Rinaldi, Anthony

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 18. marts 2021; checks kræver 15 redigeringer .
Antonio Rinaldi
Antonio Rinaldi

Bas-relief af F. I. Shubin , 1777
Grundlæggende oplysninger
Land
Fødselsdato 25. august 1710( 25-08-1710 ) [1]
Fødselssted Palermo [2]
Dødsdato 10. april 1794( 1794-04-10 ) [3] (83 år)
Et dødssted
Værker og præstationer
Arbejdede i byer Sankt Petersborg , Gatchina , Yamburg
Arkitektonisk stil klassicisme
Vigtige bygninger Grand Gatchina Palace , Marmor Palace
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Antonio Rinaldi ( italiensk:  Antonio Rinaldi ; 1709  - 10. april 1794 , Rom ) var en italiensk arkitekt , der arbejdede i Rusland .

Liv og arbejde

Han studerede hos L. Vanvitelli , som kun var 9 år ældre end Rinaldi. Sandsynligvis var Rinaldi fra Napoli eller omegn, da Vanvitelli kun tog indfødte fra disse steder som studerende. I Italien deltog Rinaldi i opførelsen af ​​det romerske kloster St. Augustine, overvågede opførelsen af ​​katedralen i klosteret St. Magdalena i Pesaro .

Rinaldi ankom til Sankt Petersborg den 22. juni 1751 – det kendes fra grev Vorontsovs korrespondance med hans romerske korrespondent grev Bjelke. Bundet af en kontrakt med den lille russiske hetman Razumovsky forlod han for at bygge sin bolig i Baturin, men måske uden at skabe noget væsentligt dér, ankom han et par år senere til Skt. Petersborg og trådte i tjeneste ved Peter Fedorovichs Lille Domstol. . Efter tiltrædelsen af ​​Catherine II's trone blev Rinaldi udnævnt til hofarkitekt og forblev i denne stilling indtil 1784.

På vej fra Rom til Sankt Petersborg passerede Rinaldi gennem Tysklands område. På hans rute var eller kunne der være byer som Augsburg, München, Dresden og Berlin. Efter at have nået Stetin gik han ombord på et skib og sejlede derfra til den russiske hovedstad (denne rute kan spores fra Vorontsovs og Bjelkes breve). Tilsyneladende skal man lede efter tyske indtryk i alle Rinaldi-bygningerne, ikke at forglemme de såkaldte. Italiensk smag (det vil sige stil), hvor arkitekten arbejdede hele sit liv. Så prototypen til det kinesiske palads i Oranienbaum kunne være Berlin Kameke-paladset , tabt under Anden Verdenskrig (denne parallel blev trukket af S. B. Gorbatenko), i planlægningen af ​​Gatchina-residensen bør man se indflydelsen fra München Nymphenburg , et kæmpe kompleks bestående af en central bygning, lange gallerier og gigantiske pladser med stalde og drivhuse. De fleste forskere ser dog som prototypen på det kinesiske palads ikke Berlin-paladset og ikke det store Nymphenburg-palads, men det lille Amalienburg-palads af F. de Cuville (1734-1739). Ligheden mellem facaderne på begge paladser er indlysende. Samtidige kaldte dette squat-palads (store "franske vinduer" i jordhøjde åbner direkte ud i haven) for "hollandsk hus", men antyder, at det betød "egen hollandsk have" på paladsets nordside [4] .

