Jackson, Janet

Janet Damita Jo Jackson ( eng.  Janet Damita Jo Jackson ; født 16. maj 1966 , Gary, Indiana ) er en amerikansk sangerinde, sangskriver, producer, danser, film- og tv-skuespiller. Den yngste af Jackson-familien . Hun kom første gang på scenen som 7-årig, i 1976 medvirkede hun i tv-serien The Jacksons . Indtil begyndelsen af ​​1980'erne optrådte Janet i tv-serier, herunder Good Times og Diff'erent Strokes .

I en alder af 16 underskrev Janet en kontrakt med pladeselskabet A&M , som udgav det selvbetitlede album i 1982 . Hun blev kritiseret for sine meget beskedne vokale evner og sin "stjerne"-familie. Janet arbejdede på sit tredje album , Control , med produktionsduoen Jimmy Jam og Terry Lewis , hvilket bragte hende berømmelse og gjorde hende til et MTV -idol . Hendes opfølgende album, Janet Jacksons Rhythm Nation 1814 , var en kæmpe karrieresucces. Alle 7 singler fra albummet ramte top fem på den mest prestigefyldte amerikanske hitliste Billboard Hot 100 , og selve disken blev den bedst sælgende i USA i 1990. Den verdensomspændende oplag af pladen overstiger 14 millioner eksemplarer.

I 1991 underskrev Janet en kontrakt på flere millioner dollar med Virgin Records , og blev en af ​​de bedst betalte kvindelige kunstnere i verden. Hendes første album på pladeselskabet er Janet.  - ændrede det offentlige billede af sangerinden og gjorde hende til et sexsymbol [5] . I 1993 medvirkede Janet i filmen Poetic Justice. I slutningen af ​​årtiet blev Janet kåret som den næstmest succesrige kvindelige sangerinde i 1990'erne. All for You blev sangerens femte album, der debuterede som nummer et på Billboard 200 . I 2008 udgav Janet albummet Discipline .

Ifølge magasinet Billboard er Janet på listen over de bedst sælgende kunstnere i den moderne popmusiks historie efter at have solgt mere end 100 millioner eksemplarer af sine plader verden over. Recording Industry Association of America rangerede hende som den 11. bedst sælgende amerikanske kvindelige kunstner.

Biografi

1966–1982: Barndom og tidlig karriere

Janet Jackson blev født i den amerikanske by Gary ( Indiana ), og blev den yngste af ni børn af Katherine Esther (født Skruse) og Joseph Walter Jackson . Jackson-familien tilhørte den småborgerlige klasse og var tilhængere af Jehovas Vidner . Janet hævdede, at på trods af at hun voksede op i en Jehovas Vidne-familie, forlod hun med tiden den kollektive religion og begyndte at opbygge sit forhold til Gud på en-til-en-basis. Da Janet lige skulle lære at gå, optrådte hendes ældre brødre - Jackie, Tito, Germain, Marlon og Michael  - allerede musiknumre i natklubber og teatre , kaldet The Jackson 5 . I marts 1969 underskrev deres gruppe en pladekontrakt med Motown , og ved udgangen af ​​det år havde de indspillet den første af fire på hinanden følgende nr. 1-singler på hitlisterne. Kvintettens succes gjorde det muligt for familien at flytte i 1971 til Encino, en forstad til Los Angeles ( Californien ), hvor de slog sig ned i et stort palæ kaldet Havenhurst. Født ind i en familie af professionelle musikere, men Janet Jackson, hvis kærlighed til heste voksede til et ønske om at blive en professionel jockey, havde ingen affinitet til underholdningsindustrien. På trods af dette besluttede hendes far spørgsmålet om sin datters karriere for hende. Hun indrømmede senere, at "ingen spurgte mig, om jeg ville være i showbusiness ... det var forventet."

I 1974, i en alder af 7, gik Janet på scenen i Las Vegas ( Nevada ) sammen med sine ældre brødre, som optrådte i det almindelige MGM casino show. Jane Cornwell bemærkede i sangerindens biografi (Janet Jackson, 2002), at da hun fyldte 8, krævede Joseph Jackson, der udnævnte sig til sin manager, af pigen, at hun fra nu af ville stoppe med at kalde ham "far" og kun henvende sig til ham pr. navn - "Joseph". Janet begyndte sin karriere som skuespillerinde i The Jacksons Times varieté på CBS, som også indeholdt resten af ​​Jackson-børnene: Tito, Ribby, Randy , Michael , Marlon, La Toya og Jackie. I 1977 blev Janet castet af producer Norman Lear som Penny Gordon Woods i sitcom Good Times. Fra 1979 til 1980 medvirkede Janet i A New Kind of Family som Jojo Ashton, og kom senere med i rollebesætningen i Diff'rent Strokes, hvor hun spillede rollen som Charlene Duprey fra 1981 til 1982 . Derudover spillede hun rollen som Cleo Hewitt i sæson 4 af tv-serien Fame, selvom hun senere sagde, at arbejdet med dette projekt ikke bragte hende nogen glæde.

1982–1985: Tidlige optagelser

Selvom Janet oprindeligt frygtede at starte en musikalsk karriere, sagde hun ja til at deltage i sin families optagelser. Den første sådan oplevelse var en duet med hendes bror Randy  - sangen Love Song for Kids, indspillet i 1978 . Da Janet blev 16, udarbejdede hendes far en kontrakt for hende med A&M Records. Hendes debutalbum , Janet Jackson , produceret af soulsangerne Angela Winbush, René Moore og Leon Silvers, blev udgivet i 1982 og executive produceret af Janets far, Joseph Jackson. Albummet toppede som nummer seks på Billboard magazine's Hot R&B album chart .

Janets andet album Dream Street blev udgivet to år senere. Til at hjælpe med produktionen hyrede hendes far sine sønner - hendes brødre: Marlon var med til at skrive to sange, og Tito, Jackie og Michael fungerede som backing vokalister. Dream Street nåede nummer 19 på R&B Albums Chart, med et salg under Janets debutalbum. Albummets eneste hit, Don't Stand Another Chance, steg kun til nummer 9 på Billboard R&B Singles Chart. I slutningen af ​​1984 stak Janet af med og giftede sig med sin barndomsven, R&B-sangeren James DeBarge. De blev dog skilt kort efter, og deres ægteskab blev annulleret i midten af ​​1985 .

