Avatar: The Legend of Aang | |
---|---|
engelsk Avatar: The Last Airbender | |
Animeret serie logo. Kinesiske tegn降卋神通 betyder "avatar" [1] | |
Type |
håndtegnet animation tv -serie / amerime [2] |
Genre |
eventyr / fantasy [3] komedie / drama [3] |
Aldersgrænse _ |
TV Y7 (7+) [4] 6+ [5] |
forfatterne) |
Michael Dante DiMartino Brian Konietzko |
direktør(er) |
Aaron Ehasz Lauren McMullan Dave Filoni Giancarlo Volpe Ethan Spaulding Joaquim dos Santos Anthony Lioi Michael Dante Dimartino |
Manuskriptforfatter(e) |
Michael Dante Dimartino Brian Konietzko Aaron Ehasz Matthew Hubbard Nick Malys John O'Brien James Egan Ian Wilcox Tim Hedrick Elizabeth Welch Ehasz Joshua Hamilton Cathy Mattila May Chan |
Produktion |
Nicktoons Studios JM Animation DR Movie Moi Animation SEK Studie |
Voice over |
Zach Tyler Eisen May Whitman Jack Disena Jesse Flower Dee Bradley Baker Dante Basco Grey DeLisle Mark Hamill Mako Iwamatsu Greg Baldwin Jason Isaacs |
Komponist |
Jeremy Zuckerman Benjamin Wynn |
Oprindelsesland | USA |
Sprog |
Engelsk (tale) kinesisk (etiketter) |
Antal sæsoner | 3 |
Antal udgivelser | 61 |
Liste over udgivelser | Liste over Avatar: The Last Airbender episoder |
Produktion | |
Executive producer(e) |
Michael Dante Dimartino Brian Konietzko Aaron Ehasz [6] |
Varighed | 22 min |
Status | færdig |
Udsendelse | |
TV-kanal(er) |
Nickelodeon Nicktoons Network Nickelodeon 2x2 Nicktoons |
Billedformat | NTSC 4:3 ( 480i ) |
Udsendelsesperiode | 21. februar 2005 - 19. juli 2008 |
Kronologi | |
Efterfølgende overførsler | Legenden om Korra |
Links | |
nicktoons.nick.com/shows... | |
IMDb : ID 0417299 |
Avatar: The Legend of Aang ( eng. Avatar: The Last Airbender ; også kendt som Avatar: The Legend of Aang [7] ) er en amerikansk animeret tv-serie skabt af Michael Dante Dimartino og Brian Konietzko , der sammen med Aaron Ehaz, fungerede også som executive producers. Serien har tre sæsoner , der blev sendt fra 21. februar 2005 til 19. juli 2008 på Nickelodeon .
Handlingen i serien foregår i en fiktiv verden inspireret af skaberne af asiatisk kultur, hvor nogle mennesker er i stand til at kontrollere de fire naturlige elementer ved hjælp af wushu , kendt som "magic" ( engelsk bøjning ) . Plottet kredser om eventyrene for den 12-årige airbender Aang og hans venner . De skal besejre ildens mester og dermed afslutte Hundredårskrigen .
"Avatar" var en succes hos publikum og fik positive anmeldelser fra kritikere. Afsnittets højest vurderede udsendelse trak et gennemsnitligt seertal på 5,6 millioner seere foran skærmen. "Avatar" var en nomineret og vinder af Annie Awards, Genesis Awards, " Emmy ", " Peabody " og andre . Den 8. juli 2010 blev en filmatisering af serien udgivet - " The Last Airbender " fra instruktøren M. Night Shyamalan . Den 14. april 2012 fandt premieren på efterfølgeren til den animerede serie - " The Legend of Korra " sted .
Handlingen i serien foregår i en fiktiv verden beboet af mennesker, fantastiske dyr og ånder. Menneskeheden er opdelt i fire nationer: Vandstammen, Jordriget, Ildnationen og Luftnomaderne [8] . Nogle af repræsentanterne for hver af nationerne er i stand til at kontrollere elementerne i deres folk ved at udføre forskellige bevægelser, der ligner wushu- bevægelser . Sådanne mennesker kaldes "magikere" [9] ( eng. benders ), og selve evnen kaldes "magic" ( eng. bending ).
Blandt alle mennesker er kun én i stand til at kontrollere alle fire elementer - Avatar, en person forbundet med den store ånd Rava [10] . Han er bindeleddet mellem menneskers verden og åndernes verden [8] . Efter døden genfødes avataren igen i en menneskekrop, men i en anden nation ifølge avatarcyklussen: vandstammen → jordens rige → ildens folk → luftnomader [11] . Reinkarnationscyklussen kan kun afbrydes ved en avatars død, når han er i den såkaldte "tilstand af en avatar" - en mystisk holdning, hvor viden om tidligere inkarnationer overføres til ham, og hans iboende magiske kraft stiger også markant. Denne tilstand er både en selvaktiveret forsvarsmekanisme og bevidst fremkaldt af avataren selv.
