Alexander Alexandrovich Shakhovskoy | |
---|---|
Fødselsdato | 24. april ( 5. maj ) 1777 eller 1777 [1] |
Fødselssted | Sorgefri ejendom , Yelninsky Uyezd , Smolensk vicekongedømme |
Dødsdato | 22. januar ( 3. februar ) 1846 eller 1846 [1] |
Et dødssted | |
Statsborgerskab (borgerskab) | |
Beskæftigelse | dramatiker , teaterfigur |
År med kreativitet | 1802-1830'erne |
Genre | dramaturgi |
Debut | komedie "Women's joke" (1795) |
Virker på webstedet Lib.ru | |
Arbejder hos Wikisource | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Prins Alexander Alexandrovich Shakhovskoy ( 24. april [ 5. maj ] 1777 , Bezzaboty- godset , Smolensk guvernørskab – 22. januar [ 3. februar ] 1846 , Moskva ) - russisk dramatiker og teaterfigur fra Shakhovsky- familien , der fra 1802 til 1826 tjente i St. teatre og instruerede faktisk teatrene i St. Petersborg [3] .
I løbet af sit liv skrev han mere end hundrede værker (komedier, vaudeviller, divertissementer, operaer osv.). Ifølge A. A. Gozenpud var "Shakhovskys fortjeneste, at han formåede, endnu en gang at informere russisk komedie om problematikkens betydning, at skubbe denne genre til førstepladsen" [3] . Pushkin skrev om ham i " Eugene Onegin ":
Der bragte han den skarpe Shakhovskoy frem
En larmende sværm af deres komedier.
Shakhovsky- prinserne går tilbage til Rurik-dynastiet . De nedstammer fra fyrsterne af Yaroslavl , den ældste gren af Vladimir Monomakhs afkom . Konstantin - søn af prins Gleb af Yaroslavl, med tilnavnet Shah, er grundlæggeren af efternavnet til prinserne Shakhovsky. A. A. Shakhovskoy er et af medlemmerne af den tredje gren af seniorlinjen i efternavnet til prinserne Shakhovskoy. Blandt dramatikerens forfædre var der ingen særlig fremtrædende skikkelser [4] .
Hans forældre er Alexander Ivanovich Shakhovskoy ( kammerherre for den polske kong Stanislaw Augustus ) og Anastasia Fedorovna Passek [5] . Far forlod af ukendte årsager hofkarrieren og levede som en fattig provinsgodsejer [3] [4] . Mor var niece til Peter Bogdanovich Passek . Det var fra hende, som Shakhovskoy selv bevidner i sit brev til P. M. Bakunina, at han "arvede forfatterskabets gave" [6] . Det var hende, der plantede en gnist af "kreativ ild" i hans sjæl og nærede drømmen om at se en digter i sin søn.
A. A. Shakhovskoy blev født på sin fars ejendom i landsbyen Bezzaboty (Yelnitsky-distriktet, Smolensk-provinsen ), hvor han tilbragte sin barndom. Der er meget lidt information om, hvordan Shakhovskoy tilbragte sin barndom. I et selvbiografisk brev til Bakunina kalder han sig selv en "landlig adelsmand" [6] . Omkring 1784 blev Shakhovskoy bragt til Moskva og givet til den noble kostskole , hvor han opholdt sig i omkring 8 år og gennemførte hele kurset [4] . I 1786 blev Shakhovsky indskrevet som sergent i garderne, i Preobrazhensky-regimentet [3] , og efter at have afsluttet kostskolen, i en alder af 16, blev Shakhovskoy sendt til St. Petersborg "for at kæmpe sig vej" [4 ] . Shakhovskoy selv beskriver denne periode som følger:
seksten år gammel
Jeg er i et snurrende lys
Kastet bitter andel
Og som en båd er han ikke sin egen,
skyndte sig på den fatale sti
Ikke efter min egen vilje. [6]
Shakhovskys poetiske gave manifesterede sig i hans tidlige ungdom [5] . Denne gave tog han med sig, da han flyttede til St. Petersborg. Han viste sine digte ( madrigaler og budskaber) til forfatteren N. Emin [3] , som fandt talent i Shakhovsky [4] .