1986–1988: Kontrol

Efter udgivelsen af ​​Dream Street besluttede Jackson at drive sin egen virksomhed adskilt fra sin familie. Hun huskede senere: "Jeg prøvede at fortælle min far, at jeg ikke ville have, at han skulle være min manager længere. Det ville have været nemmere at bede min mor om at fortælle ham det for mig, men jeg var nødt til at gøre det selv." Jackson udtalte også, at hun "bare ville væk hjemmefra, fra min fars undertrykkelse, og det var en af ​​de sværeste ting, jeg var nødt til at gøre: fortælle ham, at jeg ikke ville arbejde sammen med ham mere." For at arbejde på Janets nye album hyrede A&M Records-manager John McClain producererne Jimmy Jam og Terry Lewis. Inden for 6 måneder indspillede de tre af dem sammen med Janet hendes tredje studiealbum, Control . Janet huskede, at mens albummet blev indspillet, blev hun engang skræmt af mænd, der hang rundt uden for hendes hotel i Minneapolis . Hun sagde: "Jeg var på vej hjem, da to fyre begyndte at jagte mig på gaden ... I stedet for at løbe efter hjælp til Jimmy eller Terry, tog jeg en kampstilling. Og de bakkede. Sådan blev sangene Nasty og What Have You Done for Me Lately født  – ud fra en følelse af selvforsvar.

Den primære opgave for Jem og Lewis var at skabe en stærk hær af sangerens fans, primært blandt det afroamerikanske samfund. Jam udtalte: "Vi ønskede at lave et album, der ville være i alle sorte hjem i Amerika ... Vi lavede et sort album for alle tider." Udgivet i februar 1986 nåede albummet toppen af ​​Billboard 200-hitlisten. Newsweeks anmeldelse bemærkede, at albummet var "et alternativ til de sentimentale ballader og bombastiske arrangementer af Patty LaBelle og Whitney Houston ." Rob Horburger fra Rolling Stone udtalte: " Control  er det bedste album, Diana Ross har lavet i de sidste fem år og sætter Janet i positionen som en håbefuld Donna Summer  - uvillig til at acceptere rookie-status og tage sine egne skridt for at hæve sig over den." Fem singler fra albummet, "What Have You Done for Me Lately", " Nasty ", "When I Think of You", "Control" og "Let's Wait Awhile" nåede top fem på Billboard Hot 100. "When I Think of You" blev Jacksons første single til at nå nr. 1 på hitlisten. En anden single, "The Pleasure Principle", nåede nummer 14. De fleste af musikvideoerne filmet til albummet blev koreograferet af den dengang ukendte Paula Abdul . Jonathan Cohen fra Billboard magazine bemærkede, at MTV 's "klare lyd og imponerende koreografi" ikke kunne gå ubemærket hen og hjalp det med at udvide genren af ​​programmer.

Control er blevet certificeret platin fem gange med et verdensomspændende salg på over 10 millioner eksemplarer. Billboard udråbte albummet til det femte bedst sælgende album i 1986 i USA. Det vandt 4 ud af 12 American Music Awards-nomineringer, en hidtil ubrudt rekord, og blev også nomineret til Årets bedste album ved Grammy Awards i 1987. Richard Ripani, forfatter til The New Blue Music: Changes in Rhythm & Blues, 1950-1999 (2006) bemærkede, at dette album var en af ​​de succesrige plader, der påvirkede udviklingen af ​​den nye jack swing-genre, der kombinerer R&B, funk , jazz , sjæl og forskellige produktionsteknikker, der dukkede op efter midten af ​​80'erne. Succesen med Control udfyldte ifølge Ripani hullet mellem R&B og rap .

1989–1992: Janet Jacksons Rhythm Nation 1814

I september 1989 udgav Janet sit fjerde album, Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 . Mens A&M ønskede, at albummet skulle ligne det forrige, ønskede Janet ikke at kompromittere sin kunstneriske integritet og havde til hensigt at tilføre sin musik et socialt budskab, der ville forbedre hendes sange om kærlighed og forhold. "Jeg er ikke naiv," sagde Janet. — Jeg ved, at ét album eller en sang ikke vil ændre hele verden. Jeg ville bare have, at min musik og dans skulle fange folks opmærksomhed og holde den længe nok til, at de kunne høre teksterne og hvad jeg vil sige." Producenten Jimmy Jam fortalte til The Boston Globe: "Vi havde et tv tændt hele tiden, normalt på CNN ... Og det er vel der, det sociale aspekt af sange som Rhythm Nation, State of the World og The Knowledge kommer fra." Rolling Stone klummeskribent Vince Aletti bemærkede, at Janet bevægede sig fra en position med "personlig frihed til mere universelle temaer: uretfærdighed, analfabetisme, kriminalitet, stofmisbrug - uden at miste momentum." Richard Ripani påpegede i sin anmeldelse af albummet, at i modsætning til det forrige, manifesterede den nye jack swing-stil sig stærkere ved at bruge loopede samples, triple swing , rap og blues -intonationer, især i titelnummeret Rhythm Nation.

Albummet nåede nummer 1 på Billboard 200 og blev senere certificeret seks gange platin og solgte over 12 millioner eksemplarer på verdensplan. Dette album var det eneste i Billboard Hot 100's historie, der toppede hitlisten tre år i træk med singlerne Miss You Much i 1989 , Escapade og Black Cat i 1990 og Love Will Never Do (Without You) i 1991, samt det eneste album, hvoraf syv singler var i top fem på samme hitliste. Musikvideoen til sangen Rhythm Nation vandt 1989 Grammy Award . Billboard kåret Rhythm Nation 1814 til det bedst sælgende album i 1990 og vandt adskillige musikpriser. Chicago Tribune udråbte Janet Jackson til den regerende "Princess of Pop". Selvom nogle har tilskrevet Janets succes til hendes producere, har Jimmy Jam udtalt, at "når nogen siger, at hun fik hjælp af Jimmy Jam og Terry Lewis, skal du huske, at vi overhovedet ikke er Quincy Jones . Kontrol var vores første triumf. Det samme med Paul . Det var ikke det samme som, at Janet hyrede Fred Astaire ... Hun tog en stor risiko med os alle."