Mere end hundrede år før starten af de vigtigste begivenheder i serien, besluttede herskeren af Ildnationen - Ildherren Sozin - at udløse en krig mod andre nationer for at erobre deres territorier. Da Sozin vidste, at Avatar Roku ville forpurre ham, ventede Sozin først på, at han skulle dø. Avataren blev genfødt som en luftnomad ved navn Aang. Han lærte om sin udnævnelse som barn og, skræmt over nye pligter, forlod han sit hjem på en kæmpe flyvende bøffel ved navn Appa. Da de fløj over havet, kom de ud i en storm og faldt i vandet. I det øjeblik indkapslede Aang sig selv og Appa i et isbjerg, efter at han var kommet ind i Avatar-tilstanden, og satte ham i dyb suspenderet animation [8] . I et forsøg på at dræbe den nye Avatar ødelagde Sozin fuldstændig hele stammen af luftnomader, og nåede ikke kun Aang, som stadig var i isbjerget på det tidspunkt. Derefter fortsatte krigen i yderligere hundrede år og sluttede ikke, da de vigtigste begivenheder i serien begyndte. Hans arbejde blev videreført af hans søn, Azulon, og efter ham blev hans anden søn, Sozins barnebarn, Ozai, ildens mester.
Katara og hendes bror Sokka finder Aang og Appa og befri dem fra isbjerget [12] . Aang indrømmer over for dem, at han er Avataren, men indtil videre ejer han kun sit oprindelige element - luft. Han skal lære magien i tre elementer mere i en bestemt rækkefølge, nemlig: vand, jord og ild. De tre beslutter sig for at tage til Northern Water Tribe, hvor Aang kunne finde sig selv som en lærer i magi til det næste element i cyklussen. Undervejs besøger de Southern Air Temple, hvor avataren får kendskab til udryddelsen af sit folk [13] og finder den sidste bevingede lemur , Momo, som han tager med sig. [14] Under hele deres rejse bliver Aang og hans venner forfulgt af prins Zuko, den eksilerede søn af Ozai, som søger at fange Avataren og derved genvinde ære og respekt [15] . Zuko rejser sammen med sin onkel Iroh, en tidligere general i Fire Nation-hæren og Ozais ældre bror.
I slutningen af sæsonen angriber admiral Zhao fra Fire Nation-hæren Northern Water Tribe og forsøger at dræbe den fysiske manifestation af Månens Ånd for at fratage vandbøjningerne deres magt. Avataren formår at forpurre hans planer. I mellemtiden erklærer Ildherren sin søn og bror for forrædere og sender sin datter Azula for at fange dem.
Avataren og hans venner forlader Northern Water Tribe for at finde en jordbøjningsmester. Det viser sig at være en blind pige ved navn Toph Beifong. I mellemtiden forsøger Zuko og Iroh at starte et nyt liv i Jordrigets territorium. Efter at have fundet det store bibliotek i ørkenen, lærer Aang og hans venner om den kommende solformørkelse , som skulle fratage ildmagerne deres magt og efterlade dem forsvarsløse. De beslutter sig for at komme til byen Ba-Sing-Se, hovedstaden i Jordriget, og fortælle kongen om det. Men Azula laver med hjælp fra byens hemmelige politi et kup og fanger Ba-Sing-Se og overtaler også Zuko til endnu en gang at tage parti for Ildnationen. Hun dræber senere Aang med et lyn, mens han er i Avatar-staten, men Katara bringer ham tilbage til livet med magisk vand hentet fra Northern Water Tribe.
Avataren, hans venner og mange andre karakterer, de mødte i tidligere sæsoner, bruger formørkelsen til at invadere Ildnationen for at besejre Ozai, men deres planer bliver forpurret, og de må trække sig tilbage. I mellemtiden genovervejer Zuko sine handlinger, trodser sin far og beslutter sig for at lære Aang firebending ved at slutte sig til Avatar-holdet, som accepterer ham.
I sæsonfinalen laver Ozai en plan for at afslutte krigen én gang for alle: brænde Jordriget ned for at fratage jordens mennesker ethvert håb om modstand og derved tvinge dem til at overgive sig. The Master of Fire vælger for dette det øjeblik, hvor et rumobjekt flyver på himlen - Sozins komet, hvis udseende forårsager en stigning i ildmagikernes evner. Sammen med en eskadron af militære luftskibe drager han ud til Jordriget. Aangs venner ødelægger eskadrillen, og Avataren selv engagerer sig i en kamp med Ildherren, hvor han falder ind i Avatar-staten og berøver Ozai magi, mens han ikke dræber ham. I seriens sidste scene fejrer Avatar-holdet deres sejr i Irohs tebutik, han åbnede i Ba-Sing-Se. Tegnefilmen slutter med, at Aang og Katara kysser på baggrund af den nedgående sol .
Brian Konietzko (til venstre) og Michael Dante Dimartino i juli 2009 |
Avatar: The Last Airbender-skaberne Michael Dante DiMartino og Brian Konietzko har kendt hinanden siden deres dage på Rhode Island School of Design . Efter eksamen arbejdede de sammen på sådanne projekter i bedste sendetid som " Family Guy ", " King of the Hill " og andre. De to gik derefter fra hinanden, hvor Dimartino begyndte at arbejde på den uafhængige animerede kortfilm Atomic Love, og Konietzko tog et job som storyboard-kunstner og art director på et Nickelodeon- projekt kaldet Invader Zim . Under sin embedsperiode udviklede Konietzko et godt forhold til netværkets vicepræsident , Eric Coleman, som hjalp med at lancere Avatar-serien .
