Posturbanisme (kunstprojekt)

Posturbanisme -  projektet er et projekt og en retning inden for kunst udviklet og formuleret af kunstneren Alexei Parygin , som gav skub i dannelsen og udviklingen af ​​den socio-filosofiske utopiske teori om posturbanisme .

Projekt

Starten på projektet går tilbage til begyndelsen af ​​2000'erne [1] . Samtidig blev begrebet posturbanisme selv introduceret af kunstneren i offentlig cirkulation et par år senere i et manifest udgivet i efteråret 2010 [2] . Udskrevet som en folder på kontorpapir, var den overdrevet provokerende [3] og proklamerede følgende:

<...> Kunsten har som al moderne kultur for længst mistet sine klare værdikriterier, bevægelsens mening og formål. Et af hovedproblemerne i det moderne samfund er det næsten fuldstændige tab af evnen til selverkendelse og selvidentifikation. Civilisationen forværres. Kvalen fortsætter stadig og opretholder illusionen om livet, men essensen af ​​sagen ændrer sig ikke fra dette. En permanent økonomisk og social krise er først og fremmest en bevidsthedskrise. I den nærmeste fremtid vil den dominerende af ligefrem rationel tænkning uundgåeligt føre til menneskehedens fuldstændige selvdestruktion. Den eneste vej til frelse er posturbanismens ideer og filosofi. Det naturlige miljø, der omgiver os overalt, bliver dit hjem og værksted, dit udstillingsrum og dit museum. Posturbanisme er en anden bevidsthed, andre mål. Posturbanisme er liv uden for den moderne civilisation, liv efter civilisation. [fire]

I 2018 blev projektets hovedafhandlinger publiceret på fransk i art brut- magasinet Revue Trakt i artiklen Idée et Manifeste (Idé og manifest). [5] Senere skrev og udgav kunstneren en række tekster, der præciserede hans filosofi, de vigtigste visuelle komponenter og markører i konceptet.

Posturbanisme er blevet en logisk fortsættelse af kunstnerens tidligere multimedieprojekter, udført siden midten af ​​1990'erne: Kontemplation af penge , Kunst er forretning , Kunst i skoven . De vigtigste genstande for undersøgelsen af ​​disse var: kunst som en form for personlig aktivitet, moderne samfund, pengefænomenologien, oppositionens natur - mennesket osv. Den vigtigste form for implementering af forfatterens ideer og det udtænkte projekt var forestillinger og handlinger . De fleste af dem blev optaget med foto- og videodokumentation.

Det materielle grundlag for forestillingerne bestod af to grupper af trægenstande - "Masker" og "Signs". Samtidig har nogle af tingene været i drift siden omkring 2005 [6] . Masker, som hovedelementet i de rituelle forestillinger "Ild", "Vand", "Jorden" osv. [7] , afholdt både på den karelske landtange og i en række andre regioner og lande, herunder: Polen, Finland , Kroatien, Montenegro, Tunesien osv. Masken fungerer som det centrale element i ritualet. Manden med masken er et instrument for kultur-naturmodsætningen, kunstneren, der arbejder med kroppen, installerer sig selv (eller en model) i naturlige og urbane landskaber, der fungerer som et selvbetydende kunstobjekt, et tegn på konfliktzone. Skilte blev lavet som selvforsynende skulpturelle ting, moduler af mobile installationer i forskellige miljøer. Højrelief udskæringsteknik, brudte linjer, zigzags, cirkler og prikker blev brugt i træforarbejdning. Lineature-kompositioner er i vid udstrækning en plastisk improvisation. Deres struktur, såvel som selve graveringstypen, er generelt lånt fra naturen, der ligner træormens snedige bevægelser på overfladen af ​​træstammer. På den ene side refererer projektet til formen for proto-kunstsprog (uden nogen lån) som et arbejdsredskab, der er mest passende til at programmere opgaver. På den anden side indgår den i en resonant dialog-konflikt med det moderne samfund, med dets ideologier, idealer og mytologi [7] .

