Ipoustegui, Jean-Robert

Jean-Robert Ipoustegui
fr.  Jean-Robert Ipousteguy
Jean-Robert Ipoustegui. Foto 1995
Navn ved fødslen	Jean Robert
Fødselsdato	6. januar 1920( 1920-01-06 )
Fødselssted	Den-sur-Meuse ( Lorraine , Frankrig )
Dødsdato	8. februar 2006 (86 år)( 2006-02-08 )
Et dødssted	Den-sur-Meuse ( Lorraine , Frankrig )
Borgerskab	Frankrig
Genre	billedhugger , grafiker _ _
Stil	ekspressionisme , surrealisme
Priser
Mediefiler på Wikimedia Commons

Jean-Robert Ipoustéguy [K 1] ( fransk  Jean-Robert Ipoustéguy  - pseudonym for Jean Robert; 6. januar 1920 , Den-sur-Meuse , Meuse-afdelingen - 8.  februar 2006 , ibid) - Fransk billedhugger, tegner, akvarelmaler og forfatter . Hans værker kan ses på gader og pladser i mange byer, på offentlige steder, i kirker og kunstmuseer, på prestigefyldte auktioner [2] .

Biografi

Jean Robert er født og opvokset i den lille kommune Den-sur-Meuse ( fransk:  Dun-sur-Meuse ) i departementet Meuse mellem byerne Verdun og Sedan i det nordøstlige Frankrig . Hans far levede som tømrer og lavede fint træarbejde; samtidig læste han meget, malede amatøragtigt, spillede violin, deltog i amatørteatralske opsætninger og indpodede sin søn en kærlighed til kunst. Dette blev faciliteret af skolelæreren, som udvidede rækkevidden af ​​elevernes læsning, tog dem med til Louvre og gallerier med nutidige kunstnere og billedhuggere. Jean Robert sagde, at han var heldig at lære af to vidunderlige fædre [2] .

I 1938, som 18-årig, flyttede han til Paris , hvor han først arbejdede som advokatfuldmægtig og kurer. At se en annonce om optagelse på et aftenkursus i tegning og maling på byens kunstskole ( fr.  cours du soir de la ville de Paris ) under ledelse af Robert Lebouni, Jean meldte sig straks dertil. Men snart blev hans træning afbrudt af Anden Verdenskrig , hvor Jean blev indkaldt som soldat til generel mobilisering [3] [4] .

Karriere

Da han vendte tilbage til det civile liv, helligede han sig først til at male , derefter til at deltage i genopbygningen af ​​farvede glasvinduer til St. James-kirken ( fr.  Saint Jacques le Majeur ) i byen Montrouge , hvor han arbejdede i to år ( 1947-1948) [2] .

Siden 1949, efter at have flyttet til Choisy-le-Roi nær Paris , skiftede Jean Robert udelukkende til volumetrisk plast. Han boede på det tidspunkt i en forladt keramikfabrik, som han forvandlede til et kæmpe værksted . Han begyndte at vise sit arbejde på udstillingerne i den prestigefyldte salon ( fr.  Salon de Mai ), takket være hjælp fra kunstneren Henri-Georges Adam, en af ​​grundlæggerne af denne salon. Det menes, at det var Adam, der rådede Jean Robert til at ændre sit navn til Jean-Robert Ipoustegui, og tilføjede det hans mors pigenavn af baskisk oprindelse - ( Bask. Ipoustéguy ). Den berømte galleriejer Daniel Kahnweiler advarede ham i begyndelsen af ​​sin karriere: "Husk, at du bliver billedhugger på egen risiko og risiko!" [2] [5] [6] .

I hele sit liv forblev Ipoustegui efter eget udsagn autodidakt , som ikke modtog den nødvendige akademiske uddannelse og arbejdede væk fra sin tids hovedretninger for kunst, som han i lang tid blev ignoreret i officielle kredse. Han sagde om sig selv [7] :

Måske er jeg lidt marginal. Jeg var et barn af forstæderne, jeg manglede viden. Jeg fik min uddannelse på aftenkurser og på museer.