Ideen til serien begyndte i 2001 [8] , da han ifølge Konietzko tog en tidligere tegning af en skaldet, midaldrende mand med en pil på hovedet og tegnede manden om som barn [30] . Til den tegning tilføjede han et billede af en flyvende seksbenet bøffel . Konietzko viste derefter skitsen til Dimartino, som kunne lide den meget [8] . Michael så en dokumentar om opdagelsesrejsende fanget på Sydpolen på det tidspunkt . Konietzko beskrev det første koncept af plottet som følger: "En luftfyr blandt vandfolk sidder fast i en snedækket ørken ... og måske angriber nogle brandfolk dem ..." [30] I løbet af to uger, Michael og Brian tegnede skitser af hovedpersonerne og præsenterede deres idé for kanalledelsen. Ifølge Konietzkos erindringer lavede de nogle tegninger en time før præsentationen [3] .
Skaberne blev inspireret af instruktøren og animatoren Hayao Miyazakis arbejde , især hans " Prinsesse Mononoke ". Også påvirket af anime -serien Cowboy Bebop og FLCL [3] . Forfatterne ønskede at lave noget episk som Ringenes Herre eller Harry Potter , men med en anden tilgang, hvor deres kærlighed til asiatisk filosofi, anime og Hong Kong actionfilm ville blive legemliggjort [31] .
Den animerede series univers blev skabt baseret på asiatisk mytologi, men var ikke baseret på nogen bestemt legende. Brian og Michael har læst mange bøger om buddhisme , taoisme og kinesisk historie. Som et resultat har den fiktive verden inkorporeret elementer af kung fu , yoga og østlig filosofi . For eksempel er ordet "avatar" lånt af skaberne fra hinduismen , hvor det betyder "en midlertidig inkarnation af en genfødt entitet" [32] . Og valget af en avatar, som kun må vælge fire legetøj fra sine tidligere inkarnationer, gengiver valget af Dalai Lama af tibetanske munke [24] . For bedre at kunne formidle atmosfæren i asiatisk kultur var flere konsulenter inviteret. En af dem specialiserede sig i orientalsk kultur og så alle manuskripterne igennem; den anden (Sifu Kisu fra Los Angeles Harmonious Fist Chinese Athletic Association [ 33] ) var en kung fu-specialist, der sørgede for, at karaktererne udførte bevægelserne i henhold til den kampsport, som deres magiske teknik er baseret på; den tredje (Siu-Leung Lee fra Columbus , Ohio [33] ) specialiserede sig i kinesisk kalligrafi og bidrog til skabelsen af forskellige bogstaver til serien (tegneserien brugte kinesisk skrift i stedet for engelsk) [32] .
De fire vigtigste elementære magi i serien er modelleret efter ægte kampsport: vandmagi er baseret på taijiquan , jordmagi er baseret på hungar , ildmagi er baseret på nordlige Shaolin kung fu, og luftmagi er baseret på baguazhang [24] [ 34] [35] . På trods af dette har skaberne identificeret en personlig stil for en af karaktererne: Toph Beifongs jordbøjning er baseret på chu gar [24] . Forfatterne ønskede, at magien i serien ikke skulle være "typisk tryllestav viftende", men at være naturlig og fysisk. "Det vigtigste er, at det skulle være dygtighed og ikke kun styrke," sagde Konietzko. "Ting, som en praktiserende læge bør studere flittigt." Så de kom op med ideen om magi som en form for Wushu, idet de troede, at det også ville tilføje skønhed til animationen. Og allerede deres konsulent Sifu Kisu foreslog, at hver type magi skulle tildeles sin egen stil [35] . En af karaktererne blev i øvrigt "kopieret" fra konsulenten - sværdets mester Piandao [24] . Nogle magiske bevægelser var også inspireret af stunts fra asiatisk biograf [30] .
" | Jeg har ikke meget tid til bare at sætte mig ned og tegne, så når jeg er til produktionsmøder, laver jeg som regel skriblerier. Nogle gange bliver disse kruseduller til karakterskitser. | » |
— Brian Konietzko , Nickelodeon Magazine [36] |
Det var oprindeligt meningen, at Aang skulle være i isbjerget i 1000, ikke 100 år; og verden, da avataren først viste sig at være frosset, burde have været meget mere teknologisk avanceret end på tidspunktet for opvågnen; og Momo var oprindeligt en robotabe . Men senere blev disse ideer opgivet. Også oprindeligt dukkede 12 bisoner op i plottet, derefter tre, men kun én kom ind i den endelige version - Appa [30] . Da Momo Konietzko skabte positurer og bevægelser, stolede han på barndomsminder fra sin kat Buddy [37] . I 2005 besøgte Michael og Brian Kina, hvor de besøgte mange af dette lands seværdigheder: Den Kinesiske Mur , Yunhegun , Den Forbudte By og andre. Reelle visninger af disse steder tjente som udgangspunkt for at skabe baggrunde i serien [38] . Og som en del af sit arbejde på den tredje sæson fløj Konietzko til Island , hvor han tog fotografier af naturlige landskaber, der hjalp animatorerne med at skabe den vulkanske ø Fire Nation [39] .