The Rhythm Nation 1814 Tour , Janets  første verdensturné til støtte for albummet, havde til formål at genskabe de "prisvindende, visuelt innovative" musikvideoer fra Rhythm Nation 1814 og Control på scenen. Entertainment Weekly kaldte det "en omhyggeligt koreograferet danseforestilling". Med i alt over to millioner seere var og er The Rhythm Nation 1814 Tour den mest succesrige debutturné nogensinde af en kunstner. Da Janet begyndte sin turné, var den kulturelle indflydelse af hendes musik allerede ubestridelig. Joel Selvin fra San Francisco Chronicle skrev: "Den 23-årige [sanger] opnåede bragende succes på 4 år, idet han blev en integreret del af MTV og en stor rollemodel for teenagepiger over hele landet," mens William Allen, dengang Vicepræsident for United Negro Foundation College Fund, udtalte i et interview med Los Angeles Times, "Janet er en rollemodel for alle unge at efterligne, og det budskab, hun forsøger at formidle til ungdommen i dette land gennem teksterne af Rhythm Nation 1814 har en positiv effekt." Janet var med til at stifte Rhythm Nation Scholarship med United Negro College Fund og donerede en del af indtægterne fra turen til andre uddannelsesprogrammer, hvilket gav mere end en halv million dollars til at finansiere uddannelsesprojekter. I bogen The International Encyclopedia of Women fra 2000 er det skrevet, at Janets succes i den periode satte hende på samme niveau med kunstnere som Michael Jackson , Madonna og Tina Turner .

Rhythm Nation 1814 afsluttede sin kontrakt med A&M Records. I 1991 , personligt inviteret af ejeren af ​​Virgin Records Richard Branson, underskrev Janet en kontrakt på flere millioner dollars med dette label, anslået til omkring 30-50 millioner amerikanske dollars, hvilket gjorde hende til den bedst betalte kunstner i vor tid. Samme år giftede Janet sig i hemmelighed med sin mangeårige kæreste, danser og sangskriver Rene Elizondo Jr. I begyndelsen af ​​1992, til soundtracket til filmen Money, Money, More Money , indspillede Janet sangen The Best Things in Life Are Free med Luther Vandeross og med Bell Beave Devow og Ralph Tresvant.

1993-1996: Janet. , "Poetic Justice" og Design of a Decade 1986/1996

I maj 1993 udgav Virgin Records Jacksons femte studiealbum, janet. (som kan læses som "Janet, punktum"), som debuterede som nummer et på Billboard 200-listen. Sangerinden kommenterede: bad ikke mine brødre om at skrive eller producere musik til mig." Larry Flick fra Billboard magazine bemærkede, at hun "også udvider sit musikalske omfang på Janet. lagdelt deep house , swing , hip-hop , rock og caribiske elementer, alt sammen på et radioorienteret jack / funk fundament ." Rolling Stone skrev: " Fordi hun er en prinsesse af amerikanske sorte kongelige, er alt, hvad Janet Jackson gør, vigtigt. Uanset om hun hævder sig selv i forbindelse med sit eget liv, som i Control (1986), eller tager kommandoen over rytmens dansehær i kampen mod sociale problemer ( Rhythm Nation 1814 , i 1989), forbliver hun indflydelsesrig. Og når hun gør opmærksom på sin seksuelle modenhed, som det sker på hendes nye album janet. , det er et kulturelt fænomen." The New Rolling Stone Album Guide (2004) anså nummer et hit-singlen fra albummet, " That's the Way Love Goes ", en 1994 Grammy -vinder for "Best R&B Song" og andre top 10-singler - "If", "Because" of Love", "You Want This" og "Any Time, Any Place" indeholder alle "voksne begær". Robert Johnson fra San Antonio Express-News skrev, at albummet spændte fra "drømmende og sensuelt" til "åbenbart erotisk", og at selvom "[ janet. ] er ikke perfekt... det er nok til at gøre hende til popdronningen." Omvendt gav David Brown fra Entertainment Weekly albummet en gennemsnitlig vurdering, idet han sagde "hendes lette stemme blev ofte overdøvet af hendes to mandlige producere", og betragtede Janet. som "et åbenlyst plagiat af 'club beat'-stilen fra Madonnas Erotica -album ". Album Janet. blev certificeret seks gange platin af RIAA, med et verdensomspændende salg på over 20 millioner eksemplarer.

Med udgivelsen af ​​albummet janet. en skandale brød ud i Singapore , da myndighederne forbød den originale version af coveret, hvor mandlige palmer dækkede Janets bare bryster. Som et resultat blev de enige om en variant, der kun omfattede hendes ansigt [5] .

I juli 1993 fik Janet sin filmdebut på det store lærred , med hovedrollen i filmen Poetic Justice .  Rolling Stone kaldte hendes præstation en "falsk debut" på trods af hendes uerfarenhed, mens The Washington Post fandt hende "plausibelt excentrisk". Flere andre anmeldelser var også negative, hvor Owen Gleiberman fra Entertainment Weekly bemærkede, at hun "ikke er en uduelig skuespillerinde, det er bare, at hendes personlighed ikke har flere facetter end den plastikdukkepersona, hun portrætterede." Balladen "Again", skrevet af Jackson, var med på filmens soundtrack og modtog en Oscar- nominering for bedste originale sang. I september 1993 optræder Janet, topløs til taljen, på forsiden af ​​magasinet Rolling Stone, hvor hendes bryster er dækket af hænderne på hendes daværende mand Rene Elizondo, Jr. Dette fotografi, taget af Patrick Demarchelier , er den originale (fulde) version af det beskårede billede, der blev brugt til forsiden af ​​janet-albummet. Sonia Murray fra The Vancouver Sun skrev senere: "Den 27-årige Janet forbliver ubestrideligt etableret i to roller: rollemodel og sexsymbol; Janets Rolling Stone-foto... er blevet et af årets mest genkendelige og mest latterlige magasinforsider." Janet udtalte, at "...sex har været en vigtig del af mig i flere år. Det er bare ikke blevet frigivet til offentligheden indtil nu." David Ritz sammenlignede sin overgang til Marvin Gaye og udtalte, at "ligesom Gaye gik fra What's Going On til Let's Get It On, fra nøjsomhed til ecstasy, gik Janet, fuldstændig seriøs som Marvin, fra Rhythm Nation til Janet.  - dens bekræftelse af seksuel frigørelse." Hendes anden verdensturné, Janet. Turné til fantastiske anmeldelser fra kritikere, Michael Snyder fra San Francisco Chronicle kaldte Janets sceneoptræden for at sløre grænsen mellem "stadion-skala popkoncerter og fuldt ud teatralske ekstravaganzer".

