Drake, Nick

Nick Drake
Nick Drake

Still fra A Skin Too Few: The Days Of Nick Drake (1999)
grundlæggende oplysninger
Navn ved fødslen engelsk  Nicholas Rodney Drake
Fulde navn Nicholas Rodney Drake
Fødselsdato 19. juni 1948( 1948-06-19 )
Fødselssted Rangoon , Burma
Dødsdato 25. november 1974 (26 år)( 1974-11-25 )
Et dødssted Thanworth-in-Arden, Warwickshire , England , Storbritannien
begravet
Land  Storbritanien
Erhverv sanger , komponist , guitarist
Års aktivitet 1969 - 1972
Værktøjer guitar , klaver , klarinet
Genrer barokpop , folk , folkrock
Etiketter Island Records
Bryter musik
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Nicholas Rodney "Nick" Drake ( Eng.  Nicholas Rodney "Nick" Drake ; 19. juni 1948 , Rangoon , Burma  - 25. november 1974 , Tunworth-in-Arden , England ) - britisk sanger og sangskriver , kendt for sin triste, dystre sange under akustisk guitar.

Drake skrev kontrakt med det store label Island Records i 1968 , da han kun var tyve år gammel. I 1972 havde han udgivet to studiealbum, men ingen af ​​dem var helt udsolgt i Drakes levetid. Den kommercielle fiasko blev lettet af hans modvilje mod at give koncerter og interviews. I de sidste år af sit liv led han af depression og søvnløshed , hvilket afspejlede sig i teksterne til hans sange. Efter at have afsluttet indspilningen af ​​sit tredje og sidste album, Pink Moon (1972), boede musikeren i sine forældres hjem i Tunworth-in-Arden, hvor han døde den 25. november 1974 i en alder af 26 af en overdosis. af det antidepressive middel triptisol ordineret til ham ... Om det var en ulykke eller et selvmord vides stadig ikke : der er ikke fundet noget selvmordsbrev.

Igennem 1970'erne blev der kun vist lidt interesse for Drakes arbejde, kun i 1979 udkom en retrospektiv kompilation, Fruit Tree . Men i midten af ​​1980'erne kom musikere som Robert Smith [2] , lederen af ​​det velkendte postpunkband The Cure (Smith tog navnet på gruppen fra teksten til Drakes sang Time Has Told Me : Troubled ) indrømmede, at de var påvirket af Nick Drake kur / For a troubled mind [3] [4] ), David Sylvian (tidligere medlem og leder af Japan ), Tom Verlaine (tidligere medlem af Television ) og Peter Buck ( REM ). I 1985 ramte The Dream Academy de engelske og amerikanske hitlister med deres sang "Life In A Northern Town" , som var dedikeret til Nick Drake. I begyndelsen af ​​1990'erne havde Drake taget billedet af en " forbandet poet " i den engelske musikpresse og blev gentagne gange citeret af Kate Bush , Paul Weller og The Black Crowes .

Den første officielle biografi om Nick Drake blev udgivet i 1997 [5] , og i 1998 blev der lavet en dokumentar om ham kaldet A Stranger Among Us. I 2000 , efter at Volkswagen brugte Drake's Pink Moon [6] i en tv-reklame for sine biler, overgik Drakes rekordsalg på en måned alle hans solgte rekorder i de foregående 30 år [7] .

Biografi

Barndom

Nicholas Rodney Drake blev født den 19. juni 1948 i en velhavende [8] engelsk familie i Rangoon , Burma . Hans far Rodney (1908-1988) flyttede dertil i begyndelsen af ​​1930'erne for at arbejde som ingeniør for Bombay  Burmah Trading Corporation , en af ​​de ældste [9] kommercielle virksomheder i Indien. I 1934 mødte Rodney datteren af ​​en af ​​de indiske embedsmænd ,  Mary Lloyd (1916-1993), som blev kaldt Molly i familien. Rodney friede til hende i 1936, men for at blive gift måtte parret vente endnu et år på, at Molly fyldte 21 [10] . Den 14. april 1937 fandt deres bryllup sted. I 1942 blev Drake-familien evakueret til Indien i tre år, da Burma blev besat af japanske tropper [11] . I 1944 blev Gabrielle Drake, Nicks storesøster, født i Lahore (Indien), senere en succesfuld filmskuespillerinde. I 1950 flyttede Drakes til Bombay og i 1952  til England til landsbyen Tanworth-in-Aden, Warwickshire , hvor de begyndte at bo i et to-etagers hus kaldet Far Leys . 

Både Rodney og Molly elskede musik og skrev endda deres egne kompositioner. Molly komponerede triste klaversange og indspillede dem på spole til spolebåndoptager ( to sådanne indspilninger ville blive udgivet i 2007 på Nick Drakes uudgivne stuff-album Family Tree ). Under påvirkning af sin mor begyndte Nick at lære at spille klaver fra en meget tidlig alder [8] . Nick Drake-biografen Trevor Dunn og søsteren Gabrielle ser en slående lighed mellem Molly og Nicks musik [12] .