Animationen af "Avatar" låner elementer fra anime [2] . Dette er således det første amerikanske Nickelodeon-animationsprojekt skabt i stil med japansk animation [15] . Serien blev produceret af Nicktoons Studios i Burbank , Californien [40] . Direkte animation blev skabt i to sydkoreanske studier: JM Animation og DR Movie, som fik lidt kreativ frihed [33] . I første omgang bestilte Nickelodeon seks afsnit, men efter premieren øgede antallet til 13 og derefter til 20. I løbet af den første sæsons sendeperiode var det allerede endeligt besluttet, at yderligere to skulle følge, og hele serien ville bestå af cirka 60 afsnit [33] .
Arbejdet med projektet blev fordelt mellem skaberne som følger: Konietzko var art director og karakterdesigner, og Dimartino var manuskriptredaktør. De optrådte også begge som udøvende producenter [41] . Størstedelen af produktionsteamet er folk Konietzko og Dimartino har arbejdet med eller endda studeret med før, såsom instruktør Dave Filoni, manuskriptforfatter Aaron Ehasz [42] og komponist Jeremy Zuckerman [43] .
|
|
I starten var Sokkas personlighed mindre prangende, men skuespilleren Jack Disena gav karakteren, hvad DiMartino beskrev som "fantastisk jovialitet", så forfatterne efterfølgende måtte skrive scenerne på en sådan måde, at karakterens livlighed kom igennem [38] . Alle dyrelyde og -stemmer, inklusive Appa og Momo, blev efterlignet af Dee Bradley Baker , som også udtalte flere cameo-karakterer [44] [47] . Når du opretter replikaer til karakteren Zhao - admiral af ildens hær - Dimartino baseret på billedet af skurken fra filmen " Patriot ", legemliggjort af Jason Isaacs . Så da det blev tid til at lede efter en skuespiller til rollen, bad DiMartino casting-instruktøren Marianne Dacey om at finde en med skuespillerens stemme. Et par dage senere hentede hun Isaacs selv ind for at stemme stemmen. Irohs stemmeskuespiller, Mako Iwamatsu , var blevet set i adskillige film af Dimartino og Konietzko og blev tilbudt rollen uden audition . Mako udtrykte sin karakter indtil sin død i juli 2006 [49] . Iwamatsu blev erstattet af Greg Baldwin [48] . Gæsteskuespillere omfatter Mark Hamill , Clancy Brown , Hector Elizondo , Raphael Sbarge , Kevin Michael Richardson , Mick Foley , Serena Williams , Barry Dennen og andre .
Musik- og lyddesignet til projektet blev skabt af The Track Team, som omfattede Jeremy Zuckerman (musik) og Benjamin Wynn (lyde). Instrumenter som horn , duduk , fløjte , trombone , japanske taiko- trommer , sarangi , pipa og guzheng er blevet brugt til at skabe forskellige musikalske temaer . På nogle af dem lærte medlemmer af The Track Team at spille specifikt for arbejdet med serien. Men ikke alle lyde blev optaget i studiet: nogle prøver blev taget fra Gigas digitale musikbibliotek [47] . Sporteamet var involveret i projektet på et tidligt stadium af produktionen: i 2002, i perioden med blyanttests [43] .
Komponisterne blev betroet opgaven med at skabe en særlig musikstil, der passer til Avatar-universet. De måtte kun bruge naturlige og akustiske instrumentlyde uden brug af elektroniske instrumentlyde, da der ikke er nogen elektricitet i verden afbildet i serien . Der blev også lagt vægt på digital behandling, som man forsøgte at gøre så usynlig for lytteren som muligt. Dimartino og Konietzko insisterede på mere realistiske lyde af de fire elementer. Det var svært for Benjamin Wynn at finde noget lignende, så han kombinerede og digitaliserede de eksisterende for at få nye. Oracle Post-teamet, Aran Tanchum og Vincent Guisetti [47] arbejdede som støjmænd på projektet .
I tegnefilmen spiller karakteren Iroh et fiktivt instrument - et tsungi-horn. Dens lyd blev skabt ved at kombinere lydene fra trombone og duduk [47] .
Sæson | sæsonpremiere | Sæsonfinale | Tidsrum ( EST ) | Gentagelser ( EST ) | Episoder | Øst | |
---|---|---|---|---|---|---|---|
"Bog 1: Vand" | 21. februar 2005, kl. 19:00 [50] | 2. december 2005 | Fredag, 20:00 [50] | N/A | tyve | [51] | |
"Bog to: Jorden" | 17. marts 2006 | 1. december 2006 | Fredag, 20:00 [40] | Lørdag, 20:00 [40] Søndag, 16:00 [40] |
tyve | [52] | |
"Bog tre: Ild" | 21. september 2007, kl. 20.30 [31] | 19. juli 2008, kl. 20.00 [53] | N/A | N/A | 21 | [54] |
Serien blev første gang præsenteret for offentligheden i juli 2004 ved den årlige San Diego Comic-Con International [55] . Den 22. juli 2006 besøgte skaberne af tegnefilmen denne udstilling igen. I henhold til tidsplanen for begivenheden, der var vært for Eric Coleman, delte Dimartino, Konietzko, forfatter Aaron Ehasz og instruktør Giancarlo Volpe information om oprettelsen af showet; og skuespillerne Basco og Disena besvarede spørgsmål fra publikum [56] . Den 28. oktober samme år besøgte Dimartino, Konietzko og Sifu Kisu Pacific Media Expo [57] , hvor de talte om deres arbejde med serien og skrev autografer [58] .