Ensemblet af Jester's Palace Peterstadt i Oranienbaum (1756-1762), især "Æresporten" (den eneste bygning, udover Peter III's palads, opført i sten og derfor bevaret), er stiliseret som "Petrine Barok" af den første fjerdedel af det 18. århundrede (nogle gange er denne bygning korreleret med preussisk-hollandske fæstningsværker). Forskere af arkitektens arbejde er i denne sammenhæng opmærksomme på korrespondancen mellem Vanvitelli og Rinaldi, hvor læreren bemærker den "legende begyndelse og kunstneriske" iboende i elevens talent [5] . Fra 1762 genopbyggede Antonio Rinaldi det store palads i Oranienbaum. Han tegnede den store sal og den japanske pavillon i rokokostil . Den japanske pavillon rummede en samling af japansk, kinesisk og saksisk (Meissen) porcelæn (nu delvis i Statens Eremitagemuseum). Pyotr Fedorovichs palads og den kinesiske bakkepavillon er også præget af indflydelsen fra fransk rokoko og chinoiserie -stil . Arkitekturens mesterværker er de store og små kinesiske skabe, dekoreret efter tegningerne af Rinaldi, med autentiske orientalske genstande og paneler stiliseret "som Kina". Og porcelænsskabet på anden sal i Rolling Hill Pavilion er bestemt et mesterværk af interiørdesign i rokoko-stilen med hensyn til elegance og subtilitet af dekoration. Det sammenlignes ofte med det bedste rocailleinteriør i Frankrig: Prinsessens salon af Hotel Subise i Paris (designet af J. Beaufran, 1736-1739), og mange foretrækker Rinaldis værk i Oranienbaum. Det er overraskende, at uden at have været i Frankrig (der er en version om hans korte besøg i London), var Rinaldi i stand til at mærke den franske stils særegenheder så subtilt.

Mesterens maner var kendetegnet ved rationalisme og til en vis grad konservatisme. Dette kan for eksempel ses i rækkefølgen (søjler, pilastre og klinger), hovedelementet i den "italienske smag", som altid er placeret på vigtige steder for det arkitektoniske design - på hjørnet, der dækker begge sider, og i en jævn rytme gennem hele facaden. Blandt Rinaldis værker er der ikke en eneste bygning med en fuldstændig glat væg, gennemskåret af rektangler af vinduer og døre og med en overlejret portiko. Rinaldis kreative stil er kendetegnet ved afrundede hjørner, kanter, ovale medaljoner, stukguirlander, indviklede mønstrede parketgulve med rocailler og den såkaldte "Rinaldi-blomst" - hans personlige tegn på to blomstrende grene, der krydser hinanden og bindes med et bånd [6] . Maleriske paneler til interiøret i det kinesiske palads blev malet af italienske kunstnere: Stefano Torelli , der arbejdede i Skt. Petersborg i disse år, Giovanni Battista Tiepolo (sendt et panel fra Spanien, tabt i 1941), brødrene Serafino og Gioacchino Barozzi . Tolv paneler (to af dem desudéportes) af Bugle-kabinettet i det kinesiske palads, designet af Rinaldi og den franske dekoratør Jean-Baptiste Pilman , blev broderet i chinoiserie-stilen af ​​russiske kunsthåndværkere fra glasperler fremstillet på Ust-Ruditskaya-fabrikken i M.V. Lomonosov, som var i nærheden. Fantastisk polystilisme, karakteristisk for russisk kunst fra midten af ​​det 18. århundrede! Det er vigtigt at bemærke, at Oranienbaum er den eneste af palads- og parkensemblerne i Skt. Petersborg, der ikke blev ødelagt under den store patriotiske krig (området med "Oranienbaum-lappen" blev ikke erobret af nazisterne).

Antonio Rinaldis individuelle stil blev en overgangsfase fra den elizabethanske rokoko til Catherines klassicisme. Ved at skabe "moderne huse" blev Rinaldi tvunget til at tage hensyn til modetrends inden for boligindretning. I 1760'erne, takket være fransk indflydelse i Rusland, den såkaldte. Græsk smag (det vi nu kalder tidlig klassicisme). Finurlige buede ornamenter (rocaille og karteller, elementer af "malerisk smag", det vil sige rokoko) gav plads til mere strenge græske kranse og guirlander . Et eksempel på denne "nye smag" kan betragtes som hovedsalene i to paladser bygget efter Rinaldis design: Gatchina og marmor - hvid og marmor.

