Budlo og Felice Bryant

Budlo og Felice Bryant
Boudleaux og Felice Bryant

Felice og Budlo Bryant, 1980
grundlæggende oplysninger
Genre country , rock , pop
flere år 1945-1987
Land  USA
Sted for skabelse Nashville
Andre navne Bud og Betty Bryant
Bood og Fileece Bryant
Felice og Boudleaux
Sprog engelsk
Etiketter MGM , Monument , CMH
Relaterede projekter Everly Brothers
Priser og præmier

Songwriters Hall of Fame , Country Music Hall of Fame , ACM Awards , Americana Music Honours & Awards

Officiel side

Diadorius Boudleaux Bryant ( eng.  Diadorius Boudleaux Bryant ; 13. februar 1920, Shellman, Georgia  - 25. juni 1987, Knoxville , Tennessee ) og Matilda Genevieve "Felice" Bryant (Scaduto) ( eng.  Matilda Genevieve "Felice" Bryant) (Scaduto) ; 7. august 1925, Milwaukee , Wisconsin  - 22. april 2003, Gatlinburg, Tennessee), professionelt kendt som Boudleaux og Felice Bryant ( eng.  Boudleaux og Felice Bryant ) - Amerikansk tandem af sangskrivere , bestående af en mand og en kone, der skabte over 6.000 sange (hvoraf omkring 1.500 indspillet af forskellige kunstnere), hvoraf mange er blevet country- , rock- og popklassikere . Parret flyttede i 1950 fra Georgia til countrymusikkens fremtidige hovedstad , og parret var de første i byen, der permanent udelukkende fokuserede på sangskrivning (hovedsageligt for stjernerne i Grand Ole Opry ). I alt varede deres kreative partnerskab mere end 40 år (fra 1945 til 1987), og endte med Budlos død. I fremtiden arbejdede Felice selvstændigt.

Blandt de tidlige succeser med tandem er numrene "Country Boy" af Little Jimmy Dickens , "It's a Lovely, Lovely World" af Carl Smith og 20 hits af The Everly Brothers , herunder " Bye Bye Love " og " All I Have to Do Is Dream " (et par var brødrenes hovedleverandør af materiale fra 1957 til begyndelsen af ​​1960'erne). Et af parrets mest berømte værker, takket være The Osborne Brothers i 1968, var "Rocky Top" - nu den officielle sang i staten Tennessee. Budlo er også den eneste forfatter til kompositionen " Love Hurts ", som blev populær i 1975 af bandet Nazareth . Generelt blev Bryants arbejde indspillet af over 400 kunstnere, især country-kunstnerne Red Foley , Jim Reeves , Eddie Arnold , Roy Clark , Emmylou Harris , Graham Parsons og Patti Loveless ; popsangere Al Martino , Frankie Laine og Tony Bennett ; rockerne Roy Orbison , Buddy Holly og Jim Capaldi . På trods af at de blev anerkendt specifikt som sangskrivere, udgav parret en række singler selv og albummet A Touch of Bryant (1980).

Som et resultat af deres lange karriere har Feliz og Budlo oparbejdet et ry som en af ​​de bedste sangskrivende tandems inden for country- og popmusik og er blandt de mest berømte ægteskabelige partnerskaber, der har skrevet materiale i disse genrer. Med succes med at arbejde med både religiøse og sekulære countrystile og udviske grænserne mellem dem og popmusik undervejs var de blandt de længstvarende sangskrivere i deres æra. Bryants' klassikere og nye værker dukkede konsekvent op på country- og pophitlisterne gennem 1940'erne og 1980'erne og solgte i alt over 250 millioner eksemplarer. De fleste af dem blev udgivet gennem parrets eget forlag, House of Bryant. Mand og kone er optaget i Nashville Songwriters Hall of Fame (1972), National Academy of Popular Music Songwriters Hall of Fame (1986) og Country Music Hall of Fame (1991). Rolling Stone magazine placerede dem som nummer 89 på deres " 100 største sangskrivere nogensinde " (2015).