I 1957 gik Nick ind på Eagle House School, en  kostskole i Sandhurst , Berkshire [13] . Efter at have studeret der i fem år, gik han i 1962 ind på Marlborough College ( Eng. Marlborough College , grundlagt i 1843 ), Wiltshire , hvor hans far, bedstefar og oldefar studerede på én gang. Der blev han en ret stærk atlet (hans lokale rekord i 100 -yard-løbet er stadig ikke slået af nogen Marlborough-elev), i nogen tid var han kaptajn for rugbyholdet . Nick spillede også i college-orkestret, lærte at spille klarinet og saxofon. I 1964 eller 1965 organiserede han sammen med fire skolekammerater en musikgruppe, hvor han hovedsageligt spillede klaver og nogle gange sang og spillede saxofon . Gruppen hed The Perfumed Gardeners (“Perfumed Gardeners”) og fremførte jazzstandards , coverversioner af kunstnere fra det engelske label Pye Records ( The Kinks , Lonnie Donegan , Long John Baldry , The Searchers osv.) og ting fra The Yardbirds og Manfred Mann . Chris de Burgh (i 1980'erne, som blev berømt takket være sit hit Lady in red ) var med i gruppen i nogen tid , men blev udelukket fra den, da hans musiksmag syntes "Gardeners" "for pop " ( eng. for valmue ).   

Nicks akademiske præstation begyndte at falde: han viede al sin fritid til musik og ikke til at studere. I 1963 fejlede han endda almindelige eksamener i fysik og kemi [14] . I 1965 købte Nick sin første akustiske guitar for £ 13 , og i august samme år blaffede han og hans venner rundt i Europa i tre uger [11] . Den 29. oktober i London deltog han i en koncert af Graham Bond Organization .

Universitet

I sommeren 1966 dimitterede Nick fra Marlborough College og bestod med succes eksamenerne på Fitzwilliam College [ 13 ] ved University of Cambridge , hvor han havde til hensigt at studere engelsk  litteratur . Han besluttede sig dog for at udskyde studiestarten et år. Fra august til oktober 1966 boede han hos venner i Frankrig, og vendte derefter tilbage til England. I London prøvede han den 6. oktober marihuana for første gang . Han tilbragte begyndelsen af ​​1967 igen i Frankrig, i Aix-en-Provence , hvor han måske har prøvet LSD for første gang , og i marts tog han med venner til Marokko , fordi "der er det bedste græs i verden" ( eng. det var der, du fik den bedste potte ) [15] .  

Efter hjemkomsten boede Nick i nogen tid i sin søsters lejlighed i London-forstaden Hampstead . I oktober 1967 [13] begyndte han sine studier ved Cambridge. Lærerne betragtede ham som en dygtig elev, men rastløs og udviste ikke behørig interesse for at lære [16] . University of Cambridge lagde stor vægt på dens studerendes fysiske kondition (især rugby- og cricketkonkurrencer ), men på det tidspunkt havde Nick mistet interessen for sport og foretrak at tilbringe tid på sit kollegieværelse med at ryge marihuana og spille guitar. Det var svært for ham at finde et fælles sprog med elever og lærere.

Samme efterår mødte han Robert Kirby, en konservatoriestuderende, som senere skulle lave stryge- og messing-arrangementer til Nicks første to albums [17] [18] . På dette tidspunkt havde Nick opdaget britisk og amerikansk folkemusik  - kunstnere som Bob Dylan , Josh White og Phil Ochs . Drake begyndte at optræde i små London-klubber og kaffehuse. I februar 1968 , mens han optrådte med Country Joe and the Fish i The Roundhouse i Camden Town, blev han set af Ashley Hutchings , bassist for Fairport Convention .

Hutchings introducerede Nick for Joe Boyd , en 25-årig amerikansk producer, der ejede Witchseason Productions , som var tilknyttet det store label Island Records . Boyd indspillede et par tidlige Pink Floyd -singler , åbnede Fairport Convention , John Martin og The Incredible String Band for offentligheden og var en fremtrædende figur i den britiske folkescene.

Nick forsynede Boyd med en båndspole, hvorpå han indspillede fire sange i foråret 1968. Efter at have lyttet til materialet foreslog Boyd, at Nick underskrev en kontrakt og begyndte at arbejde på sit debutalbum. Nicks reaktion var, ifølge Boyds erindringer, mildt sagt behersket: "Ah, ja, okay . " Selvom Drakes ven Paul Wheeler husker Nicks ophidsede tilstand efter at have underskrevet kontrakten, inspireret af udsigterne til en "stjernekarriere", der åbnede sig foran ham, besluttede han at droppe ud og ikke afslutte sit tredje år på college [19] .

Debutalbum

Studiesessioner til Nicks første album begyndte i juli 1968 i London på Sound Techniques . Under indspilningen blev Boyd inspireret af John Simons produktionsarbejdefor Leonard Cohens første album ( Songs of Leonard Cohen fra 1967 ), idet han mente, at Nicks stemme skulle have været indspillet i en lignende "tillidsfuld", intim stil, "uden pop rumklang ". Han havde også til hensigt at inkludere strygere, men "uden den pompøse lyd"; de skulle være skrevet af Richard Hewson og fremført af et specielt inviteret 15 mands orkester . Boyd valgte John Wood som lydtekniker ; han hentede også Fairport Convention- guitaristen Richard Thompson og Pentangle- bassisten Danny Thompson ind.

Indspilningen af ​​albummet gik ikke godt i starten, hvor sessionerne udkom uregelmæssige og "slørede" - ikke mindst på grund af, at de ikke sørgede for separat studietid til indspilning, men blot brugte den resterende tid afsat til indspilning af Fairport Convention Unhalfbricking- albummet . Kreative forskelle voksede mellem Drake og Boyd, hvor produceren delte George Martins koncept om at "bruge studiet som et musikinstrument" (hvilket betyder en bredere brug af forskellige studieeffekter), mens musikeren foretrak en mere naturlig og organisk lyd. Men begge var utilfredse med Hewsons instrumentering: lyden viste sig at være for " mainstream ", pop [20] . Drake tilbød at erstatte Hewson med sin ven Robert Kirby. Først var Boyd skeptisk over for sit kandidatur: han var for ung og havde ingen erfaring i studiet. Kirby indspillede arrangementerne med en kammermusikkvartet , og Boyd lyttede til optagelsen og blev positivt overrasket.