I samme periode var Jacksons bror, Michael , i centrum for en skandale, der involverede anklager om seksuel korruption af mindreårige, mens han selv nægtede sin skyld. Janet gav sin bror moralsk støtte og modbeviste påstande i hendes søster La Toyas bog La Toya: Growing Up in the Jackson Family (1991), at hendes forældre misbrugte hende og deres andre børn, da de var unge. I et interview med magasinet Ebony kommenterede hun sin søsters fremmedgørelse fra familien: "hendes mand [Jack Gordon] ... hjernevaskede hende så meget, at hun begyndte at holde sig væk fra os." Norment under skabelsen af ​​Janet. sagde: "La Toya dukkede pludselig op og lavede en scene i et optagestudie i Minneapolis ," på trods af at "[Janets] søster havde ignoreret hendes opkald i fire år op til det tidspunkt." Derudover irettesatte Janet sin bror Germain for at angribe Michael på hans single "Word To The Badd" fra 1991. I december 1994 samarbejdede hun med Michael om hovedsinglen fra hans album HIStory fra 1995  , sangen "Scream", skrevet af de to som svar på mediernes granskning efter Michaels anklager om overgreb på børn. Duoen gik direkte til nummer fem på Hot 100-singlelisten, og blev den første sang i historien til at debutere i top fem. "Scream" er opført i Guinness Rekordbog som den dyreste musikvideo. Videoen blev filmet i maj 1995 til en pris af $7 millioner. For ham modtog Janet og hendes bror 1995 Grammy Award for bedste korte musikvideo.

I oktober 1995 udgav A&M Records Janet Jacksons første største hitsamling, Design of a Decade 1986/1996 , som debuterede som nummer tre på Billboard 200. Opsamlingens førende single, "Runaway", toppede også som nummer 3, men var allerede på Hot Chart 100. RIAA certificerede kompilationen dobbelt platin, og dens salg oversteg 4 millioner eksemplarer på verdensplan. I januar 1996 fornyede Janet sin kontrakt med Virgin Records med en rapporteret værdi på $80 millioner. Denne kontrakt bekræftede hende på det tidspunkt som den bedst betalte pladekunstner i vor tid, og overgik hendes bror Michael Jackson og Madonnas dengang enestående 60 millioner kontrakter .

1997–1999: The Velvet Rope

I de to år op til udgivelsen af ​​hendes sjette studiealbum, The Velvet Rope , led Jackson angiveligt af depression og angst. Michael Saunders fra The Boston Globe betragtede albummet som et introspektivt blik på hendes kamp med depression og beskrev det som "et kritisk selvstudie og lyddagbog over en kvindes rejse til selvopdagelse". Som Janet selv sagde: ”Vi har alle været til premierer eller på natklubber og set en snor, der adskiller dem, der kan komme ind, og dem, der ikke kan. Nå, vi har den samme fløjlssnor indeni os, den adskiller andre fra at forstå vores følelser. I albummet forsøger jeg at vise og forklare disse følelser... I mit liv har jeg været på begge sider af snoren. Til tider, især som barn, følte jeg mig forladt og alene. Jeg følte mig til tider misforstået«. Velvet Rope bragte også elementer af sadomasochisme til Janets musik . Eric Henderson fra Slant skrev: "The Velvet Rope er et koncentreret mørkt mesterværk, der viser, at mellem pisk og lænker er intet mere sexet end følelsesmæssig nøgenhed." Larry Flick fra Billboard kaldte The Velvet Rope for "årets bedste amerikanske album og det stærkeste i fem år".

The Velvet Rope blev udgivet i oktober 1997 og nåede straks nummer et på Billboard 200. I august 1997 blev albummets første single, "Got 'Til It's Gone", udgivet til radioudsendelse og toppede som nummer 36 på Billboard Hot 100 Airplay diagram. Singlen indeholdt et udsnit af Joni Mitchells "Big Yellow Taxi" og en cameo af rapperen Q-Tip. "Got 'Til It's Gone" vandt Grammy Award for bedste musikvideo. Den anden single "Together Again" blev Janets ottende nummer 1 hit på Billboard Hot 100-singlelisten, og bandt hende med Elton John , Diana Ross og The Rolling Stones . Singlen tilbragte rekordhøje 46 uger på Hot 100, samt 19 uger på UK Singles Chart. "I Get Lonely" nåede nummer tre på Hot 100. Velvet Rope solgte over 10 millioner eksemplarer på verdensplan og blev certificeret tredobbelt platin.

Janet donerede en del af overskuddet fra salget af singlen "Together Again" til American Foundation for AIDS Research. Neil McCormick fra The Daily Telegraph bemærkede, "[Janet] giver et bud på status som homoseksuel ikon med et Diana Ross-inspireret diva-look i Together Again , synger en ode til homoseksualitet i den jazzede Free Xone og når klimaks (hvis jeg må sige det sådan). ) i en finurlig lesbisk fortolkning af Stewarts Tonight's the Night ." Rolling Stone så "Free Xone" som albummets "bedste sang" og beskrev det som "et anti-homofobisk nummer, der subtilt skifter tangenter og rytmer, der bevæger sig fra Princes jam til en truende sample fra Archie Bell and the Drells 'Tighten Op'". Velvet Rope blev hædret af National Black Lesbian and Gay Supremacy Forum og vandt Outstanding Music Album Award ved den 9. årlige GLAAD Media Awards .

I 1998 påbegyndte Janet The Velvet Rope Tour med shows i Europa, Nordamerika, Afrika, Asien, New Zealand og Australien. Robert Hilburn fra The Los Angeles Times skrev: "Der er så meget ambition og charme ved en Broadway-musical på Janet Jacksons nye Velvet Rope Tour, at det ikke er underligt, at koncertprogrammet angiver hende som 'skaber og instruktør af showet'." The Velvet Rope : Live i Madison Square Garden blev set af mere end 15 millioner seere på HBO den 11. oktober 1998. Den to timer lange koncert slog seerne fra alle fire store hjemme-tv-netværk, der blev underskrevet til HBO. Den følgende måned blev Jackson skilt fra Elizondo Jr. I slutningen af ​​turnéen i 1999 inviterede Janet vokalister til at fremføre andres sange. Derudover sang hun en duet med Elton John på sangen "I Know the Truth".I 1999, ved World Music Awards, sang Janet modtog Legend Award sammen med Cher for "livsvarigt bidrag til musikindustrien og et fremragende bidrag til popindustrien". I slutningen af ​​1999 tildelte magasinet Billboard Janet titlen som den næstmest succesrige år, efter Mariah Carey .