Inventar, som Rinaldi købte i store mængder i slutningen af ​​1760'erne til Oranienbaum, Gatchina og St. Petersborg, har ofte følgende karakteristika: "i moderne smag", "på græsk" eller "à l'antique". For eksempel læser vi i beretningen fra 1766 om ting "udvalgt af Monsieur Rinaldi": "2 cylindriske chiffonier med kinesisk palisandermosaikker og et græsk bælte." Eller i beretningen fra 1769: "Ildsted af hvid statuer marmor, godt udskåret på græsk." Nogle af disse genstande er bevaret, men ikke på deres oprindelige steder. Læreruret, der blev leveret i maj 1768 "til paladset i Oranienbaum", endte i Oryol Gatchina og står stadig på pejsen i Den Hvide Sal, og "en meget flot kommode af sætningstræ, udstyret med forgyldt bronze , præget på græsk ” og ”et smukt ur, der repræsenterer astronomiens genier lavet af forgyldt bronze”, købt i januar 1769, tilsyneladende til Gatchina, har udsmykket Freilinsky Pavlovsk-paladset siden 1950'erne.

Ifølge Rinaldis projekt blev katedralen St. Catherine af Alexandria bygget i Yamburg (1762-1782). Det blev ødelagt i 1941, men genskabt efter originale tegninger i 1979. Ifølge Rinaldis projekt blev en ny bygning af St. Isaac's Cathedral bygget (i stedet for den gamle kirke St. Isaac of Dalmatia, skabt af M.G. Zemtsov og S.I. Chevakinsky). Templet forblev ufærdigt, siden 1798 blev det opført af V. Brenna, og en ny katedral blev bygget på samme sted i 1818-1858 ifølge O. Montferrands projekt. Det store palads i Gatchina (1766-1781), beregnet af kejserinde Catherine til grev G.G. Orlov, blev designet af Rinaldi på hans karakteristiske måde for romantisk stilisering som et "engelsk slot". Sådan var ønsket fra kejserinden og grev Orlov, berømte anglo-elskere [7] . Den overordnede komposition med Court-court d'honneur, udvidede sidefløje, to femkantede tårne ​​med usædvanlige færdiggørelser i form af vandrette platforme (uden telte eller kupler) er faktisk typisk for middelalderlig engelsk arkitektur (selv om den italienske tradition med dobbelttårne bygninger er også kendt: palazzo in fortezza). Det romantiske billede af slottet forstærkes ved at vende med grålig-gullig Pudozh-kalksten, som skifter farve afhængigt af vejret og belysningen. Selvfølgelig så selv det "engelske slot" Rinaldi gennem prisme af de velkendte monumenter i hans hjemland Italien [8] . I den "mest italienske bygning i Skt. Petersborg" - Marmorpaladset (også beregnet til grev Orlov), et generaliseret billede af de italienske renæssancepaladser (1768-1785), overgik Rinaldi sig selv i en udsøgt "palette" af forskellige typer af marmor, finsk granit og enkelte forgyldte detaljer af bygningens facader, i en kombination af grå-blå toner med hvide lister i interiøret. Eksperter bemærker også ligheden mellem Marmorpaladset og paladset i Caserta, hvor Rinaldi begyndte sin arkitektoniske karriere. Det kongelige palads i Madrid (designet af F. Juvarra, 1735), Schonbrunn-paladset i Wien (J.B. Fischer von Erlach den ældre, 1696-1722), den østlige facade af Palazzo Odescalchi i Rom (J.L. Bernini) kaldes også som mulige prototyper, 1664-1666).