Men Kirby nægtede at orkestrere albummets midtpunkt, "River Man" . Derefter greb Boyd til hjælp fra den erfarne komponist Harry Robinson , mens han overskred budgettet til indspilning af albummet. Robinson skrev strygerparten på samme måde som Frédéric Delius og Maurice Ravel .

"Dagen er færdig" (1969)
Fra albummet "Five Leaves Left"
Hjælp til afspilning

Udgivelsen af ​​albummet blev forsinket med flere måneder på grund af yderligere post-produktion hikke . Den blev udgivet den 1. september 1969 og blev ledsaget af dårlig omtale og promovering [21] . Der var få anmeldelser og anmeldelser af det i musikpressen. NME-magasinet skrev i sin udgave af 4. oktober 1969, at albummet var " ikke nær nok variation til at gøre det underholdende " [ 22] .  John Peel sendte flere sange fra ham på hans radioudsendelser. Drake var utilfreds med designet af albummet, hvor nummerlisten var i den forkerte rækkefølge, og teksterne indeholdt linjer, der ikke var inkluderet i de endelige versioner [23] . Søster Nika Gabriel huskede:

Han var meget hemmelighedsfuld. Jeg vidste, at han lavede et album, men jeg vidste ikke, hvilken fase han var på, før [Nick] gik ind på mit værelse og sagde: "Her er det!" Han smed den på sengen og gik! [19]

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Han var meget hemmelighedsfuld. Jeg vidste, at han lavede et album, men jeg vidste ikke, i hvilket stadium det var færdigt, før han gik ind på mit værelse og sagde: "Der er du." Han smed den på sengen og gik ud!

Albummets titel er et advarselsskilt ("Fem ark tilbage") på en pakke RiZla+ silkepapir , der indikerer, at nye pakker skal købes (normalt brugt af marihuana-rygere som Nick). Han mente, at denne sætning lyder vidunderlig, selvom den ikke har nogen særlig betydning [24] . På den anden side vil denne sætning om fem år få en anden, tragisk og visionær betydning: trods alt, i 1969, havde Nick præcis fem år tilbage at leve.

Den 24. september 1969 optrådte Nick i Royal Festival Hall som  åbningsakten for Fairport Convention og John og Beverly Martin . Joe Boyd bemærkede det

publikum var rolige og respektfulde. Nicks præstation var vidunderlig, publikum var simpelthen fascineret [11] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Publikum var stille og respektfulde. Nicks præstation var strålende, publikum var fascineret.

Det var en af ​​Drakes fineste præstationer [11] .

I London

Bryter Lighter

Drake droppede ud af Cambridge ni måneder før eksamen og flyttede til London i efteråret 1969 for at fokusere på sin karriere som musiker. Hans far skrev lange breve til ham og påpegede manglerne i Nicks beslutning om at forlade Cambridge: "En grad er en ekstra forsikring; hvis du har et diplom, så har du noget at stole på . Hvortil Nick svarede, at han ikke ønskede at have denne forsikring [25] .

Drake tilbragte sine første par måneder i hovedstaden på at vandre fra et sted til et andet, nogle gange boede han i sin søsters lejlighed i Kensington , men overnattede oftere hos sine venner og bekendte.

I første halvdel af 1970 optrådte Nick ret ofte (for ham) og spillede koncerter omkring en gang om ugen. Især den 24. januar på Ewell Technical College åbnede han  forestillingerne for sådanne bands som Genesis og Atomic Rooster [11] , den 14. februar "varmede han også op" Genesis .

I juli indspillede Elton John fire coverversioner af Nicks sange fra Five Leaves Left  - "Saturday Sun" , "Way To Blue" , "Day Is Done" og "Time Has Told Me" . De kan findes på Elton Johns album Prologue fra 2001 .

Indspilningen til det andet Bryter Layter -album begyndte i midten af ​​juli 1970. En byge af aktivitet blev sat i gang: Nick bad igen Robert Kirby om at skrive arrangementer for strygere og messingblæsere, inviterede Fairport Convention -medlemmerne Richard Thompson, Dave Mattax og Dave Pegg til at spille henholdsvis guitar, trommer og bas. Berømte sangere P. P. Arnold og Doris Troy var inviteret som backing vokalister (de synger på nummeret "Poor Boy "). Frustreret over den kommercielle fiasko på hans debutalbum, gav Nick efter og besluttede at følge sin producers spor. Det blev besluttet at gøre lyden af ​​det nye album mere "pop", "entertainment", glat og "jazzy" ( engelsk jazzy ). Endelig blev John Cale , et medlem af Velvet Underground , inviteret til at optage (Drake beundrede hans "musikalske evner"). Cale spillede klaver, orgel og celesta til to sange, "Northern Sky" og "Fly" . Albummet blev igen produceret af Joe Boyd og konstrueret af John Wood.  

"I klokkeslættet af et byur" (1970)
Fra albummet "Bryter Lighter"
Hjælp til afspilning

Bryter Layter- albummet , udgivet den 1. november 1970 , led ligesom det forrige en kommerciel fiasko - lidt mindre end tre tusinde plader blev solgt (selvom det var den mest succesrige i hele Nicks karriere). Melody Maker beskrev det som "en klodset blanding af folk og cocktailjazz".

