Strålende elskere
Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den
version , der blev gennemgået den 31. maj 2018; checks kræver
3 redigeringer .
Strålende elskere |
---|
Les Amants magnifiques |
|
Genre |
komedie |
Forfatter |
molière |
Originalsprog |
fransk |
skrivedato |
1670 |
Dato for første udgivelse |
1670 (divertissement), 1682 (spil) |
Teksten til værket i Wikisource |
The Brilliant Lovers , også De storslåede elskere ( fransk Les Amants magnifiques ) er en komedie af Moliere blandet med musik og ballet i fem akter, skrevet i 1670 . Først præsenteret den 7. og 14. februar 1670 i Saint-Germain-en-Laye som en del af "Royal Divertissement" ( fransk Le Divertissement royal i anledning af karnevallet; komedien blev genspillet i Paris den 15. oktober 1688.
Oprettelseshistorie
Et af de mindst kendte og mindst spillede skuespil af Molière, og alligevel et af de mest betydningsfulde værker i det franske barokteaters historie . Den er skrevet i stil med præcisionslitteratur , den indeholder motiver fra skuespillene "Don Sancho of Aragon" af Corneille ( 1650 ), "Den trofaste hyrde" af Guarini ( 1602 ), pastoralromanen "Astrea" af Honore d'Urfe , samt fra " Prinsessen af Elis ", et tidligere skuespil af Molière selv.
Moliere inkluderede i komedien (sandsynligvis ikke uden medforfatteren til forestillingen, kong Ludvig XIV ), adskillige underholdende episoder, der levende karakteriserer divertissementets "barokke" karakter:
- Så for eksempel, allerede i den første scene, efter en lys ballet med deltagelse af kongen, bliver selve karakteren af sådanne festligheder kritiseret:
— <…> storslået fest <…> Hvilken slags musik! hvilken slags danse!...
— Selv uden at se, forestiller jeg mig ganske klart denne pragt <...> den sædvanlige skare i sådanne tilfælde... [1]
- Efter anden akt, under tredje mellemspil, skabes et ternært system af "teater i teatret": Ludvig XIV arrangerer festligheder og inviterer hoffolkene til en forestilling, hvor de forelskede prinser inviterer deres elskede til at se endnu en forestilling, som afspejler intrigen af den første forestilling, der afspejler, i overensstemmelse hermed, ideen om kongen selv.
- Georges Couton, en kendt fransk teaterspecialist fra Moliere-æraen, opsummerede det moralske resultat af forestillingen: " Denne forestilling gav en lektion i fornuft til hoffet og civilisationen, som havde så brug for det [2] "
Komedien er dog ikke blottet for realistiske træk - blandt stykkets skuespillere blev charlatanastrologen Anaxarque bragt op på scenen, hvis prototype var Jean-Baptiste Morin (1583-1656), en berømt matematiker og astrolog i Paris . Molière beskriver ham således i sin komedie:
... Jeg kan ikke undgå at bemærke et fantastisk træk hos en astrolog: er det passende for en person, der har forstået alle gudernes hemmeligheder og er i stand til at hæve sig over alle dødelige i henhold til sin viden, at sørge for arrangementet af hans skæbne og konstant bede om noget? ... [1]
Ideerne om opførelse og plot tilhørte kong Ludvig XIV, som Molière selv skriver i forordet til stykket:
Kongen, som ikke tillader noget almindeligt i sine Foretagender, tog det i Hovedet at indrette et saadant Divertissement ved Hoffet, som vilde omfatte alt, hvad Teatret kan give [3] ; og for at forbinde så mange forskellige ting til en helhed, valgte han som plot to prins-allieredes eventyr, som førte en landlig livsstil i Tempe-dalen , hvor festivalen for de Pythiske lege forberedes, dystede med hver andre overøser en bestemt ung prinsesse og hendes mor med al høflighed, hvad end de kan finde på. [fire]
Musikken blev komponeret af J. B. Lully , maskineriet blev forberedt af Carlo Vigarani. Louis XIV overvåger selv forberedelsen af forestillinger og danser også to roller - Neptun og Apollo, men først den 7. februar i en forestilling, der bliver den sidste i kunstneren Louises karriere. Den 14. februar erstattes Louis af Marquis de Villeroy og Comte d'Armagnac. Afslutningen på kongens offentlige forestillinger betød afslutningen på hofballetten. Næste forestilling af Molière og Lully bliver komedieballetten Borgerskabet i adelen , og så det store, men ufærdige værk om Psyche , værket, der banede vejen for den franske operas fødsel.
Skuespillere og førsteoptrædende
- Aristione , prinsesse, mor til Erifila ( Madeleine Béjart )
- Erifila , datter af prinsessen ( Madam Molière )
- Cleonis , Eriphylas fortrolige ( Elskerinde af affaldet (?))
