Monument til Tjajkovskij (Moskva)

Monument til Tjajkovskij  - et monument til den russiske komponist og dirigent Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij . Beliggende i Moskva , på Bolshaya Nikitskaya Street 13 , foran bygningen af ​​Moscow State Conservatory .

Historien om monumentets konstruktion

I 1929, på anmodning af direktøren for P. I. Tchaikovskys husmuseum i Klin , Nikolai Timofeevich Zhegin , blev en buste af komponisten lavet af Vera Ignatievna Mukhina . 16 år senere (i 1945) modtog hun en personlig ordre om at skabe et monument til Tjajkovskij i Moskva, da hun allerede var en anerkendt mester og en af ​​de få kvindelige billedhuggere i USSR [2] .

V. Mukhinas oprindelige plan var at portrættere komponisten, der dirigerer stående. Men hun blev tvunget til at afvise denne mulighed, da det krævede et ret stort rum (det vil sige, dette krævede en hel plads og ikke en lille gårdhave i centrum af Moskva), desuden var dirigering ikke den eneste og hovedaktivitet i Pyotr Tchaikovskys liv [2] .

Derfor foreslog Mukhina en anden version af skulpturen, hvor Tjajkovskij er afbildet siddende i en lænestol foran et nodestativ , hvorpå der ligger en åben nodebog. Billedhuggeren søgte at formidle billedet af komponisten i øjeblikket for kreativ inspiration [2] [3] [4] . Derudover var en særlig detalje af flerfigurskompositionen i den anden version figuren af ​​en ung hyrdedreng, der symboliserer komponistens interesse for folkekunst [2] .

Men selv den anden version af skulpturen, foreslået af V. Mukhina, forårsagede kommentarer. Komponisterne Vladimir Zakharov , Mikhail Chulaki og Tikhon Khrennikov , billedhuggeren Nikolai Tomsky [1] gav en negativ vurdering af skulpturens kunstneriske billede . Først og fremmest vedrørte bemærkningerne den noget statiske figur af Tchaikovsky, fastfrosset i en unaturlig, anspændt positur - "posituren af ​​en kapelmester ". Det blev anbefalet at fjerne hyrdinde-figuren - ifølge moderne eksperter, af frygt for, at den ville blive læst som en antydning af komponistens homoseksualitet [5] [6] : som komponisten Vissarion Shebalin forsigtigt udtrykte det, da han diskuterede projektet , et sådant element i monumentet ville give "fødevarer til antagelser fuldstændig unødvendigt" [7] . I en af ​​versionerne af monumentet optrådte i stedet for hyrdinden (efter forslag fra B. V. Asafiev ) figuren af ​​en siddende bonde [8] , men i løbet af arbejdet afviste Mukhina det også. I stedet for menneskelige figurer dukkede et draperi af et scenegardin af bronze op. Sokkelen har  også ændret sig - den blev større og skiftede farve (fra grå til rød) [2] .

I begyndelsen af ​​1945 blev den første færdige version af Tchaikovsky-monumentprojektet afvist af udvælgelseskomiteen. Kun to år senere, på et møde i det kunstneriske og ekspertudvalg for kunst under USSRs ministerråd, blev den anden version af monumentet vedtaget. Men i flere år var der ingen beslutning om at rejse et monument, på trods af at bronzefiguren af ​​Pjotr ​​Tjajkovskij allerede var støbt [2] . Vera Mukhina bad flere gange om at fremskynde beslutningen om at installere monumentet til forskellige myndigheder, skrev to gange til I.V. Stalin . Den 26. september 1953 skrev den alvorligt syge Mukhina til V. M. Molotov :

Kære Vyacheslav Mikhailovich, Du vil modtage dette brev, når jeg ikke længere er i live.<…> Placer min Tjajkovskij i Moskva. Du husker måske, hvordan vi ved visningen af ​​" Arbejder og kollektiv gårdkvinde " skændtes med dig, og du endelig troede på mig, troede på kunstnerens instinkt. Jeg garanterer dig, at dette mit arbejde er Moskva værdigt... [1]

Den skulpturelle del af monumentet blev færdiggjort af eleverne af Mukhina Z. G. Ivanova og N. G. Zelenskaya , arkitekterne A. A. Zavarzin og D. B. Savitsky blev forfatterne til piedestalen . Åbningen af ​​monumentet fandt sted i 1954 . Vera Mukhina nåede ikke selv at se åbningen af ​​monumentet - hun døde den 6. oktober 1953 [3] .

Beskrivelse af monumentet

Skulpturen af ​​monumentet til Tjajkovskij er lavet af bronze, piedestalen er lavet af rød granit [4] . Komponisten selv er afbildet siddende i en lænestol foran et nodestativ, hvorpå der ligger en åben nodebog. Det ser ud til, at højre hånd med en blyant er klar til at nedskrive en musikalsk sætning, og venstre hånd tæller lydens rytmer. På forsiden af ​​piedestalen står der skrevet: "Til den store russiske komponist Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij" [3] [4] .

I nærheden af ​​monumentet til komponisten er der en marmorbænk med et bronzegitter i form af en musikalsk stav, hvorpå fragmenter af musikalske sætninger fra Tchaikovskys hovedværker er placeret (de indledende linjer af melodier fra operaen " Eugene Onegin " , balletten " Svanesøen ", den sjette ("patetiske") symfoni, første kvartet, violinkoncert og en af ​​komponistens romancer - "Hersker dagen..."). Barerne bærer også komponistens initialer og datoerne for Tjajkovskijs fødsel og død. Langs dens kanter er harper, dekoreret med draperi [3] .

Kritisk vurdering af monumentet

Forfatteren Konstantin Paustovsky gav en skarp negativ vurdering af monumentet :

Hvis "hellig" inspiration "overskygger" (nødvendigvis "hellig" og altid "overskygger") komponisten, så leder han, med øjnene op, glat for sig selv de fortryllende lyde, der utvivlsomt runger i hans sjæl lige nu - præcis som på et sukkersødt monument til Tjajkovskij i Moskva. Ikke! Inspiration er en streng arbejdstilstand for en person. Åndelig opløftning kommer ikke til udtryk i en teatralsk positur og opstemthed.

Restaurering i 2007

I 2007 gennemførte den specialiserede organisation "Restoration Center" efter ordre fra Moskva-arvsudvalget en omfattende restaurering af monumentet til Tchaikovsky [2] . I løbet af den blev ikke kun tilstanden af ​​monumentet og de omkringliggende elementer forbedret, men det blev også opdaget, at blyanten var forsvundet fra komponistens hånd, og mange musikalske tegn på hegnets partitur var forsvundet fra gitteret [ 10] . Mest sandsynligt var disse instrumenter nødvendige af konservatoriets studerende. Ifølge studenterlegenden giver noter fra monumentets gitter ikke kun fremragende karakterer i studieprocessen, men også kreativ succes såvel som en succesfuld musikalsk karriere i fremtiden [2] [10] .