Rinaldi var ved at afslutte det langvarige byggeri af den ældste katolske kirke i Skt. Petersborg - St. Catherine of Alexandria -kirken på Nevsky Prospekt , og arkitekten fungerede samtidig som sognets leder [9] . Projektet med det "kinesiske teater", skabt af Rinaldi for Tsarskoye Selo (1772), blev brugt af V. Neelov, og senere af C. Cameron, i opførelsen af ​​den berømte "kinesiske landsby". A.N. Benois skrev, at Rinaldis værker er i harmoni med Haydns og Mozarts musik. Rinaldis assistent var den italienske tegner og billedhugger-dekoratør D.F. Lamoni, som senere arbejdede sammen med V. Brenna i Pavlovsk [10] . Rinaldi skabte også design til Prins Vladimir-katedralen, muligvis Myatlevs' hus på St. Isaac's Square, Gatchina (Orlovsky)-portene i Tsarskoje Selo. Fra 1768 boede Rinaldi i sit eget hus nær Vinterpaladset på Millionnaya Street, hvor alle italienere boede i en separat "koloni". Han var venner med brødrene Barozzi og S. Torelli. I 1784, under opførelsen af ​​Bolshoi-teatret, faldt den gamle mester fra stilladset og blev alvorligt syg. Samme år solgte han sit hus, sagde op og vendte tilbage til Italien. Han døde i Rom i 1794.

Virker

I Italien

I det russiske imperium

I St. Petersborg I forstæderne til St. Petersborg I Oranienbaum I Tsarskoye Selo I provinsen

Noter

  1. ↑ Bibliothèque nationale de France identifikator BNF  (fr.) : Open Data Platform - 2011.
  2. ↑ [Dizionario Biografico degli Italiani - bind 87 (2016) https://www.treccani.it/enciclopedia/antonio-rinaldi_(Dizionario-Biografico) Arkiveret 9. januar 2022 på Wayback Machine ]
  3. ↑ 1 2 Rinaldi Antonio // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 bind] / red. A. M. Prokhorov - 3. udg. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  4. ↑ Vlasov V. G. . Valgfri metode til arkitektur af tidlig russisk klassicisme i anden halvdel af det 18. århundrede // Vlasov V. G. Ruslands kunst i Eurasiens rum. - I 3 bind - Sankt Petersborg: Dmitry Bulanin, 2012. - T. 2.- C. 110-117. Ris. 168,169
  5. ↑ Vlasov V. G. Ruslands kunst i Eurasiens rum. T.2. S. 111
  6. ↑ Kuchariants D. A. Antonio Rinaldi. - L .: Stroyizdat, 1984. - S. 93, 96, 97, 125-127, 134, 135
  7. ↑ Piryutko Yu.M. Gatchina. Kunstneriske monumenter i byen og dens omgivelser. - L .: Lenizdat, 1979. - S.10-11
  8. ↑ Vlasov V. G. Ruslands kunst i Eurasiens rum. T.2. S. 115
  9. ↑ "Rinaldi" // Catholic Encyclopedia . T.4. M.: 2011. Kunst. 216-218
  10. ↑ Vlasov V. G. . Stilarter i kunst. I 3 bind - Sankt Petersborg: Kolna. T. 3. - Navneordbog, 1997. - S. 257-259

Litteratur

  • Kucharianz D. A. Antonio Rinaldi. - L . : Lenizdat , 1976. - 200 s. - ( Arkitekterne i vores by ). — 50.000 eksemplarer. (reg.)
  • Kucharianz D. A. Antonio Rinaldi. - L . : Stroyizdat , 1984. - 176 s. - ( Arkitekturmester ). - 35.000 eksemplarer. (i oversættelse)
  • Kucharianz D. A. Antonio Rinaldi. - Sankt Petersborg. : Stroyizdat -SPB, 1994. - 192 s. — 25.000 eksemplarer.  — ISBN 5-87897-006-6 . (i oversættelse)
  • Spaschansky A.N. Grigory Orlov og Gatchina. - Sankt Petersborg. : KOLO, 2010. - 255 s. - 1200 eksemplarer.  - ISBN 978-5-901841-67-9 .
  • Beloborodov A.N. Yamburg Catherine's Cathedral af arkitekten Antonio Rinaldi. - Sankt Petersborg. , 2013. - 264 s. - 1500 eksemplarer.  - ISBN 978-5-86983-532-1 .

Links

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier