Rodchenko, Alexander Mikhailovich

Alexander Rodchenko
Navn ved fødslen Alexander Mikhailovich Rodchenko
Fødselsdato 23. november ( 5. december ) 1891 [1] [2]
Fødselssted
Dødsdato 3. december 1956( 1956-12-03 ) [3] [4] [5] […] (65 år)
Et dødssted
Land
Genre billedhugger , fotograf , maler , korrespondent
Studier Kazan kunstskole
Stil konstruktivisme
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Alexander Mikhailovich Rodchenko ( 23. november [ 5. december ] 1891 [1] [2] , Skt. Petersborg [3] [2] [6] - 3. december 1956 [3] [4] [5] […] , Moskva [ 3 ] [2] ) - Russisk og sovjetisk maler, grafiker, plakatkunstner , billedhugger , fotograf , teater- og filmkunstner , korrespondent. En af grundlæggerne af konstruktivismen , grundlæggeren af ​​design og reklame i USSR , en af ​​repræsentanterne for New Vision fotografi . Han arbejdede sammen med sin kone, kunstner-designeren Varvara Stepanova .

Biografi

Far - Mikhail Mikhailovich Rodchenko (1852-1907), teaterrekvisitter . Mor - Olga Evdokimovna Rodchenko (1865-1933), vaskekone. I 1902 flyttede familien til Kazan , hvor Rodchenko dimitterede fra Kazans folkeskole i 1905.

I 1911-1914 studerede han på Kazan Kunstskole hos Nikolai Feshin , hvor han i 1914 mødte Varvara Stepanova. Siden 1916 begyndte Rodchenko og Stepanova deres liv sammen i Moskva. Samme år blev han indkaldt til hæren og indtil begyndelsen af ​​1917 tjente han som leder af det sanitære tog i Moskva Zemstvo.

I 1917, umiddelbart efter februarrevolutionen, blev der oprettet en fagforening af malere i Moskva. Rodchenko blev sekretær for hans Young Federation og var hovedsageligt involveret i at organisere normale levevilkår og arbejde for unge kunstnere. Samtidig arbejdede han sammen med Georgy Yakulov , Vladimir Tatlin og andre med designet af Pittoresk-caféen i Moskva, som åbnede i den tidligere San Galli-passage , og fra 1918 til 1921 var han ansvarlig for museumskontoret i Narkompros ' billedkunstafdeling .

Samtidig med sit arbejde i Folkekommissariatet udviklede han en række grafiske, billedlige og rumligt abstrakt-geometriske minimalistiske værker. Siden 1916 begyndte han at deltage i de vigtigste udstillinger af den russiske avantgarde (på udstillingen "Shop", arrangeret af Vladimir Tatlin) og i arkitektkonkurrencer. I tekstmanifesterne "Alt er eksperimenter" og "Line" fik han sit kreative credo fast. Han behandlede kunsten som opfindelsen af ​​nye former og muligheder, betragtede sit arbejde som et kæmpe eksperiment, hvor hvert værk repræsenterer et minimalt billedelement i form og er begrænset i ekspressive midler. I 1917-1918 arbejdede han med et fly, i 1919 malede han "Sort på sort", arbejder kun baseret på tekstur, i 1919-1920 introducerede han linjer og punkter som selvstændige billedformer, i 1921 på udstillingen "5 × 5 = 25 (Moskva) viste en triptykon med tre monokrome farver (gul, rød, blå).

Udover at male og tegne beskæftigede han sig med rumlige konstruktioner. Den første cyklus - "Foldning og demontering" (1918) - fra flade papelementer, den anden - "Planes Reflecting Light" (1920-1921) - frithængende mobiler fra koncentriske former skåret ud af krydsfiner (cirkel, firkant, ellipse, trekant). og sekskant ), den tredje - "Ifølge princippet om identiske former" (1920-1921) - rumlige strukturer fra standard træstænger, forbundet efter det kombinatoriske princip. I 1921 opsummerede han sine billedsøgninger og annoncerede overgangen til "produktionskunst".

I slutningen af ​​1919 blev han medlem af Zhivskulptarkh (en kommission under RSFSR People's Commissariat of Education for udvikling af spørgsmål om billed-skulpturel-arkitektonisk syntese), i 1920 var han en af ​​arrangørerne af RABIS . I 1920-1930 underviste han ved træbearbejdnings- og metalbearbejdningsfakulteterne i Vkhutemas - Vkhutein som professor (i 1928 blev fakulteterne slået sammen til ét - Dermetfak). Han lærte eleverne at designe multifunktionelle genstande til hverdagen og offentlige bygninger, opnå udtryksfuldhed af form ikke gennem dekorationer, men gennem afsløring af design af genstande, geniale opfindelser af transformerende strukturer. Fra 1921 til 1924 arbejdede han på Institute of Artistic Culture (Inkhuk), hvor han afløste Wassily Kandinsky som formand i 1921. I 1930 var han en af ​​arrangørerne af oktoberfotogruppen . I 1931 udstillede han ved Oktyabr-gruppens udstilling i Moskva i Pressehuset en række diskussionsfotografier - taget fra det laveste punkt af Pioneer and Pioneer Trumpeter, 1930; en række dynamiske skud " Vakhtan Sawmill ", 1931 - tjente som mål for ødelæggende kritik såvel som beskyldninger om formalisme og manglende vilje til at omorganisere i overensstemmelse med opgaverne med "proletarisk fotografi".

Medlem af grupperne " LEF " og " REF " (1923-1930), kunstner af magasinerne "LEF" (1923-1925) og " New LEF " (1927-1928). Han var medlem af Association of Contemporary Architects (OSA) og ASNOVA [7] .

Rodchenkos credo - "Jeg vil lære folk at se ekstraordinært almindelige ting" [8]

.

I 1925, som forberedelse til USSR's deltagelse i verdensudstillingen i Paris , blev han inkluderet i den sovjetiske udstillingskomité og sendt til Paris for at dekorere den sovjetiske pavillon , som blev bygget efter Konstantin Melnikovs design ). I pavillonens lokaler udførte han sit eget projekt for indretningen af ​​" Arbejdsklubben ", som efter udstillingens resultater blev tildelt en sølvmedalje - samt reklameplakaterne præsenteret der af Rodchenko [ 9]

Nå, klubben er klar og sender billeder. Sandt nok er det så enkelt og rent og lyst, at man ikke kan lade være med at blive snavset i det. Alt er skinnende ripolin, masser af hvidt, rødt, gråt... Hver dag klatrer russere derned og læser blade og bøger, på trods af at indgangen er spærret af et reb...
A. M. Rodchenko om "Arbejdsklubben" kl. Paris-udstillingen i 1925 [ti]

I 1925 blev der ifølge Rodchenkos og Stepanovas projekt oprettet et panel med reklamebilleder på Mosselprom House i Kalashny Lane i Moskva.

Han brugte fotomontage til at illustrere bøger, for eksempel "Om dette" af V. Majakovskij (1923). Fra 1924 beskæftigede han sig med fotografering. Kendt for sine meget dokumentariske psykologiske portrætter af sine kære ("Portræt af en mor", 1924), venner og bekendte fra LEF (portrætter af Mayakovsky , Lily og Osip Brik, Aseev , Tretyakov ), kunstnere og arkitekter (Konstantin Melnikov, Alexander Vesnin , Alexei Gan , Lyubov Popova ). I 1926 offentliggjorde han sine første forkortede fotografier af bygninger (serien "House on Myasnitskaya", 1925 og "House of Mosselprom", 1926) i magasinet "Sovjet Cinema". I artiklerne "The Ways of Modern Photography", "Against the Summarized Portrait for a Snapshot" og "Great Illiteracy or Petty Muck" fremmede han et nyt, dynamisk, dokumentarisk nøjagtigt syn på verden, forsvarede behovet for at mestre øvre og nedre synsvinkler i fotografering. Deltog i udstillingen "Sovjetisk fotografi i 10 år" (1928, Moskva). Som fotograf blev Rodchenko kendt for at eksperimentere med kameravinkler og skydepunkter.

