Massakren af ​​Saint Stephen (Rembrandt)

Rembrandt
Massakren på Saint Stephen . 1625
Lærred , olie . 89,5 × 123,6 cm
Museum of Fine Arts i Lyon , Lyon , Frankrig
( Inv. A 2735 )
 Mediefiler på Wikimedia Commons

The Beating of Saint Stephen er et maleri malet af Rembrandt i 1625 . Det blev købt af Musée des Beaux-Arts i Lyon i 1844 og restaureret i 1965 . Dette værk er inspireret af Sankt Stefans martyrdød , som er nævnt i Apostlenes Gerninger . Denne unge diakon i det kristne samfund i Jerusalem blev dømt til døden ved stening af en forsamling i Sanhedrinet , det store råd af åndelige ledere i det jødiske samfund. Maleriet var påvirket af Caravaggios og Adam Elsheimers kunst . [en]

Beskrivelse

.

Maleriet skildrer det øjeblik, hvor omkring tyve bødler stener Stephen , som på knæ udtaler sine sidste ord, henvendt til himlen, mens lyset falder på ham. Lyset repræsenterer, at himlen er klar til at modtage hans sjæl. [3]

Maleriet er opdelt i flere separate planer, der skaber effekten af ​​dybde. Spillet af lysstyrke og nuancer giver dig mulighed for at se på forskellige planer. I forgrunden, til venstre, er en stående mand og en rytter i skygge, mens Stefan og hans forfølgere til højre er i lyset. Jerusalem er afbildet på en mørk baggrund. Deltagere i Sanhedrin -forsamlingen førte Stefanus ud af byen for at fuldbyrde deres dom i de romerske myndigheders øjne. [3]

Saulus af Tarsus , den fremtidige apostel Paulus , kan ses siddende bagerst, mens han holder bødlens frakker på knæene. Værket indeholder nogle fejl og unøjagtigheder. Karakteren bag martyren repræsenterer træk ved kunstneren selv, som dermed repræsenterede sig selv i en større komposition. På den anden side af bødlen præsenterer Rembrandt også Jan Lievens og med ham læreren Pieter Lastman fra værkstedet i Amsterdam , hvor han netop er ankommet.

Teologisk læsning

Ifølge Simon Claude Mimouni , religionshistoriker, blev Stephen dømt for blasfemi. Den formodede byrde af hans fordømmelse kommer fra en vision om retfærdighed afsløret, som formuleret i de ti bud , en gave fra det guddommelige til mennesker udvalgt gennem figuren af ​​profeten Moses , som beskrevet i Det Gamle Testamente .

I teksten til Anden Mosebog , ifølge Louis Segonds oversættelse , " Du skal ikke påkalde Herren din Guds navn forgæves, for Herren vil ikke anse ham for uskyldig, som påkalder hans navn forgæves ." Skikkelsen af ​​Stephen , hvis forsvar mod Sanhedrinet ligner Sokrates ' stilling , repræsenterer over for det jødiske råd arrogancen af ​​en religiøs bevægelse, der hævder at være tættere på det guddommelige. Den første parousia , som kom fra Kristus ind i den menneskelige verden som Guds søn, demonstrerer en fornyet religiøs position og begyndelsen på en ny forening, der løfter det eskatologiske problem med Frelsen. Spørgsmålet om det unikke ved det kristne dogme som en inkarnationstanke, fremmed for jødiske og hellenske kulturer, er udviklet af Michel Henri . [fire]

Stephen er den eneste apostel , der blev posthumt kanoniseret , men også den første kristne martyr. Stephens kanonisering før hans fordømmelse af Sanhedrinet, det " højeste jødiske lovgivende råd ", udtrykker en institutionel antinomi, der afslører de grundlæggende forskelle mellem de to første monoteismer .

Inspiration

Malerisk inspiration

Rembrandt tilhører den hollandske malerskole fra det 17. århundrede . Han er en af ​​de største kunstnere i den hollandske guldalder , hvor Hollands kultur, videnskab, handel og politiske indflydelse nåede deres højdepunkt, såvel som protestbevægelsen, der vil blive født af kunstnerne. Et af de vigtigste kendetegn ved hans arbejde er brugen af ​​lys og mørke, Tenebrism- teknikken inspireret af Caravaggio , som let tiltrækker opmærksomhed med et spil af glidende lysstyrke og nuance. Temaerne kunstneren beskæftiger sig med er varierede, såsom portræt / selvportræt , samt bibelske og historiske scener. Rembrandt respekterer således den hollandske kunststil, især ved at præsentere scener fra hverdagen og populære scener. Der kan udledes ligheder mellem dette værk og det af Adam Elsheimer , skrevet tyve år tidligere.

Caravaggio

Michelangelo Merisi da Caravaggio, på italiensk Michelangelo Merisi da Caravaggio eller Caravaggio , maler, født 29. september 1571 i Milano og død 18. juli 1610 i Porto Ercole . The Sacrifice of Isaac (på italiensk Sacrificio di Isacco ) blev skrevet omkring 1597 og opbevares i Uffizi -galleriet i Firenze ( Italien ). Et godt eksempel på den teknik, Rembrandt bruger i sit arbejde, er:

  • Et spil af lys og skygge, der bryder maleriet i separate planer og afgrænser tegnene på lærredet for at give det et bredere perspektiv.
  • Vold, der kan vende en person i forhold til andre. I Caravaggios og Rembrandts værker finder vi bevægelse, der fokuserer på ansigter og udtryk.
  • En masse følelser, der krydser billedet og giver indtryk af animation.
  • Et maleri, der stræber efter at være realistisk. Bevægelsen af ​​løsrivelse fra den katolske religion og dens symboler i værket.

Noter

  1. Francoise Caillet-Mangin. Rembrandt eller lys på ny . Convivialite en Flandre (2006).
  2. Wallace, Robert. Rembrandts verden: 1606-1669 . - New York: Time-Life Books, 1968. - s  . 38 .
  3. 1 2 Harmensz van Rijn Rembrandt (Leyde, 1606 - Amsterdam, 1669), The Massacre of Saint Stephen . Musee des Beaux-Arts de Lyon. Arkiveret fra originalen den 22. juli 2011.
  4. Michel Henry. Michel Henry, Inkarnation: une philosophie de la chair  (fransk) . — Seuil, 2000.

Links