Til en vis grad er en markør for post-urbane tendenser i det moderne samfund den stadigt stigende interesse for arkaiske praksisser for klan-stammeidentifikation: tatoveringer, scarification, piercing, forskellige former for kropsdeformation, implantation og branding. Moderne subkulturer er ikke længere begrænset til slang, graffiti eller eksternt billede. En sådan social vektor er ikke et tilfældigt og midlertidigt fænomen. Tværtimod leder menneskets natur, dets arketypiske princip, komprimeret af kunstige grænser, efter en vej ud. [otte]

I løbet af projektets eksistens er der blevet filmet mere end fem hundrede plot med dokumentation af forestillinger og begivenheder. [9] [10] Samtidig begrænser forfatteren sig ikke udelukkende til performativ praksis, der oversætter ideer til forskellige medier , såsom: land art og kropskunst , kunstnerbog og postkunstkommunikation , graffiti , skulptur og anden traditionel teknikker. Hun afsætter en betydelig plads til at arbejde med trykt grafik: siden 2019 har hun arbejdet på en stor serie af storformat farveprint Posturban ; før det har han trykt ti litografiske kompositioner under det generelle navn Relict (2018-2019); laver en serie farvesilkescreenede ark på sort papir - Something (2019-2021). Udgiver separate værker, der på den ene eller anden måde korrelerer med projektets hovedtema.

Fra en artikel af Dmitry Severyukhin :

... Han er kendetegnet ved en sjælden evne til at omdanne en spontan følelsesmæssig følelse til en synlig kompositorisk improvisation, som så udleves med pedantisk faglig beregning. Mestringslogikken og følelsen eksisterer sammen med ham i en organisk enhed, fuldstændig hermetisk og ikke indebærer tilstedeværelsen af ​​noget tredje element. Hans grafiske ark er internt bygget på et musikalsk grundlag og kan sammenlignes med avantgardejazz med dens karakteristiske immanens, med modal improvisation og atonalitet, som fortrængte harmonien i dens klassiske forstand. [elleve]

Filosofi

Posturbanisme er først og fremmest en filosofisk idé. Dens grundlag ligger i, at det moderne samfund har udtømt grænsen for koncentration i et lille antal materielle og intellektuelle centre. Det kan konstateres, at megabyer, som eftertragtede forsvindingspunkter, er overmættede, både bogstaveligt og metafysisk. De bliver til zoner, der oftere og oftere ikke giver anledning til liv, men til død. Den seneste pandemi af coronavirus-infektionen COVID-19 er en klar bekræftelse på dette. Hvis punktet for maksimal kompression er nået, bør der som en logisk konsekvens følge en superkraftig eksplosion. Tektonisk skift i verdensordenen. Apokalypse genereret af teknokratiet af manden i den digitale tidsalder . [12] [13]

Indflydelse

Projektet stimulerede fremkomsten og udviklingen af ​​interesse i Rusland, både i selve begrebet " posturbanisme " og i dets ideologiske og semantiske indhold.