I Shakhovskaya-regimentet fandt han venskab med digteren S. Marin , F. Tolstoy og andre. Han boede i familien til koreografen og oversætteren I. I. Valberkh , mødte snart dramatikeren A. Ya. Knyaznin og I. Dmitrevsky . Opmuntret af nye venner debuterede han i 1795 med komedien Kvindens vittighed, som ikke har overlevet den dag i dag [7] .
Siden dengang blev Shakhovskoy en gæst i aristokratiske stuer, han havde en slags succes. Som Shakhovskoy selv skrev, "mine madrigaler pralede i rige albums, mine romancer blev sunget med søde stemmer ved dyre klaverer" [6] . Snart begyndte han at spille i sekulære amatørforestillinger. Skuespillet "Women's Joke" introducerede Shakhovsky i en endnu større kreds af fremragende teaterfigurer. Snart var der et bekendtskab med direktøren for teatrene A. L. Naryshkin , som inviterede prinsen til at tage pladsen som et medlem af teatrets repertoiredel [5] . Så i 1802, med rang af stabskaptajn Shakhovskaya, trak han sig tilbage fra vagten og blev optaget i tjeneste for direktoratet for de kejserlige teatre [4] .
I 1802 blev Shakhovskoy sendt til Frankrig for at engagere skuespillere fra den franske trup. Han tilbringer mere end et år i Frankrig. Meget få oplysninger om denne tur er bevaret, meget er blevet tilgroet med sagn [4] [8] . Dette skyldtes i høj grad Shakhovsky selv.
Efter hjemkomsten fra Paris i 1803 begyndte Shakhovskoy at arbejde i repertoirekomitéen og fortsatte med at optræde på amatørscenen. Alle samtidige er enige om, at Shakhovskoy var en begavet skuespiller. Samtidig udgav han mislykkede digte og vendte sig mod dramaturgien. Skriver komedien "Insidious" (16. december 1804), som blev udråbt. Epigram af Prins P. A. Vyazemsky på Shakhovsky efter dette skuespil:
Med fløjten af stole, boder og rayka
Din "Insidious" steg ned fra scenen.
Dette skuespil vil være det første angreb på Karamzin og hans tilhængere, der varslede udseendet af "New Stern" i 1805. [3] Skuespillet "New Stern" var Shakhovskys første virkelig vellykkede komedie. Stykket, der senere blev opfattet som et angreb på karamzinister, betragtes traditionelt som en direkte tale til støtte for A. S. Shishkovs "Diskurs om den gamle og nye stil ..." . Men selve stykket var ikke så meget rettet mod Karamzin som mod den sentimentale tendens generelt [3] . Den litterære kontrovers forårsaget af "New Stern" viste sig kun at være tærsklen til en voldsom fejde og angreb på dramatikeren, som var forbundet med fremkomsten af komedien "A Lesson for Coquettes, or Lipetsk Waters" i 1815.
Efter 1805 forsøgte Shakhovskoy sig i forskellige genrer. Han skriver komedier , tragedier , vaudeviller , operaer , satirer . En sådan mangfoldighed er karakteristisk for Shakhovskys værk, da han samtidig optræder som dramatiker, teoretiker, teaterembedsmand og lærer [3] .
I 1808 iscenesatte Shakhovskoy sin bedste prosakomedie, Polubarsky Undertakings eller Home Theatre. Dette skuespil forblev på scenen i lang tid og blev efterlignet af mange dramatikere. Den forestående krig med Napoleon gav anledning til skuespil fyldt med politiske hentydninger. Shakhovskoy skabte vaudevillen "Cossack Poet", som var en stor succes, som holdt på scenen indtil 1830'erne [3] .