Biografi

Bekendtskab og begyndelsen af ​​samarbejdet

Diadorius Budlo Bryant blev født i familien til en advokat fra den lille by Shellman og tilbragte sin barndom i Moltrie (begge i Georgia ), hvor hans forældre bragte ham som baby [1] . Mellemnavnet "Budlo" gik til drengen efter forslag fra Bryant Sr., der navngav sin søn til ære for den franskmand, der reddede hans liv under Første Verdenskrig [2] . Samtidig modtog Budlo en førsteklasses klassisk musikalsk uddannelse fra barndommen [3] . På initiativ af sin far, der så sit afkom som en koncertvirtuos, læste han til violinist fra han var 5 til 18 år. Selvom det ambitiøse mål i sidste ende ikke blev nået, spillede Budlo en sæson i 1938 med flere orkestre, herunder Atlanta City Symphony [1] . Men allerede det næste år skiftede han fra klassisk musik til populær [4] . I violinværkstedet mødte den unge mand en repræsentant for WSB-radiostationen, der udsendte fra Atlanta, som netop ledte efter en violinist til det lokale countryband [3] . Sådan musik var ikke fremmed for Budlo - tilbage i begyndelsen af ​​1930'erne organiserede hans far et familieband med ham og hans fire brødre og søstre, som spillede på landlige messer i Midtvesten [5] . Budlo viste interesse for den ledige stilling og fik til sidst et job [1] . Han skiftede fra klassisk violin til violin på denne måde og sluttede sig til Hank Pennys Radio Cowboys på WSB. Med Penny forblev musikeren indtil 1940, medvirkede også på flere af hans indspilninger, og senere samarbejdede han med Gene Steele & His Sunny Southerners på WMC-radio i Memphis [2] . Budlo brugte de følgende år på at spille bluegrass og jazz med forskellige bands i adskillige klubber og hoteller rundt om i landet [1] . I sommeren 1945, hvor han talte på Schroeder Hotel i Milwaukee , mødte han Matilda Scaduto, der arbejdede der som elevatoroperatør . Allerede den 5. september samme år blev parret gift i Newport , Kentucky [2] . Kort efter brylluppet blev Matilda omdøbt til Felice - sådan et uformelt kaldenavn fik hun af Budlo [6] . De nygifte bosatte sig i Moultrie [7] .

Budlos kone var fra Milwaukee, hvor hun siden barndommen sang italienske folkesange med sine forældre. "Jeg sang allerede 'O sole mio ', da de klippede navlestrengen ," bemærkede hun spøgende [8] . Som barn optrådte Felice også i radioen, og under Anden Verdenskrig meldte han sig frivilligt til optrædener af USO [2] . Mens hun gik i en katolsk skole, tog pigen vokaltimer og tænkte i fremtiden på at blive sanger, men mens hun ventede på sin chance, påtog hun sig et hvilket som helst job [1] . Hendes sande passion var dog poesi, og i løbet af de første to år af deres ægteskab begyndte parret at kombinere Budlos musik med teksterne fra Felice, hvilket markerede begyndelsen på deres tandem [2] . Faktisk kedede den urbane Felis sig ganske enkelt i det landlige Moltrie, og hun huskede sin barndom og begyndte at skrive poesi, hvilket inspirerede hendes mand til at arbejde. Tidligere var skabelsen af ​​sange kun en hobby for Budlo, selvom de nogle gange blev indspillet af lidet kendte swingbands fra Texas [1] . »Jeg ville stadig spille violin, hvis det ikke var for min kone. Uden Feliz ville jeg absolut intet være,” sagde han senere [7] . Bevæbnet med magasinet Billboard begyndte parret at sende deres værker til udgivere. Parallelt hermed turnerede Bryants som vaudeville , sang en duet i en natklub og arbejdede endda for et par discjockeyer i Green Bay , Wisconsin [8] . Før deres kompositioner begyndte at blive udgivet og ramte rekorderne, lavede Felis og Budlo omkring 80 sange [1] . Blandt de første optaget af professionelle (gruppen Three Sons), var nummeret "Give Me Some Sugar, Sugar Baby, And I'll Be Your Sweetie Pie" [5] . Omkring samme tid interesserede deres komposition "Country Boy" den berømte showmand Arthur Godfrey , men for dens promovering ønskede han 50% af ophavsretten og rettighederne til selve sangen. Parret nægtede [6] . I slutningen af ​​1940'erne og begyndelsen af ​​1950'erne sad Felice ofte hjemme med sine unge sønner Dane og Del, mens Budlo startede en virksomhed. Af denne grund skrev han mange af kompositionerne fra den periode alene eller sammen med andre partnere, men i midten af ​​1950'erne tjente tandem af mand og kone det fulde [9] .