Bibliografi

Artikler

• Severyukhin D. Ya. Posturbanisme eller fremtidens arkaisme. - Petersborg kunsthistoriske notesbøger , udgave 67, St. Petersborg: AIS, 2021. - S. 63-65. ISBN 978-5-906442-31-4
• Parygin A. Posturbanisme som hypotese . - Petersborg kunsthistoriske notesbøger , udgave 68, St. Petersborg: AIS, 2022. - S. 255-259. ISBN 978-5-906442-32-1
• Parygin A. Post-urbanisme - point of no return (folder). - Sankt Petersborg. – 2021.
• Parygin A. B. , Ratkyavichyute K. Post-turbanisme som ny-futurisme. - St. Petersburg kunsthistoriske notesbøger, udgave 58, St. Petersburg: AIS, 2020. - S. 103-104. ISBN 978-5-906442-22-2
• Parygin A. B. Post-urbanisme som fremtidsbegreb // St. Petersburg kunsthistoriske notesbøger , nummer 53, St. Petersburg: AIS, 2019. - S. 236-238.
• Paryguine A. Idée et Manifeste [Posturbanisme] // Revue Trakt  - Nu. 6; juni 2018. - Paris. - pp. 26-28 ISSN2558-3522 (på fransk).
• Parygin A. B. Linjer og punkter . Pressemeddelelse (folder) for udstillingen 24. februar - 18. marts 2018. - St. Petersborg. - 2018. - 1 s.
• Zamyatin D. N. Posturbanisme , co-spatialitet, kunst: en imaginal-ontologisk vending / XI Ikonnikov-læsninger (materialer fra en videnskabelig konference). 2017. S. 114-140
• Grigoryants E. I. "Post-Turbanism" af Alexei Parygin. - St. Petersburg kunsthistoriske notesbøger, udgave 34., St. Petersburg: AIS, 2015. S. 66–69.
• Grigoryants E. I. The Art of Post-Urbanism // Bulletin of St. Petersburg State University of Technology and Design. - 2015. - Nr. 4, Sankt Petersborg: SPb GUTD, 2015. - S. 61-64, farve. syg.
• Parygin A. B. Posturbanisme / Mennesket . Hæfte til udstillingen - Sankt Petersborg. – 2014.
• Parygin A. B. Posturbanisme / Blow-Up. Folder til udstillingen 12. januar - 3. februar 2013. - St. Petersborg: Pushkinskaya 10. - 2013. - 1 s.
• Parygin A. B. Manifest af posturbanisme (folder). - Sankt Petersborg. - 2010. - 1 s.

Interview

• "Rusland har nået en ny etik": Kunstneren Parygin kaldte klager over "nøgenhed" i Eremitagen for en erklæring om barbari . Interview af Alexey Parygin til Angela Novoseltseva. Rosbalt . — 2021, 8. april. 19:05.
• Enhver metropol er altid delvist Babylon . I fremtiden er vi inde i en post-urban æra, og mange mennesker vil søge at forlade storbyerne. Interview med kunstneren Alexey Parygin. Rosbalt (interviewet af Anzhela Novoseltseva). - 2020, 22. oktober.
• Nye ideer til byen-VIII. Interview med kuratorerne for udstillingen - Anna Kovalevskaya og kunstner, udstiller - Alexei Parygin (vært - Ekaterina Khomchuk). Radio Petersborg . Overførsel "Møder om italiensk". 2018, 25. oktober. tor. 19.07-19.40.

Kunstnerbog

• Alexey Parygin Posturban. Sankt Petersborg, 2016.
• Alexey Parygin PostUrbanism Brand. Sankt Petersborg, 2015.
• Alexey Parygin Posturbanisme. Sankt Petersborg, 2012.