Kort efter albummets udgivelse solgte Boyd Witchseason til Island Records og flyttede til Los Angeles , hvor han begyndte at indspille soundtracks til Warner Brothers . Tabet af en vigtig mentorfigur, kombineret med dårligt albumsalg, kastede Nick ud i depression. Hans optimistiske holdning til London og hans karriere som musiker ændrede sig fuldstændig: Han var ulykkelig med at bo alene, synligt nervøs og genert, da han gav koncerter. Det sidste blev synligt endnu tidligere. For eksempel talte han den 25. juni 1970 på Ewell College med Ralph McTell , og han talte om Drake sådan her:

Den eneste samtale med ham, som jeg husker, fandt sted i omklædningsrummet før koncertstart. Jeg er frygtelig nervøs før forestillinger og chatter konstant. For at berolige mine nerver plager jeg folk og spørger dem hele tiden: "Er du okay?" Nick pressede et ord eller to ud. Ved denne koncert var han meget genert. Han spillede nummer et, og der må være sket noget frygteligt. Han spillede en Fruit Tree- sang og stoppede pludselig i midten. Lige forladt scenen [11] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Det er den eneste samtale, jeg husker at have haft med ham, i omklædningsrummet før hånden. Jeg er en frygtelig nervøs performer, og jeg klukker altid før et show, men for at dæmpe mine nerver ville jeg klukke rundt om andre mennesker og sige: 'Er du okay?' Nick var enstavelse. Ved den særlige koncert var han meget genert. Han lavede det første sæt, og der må være sket noget forfærdeligt. Han lavede sin sang, Fruit Tree, og gik halvvejs igennem den. Har lige forladt scenen.

I begyndelsen af ​​1971 overbeviste en bekymret familie Nick om at søge psykiatrisk hjælp på St. Thomas Hospital , hvor han fik ordineret en behandling med antidepressiva .  Nick skammede sig over dette, han følte sig flov over, at han var nødt til at acceptere dem, og forsøgte at skjule dette faktum for sine venner. Nicks veninde Sophia Ride huskede:

Han kom til min lejlighed, og vi snakkede sammen, og pludselig sagde han: ”Har du noget imod, hvis jeg går i køkkenet nu og tager mine piller? Jeg er frygtelig ked af det, frygtelig ked af det . "

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Han ville bo i min lejlighed, og vi ville snakke sammen, og han ville sige: 'Har du noget imod, hvis jeg går ud i køkkenet og tager mine piller [anti-depressiva]. Jeg er frygtelig ked af det, frygtelig ked af det«.

Pink Moon

Siden vinteren 1970 har Nick fuldstændig lukket sig af fra omverdenen: Han forlod sjældent sin lejlighed i London - kun for at spille til en eller anden tilfældig koncert eller købe marihuana, som ifølge Kirby "røg i utrolige mængder". "Det var et meget dårligt tidspunkt,  " huskede Gabriel. " Han fortalte mig engang, at alt begyndte at gå galt fra dengang, og jeg tror selv, at det hele startede lige dengang" [27] .

Selvom Island Records opgav Drake som en supersuccesfuld folkesanger og ikke forventede et nyt album fra ham [28] , kontaktede Nick John Wood i oktober 1971 for at begynde arbejdet på, hvad der skulle blive hans sidste plade. Han ankom til studiet omkring midnat med en guitar i hånden. Indspilningen af ​​albummet tog to nætter i slutningen af ​​oktober 1971 i i alt fire timer. Kun Drake og Wood var i studiet. Under disse natlige sessioner var Nick i en dyb depression , for hele tiden sagde han kun et par ord til Wood, og da han spurgte ham, hvad der var i vejen, mumlede Nick noget uhørligt og gik.

Drake var stejlt på, at han kun ville indspille guitaren og stemmen uden yderligere overdubs eller effekter. (Den eneste overdubbing blev foretaget på albummets titelnummer, en piano-overdub.) Først troede Wood, at musikeren ville bruge de resulterende optagelser som demoer til fremtidige studiesessioner, men indså derefter, at de ville udgøre det fremtidige album. "Nick var meget seriøs omkring at lave denne kolde, strenge plade ," huskede Wood. De kedelige sange fra Pink Moon er meget korte, og rekorden på 11 numre varer kun 28 minutter. Som Wood sagde: "Det var helt rigtigt. Du ville ikke have, at det var længere . "

Efter at optagelsen var afsluttet, afleverede Nick rullen med masterbånd direkte til Island Records -kontoret til Chris Blackwell, på trods af den populære legende, at han simpelthen placerede den i receptionen uden et ord . Annonceringen af ​​det nye album dukkede op i februar 1972 i Music Maker : "Pink Moon er det nye Nick Drake-album. For første gang hørte vi først om det, da det var færdigt” [29] . Pink Moon blev udgivet den 25. februar 1972 og solgte endnu færre eksemplarer end nogen af ​​sine to forgængere, selvom den fik nogle positive anmeldelser. I Zigzag magazine skrev kritikeren Connor McKnight for eksempel:

Nick Drake er en kunstner, der aldrig lader som om. Albummet efterlader ingen sten uvendt i teorien om, at musikken skal være eskapistisk . Det er bare en musikers opfattelse af et øjeblik i livet, og man kan ikke forlange mere [30] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Nick Drake er en kunstner, der aldrig faker. Albummet giver ingen indrømmelse til teorien om, at musik skulle være eskapistisk. Det er simpelthen én musikers livssyn på det tidspunkt, og man kan ikke forlange mere end det.
"Place To Be" (1972)
Fra albummet Pink Moon. Der er en linje i sangen: "Nu er jeg mørkere end det dybeste hav" ("Nu er jeg mørkere end det dybeste hav")
Hjælp til afspilning