I 1929 tegnede han som scenedesigner skuespillet Inga baseret på skuespillet af Anatoly Glebov på Moskva Revolutionsteatret [11] .

I slutningen af ​​1920'erne og begyndelsen af ​​1930'erne var han fotojournalist for avisen Evening Moscow, magasinerne 30 Days, Give, Pioneer, Ogonyok og Radio Listener. Samtidig arbejdede han i biografen (kunstner af filmene "Moskva i oktober", 1927, "Journalist", 1927-1928, "Dukke med millioner" og "Albidum", 1928) og teater (produktioner af "Inga" og "Klop", 1929), der designer originale møbler, kostumer og kulisser. Det første fotoessay "Avis" blev offentliggjort i magasinet "30 dage" (nummer 12) i 1928 [12] .

I 1932 forlod han Oktyabr-gruppen og blev fotojournalist i Moskva for Izogiz-forlaget. I 1930'erne, fra sit tidlige arbejde, gennemsyret af revolutionær romantisk entusiasme , gik Rodchenko videre for at udføre statslige propagandaopgaver.

I begyndelsen af ​​1933 blev han hemmeligt sendt til Belomorstroy . På vegne af OGPU skulle han i propagandaformål filme færdiggørelsen af ​​byggeriet og åbningen af ​​kanalen, samt oprette fotolaboratorier i Gulag [13] . Rodchenko beskriver begyndelsen af ​​sin forretningsrejse som følger:

Jeg skrev ikke på grund af uvidenhed om hvor, hvad og manglen på et pas. Nu er alt i orden. Jeg er sund og ser godt ud. Jeg spiser, drikker, sover, og jeg arbejder ikke endnu, men jeg starter i morgen. Alt er vidunderligt interessant. Mens jeg hviler. Forholdene er fremragende... Fortæl ikke nogen for meget, at jeg er på Hvidehavskanalen...

- Fra breve til sin kone Varvara Stepanova

Sammen med ledelsen af ​​kanalen mødte jeg skibet "Karl Marx", hvorpå en gruppe forfattere ledet af Maxim Gorky ankom for at fejre færdiggørelsen af ​​byggeriet. Ifølge Rodchenko tog han mere end to tusinde fotografier ved Hvidehavskanalen (ikke mere end 30 kendes i dag) [13] .

I december 1933 udviklede han designet til det 12. nummer af det illustrerede magasin "USSR in Construction" [14] , og dekorerede det fuldt ud med sine egne fotografier. Han var kunstner og fotograf af "forfatternes monografi" om Hvidehavskanalen, som blev kaldt "Den Hvide Hav-Østersøkanal opkaldt efter Stalin " [13] .

Designer af fotoalbum "15 Years of Kasakhstan" [15] , "First Cavalry", "Red Army" [16] , "Sovjet Aviation" [17] og andre (sammen med sin kone V. Stepanova). Han fortsatte med at male i 1930'erne-1940'erne. Han var medlem af juryen og designer af mange fotoudstillinger, var medlem af præsidiet for fotosektionen i den professionelle fagforening af film- og fotoarbejdere, var medlem af Moskva Union of Artists of the USSR (Moskva organisation af Union of Artists of the USSR) siden 1932. I 1936 deltog han i "Udstillingen af ​​mestre af sovjetisk fotografi." Siden 1928 sendte han regelmæssigt sit arbejde til fotografiske saloner i USA, Frankrig, Spanien, Storbritannien, Tjekkoslovakiet og andre lande.

I 1938-1940 fotograferede han cirkusartister , og vendte senere tilbage til at male.

Han blev begravet med sin kone på New Donskoy Cemetery (4 enheder).