Første succes og toppen af ​​karrieren

Country Boy
Sangen blev fremført af Little Jimmy Dickens og var Budlo og Felice Bryants første store succes. Pladen solgte 365.000 eksemplarer [10] .
Hjælp til afspilning

Gennembrudsåret for Feliz og Budloes karriere var 1948, da deres sang "Country Boy" gennem en bekendt af sangeren Rom Johnson kom til Fred Rose fra musikforlaget Acuff-Rose Publications i Nashville . Sidstnævnte sendte den til Little Jimmy Dickens , i hvis optræden den nåede nr. 7 i foråret 1949 på Hot Country Songs-hitlisten (dengang blev denne hitparade også kaldt Best-Seller Retail Folk Records). Året efter overbeviste Rose Bryants om at flytte til Nashville og skrive på fuld tid [2] . Så i 1950 var de de første sangskrivere, der slog sig ned i byen, som snart blev countrymusikkens hovedstad. På det nye sted arbejdede parret i regi af New York -forlaget Tannen Music [1] . De modtog 35 dollars om ugen for at skabe materiale og forsøgte at interessere det bredest mulige udvalg af countrykunstnere med deres arbejde. "Alle troede, vi var skøre, men vi så perspektiverne," huskede Felice [7] . Tandemens vigtigste tidlige kunder var Dickens og Carl Smith . For den første skrev Bryants specielt kompositionerne "I'm Little But I'm Loud", "Take Me As I Am", "Out Behind the Barn" og "Hole in My Pocket"; den anden modtog så store hits som "Hey, Joe", "Back Up, Buddy" og "It's a Lovely, Lovely World" [2] . Siden da har ægtefællernes værker sjældent været fraværende på de populære hitlister, og mange af deres værker ramte både country- og pophitlisterne på samme tid [3] .

Ud over at skrive for andre kunstnere indspillede det produktive par selv fire singler for MGM Records mellem 1951 og 1953 , hvoraf de sidste tre var under navnet Bud & Betty Bryant . Men da de havde en vis succes med honky-tonk- kompositioner til Carl Smith, især "Just Wait Till I Get You Alone", besluttede de udelukkende at fokusere på sangskrivning [7] . Samtidig blev Bryants pionerer i Nashville inden for promovering og selvudgivelse af materiale [11] . Så i 1954 afsluttede de deres forhold til Tannen Music og grundlagde deres eget forlag, Showcase Music. To år senere indgik parret endelig en 10-årig kontrakt med Acuff-Rose Publications, hvilket markerede begyndelsen på en endnu mere succesfuld periode for dem [12] . Efter at have underskrevet dokumentet, blev Bryants fuldtidssangskrivere af dette selskab [5] . Samtidig var selve kontrakten nyskabende og indeholdt betingelser uden fortilfælde uden fortilfælde på det tidspunkt (tilbagelevering af rettigheder til værker til forfatterne ved ophør af forholdet til udgiveren) [11] . Rose var dog ikke den eneste protektor for Budlo og Felice - for eksempel takket være parrets venskab med guitaristen og produceren Chet Atkins indspillede Eddie Arnold flere af deres sange i 1953-1955 [13] . Det mest berømte forhold på det musikalske område var dog i tandem med to talentfulde brødre fra Kentucky  - Phil og Don Everly [6] .

I 1957 hyrede Wesley Rose (søn af Fred Rose) parret til at skrive flere teenagesange til en ny duo, The Everly Brothers . Da Bryants selv indspillede de fleste af deres demoer sammen, viste deres kompositioner sig at være et naturligt valg for brødrene [7] . Så værkerne af Feliz og Budlo begyndte at påvirke det nye, dynamisk udviklende marked for rock and roll [3] . Phil og Don blev parrets største kunder. Efter at have forsynet Everlys med deres første hit, " Bye Bye Love ", forblev duoen deres hovedkilde til materiale langt ind i begyndelsen af ​​1960'erne (hovedsagelig takket være Wesley Rose, både udgiver af Bryants og manager for The Everly Brothers). I alt komponerede parret 29 sange til brødrene; 20 af dem er hits som " Wake Up, Little Susie ", " All I Have to Do Is Dream ", "Take a Message to Mary" og "Sleepless Nights" (sidstnævnte blev senere indspillet af Emmylou Harris og Patti Loveless ) [ 2] . Takket være hits fra Bryants skiftede den ukendte duo, som først prøvede deres kræfter med countrymusik, med succes til rock og fik stjernestatus [12] . Tekstforfatteren til disse populære numre blev i mange tilfælde skrevet på egen hånd af Felice [15] . Nogle af disse melodramatiske skitser af teenagelivet blev dog fuldstændig skrevet af Budlo (for eksempel sangene "Bird Dog", "Devoted To You" og "Like Strangers") [5] . På samme tid, takket være kombinationen af ​​klassiske country-stemninger om ulykkelig kærlighed og temaer for ungdommelig kast, forblev kompositionerne skabt af tandem til The Everly Brothers relevante i lang tid, selvom de ikke blev hits [16] . Generelt solgte ægtefællernes værker udført af brødrene over 11 millioner eksemplarer [12] .