I 1962 foretog Jean-Robert en vigtig tur til Grækenland for at blive bedre bekendt med antikkens skulptur . Denne rejse påvirkede hans videre aktivitet. I 1967 arbejdede Ipoustegui direkte på Carrara - marmorbrudene [3] [8] . Fokus for hans opmærksomhed flyttede til personen, han studerede endda anatomi, med henvisning til ecorche- metoden , kendt siden renæssancen . Ipoustegui behandlede jævnligt dette tema i skulptur - (1963) "Mand" ( fr. L'homme ), (1966) "Man passing through the gate" ( fr. Homme passant la porte ). I 1979 modtog han en ordre fra Berlin om foran International Congress Center (ICC) at skabe det skulpturelle ensemble "A Man Builds His City" ( fransk: L'homme construit sa ville ), det største siden krigen [9] . Ipoustegui konkretiserede temaet ved at vælge et plot om indtoget i byen Ekbatan (nu Hamadan i Iran ) af erobreren Alexander den Store . Hans gigantiske skulptur (ca. 7 m høj og 5 m bred), støbt i Italien , blev beskadiget på grund af overstørrelse, mens den blev transporteret langs Spree . En af våbenene blev "amputeret" og vendte først tilbage til sin plads i Berlin. I de tyve år (1980-2005), efter at strukturen blev installeret, opstod der rustproblemer foran ICC-bygningen. Sammensætningen skulle skilles ad, sendes til opbevaring og derefter til restaurering [10] [11] [12] .    

Indtil 1982 blev mange af Ipousteguys værker regelmæssigt udstillet på det parisiske galleri Claude Bernard ( fransk:  Galerie Claude Bernard ), blev udstillet på udstillingerne "documenta III" i 1964 og "documenta 6" i 1977 i Kassel [13] [14] .

I alt efterlod Jean-Robert Ipoustegui en meget stor arv - 612 skulpturer, hundredvis af malerier, 3000 tegninger, romaner, digte, film [9] .

Personligt liv

I 1943 giftede Jean Robert sig med Geneviève Gilles ( fr.  Geneviève Gilles ), to år senere fik de sønnen Dominique (1945). Tyve år senere, i 1963, giftede Ipoustegui sig med Françoise Delacturiere ( fransk:  Françoise Delacouturiere ), de fik to døtre, Céline (1965) og Marie-Pierre (1969). Forældres og nære venners død i slutningen af ​​1960'erne forklarer det dystre tema i værkerne fra 1968, blandt dem - "Faderens død", "Moderens smerte" [15] . I november 1974 fik Ipoustegui telefonisk at vide, at hans datter Celine var død pludselig. Dette var et alvorligt chok, der tvang ham til at sige sit job helt op for et stykke tid.

I 2004 vendte Ipoustegui tilbage til sin hjemby Den-sur-Meuse, hvor han døde to år senere i en alder af 86. Han blev begravet på Montparnasse kirkegården i Paris . Efter kunstnerens død i 2006 indledte hans enke Francoise, samt børnene Dominique og Marie-Pierre, åbningen af ​​en retrospektiv posthum udstilling af Ipoustegui i den italienske by Legnano [4] .

Stil af værker

Mangfoldigheden i Ipoustegas stil blev bemærket af mange forfattere, blandt dem forfatterne James Kirkup., John Updike [2] [16] [17] .

Jean Ipousteguys tidlige værk er præget af arkitektoniske og abstrakte former, før han i 1955 vendte sig mod ekspressionismens figurative ekspressivitet . Sådanne værker som "Rosen" ( fr.  La rose ) (1955) og Cenotaph ( fr.  Le cénotaphe ) (1957) var tydeligt påvirket af Henri-Georges Adam [13] .

Men gradvist bevæger Ipoustegui sig væk fra de oprindeligt klare og præcise former og ændrer sin stil til udtryksfuld og dynamisk [18] . Hans hovedinspiration var surrealisme med en mand i centrum af opmærksomheden. Den første volumetriske figur i naturlig størrelse var skulpturen "Man" ( fr.  L'homme ), skabt i 1963. En af dens versioner er installeret på campus ved Max Delbrück Center for Molekylær Medicin i Berlin-distriktet Buch [2] [9] .

Foran bybiblioteket blev i 1985 opsat skulpturen "Læsning" ( fr.  Foredrag ). En pige, der sidder på kryds og tværs, holder en bog med den ene hånd, kærtegner en kat på hendes skød med den anden. Fly, der trænger ind i hende, passerer gennem læserens skikkelse. På solrige dage forstærker kontrasterne af lys og skygge hentydningen til sammenligningen af ​​disse planer med bøgernes sider og de horisonter, som læsning åbner op for [16] [19] [20] .

