Byen som kunstnerens subjektivitet

Byen som kunstnerens subjektivitet
Genre Kunstnerens bog
Originalsprog Russisk
Original udgivet 2020
Forlægger Timofey Markov Publishing House
Wikisource logo Tekst i Wikisource
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Byen som kunstners subjektivitet  er et stort russisk projekt i form af moderne livre d'artiste . Forfatteren til projektet er Alexey Parygin . [en]

Femogtredive kendte kunstnere fra Skt. Petersborg (24), Moskva (9), Nizhny Novgorod (1) og Kazan (1) deltog i arbejdet med implementeringen af ​​publikationen City som en kunstners subjektivitet : Vladimir Kachalsky , Valery Mishin , Alexander Borkov , Valery Korchagin , Victor Remishevsky , Alexey Parygin , Victor Lukin , Marina Spivak , Mikhail Pogarsky , Igor Ivanov , Grigory Katsnelson , Leonid Tishkov , Andrey Korolchuk , Gafur Mendagaliev , Kiraot . Yan Antonyshev , Mikhail Molochnikov , Dmitry Kavarga , Igor Baskin , Boris Zabirokhin , Evgeny Strelkov , Anatoly Vasilyev , Vasily Vlasov , Alexander Pozin , Vyacheslav Shilov , Nadezhda Anfalova , Ekaterina Posetszelskaya , Andrey Chekow Ganzsia , Andrey Cheeksia . , Vasya Horst . [2]

Om projektet By

Implementeringen af ​​hoveddelen af ​​projektet - skabelsen af ​​bogen - blev mulig takket være den økonomiske støtte og deltagelse fra forlaget Timofey Markov [3] , som påtog sig de fleste af de tekniske omkostninger til produktion og promovering af projektet . Publikationens planlagte omfang og opgavernes tekniske kompleksitet gjorde det uundgåeligt at tiltrække eksterne midler. En del af arbejdet blev udført med deltagelse af Moscow AVC Charity Foundation til støtte for kunsten , med direkte deltagelse af fondens præsident, Maya Avelicheva, i processen. Denis Ivanov og en række organisationer støttede udgivelsen af ​​projektkataloget. [4] I 2022 blev Alexey Parygin, som forfatter til projektet, nomineret af St. Petersburg Union of Artists til prisen for regeringen i St. Petersburg inden for litteratur og kunst (St. Petersburg, 2022) .

Generel beskrivelse

Hver af de inviterede femogtredive kunstnere lavede et cirkulationsark med sin komposition og skrev en kort forfattertekst til den. I arbejdet blev der brugt forskellige trykgrafiske teknikker: ætsning , litografi , silketryk , stencil , håndsæt , linosnit , gravering på krydsfiner , manuel fototryk osv. farvestruktur, som var kuratorens programindstilling . En væsentlig del af kompositionerne er lavet med manuel forfining, så hvert ark i udgaven adskiller sig fra hinanden (toning med spraymaling, farveblyanter, akvarel, akryl). Cirkulationer af et lille antal kompositioner blev udført uden ændringer i farvestruktur og papir. Af denne grund er alle kasser nuanceret af arten af ​​materialets indhold.

Udgivelsen var 58 nummererede og signerede eksemplarer af kurator og forlag.

Udgavens æske (med en bred mørkegrå blonde ) er lavet af tykt pap dækket med mørkegrå stof (manuel montering). Tre af dets fly har betingede farvebilleder lavet i tre farver ved hjælp af metoden med manuel præget silketryk (gul, orange, sort); + kold prægning (cirkel) på det forreste plan - ventilen. Arbejder med produktion af cirkulationskasser blev udført på en specialiseret produktion i Moskva. Hele arbejdscyklussen tog flere måneder (forår 2020). Målene på den foldede sag er 450 x 330 x 60 mm. Vægten af ​​hele udgaven er 3 kg.

Formatet af alle kompositioner på papir er 420 x 594 (± 1-3) mm (med en fold i midten). Ud over 35 forfatters grafiske ark (som hver er nummereret, signeret og dateret af kunstnerne manuelt med blyant) indeholder publikationen et titelblad med en titel (420 x 594 mm, folder i midten), en kolofon med publikationens aftryk, en liste over kunstnere og en detaljeret tilskrivning af værker, trykt i én farve (sort) ved håndtryk; og et indlæg med kunstnernes personlige udtalelser om projektet (420 x 297 mm, s/h dobbeltsidet digitaltryk).

Karakteristika

BYEN som kunstners subjektivitet fortsætter på den ene side linjen fra moderne gruppe livre d'artiste i Rusland: OR @ ZDA , Moskva-tid. 2019 (kurateret af Vasily Vlasov og Mikhail Pogarsky ) [5] ; Gul lyd , (til Alfred Schnittkes 85-års jubilæum) Msk. 2019 (kurateret af Vasily Vlasov og Mikhail Pogarsky ) [6] ; Russian Primer , Msk. 2018 (kurateret af Viktor Lukin og Mikhail Pogarsky ) [7] ; Vandreren Gumilyov , Msk. 2016 (kurateret af Vasily Vlasov og Mikhail Pogarsky ) [8] [9] ; Fugle og tal , (til 130-årsdagen for Velimir Khlebnikov) St. Petersborg. 2015 (kurator - Mikhail Karasik ) [10] .

Til gengæld har Byen en række kvaliteter og karakteristika, som er unikke for en kunstnerbog. Startende med, at dette er det største projekt af sin art målt i antal (35) deltagende kunstnere. Alle kompositioner for ham blev lavet i farver, fra 2 (Viktor Lukin) til 20 (Vladimir Kachalsky) maling. Ifølge kuratoren blev kunstnere (malere, billedhuggere, mediekunstnere, grafikere) med en etableret kreativ stil, men med forskellig erfaring inden for trykt grafik og bøger, specifikt kunstnerens bøger, ganske bevidst inviteret til at deltage i projekt. I alt blev der forhandlet indledende forhandlinger om mulig deltagelse i projektet med omkring halvfjerds kunstnere. Mestre af forskellige generationer og skoler; bærere af forskellige synspunkter, nogle gange diametralt modsatrettede, om kunstens værdikriterier og opgaver. Samtidig var en række forfattere med færdige oplag af kompositioner ( Nikolai Tsvetkov , Igor Ulangin) af forskellige årsager ikke med på den endelige liste. [elleve]

Fra kuratorens forord til projektkataloget:

Byen er lyrisk fortællende, impressionistisk eller futuristisk-kantet (med rumlen, klingende, klirrende rum). Byen er ikke kun og ikke så meget et landskab. Byen er et sociokulturelt miljø. Byen er en labyrint. Byen er en illusion. Byen er et minde. Byen er en utopi. Byen er en abstrakt idé. Urbanismens poesi og prosa på grænsen til posturbanisme. En storby er altid delvist Babylon - en blanding (nogle gange eklektisk), sidestilling i kontraster, dialog og konflikt på samme tid. Enhed gennem forskelligheder. Der er "gammelt" og der er "nyt". En by uden udvikling er kedelig, blottet for historisk kontekst er ikke interessant. Samtidig er en by blottet for en klar byplanlægningsidé uudtrykkelig og provinsiel... [12]

Blandt kunstnerne med betydelig erfaring i kunstnerbogen er følgende navne: Vasily Vlasov, Mikhail Pogarsky, Valery Korchagin, Leonid Tishkov, Viktor Lukin, Kira Matissen, Pyotr Perevezentsev, Mikhail Molochnikov (Moskva); Viktor Remishevsky, Grigory Katsnelson, Alexey Parygin, Yuri Shtapakov (St. Petersborg); Evgeny Strelkov (Nizhny Novgorod). I arbejdet med udgaverne af deres kompositioner vendte de sig for første gang til trykt grafik: Igor Baskin, Alexander Pozin, Igor Ivanov, Gafur Mendagaliev, Vyacheslav Shilov, Vasya Horst (St. Petersborg); Dmitry Kavarga (Moskva). De fleste af mestrene, der har mange års og alsidig printerfaring, deltog ikke ofte eller for første gang i gruppeprojekter af denne art: Vladimir Kachalsky, Valery Mishin, Alexander Borkov, Marina Spivak, Andrey Korolchuk, Ella Tsyplyakova, Yan Antonyshev , Boris Zabirokhin, Anatoly Vasiliev, Nadezhda Anfalova, Ekaterina Posetselskaya, Andrey Chezhin, Igor Ganzenko, Alexander Artamonov, Anastasia Zykina (St. Petersborg).