Og i 1811-1815 deltog Shakhovskoy aktivt i aktiviteterne i Samtaler af elskere af det russiske ord . På dette tidspunkt skrev Shakhovskoy en poetisk komedie "En lektion for koketter eller Lipetsk-vande." Med hensyn til kunstnerisk fortjeneste tårnede dette skuespil sig over alt, hvad der blev skabt i Rusland inden for den poetiske komedie efter Kapnists Yabeda og før fremkomsten af Ve fra Wit . Ingen af Shakhovskys skuespil vakte så voldsom kontrovers som dette. Skarpheden af angrebene på Shakhovsky skyldtes den personlige karakter af hans satire. Han sigtede direkte mod visse mennesker. Den største indignation var forårsaget af karikaturfiguren af den sentimentale balladedigter Fialkin, hvor publikum gættede V. A. Zhukovsky . Blandt de første anklagere var V. L. Pushkin . En strøm af epigrammer og satirer faldt over Shakhovsky. Tilnavnet "Shutovskaya" [3] var solidt forankret bag ham . Derefter skrev Shakhovskoy adskillige vaudeviller og tekster af magiske operaer, og i efteråret 1817 vendte han sig til højkomedie. Han skriver to skuespil - "Hans familie eller den gifte brud" (der involverer A. S. Griboyedov og N. I. Khmelnitsky ) og "Tomme huse". Den første kommer ikke ned fra prisen i mere end 130 år [3] .
Da han skabte komedier, tænkte Shakhovskoy også på deres sceneoptræden. Han vidste, hvordan man opdager talenter hos en nybegynder og påpeger over for en moden skuespiller sit sande kald. Blandt de kunstnere, som Shakhovsky har opdraget, kan man nævne: E. S. Semenova , V. A. Karatygin , A. M. Karatygin-Kolosov , I. I. Sosnitsky , Ya. G. Bryansky , M. I. Valberkhova , N. O Dyur , hans søster L. A. Dyurova , A. Ramenza , A. , søstrene Nadezhda Apollonovna og Maria Apollonovna Azarevich og andre [3] .
I 1818 forlod Shakhovskoy sin stilling og vendte i 1821 tilbage til direktionen for de kejserlige teatre. I løbet af denne tid formår han at skrive to betydningsfulde poetiske skuespil "Det er ikke rart - lyt ikke, men gider ikke lyve" (1818) og "Kakadue" (1820). I den første komedie bruger Shakhovskoy for første gang flerfodet jambisk til at formidle talesprog [3] .
I 1820'erne kom Shakhovskoy tæt på Zhukovsky og begyndte at søge efter nye former og temaer for sine værker. Romantikkens triumf i russisk litteratur fik ham til lignende søgninger i teatret. Sådan er tilpasningerne af Pushkins digte ("Kerim-Girey, Krim Khan"), Walter Scotts romaner ("Ivango, eller Richard Løvehjertes tilbagevenden") og Shakespeares skuespil ("Storm og skibbrud") [3 ] opstår .
I 1825 skrev Shakhovskoy skuespillet "Aristophanes", som vidnede om væksten i Shakhovskys poetiske dygtighed. Hendes produktion, der blev entusiastisk modtaget af publikum, viste sig at være kulminationen på succesen med Shakhovskys dramaturgi. Efter opstanden den 14. december blev han i Nicholas I 's øjne kompromitteret af sine forbindelser med forfatterne fra Decembrist-lejren. Under omorganiseringen af ledelsen af de kejserlige teatre blev Shakhovskoy elimineret og vendte aldrig tilbage til en administrativ stilling [3] .
Shakhovskys litterære aktivitet stoppede dog ikke der. Han fortsatte med at skrive skuespil af forskellige genrer. I slutningen af 1820'erne - midten af 30'erne kom Shakhovskoy tæt på forskellige forfattere - S. T. Aksakov , M. N. Zagoskin , S. E. Raich , M. P. Pogodin , S. P. Shevyrev , N. I. Nadezhdin . Shakhovskoy deltager også i kontroversen med Moscow Telegraph og angriber Bulgarin og Grech fra scenen . Skuespillene The Novel Masquerade (1829) og The Punner and the Journalist (1832) er vidnesbyrd om en ubønhørlig polemisk gave [3] .