Udstillingskataloger

• Imago Mundi/Beyond the Black square. Samtidskunstnere fra St. Petersborg. Tekster: Luciano Benetton, Liliana Malta, Gleb Ershov. — Treviso: Antiga Edizioni, 2021. — 480 s. — S. 308-309, på engelsk, russisk, italiensk. lang. ISBN 978-88-8435-135-7 [14] [15]
• Sopromat / gruppeprojektalbum. Auth. komp.: Til Mathyssen . Moskva; N. Novgorod: Ekspres. - 2021. - 128 s. s. 48-49, 74.
• Byen som kunstnerens subjektivitet . Gruppeprojekt i form af kunstnerens bog/katalog. Auth. int. artikler: Parygin A. B. , Markov T. A., Klimova E. D. , Borovsky A. D. , Severyukhin D. Ya. , Grigoryants E. I. , Blagodatov N. I. . Under den generelle redaktion af A. B. Parygin (på russisk og engelsk) - St. Petersborg: Izd. T. Markova. - 2020. - 128 s.: farve. syg. ISBN 978-5-906281-32-6
• Artisterium XII. Artisterium On the Road // Katalog (7 notesbøger i omslaget). Tbilisi : Artisterium. — 2019. [16]
• Nuire No. 5. Quatrième biennale internationale de poésie visuelle d'Ille sur Tet Catalogne nord // Catalog. Ile-sur-Tet. - 2019. - 95 s. S. 82.
• 5ª Bienal Internacional de Gravura "Lívio Abramo" // Katalog. Araraquara/SP . - 2019. - 23 s. [17]
• St. Petersborg Subjektiv faktor // Katalog. Auth. int. Art.: A. Dolgushin. SPb. - 2019. - 133 s., ill. s. 102-103. Hårdt omslag. Oplag 60 nummererede eksemplarer.
• Tredje internationale trykkeribiennale i Cacak // Katalog. Cacak . - 2018. - 105 s., kol. syg. S. 26. Oplag - 250 eksemplarer. [atten]
• "17. INTERBIFEP» Mezinárodní bienále festivalu portrétu // Katalog. Tuzla : Mezinarodni portni galerie Tuzla. - 2018. - 186 s. S. 130. [19]
• Nye ideer til byen - VIII // Udstillingskatalog. Auth. int. Art.: A. A. Kovalevskaya. St. Petersborg: GMGS , 2018. - 56 s., kol. syg. S. 30.
• Dualisme. Tredje baltisk bogkunstbiennale (udstillingskatalog). Auth. int. Art.: I. Grinchel, A. Parygin, E. Grigoryants . Petersborg, 2018. - 100 s., farve. syg. [tyve]
• Bogflamme / Bogbrand / Internationalt projekt af miniaturekunstnerbog // Udstillingskatalog. Auth. int. Art.: M. Pogarsky . Moskva : Cherry Pie. - 2015. - 116 s., kol. syg. S. 102.
• Om printet. Auth. int. Art.: V. Borisov. SPb. - 2014. - 24 s., farve. syg. s. 16-17 [uden paginering].

Billeddokumentation

• Linjer og fly VII. 2010, 80 x 60 cm

• Billeddokumentation af forestillingen, 10. august 2017. Karelsk Isthmus

• Fotodokumentation af forestillingen, 26. juli 2017. Karelsk Landtange

• PostUrbanism Human V. 2014, 100 x 70 cm, papir, se teknik

• Fugl II. 2006, træ, blik, udskæring, H 96 cm, 33 x 30 cm

• Fotodokumentation af forestillingen, 25. september 2011. St. Petersborg

• Billeddokumentation af forestillingen, 28. august 2010. Karelsk Isthmus

Udstillinger (udvalgte)