Bronzeskulpturen "En mand bryder gennem portene" ( tysk: Ein Mann durchstößt die Pforte ) dukkede op i 1966 på en gågade i den tyske by Celle , og er symbolsk forbundet med mytologien om de dødes rige . En person trænger ind gennem "helvedes porte" - hans højre ben og hænderne på begge hænder er allerede udenfor, men med venstre hånd holder han stadig fast i portens støttesøjle indefra. Mellem armen og ryggen i skulpturen er et af de tre hoveder af kong Hades trofaste hund synligt  - Cerberus , der vogter udgangen fra efterlivet. Udbulningerne på hovedet af en mand indikerer resterne af hår - ifølge myter skar Persephone (hustru til Hades) nogle af de døde [21] .  

I Paris , nær bygningen af ​​Arsenalbiblioteket ( fr.  Bibliothèque de l'Arsenal ) på Rue de Sully ( fr.  Rue de Sully ), henledes opmærksomheden på den originale komposition, bestilt af den franske præsident Francois Mitterrand og dedikeret til digteren Arthur Rimbaud . Figuren opdelt i to dele symboliserer den unge mands skæbne, hans oprørskhed og ønske om at vandre rundt i verden, som han som 18-årig vendte sig væk fra poesi for. I skulpturens navn spillede Ipoustéguy på det vittige øgenavn, som Paul Verlaine gav Arthur Rimbaud - "Rejst i sko foret med vinden" ( fransk  l'Homme aux semelles de vent ). Jean-Robert Ipoustéguy erstattede ( fr.  de vent ) med ( fr.  devant ) og kaldte sin skulptur "Rejst med støvler, der flyver op" ( fr.  l'Homme aux semelles devant ). Nogle samtidige så dette som en tilfældig fejl, uvidende om det bevidste spil med ord og den bevidste udskiftning af navnet på den skulpturelle komposition [22] . Portrætstudiet "The Face of Rimbaud" ( fr.  Visage Rimbaud ) er udstillet permanent i Ipoustéguy Cultural Centre ( fr.  Centre Culturel Ipoustéguy ) i Den-sur-Meuse, kunstnerens fødested [23] .

Adskillige omfangsrige værker af Ipoustega, forskellige i stil, udkom i 1982 på Place Louis Pradel i Lyon . Dette er et realistisk portræt af den første præsident for Stor-Lyon  - Louis Pradel selv , hvis hoved i højrelief støder op til Lyons våbenskjold. I nærheden ligger "Pyramiden af ​​Lyons historie" ( fr.  Pyramide de l'Histoire de Lyon ), som omfatter karakterer, ifølge Ipoustega, skabt som "satiriske og humoristiske tegneserier" baseret på værker af Rabelais og folklorelegender. Kompositionen " Guignol " ( fr.  Guignol ) er et ekko af pyramiden som en hyldest til dukkerne fra det messe teater , der dukkede op i Lyon i slutningen af ​​det 18.  og begyndelsen af ​​det 19. århundrede . I nærheden er der en skulptur skabt til ære for Lyon-poeterne Maurice Saive og Louise Labe fra det 16. århundrede  , som afspejler barokstilen [24] [25] [26] [27] .

Mange af Ipoustegas værker er lavet af traditionelle materialer - marmor, bronze, stål, arbejde med hvilket han understregede de "levende modsætninger" mellem flydende og frosne former, improviseret med skæringspunkterne mellem indre og ydre, ødelagde illusionen om stabile volumener, tegnede linjer i luften efterlignede papirets tekstur ved hjælp af ubøjelig metal [17] [16] .

Billedhuggerens værker kan findes i parker og pladser i forskellige byer. Søjlen i byen Chalons-on-Marne er dedikeret til opfinderen af ​​dåsemad - Nicolas Appert [28] [29] .