Bryants arbejde blev ikke kun kendetegnet ved dets høje kvalitet, men også ved dets ekstreme alsidighed [2] . I 1950'erne blev deres countryhits med succes dækket af popartister som Al Martino , Frankie Lane og Tony Bennett . Så sidstnævnte i 1951 gjorde ægtefællernes sang "Have a Good Time" populær, som siden da er blevet indspillet af mange andre kunstnere [2] . I kølvandet på parrets succesfulde samarbejde med Everly-brødrene begyndte andre teenageidoler at henvende sig til hende for at få materiale, såsom Buddy Holly og Bob Luman [17] . Til dem skabte Feliz og Budlo henholdsvis kompositionerne "Raining In My Heart" og "Let's Think About Living" [15] . Sidstnævnte blev genoplivet i 1970'erne af Ann Murray . Derudover blev The Everly Brothers debuthit "Bye Bye Love" gentænkt i 1970 af Simon og Garfunkel , derefter af Webb Pierce og Donny Osmond , og i 1980 lød det i filmen All That Jazz [12 ] . En af de mest indspillede sange af Budlos eneste forfatterskab var " Love Hurts ", en sørgmodig, næsten selvmedlidende ballade, han komponerede for Everly. Den blev først elsket af det amerikanske countryrockpublikum takket være fortolkninger af Roy Orbison og Graham Parsons , og blev senere dækket af de britiske rockere Jim Capaldi og Nazareth [5] . Det var Nazareth, der gjorde kompositionen til et verdensomspændende pophit i 1975-1976 [2] . Andre bemærkelsesværdige værker af parret på toppen af ​​deres karriere inkluderer "Midnight" for Red Foley (med Atkins), "How's the World Treating You" for Eddie Arnold (igen med Atkins) og "Blue Boy" for Jim Reeves . Sangen "We Could" komponeret af Felice, blev en succes med Martino og Charlie Pride , og blev også indspillet af Tammy Wynette [12] .

Senere år og død

"Rocky Top"
En af Budlo og Felice Bryants mest berømte sange. Først indspillet i 1967 af bluegrass- duoen The Osborne Brothers. I 1982 åbnede parret Rocky Top Village Inn i byen Gatlinburg, hvor de komponerede denne sang 15 år tidligere [12]
Hjælp til afspilning

Med slutningen af ​​rock and roll-æraen vendte Bryants tilbage til countrymusikken og skrev meget gennem 1960'erne og 1970'erne (inklusive bluegrass - materiale) [18] . Deres tidligere stamgæster The Everly Brothers havde på det tidspunkt skrevet kontrakt med Warner Bros. Records og flyttede til Los Angeles [3] . Parrets hits i 1960'erne omfattede "Let's Think About Living" for Bob Luman , "My Last Date" for Skeeter Davis , "Baltimore" for Sonny James og "I Love to Dance with Annie" for Ernest Ashworth . Den længstlevende komposition af tandemet fra den periode var dog "Rocky Top" - en slags hymne, der glorificerer staten Tennessee [15] . Populariseret i 1968 af The Osborne Brothers , er det nu den officielle sang fra nævnte stat, såvel som kampsangen fra University of Tennessee atletikhold , og en af ​​Bryants' mest kendte ting i princippet [2] . Samtidig vides det, at hendes ægtefæller skrev det på kun 10 minutter [20] . Fra begyndelsen af ​​1960'erne vendte Budlo sig også med jævne mellemrum til instrumentalmusik, og startede denne trend med kompositionen "Mexico". Efter at være blevet et hit i USA i flere år i forskellige fortolkninger (inklusive læsningen af ​​Tijuana Brass-orkestret af Herb Alpert ), opnåede den et samlet salg på over 6 millioner eksemplarer [21] . I kølvandet på dette arbejde fulgte det mere ambitiøse strukturelt, men ikke så kommercielt succesrige nummer "Polynesian Suite" - et slags tonalt portræt af øerne i Oceanien . Endelig, i 1970, præsenterede Budlo endnu et værk uden tekst og vokal - "Country Gentleman", denne gang skabt i samarbejde med Chet Atkins [22] .