I 2006 udkom et særligt nummer af Nickelodeon Magazine fra Nick Mag Presents-serien med titlen "Avatar: The Last Airbender", udelukkende dedikeret til serien [59] [60] . Den 18. september 2007 udkom All-Avatar Magazine i samme serie. Den 30 sider lange udgave indeholdt tegneserier om avatarens eventyr mellem anden og tredje sæson, en fankunstsektion og mere. Tegneseriekunstnere som Amy Kim Gunter, Reagan Lodge, Brian Ralph og Joan Matte arbejdede på spørgsmålet .
Seriens succes fik Nickelodeon til at starte fælles marketingkampagner med tredjeparter. Således blev otte legetøj lavet i form af tegneseriefigurer [62] inkluderet i fastfood-sættet Club BK Kids Meal fra Burger King fastfood-restaurantkæden , som blev distribueret fra 28. august til 30. september 2006 [63] . Samme år åbnede en bådtur, Avatar: The Last Airbender, i Kings Island Amusement Park. Den er nu blevet omdøbt til Surf Dog [64] . Og den 15. marts 2008 åbnede den 70 fod lange Avatar Airbender rutsjebane i Mall of America i Bloomington , Minnesota , i Nickelodeon Universe indendørs forlystelsespark. Attraktionen er designet af Werner Stengel [65] [66] .
Nickelodeons ledelse havde optimistiske planer for seriens marketingstrategi. I 2007 udtalte Nickelodeons præsident Kima Zargami, at franchisen "kunne være deres Harry Potter". Nickelodeon forventede derefter, at forbrugerne ville bruge omkring 121 millioner dollars på relaterede produkter i 2007; og dette tal vil stige til $254 millioner i 2009 [67] .
I første halvdel af 2005, under udsendelsen af første halvdel af The Book of Water, var Avatar det højest vurderede amerikanske tv-program blandt publikum af drenge i alderen 6-11 år. Også ifølge en undersøgelse fra Nielsen Media Research samlede tegnefilmen dengang det største antal seere i 2-11 år om dagen. Og andelen af det kvindelige publikum i serien var kun 5 % mindre end den mandlige [33] .
Seertallene for anden sæson var i gennemsnit 2,9 millioner seere, 21 % mere end det gennemsnitlige seertal for første sæson. Og finalen i "Book Two" trak omkring 4,4 millioner mennesker på skærmene, hvilket gjorde serien på det tidspunkt til det højest vurderede show blandt de vigtigste amerikanske kabelkanaler [67] . På tidspunktet for denne bogs udsendelse var Avatar allerede den højest vurderede animationsserie for drenge i alderen 9-14 år. Publikum for denne demografi er vokset med 25 % i forhold til sidste år [40] . I september 2006 var serien en af de 10 højest vurderede kommercielle tv-animerede tv-programmer for børn i alderen 2-11 og 6-11 år. Ifølge Nielsen Media-undersøgelsen tiltrak den alene i marts-juli i gennemsnit 7,6 millioner seere over to år, herunder 4,2 millioner børn i alderskategorien 2-11 og 3,1 millioner i kategorien 6-11 år. Ifølge Nickelodeon var Avatar netværkets mest succesrige fredag aften-show for teenagere i alderen 9-14 og børn i alderen 6-11, drenge i alderen 9-14 og piger i alderen 9-14. Også ifølge en undersøgelse foretaget af Nielsen Media i september 2006 rangerede serien som nummer fem blandt de 15 højest vurderede programmer på kabel-tv i USA [68] .
I november 2007 var serien et af de 10 bedste amerikanske tv-programmer for drenge i alderen 2-11 og 6-11 og var det fjerde højest vurderede show for drenge i alderen 9-14. På samme dato havde den tredje sæson fået i alt 11,4 millioner seere over to år, inklusive 5,3 millioner børn i alderen 2-11, 3,6 millioner børn i alderen 6-11 og 3,5 millioner teenagere i alderen 9. -14 [69 ] . Den sidste to-timers fire episoder med titlen " Sozin's Comet " var den højest vurderede udsendelse den uge på almindeligt amerikansk kabel-tv, med i gennemsnit 5,6 millioner seere, en stigning på 195% fra samme kalenderperiode sidste år. "Sozin's Comet" blev det højest vurderede afsnit af hele serien blandt publikum på 6-11 år og derover [53] .
I 2007 fik Nick.coms Avatar-side i alt 12 millioner hits, hvilket gør den til en af de fem mest besøgte sider på siden. Minispil baseret på serien, hostet på denne ressource, blev spillet 70 millioner gange, hvilket er 15 % mere end det foregående år. I 2007 var serien blevet syndikeret i over 105 lande og var det #1 mest populære Nickelodeon tv-program i Tyskland , Indonesien , Belgien og Colombia [69] . Sammen med premieren på Sozin's Comet dukkede et minispil baseret på Rise of the Phoenix King-serien op på Nick.com, som fik 815.000 besøg på kun tre dage. På samme websteds forum var emner relateret til "Avatar" øverst i en hel uge efter udgivelsen af det sidste afsnit [53] .