Familie

Legacy

Rodchenkos værker er i Statens Tretyakov-galleri, Statens Russiske Museum, Moskvas kunstmuseum, Moskvas fotografihus, MoMA, Ludwig-museet i Köln og andre samlinger [20]

Hans barnebarn Alexander Nikolaevich Lavrentiev, som underviser i design og komposition på mange kunstskoler i Moskva, især på A. Rodchenko Moskva School of Photography and Multimedia og Stroganov Moscow State Art Pedagogical University, deltager i bestræbelserne på at bevare og popularisere Rodchenkos kreative arv . Han er forfatter, redaktør eller konsulent for en række videnskabelige artikler om sin bedstefar.

I 2006 grundlagde Moskva School of Photography and Multimedia. A. Rodchenko .

I 2021 blev " Arbejdsklubben ", skabt af Rodchenko til Paris-udstillingen i 1925, fuldstændig genskabt for første gang - dens originale, overdraget efter udstillingen lukket for ledelsen af ​​det franske kommunistiske parti , gik efterfølgende tabt [10] . Det relevante arbejde blev udført af specialister fra afdelingen for møbeldesign ved Stroganov Moscow State Art Academy samt studerende på dette universitet med økonomisk og organisatorisk støtte fra Art Russe Foundation og præsidenten for det russiske skakforbund A. V. Filatov . For at sikre maksimal tilnærmelse til originalen brugte Stroganov-teamet kun de materialer, værktøjer og teknologier, som Rodchenko selv havde til sin rådighed i midten af ​​1920'erne. Derudover var opgaven ikke blot sat til at skabe en museumsudstilling, men også at tilbageføre til "Arbejdsklubben" dets oprindelige praktiske formål - som et sted for selvopdragelse og kulturel fritid [10] [21] [22] .

Som et resultat af arbejdet blev "Arbejderklubben" genskabt i to eksemplarer. En af dem forblev i Stroganov-afdelingen, som var under restaurering, hvor den bruges af lærere og studerende til klasser og rekreation. Den anden blev transporteret til Frankrig, hvor han genopfyldte antallet af udstillinger i samlingen af ​​vinhuset på Château La Grace-de-Prière i Saint-Emilion . Huset i en bygning bygget af den franske arkitekt Jean Nouvel , bruges den også til dets tilsigtede formål - til den kulturelle fritid for vingårdsarbejdere [10] [21] .

Kritik

I slutningen af ​​1920'erne og begyndelsen af ​​1930'erne blev det et mål for kæmpere mod "småborgerlig æstetik", hvis centrum i fotografiet blev anset for at være Oktyabr-gruppen ledet af Rodchenko. Under pres fra kritik blev Rodchenko tvunget til at opgive fotografering i 1932. Han vendte tilbage til det to år senere, da den inter-gruppekamp og den gensidige forfølgelse blev til intet på grund af likvideringen af ​​alle grupper og proklamationen af ​​socialistisk realisme som den forenede metode for sovjetisk kunst og litteratur [23] .

