begivenheder, dog afspejlet på en ikke-individualiseret måde. Draperierne taler altid om samtidige begivenheder, som skalden var øjenvidne til eller hørt om fra øjenvidner.

En variation af lovsangen var den såkaldte skjolddrape , altså drapering, som beskriver billederne på skjoldet, som skjalden modtog som gave fra den glorificerede protektor. Eller, som en mulighed, var det skrevet på selve skjoldet og havde status som en talisman for ejeren.

Et separat visum  er også en genre af skjaldedigtning. De er bevaret som citater i sagaerne, hvor de citeres som sagt af nogle af heltene. Skaldic visa, i modsætning til drapa, er uinteresseret kreativitet, men visa er bygget efter de samme rytmiske og stilistiske kanoner, og deres indhold er en størrelsesorden mere forskelligartet end drapa. Visa kan tale om en kamp, ​​en aftale, en date, et tyveri, et tilfældigt møde, en drøm osv.

Blasfemiske vers - nida  - betragtes som en særskilt genre af skjaldedigtning og indtager en separat plads i den. Formmæssigt adskiller de sig ikke fra andre individuelle vis, indholdsmæssigt kan de afspejle den samme række af situationer, men beskrevet på en tilsvarende negativ måde. Nids var ofte forklædt som gardiner, da holdningen til nids var meget alvorlig, de blev krediteret med magisk kraft, og latterliggørelse, indesluttet i en kompliceret, bevidst formørket form, blev opfattet som en besværgelse - for hvilken en skald kunne henrettes på få øje på. Mens i drapering emnerne for traditionel ros var mænds tapperhed og generøsitet og kvinders skønhed (oftere i separate visa), blev motivet for parodi brugt i nida - den værste af de "uudsigelige taler" fra den antikke skandinaviske:

Harald gik ombord på skibet

At blive en halehest.

Fjende af de glødende Wends

Voks smeltede der.

Og under ham stod Birgir

I form af en hoppe.

Har virkelig været vidne til

Voi sådan.

- Nid islændinge om Harald Sinezub, oversat af S.V. Petrova

Fraseologi

En slags lærebog i skaldisk fraseologi er "Poesiens sprog", anden del af " Yngre Edda " af Snorri Sturluson .

De vigtigste stilistiske elementer i skjaldedigtningen er heiti ( heiti ) og kennings ( kjenning ). Det er systemet af polynomielle allegoriske betegnelser, der gør opfattelsen så vanskelig og slører betydningen af ​​skjaldedigtning:

Siv af solen er fri af bæltet

Shiga sparker op

Falcon Seats Fire Gna

Tag stolt en kjole på.

sol mæske horn

Tale opvarmet med varme,

Men under den artikel

Hemmeligheden er ekstrem.

— Leiknir Berserker, oversat af S.V. Petrova

Poesiens honning

Myten om poesiens honning fortælles i Edda -prosaen af ​​Snorri Sturluson . To gudestammer, aser og varevogne , skabte som et tegn på indgåelsen af ​​fred en mand ved navn Kvasir . Kvasir var så klog, at der ikke var noget spørgsmål, han ikke kunne svare på. Han rejste verden rundt og lærte folk visdom. En dag lokkede to onde dværge Kvasir til deres sted og dræbte ham. De fyldte tre skåle med hans blod, blandede det med honning, og den resulterende drik gjorde enhver, der smagte den, til en skald eller en lærd. Mange døde, mens poesiens honning skiftede hænder. Til sidst blev han gemt i klipperne af kæmpen Suttung , og hans datter, ved navn Gunnlæd, fik til opgave at vogte ham . Man besluttede at få honning. Han borede et hul i klippen, blev til en slange og kravlede ind i hulen, hvor Gunnled sad . Hun lod ham drikke tre slurke mjød, og Odin drænede alle tre kopper. Han klatrede tilbage og fløj tilbage til esserne i skikkelse af en ørn. Der spyttede han honningen ud i en stor skål, og siden er skjalderne blevet kaldt "dem, der har smagt poesiens honning". Men der var for meget honning, og en del af den fløj ud under ørnens hale. Og de siger, at denne honning gik til dårlige skalder .