Fra en artikel af Ekaterina Klimova til projektkataloget:

Selve City-projektet er en miniprojektion af bystrukturen, som er dannet af et tilfældigt sæt af individer, men er noget monolitisk, hvor hver person kun er en integreret del af denne helhed. Denne form for kollektiv kreativitet har formentlig ingen analoger i nutidens kunstproces. Ja, og det kan kun kaldes kollektivt betinget - hver kunstner skaber trods alt selvstændigt, uden at vide og ikke tænke på, hvad de andre deltagere laver. Men resultatet er et polyfonisk værk, hvor hver stemme harmonisk komplementerer den anden. Og dette er selvfølgelig fortjenesten af ​​forfatteren til projektet, Alexei Parygin, som formåede at samle præcis de kunstnere, hvis kreationer ikke kun kommer sammen, men også kommer overens med hinanden, for nu er de for evigt forbundet i rum af et bogobjekt. Værkerne af 35 kunstnere, der indgår i City-projektet, er lavet i forskellige trykteknikker og repræsenterer en bred vifte af kunstneriske løsninger. Fra det figurative billede af byen, genkendeligt i husenes omrids, til næsten abstrakte billeder inspireret af urbane indtryk. Metropolen viser sig foran beskueren i enhver tænkelig form - en romantisk og elsket barndomsby, en grusom og hensynsløs blæksprutte, et gråt kvælende spind, et industrielt monster, en oase af smuk arkitektur, et vidne og vogter af historien ... [ 13]

Fra en artikel af Dmitry Severyukhin til projektkataloget:

Formuleringen af ​​temaet "By" indebærer ikke et banalt bylandskab som sådan, men derimod et billede af byen, der lever i enhver kunstners sanselige bevidsthed og underbevidsthed. I denne kunstnerbog er den visuelle tilgang tæt tilstødende og sammenflettet med den virtuelle rækkevidde. Kunstnerens vilje er fri her: bevidst fotografi eller "impressionisme" kan kombineres med abstraktion, groteske, typeimprovisationer - tekster, der er korreleret med gadeskilte og væggraffiti. Det valgte storformat på 42 x 60 cm og fraværet af syninger gør det muligt at udstille arkene i staffeli-inkarnation, og de kan fylde en hel sal. Dette ser ud til at være et historisk ekko af franske kunstneres praksis (Henri Matisse, Andrey Lanskoy, etc.), hvis gouacher og collager oprindeligt var beregnet til at ledsage litterære tekster, men senere blev brugt i staffeli-format... [14]

Et andet problem er, at spørgsmålet om forholdet mellem ord og billede ikke er tilfældigt for udgivelser i livre d'artiste- genren, og løses forskelligt hver gang, afhængigt af rammerne og formålet med projektet. I den kuratoriske annotation, som afklarer de vigtigste arbejdsspørgsmål, blandt betingelserne for deltagelse i dette projekt, den obligatoriske introduktion i billedfeltet (et halvt ark) eller i hvide mellemrumszoner, en lille forfatters tekst om et udpeget emne, tekst eller skrifttype elementer, ord og bogstaver var særskilt fastsat. Samtidig er hele det visuelle afsnit af "Byerne" (som en vedhæftet fil) indledt af et separat ark med tekster af femogtredive forfattere-kunstnere. I dette tilfælde taler vi udelukkende om tekster specielt skrevet af portfoliodeltagerne selv til at ledsage, understøtte og supplere deres egen billeddel. Litterær låntagning var helt udelukket. [femten]

Fra Alexander Borovskys artikel til projektkataloget:

Et interessant spørgsmål er forholdet mellem teksten og kunstnerbogen som en materiel virkelighed. Siden Vollards tid foretrækker nogle kunstnere at arbejde med andres litterære værker. Surrealister, dadaister og futurister skrev ofte selv teksterne til sådanne projekter. Men siden måske popkunstens tid er det litterære fylde blevet mindre markant. Den mangfoldighed af kunstnerbogen, der opstod på samme tid, artikulerer ikke desto mindre sin egen tekstualitet, som oftest ikke er forbundet med funktionerne i at fortolke en "fremmed" tekst. Hun taler volumen, vægt, materialer, design-layout, polemik med "genrens hukommelse", altså med den traditionelle bog. Kunstnerens bog kan afspejle det faktum, at den som kunstudgivelse engang var en bærer af en andens tekst, eller måske husker den slet ikke dette. Samtidig inkarnerer hun altid ideerne om den retning af samtidskunsten, kunstneren tilhører. Men først og fremmest er det en afspejling af forfatterens personlighed. Hans rolle understreges af det unikke ved hver instans, han skabte. En kunstnerbog skal indeholde meget, meget. Og helst en god kunstner... [16]

Separat om logoet som et centralt element i projektkonceptet. Det fremgår af publikationens titelblad, på forsiden af ​​kataloget, på plakater til udstillinger og på informationsfoldere. En cirkel, der omslutter arkets hvide plan med et bredt sort vindue (på plakaten til den anden udstilling er der en hvid cirkel i sort). Et minimalistisk tegn på isolation, endda tæthed; samtidig er billedet af bevægelse et rullende hjul, som i forskellige plastik- og farvevariationer ofte findes i et bymiljø; utvivlsomt, den urbane rutine, observeret på næsten hvert hjørne. På den anden side, sammen med de fede sorte bogstaver symmetrisk placeret direkte under den under undertitlen "gruppeprojekt i form af en kunstnerbog" og en rektangulær ensfarvet matrice, kan det meget vel være forbundet med skaftet og thaleren af ​​en ætsemaskine i profil. Fra det banale til det hellige og tilbage igen. Byen inde. Trivialitet, vagt genkendelig usikkerhed, uendelig variation af fortolkninger - dette er "Byen". Subjektiv, personligt oplevet forståelse af habitatet, betinget, skilt fra parade-turist-specifikationen. [17]

Oprettelsesproces

To litografiske værksteder i St. Petersborg var involveret i udarbejdelsen af ​​publikationen. Værksted for trykt grafik Alexei Baranov på gaden. Sandhed; den indeholdt ark af Valery Mishin, Boris Zabirokhin og Anatoly Vasiliev. Workshop i House of Artists på Pesochnaya Embankment 16 (lederen af ​​workshoppen er Natalya Serdyukova); her brugte Andrey Finenko, en litograf, en manuel maskine fra det 19. århundrede, Karl Krause Stone Lithographic Press (Leipzig) til at udskrive prøver, og en Zetakont semi-automatisk korrekturmaskine (1976) til at printe oplaget. Kunstnere tegnede på gamle bayerske litografiske sten . Litografiske kompositioner af Mikhail Pogarsky, Andrey Korolchuk, Ekaterina Posetselskaya, Yan Antonyshev, Vasya Horst og Gafur Mendagaliev blev lavet i denne workshop. Her blev der trykt farvede linosnit af Marina Spivak og Alexander Pozin på en stor bogpressemaskine, Ella Tsyplyakova trykte testark af sin komposition.