• Fire kvadrater - 16-årsdagen for galleriet "Dør". - Museum for ikke-konformistisk kunst . Kunstcenter Pushkinskaya 10 . Sankt Petersborg. 25. juni - 28. august 2022 [21] [22] [23] .
• Mashkerad (udstilling-karneval). - Alexander Shumov Galleri. Moskva. 13. maj - 13. juni 2021.
• Farve på papir (interkollegial udstilling). - Den store sal i St. Petersburg State Pædagogiske Akademi. Stieglitz . Sankt Petersborg. 12. – 26. april 2021.
• Sopromat. - Museum for avantgarden på Shabolovka . Moskva. 18. februar - 29. marts 2020. [24]
• Graphics Festival-UNI Graphica 2019. - Krasnodar Regional Art Museum opkaldt efter F. A. Kovalenko . Krasnodar . 12. september - 13. oktober 2019. [25]
• Quatrième biennale international de poésie visuelle d'Ille sur Tet Catalogne nord. — Iy-Sur-Te. Frankrig . 4.-16. juni 2019.
• Artisterium XII. Årlig international samtidskunstudstilling og kunstbegivenheder. — David Kakabadze Fine Art Gallery. Kutaisi , Tbilisi . Georgien . 11-30 juni 2019. [26]
• SPb Subjektiv faktor. Skt. Petersborg: St. Petersborgs Kunstnerforbund . 29. januar - 3. februar 2019.
• Dualisme // Third Baltic Biennale of Book Art - 2018. - St. Petersburg Creative Union of Artists (IFA) . Sankt Petersborg. 3. – 14. december 2018.
• Biennale Nye ideer til byen-VIII. — Ny Udstillingshal i Statens Museum for Byskulptur . Sankt Petersborg. 15. oktober - 28. november 2018. [27]
• "17. INTERBIFEP“ Mezinárodní bienále festivalu portrétu. - Mezinarodni portni galerie. Tuzla . Bosnien-Hercegovina . 17. september - 2. november 2018. [28]
• Lavet i Japan. - St. Petersburg Creative Union of Artists (IFA) . Sankt Petersborg. 14. – 28. juni 2018.
• Linjer og prikker. - Kunstcenter Pushkinskaya 10 , Galleri "Dør". Sankt Petersborg. — 2018 [29] [30]
• Personajes y otros retratos. - Galeria Santa Thekl Atelier. Guatemala . 5. juli - 31. august 2018.
• 20. Beijing Art Expo. - Kinas internationale udstillingscenter. Beijing . Kina . 31. august - 3. september 2017.
• Posturbanisme / Menneske. - Nevsky 20 (rotunde), St. Petersborg. — 2014 [31] [32]
• Om printet. - Nevsky 20 (rotunde), St. Petersborg. 1. - 18. marts 2014.
• Posturbanisme / Blow-Up. - Kunstcenter Pushkinskaya 10 , Galleri "Dør". Sankt Petersborg. 12. januar - 3. februar 2013.
• Petersborg 2011 . - Central Udstillingshal Manege . Sankt Petersborg. 6. - 26. januar 2012.
• Kunst i skoven (en række installationer og forestillinger i det naturlige miljø). - Karelske landtange . – 2010.

Optagelser

• Linjer og punkter. I arbejde / SPb / Pushkinskaya 10. Del 2. 2018, 21. februar.
• Linjer og punkter. I arbejde / SPb / Pushkinskaya 10. Del 1. 2018, 21. februar.
• POSTURBANISME / HUMAN Sound / St. Petersborg. Nevskij 20. 2014, 9. september.
• POSTURBANISME / HUMAN Sound Tre pandaer og månen / Skt. Petersborg. Nevskij 20. 2014, 3. september.