2000–2003: The Nutty Professor 2: The Klump Family and All for You

I juli 2000 optrådte Janet i sin anden film, The Nutty Professor 2: The Klump Family , som professor Denise Gaines, hendes medspiller Eddie Murphy . Filmen blev hendes anden mest indbringende film på billetkontoret, og indbragte anslået 42,7 millioner dollars på åbningsweekenden. Hendes sang "Doesn't Really Matter", med på filmens soundtrack, blev hendes niende nummer et single på Billboard Hot 100-singlelisten. Samme år søgte Janets mand om skilsmisse. Jeff Gordinier fra Entertainment Weekly skrev, at i otte af de tretten år, hun og Elizondo kendte hinanden, "var [de] gift, et faktum, de formåede at skjule ikke kun for den internationale presse, men endda for Janets egen far." Elizondo anlagde et søgsmål på flere millioner dollars mod Jackson (anslået til at være mellem 10 millioner og 25 millioner dollars), som først nåede til en fredsaftale i 2003.

I marts 2001 modtog Janet den højeste udmærkelse af American Music Awards  - "For Merit" - for hendes "udsøgt udformede, anmelderroste og socialt betydningsfulde multi-platin album." Hun blev også den første modtager af den nyetablerede mtvICON-pris, "en årlig anerkendelse af kunstnere, der har ydet betydelige bidrag til musik, musikvideoer og popkultur, hvilket har haft en enorm indflydelse på MTV-generationen." Janets syvende album, All for You , blev udgivet i april 2001 , og startede som nummer et på Billboard 200. Med at sælge over 605.000 eksemplarer i sin første uge var det sangerindens første præstation i hele hendes karriere. Stephen Thomas Erlwine fra Allmusic udtalte, at "[Janet] har lavet en overdådig og sensuel plade, der dovent løber sine 70 minutter plus, og vinker dig, selv når du ved, hvad den handler om", mens Jon Pareles fra The New York Times mente, at "mens R&B-strimler, der matcher hip-hops kantede karakter, soler sig i en luksus af teksturer, svimlende som en ny forelskelse."

Titelnummeret, "All for You", kom ind i Hot 100 på nummer 14, det bedste resultat for en uudgivet single. Teri VanHorn fra MTV tildelte Janet titlen "Queen of Radio", fordi singlen skrev radiohistorie ved "at have ramt alle mainstream-, rytmiske og urbane radiostationer og afmeldt det nationale magasin" Radio & Records "i den første uge efter udgivelsen . Singlen klatrede til toppen af ​​Hot 100-hitlisten, hvor den blev i 7 uger. For "All for You" vandt Janet 2001 Grammy Award for bedste danseindspilning. Den anden single, "Someone to Call My Lover", indeholdende en guitarprøve fra USA's "Ventura Highway", toppede som nummer tre på Hot 100. All for You solgte over syv millioner eksemplarer verden over og blev certificeret dobbelt platin.

Anmeldelser af Jacksons All for You Tour inkluderede sammenligninger med hendes daværende største konkurrenter. Los Angeles Times journalist David Massey bemærkede, at i sammenligning med Madonnas Drowned World Tour , "var Janet en mil foran Mercantile Girl... Og frækheden ved at nævne navnet Britney Spears i påstande om, at Janets show ligner Britneys? Hej! Faktisk er det omvendt!" Reporter Rudy Scalese roste Janets præstation og kommenterede, at hun "ikke gik glip af et beat. Hun er stadig dronningen af ​​pop." I modsætning til disse vurderinger skrev Charles Passey fra The Palm Beach Post, at "at se Janets show efter Madonnas 'Drowned World' er at forstå begrænsningerne ved popkoncertformatet. Madonna rykkede disse grænser og udviklede en dyrebar hybrid af cirkus, teater og musik. Janet kom derimod ikke ud af boksen." En del af overskuddet fra turens billetsalg donerede Janet til Boys & Girls Clubs of America, hvis præsident, Roxanne Spillett, sagde: "Den øgede opmærksomhed, hun vil bringe til vores sag, kombineret med hendes generøse økonomiske støtte, vil hjælpe vi opdrager flere flere unge mennesker, der leder efter håb og muligheder."

I 2002 samarbejdede Janet med reggaesangeren Benny Man om sangen "Feel It Boy". Hun ville senere udtrykke beklagelse over dette samarbejde efter at have opdaget, at Benny Man ofte brugte homofobiske tekster i sit arbejde og ville undskylde over for sine homoseksuelle lyttere i en artikel offentliggjort i The Voice. Samme år indledte Janet et forhold til musikproduceren Jermaine Dupree.

2004–2005: Super Bowl XXXVIII og Damita Jo

I februar 2004 optrådte Janet med et medley af "All for You" og "Rhythm Nation" under Super Bowl XXXVIII pauseshowet , hvorefter Justin Timberlake sluttede sig til sin sang "Rock Your Body". Timberlake syngede linjen "gonna have you naked by the end of this song" , trak Janets øverste del af dragten og rev et stykke af, blottede hendes højre bryst med en gennemboret brystvorte. Efter forestillingen undskyldte sangerinden, kaldte hændelsen en ulykke og forklarede, at Timberlake skulle have trukket bustier lige nok til at afsløre sin bh. Derudover udtalte hun: "Jeg er virkelig meget ked af, hvis jeg har fornærmet nogen. Det var virkelig ikke min skyld... MTV , CBS , NFL vidste ikke om noget, og desværre gik alt galt på selve slutning. Timberlake undskyldte også og kaldte hændelsen en " garderobefejl" . Time magazine skrev, at denne hændelse var den første i antallet af genvisninger i TiVo (digital videooptager) historie, og Monte Burke fra Forbes tilføjede, at "det flygtige øjeblik fik omkring 35.000 mennesker til at abonnere [på TiVo]." Janet blev senere omtalt i 2007-udgaven af ​​Guinness Book of Records som "Mest søgt efter i internettets historie" og "mest søgt efter nyheder". CBS, NFL og MTV (tv-netværket, som producerede halvtidsshowet) erkendte deres uvidenhed om hændelsen og fraskrev sig ethvert ansvar for det. FCC fortsatte imidlertid sin undersøgelse, men var i sidste ende ude af stand til at bøde Broadcaster C BS for 550 tusind dollars.  

Som et resultat af denne hændelse satte CBS en betingelse om, at Jackson og Timberlake kun kunne optræde ved den 46. Grammy Awards, hvis de begge gav en offentlig undskyldning til netværket, mens de ikke retfærdiggjorde hændelsen med nogen "garderobefejl". Timberlake undskyldte, men Jackson nægtede. Som et resultat fratrådte Jermaine Dupri sin plads i Grammy-komiteen. Derudover forstyrrede denne konflikt Janets planer om at medvirke i en tv- biografi af sangerinden Lina Horne for ABC-TV. Selvom Horn efter sigende var utilfreds med, hvad der skete ved Super Bowl og insisterede på, at ABC sparkede Janet ud af projektet, trak hun sig ifølge Janets egne repræsentanter af egen fri vilje.