År | Præmie | Kategori | Vinder eller nomineret | Resultat | |
---|---|---|---|---|---|
2005 | Pulcinella Awards | Bedste action/eventyr tv-serie | Sejr | [70] | |
Bedste tv-serie | Sejr | ||||
Annie | Bedste animerede tv-projekt | Nominering | [71] | ||
Bedste storyboarding i en animeret tv-produktion | Lauren McMullan til episoden "The Deserter " | Sejr | |||
Bedste manuskript i et animeret tv-projekt | Aaron Ehaz og John O'Brian for episoden "The Fortuneteller " | Nominering | |||
2006 | Annie | Bedste karakteranimation i et tv-projekt | Yoo Jae-myung til afsnittet " Blind Bandit " | Sejr | [72] |
Bedste instruktion i et animeret tv-projekt | Giancarlo Volpe til episoden " Bur " | Sejr | |||
2007 | Genesis Awards | Fremragende program for børn | Episode " The Adventures of Appa " | Sejr | [73] |
Primetime Emmy Awards | Fremragende animeret program (mindre end en time) | Episode " Byen med mure og hemmeligheder " | Nominering | [6] | |
Fremragende individuel præstation inden for animation | Sang-Jin Kim til episoden " Laogai Lake " | Sejr | [74] | ||
2008 | Annie | Bedste animerede tv-projekt for børn | Sejr | [75] | |
Bedste instruktion i et animeret tv-projekt | Joaquim dos Santos til afsnittet Sozin's Comet , del 3: Straight to Hell | Sejr | |||
Kids' Choice Awards | Yndlings tegnefilm | Sejr | [76] | ||
Annecy International Animation Film Festival |
Bedste tv-serie | Afsnit " Den sorte sols dag , del 2: Eclipse" | Nominering | [77] | |
Peabody Award | Sejr | [78] | |||
Satellit | Bedste ungdoms-dvd-udgave | Avatar: The Last Airbender - Bog 3 Fire, Vol. fire" | Nominering | [79] | |
2009 | Golden Reel Awards | Bedste lydredigering i et animeret tv-projekt | Afsnit " Sozins komet , del 4: Avatar Aang" | Nominering | [80] |
Jolly Herman fra nonprofitorganisationen Common Sense Media, der udforskede anvendeligheden af den animerede serie for et børnepublikum, bemærkede, at showet ikke er en "endimensionel demonstration af tegneserievold", men indeholder et åndeligt aspekt i hjertet af dets plot. Kritikeren kaldte serien for et fremragende valg for gymnasieelever og gav den en vurdering på fire ud af fem stjerner [81] . Tory Island Mell fra IGN var imponeret over slutningen på Avatar. Kritikeren indrømmede, at han fældede tårer, mens han så nogle scener, og gik også ind for lanceringen af Sozins komet med en begrænset udgivelse i biograferne. Anmelderen bemærkede, at det var den bedste tegnefilm, han nogensinde havde set i sit liv, og anså den for værdig til en Oscar for bedste manuskript og en plads i de ti bedste film nogensinde [82] . Hayden Childs fra A.V. Club roste seriens klimaks og kaldte den "spillet lige på noten". Han bemærkede, at slutningen på "Avatar" ikke faldt i den sædvanlige "fælde" for serieprojekter, når de ved slutningen af showet mister deres oprindelige tråd i fortællingen, som det var tilfældet med " The Wire " og " The Sopraner ". Kritikeren henledte opmærksomheden på det moralske spørgsmål i den animerede serie: efter hans mening fortjener "Avatar" ros for den "endelige og frygtløse" afvisning af at pynte på voldens rolle. Blandt de mange kampsportserier er denne ifølge Childs den eneste, der "forsigtigt indikerer", at ethvert mord, selv berettiget, har konsekvenser [83] .
Nikolai Udintsev og Nadezhda Frolova fra magasinet Mir Fiction roste serien for dens detaljerede behandling af det fiktive univers og karakterernes personligheder. Overraskelsen for kritikere var kompleksiteten af det moralske valg, karaktererne står over for, mens serien er designet til et børnepublikum. At se afsløringen af karakterernes karakterer virkede for journalister mere interessant end kampscenerne. De kunne også lide den "enkle og ikke-vulgære" humor, der "vil afslutte den følelsesmæssigt nærige seer" [24] . Susan Stewart fra The New York Times så et positivt træk ved serien i, at de komplekse spørgsmål om at forene religion og vold er udtrykt i den ganske enkelt nok for børn og samtidig subtilt nok for deres forældre [84] . That Guy with the Glasses klummeskribent Doug Walker mener, at Avatar har overskygget næsten alle andre Nickelodeon-shows. Kritikeren tilskrev dens succes til seriens unikke karakter: i det øjeblik blev andre orientalske tegnefilm også udsendt (" American Dragon: Jake Long " og " The Life and Adventures of Juniper Lee "), men "Avatar" skilte sig ud imod deres baggrund med en asiatisk animationsstil. Anmelderen bemærkede også det ret enkle plot og "næsten fejlfri" animation, der med hensyn til kvalitet overgik alle andre projekter på kanalen [85] .