Aleksey Vasilevs silketryksværksted fokuserede på samarbejde med grafik (assistent – ​​Viktor Solonar), med direkte deltagelse af forfatterne, trykte en udgave af kompositioner af Valery Korchagin, Alexei Parygin, Viktor Lukin, Leonid Tishkov, Kira Matissen, Petr Perevezentsev , Mikhail Molochnikov, Dmitry Kavarga, Igor Baskin, Vyacheslav Shilov, Nadezhda Anfalova, Igor Ganzenko. Samtidig blev en del af arbejdet udført i en kombineret teknik af litografi og silketryk: Gafur Mendagaliev, Anatoly Vasiliev, Ekaterina Posetselskaya, Yuri Shtapakov, Anastasia Zykina.

Nogle kunstnere udførte det meste af arbejdet med cirkulationen af ​​deres kompositioner i deres egne kreative værksteder. Andrey Chezhin printede sit ark Escher Space ved hjælp af manuel analog fotoudskrivning, med skærmfarvning med spraymaling, i sit studie i Pushkinskaya, 10 (St. Petersborg). Viktor Remishevsky, Alexander Borkov, Yuri Shtapakov, Grigory Katsnelson, Anastasia Zykina og Igor Ivanov lavede hovedparten af ​​kompositionsarbejdet i deres studier i St. Petersborg. Alexander Artamonov udførte alle værkerne til cirkulationen i Kazan; Vasily Vlasov trykte hele udgaven af ​​linocut ark i sit værksted i Moskva; Evgeny Strelkov foretrak at udføre alt arbejde med cirkulationen på grundlag af Novprint silketryksstudiet i Nizhny Novgorod, printerne var Andrey Churikov og Igor Samotkanov.

Alt arbejde med dannelsen af ​​udgaven af ​​kasserne i kunstnerbogen Byen som kunstnerens subjektivitet blev afsluttet i anden halvdel af august 2020. Som et resultat tog det omkring to år at skabe otteoghalvtreds kopier (den første komposition begyndte at blive trykt i januar 2019 på trykkeværkstedet på Pesochnaya Embankment). [atten]

En af de første kunstnere, der modtog deres forfatters eksemplar, var Leonid Tishkov , som ved denne lejlighed efterlod følgende anmeldelse:

... at rejse sådan en udgivelse, ja - respekt til kurator og forlag, og hele holdet! Tryk, indbinding, info, kolofon, alt er meget værdigt. Fremragende sagdesign, meget elegant. Og tak fordi du inviterede gode kunstnere til projektet, især dem der ikke er specielt synlige, men det gør dem ikke værre end andre. Der er en moderne lyd i denne intimitet, en form for friskhed, især i vores tid, hvor kunsten vender tilbage til intimitet. Her er denne bog på hylden, og i den er en kæmpe udstilling, og den er til dig alene. Du åbner kassen - og "ud af rummet ud i rummet"! [19]

Placering af forekomster

Af det samlede oplag på 58 nummererede eksemplarer tilhører 35 eksemplarer, i henhold til kontraktens betingelser, forfatterne af kompositionerne - de er personlige (på titelsiden til højre, navnet på kunstneren - den første ejer er skrevet med hånden).

Den 8. juli 2021 blev et af eksemplarerne (nr. 18) af udgaven, sammen med et begrænset eksemplar af kataloget (nr. 18), med formidling af Ekaterina Klimova , doneret til Statens Russiske Museum og indført den faste samling af graveringsafdelingen i det 18.-21. århundrede. Timing. [tyve]

Den 26. august 2021 blev en kopi af publikationen "The City as the Subjectivity of an Artist" sammen med et begrænset eksemplar af kataloget doneret til AVC Charity Foundation (en samling af den europæiske kunst af Andrey Cheglakov) .

Den 28. september 2021 blev en kopi af City as an Artist's Subjectivity-udgaven sammen med et begrænset eksemplar af kataloget doneret til præsidenten for AVC Charity Foundation ( KH - samling Maya Avelicheva).

Den 5. oktober 2021 blev en kopi (nr. 8) af publikationen "Byen som en kunstners subjektivitet", sammen med et begrænset eksemplar af kataloget, doneret af Alexei Parygin til Statens Museum for Fine Kunster. A.S. Pushkin repræsenteret af direktøren for Pushkin Museum Marina Loshak . [21]

Den 6. december 2021 blev en kopi (nr. 20) af publikationen på Non/fiction 2021 doneret af Timofey Markov til samlingen af ​​Moskvas private museum "Artist's Book", til en af ​​dets arrangører Valery Korchagin , i bytte for en kopi af publikationen "Russian Primer" (2018).

Kompositioner (udvalg)

Sammensætninger

Liste over numre

Liste over sange

Stolt af min barndom . 2019. 420 X 594 mm. Papir: okkergult tryk, 220 g/m2. Højt farvetryk fra forfatterens formularer, forfatterens farvelægning: kol. blyanter, pensel, akryl, se teknik, Oplag - 58 + 2 E/A eksemplarer. Trykning af oplag og toning blev udført af forfatteren personligt i hans værksted (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og årstal i grafitblyant under billedet.

Byens metafysik . 2019-2020. 420 X 594 mm. Papir: Coloplan naturel, 270 g/m2; Zeta diamant, 260 g/m2; Kontrast lagt hvid, 224 g/m2; Kontrastlagt elfenben, 224 g/m2. Litografi på en sten i seks farver, Oplag - 58 + 2 E / A kopier. Printer - Alexey A. Baranov / Workshop for A. & A. Baranov. Pravda, 16 (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og dato i grafitblyant nederst på billedet.

Et glas vodka . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Colorplan elfenben, 270 g/m2. Farvet linosnit i 3 brædder. Oplag - 60 eksemplarer. Kopier i omløb har mindre forskelle i farve. Udgaven blev trykt personligt af forfatteren i hans værksted (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og dato i grafitblyant under billedet.

En kunstner i en storby . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Elation sort, 240 g/m2. Serigrafi i tre farver. Oplag - 58 + 3 E / A eksemplarer. Serigrafi - Alexey Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, forfatterens signatur og dato med hvid blyant under billedet.

Typografiske variationer, spontanitet og tilfældigheder . 2019-2020. 420 x 594 mm. Papir: Rusticus filt naturhvid, 250 g/m2. Højt farvetryk fra forfattersætforme i 4 oplag + reliefstempling. Oplag - 58 + 2 E / A eksemplarer. Trykningen af ​​udgaven blev foretaget af forfatteren personligt i hans værksted (Kronstadt). Signatur, titel, forfatterens signatur og dato i grafitblyant under billedet.

Byskilte . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Rusticus naturhvid præget filt, 240 g/m2; Rusticus hvid præget filt, 240 g/m2; Rusticus grå præget filt, 240 g/m2; Rusticus sandbeige præget filt, 240 g/m2; Colorplan Sunny Yellow, 270 g/m2; Murillo præget filtcreme, 260 g/m2; Burano intens lys gul, 250 g/m2. Fluorescerende og akryl spraymaling, col. frihåndsblyanter + silketryk i tre farver, Oplag - 58 + 4 E/A eksemplarer. Kopier i omløb har en vis forskel i farveskema. Farvningen er udført af forfatteren personligt. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, forfatterunderskrift og dato i grafitblyant nederst på billedet + tryk med rødt blæk.

By . 2019. 420 X 594 mm. Papir: GOZNAK hvid, kant, 220 g/m2. Silketryk i to toner. Oplag - 58 + 3 E / A eksemplarer. Serigrafi - Alexey Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og dato i grafitblyant under billedet.

By - Netværk . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Coloplan naturhvid, 270 g/m2. Farve linosnit i tre farver / tre farveløsninger i omløb. Oplag - 58 eksemplarer + 2 E/A. Trykningen af ​​udgaven blev lavet af forfatteren personligt i værkstedet i Pesochnaya, 16 (St. Petersborg). Signatur, forfatter signatur og årstal i grafitblyant nederst på billedet.