Janets ottende studiealbum, Damita Jo , blev udgivet i marts 2004 og debuterede som nummer to på Billboard 200. Steve Jones fra USA Today skrev, at "albummet, der bærer [Janets] mellemnavn, viser flere sider af hendes personlighed." Under et interview bemærkede sangerinden, at "albummet handler om kærlighed... Damita Jo er en af ​​de karakterer, der bor inde i mig." Stephen Thomas Erlwine fra Allmusic beskrev albummet som "den lydlige ækvivalent til hardcore pornografi - der ikke efterlader noget til fantasien og uendeligt kedeligt". I mellemtiden siger en anmeldelse skrevet af Ann Powers fra Blender magazine: "Kunstnerisk struktureret og skamløst obskønt, Damita Jo er erotisk i sin venlighed og balance. Denne time med tantrisk flow sletter endda Janets latterlige eksponering af Super Bowl-bryster." Ved udgangen af ​​måneden var albummet certificeret platin og havde på det tidspunkt over to millioner solgte eksemplarer på verdensplan. Selvom albummet debuterede som nummer to, kom dets fire singler ikke ind på top 40-listen. Keith Cofield fra Billboard kommenterede: "For en kunstner som Jackson, hvis singler har nået top 10 på Hot 100-singlelisten 27 gange i løbet af sin karriere, med 10 af dem på førstepladsen, er dette uden tvivl en skuffelse." Billboards Clover Hope erkendte, at Damita Jo var "i den tykke skygge af Super Bowl-debaklet", og at Jermaine Dupree, daværende præsident for Virgin Records' urbane musikafdeling, udtrykte "en følelse af ustøttet label".

Den 10. april 2004 optrådte Janet som vært på Saturday Night Live og deltog i et parodinummer, der hånede Super Bowl-hændelsen. Derudover medvirkede hun som sig selv i komedieserien Will & Grace med sitcom-karaktererne Karen Walker og Jack McFarland. I historien kom Jack til Janets audition for at blive en af ​​hendes dansere. I november 2004, 100 Black Men of America, Inc. hædret Janet som et "afroamerikansk forbillede" ved at overrække hende den kunstneriske præstationspris for "en karriere, der har taget hende fra succes til stor succes." På trods af, at, som New York Amsterdam News skrev, "mange af de tilstedeværende udtrykte forvirring over tildelingen af ​​den 38-årige kunstner" på grund af Super Bowl-hændelsen, svarede organisationens præsident Paul Williams, at "personlig værdighed kan ikke bedømmes efter et eneste øjeblik fra denne mands liv. I juni 2005 blev Janet tildelt Human Rights Campaign og AIDS Project Los Angeles Humanitarian Award som en anerkendelse af hendes arbejde og engagement i at rejse penge til AIDS -velgørenhed .

2006-2007: 20 år og "Hvorfor skal vi giftes?"

For at promovere sit kommende niende studiealbum, kaldet 20 YO , i juni 2006, poserede Janet for forsiden af ​​magasinet Us Weekly, og efterfølgende blev dette nummer et af de bedst sælgende numre i udgivelsens historie. Virgin Records udgav 20 YO i september 2006, og det toppede med det samme som nummer to på Billboard 200. Billboards Janine Coveney skrev, at albummets titel, som betyder " 20  Years Old ", afspejler "triumfen af ​​glædelig befrielse og den historisk betydningsfulde musical". stil på hendes punchy 1986-album Control." Janet udtalte, at "dette album tager mig til et sted, hvor jeg ikke har været i et stykke tid: R&B og dans... Albummet indeholder også eksempler på musik, der inspirerede mig for 20, 25 år siden."

Rolling Stones Evan Serpic bemærkede, at "Janet Jacksons seneste albums titel peger på to årtier, siden hun udgav sit banebrydende Control -album med hits som 'Nasty' og 'What Have You Done for Me Lately'. Hvis vi var i hendes sted, ville vi ikke foretage sammenligninger.” Glenn Gamboa fra Newsday gav imidlertid albummet en positiv anmeldelse og udtalte, at "ved 20 år undværer hun de dramatiske udsagn om uafhængighed og selvhævdelse. Hun afholder sig også fra det meste af den seksuelle uanstændighed, der findes på hendes tidligere albums. Dette album er fuldstændig dansbart og bringer hende tilbage til sine R&B-rødder." Albummets førende single "Call on Me", en duet med rapperen Nelly, toppede som nummer 25 på Hot 100. 20 YO blev certificeret platin. Ifølge magasinet Billboard afsluttede 20 YO Jacksons kontrakt med Virgin Records; Jermaine Dupree, som også producerede albummet, trak sig som chef for urban musik hos Virgin efter Janets "skuffende optræden".

I januar 2007 blev Janet opført som den syvende rigeste kvinde i showbusiness af Forbes magazine , med en formue anslået til over $150 millioner. Senere samme år spillede hun sammen med Tyler Perry i spillefilmen Why Are We Getting Married? som psykoterapeut ved navn Patricia. Dette er hendes tredje film i træk, der debuterer som nummer et ved billetkontoret; den indtjente 21,4 millioner dollars i sin første uge efter udgivelsen. Ronnie Scheib fra magasinet Variety beskrev Janets præstation som charmerende, men svag, mens Wesley Morris fra The Boston Globe bemærkede, at Janet portrætterede hendes karakter med "blød kraft". I februar 2008 vandt Janet NAACP Image Award for Outstanding Supporting Actress for denne rolle.