Markus Joars fra magasinet Plugged In kaldte serien for "en eksplosiv blanding af østlige spirituelle praksisser" og kritiserede den for "pseudo-spiritualitet, der prydes, prales og præsenteres for unge seere i sin mest fristende form." Kritikerne kunne ikke lide det, på trods af tegneseriens spirituelle tema, viser karaktererne regelmæssigt respekt for deres ældre, bryder reglerne og bruger vold. Yoars mener, at ting som krig, stammefolkedrab og kampsport afbildet i Avatar ikke er egnede til et børnepublikum [86] . Matt London fra Tor.com, ejet af imprint Tor Books , kaldte showet for en upåklageligt udført serie og TV Star Wars . Kritikeren jokede med, at hvis der er et tv i den anden verden, så vil Homer og Luo Guanzhong med garanti se Avatar der. Ifølge anmelderen overskygger tegnefilmen sådanne serier som " Lost " og " Battlestar Galactica" [ 87] . Jamie S. Rich of Internet Brands DVD Talk, som gennemgik en af dvd-udgivelserne af tegnefilmen, talte kort om selve serien. Således henleder kritikeren opmærksomheden på den "fantastiske animation", "smarte" manuskript og "virkelig fantastiske" karakter- og miljødesign [88] .
Ifølge Varietys Laura Fries minder det sprøde og smukt tegnede show om Studio Ghibli- animatorernes arbejde . Kritikeren kaldte serien frisk og spændende og betragtede den også som en ny æra inden for Nickelodeon-animation. Fries bemærkede, at på trods af tegnefilmens fokus på et publikum på 6-11 år, er "Avatar" en kompleks historiebue, der kombinerer drama, humor og action [89] . Browser fra MovieWebkaldte serien uendeligt seværdig og sammenlignede den med det episke i den originale Star Wars-trilogi. Kritikeren blev slået af tilstedeværelsen i børneshowet af emner som problemer i familien, folkedrab og kærlighed. Og "mørke og tunge" temaer er ifølge anmelderen balanceret af humor, ynde og "søde" karakterer [90] .
Den 19. maj 2010 udgav Dark Horse Comics det 184 sider lange grafiske album Avatar: The Last Airbender, The Art of Animated Series , som indeholder hundredvis af billeder og skitser, der illustrerer tidslinjen for seriens tilblivelse, samt kommentarer fra Tv-showets forfattere [91] . Den 15. juni 2011 udgav samme udgiver en 240-siders tegneserie Avatar: The Last Airbender - The Lost Adventures , som indeholdt i alt 26 både tidligere optrådt i Nickelodeon Magazine og på DVD, samt nye tegneserier [92] . I maj 2012 var over 30.000 eksemplarer af begge udgaver blevet solgt [93] .
Dark Horse Comics udgav også en tegneserietrilogi om eventyrene for karaktererne i serien efter begivenhederne præsenteret i showet. Det første 80-siders nummer, med titlen Avatar: The Last Airbender - The Promise, Part One , blev udgivet den 25. januar 2012 [94] ; anden (80 sider) - Avatar: The Last Airbender - The Promise, Anden del - 30. maj 2012 [93] ; og den tredje (80 sider) - Avatar: The Last Airbender - The Promise, Tredje del - 26. september samme år [95] . Den 20. februar 2013 blev Avatar: The Last Airbender - The Promise udgivet - en 240-siders udgave af tre numre på én gang under ét cover plus en ny samling af skitser [96] . Dark Horse Comics har udgivet en ny trilogi af tegneserier med titlen Avatar: The Last Airbender - The Search [97] . Det første nummer blev udgivet den 20. marts 2013 [98] , det andet den 10. juli [99] og det tredje den 30. oktober [100] .
Et handelskortspil baseret på Avatar Trading Card Game-serien blev gjort tilgængeligt til salg i Nordamerika i februar 2006 under Upper Deck Entertainment-mærket af Upper Deck Company [101] . To sæt baseret på serien blev udgivet af LEGO : Air Temple, bestående af 400 brikker [102] ; og Fire Nation Ship ("Ildfolkets skib") fra 772 dele [103] . Også blandt varerne relateret til den animerede serie er der actionfigurer [104] , badges [105] , klistermærker [106] , tøj [107] og meget mere.
THQ har udviklet og udgivet tre videospil baseret på den animerede serie. Den første, Avatar: The Last Airbender til Microsoft Windows , Wii , PSP og NDS , blev udgivet den 7. oktober 2006 [108] . Over en million eksemplarer af spillet blev solgt det år, hvilket gør det til det femte bedst sælgende børnespil i 2006 [67] . Den 16. oktober 2007 blev spillet Avatar: The Last Airbender - The Burning Earth udgivet til Xbox 360 , Wii og NDS platformene [109] ; det var en Annie Award- nomineret for bedste animerede videospil [110] ; Den 31. oktober 2007 blev Avatar: The Last Airbender – Into the Inferno udgivet til Wii og NDS [111] .
I september 2008 blev det massive multiplayer online-rollespil Avatar: Legends of the Arena lanceret , der fungerede som en prequel til begivenhederne i serien. I 77 af de 81 lande, hvor spillet distribueres, blev det tilgængeligt den 15. september, i resten - i de følgende måneder [112] . Også tilgængelige på Nicktoons.nick.com er minispil baseret på Avatar [113] .
Karakteren Aang har været med i to crossover -spil i Nickelodeon-universet: Nicktoons Nitro Racing , en arkaderacer - simulator udviklet af Raw Thrills [114] ; og Nicktoons MLB er et sportssimuleringsspil udgivet den 13. september 2008 til Xbox 360, Wii, NDS-platformene, udviklet af High Voltage Software og udgivet af 2K Games [115] [116] [117] . Den 6. marts 2012 blev spillet også udgivet til Nintendo 3DS [118] .
