| Brud | |
|---|---|
| Genre | melodrama, filmatisering |
| Producent |
Grigory Nikulin , Vladimir Shredel |
| Manuskriptforfatter _ |
Irina Kokoreva baseret på historien " The Bride " af A.P. Chekhov |
| Operatør |
Vyacheslav Korotkov , Giorgi Kalatozishvili |
| Komponist | Alexander Manevich |
| Filmselskab | Leningrad Order of Lenin filmstudie "Lenfilm" |
| Varighed | 82 min. |
| Land | USSR |
| Sprog | Russisk |
| År | 1956 |
| IMDb | ID 0219202 |
The Bride er en sovjetisk fuldlængde sort/hvid film instrueret af Grigory Nikulin og Vladimir Shredel i Lenfilm-studiet i 1956.
Baseret på historien af samme navn af A.P. Chekhov.
Det førrevolutionære Rusland, en provinsby. Marfa Mikhailovna Shumilina gifter sig med sit barnebarn Nadya med Andrei Andreevich, søn af en præst, der udgør et "rentabelt match". Nadia, der drømmer om at blive gift, ser ud til at elske "sin udkårne" og er ganske tilfreds med den forventede fremtid.
Men midt i forberedelserne til brylluppet kommer en bekendt af familien Sasha, en elev af Marfa Mikhailovna, fra Moskva for at forbedre sit helbred. Han bruger meget tid sammen med Nadia og har samtaler med hende.
Gradvist giver Sashas ord genlyd i pigens sjæl, og hun begynder at se på verden omkring ham gennem hans øjne. Hun begynder at blive undertrykt af sine kæres småborgerlige eksistens, hun ser tydeligt og opdager, at hendes forlovede ikke er den samme, som hun troede om ham, og den fremtidige "familieidyl" virker ikke længere så attraktiv for hende - og , på flugt fra kronen, rejser hun til Moskva.
Optagelsesstedet er byen Murom , velegnet til at genskabe atmosfæren i en gammel handelsby. Købmanden Karatygins palæ , parken nær grevinde Uvarovas hus i Karacharovo , indkøbscentrene på hovedtorvet og nogle andre genstande blev udvalgt til optagelser . Beboere i byen deltog i massescenerne.
Filmen var debuten af håbefulde instruktører Grigory Nikulin og Vladimir Shroedel.
Produktionsdesigneren af filmen var Semyon Malkin , som allerede før krigen arbejdede på filmatiseringen af Tjekhov og den første sovjetiske filmatisering af Shakespeare.
Hovedrollen blev spillet af Tatyana Piletskaya - en nybegynder, men allerede kendt af seeren for hovedrollen som Tanya Ogneva i filmen " Different Fates ", og ifølge hende var hun taknemmelig for instruktøren Grigory Nikulin for rollen af Nadezhda - en karakter radikalt anderledes i karakter:
Faktum er, at efter at have spillet rollen som Tanya Ogneva, satte de næsten et mærke på mig, at jeg kun kan spille sådanne forfærdelige vampyrer. Nikulin var ikke bange for at tage mig til sådan en blid Nadia i filmen "Bruden", kan man sige, til en skarpt modsat, helt anden rolle. Det var et meget interessant arbejde, selvom det var meget vanskeligt, fordi dette er Tjekhov: få ord og en tredjedel af indre oplevelser.
Og så – en hel dag i korset! Fysisk hårdt. Ikke desto mindre husker jeg altid vores arbejde: der var en meget god atmosfære på settet, vidunderlige partnere ved siden af mig - vidunderlige Olga Georgievna Kaziko , dette er min lærer fra studiet i BDT, Fyodor Mikhailovich Nikitin , som jeg medvirkede i " Prinsesse Mary "(han spillede min mand), Yurochka Puzyrev . En meget talentfuld skuespiller! Kampagnen var meget alvorlig, ved du?
Maleriet "Bruden" viste sig så (Tatyana Lvovna vælger ord) rørende, så rent. Jeg kiggede på det og tænkte: "Så godt et billede, bare fantastisk, alt er lavet med stil, det er så tjekhovisk!"
Samtidig betragtede skuespillerinden rollen som Nadia i filmen som hendes sværeste arbejde i biografen, hun var selv kritisk over for hende, og i årenes løb, da hun blev mere erfaren, beklagede hun, at rollen ikke kunne spilles igen: [1]
Jeg forstod ikke dengang heltindens smægtende tilstand, hendes brændende ønske om at flygte fra alt, der omgav hende ... Og du ved, hvad er det mest stødende i faget? Følelsen af, at nutidens muligheder ikke kan realiseres i det gamle materiale. Nu skal du spille Nadia ....
- hovedrolleindehaver Tatyana Piletskaya , 1993For Oleg Basilashvili var rollen som Andrei Andreevich ikke kun den første i biografen, men forudbestemte også hans rolle på skærmen:
Interessant nok blev skærmdebuten en slags skitse af den menneskelige type, som i lang tid var bestemt til at legemliggøre skuespilleren. Allerede den første rolle viste sig at være vejledende for Basilashvilis fremtidige helte, godt husket af seeren: de er sjældent heldige i kærlighed, de er lænket inden for rammerne af formelle ideer om velvære, lærde, succesrige i deres karrierer, de ved mål i alt og ekstremt sjældent bliver ofre for uforklarlig lidenskab, er de ofte absolut berøvet ungdommelig spænding og romantiske stemninger.