Efter en 10-årig kontrakt med Acuff-Rose Publications grundlagde Bryants deres eget forlag, Bryant Publications , i Henderson (en forstad til Nashville ). Efterfølgende blev virksomheden omdøbt til House of Bryant, og i 1983 flyttede dets hovedkvarter til byen Gatlinburg i samme delstat Tennessee [12] . Budlo og Feliz var selv flyttet dertil fra Nashville fem år tidligere, efter at de kunne lide stedet i slutningen af ​​1960'erne, mens de skrev sange, mens de boede på et lokalt hotel [23] . Det var gennem deres eget firma, at parret efterfølgende udgav det meste af det værk, de skabte [19] . I 1972 blev både mand og kone optaget i Nashville Songwriters Hall of Fame [2] . Af kompositionerne skrevet af en eller begge ægtefæller i 1970'erne var hits "We Could" fortolket af Charlie Pride , "Take Me as I Am (Or Let Me Go)" udført af Mac White, "Sweet Deceiver" og "Penny Arcade" ", sunget af Christy Lane, og "Raining in My Heart" læst af Leo Sayer [19] . Andre bemærkelsesværdige numre af Bryants i denne periode omfattede "Come Live With Me" af Roy Clark [5] . Derudover indspillede parret i slutningen af ​​årtiet selv deres første album og kaldte det A Touch Of Bryant (1980) [15] . De arbejdede i et usædvanligt optrædende format og satte otte friske kompositioner på pladen samt fire gennemtestede hits (" All I Have to Do Is Dream ", " Bye Bye Love ", "Raining in My Heart" og "Rocky" Øverst"). "Vi ville kun inkludere nye sange på albummet, men vores to sønner foreslog også at tilføje et par gamle sange for genkendelighed," forklarede Budlo [19] .

I 1981 blev sangen "Hey Moe, Hey Joe" skrevet af Budlo et hit for Joe Stempley og Mo Bandy. Selvom Bryants fortsatte med at skrive nyt materiale gennem 1980'erne, kom størstedelen af ​​parrets indkomst fra deres omfattende katalog over populære sange fra de sidste årtier [19] . I 1985 havde parrets samlede salg oversteget 250 millioner dollars. "Vores liv var som om julemanden kom ind i huset og besluttede at blive," beskrev Felice omfanget af den kommercielle succes af deres arbejde på det tidspunkt [7] . Ikke desto mindre døde Budlo af kræft i juni 1987 på Baptist Memorial Hospital i Knoxville , Tennessee [24] . Countrymusikhistorikeren Robert Oermann kaldte senere begivenheden "slutningen på en af ​​de mest rørende kærlighedshistorier i populærmusikken . " Kort før Budlos død blev parret optaget i National Academy of Popular Music Songwriters Hall of Fame (1986), og i 1991 accepterede Felice tandemindvielsen i Country Hall of Fame for to [20] . I fremtiden komponerede hun af og til materiale alene [26] . Mens sangskriveren opretholdt offentlig aktivitet indtil slutningen af ​​sit liv, stoppede sangskriveren ikke nogle gange med at optræde ved forskellige begivenheder i musikindustrien - normalt ledsaget af sine sønner Dane og Del, som på det tidspunkt også arbejdede i denne branche (Del, f.eks. fungerede som præsident og administrerende direktør for BMI ) [27] . Felice døde den 22. april 2003 i en alder af 77 i sit hjem i Gatlinburg [26] . Årsagen til hendes død, som i tilfældet med Budlo, var kræft [28] . Del og Dane overtog senere musikforlaget grundlagt af deres forældre, House of Bryant [2] .