Island Records grundlægger Chris Blackwell fornemmede, at Pink Moon havde et kommercielt potentiale, men pladeselskabets ansatte var frustrerede over Drakes fortsatte manglende vilje til at deltage i nogen reklameaktiviteter for hans produkt. Manager Muff Winwood husker, at han "revede sit hår ud" på grund af manglende evne til på en eller anden måde at påvirke Nick. Endelig bukkede musikeren stadig under for Joe Boyds overtalelse og gav et interview til Jerry Gilbert fra magasinet Sounds [31] . Det var det eneste interview med Nick Drake, hvor "den generte og indadvendte folkemusiker taler om, at han ikke kan lide at optræde offentligt...og meget lidt om noget andet" . Gilbert sagde senere:

Der var stort set ingen kommunikation. Jeg kan ikke huske, om han nogensinde så på mig i al den tid. For at være grusom kan man sige, at han var en meget begavet, men dårligt opdrættet dreng, der led dybt af selvmedlidenhed [32] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Der var ingen som helst sammenhæng. Jeg tror ikke, han fik øjenkontakt med mig en eneste gang. Hvis man ville være ukærlig, kan man sige, at han bare var en forkælet dreng med en sølvske og gik rundt og havde ondt af sig selv.

Frustreret og sikker på, at han aldrig ville være i stand til at komponere igen, besluttede Nick at trække sig helt tilbage fra musikken. Han overvejede en karriere som computerprogrammør og meldte sig endda til hæren.

Seneste år

Hjem igen

Nick vendte hjem til sine forældre i Tanworth-in-Arden og indså, at dette var et tilbageskridt. Han fortalte sin mor:

Jeg kan ikke lide at være hjemme, men andre steder er det generelt uudholdeligt [19] [25] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Jeg kan ikke lide det derhjemme, men jeg kan ikke holde det andre steder.

Nick levede meget økonomisk, og hans eneste indtægtskilde var en godtgørelse på £20, der blev sendt ugentligt af Island Records . I nogen tid levede han så dårligt, at han ikke havde penge til at købe nye sko. Ofte forsvandt han i flere dage og vandrede fra den ene ven til den anden. Robert Kirby beskrev et typisk Nick-besøg på denne måde:

Han kom bare og sagde ikke et ord, satte sig ned, lyttede til musik, røg, drak, overnattede, og efter to-tre dage var han væk, forsvandt han. Og tre måneder senere vendte han tilbage igen [33] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Han kom og talte ikke, satte sig ned, lyttede til musik, tog en smøg, fik en drink, sov der om natten, og to eller tre dage senere var han der ikke, han var gået. Og tre måneder senere ville han være tilbage.

Nick tog ofte sin mors bil og kørte rundt i området i timevis uden noget formål, indtil han løb tør for benzin - så ringede han til sine forældre fra en betalingstelefon og bad om at hente den [19] . I særligt svære perioder af sin sygdom passede han ikke sit udseende, klippede ikke sine negle, vaskede sig ikke [34] . I april eller maj 1972 fik Drake et nervøst sammenbrud og blev indlagt i fem uger på et psykiatrisk hospital i Warwickshire .

I februar 1974 kontaktede Nick John Wood igen og sagde, at han gerne ville begynde at arbejde på et fjerde album. Joe Boyd var i England på det tidspunkt og udtrykte sit ønske om at deltage i studiet. Fire sange blev indspillet: "Black Eyed Dog" , " Rider On The Wheel" , "Hanging On A Star" og "Voice From The Mountain" . Både Boyd og Wood bemærkede, at Drakes præstation var blevet meget forværret. Boyd sagde:

Dette sendte rystelser ned ad min rygrad. Det var virkelig skræmmende. Han var i så dårlig form, at han ikke kunne synge og spille guitar på samme tid. Vi var nødt til at indspille stemmen uden guitaren og derefter overdubbe den. Og alt på én dag startede vi om eftermiddagen og sluttede et sted omkring midnat – og alt sammen på grund af kun fire sange [26] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Det var køligt. Det var virkelig skræmmende. Han var så... han var i så dårlig form, at han ikke kunne synge og spille guitar på samme tid. Vi lagde guitarerne fra os og overdubbede stemmen. Det hele var en dag, vi startede om eftermiddagen og sluttede omkring midnat – kun for de fire spor.

På trods af alt løftede Nicks humør ved at vende tilbage til studiet. Hans mor huskede:

Vi var meget glade for at tænke på, at Nick var glad, fordi der ikke havde været nogen lykke i hans liv i årevis [26] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Vi var så absolut begejstrede for at tænke på, at Nick var glad, fordi der ikke havde været nogen lykke i Nicks liv i årevis.

I juli besøgte Nick studiet for sidste gang, hvor han indspillede én sang - "Tow The Line" .

Død

I efteråret var Island Records holdt op med at sende indhold til Nick. I oktober 1974 rejste han til Frankrig, hvor han i nogen tid boede på en forladt pram [24] . I Frankrig blev han kontaktet af folkesangerinden Françoise Hardy , som udtrykte et ønske om at indspille flere coverversioner af Nicks sange [24] .

