Dmitrevsky, Ivan Afanasevich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 25. juni 2022; verifikation kræver 1 redigering .
Ivan Afanasyevich Dmitrevsky

Ivan Afanasyevich Dmitrevsky (1814)
Navn ved fødslen Ivan Afanasyevich Dyakonov Narykov
Fødselsdato 28. februar ( 11. marts ) 1734( 1734-03-11 )
Fødselssted Yaroslavl
Dødsdato 27. oktober ( 8. november ) 1821 (87 år)( 1821-11-08 )
Et dødssted Sankt Petersborg
Borgerskab  russiske imperium
Erhverv skuespiller , dramatiker , oversætter , teaterlærer , teaterdirektør
Års aktivitet 1749 - 1799
Teater Russisk for præsentation af tragedier og komedier teater
Karl Kniper Teater
Roller Sinav (" Sinav og Truvor " af Sumarokov ), Dimitri ("Dimitri the Pretender" af ham ) og Oskold ("Semira" af ham ), Alceste (" Misantropen " af Molière ) [1] [2]

Ivan Afanasievich Dmitrevsky ( Dyakonov Narykov ; 28. februar ( 11. marts ) , 1734 , Yaroslavl  - 27. oktober ( 8. november ) , 1821 , St. Petersborg ) - russisk skuespiller , oversætter , lærer , dramatiker ; medlem af det russiske akademi .

Biografi

Ivan blev født den 28. februar (11. marts), 1734 (ifølge andre kilder, den 20. februar (3. marts 1736) i Yaroslavl i familien af ​​Afanasy Filippovich (familiens øgenavn er Narykovs), en diakon (deraf familien ). kaldenavn Dyakonov) af Demetrius-kirken i Thessalonika .

Nogle siger, at Dmitrevsky blev opdraget i Yaroslavl Seminary , andre - med en præst, der på det tidspunkt boede i Yaroslavl med den eksilerede hertug af Courland Biron , andre - på Rostov Seminary (efter at have dimitteret fra hvilket, i slutningen af ​​1751, han blev sendt til Yaroslavl Provincial Kancelli for at blive overdraget til tjenesten). Dmitrevskys biografer har indikationer på, at han på seminaret blev rangeret som førstepladsen i klassen for retorik og poesi og viste en forkærlighed for kunst og litteratur.

Det vides ikke, hvordan den unge Narykov mødte Fyodor Volkov : måske mødtes de med den førnævnte præst, måske var de kammerater fra barndommen. Da Volkov begyndte at organisere et teater i Jaroslavl i 1749, inviterede han Narykov, som var en meget smuk ung mand, til at spille kvindelige roller, da kvinder på scenen var sjældne på det tidspunkt. Den 29. juni 1750 spillede Volkov-truppen for første gang i en lade tilpasset til forestillingen: dramaet " Ester " og den pastorale " Evmon og Berea ". I 1751, gennem Volkovs indsats, blev et offentligt teater åbnet i Yaroslavl. I begyndelsen af ​​1752 blev Volkov-truppen, som Narykov også var i, sendt til St. Petersborg efter ordre fra kejserinde Elizabeth Petrovna . Den 18. marts debuterede Yaroslavl på teatret i St. Petersborgs vinterpalads i komedien " On the Repentance of a Sinful Man " (og ikke i " Khorev ", som gamle teaterhistorikere siger), og efter det spillede de andre stykker af det daværende repertoire.

Kort efter sin ankomst til St. Petersborg optrådte Narykov med et nyt navn, Dmitrevsky. Mange biografier om Dmitrevsky fortæller, at kejserinde Elizaveta Petrovna selv klædte Narykov på til rollen som Osnelda og fandt ham meget lig herren fra den polske ambassade, grev Dmitrevsky, beordrede ham til at fortsætte med at bære dette efternavn. I. F. Gorbunov kaldte denne historie en fabel med den begrundelse, at Narykov ikke spillede rollen som Osnelda, og grev Dmitrevsky ikke eksisterede i aristokratiske polske efternavne; efter hans mening er følgende nyhed mere plausibel: "Kejserinden, der bemærkede, at den unge Dyakonov lignede en af ​​hendes hoftjenere, Dmitrevsky, beordrede ham til at blive kaldt Dmitrevsky." Ifølge en anden version er Dmitrevsky et familiekaldenavn, der stammer fra navnet på den kirke, hvor skuespillerens far tjente.

Fra maj 1752 begyndte Dmitrevsky at blive opført på listen over hofskuespillere, og den 10. september samme år blev han sammen med en anden "Yaroslavl-komiker", Alexei Popov , tildelt Land Cadet Corps "til undervisning af litteratur, fremmedsprog og gymnastik nødvendig for teaterkunstnere." Dmitrevsky blev i bygningen i fire år. Ud over undervisningen optrådte han af og til på hofteatrets scene. Så i 1754, i anledning af fødslen af ​​storhertug Pavel Petrovich , blev der givet flere forestillinger af hoftruppen, hvor Dmitrevsky spillede de vigtigste kvindelige roller.