Karakterer og priser

"Den største nulevende franske billedhugger" blev kaldt Jean-Robert Ipoustéguy af den amerikanske forfatter John Updike i hans bog (1989) "A simple look" ( French  Un simple regard ). Ifølge Updike forblev det unikke ved arven fra Ipoustega på trods af en række priser og priser undervurderet, hvilket ikke var styret af grundlaget for nogen bevægelse eller stil, hvilket tydeligt demonstrerer stilistisk overlap med forskellige epoker i kunsthistorien [16 ] [17] . Originaliteten af ​​hans arbejde blev også bemærket af kritikeren James Kirkup [ 2 ] .  Selv da billedhuggerens monumentale værker mødte modstand fra religiøse og politiske grupper, blev de alligevel installeret på de planlagte steder [3] .

Jean Ipoustegas værker har gentagne gange modtaget forskellige priser og særlige priser, for eksempel ved 1964 -biennalen i Venedig [30] .

• 1964: Specialpris ved Venedig Biennalen
• 1968: Pris af byen Darmstadt
• 1977: National "Grand Prize for the Arts"
• 1984: Chevalier of the Order of the Legion of Honor
• 1989: Kunstpris af Heitland Fonden i Celle
• 2003: Skulpturpris af Simon og Cino del Duca Fonden i Paris [31] .

Udstillinger af kunstnerens værker (grafiske, billedlige, skulpturelle) i de senere år er blevet afholdt i Paris, Berlin, Tomblen , Sète . I anledning af 100-årsdagen for Ipoustegas fødsel afholdt Maison Heinrich Heine den første af ni planlagte jubilæumsudstillinger i januar-februar 2020 på universitetsområdet i Paris [32] [33] .  

Værker (valgt)

• 1958: "Den gennemborede hjelm" ( fransk  Casque fendu )
• 1962: "Globe" ( fr.  La Terre ). Bronze, Tate Gallery , London
• 1962: "Remolus" ( fr.  Remoulus ). Bronze, Claude Bernard Gallery, Paris
• 1963: "Man" ( fransk  L'homme ). Bronze, Berlin , Max Delbrück Center
• 1966: "Gå gennem døren" ( fransk:  Homme passant la porte ). Celle
• 1968: "En fars død" ( fransk:  La mort du père )
• 1972: "Eaters of the Guard" ( fransk:  Le mangeur de gardiens )
• 1975: "Hydrophagy" ( fr.  Hydrophage ). Bronze, Paris , Open Air Sculpture Museum ( fransk:  Musée de sculptures en plein air ) [34]
• 1976: "Komiske scener fra det moderne liv" ( fransk  Scène comique de la vie moderne )
• 1977: ( Fransk  Grand Val de Grace ) [35]
• 1979: " Alexander før byen Ekbatana " ( fransk:  Alexandre devant Ekbatana ). Bronze, Berlin , foran International Congress Center (flyttet siden 2005) [10] [11] [12]
• 1983: "I lyset af alle" ( fransk:  A la Lumiere de Chacun 3 ), foran den franske ambassade i Washington
• 1984: "Traveler with Shoes Soared Up" ( fransk  l'Homme aux semelles devant ), til ære for Arthur Rimbaud . Bronze, Paris , foran Frankrigs Nationalbibliotek
• 1991: "Nicolas Upper" . Bronzesøjle ved Châlons-en-Champagne , bestilt af den internationale sammenslutning af Nicolas Appert
• 1999: "The Gates of Heaven" ( fransk:  Porte du Ciel ). Stål, Braunschweig , foran kirken St. Albertus Magnus ( fr.  St. Albertus Magnus )

Museer med værker af Ipoustega

Ud over hovedsamlingen samlet i det kulturelle center i kunstnerens hjemland, er mange af hans værker præsenteret på museer i Europa, Asien, Amerika, i de største offentlige og private samlinger rundt om i verden [9] [36] ..

• Abu Dhabi , Saadiyat Islands nationalmuseum
• Baltimore , Museum of Art
• Berlin, Berlins Nationalgalleri
• Bobigny , Fonden for Institut for Samtidskunst
• Châlons-en-Champagne , Museum for Skønne Kunster og Arkæologi
• Chicago , Art Institute
• Darmstadt , Hessisk Statsmuseum
• Den-sur-Meuse, Ipoustegui Kulturcenter
• Grenoble , Museum of Modern Art
• Hannover , Sprengel Museum
• København , Ny Carlsberg Glyptotek
• London , Tate Gallery
• London , Victoria og Albert Museum
• Lyon , Museum of Fine Arts
• Marseille , Cantini-museet
• Melbourne , National Gallery of Victoria
• New York Museum of Modern Art
• New York , Solomon Guggenheim Museum
• Paris , Museum for moderne kunst
• Paris , Frilandsskulpturmuseum
• Pittsburgh , Carnegie Museum of Art
• Tokyo , Hakone kunstmuseum
• Toulouse , Artoteca
• Troyes , Museum of Modern Art
• Washington , Hirshhorn Museum og Skulpturhave