— filmkritiker Lev Parfyonov , "Cinema of Russia: Actor's Encyclopedia" [2]Kritikere satte stor pris på debutværket af Oleg Basilashvili, som formåede umærkeligt at vise en bestemt karakter af sin helt:
Helten fra Basilashvili begik ingen onde eller gode gerninger i filmen. Vi fandt aldrig ud af, hvordan han mødte brudens afslag, og hvordan han overlevede dramaet om sin mislykkede kærlighed. Rollen fandt sted uden for værkets hovedkonflikt, afslørede ikke heltens karakter i en kollision med andre karakterer. Jo sværere var det for skuespilleren at gå ud over illustrationen af menneskelig almindelighed, middelmådighed og afsløre fænomenet. Måske har filmens forfattere ikke stillet en sådan opgave her – den kvalitet, der ligger i Basilashvilis talent, manifesterede sig simpelthen, den lette, ubegrænsede improvisation, der farver billedet med mange små, men uvurderlige fund. Skuespilleren spillede det, der var "over" plottet, "over" linjerne, og den ganske almindelige figur af Andrei Andreevich fik en dybere kunstnerisk betydning.
- samling "Actors of Soviet cinema", bind 13, 1977 [3]Efter 30 år blev det bemærket, at allerede i denne første optræden på skærmen blev Oleg Basilashvilis evne til at improvisere for at vise heltens karakter manifesteret:
Det så ud til, at skuespilleren velvilligt udstyrede sin helt med nogle behagelige træk. Men fra ramme til ramme dukkede portrættet af en blid, velopdragen mand, men fast overbevist om, at verden kun eksisterer for hans fornøjelse, mere og mere tydeligt. Og hvordan han tog sin brud med rundt i huset, hvor de skulle bo, og inviterede dem til at nyde de nye fashionable møbler bestilt fra St. Petersborg! Han fjernede ikke den selvsikre ejers hånd fra Nadenkas talje og så ud til at prøve hende, Nadenka, ind i disse luksuriøse interiører og kastede præcis det samme vurderende blik, som han lige var gled over den skinnende overflade på det nye Becker-klaver. Der var også noget næsten uanstændigt i den stolte glæde, hvormed Andrei Andreevich modtog denne parade af fast ejendom og løsøre. Rollen tilbød en illustration af menneskelig almindelighed, middelmådighed. Skuespilleren gik ud over disse grænser.
- Zvezda magazine , 1985
Maleriet "Bruden" gik på en eller anden måde forbi kritikernes opmærksomhed. Enkelte anmeldelser af filmen lød som en sætning på den (desuden er sætningen ret streng). Filmkritikeren D. Oganyans anmeldelse ved selve navnet - "Dull Chekhov" - pegede på hoved, men ikke den eneste ulempe ved dette værk. Pointen er selvfølgelig ikke manglen på fascinerende intriger. Kedeligt ikke kun på grund af billedets åbenlyse gammeldags filmsprog. Kedeligt, fordi forfatterne til filmatiseringen ikke formåede at ophidse den moderne seer med deres "genfortælling" af Tjekhov, for at få ham til at føle empati, tro på sandheden og betydningen af, hvad der sker på skærmen. Dette er den største fejl ved denne filmatisering. Forfatterne blev så revet med af at uddrage "ideen", det "rationelle korn", at de som et resultat skabte en blodløs, deprimerende bleg illustration. I filmen "Bruden" undertrykte didaktik og ræsonnement poesiens gnist, den rationelle fortolkning af historien bragte billedet ud over kunstens grænser, utænkeligt uden for den følelsesmæssige sfære. Den blotte teknik, forudbestemmelse, forsigtighed, opbyggelse er ikke mindre fjendtlig over for Tjekhovs ånd end det ubekymrede skuespil, overdrevne "skønhed", handlingens ydre dynamik.
- U. A. Guralnik, doktor i filologiske videnskaber, historiker af russisk litteratur fra det 19. århundrede, oplægsholder for afsnittet om litteraturhistorie i tidsskriftet Voprosy Literatury [ 4]Når man bemærker kompleksiteten af filmatiseringen af denne særlige historie, som adskiller sig fra andre værker af forfatteren, blev filmen "baseret på A.P. Chekhov" anerkendt som langt fra den: [5]
Men "motiverne" i filmen viste sig bare ikke at være Tjekhovs, det eneste plotmateriale var Tjekhovs. Hvis forårets optøjer i naturen formidles i historien af frøernes kvidren, så er de første billeder af panoramaet af en provinsby i filmen ledsaget af et symfoniorkesters raseri, "der bærer forårets tema." Den rigtige tanke udtrykkes unøjagtigt og samtidig ligetil. Ønsket om at gøre filmen enkel, uden unødvendige komplikationer, fører instruktørerne til sådanne nøgne beslutninger, ude af stand til at formidle forfatterens idé til seeren.
- filmkritiker N. S. Gornitskaya| Film af Grigory Nikulin | |
|---|---|
| |
| Film af Vladimir Shroedel | |
|---|---|
| |