Han elsker at drikke skotsk whisky... 2019. 420 X 594 mm. Papir: Remake eco pearl-natural, 250 g/m2. Litografi på sten med blyant, tryk i sort, forfatterens toning med farveblyanter. Oplag - 60 eksemplarer. Printer-litograf - Alexander Finenko / Trykningsværksted Pesochnaya, 16 (St. Petersborg). Signatur og forfattersignatur i grafitblyant nederst på billedet.

Glemt by . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Bruno intens mørkegrå 250 g/m2. Håndtryk i tre farver, kol. akryl. Oplag 58 + 2 A/R eksemplarer. Udgaven blev trykt af forfatteren personligt i hans værksted (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og årstal i sort pen under billedet.

Die Stadt. 2019. 420 X 594 mm. Papir: Zeta elfenben 260 g/m2. Farvegravering på krydsfiner i tre brædder. Oplag - 58 + 2 E / A eksemplarer. Udgaven blev trykt af forfatteren personligt i hans værksted (St. Petersborg). Signatur, forfatterens signatur og årstal i grafitblyant under billedet.

Fremtidens former . 2019-2020. 420 X 594 mm. Papir: Remake øko diset grå 250 g/m2; Rusticus præget filt elfenben 240 g/m2; Rusticus hvid præget filt 240 g/m2; Prisma elfenben 250 g/m2; Prisma elfenben hvid 250 g/m2. Farve spraymaling + silketryk i to farver. Oplag - 58 + 3 E / A eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, forfatter signatur og årstal i grafitblyant nederst på billedet.

Mirage by . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Rusticus hvid præget filt, 240 g/m2; Rusticus elfenben præget filt, 240 g/m2; Prisma hvid filt, 200 g/m2. Litografi i tre farver. Oplag - 58 + 3 E / A eksemplarer. Printer-litograf - Alexander Finenko / Trykningsværksted Pesochnaya, 16 (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og dato i grafitblyant under billedet.

Sphinx St. Petersborg . 2019-2020. 420 X 594 mm. Papir: Remake øko diset grå, 250 g/m2; Burano pastelgrå, 250 g/m2. Litografi i tre farver, forfatterens toning med hvid Koh-I-Noor blyant + silketryk i blå tone. Oplag - 58 + 3 E / A eksemplarer. Printer-litograf - Alexander Finenko / Trykningsværksted Pesochnaya, 16 (St. Petersborg). Serigrafi - Alexey Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og årstal i grafitblyant under billedet.

By - Kold . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Murrillo præget grå filt, 260 g/m2; Burano intens turkis 55, 250 g/m2; Colorplan turkis, 270 g/m2; Genindspil Eco Sky Turkis, 250 g/m2; Fabriano Color+ lilla, 240 g/m2. Silketryk i to farver. Oplag - 58 + 4 E / A eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, forfatter signatur og årstal i grafitblyant nederst på billedet.

Himlen er gennemboret . 2020. 420 X 594 mm. Papir: Murillo-præget filtbeige, 260 g/m2; Remake øko sand beige 250 g/m2; Remake øko diset grå 250 g/m2; Rusticus præget filt sandbeige 240 g/m2; Rusticus grå præget filt 240 g/m2; Planet øko kraftbeige 270 g/m2; Kraft brun 290 g/m2. Farve spraymaling + silketryk i tre farver. Oplag - 58 + 3 E / A eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur og forfattersignatur i grafitblyant nederst på billedet.

Nat/dag . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Pergraphica glat naturhvid, 300 g/m2; Zeta diamant, 260 g/m2; Palatina ekstra glat elfenben, 230 g/m2; Burano pastel terose, 250 g/m2. Linoslip i tre farver. Oplag - 58 + 4 E / A eksemplarer. Trykningen af ​​udgaven blev foretaget af forfatteren, med deltagelse af kunstner-trykkeren Pavel Pichugin i trykkeriet på Statens Pædagogiske Universitet opkaldt efter. Herzen (St. Petersborg). Kopier i omløb har en vis forskel i farve og tone. Signatur, titel, forfatterens signatur og årstal i grafitblyant under billedet.

På begge sider . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Remake øko sand beige, 250 g/m2; Planet eco fremhævet naturhvid, 270 g/m2. Litografi i tre farver + forfatterens toning med farveblyanter. Oplag - 58 + 2 E / A eksemplarer. Printer - Andrey Finenko / Trykkeriværksted Pesochnaya, 16 (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og årstal i grafitblyant under billedet.

Spider City . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Rusticus naturhvid præget filt, 240 g/m2; Rusticus hvid præget filt, 240 g/m2; Rusticus grå præget filt, 240 g/m2; Farveplan koldblå, 270 g/m2; Farveplan lyseblå, 270 g/m2; Remake Eco diset grå, 250 g/m2. Farve spraymaling og metallic + silketryk i tre farver. Oplag - 58 + 4 E / A eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Kopier i omløb har en vis forskel i farveskema. Signatur, titel og forfattermonogram i sort pen nederst i billedfeltet.

Kavarga-Skit . 2020. 420 X 594 mm. Papir: Burano intens blå kobolt 66, 250 g/m2; Torito mat sort, 270 g/m2; Torito mat mørkeblå, 270 g/m2; Pergraphica sort, 250 g/m2. Farve spraymaling + silketryk i to farver. Kopier i omløb har mindre forskelle i farve. Oplag - 58 + 4 E / A eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, titel og forfatter signatur i grafitblyant nederst på billedet.

Urban Madness . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Rusticus naturhvid præget filt, 240 g/m2; Colorplan elfenben, 270 g/m2; Zeta hvid diamant, 260 g/m2; Zeta hvid diamant, 150 g/m2. Serigrafi i tre farver (6 maleserier). Oplag - 58 + 4 E / A eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og dato i grafitblyant under billedet.

III Sind . 2020. 420 X 594 mm. Papir: Coloplan naturel, 270 g/m2; Coloplan snehvid, 270 g/m2; Prisma filt elfenben, 250 g/m2; Rusticus filt naturhvid, 240 g/m2. Litografi i to farver med blyant. Oplag - 58 + 2 E / A eksemplarer. Kopier i omløb har en vis forskel i farvetone. Printer - Alexey A. Baranov / Workshop for A. & A. Baranov. Pravda, 16 (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og dato i grafitblyant under billedet.

Rød rute . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Ivoline glat hvid, 220 g/m2. Serigrafi i fem farver + håndlavede forfatterstempler med rødt blæk. Oplag - 58 + 3 E / A eksemplarer. Printerne er Andrey Churikov og Igor Samotkanov (Novprint, Nizhny Novgorod). Signatur, forfatter signatur og årstal i grafitblyant nederst på billedet.

Gul handske . 2019-2020. 420 X 594 mm. Papir: Rusticus hvid præget filt, 240 g/m2; Rusticus elfenben præget filt, 240 g/m2; Prisma hvid filt, 200 g/m2. Farvelitografi i tre toner, forfatterens manuel toning med akvareller + silketryk i orange og brun. Oplag - 58 + 2 E / A eksemplarer. Printer-litograf - Alexey A. Baranov. Serigrafi - Alexey Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og dato i grafitblyant under billedet.

By / Rum . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Pergraphica glat hvid, 240 g/m2. Farve linosnit i fire omgange (fra et bræt). Oplag - 58 eksemplarer. Trykningen af ​​udgaven er foretaget af forfatteren personligt i hans værksted (Msk.). Signatur, forfatterens signatur og dato i grafitblyant under billedet.

Vores i byen . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Pergraphica naturhvid, 300 g/m2. Linoskæring i tre farver / tre farveskemaer af sammensætningen i omløb. Oplag - 58 eksemplarer + 2 E / A eksemplarer. Trykningen af ​​udgaven blev lavet af forfatteren personligt i værkstedet i Pesochnaya, 16 (St. Petersborg). Signatur, forfatterens signatur og dato i grafitblyant under billedet.