2008–2009: Disciplin , Michael Jacksons og Number Ones død

I juli 2007 skiftede Janet pladeselskab og underskrev en pladekontrakt med Island Records . Hendes tiende studiealbum , Discipline , blev udgivet i februar 2008, og åbnede som nummer et på Billboard 200. Margo Watson fra Entertainment Weekly bemærkede, at "hendes nymfomane tekster - der ofte lyder som de lave rim fra en optaget teenager - absolut mangler smag nødvendig for at gøre comeback." denne engang så berømte popstjerne på kritikernes lister." Andy Kellman fra Allmusic mente, at "Janet måske ikke når sine sene 80'er højder, men det er ingen grund til at afskrive hende." Singlen "Feedback" toppede som nummer 15 på Hot 100. I april 2008 modtog Janet Vanguard Award ved den 19. årlige GLAAD Media Awards for hendes bidrag til at fremme lige rettigheder for medlemmer af LGBT -samfundet. GLAAD-præsident Neil G Giuliano kommenterede: "Ms. Jackson har en enorm fanbase både i og uden for LGBT-samfundet, og hendes kamp med os mod den bagvaskelse, som LGBT-personer stadig står over for i vores land, er ekstremt betydningsfuld." Janets femte Rock Witchu Tour begyndte i september 2008. Samme måned opsagde hun og hendes pladeselskab deres kontrakt efter gensidig aftale. Rodney "Darkchild" Jerkins , der producerede Discipline- albummet , indrømmede, at han "ikke følte, at det [albummet] blev støttet ordentligt... Hun fik bare ikke det bedste ud af, hvad en kunstner af hendes størrelse burde." I de 14 måneder, hun var tilknyttet Island Records, solgte albummet 415.000 eksemplarer og modtog ikke en RIAA-certificering. Billboard rapporterede, at på grund af Janets utilfredshed med promoveringen af ​​hendes album, "blev pladeselskabet enige om at afslutte deres forhold til kunstneren på hendes anmodning."

I juni 2009 døde Jacksons bror, Michael , i en alder af 50. Ved BET Awards 2009 talte hun offentligt for første gang om hans død og sagde: "Jeg vil bare gerne sige, at Michael er et idol for dig, og Michael er familie for os. Og han vil leve for evigt i vores hjerter. På vegne af vores familie og mig selv, tak for al din kærlighed, tak for al din støtte. Vi kommer til at savne ham så meget." I et eksklusivt interview med Harper's Bazaar afslørede hun, at hun hørte om sin brors død, mens hun filmede Why Are We Getting Married Again i Atlanta. ". Mellem offentlig og privat sorg med sin familie fokuserede hun på arbejde for at lindre sin sorg og undgik enhver nyhedsdækning om hendes brors død. Hun udtalte, at "det er vigtigt at se virkeligheden, og jeg løber ikke ligefrem fra den, men nogle gange er det bare nødvendigt at blive distraheret selv et sekund." I samme periode afsluttede hun sit 7-årige forhold med Jermaine Dupree. I september 2009 optrådte sangeren Scream ved MTV Video Music Awards som en del af en dedikation til minde om Michael Jackson. MTV General Manager Steven Friedman sagde: "Vi følte, at ingen kunne gøre dette bedre end Janet, levere et virkelig kraftfuldt budskab som hende." Hun forberedte nummeret sammen med kendte koreografer og sin egen kreative direktør, Gil Duldulao, som koordinerede forestillingen. Det modtog ros fra flere kritikere, hvor Michael Slezak fra Entertainment Weekly kommenterede: "Hun arbejdede hårdere på scenen end en lavtlønnet overarbejde, og hvad dedikation angår, var den lige så energisk, som den var oprigtig."

Singlen "Make Me", som fulgte VMA-optræden, var oprindeligt tilgængelig som en lydstream på hendes officielle hjemmeside, og blev senere også gjort tilgængelig til download. Senere samme måned ledede Janet grundbegivenheden for amfAR AIDS Research Foundation, der blev afholdt i Milano som en del af modeugen. Administrerende direktør Kevin Robert Frost udtalte: "Vi er dybt taknemmelige over for Janet Jackson for at slutte sig til amfAR som vært for dets første arrangement i Milano." En af genstandene på auktionen var et par rhinstensbesatte sko af hendes bror Michael, som han havde til hensigt at bære til shows under den aflyste This Is It-turné på grund af hans død, som gik under hammeren for $14.650. Arrangementet rejste i alt 1,1 millioner dollars til nonprofitorganisationen. Janet takkede offentligt "alle dem i det globale modesamfund, der har gjort så meget for at hjælpe amfAR og støtte HIV/AIDS-forskning." Hendes næstbedste samling Number Ones , udgivet uden for USA som The Best , blev udgivet i november 2009 af Universal Music Enterprises (UMe) i samarbejde med EMI Music. Sangerinden optrådte ved åbningen af ​​den 37. årlige American Music Awards og ved Capital FM Jingle Bell Ball julebegivenhed i O2 Arena i London i december 2009.

2010-nu: Filmprojekter, udgivelse af The True You

I april 2010 medvirkede Janet i efterfølgeren til Why Are We Getting Married? Tyler Perry - Hvorfor skal vi giftes igen? Filmen indtog andenpladsen på hitlisterne og indtjente 30,1 millioner dollars ved billetkontoret i åbningsweekenden. Wesley Morris fra The Boston Globe kaldte det overordnede indtryk af filmen "en 120-minutters følelsesmæssig skridtsession" og tilføjede, at "at se en hysterisk Janet Jackson med en hysterisk frisure, der ordner et hus, forbrænder 500 kalorier." Mike Hale fra The New York Times fandt, at Janets præstation var "begejstret og underligt sjov", mens Jackie Cooper fra The Huffington Post bemærkede, at "hun er meget imponerende i nogle øjeblikke og lige så udtryksløs i andre. Hun viser en vilje til at blive set, når hun er allermest pjusket." Janet indspillede hovedsinglen til filmens soundtrack, "Nothing", som blev udgivet før premieren. I maj 2010 optrådte Janet ved American Idol-finalen og sang "Again", "Nothing" og "Nasty".

Janet deltog som hovedstjernen på Essence Music-festivalen sammen med Alicia Keys og Mary J. Blige . Ifølge Associated Press, "fangede Janet Jackson Essence Music-festivalens publikum, lagde dem for hendes fødder i mere end to timer og mindede fans om, hvorfor det var værd at vente to år med at se hende til koncert." Janets nye bog om praktiske råd, True  You , forventes at blive udgivet i efteråret 2010. Hun vil også medvirke i en anden Perry-film, en tilpasning af For  Coloured Girls Who Have Considered Suicide When the Rainbow Is Enuf , som skal udgives i januar 2011. .

Den 2. oktober 2015 udgav Jackson sit ellevte studiealbum, Unbreakable . Albummet debuterede som nummer et på Billboard 200 og blev hendes syvende album til at toppe hitlisten i USA [6] . En uge efter albummets udgivelse blev Jackson nomineret til optagelse i Rock and Roll Hall of Fame [7] .

I april 2017 skiltes Janet fra sin mand, Wissam al-Mana. Hendes følelsesladede optræden ved en af ​​koncerterne med sangen "What About", dedikeret til vold i hjemmet, tiltrak medieopmærksomhed for hendes adskillelse fra sin mand. Jacksons bror Randy hævdede, at hun blev misbrugt af al-Mana, hvilket bidrog til deres adskillelse [8] [9] .