Betydning og arv

Som Colin Larkin , bidragyder til Encyclopedia of Popular Music , påpeger, er Budlo og Felice Bryant en af ​​de bedste sangskriverduoer i country- og popmusik , og er blandt de mest berømte ægteskabelige partnerskaber, der har arbejdet i disse genrer [18] . Musikolog Don Tyler opregner parret som et af de mest produktive sangskriverhold i perioden 1955-1959 og det mest succesrige i historien [29] . Samtidig er Budlo ifølge countrymusikolog Bill Malone  en af ​​de bedste sangskrivere indenfor countrymusik generelt [30] . Til gengæld affødte Felice, som countrymusikhistorikeren Robert Oermann bemærker , et sandt boom i kvindelige sangskrivere på Music Row , der fulgte hende som en integreret del af Nashvilles musikscene. Blandt de mange tilhængere af Felice var for eksempel May Boren Axton og Marijon Wilkin [31] . På samme tid, ifølge historikeren, var parret i 1950 de første sangskrivere, der så den fremtidige betydning af Nashville som et musikalsk centrum og ankom dertil med den klare intention at skrive materiale til stjernerne i Grand Ole Opry [13] . Oermann understreger, at Bryants også var de første i denne by, der gjorde professionel sangskrivning til deres hovedbeskæftigelse [8] .

Ifølge Malone var tandem kendetegnet ved evnen til nemt at tilpasse sig enhver stil af countrymusik - fra country gospel til sekulære former [32] . Efterhånden som genren kom tættere på popmusikken i 1950'erne, og dens identitet begyndte at falme til en vis grad, var Bryants blandt de sangskrivere, der generelt benægtede eksistensen af ​​en grundlæggende forskel mellem pop- og country-tekster [33] . Blandt alle æraens countryforfattere forblev de, sammen med Cindy Walker , relevante længst, og demonstrerede, efter Malones mening, "en enestående evne til at tilpasse sig skiftende forhold og endda drage fordel af konstante stilistiske ændringer i countrymusikken" [34] . Så parrets materiale, både gammelt og nyt, dukkede konsekvent op på hitlisterne gennem 1940'erne og 1980'erne [3] . Da fremkomsten af ​​rock and roll i midten af ​​1950'erne gav mange traditionelle countryartister et ødelæggende slag, blomstrede Feliz og Budlo ifølge Tyler endnu mere . Samtidig havde Bryants kompositioner ifølge Malone en meget mere udtalt landlig tone end for eksempel værket af den samme Walker, selvom ingen af ​​ægtefællerne var opdraget med countrymusik fra barndommen [36] .

Oplysninger om mængderne og salget af arven fra Felice og Budlo varierer noget. Især ifølge Malone komponerede parret langt over 7.000 sange, hvoraf omkring 1.500 blev indspillet [37] . Tyler taler om at overskride barren på henholdsvis 6.000 og 1.500 (de samme tal er givet af Bryant-forlaget selv - House of Bryant [38] ), og bemærker, at ægtefællernes arbejde har solgt mere end 300 millioner plader [35] . På sin side peger Nashville countrymusikekspert Paul Kingsbury, der matcher Tyler i estimater af antallet af indspillede sange, på deres salg på over 250 millioner eksemplarer [2] . I alt har mere end 400 forskellige kunstnere optaget parrets arbejde, ifølge Kingsbury. I sidste ende, siger han, skrev Bryants nogle af de mest mindeværdige sange fra 1950'erne og 1960'erne, hvoraf mange er blevet country-, rock- og popklassikere . Deres komposition "Rocky Top", ifølge Malone, er "den mest berømte bluegrass- sang i verden", og sådanne ting som "We Could", "Take Me as I Am" og "Hey Joe" er ganske enkelt kendte i alle lande performer [37] . Magasinet Rolling Stone placerede parret som nummer 89 på deres liste over " 100 største sangskrivere nogensinde " (2015) og kaldte dem ægtemand-kone-duoen, der skabte "en af ​​de mest imponerende kærlighedshistorier i rockmusik" - sangen " Kærlighed ". Hurts ", som hen ad vejen blev "et af alt-countrys grundlæggende dokumenter" og " powerballadernes pioner " [39] .