Bibliografi

Publikationer

Dokumentar

Hukommelse

Noter

  1. 1 2 Rodchenko alexander // Kunstindeks Danmark  (dat.)
  2. 1 2 3 4 5 6 Grove Art Online  (engelsk) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  3. 1 2 3 4 5 6 Alexander Mikhailovich Rodchenko // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / ed. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  4. 1 2 Aleksandr Mikhailovich Rodchenko // Benezit Dictionary of Artists  (engelsk) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  5. 1 2 Aleksandr Mikhailovich Rodchenko // Encyclopædia Britannica  (engelsk)
  6. 1 2 https://zkm.de/en/person/alexander-rodtschenko
  7. Vigdaria Khazanov. Sovjetisk arkitektur i de første år af oktober. 1917-1925 _ — M .: Nauka, 1970.
  8. Hvad moderne fotografer kan lære af Alexander Rodchenko . Plakat. Hentet 2. maj 2020. Arkiveret fra originalen 28. februar 2020.
  9. Statskatalog for Museumsfonden i Den Russiske Føderation . goskatalog.ru. Hentet 7. marts 2020. Arkiveret fra originalen 22. juni 2019.
  10. 1 2 3 4 Ivan Vladimirov. Alexander Rodchenkos "Workers' Club" blev genskabt i Stroganovka . Russisk avis (8. december 2021). — Elektronisk version af Rossiyskaya Gazeta. Hentet 21. december 2021. Arkiveret fra originalen 21. december 2021.
  11. Moscow Academic Order of the Red Banner of Labor Theatre opkaldt efter Vl. Majakovskij, 1922-1982 / Red.-komp. V. Ya. Dubrovsky. - 2. udg. korrekt og yderligere - M .: Kunst, 1983. - 207 s., ill. (s. 198-207)
  12. E. Tar. Sovjetisk kunst mellem Trotskij og Stalin. - Moskva: Moscow Museum of Modern Art, 2008. - S. 19. - 300 s.
  13. 1 2 3 Klimov, Oleg ; Bogachevskaya, Ekaterina. Jeg ville selv være djævelen . Hvorfor Alexander Rodchenko filmede konstruktionen af ​​Hvidehavskanalen . Meduza (7. juli 2015) .  - "Formelt kom jeg til Hvidehavskanalen for at forsøge at finde det forsvundne fotoarkiv af den berømte kunstner og fotograf Alexander Rodchenko; mere præcist den del af fotonegativerne, der blev lavet under opførelsen af ​​Stalin-kanalen i 1933. Uformelt ønskede jeg at kende årsagerne til forfalskninger (hvis ikke, forbrydelser) i historien om russisk fotojournalistik og billedkunst fra den stalinistiske æra. Hentet 28. juli 2015. Arkiveret fra originalen 28. juli 2015.
  14. Rodchenko og Stepanova, Petrusov, et al. i magasinet SSSR na stroike (USSR in Construction) (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 28. marts 2009. Arkiveret fra originalen 5. januar 2013. 
  15. USSR IM BAU ("USSR i konstruktion"). Illustreret Magasin. 1935 nr. 11 (ikke tilgængeligt link) . Dato for adgang: 28. marts 2009. Arkiveret fra originalen 5. januar 2013. 
  16. Rodchenko, Alexander USSR. DEN RØDE HÆR OG FLÅDE (Fotoalbum). Første udgave Moscow and Leningrad: State Art Publishers, 1939 (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 28. marts 2009. Arkiveret fra originalen 5. januar 2013. 
  17. Rodchenko, Alexander SOVIET AVIATION (Fotoalbum). Første udgave Moscow and Leningrad: State Art Publishers, 1939 (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 28. marts 2009. Arkiveret fra originalen 5. januar 2013. 
  18. Dette er min by: Alexander Rodchenkos oldebarn, kunsthistorikeren Ekaterina Lavrentyeva . moskvichmag.ru Hentet 2. maj 2020. Arkiveret fra originalen 26. september 2020.
  19. Alexander Rodchenko = sovjetisk fotografi  // Kommersant. Arkiveret 15. marts 2020.
  20. RODCHENKO Alexander Mikhailovich . rusavangard.ru. Hentet 2. maj 2020. Arkiveret fra originalen 15. februar 2020.
  21. 1 2 Tatyana Markina. "Workers' Club" Alexander Rodchenko rekonstrueret med alle de skarpe hjørner . The Art Newspaper - Rusland (1. december 2021). Hentet 21. december 2021. Arkiveret fra originalen 21. december 2021.
  22. Andrey Kartashov. Skakbordet blev en del af genopbygningsprojektet af "Workers' Club of the USSR": Alle møbeldesignelementer blev genskabt på basis af teknologier fra begyndelsen af ​​det 20. århundrede . TASS (25. november 2021). - TASS-nyhedsbureauets officielle hjemmeside . Hentet 21. december 2021. Arkiveret fra originalen 21. december 2021.
  23. Fomenko Andrey Nikolaevich. Avantgarde og kritik af fotografi  // Bulletin fra Tomsk State University. - 2009. - Udgave. 329 . — ISSN 1561-7793 . Arkiveret fra originalen den 20. september 2020.

Litteratur

Links