Noter

1. ↑ Grigoryants E. I. "Post-Turbanism" af Alexei Parygin. - PIT, udgave 34., St. Petersborg: AIS, 2015. S. 66
2. ↑ Sopromat / gruppeprojektalbum. M.: Ekspres. - 2021. - 128 s. S. 49
3. ↑ Parygin A. B. Posturbanisme som hypotese. - PIT, udgave 71, St. Petersborg: AIS, 2022. - S. 256.
4. ↑ Parygin A. Post-urbanisme-manifest (folder). - Sankt Petersborg. – 2010.
5. ↑ Paryguine A. Idée et Manifeste [Posturbanisme] // Revue Trakt - Nu. 6; juni 2018. - Paris. - pp. 26-28.
6. ↑ Parygin A. B. Posturbanisme som hypotese. - PIT, udgave 257, Skt. Petersborg: AIS, 2022. - S. 71.
7. ↑ 1 2 Parygin A. Post-urbanisme / Man. Hæfte til udstillingen - Sankt Petersborg. – 2014
8. ↑ Parygin A. B. Posturbanisme som hypotese. - Petersborg kunsthistoriske notesbøger, udgave 68, Skt. Petersborg: AIS, 2022. - S. 257.
9. ↑ Severyukhin D. Ya. Posturbanisme eller fremtidens arkaisme. - PIT, udgave 67, St. Petersborg: AIS, 2021. - S. 64
10. ↑ Parygin A. B. Post-urbanisme som et fremtidsbegreb // PIT, nummer 53, St. Petersborg: AIS, 2019. - S. 237
11. ↑ Severyukhin D. Ya. Posturbanisme eller fremtidens arkaisme. - St. Petersburg kunsthistoriske notesbøger, udgave 67, St. Petersburg: AIS, 2021. - S. 65.
12. ↑ Parygin A. B. Posturbanisme som hypotese. - PIT, udgave 68, St. Petersborg: AIS, 2022. - S. 74
13. ↑ Parygin A. Posturbanisme - point of no return. - Sankt Petersborg. – 2021.
14. ↑ IMAGO MUNDI: A GLOBAL MAP OF CONTEMPORARY ART AF LUCIANO BENETTON Arkiveret 24. juni 2021 på Wayback Machine . Elena Shampanova. 19/12/2020
15. ↑ Beyond the Black Square - Imago Mundi Arkiveret 27. juli 2021 på Wayback Machine . Samtidskunstnere fra St. Petersborg Imago Mundi — Luciano Benetton Collection
16. ↑ pdf-katalog. Artisterium XII. Artisterium på vej. BOG 6. The United Futuristic Platform. 2019 . Hentet 28. november 2021. Arkiveret fra originalen 2. oktober 2019. (ubestemt)
17. ↑ pdf-katalog. 5ª Bienal Internacional de Gravura "Lívio Abramo". 2019 . Hentet 28. november 2021. Arkiveret fra originalen 17. maj 2021. (ubestemt)
18. ↑ pdf-katalog. Tredje internationale trykkeribiennale i Cacak. 2018 . Hentet 28. november 2021. Arkiveret fra originalen 1. august 2021. (ubestemt)
19. ↑ 17 INTERBIFEP - pdf-katalog. 2018 . Hentet 28. november 2021. Arkiveret fra originalen 1. august 2021. (ubestemt)
20. ↑ Tredje baltisk bogkunstbiennale. 2018 . Hentet 8. december 2021. Arkiveret fra originalen 18. november 2015. (ubestemt)
21. ↑ Fire kvadrater - 16-års jubilæum for Door Gallery Arkiveret 3. juli 2022 på Wayback Machine . Nonmuseum.ru
22. ↑ Fire i kvadrat på Pushkinskaya-10 . 4.07.2022
23. ↑ KudaGo . Udstilling "Four squared" 16-års jubilæum for galleriet "Door" . 25. juni – 28. august 2022
24. ↑ Udstilling "SOPROMAT". Galleri "On Shabolovka" Association "Moskva udstillingshaller". . Hentet 28. november 2021. Arkiveret fra originalen 28. september 2020. (ubestemt)
25. ↑ Graphic Festival-UNI Graphica 2019. Hjemmeside for Krasnodar Art Museum. . Hentet 28. november 2021. Arkiveret fra originalen 27. oktober 2019. (ubestemt)
26. ↑ Artisterium XII. Årlig international samtidskunstudstilling og kunstbegivenheder. . Hentet 28. november 2021. Arkiveret fra originalen 2. oktober 2019. (ubestemt)
27. ↑ Museum of Urban Sculpture indsamlede "Nye ideer til byen" Arkiveret 24. december 2021 på Wayback Machine . TV St. Petersborg. 16. oktober 2018
28. ↑ 17. INTERBIFEP" Mezinárodní bienále festivalu portrétu. . Hentet 28. november 2021. Arkiveret fra originalen 6. august 2020. (ubestemt)
29. ↑ 2018_21.02. Linjer og punkter. På arbejde. SPb/ Pushkinskaya 10. Del 1 . Hentet 26. juli 2022. Arkiveret fra originalen 28. november 2021. (ubestemt)
30. ↑ Alexey Parygins udstilling "Lines and Points"
31. ↑ POSTURBANISME / MENNESKE. Åbning af udstillingen af ​​Alexei Parygin . Hentet 26. juli 2022. Arkiveret fra originalen 28. november 2021. (ubestemt)
32. ↑ Posturbanisme / Menneske. 03.09—11.10.2014

Links