Skaldisk poesi og sagaer

Mange eksempler på skjaldedigtning er kommet ned til os som poetiske brudstykker, der indgår i sagaerne , som fortæller om skjalderne selv (" Gunnlaugs saga", "Bjørns saga", "Hallfreds saga", "Egils saga", " Gisli saga ". " , "Sagaen om Cormac" osv.), og omtaler i forbifarten skalderne ("Sturlung-sagaen", "Orkney-sagaen", "rådden hud", "Sagaen om slaget om ødemarken", "The Saga of Nyala", "Sagaen om mennesker fra sandkysten", osv.). Den situationelle karakter af mange skjaldevers, der indgår i sagaerne, ved at skrive dem improviseret, nogle gange gør dem som en poetisk illustration af, hvad der sker, eller udtrykker tankerne og følelserne i de udtalende poetiske linjer. I sagaerne beskrives endda heltekonkurrencer gentagne gange, skiftevis visum (for eksempel i Sagaen om Gunnlaug ). Det erkendes dog, at ikke alle visa givet i sagaerne som improvisationer er sådanne. Desuden var de ikke nødvendigvis sammensat af de personer, som de tilskrives, men kunne være opstået under sagaens mundtlige eksistens eller under dens optagelse.

Berømte skalder

Bragi den Gamle (Braga Boddason) blev kaldt den første skald . Han boede i Norge på et tidspunkt, hvor Island endnu ikke var bosat, og regnes for stamfader til en række islændinge, der levede i det 9. og 10. århundrede. At dømme efter hans plads i deres biografier levede han i første halvdel af det 9. århundrede. Hans skruetrækker er de ældste bevarede skjaldedigte, det er rosende sange til ære for de norske konger. Der er også historier om hans usædvanlige indsigt og visdom. Den islandske tradition nævner en af ​​aserne ved navn Bragi. Det menes, at det var den første skald, der blev forvandlet til poesiens gud.

I blokke af sprøjtende Gefion

I dybet bar Zeeland.

Okserne faldt allerede

Med lyadvey varme og damp.

Der er otte måner i deres pande

De blinde lysnede.

Til dansene fra kampens barmy -

Tyren var byttedyr.

- Bragi den Gamle, oversat af S.V. Petrova

Visa fortæller en legende om, hvordan øen Zeeland blev vundet af kæmpeinden Gefion og taget væk fra Sverige af hende.

Egil Skallagrimsson (ca. 910-990) regnes for den mest fremtrædende af skjalderne. Egil Sagaen, en af ​​de bedste islandske " forfædresagaer ", blev digtet om ham. Et relativt stort antal af hans værker har overlevet, herunder den berømte " Hovedets løsesum ", efter at have komponeret, som han blev sat fri af sin værste fjende, den norske konge Eirik den Blodige Økse .

Bui pige igen

Klar til at fortsætte kampen

Hesteskoene ringer

Søhest.

Stang af stål

mumlede grådigt,

De fløj fra strengene

Hawks til målet.

— Egil Skallagrimsson, oversat af S.V. Petrova

Andre bemærkelsesværdige skjalde var Eyvind Finnson Skaldbane , Cormac Egmundarson (helten i Cormacs saga), Gisli søn af Thorbjørn den Sure ("Gislis saga"), Hallfred den hårde skald , Gunnlaug Illugason ormens tunge (" Gunnlaugs saga "), Bjørn Arngeirsson. Bogatyr fra Heath River ("Sagaen om Bjørn"), Tormod Berason Skald af Sorte øjenbryn ("Sagaen om tvillingebyer"), Harald Sigurdarson den Alvorlige , (Bayan Skald fra Chernigov) og andre.

Litteratur

Sangtekster

Links