Den afdøde Shakhovsky var uden tvivl påvirket af Pushkins prosa. Hun tjente som model i Shakhovskys prosaeksperimenter og påvirkede ideen om en stor cyklus af romaner og noveller "The Russian Decameron". Nogle af værkerne fra denne cyklus er blevet dramatiseret. Således bragte produktionen af "The Two Wife" stor succes til Shakhovsky [3] .
Shakhovskys dramatiske værker fra 1830'erne vidner om faldet i hans energi. Han laver Moliere (komedien "Love the Doctor"), Byron ("The Bride of Abydos"), Tasso ("Olind og Sophronia"). Fra omkring 40'erne begyndte Shakhovskoy at arbejde med erindringer, digte og artikler om det russiske teaters historie indtil sin død i 1846 [3] .
"Pushkin hørte anmeldelser om prins Shakhovsky og hans udseende, men det, han så, overraskede ham, selvom det lykkedes ham ikke at vise denne overraskelse på nogen måde. Han så foran sig en enorm og meget overvægtig mand, med et stort, men meget grimt hoved, kronet med et stort skaldet hoved og hårbuske, der stak ud på siderne. Endnu mere overraskende var husets ejers tale: den fede prins havde en meget tynd og endda knirkende stemme; han havde altid travlt med at udtrykke sine tanker og domme, og i hans lippende klap forsvandt ordenes slutninger ofte .
Da Napoleons tropper invaderede Rusland, deltog Shakhovskoy i den patriotiske krig . Han blev udnævnt til kommandør for et hold dannet af krigerne fra Tver-militsen. Den 30. august forlod afdelingen Tver . Da Shakhovskoy sammen med militsen ankom til Klin, lærte han om fjendens indtog i Moskva og så hovedstadens brand. Under kommando af Shakhovsky gik troppen ind i Moskva, som netop var blevet forladt af franskmændene. Hans hold var involveret i slukning af brande. Derefter vendte Shakhovskoy meget ofte tilbage til dette emne i sine værker [3] .
Dramatikeren levede i et borgerligt ægteskab med skuespillerinden fra Alexandrinsky Theatre Ekaterina Ivanovna Yezhova . På det tidspunkt blev borgerlige ægteskaber ikke anerkendt juridisk og krævede særligt mod. Mere end én gang bad Shakhovskoy Yezhov om at blive hans lovlige kone, men hun svarede uvægerligt: "Jeg vil hellere være Yezhovas elskede end en sjov prinsesse" [10] . Shakhovskoy skrev skuespil specielt til hende og knyttede dem til scenen. Blandt dem - "Nygerrig, eller et gæt er ikke til at vise", "Falstaff", "Horsemen", "Ordsprog eller Aesop at Xanth" og andre Shakhovskoy var forelsket i Yezhova, da hun stadig studerede på teaterskolen. Som medlem af kontoret for repertoiret, den faktiske statsråd prins Shakhovskoy patroniserede hende og introducerede hende derefter åbent i sit hus. Ezhova var den første rådgiver for prinsen i teatrets anliggender. Han forsøgte at gøre alt, så hun spillede oftere; skuespil skrevet til Yezhova blev iscenesat i hendes fordelsforestillinger. Fordele har altid været en succes [11] .
Hans grandniece prinsesse Ekaterina Alexandrovna (d. 1848) formåede også at opnå berømmelse på det litterære område [12] .
Positive helte viser sig også at være patrioter, mens tilhængere af det fremmede, moderigtige, nye - hyklere og bagvaskelser. Med en stærk teatralsk effekt introducerer Sh. kendte samtidige (V. A. Zhukovsky, S. S. Uvarov, V. L. Pushkin) i forbipasserende roller. Komedieskandalen førte til dannelsen af det litterære samfund Arzamas, som i kamp mod Shakhovsky forudbestemte en ret ensidig opfattelse af hans positioner (D. N. Bludov, P. A. Vyazemsky, A. S. Pushkin deltog aktivt i kampen) [14] .
"...Sh. [Akhovsky] har de samme rangler, kun navnet er nyt, han forestillede sig, at han var skiftet til romantikere" [15] .