Bemærkelsesværdige sange

Som musikhistorikeren Robert Oermann påpeger , er Felice og Budlo Bryant bedst kendt for følgende sange og de kunstnere, der fremførte dem [25] :

Priser og æresbevisninger

Diskografi

Singler

Albums

Litteratur

Noter

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 Ewen, 1987 , s. 72.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 CMHFM, 2012 , Boudleaux og Felice Bryant.
  3. 1 2 3 4 5 6 Stambler, 1997 , s. 57.
  4. Ewen, 1972 , s. femten.
  5. 1 2 3 4 5 6 Larkin, 2011 , Bryant, Boudleaux.
  6. 1 2 3 Tyler, 2008 , s. 187.
  7. 1 2 3 4 5 6 Oermann, 2003 , s. 328.
  8. 1 2 3 Oermann, 2003 , s. 327.
  9. Boudleaux Bryant . Nashville Songwriters Hall of Fame . Hentet 25. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 8. februar 2019.
  10. Ewen, 1972 , s. 16.
  11. ↑ 1 2 Den kendte sangskriver Felice Bryant dør 77  år . BMI (21. april 2003). Hentet 26. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 12. juni 2018.
  12. 1 2 3 4 5 6 7 Ewen, 1987 , s. 73.
  13. 12 Oermann , 1999 , s. 183.
  14. Carlin, 2005 , s. 26.
  15. 1 2 3 4 5 Larkin, 2011 , Bryant, Felice.
  16. Carlin, 2005 , s. 27.
  17. Carlin, 2005 , s. 26-27.
  18. 1 2 Larkin, 2011 , Bryant, Boudleaux; Bryant, Felice.
  19. 1 2 3 4 5 Stambler, 1997 , s. 58.
  20. 1 2 Cackett, 1994 , s. 24.
  21. Ewen, 1987 , s. 73-74.
  22. Ewen, 1987 , s. 74.
  23. Zollo, Paul. Amerikanske ikoner: Felice & Boudleaux Bryant « Amerikansk sangskriver  (engelsk) . Amerikansk sangskriver (30. april 2010). Hentet 29. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 16. august 2017.
  24. Talevski, 2006 , s. 57.
  25. 12 Oermann , 2003 , pp. 328-329.
  26. ↑ 12 Bush , John. Felice Bryant |  Biografi og historie . AllMusic . Hentet 25. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 26. august 2017.
  27. Oermann, 2003 , s. 329.
  28. Sangskriveren Felice Bryant dør . Billboard (22. april 2003). Hentet 26. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 5. oktober 2015.
  29. Tyler, 2008 , s. 187-188.
  30. Malone, 2018 , s. 144.
  31. Oermann, 2003 , s. 327, 329.
  32. Malone, 2018 , s. 228.
  33. Malone, 2018 , s. 249.
  34. Malone, 2018 , s. 250.
  35. 12 Tyler , 2008 , s. 188.
  36. Malone, 2018 , s. 250-251.
  37. 12 Malone , 2018 , s. 251.
  38. Cooper, Peter. Om Boudleaux og Felice  Bryant . House of Bryant . Hentet 3. november 2019. Arkiveret fra originalen 3. november 2019.
  39. ↑ 1 2 100 største sangskrivere nogensinde . Rolling Stone (2015). Hentet 25. oktober 2019. Arkiveret fra originalen 25. oktober 2019.
  40. ↑ 1 2 3 We Could: The Songwriting Artistry of Boudleaux og Felice Bryant  . Country Music Hall of Fame og museum . Hentet 5. december 2019. Arkiveret fra originalen 1. november 2019.
  41. 'Stjernerne' fra Music City Walk of  Fame . Tennessee (27. juli 2018). Hentet 5. december 2019. Arkiveret fra originalen 5. december 2019.
  42. Loretta Lynn, Luke Bryan  vinder tidlige 2015 ACM Awards . Rolling Stone (7. april 2015). Hentet 5. december 2019. Arkiveret fra originalen 30. august 2018.
  43. Freeman, John. Elvis Costello , Delbert McClinton modtager Americana Lifetime Achievement Awards  . Rolling Stone (13. august 2019). Hentet 5. december 2019. Arkiveret fra originalen 15. august 2019.
  44. Price, Deborah Evans. Den produktive sangskriver Felice Bryant dør i en alder af 77  //  Billboard: Journal. - 2003. - 3. maj ( bd. 115 , nr. 18 ). — S. 8 . — ISSN 0006-2510 .