Indtægterne fra koncerten den 9. september 2017 i Toyota Center i Houston , Texas , blev doneret til ofrene for orkanen Harvey . Forud for koncerten mødtes Jackson med Houstons borgmester Sylvester Turner og ofrene på George R. Brown Convention Center [10] .

I maj 2018 blev det annonceret, at Jackson ville modtage Billboard Icon Award [11] . I et interview med magasinet Billboard afslørede Jackson, at hun er begyndt at arbejde på nye sange [12] .

Den 17. august 2018 udgav Jackson singlen "Made for Now" med Daddy Yankee [13] .

Personligt liv

Janet var gift med musikeren James Debarge fra 1984-1985..

Fra 1991-2000 var Janet gift med danseren Rene Elizondo Jr..

Janet har været gift for tredje gang med forretningsmanden Wissam al-Mana siden 2012., som hun datede 2 år før deres ægteskab [14] . Ægtefællerne har en søn - Issa al-Mana (født 3. januar 2017) [15] [16] . Den 8. april 2017 blev det kendt, at parret slog op efter fem års ægteskab [17] .

Diskografi

• Janet Jackson (1982)
• Dream Street (1984)
• Kontrol (1986)
• Janet Jacksons Rhythm Nation 1814 (1989)
• janet. (1993)
• The Velvet Rope (1997)
• Alt for dig (2001)
• Damita Jo (2004)
• 20 ÅR (2006)
• Disciplin (2008)
• Unbreakable (2015)

Skuespiller filmografi

Ture

• Rhythm Nation World Tour (1990)
• Janet World Tour (1993-95)
• The Velvet Rope World Tour (1998-99)
• Alt for dig Tour (2001-02)
• Rock Witch Tour (2008)
• Nummer et, tæt på og personligt (2011)
• Unbreakable Tour (2015)

Priser

Janet Jackson har over 300 priser og nomineringer til prestigefyldte musik og andre priser.

Se også

• Liste over de dyreste musikvideoer

Noter

1. ↑ Internet Movie Database  (engelsk) - 1990.
2. ↑ Janet Jackson // Encyclopædia  Britannica
3. ↑ Janet Jackson // GeneaStar
4. ↑ Janet Jackson - Vocal Range/Profil  . www.divadevotee.com. Hentet 31. december 2014. Arkiveret fra originalen 21. april 2015.
5. ↑ 1 2 "JANET JACKSON: Det er rart at være og blive kaldt et sexsymbol" Arkivkopi af 8. februar 2012 på Wayback Machine  - Avis " MuzOBOZ " nr. 26 af 09/01/1995
6. ↑ Keith Caulfield, Keith Caulfield. Janet Jackson vinder historisk syvende nr.   1 album på Billboard 200 Chart ? . Billboard (11. oktober 2015). Hentet: 24. september 2022.  (ubestemt)
7. ↑ Lisa Respers Frankrig. Janet Jackson, NWA, Los Lobos blandt Rock and Roll Hall of Fame  -nominerede . CNN (8. oktober 2015). Hentet: 24. september 2022.
8. ↑ Randy Jackson, Michaels bror, får fængsel for  koneslag . AP NYHEDER . Hentet: 24. september 2022.
9. ↑ Gil Kaufman, Gil Kaufman. Janet Jackson bliver følelsesladet, mens hun opfører sang om misbrug for første gang i 18   år ? . Billboard (11. september 2017). Hentet: 24. september 2022.  (ubestemt)
10. ↑ ABC News. Janet Jackson bryder sammen i tårer ved Houston-turnestoppet, mens hun optræder med 'What About  ' . ABC Nyheder . Hentet: 24. september 2022.
11. ↑ Abby Jones, Abby Jones. Janet Jackson modtager Icon Award ved 2018 Billboard Music   Awards ? . Billboard (7. maj 2018). Hentet: 24. september 2022.  (ubestemt)
12. ↑ David Ritz, David Ritz. Janet Jackson går i dybden med sine tidlige udfordringer, kommende musik og glæden  ved  moderskabet . Billboard (17. maj 2018). Hentet: 24. september 2022.  (ubestemt)
13. ↑ Leila Cobo, Leila Cobo. Janet Jackson og Daddy Yankee udgiver en single og  video sammen  . Billboard (29. juli 2018). Hentet: 24. september 2022.  (ubestemt)
14. ↑ Muslimsk mand forbyder Janet Jackson at bære afslørende outfits . Dato for adgang: 15. oktober 2015. Arkiveret fra originalen 26. oktober 2015. (ubestemt)
15. ↑ Janet Jackson byder sønnen Eissa velkommen  (engelsk) , PEOPLE.com  (3. januar 2017). Arkiveret fra originalen den 3. januar 2017. Hentet 3. januar 2017.
16. ↑ Janet Jackson, 50, føder det første barn Arkiveret 4. januar 2017 på Wayback Machine . Lenta.ru . 4. januar 2017
17. ↑ Janet Jackson skilles fra ægtemanden Wissam Al Mana 3 måneder efter fødslen til det første barn: rapporter . Hentet 9. april 2017. Arkiveret fra originalen 9. april 2017. (ubestemt)

Links

• Janet Jacksons YouTube - kanal

I sociale netværk	Twitter  (engelsk) Facebook  (engelsk) Instagram  (engelsk) mit rum Tumblr
Foto, video og lyd	Apple Music Deezer Geni Last.fm Last.fm soundcloud Spotify Tidevand TikTok TCDb YouTube  (engelsk) VK musik Lyd Yandex musik
Tematiske steder	AllMovie AllMusic AlloCine ČSFD dansk national filmografi discogs Filmportal Internet film database Kinopoisk Metakritisk MusikBrainz Bedøm din musik Bedøm din musik Rådne tomater MobyGames Åbn katalog  (engelsk)
Ordbøger og encyklopædier	Flot dansk Fantastisk norsk Britannica (online) Bemærkelsesværdige navnedatabase
Slægtsforskning og nekropolis	WikiTree
I bibliografiske kataloger BIBSYS: 2026791 BNE : XX1108453 BNF : 13895513r CONOR : 51925859 GND : 119396874 GTA : 114377 ISNI : 0000 0001 1773 0817 J9U : 987007420502205171 LCCN : n86116106 LNB : 000045278 NDL : 001245520 NKC : xx0020306 NLP : A12568867 NTA : 071213325 NUKAT : n2009149160 SUDOC : 081499930 VIAF : 85428882 WorldCat VIAF : 85428882