Sov . 2019-2020. 420 X 594 mm. Papir: Elation sort, 240 g/m2; Elation blå parisisk linned, 240 g/m2; Torito mat sort, 270 g/m2; Torito mat mørkeblå, 270 g/m2; Murillo præget mørkeblå filt, 260 g/m2; Coloplan dyb blå, 270 g/m2. Farvet akryl spraymaling + silketryk i tre farver (gul fluorescerende). Oplag - 58 + 3 E / A eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens underskrift og dato i grafitblyant + stempel “V. Shilov” med rødt blæk nederst til højre under billedet.

St. Leningrad . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Rusticus sandbeige, 240 g/m2; Colorplan elfenben, 270 g/m2; Zeta hvid diamant, 260 g/m2. Silketryk i tre toner, Oplag - 58 + 3 E/A eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og årstal i grafitblyant nederst på billedet.

Efterår Paris . 2019-2020. 420 X 594 mm. Papir: okkergult arkivlitografisk papir 4 typer 220-240 g/m2. Litografi i to toner, forfatterens toning med farveblyanter + silketryk i rød tone (forfatterens tekst). Oplag - 58 + 4 E / A eksemplarer. Printer-litograf - Andrey Finenko / Trykkeriværksted Pesochnaya, 16 (St. Petersborg). Serigrafi - Alexey Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og årstal i grafitblyant under billedet.

Escher knaprum . 2019. 420 X 594 mm. Papir: arkiv s/h (LZS "Pozitiv" 1988, dokumentkontrast, emulsion nr. 4176), 120g/m2. Manuel fotoprint fra to negativer, sepia toning, farvet akryl spraymaling, gennem en stencil, Cirkulation - 58 + 2 U/A kopier. Forekomster har betydelige forskelle i grafik og farvestruktur. Trykning og toning af udgaven blev lavet personligt af forfatteren i hans værksted / Pushkinskaya 10 (St. Petersborg). Signatur, forfatterens signatur og dato i sort pen under billedet.

Cykling . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Rusticus naturhvid præget filt, 240 g/m2; Kontrastlagt elfenben, 224 g/m2. Serigrafi i fem farver, Oplag - 58 + 4 E/A eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev, assistent - Viktor Solonar (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og årstal i grafitblyant under billedet.

Ruin . 2019. 420 X 594 mm. Papir: GOZNAK, arkivgullig-grå med spor af naturlig ældning 220 g/m2. Tofarvet bogtryk, spraymaling + silketryk. Oplag - 58 + 1 A/R eksemplarer. Udgaven blev trykt af forfatteren personligt i hans værksted (St. Petersborg). Serigrafi - Alexey Vasiliev (St. Petersborg). Signatur, titel, forfatterens signatur og årstal i grafitblyant under billedet.

Kazan vagt nummer 43 . 2019. 420 X 594 mm. Papir: hvid Fabriano Unica (50 % bomuld), 250 g/m2; naturhvid Fabriano Unica, 220 g/m2. Autozinkografi, bogtryk i tre toner. Oplag - 58 eksemplarer. Kopier i omløb har mindre forskelle i toneløsning. Udgaven blev trykt personligt af forfatteren i hans værksted (Kazan). Signatur og forfattermonogram i sort blæk nederst på arket, til højre.

Elsk mig . 2020. 420 X 594 mm. Papir: Rusticus elfenben præget filt, 240 g/m2; Rusticus naturhvid præget filt, 240 g/m2; Prisma hvid filt, 250 g/m2; Prisma elfenben, 250 g/m2. Foto-ætsning med revision, radering, akvarelfarvning + silketryk i hvid. Oplag - 58 + 2 E / A eksemplarer. Kopier i omløb har nogle forskelle i farve. Trykning og belysning af udgaven blev lavet af forfatteren i hans værksted (St. Petersborg). Signatur, forfatterens signatur og dato nederst på arket i hvid pen.

Fløjtehus . 2019. 420 X 594 mm. Papir: Rusticus hvid præget filt, 240 g/m2. Litografi i tre farver + forfatterens toning med farveblyanter. Oplag - 58 + 3 E / A eksemplarer. Printer-litograf - Alexander Finenko / Trykningsværksted Pesochnaya, 16 (St. Petersborg). Signatur, forfattermonogram og dato med blå blyant i billedfeltet til højre.

Udstillinger

By som subjektivitet (St. Petersborg)

Udstillingen By som subjektivitet , som præsenterede publikationen for offentligheden for første gang, åbnede den 23. oktober 2020 i den nye udstillingshal på Statens Museum for Byskulptur (St. Petersborg). [22] [23] De planlagte datoer for udstillingen er 24. oktober 2020 - 31. januar 2021 (samtidig, i perioden 12.-26. december 2020, var udstillingshallen af ​​interne årsager tvunget til at lukke, hvorefter lukket dør-ordningen blev forlænget til den 11. januar 2021) [24] . I slutningen af ​​januar, efter den relative stabilisering af den epidemiologiske situation i St. Petersborg på COVID-19 , blev arbejdet med udstillingen forlænget til den 21. februar 2021 (inklusive) [25] . Som et resultat heraf forblev udstillingen tilgængelig for besøg indtil den 22. februar (26.-28. februar, udstillingen blev fuldstændig demonteret) [26] .

Foruden selve udgaven, vist i montren, var der udstillet individuelle indrammede grafiske ark placeret på væggene i to sale på museet i stueetagen. Også i udstillingsrummet blev der installeret tretten skulpturelle grupper og kunstgenstande, som på den ene eller anden måde korrelerede med projektets hovedtema (7 i den første sal, 6 i den anden). De fleste af billedhuggerne er deltagere i publikationen: Marina Spivak , Viktor Remishevsky , Alexander Pozin , Alexey Parygin , Dmitry Kavarga , Grigory Katsnelson , Igor Ivanov , Vladimir Kachalsky og Mikhail Edomsky (der ikke deltog i udgivelsesdelen).

Byen er som et brætspil. Byen er som en tegneserie. By som model for bipolar aktivitet. Byen som et aktivt stof i en bybos stofskifte. Byen er som en bog. Den 24. oktober åbner en udstilling i den nye udstillingshal på Statens Museum for Byskulptur i Skt. Petersborg, som vil præsentere byen i en række forskellige subjektiviteter for offentligheden. Byen som kunstners subjektivitetsprojekt er en bog, men ikke i ordets traditionelle betydning. Byen er en kunstnerbog, og hvis ikke det største projekt i verden i dette sjældne og dyrebare format, så absolut et af de største... [27]

Med tiden faldt præsentationen af ​​projektet sammen med den hurtigt voksende anden pandemibølge af COVID-19 , indførelsen af ​​et maskeregime og officielle forbud mod offentlige arrangementer. På trods af dette tiltrak begivenheden både besøgendes og pressens opmærksomhed [28] [29] [30] [31] . Det var dækket af en række nyheder, informationer ( TASS , Rosbalt , Fontanka.ru , IMA-Press, FederalCity.ru, Yandex.Zen , Rambler , Federal News Agency ) og kulturelle nyheder (Culture.RF, KudaGo , Yandex.Afisha , Tochka ART , Kultobzor, Museer i Rusland, Time Out , Afisha osv.) kanaler. [32] [33] [34] [35] [36] [37] [38] [39] [40] [41] [42] [43] [44] [45] [46] [47] [48 ] ] [49]

En række anmeldelser og artikler blev publiceret i den periodiske presse ( Delovoi Petersburg , Vecherniy St. Petersburg , Kommersant -SPb, etc.) [50] [51] ; filmet og vist på TV ( NTV - Petersburg, TV-kanal St. Petersburg , TV-kanal 78 ) en række videoreportager fra udstillingen [52] [53] [54] .