Serien er i øjeblikket tilgængelig til køb på dvd og digitale distributionstjenester iTunes Store [4] , PlayStation Store [119] , BitTorrent [120] , Xbox Live Marketplace [121] og andre, samt til online visning på kanalens hjemmeside [ 122] og i rummet af Nickelodeon tv-netværket [123] .
Nedenfor er en tabel med alle DVD-udgaver af serien, der i øjeblikket er tilgængelige med udgivelsesdatoer i USA og andre lande i den første region . To indledende numre af den første sæson blev udgivet i Rusland i 2012 [124] [125] og yderligere tre numre i 2013 [126] [127] [128] .
Frigøre | Første bog: Vand | Anden bog: Jorden | Bog tre: Ild | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Afslut | Diske | Episoder | Afslut | Diske | Episoder | Afslut | Diske | Episoder | |
1 [129] | 24. januar 2006 | en | fire | 23. januar 2007 | en | 5 | 30. oktober 2007 | en | 5 |
2 [129] | 28. marts 2006 | en | fire | 10. april 2007 | en | 5 | 22. januar 2008 | en | 5 |
3 [129] | 30. maj 2006 | en | fire | 22. maj 2007 | en | 5 | 6. maj 2008 | en | 5 |
4 [129] | 18. juli 2006 | en | fire | 14. august 2007 | en | 5 | 29. juli 2008 | en | 6 |
5 [129] | 19. september 2006 | en | fire | Mangler | Mangler | ||||
Æskesæt [129] | 12. september 2006 | 6 [130] | 20 [130] | 11. september 2007 | 5 [131] | 20 [131] | 16. september 2008 | 5 [132] | 21 [132] |
Collector's Edition [129] | 22. juni 2010 | 7 [133] | tyve | N/A | N/A |
Den 1. juli 2010 blev The Last Airbender [134] , en film baseret på den første sæson af serien [135] , instrueret og skrevet af M. Night Shyamalan , udgivet i bred udgivelse . Filmen blev negativt modtaget af kritikere [134] og vandt fem Golden Raspberry Awards, herunder værste film og værste manuskript [136] . Filmen blev oprindeligt optaget i 2D, men efter succesen med James Camerons Avatar , blev det besluttet at konvertere den til 3D [137] .
I september 2018 blev det kendt, at Netflix planlægger at lave en genindspilning af tegnefilmen i form af en spilserie. Som en meddelelse blev konceptkunst til det kommende show lagt på Netflix 's Twitter-konto [138] . Det blev også annonceret, at de originale skabere Michael DiMartino og Brian Konietzko ville fungere som executive producers og showrunners . I betragtning af fans klager over The Last Airbenders dårligt udvalgte rollebesætning, hvor asiatiske karakterer blev spillet af europæisk udseende skuespillere, annoncerede Dimartino og Konietzko i en pressemeddelelse, at de ønskede at sammensætte et "kulturelt acceptabelt, uhvidkalket " cast . [140] Showet er planlagt til at blive produceret i samarbejde med Nickelodeon [139] . Komponisten bliver Jeremy Zuckerman, som har skrevet musikken til det originale show. Tegneserieforfatteren Aaron Ehaz var ikke i stand til at deltage i projektet på grund af hans arbejde med Dragon Prince -animationsserien til Netflix. Dan Lin og hans produktionsselskab Lin Pictures [141] er også indstillet på executive producere .
En udgivelsesdato for serien er endnu ikke blevet offentliggjort [141] . Skuespillerinden Jessie Flower, der stemmer for Toph i den animerede serie, citerede samtaler med Dimartino og Konietzko om, at optagelserne sandsynligvis vil begynde i februar 2020 i Canada [142] .
Den 14. april 2012 blev efterfølgeren til den animerede serie, The Legend of Korra, udgivet på tv. Den fortæller om begivenhederne, der finder sted 70 år efter finalen i The Legend of Aang. I løbet af denne tid gjorde den fiktive verden store teknologiske fremskridt under den industrielle revolution . Seriens hovedperson er en 17-årig pige fra Southern Water Tribe, Korra , som er den næste avatar efter Aang i inkarnationscyklussen [143] . Hovedhandlingen finder sted i den republikanske by - en steampunk - metropol, hvor folk fra alle nationer bor [9] .
![]() | |
---|---|
Foto, video og lyd | |
Tematiske steder | |
I bibliografiske kataloger |
Avatar: The Legend of Aang | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Episoder |
| ||||||
Karakterer | |||||||
Kategori |
Legender om avatarer | |||||
---|---|---|---|---|---|
Animeret serie |
| ||||
computerspil |
| ||||
Skabere | |||||
se også |
tegnefilm | Nickelodeon|
---|---|
Nuværende |
|
Forbi |
|
af Dave Filoni | Værker|
---|---|
Producent |
|
Instruktør, manuskriptforfatter og producer |
|
Skaber, instruktør, manuskriptforfatter og producer |
|
Skaber, manuskriptforfatter og producer |
|
Producent |
|
Virksomheder |
Annie Award for bedste animerede tv-program for børn | |
---|---|
|