Da han vendte hjem, interagerede han kun med nogle få nære venner, især Sophia Ride, som af sine biografer blev kaldt "den person, der er tættest på at være hans kæreste"; hun selv foretrak at kalde sig "bedste veninde" ( eng.  bedste (pige) veninde ) Nika [36] . I et interview fra 2005 sagde Ride, at hun en uge før Nicks død bad ham om at afslutte forholdet i et stykke tid: "Jeg kunne ikke klare det. Jeg bad ham om at give mig lidt tid. Og jeg så ham aldrig igen . " Drakes forhold til Ride udviklede sig aldrig til et mere seriøst ( engelsk  blev aldrig fuldbyrdet ).

I de tidlige timer den 25. november 1974 døde Nick Drake i Far Leys af en overdosis af det antidepressive lægemiddel amitriptylin . Aftenen før gik han tidligt i seng efter at have tilbragt dagen hos en ven.

Ved daggry hørte hans forældre ham komme ind i køkkenet, hvor han spiste morgenmad. Derefter gik han op på sit værelse, hvor han lyttede til Bachs Brandenburgerkoncert [24] og tog piller "for at hjælpe dig med at falde i søvn" [37] . Nick havde ofte søvnløshed , han brugte hele nætter på at spille guitar eller lytte til musik og faldt i søvn allerede om morgenen. Hans mor huskede begivenhederne den nat og sagde:

Normalt generede jeg ham aldrig. Men det var allerede middag, og jeg gik ind på hans værelse, for det var virkelig tid til at stå op. Og han lå hen over sengen. Det første jeg så var hans lange, lange ben [38] .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Jeg plejede aldrig at forstyrre ham overhovedet. Men klokken var omkring 12, og jeg gik ind, for det så virkelig ud til, at det var på tide, han stod op. Og han lå hen over sengen. Det første jeg så var hans lange, lange ben.

Der blev ikke fundet noget selvmordsbrev, selvom der lå et brev på bordet adresseret til Ride [39] . Retsmedicineren ( patolog ) konkluderede, at døden indtraf omkring kl. 6 om morgenen den 25. november 1974 som et resultat af "bevidst akut selvforgiftning med amitriptylin" - dette betød, at Nick Drake ifølge den officielle version begik selvmord .

Men hans familiemedlemmer og mange venner bestrider versionen af ​​selvmord. Drakes forældre huskede, at deres søns humør i ugerne op til hans død var "meget positivt", og han overvejede at flytte tilbage til London og forfølge en karriere som musiker. I 8. februar 1975-udgaven af ​​NME bemærkede journalisten Nick Kent den bitre ironi i Drakes død, samtidig med at han skulle "genvinde en følelse af personlig balance " [ 40] . Joe Boyd sagde, at det ville være bedre for ham at tro, at overdosis var en ulykke. Det er muligt, at Nick blandede sovepiller og meget giftige amitriptylin-tabletter, i hvilket tilfælde selv en lille overdosis kan være dødelig (den dødelige dosis er ca. 8 terapeutisk [41] ); derudover har det en kumulativ effekt , det vil sige, at den toksiske effekt af doser taget dagen før "føjes op", og det kan føre til en overdosis. Derudover tyder den unaturlige sovestilling, hvor Nick Drake blev fundet død, på, at da han nærmede sig sengen, fik han et hjerteanfald (amitriptylin er kardiotoksisk) og faldt ned på sengen [41] . Der var også meninger om, at Nick døde af en overdosis heroin [41] eller af den kombinerede virkning af marihuana (eller andre stoffer) og stoffer, der var ordineret til ham.  

Søster Nika Gabrielle sagde:

Personligt foretrækker jeg at tro, at han begik selvmord, i den forstand, at han hellere ville dø, fordi han selv ville stoppe alt dette, end som følge af en tragisk fejltagelse. For mig ville det være forfærdeligt... [41]

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Jeg foretrækker personligt at tro, at Nick begik selvmord, i den forstand, at jeg hellere ville have, at han døde, fordi han ønskede at afslutte det, end at det var resultatet af en tragisk fejltagelse. Det synes jeg er forfærdeligt...

Nick Drake blev kremeret på Solihull Crematorium den 2. december 1974 efter en bisættelse i St Mary Magdalene Church, Tunworth-in-Arden, og senere begravet under et egetræ [19] på kirkegården nær kirken [42] . På bagsiden af ​​gravstenen [43] er indskriften en linje fra den sidste sang fra sidste album: "Nu rejser vi os / Og vi er overalt" ("Nu rejser vi os / Og vi er overalt"). Begravelsen blev overværet af omkring 50 mennesker - for det meste venner fra Marlborough, Aix-en-Provence , Cambridge, London, Tanworth og fra Island -firmaet . Nicks mor sagde senere, at hun så mange af dem, der kom for første gang [44] .  

Posthum popularitet

Der har ikke været nogen nekrologer i pressen , posthume samlinger eller dokumentarer siden Nick Drakes død. Island Records så ringe kommerciel værdi i musikerens bagkatalog og udtalte, at "vi ikke kommer til at genudgive Nicks tre albums hverken nu eller inden for en overskuelig fremtid" [45] .

I mellemtiden begyndte flere og flere fans og beundrere af Nicks talent at besøge Far Lace.

I 1979 sluttede Rob Partridge, en fan af Nick Drake (han havde set ham optræde i 1969), sig til Island Records pressekontor og tilbød at genudgive alle tre studiealbum i ét sæt :

Det første, jeg gjorde, da jeg kom til Island  , var at tilbyde at udgive et retrospektiv – tre albums plus alt andet udover dem... Jeg havde ikke forventet, at der ville komme millioner af plader, men dem var der meget få af.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Det første, jeg gjorde, da jeg kom til Island, var at foreslå, at vi sammensatte et retrospektiv - studiealbummet plus hvad der ellers var der. Jeg havde ikke nødvendigvis forventet massive hvælvinger med millioner af melodier, liveoptagelser eller hvad som helst, men der var meget lidt...