Ironi, melankoli og kærlighed til sølvalderen og avantgarden hersker på udstillingen - St. Petersborgs uudtalte identitet. Urbanistisk i temaet, "Byen som subjektivitet" er et eksperiment i "kunstnerbog"-genren. Sådanne småoplagseksperimenter på grænsen mellem kunst og litteratur har fascineret forfattere og grafikere siden slutningen af ​​århundredet før sidst. I Sankt Petersborg, hvor flere grafiske skoler blev dannet under sovjettiden, er "kunstnerbogen" en yderst populær genre.... [55]

Den 21. og 22. november 2020 (Art Weekend) deltog udstillingsprojektet i 2nd Curatorial Forum, arrangeret af den nordvestlige afdeling af Pushkin-museet. A. S. Pushkin ( NCCA - St. Petersborg). [56] Den 3. november 2020 blev udstillingen en del af Kunstens Nat . (Sankt Petersborg)". Ifølge resultaterne af publikumsafstemningen, som sluttede i slutningen af ​​december, indtog hun en fjerdeplads [58] .

Udstilling I (St. Petersborg)

By som subjektivitet (Moskva)

Datoerne for projektets anden udstilling blev gentagne gange udskudt, hvilket dels skyldtes tekniske uoverensstemmelser, dels på grund af den næste bølge af COVID-19- pandemien (i kataloget er udstillingens datoer angivet: 24. april - juni 24). Som et resultat åbnede Moskva-udstillingen, som var planlagt på forhånd, først i slutningen af ​​august. Om aftenen den 24. august blev der holdt lukket fernisering, dagen efter blev udstillingen officielt tilgængelig for besøgende. Udstillingen er placeret i kammersalen på første sal i AVC Charity Foundations udstillingslokale på Prechistenka 40/2, bygning 2 [59] [60] .

Det relativt lille udstillingsområde i hallen krævede hængende grafiske ark i to rækker. Udstillingen blev suppleret med skulpturelle genstande fra publikationsdeltagerne: træobjekter "Fremtidens by" af Leonid Tishkov (Msk), lavet på grundlag af tekster af Konstantin Tsiolkovsky , en ægte kiste med utallige kuber indeni, malet specielt til Moskva udstilling af Vladimir Kachalsky (St. Petersborg), - en slags interaktivt spil for hænder og hoved, to luftige papirskulpturer, hyldest til Kazimir Malevich af Mikhail Molochnikov (Moskva-tid), en gruppe post-urbane træskulpturer af Alexei Parygin ( St. Petersborg), episk "flaskekunstobjekt" af Dmitry Kavarga (Moskva-tid), kontemplativ-lyrisk genstandsreflektion af Viktor Remishevsky (St. Petersborg), to collagetårne ​​af Igor Ivanov (St. Petersborg). I udstillingsrummet, på en 20-tommer monitor, non-stop, vises en ti minutter lang animationsfilm "Byen som subjektivitet" (2021), baseret på et udgivelsesprojekt. Hallens åbningstider: ons, tor, fre 14.00 – 20.00; Lør, søn 12.00 - 20.00 [61] .

Det var oprindeligt planlagt, at Moskva-screeningen af ​​projektet i AVC Charity Foundations udstillingscenter sluttede den 28. september 2021 (denne dato er angivet på plakaten). Men senere blev udstillingen forlænget til den 4. oktober, den 5. og 6. oktober, udstillingen, i overværelse af kurator, blev afmonteret, udstillingerne blev sendt til Sankt Petersborg af et transportfirma. [62]

Udstilling II (Moskva)

Projektmappe

I anden halvdel af november 2020, med en tvungen forsinkelse på grund af tekniske årsager, udgik det tosprogede (russisk/engelske) trykkatalog for udgivelsesprojektet "City as an Artist's Subjectivity". Kataloget indeholder syv artikler, der dækker forskellige aspekter af projektet, set gennem prisme af kunstnerens boggenres historie. Tekster i arrangementsrækkefølge: Parygin A. B. Byen som kunstners subjektive rum; Markov T. A. City som en dårlig vane; Klimova E. D. City som bog; Borovsky A. D. Invitation til kunstnerens bog; Severyukhin D. Ya. Kunstnerens bog er et fornyelsesgen; Grigoryants E. I. Læser byen; Blagodatov N. I. City - subjektive improvisationer. Hoveddelen er femogtredive bogopslag, en for hver forfatter, der deltager i gruppeudgivelsen (foto af forfatteren, kort biografisk note, farvegengivelse af værket lavet af kunstneren til projektet, dets detaljerede tilskrivning, kunstnerens mundtlige erklæring om skabelsesprocessen) [63] .

Redaktøren af ​​artiklerne er Yuliya Sirbu. Oversættelse af artikler til engelsk: Alexandra Varennikova, Yulia Sirbu. Oversættelse af biografier og tilskrivninger - Elena Gladkova. Den engelske redaktør er Irene W. Lingard. Under den generelle redaktion af Alexei Parygin. Katalogdesign — Alexey Parygin og Zhanna Mozgovaya.

Præsentationen af ​​kataloget for hoveddelen af ​​projektet - publikationen "Byen som kunstnerens subjektivitet", fandt sted den 19. januar 2021 i udstillingsrummet for udstillingen "Byen som subjektivitet" i den nye udstilling Hall af Museum of Urban Sculpture. Albummet blev præsenteret af udgiver Timofey Markov og kurator Alexey Parygin [64] .

Inden for et halvt år efter udgivelsen af ​​kataloget for projektet "Byen som kunstnerens subjektivitet", blev enkelte eksemplarer af det doneret til en række specialiserede afdelinger: Graveringsafdelingen i det 18.-21. århundrede. Statens russiske museum ; Videnskabeligt bibliotek SPGHPA dem. A. L. Stieglitz ; Bibliotek for Museum of Art of St. Petersburg af XX-XXI århundreder ; Statens Museum for Fine Kunsters videnskabelige bibliotek . A. S. Pushkin ; Statens Tretyakov-galleris videnskabelige bibliotek ; biblioteket i Garage Museum of Contemporary Art ; Bibliotek for Moscow Museum of Modern Art ; Bibliotek for Statens Museum for V. V. Mayakovsky (Moskva-tid); Center for Sjældne Bøger og Samlinger "Gutenberg Universet" af Biblioteket for Udenlandsk Litteratur. M. I. Rudomino ; Museum "Kunstnerens Bog" (Moskva-tid); AVC Charity Foundation- biblioteket ; Bibliotek med boggrafik (St. Petersborg); Scientific Library of the State Museum of the History of St. Petersburg ; Bibliotek i CCA im. Sergei Kuryokhin; Fundamental Library of the Russian State Pedagogical University. A. I. Herzen ; Scientific Library of the St. Petersburg Humanitarian University of Trade Unions ; Afdeling for visuelle publikationer af det russiske statsbibliotek ; Russian State Library of Arts (MSK); Novosibirsk Stats Kunstmuseum [65] ; biblioteket for Kulturudvalget i St. Petersborg ; MCBS dem. M. Yu. Lermontov (St. Petersborg); Afdeling for tryk af det russiske nationalbibliotek (St. Petersborg); Bibliotek ved fakultetet for liberale kunst og videnskaber ved St. Petersburg State University ; Berlins statsbibliotek .