Afhandlinger

• 1997: Kronik om de tidlige år. Minder. Editions La Diférence, ISBN 2-7291-1147-6 .
• 2000: Skærsildens broer. Poesi. Editions La Diférence, ISBN 2-7291-1338-X .
• 2002: Hemmelig agent. Roman. Editions La Diférence, ISBN 2-7291-1416-5 .

Litteratur og film

• Dominique Croiset-Veyre, John Updike, Jean Moreau, André Glucksmann. Katalog raisonnée, 1938-2000. - Editions La Différence, 2001. - ISBN 2-7291-1378-9 .  (fr.)
• Jacques Kébadian (instruktør): Rencontres avec Ipoustéguy. Film, 52 Minuten, Coproduktion des Institut National d'Audiovisuel und Playfilm  (fransk)

Noter

1. ↑ I videoen kan du høre den franske accent, som altid er på sidste stavelse [1]

1. ↑ Reportage Frankrig 3 au festival Ipousteguy de Dun-sur-Meuse  (fransk) . YouTube (06.10.2013). Hentet: 2. april 2020.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 James Kirkup. Billedhugger af total  originalitet . The Independent (11. februar 2006). Hentet 12. februar 2020. Arkiveret fra originalen 11. februar 2017.
3. ↑ 1 2 3 Biografien Jean Robert Ipoustéguy  (tysk) . kettererkunst.de. Hentet 24. november 2019. Arkiveret fra originalen 29. juni 2017.
4. ↑ 1 2 Flavio, Arensi (red.); Odille, Pascal (red.). Ipoustéguy: eros + thanatos  (neopr.) . - Torino: Allemandi, 2008. - ISBN 978-88-422-1690-2 .
5. ↑ Ipousteguy, Jean . deutschefotothek.de. Hentet: 12. februar 2020. (ubestemt)  (tysk)
6. ↑ Mitten im Atelier - Ipoustéguy  (tysk) . kunsthaus-dahlem (9. februar 2017). Hentet 17. februar 2020. Arkiveret fra originalen 17. februar 2020.
7. ↑ Peut-être suis-je un peu marginal. Je suis un enfant des banlieues et le peu de culture que j'ai, je l'ai acquise dans les cours du soir et dans les musées." Citat fra Ipousteguis erklæring, optaget i dokumenterne fra det franske finansministerium.
8. ↑ Repères biographiques  (fr.) . ipousteguy.com. Hentet 18. februar 2020. Arkiveret fra originalen 28. december 2019.
9. ↑ 1 2 3 4 af Pascal Grosdidier. Jean-Robert IPOUSTEGUY  (fransk) . senon.l3fr.org (10. oktober 2013). Hentet 24. februar 2020. Arkiveret fra originalen 11. februar 2017.
10. ↑ 1 2 Andreas Conrad. Kein Platz für Ecbatane  (tysk) . Der Tagesspiegel (11. marts 2014). Hentet 14. februar 2020. Arkiveret fra originalen 6. august 2019.
11. ↑ 12 Ecbatane . _ luise-berlin.de. Hentet 23. februar 2020. Arkiveret fra originalen 11. april 2014. (Tysk) (ubestemt)  
12. ↑ 1 2 Skulptur "Ecbatane" soll wieder zu sehen sein - Berliner Morgenpost  (tysk) . Morgenpost. Hentet 23. februar 2020. Arkiveret fra originalen 23. februar 2020.
13. ↑ 1 2 Jean-Robert IPOUSTEGUY . arkiv.i dag . Hentet: 24. februar 2020. (ubestemt)  (fr.)
14. ↑ Jean-Robert Ipousteguy . archive.today (13. januar 2012). Hentet: 24. februar 2020. (ubestemt)  (fr.)
15. ↑ QUELQUES IMAGES  (fr.) . ipousteguy.com. Hentet 17. februar 2020. Arkiveret fra originalen 27. januar 2020.
16. ↑ 1 2 3 4 L'œuvre d'Ipoustéguy af John Updike  (fransk) . ipousteguy.com. Hentet 17. februar 2020. Arkiveret fra originalen 28. december 2019.
