Tenebrisme

Tenebrisme (fra italiensk  tenebroso  - dyster, mørk) er en billedlig måde, teknik og tendens i baroktidens kunst , udviklet i Rom i det 17. århundrede under indflydelse af Caravaggios maleri . Kernen i tenebristernes kunst er arbejdet med virkningerne af lys og skygge [1] . I malerier udført på denne måde modellerer direkte, tæt lys volumen og producerer kontrasterende lyseffekter med ubelyste områder, der tjener som baggrunde. Således fremhæves mængderne af lys, som om de vokser ud af det omgivende mørke [2] .

Tenebrisme er et karakteristisk træk ved karavaggisme , men denne måde var kendt af malere i Italien og landene i Nordeuropa allerede før Caravaggio . Tenebrismens storhedstid, som kom i det 17. århundrede, udtrykker udover denne italienske kunstners åbenlyse indflydelse også æraens paneuropæiske spirituelle stemning, som gav begrebet mørke en særlig billedlig, psykologisk og teologisk betydning [ 3] .

Historie

Udtrykket bruges normalt i relation til malerier fra det 17. århundrede, men en lignende teknik blev brugt meget tidligere af sådanne mestre som Durer , Tintoretto , Jacopo Bassano , El Greco og andre [4] . Da denne teknik er baseret på arbejde med chiaroscuro, blev dens udbredelse mulig sammen med den gradvise erobring af chiaroscuro. Så for eksempel brugte Hugo van der Goes og hans tilhængere stærke kontraster af oplyste figurer og en mørk baggrund som et kompositorisk værktøj, herunder i billeder om emnet Kristi fødsel. Lidt senere, i værkerne af mestrene fra højrenæssancen, modtog chiaroscuro værdien af ​​et middel til volumenmodellering. Manieristiske kunstnere - herunder Veronese , Tintoretto og deres mange tilhængere - tyede til kontrasterende chiaroscuro som et kompositions- og modelleringsværktøj og skabte dermed stærke dramatiske effekter. Den stærke kontrast af chiaroscuro bliver det vigtigste stilistiske værktøj i den tenebristiske stil, hvis nøglefaktor for dannelsen normalt kaldes [5] Caravaggios værk.

Fra 1600-tallet blev tenebrisme et afgørende kendetegn ved maleri. Efter Caravaggio blev denne teknik adopteret af hans talrige tilhængere. Så blandt de romerske kunstnere, i hvis arbejde der findes spor af den tenebristiske stil, er karavaggisterne primært kendt - Orazio Gentileschi , Carlo Saraceni , Giovanni Baglione , Bartolomeo Manfredi og andre. På lignende måde optræder denne måde i maleriet af de napolitanske kunstnere, hvor det mest karakteristiske eksempel er José de Ribera . I nederlandsk kunst anvendes udtrykket på værket af kunstnerne fra Utrecht-skolen  - også påvirket af Caravaggios kunst. Omtrent på samme tid opstår tenebristiske tendenser i Spanien - i værker af Francisco Zurbaran , Francisco Ribalta og deres elever. I Frankrig er sådanne kunstnere Georges de Latour , berømt for religiøse scener oplyst af et enkelt stearinlys, og Simon Voue [5] .

Over tid mister tenebrisme sin betydning som en nøgletrend i maleriet. Så i Rom, hvor tenebrisme i Caravaggios person fik det mest bemærkelsesværdige udtryk, bliver indflydelsen fra Annibale Carracci og traditionerne fra højrenæssancen mere indlysende. Samtidig forsvinder de formelle træk ved den tenebristiske stil ikke fra maleriet. Udtrykket bruges dog ikke i relation til lignende kunstneriske fænomener fra senere perioder - det romantiske maleri af Eugène Delacroix eller Joseph Wright , samt til arbejdet af Adam Elsheimer , der gik forud for dem , og berigede europæisk landskabsmaleri med en række lyseffekter .

Galleri

• Jacopo Bassano , Sankt Hieronymus , 1556

• Tintoretto , Den sidste nadver , 1592-1594. San Giorgio Maggiore-kirken, Venedig

• Caravaggio , Saulus omvendelse , 1604.

• José de Ribera , Martyrium of St. Lawrence , ca. 1625, Dresden.

• Giovanni Baglione , himmelsk kærlighed og jordisk kærlighed , 1602.

• Gerrit van Honthorst , tilbedelse af barnet , ca. 1620, Uffizi.

• Hendrik Terbruggen , Vantro Thomas , 1621-1623, Amsterdam.

• Francisco de Zurbaran , The Temptation of St. Jerome , 1639, Santa Maria de Guadalupe

• Francisco Ribalta , Sankt Frans omfavner den korsfæstede Kristus , 1620.

• Georges de Latour , Mary Magdalene , Metropolitan Museum of Art .

Se også

• Karavaggisme
• Skakspillere (School of Caravaggio)
• Stearinlys mester

Noter

1. ↑ Vlasov V. G. Tenebrists // New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 bind - Sankt Petersborg: Azbuka-Klassika. - T. IX, 2008. - S. 463-464
2. ↑ Azarov A. Tenebrisme // A. Azarov. Russisk-engelsk encyklopædisk ordbog over kunst og kunsthåndværk: i 2 bind. T. 2. M .: Flinta, 2014
3. ↑ Maria Rzepińska, Krystyna Malcharek. Tenebrisme i barokmaleriet og dets ideologiske baggrund  // Artibus et Historiae. — 1986-01-01. - T. 7 , nej. 13 . - S. 91-112 . - doi : 10.2307/1483250 . Arkiveret fra originalen den 9. december 2015.
4. ↑ Thomas Buser. Oplev kunst omkring os . - Thomson Wadsworth, 2006-01-01. — 554 s. — ISBN 9780534641146 . Arkiveret 6. maj 2016 på Wayback Machine
5. ↑ 1 2 tenebrisme | kunst . Encyclopedia Britannica. Hentet 2. december 2015. Arkiveret fra originalen 25. januar 2016. (ubestemt)

Litteratur

• Rudolf Wittkower, Kunst og arkitektur i Italien, 1600-1750, 1958.
• Yakup Mohd Rafee. Lys og mørke: En sammenlignende analyse af udvalgte malere baseret på tenebrisme og Chiaroscuro-teori . University of the West of England, Bristol, 2011.
• Catherine Puglisi. karavage . Paris, Phaidon, 2007. 448 s.

Links

• Tenebrist Artworks på WikiArt
• Tenebrisme  (engelsk) . Encyclopedia of Art. Hentet: 2. december 2015.
• Tenebrisme  (engelsk) . Encyclopedia Britannica. Hentet: 2. december 2015.

Ordbøger og encyklopædier	Fantastisk catalansk Britannica (online) Universalis