I midten af ​​2021 udgav projektarrangørerne et begrænset oplag af kataloget, som beløb sig til 100 nummererede og signerede eksemplarer af kurator og udgiver. Denne udgave har en håndsamlet hård stofbinding (to materialetyper). Grafiske designelementer påføres ved silketryk (sort tone) og koldstempling (cirkel), med hvid foliering på rygsøjlen. Alle værker er lavet i trykkeriet NP-Print (St. Petersborg). I titeldelen af ​​hvert eksemplar er der en yderligere komposition, nummereret og underskrevet af forfatteren, som gentager omslaget til hovedlivre d'artiste. Papir (Colorplan mørkegrå 270 g/m2; 300 x 228 mm, ark). Tryk: farveskærmtryk i tre toner, blindprægning. Oplag - 100 + XII eksemplarer. Printer - Alexei Vasiliev (St. Petersborg) [66] [67] .

Animeret film

I sommeren 2021 blev redigeringen af ​​den korte (9,53 minutter) animationsfilm The City as Subjectivity, baseret på og baseret på det grafiske materiale fra gruppeudgivelsen The City as the Subjectivity of an Artist, afsluttet. Den ni minutter lange film, som havde været i produktion i omkring seks måneder, blev initieret af Alexei Parygin og Illarion Konkov. Studerende fra fakultetet for skærmkunst ved St. Petersburg State Institute of Cinema and Television deltog i arbejdet med implementeringen af ​​animationsideen .

Premierevisningen af ​​filmen fandt sted den 13. august 2021 på Library of Book Graphics i St. Petersborg (18 Izmailovsky Prospekt). Animationen blev præsenteret af Alexey Parygin, Illarion Konkov og Timofey Markov. [68] [69] [70]

I Moskva fandt filmvisningen sted den 23. august 2021 i en af ​​hallerne i kulturprojektet Nowhere Except, der ligger i Mosselprom House (2/10 Kalashny Lane). Derefter udgav forfatterne det under en gratis licens i det offentlige domæne på YouTube og sociale netværk.

Den 21. april 2022 blev de studerende fra SPbKIT , der deltager i projektet ved den all-russiske konkurrence "Digital Palette - 2022", tildelt diplomer af prisvindere. [71]