17. ↑ 1 2 3 Ipoustéguy (Jean Robert, dit Ipoustéguy)  (fransk) . ipousteguy.com. Hentet 17. februar 2020. Arkiveret fra originalen 28. december 2019.
18. ↑ Le Petit Train (1961  ) . annelyjudafineart.co.uk. Hentet 24. februar 2020. Arkiveret fra originalen 24. februar 2020.
19. ↑ Foredrag (Jean Ipoustéguy)  (tysk) . celle.de. Hentet 19. februar 2020. Arkiveret fra originalen 11. maj 2019.
20. ↑ Foredrag - Die Lesende  (tysk) . statues.vanderkrogt.net. Dato for adgang: 16. februar 2020.
21. ↑ Homme passant la  porte . statues.vanderkrogt.net. Dato for adgang: 20. februar 2020.
22. ↑ Rimbaud - L'homme aux semelles devant / de vent  (fr.) . espritdescalier (24. december 2007). Hentet 19. marts 2020. Arkiveret fra originalen 26. oktober 2017.
23. ↑ Visage Rimbaud  (fransk) . arkiv.i dag . Dato for adgang: 16. februar 2020.
24. ↑ Louis  Pradel . statues.vanderkrogt.net. Dato for adgang: 23. februar 2020.
25. ↑ Pyramide de l'Histoire de  Lyon . statues.vanderkrogt.net. Dato for adgang: 21. februar 2020.
26. ↑ Guignols  (fr.) . artgitato.com (30. maj 2018). Hentet 24. februar 2020. Arkiveret fra originalen 24. februar 2020.
27. ↑ Louise Labé og Maurice Scève  . statues.vanderkrogt.net. Dato for adgang: 23. februar 2020.
28. ↑ Nicolas  Appert . statues.vanderkrogt.net. Dato for adgang: 23. februar 2020.
29. ↑ Où voir les œuvres d'Ipoustéguy  (fransk) . ipousteguy.com. Hentet 17. februar 2020. Arkiveret fra originalen 28. december 2019.
30. ↑ V. Starodubova. Skulptur . artyx.ru Hentet 24. februar 2020. Arkiveret fra originalen 25. februar 2020. (ubestemt)
31. ↑ PRIX DÉCERNÉS EN 2003  (fr.) . arkiv.i dag . Hentet: 24. februar 2020.
32. ↑ Evenements  (fr.) . ipousteguy.com. Hentet 24. februar 2020. Arkiveret fra originalen 17. februar 2020.
33. ↑ Ipoustéguy - Œuvres graphiques  (fransk) . maison-heinrich-heine.org. Hentet 24. februar 2020. Arkiveret fra originalen 24. februar 2020.
34. ↑ Hydrofag . arkiv.i dag . Hentet: 24. november 2019. (ubestemt)  (fr.)
35. ↑ Grand Val de Grace . flickr.com. Hentet 24. november 2019. Arkiveret fra originalen 23. april 2017. (ubestemt)
36. ↑ Quelques-billeder, un selection des oeuvres d'Ipoustéguy vues par les photographes Despatin et Gobbeli  (fransk) . ipousteguy.com. Hentet 24. november 2019. Arkiveret fra originalen 27. november 2019.

Links

• Reperes biographiques  (fransk)
• Le Centre Culturel Ipoustéguy  (fransk)
• Jean-Robert Ipousteguy Audiovisuel encyklopædi om samtidskunst  (fr.)
• Evenements  (fransk)
• Ipousteguy Biografi  (fransk)

Tematiske steder	RKDartists
Ordbøger og encyklopædier	Flot dansk Fantastisk catalansk Fantastisk norsk Litauisk universal kroatisk Brockhaus Universalis
Slægtsforskning og nekropolis	Find en grav
I bibliografiske kataloger BNF : 11908258n CONOR : 78174051 GND : 118710818 ISNI : 0000 0000 8344 5750 LCCN : n50037657 NKC : jo2006333780 NTA : 070578826 NUKAT : n2012064083 SUDOC : 026931079 VcBA : 495/143821 VIAF : 5491149068498565730005 WorldCat VIAF : 5491149068498565730005 ULAN : 500003494