"Meget lidt" er fire numre optaget i februar 1974 (julinummeret blev først udgivet i 2004). Æskesættet , med titlen Fruit Tree , blev ledsaget af en ret omfattende biografi skrevet af Arthur Labow [46] . Salget var dårligt, og i 1983 fjernede Island Fruit Tree fra sit katalog.

Igennem 1980'erne voksede Nicks ry langsomt men sikkert. I 1986 udkom hans første uofficielle biografi [5]dansk i Danmark . I 1992 blev hyldestalbummet Brittle Days [47] udgivet , hvor Drakes sange blev fremført af The Walkabouts , The Times , Nikki Sudden , Clive Gregson og andre. Fra 1995 til juni 2000 blev et engelsk fanzine (amatørmagasin) Pynk Moon udgivet , dedikeret til Nick Drake (19 numre blev udgivet) [48] . I begyndelsen af ​​1999 sendte BBC 2 en 40-minutters dokumentar , A Stranger Among Us: In Search Of Nick Drake . I 2000 blev tv-filmen A Skin Too Few: The Days Of Nick Drake vist , som omfattede interviews med Joe Boyd, Gabrielle Drake, John Wood og Robert Kirby. Samme år rangerede The Guardian Bryter Layter som nummer 1 på "Alternative Top 100 Best Albums". Siden slutningen af ​​1990'erne har Nick Drakes sange jævnligt været med på soundtracks til Hollywood-film som for eksempel Practical Magic (1998) og Driving Lessons (2006), " Beautiful Fig Tree " (2008). Mange musikere ( Lucinda Williams , Badly Drawn Boy , Lou Barlow , Kings Of Convenience , Katherine Williams ) har indrømmet at være påvirket af Nick Drake [49] . Norah Jones indspillede en coverversion af Nicks "Day Is Done" . Den amerikanske musiker Duncan Shayk dedikerer hele albums til Nick Drake (hans album fra 2001 hedder Phantom Moon og er dedikeret til albummet Pink Moon , og en dobbelt af de bedste sange fra 2006 er Brighter/Later ).

Magic (2004)
Fra opsamlingsalbummet Made To Love Magic. Strygerne og messingpartierne blev skrevet af Robert Kirby og indspillet i 2003 [50]
Hjælp til afspilning

I 2004, næsten 30 år efter Nicks død, ramte hans sange ( Magic og River Man , med på opsamlingsalbummet Made To Love Magic ) endelig de britiske hitlister (henholdsvis 32 og 48). Samme år indspillede medlem af det berømte engelske doom metal-band Anathema Danny Cavanagh en hyldest i begrænset oplag til Nick Drake, A Place To Be . Den 3. januar 2005 blev et dokumentarisk radioprogram om Nick Drake sendt på BBC Radio, med den berømte Hollywood-skuespiller Brad Pitt [51] som vært .

Thanworth-in-Arden har været vært for en årlig sammenkomst i juli eller august siden 2003 dedikeret til  Nick Drake [52] .

I 2011 dedikerede den italienske sanger og komponist Marco Parente sangen "Sempre" ("Altid") til Nick Drake, fra albummet "La riproduzione dei fiori" ("Reproduction of Flowers"). Arrangementet af strygesektionen er krediteret til Roberty Kirby.

Musikalsk og poetisk stil

Nick Drakes stil er karakteriseret ved kraftig brug af klyngeakkorder [53] (det vil sige konsonanser fra mindst to tilstødende sekunder ). Sådanne akkorder har en dissonant , men speciel "varm" lyd, de er nemme at spille på keyboards, men meget svære på guitaren. Derfor eksperimenterede Nick med guitarindstillinger, især med den såkaldte. " åbne indstillinger " ( eng.  åbne stemninger ). Her eller her kan du se en komplet liste over guitarindstillinger for hver specifik sang af Nick.

Mens han studerede engelsk litteratur ved Cambridge, var Drake særlig opmærksom på digtere som William Blake , William Butler Yeats og Henry Vaughan . Men i teksterne til sine sange bruger han ikke de metaforer og billeder, som man kunne forvente af en digter påvirket af disse forfattere [54] . Nicks tekster inkluderer en række specifikke billeder af naturlige elementer: måne, flod, regn, hav, træer, tåge, årstider. Det centrale billede af hans tidlige værker er sommeren og alt forbundet med den, i en senere kreativitetsperiode indtager efteråret sin plads , som symboliserer tab, adskillelse og sorg. Drakes " lyriske helt " er ikke en "deltager i begivenheder", men en "løsrevet observatør".