- Horeb , fra prinsessens følge
- Iphikrates og Timokles , elskende strålende ( François Lenoir Latorrilier og André Hubert )
- Sostratus , hærfører, forelsket i Erifila ( Charles Varlet , med tilnavnet Lagrange )
- Clitidas , hofnarer, fra Erifilas følge ( Jean-Baptiste Poquelin , med tilnavnet Molière )
- Anaxarque , astrolog ( Philiber Gassot , tilnavnet Du-Croisy (?))
- Cleon , søn af Anaxarcus
- Falsk Venus , medskyldig af Anaxarcus
Plot
Handlingen foregår i Thessalien i den dejlige Tempe-dal.
- I det første sideshow Tritons. Amorer, floder og guden Eol forherliger Neptuns storhed.
- Akt én . Hofnarren Klitidis forsøger at finde ud af årsagen til Sostratus' længsel. Han forsøger at skjule det, men det er ikke svært at forstå ham – Sostratus er forelsket i Erifila, prinsesse Aristions datter, men ønsker med sin ubetydelighed ikke at forstyrre hendes fred. To prinser, Iphicrates og Timokles, forsøger med al deres magt at vinde Erifilas hånd, men hun foretrækker ikke nogen af dem. Aristion instruerer Sostratus til at spørge Erifila om hendes beslutning.
- I det andet mellemspil introducerer Cleonisa tre pantomimedansere for Eriphyle , som hun tager i sin tjeneste.
- Anden akt . Klitidas, som ved et tilfælde, forråder Sostratus hemmelighed til Erifila. På vegne af Aristione vil Sostratus gerne vide Erifilas beslutning. Erifila giver ikke et svar, men forsøger at få Sostratus' mening.
- I det tredje mellemspil klager to satyrer og en hyrde over nymfens kulde. Alle forsøger at opnå hendes kærlighed, nymfen vælger en hyrdinde. Dryader og fauner glæder sig for de elskende, men de to hyrder starter et kærlighedsskænderi, men de forenes hurtigt. Hyrder og hyrinder hengiver sig til sjov og kærlighed.
- Tredje akt . Timocles og Iphicrates er utilfredse med den nye forsinkelse i Eriphilas beslutning. Erifila overlader valget til Sostratus, men han nægter. Astrologen Anaxarkos tilbyder sin hjælp. Han inviterer Aristion og Erifil til grotten.
- I det fjerde mellemspil kommer statuer, der danser med fakler, til live i grottens nicher.
- Fjerde akt . Erifila indrømmer over for sin mor, at hun ikke er klar til at give sit hjerte til nogen af de to prinser. Venus dukker op i grotten, sænket på usynlige reb af Anaxarks assistenter. Venus kræver et øjeblikkeligt svar. Erifila afslører for Sostratus, at hun kender til hans lidenskab, og svarer, at hun ikke er ligeglad med hende, men hun er ikke i stand til at træde over forskellen i oprindelse.
- I det femte mellemspil skildrer fire pantomimer den unge prinsesses ængstelige stemning.
- Akt fem . Clitidas bringer Erifila en besked fra sin mor. Et vildsvin angreb Aristion i skoven, men det lykkedes Sostratos at komme til undsætning og redde prinsessen. Heri ser Aristion valget af guderne, og Erifila giver sin hånd og hjerte til den mest værdige Sostratus. Timokles og Iphikrates truer prinsessen, men hun tilgiver dem.
- Det sjette mellemspil skildrer de pythiske lege ledet af solenergien Apollon.
Interessante fakta
- Traditionelt er librettoen til hofballetter udarbejdet af Isaac de Benserade , men til sin sidste optræden på scenen valgte Ludvig XIV at invitere Molière.
- Ludvig XIVs sidste dans var en af episoderne i filmen Kongen danser . Denne film (baseret på en roman af Philippe Bossan, en fransk musikforsker og en af skaberne af Versailles Baroque Music Center), bruger den version, ifølge hvilken Ludovic faldt under forestillingen, ude af stand til at klare den vanskelige tegning af koreografen, hvorefter han besluttede at forlade offentlige forestillinger.
- I slutningen af den første scene i tredje akt udtaler Sostratus en ironisk monolog om sandheden om højere viden. Tre år senere vil denne monolog blive gentaget næsten ord for ord af en anden helt fra Molière, Berald fra The Imaginary Sick
Noter
- ↑ 1 2 Citeret. ifølge udg. "Molière. Works”, Moskva, 2000, s. 857-885
- ↑ Citeret. ifølge udg. "Molière, Œuvres complètes", Bibl. de la Pleiade, t. II, s. 644.
- ↑ I det XX århundrede. instruktør og teaterteoretiker Antonin Artaud introducerer begrebet " totalteater ", hvis forestillinger skal være rettet mod at bruge alle tilgængelige kunstneriske virkemidler og henvende sig på én gang til alle følelser.
- ↑ Citeret. ifølge udg. "Molière. Works”, Moskva, 2000, s. 857
Links
Kilder
Skuespil af Molière |
---|
1650'erne |
| |
---|
1660'erne |
|
---|
1670'erne |
|
---|
Karakterer |
|
---|