Bibliografi

Bøger

Artikler

Interview

Optagelser

Noter

  1. ↑ NVZ Museum of Urban Sculpture. Annoncering Arkivkopi dateret 3. marts 2021 på Wayback Machine 35 kunstnere fra Skt. Petersborg, Moskva, Nizhny Novgorod og Kazan deltager i projektet
  2. ↑ Listen over navne på kunstnere svarer i dens rækkefølge til placeringen af ​​deres kompositioner i publikationen
  3. ↑ Timofey Markov Publishing House . Hentet 9. december 2020. Arkiveret fra originalen 27. oktober 2020.
  4. ↑ Autoholding DAKAR, MED WEB-reklamebureau, DOCTU.RU-portal, PR LOOK-bureau
  5. ↑ ZDANEVICH: HER OG NU.
  6. ↑ Udstilling Yellow Sound (til Alfred Schnittkes 85-års jubilæum) i brødhuset i Tsaritsyno Museum-Reserve . Hentet 9. december 2020. Arkiveret fra originalen 8. august 2020.
  7. ↑ "Russian primer" i galleriet "On Kashirka". Moskva. . Hentet 9. december 2020. Arkiveret fra originalen 16. februar 2020.
  8. ↑ Stanford University Libraries/ ”Strannik Gumilëv” (Wanderer Gumilyov). – 2017 . Hentet 9. december 2020. Arkiveret fra originalen 6. april 2020.
  9. ↑ Columbia University Libraries/ ”Strannik Gumilëv” (Wanderer Gumilyov). – 2017 . Hentet 9. december 2020. Arkiveret fra originalen 6. april 2020.
  10. ↑ Fugle og tal / projekt i kunstnerbogsformat.
  11. ↑ Parygin A. B. Byen som kunstnerens subjektivitet. - Petersborg kunsthistoriske notesbøger, udgave 64, Skt. Petersborg: AIS, 2021. - S. 78.
  12. ↑ Parygin A. B. Byen som kunstnerens subjektive rum / Byen som kunstnerens subjektivitet. Katalog. Auth. Art.: Parygin A. B., Markov T. A., Klimova E. D., Borovsky A. D., Severyukhin D. Ya., Grigoryants E. I., Blagodatov N. I. - Skt. Petersborg: Izd. T. Markova. 2020. - S. 5
  13. ↑ Klimova E. D. Byen som bog / Byen som kunstnerens subjektivitet. Katalog. Auth. Art.: Parygin A. B., Markov T. A., Klimova E. D., Borovsky A. D., Severyukhin D. Ya., Grigoryants E. I., Blagodatov N. I. - Skt. Petersborg: Izd. T. Markova. 2020. - S. 18-19
  14. ↑ Severyukhin D. Ya. Kunstnerens bog - fornyelsesgenet / Byen som kunstnerens subjektivitet. Katalog. Auth. Art.: Parygin A. B., Markov T. A., Klimova E. D., Borovsky A. D., Severyukhin D. Ya., Grigoryants E. I., Blagodatov N. I. - Skt. Petersborg: Izd. T. Markova. 2020. - S. 34-35
  15. ↑ Parygin A. B. Byen som kunstnerens subjektivitet. - Skt. Petersborg kunstnotesbøger, udgave 64, St. Petersborg: AIS, 2021. - S. 80.
  16. ↑ Borovsky A. D. Invitation til kunstnerens bog / Byen som kunstnerens subjektivitet. Katalog. Auth. Art.: Parygin A. B., Markov T. A., Klimova E. D., Borovsky A. D., Severyukhin D. Ya., Grigoryants E. I., Blagodatov N. I. - Skt. Petersborg: Izd. T. Markova. 2020. - S. 23
  17. ↑ Parygin A. B. Byen som kunstnerens subjektivitet. - St. Petersburg kunsthistoriske notesbøger, udgave 64, St. Petersburg: AIS, 2021. - S. 82.
  18. ↑ Parygin A. B. Byen som kunstnerens subjektivitet. - Skt. Petersborg kunstnotesbøger, udgave 64, St. Petersborg: AIS, 2021. - S. 81.
  19. ↑ Leonid Tishkov / 25. oktober 2020, 23:09 / facebook.com/leonid.tishkov
  20. ↑ Byen som kunstners subjektivitet blev overført til samlingen af ​​det russiske museums arkivkopi dateret 17. november 2021 på Wayback Machine 07/08/2021.
  21. ↑ Byen som kunstners subjektivitet blev overført til samlingen af ​​Pushkin Museums arkivkopi dateret 23. marts 2022 på Wayback Machine 10/5/2021.
  22. ↑ Byen som subjektivitet Arkiveret 25. februar 2021 på Wayback Machine Exhibition. Museum for byskulptur. 24. oktober 2020 – 31. januar 2021
  23. ↑ Udstillingen "Byen som subjektivitet" er den første af en række udstillinger, der repræsenterer gruppebogen for kunstneren "Byen som kunstnerens subjektivitet" Yandex. Plakat
  24. ↑ Byen som subjektivitet: udstillingen vender tilbage den 11. januar . Hentet 21. juni 2022. Arkiveret fra originalen 20. november 2021.
  25. ↑ By som subjektivitet: udstilling forlænget til 21. februar . Hentet 21. juni 2022. Arkiveret fra originalen 20. november 2021.
  26. ↑ By som subjektivitet: udstillingen har været åben de sidste tre dage - 20., 21., 22. februar . Hentet 21. juni 2022. Arkiveret fra originalen 17. november 2021.
  27. ↑ Udstilling "The City as Subjectivity" Arkiveksemplar dateret 17. januar 2021 på Wayback Machine the Sun Petersburg - Alle plakater fra St. Petersburg
  28. ↑ Begivenhed - Udstilling "By som subjektivitet" Stort fotoessay
  29. ↑ By: Subjective Views Arkiveret 29. november 2020 på Wayback Machine . Konstantinova M. 27.10.2020
  30. ↑ En unik udstilling åbnede på Museum of Urban Sculpture Arkivkopi dateret 2. december 2020 på Wayback Machine Khodjaeva S./ Piter.tv. 26. oktober 2020
  31. ↑ By som subjektivitet . Udstillingshal for Statens Museum for Urban Skulptur, Nevsky prospect, 179
  32. ↑ Udstilling "The City as Subjectivity" på NVZ af Museum of Urban Sculpture Arkivkopi af 28. november 2020 på Wayback Machine Culture.RF
  33. ↑ En sjælden bog med værker af 35 russiske kunstnere dedikeret til byens tema vil blive præsenteret i St. Petersborgs arkiveksemplar dateret den 7. oktober 2020 på Wayback Machine . TASS . 2. oktober 2020
  34. ↑ By som subjektivitet Arkiveret 25. februar 2021 på Wayback Machine MuseCube
  35. ↑ Kunstnere præsenterede metropolens fantastiske verden Arkivkopi af 29. november 2020 på Rosbalt Wayback Machine
  36. ↑ RUSSISKE KUNSTNER SKABEDE DERES BY Arkiveksemplar af 28. november 2020 på Wayback Machine IMA-Press
  37. ↑ Verdens største kunstprojekt blev skabt i Northern Capital Arkiveret 23. januar 2021 på Wayback Machine IMA-Press
  38. ↑ "City as Subjectivity" -udstilling Arkiveret 28. oktober 2020 på Wayback Machine KudaGo
  39. ↑ I St. Petersborg vil byen blive præsenteret som en subjektiv arkivkopi af 27. oktober 2020 på Wayback Machine . FederalCity.ru
  40. ↑ Sammendrag af kulturelle begivenheder fra 22. oktober til 29. oktober Arkiveret 26. november 2020 på Wayback Machine . Udstilling "Byen som subjektivitet". KUNST punkt
  41. ↑ "BY SOM SUBJECTIVITET" . St. Petersborgs kultur
  42. ↑ En udstilling, der præsenterer kunstnerens gruppebog "Byen som subjektivitet" åbner i St. Petersborgs arkiveksemplar dateret 23. november 2020 på Wayback Machine . Sergius ringer. okt. 19, 2020
  43. ↑ Udstilling "Byen som subjektivitet" . Ru24.Net/Moskva
  44. ↑ Sankt Petersborg. Udstilling "Byen som subjektivitet". Gruppeprojekt i form af en kunstnerbog. Museum for byskulptur. 24 /10/ 2020-01 /31/2021 Arkiveret 26. november 2020 på Wayback Machine . Association of Art Critics (AIS)
  45. ↑ Udstillingsby som subjektivitet . Petersborg 24
  46. ↑ City as Subjectivity Arkiveret 24. november 2020 på Wayback Machine . Kulturgennemgang
  47. ↑ "Byen som subjektivitet"-udstilling Arkiveret 21. januar 2021 på Wayback Machine . Museer i Rusland
  48. ↑ The City as Subjectivity-udstillingen vil præsentere verdens største projekt i bogformat . tiden er gået
  49. ↑ By som subjektivitet Arkiveret 8. november 2020 på Wayback Machine . Plakat
  50. ↑ Samoilova A. Byen blev trykt i hånden // Kommersant -SPb. nr. 196. 26. oktober 2020. - S. 20
  51. ↑ Biosocial "by" (interview med Denis Ivanov) // Infoscope. - 2020, november. nr. 271
  52. ↑ TV-kanal St. Petersborg. Morgen i Petersborg. 26. oktober 2020 35 stilarter, metoder og historier om forhold til byen ved Neva. Udstillingen "Byen som subjektivitet" samlede en unik bog af kunstneren
  53. ↑ TV-kanal St. Petersborg. 24. oktober 2020 Arkiveret 1. november 2020 på Wayback Machine "Artist's Book". Et unikt album med billeder af 35 byer i Rusland blev præsenteret i St. Petersborg
  54. ↑ TV-kanal St. Petersborg. "Tidspunkter på dagen". 22. oktober 2020 Byskulpturmuseet forbereder åbningen af ​​udstillingen "Byen som subjektivitet
  55. ↑ Savitsky S. Klimafælde: "By som subjektivitet" på Museum of Urban Sculpture Arkivkopi dateret 28. januar 2021 på Wayback Machine // Delovoy Petersburg. — 2020, 11. december.
  56. ↑ Kunstnere afslører Fantasy World of the Metropolis Arkiveret 6. november 2020 på Wayback Machine 2nd Curatorial Forum. 16.11−30.11.2020
  57. ↑ Night of the Arts Arkivkopi af 25. november 2020 på Wayback Machine 18:00, 19:00, 20:00 - kunstformidling til udstillingen af ​​moderne forfatters grafik "City as Subjectivity"
  58. ↑ "Museum: Årets udstilling (St. Petersborg) Arkiveret 26. november 2020 på Wayback Machine KudaGo.com
  59. ↑ By som subjektivitet / AIS Association of Art Critics. 22.08.2021 . Hentet 21. september 2021. Arkiveret fra originalen 21. september 2021.
  60. ↑ By. Fantasi. Utopia. Subjektivitet / Andrey Cheglakov Foundation. 25.08.2021 . Hentet 21. september 2021. Arkiveret fra originalen 21. september 2021.
  61. ↑ By som subjektivitet: udstilling på Cheglakov Foundation på Prechistenka . Hentet 21. juni 2022. Arkiveret fra originalen 22. februar 2022.
  62. ↑ By som subjektivitet: Moskva-udstillingen forlænget til 3. oktober . Hentet 21. juni 2022. Arkiveret fra originalen 22. februar 2022.
  63. ↑ Byen som kunstnerens subjektivitet . SPb. Nationalt Elektronisk Bibliotek
  64. ↑ By som subjektivitet: præsentation af projektkataloget - 19. januar . Hentet 21. juni 2022. Arkiveret fra originalen 20. november 2021.
  65. ↑ Byen som kunstnerens subjektivitet. Katalog over projektet i formatet af kunstnerens gruppebog/Garage . Hentet 21. september 2021. Arkiveret fra originalen 21. september 2021.
  66. ↑ Byen som kunstnerens subjektivitet - kataloger i begrænset oplag / 1. juli 2021 . Hentet 21. juni 2022. Arkiveret fra originalen 20. november 2021.
  67. ↑ By som kunstners subjektivitet / Gruppeprojekt i form af en kunstnerbog. Katalog / AIS Sammenslutning af kunstkritikere . Hentet 22. september 2021. Arkiveret fra originalen 17. februar 2022.
  68. ↑ The City as Subjectivity: Animated Short Premiere Arkiveret 9. januar 2022 på Wayback Machine . SPb. 17/08/2021
  69. ↑ "Byen som en kunstners subjektivitet" Arkiveret 9. januar 2022 på Wayback Machine i Boggrafikbiblioteket. SPb. 13/08/2021
  70. ↑ Premiere på den korte animation "City as Subjectivity" Arkivkopi dateret 9. januar 2022 på Wayback Machine St. Petersburg, 13. august
  71. ↑ Udstillingen "Digital Palette - 2022" er åbnet
  72. ↑ St. Petersborgs offentlige biblioteker. DIRECTORY : Byen som kunstners subjektivitet. Projektkatalog i kunstnergruppebogformat
  73. ↑ / Kunstnerbog Årbog 2022-2023. Redigeret af Sarah Bodman. — Bristol: CFPR. University of the West of England, 2022 . Hentet 22. februar 2022. Arkiveret fra originalen 22. februar 2022.
  74. ↑ "A City as the Artist's Subjectivity" er en kunstner er et stort russisk projekt... // Book Arts Newsletter. — Nej. 140. 2021, juli-august. - S. 46-48. pdf . Hentet 30. juli 2021. Arkiveret fra originalen 11. februar 2022.

Links

 Alexey Parygin
 Kunstnerens bog