Diskografi

Studiealbum

Navn udgivelsesdato etiket
Fem blade tilbage 1. september 1969 Island Records
Bryter Lighter 1. november 1970 Island Records
lyserød måne 25. februar 1972 Island Records

Samlinger

Bootlegs

Sange på film soundtracks

Noter

  1. tryptisol er handelsnavnet for det antidepressive middel amitriptylin.
  2. "Doctor Smiths Fleurs Du Mal". Musica/Repubblica, 3. februar 2000 Arkiveret 16. maj 2008 på Wayback Machine
  3. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 197
  4. Tiny Mix Tapes: Nick Drake (inklusive Joe Boyd interview) Arkiveret 10. maj 2008 på Wayback Machine
  5. 1 2 NickDrake.net - Bøger (downlink) . Hentet 15. december 2007. Arkiveret fra originalen 16. juli 2011. 
  6. Volkswagen Cabrio (2000) annonce med sangen Pink Moon Arkiveret 27. september 2017 på Wayback Machine Video på YouTube , 1 min.
  7. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 208–209
  8. 1 2 Nick Drake: Exiled from heaven Arkiveret 25. maj 2006 på Wayback Machine
  9. Økologisk hvid te, aromatiseret sort te, aromatiseret hvid te, sort te fra Indien (utilgængeligt link) . Hentet 12. november 2007. Arkiveret fra originalen 1. november 2007. 
  10. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 76
  11. 1 2 3 4 5 6 Nick Drake - Kronologi Arkiveret fra originalen den 14. oktober 2007.
  12. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 91
  13. 1 2 3 NickDrake.net (downlink) . Hentet 15. december 2007. Arkiveret fra originalen 12. november 2017. 
  14. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 100
  15. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 124
  16. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 28
  17. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 40-43
  18. NickDrake.net - Robert Kirby (downlink) . Hentet 15. december 2007. Arkiveret fra originalen 12. november 2017. 
  19. 1 2 3 4 5 Peter Paphides. Nick Drakes indre liv Arkiveret 3. juni 2008 på Wayback Machine The Observer, 25. april 2004
  20. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 60
  21. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 133
  22. Humphries, Nick Drake: The Biography , s. 101-102
  23. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 134
  24. 1 2 3 4 T.J. McGraph. Nick Drake: Darkness Can Give You The Brightest Light Arkiveret 27. september 2007 på Wayback Machine Dirty Linen, #42, okt/nov 1992
  25. 1 2 Information fra filmen "A Skin Too Few"
  26. 1 2 3 Nick Drake biografi i anførselstegn . Hentet 10. november 2007. Arkiveret fra originalen 3. marts 2016.
  27. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 157
  28. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 160-170, 172
  29. Scanning af Melody Maker-siden dateret 26. februar 1972 jpeg-fil, 3,3 Mb
  30. McKnight, Connor. "På jagt efter Nick Drake", Zigzag Magazine, #42, 1974
  31. Noget andet for Nick? Arkiveret 16. juni 2009 på Wayback Machine Jerry Gilbert, interview med Nick Drake. Fra Sounds, 13. marts 1971
  32. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 163-164
  33. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 175
  34. Barnes, Anthony. Afsløret: de glemte bånd af Nick Drake Arkiveret den 14. oktober 2007 på Wayback Machine Independent søndag (UK), 22. februar 2004.
  35. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 251
  36. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 55
  37. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 184
  38. Humphries, Nick Drake: The Biography , s. 213-214
  39. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 187
  40. Bryter Dayes: A Web Site for Nick Drake Fans Arkived November 19, 2004 at the Wayback Machine NME magazine scans, 8. februar 1975 issue with Nick Kent's article "A Requiem For A Solitary Man". Bemærk venligst, at datoen for Nick Drakes død i artiklen er forkert - ikke 25. november, men 25. oktober
  41. 1 2 3 4 The Death Of Nick Drake (utilgængeligt link) . Hentet 11. november 2007. Arkiveret fra originalen 27. august 2009. 
  42. Humphries, Nick Drake: The Biography , s. 215
  43. :: nickdrake.net :: (downlink) . Hentet 15. december 2007. Arkiveret fra originalen 12. november 2017. 
  44. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 193–194
  45. Humphries, Nick Drake: The Biography , s. 236
  46. Bryter Dayes: A Web Site for Nick Drake Fans Arkiveret 19. november 2004 på Wayback Machine Scans of the Fruit Tree box sæt hæfte med Arthur Labows biografi om Nick Drake
  47. NickDrake.net - Covers & Tributes (utilgængeligt link) . Hentet 15. december 2007. Arkiveret fra originalen 12. november 2017. 
  48. :: nickdrake.net :: (downlink) . Hentet 23. november 2007. Arkiveret fra originalen 12. november 2017. 
  49. bbc.co.uk. Nick Drake Hentet 23. november 2007. Arkiveret fra originalen 30. januar 2008.
  50. AllMusic Guide's Made To Love Magic albumanmeldelse  (link ikke tilgængeligt)
  51. BBC Radio 2 - Lost Boy: In Search of Nick Drake . Hentet 15. november 2007. Arkiveret fra originalen 29. januar 2008.
  52. Nick Drake - Tributes & Such (utilgængeligt link) . Hentet 15. november 2007. Arkiveret fra originalen 12. november 2017. 
  53. Robin Frederick, 2001. Nick Drake: A Place To Be. Udforskning af sangskrivergeniet af Nick Drake . Hentet 23. november 2007. Arkiveret fra originalen 2. november 2007.
  54. Nick Drake: Forvist fra himlen . Hentet 25. november 2007. Arkiveret fra originalen 6. april 2015.

Litteratur

Links

Russisktalende

Engelsktalende

Dokumentar A Skin Too Few: The Days Of Nick Drake

     Del 1 Arkiveret 19. oktober 2017 på Wayback Machine 9 min:57 sek Anden del Arkiveret 12. april 2016 på Wayback Machine 9 min:54 sek Tredje del Arkiveret 23. marts 2019 på Wayback Machine 8 min:59 sek Part Four Arkiveret 12. april 2016 på Wayback Machine 7 min:37 sek. Femte del Arkiveret 10. marts 2019 på Wayback Machine 9 min:52 sek