Den 30. august 1756 blev det øverste dekret givet til senatet om at oprette et russisk teater til præsentation af tragedier og komedier , for at give Golovkinskaya et stenhus på Vasilyevsky Island nær kadetkorpset. Den 1. november 1756, efter anmodning fra direktøren for det russiske teater Alexander Petrovich Sumarokov, blev Dmitrevsky sendt væk fra kadetkorpset og tildelt dette teaters skuespillere med en løn på 300 rubler om året. Nu skulle Dmitrevsky ikke spille kvindelige, men mandlige roller, da skuespillerinder blev udpeget til kvindelige roller.

Blandt de første skuespillerinder i det russiske teater var den fremtidige kone til Dmitrevsky Agrafen Mikhailovna Musina-Pushkina (6. juli 1740 - 20. juli 1782). Den 29. september 1758 giftede Dmitrevsky sig med A. M. Musina-Pushkina. Kejserinden, der altid behandlede Dmitrevsky positivt, som var meget glad for Musina-Pushkin, især for hendes evne til at synge russiske sange perfekt, beordrede de nygifte til at modtage deres årlige løn og give en forestilling på scenen i sommerpaladset til deres fordel . Mange år senere mindede Dmitrevsky, med en følelse af dyb taknemmelighed, kejserindens barmhjertighed vist ham. Dmitrevskys ægteskab var meget lykkeligt: ​​ægtefællerne var forbundet ikke kun af personlig hengivenhed, men også af fælles interesser og aktiviteter. Sammen med sin mand tjente Agrafena Mikhailovna nidkært kunst og spillede rollerne som andre piger på scenen såvel som dramatiske og komiske. Dmitrevskys havde talrige afkom - 6 sønner og 4 døtre.

Familien forhindrede ikke det mindste Dmitrevsky i at hengive sig til de mest utrættelige og alsidige aktiviteter. Han spillede en bred vifte af roller på scenen, genopfyldte utrætteligt teaterrepertoiret med nye skuespil, som han oversatte fra fremmede sprog eller omarbejdede, og til sidst underviste han sammen med Volkov i teaterforretning på scenen i kadetkorpset. sangere og nogle embedsmænd med deres koner.

Dmitrevskys storhedstid går tilbage til kejserinde Catherine II 's regeringstid , som opmuntrede fremragende scenetalenter. Efter Volkovs død (1763) gav kejserinden Dmitrevsky titlen som "den første skuespiller i det russiske hofteater", hvilken titel Dmitrevsky fuldt ud berettiget af hans utrættelige tjeneste for russisk scenekunst.

I 1765 rejste Dmitrevsky, på foranledning af Catherine II, til udlandet for at stifte bekendtskab med den teatralske virksomhed i Vesten. Efter at have modtaget et betydeligt beløb for turen, forlod han Petersborg i efteråret og tog i første omgang mod Tyskland . Da den tyske scene på det tidspunkt kun var en bleg afspejling af den franske, skyndte Dmitrevsky sig til Paris, der begrænsede sig til at besøge de største byer i Tyskland (undtagen Wien ) . Takket være anbefalingerne fra I. I. Shuvalov blev han snart bekendt med de daværende berømtheder fra det franske teater (Brzac, Mollet, Preville , Dumesnil , Felli, Dubois, Leken osv.), som behandlede ham med stor hjertelighed. Dmitrevsky kom især tæt på den første tragedier i det franske teater, Leken, i hvis hus han endda slog sig ned. Efter et otte måneders ophold i Paris rejste Dmitrevsky, ledsaget af Lequesne, til England (i foråret 1766) for at se Garrick spille . Dmitrevsky opholdt sig i London i flere måneder og stiftede også et kort bekendtskab med den berømte performer af Shakespeares dramaer . Den tragiske kunst Lequesne synes dog at være blevet favoriseret af Dmitrevsky frem for Garrick. Da han vendte tilbage fra London til Paris, rejste Dmitrevsky snart til Rusland. Blandt de gamle historikere af vores teater kan man støde på historier om, at Dmitrevsky spillede sammen med Garrick og Leken, at han, i rollen som Orosman i Zaire , endda overgik Leken, osv. Men Dmitrevsky selv fortalte F. P. Lvov, der aldrig spillede med Garrick, fordi han ikke kunne engelsk, heller ikke med Leken, fordi han ikke var så formastelig at konkurrere med den berømte franske tragedier. Rejsen til udlandet berigede uden tvivl Dmitrevsky med en masse nyttige praktiske oplysninger om teaterbranchen og havde en gavnlig effekt på udviklingen af ​​hans scenetalent.

En uge efter sin tilbagevenden til St. Petersborg (i slutningen af ​​1766) optrådte Dmitrevsky på scenen i Vinterpaladset som Sinav i Sumarokovs tragedie Sinav og Truvor . Han udførte denne rolle med en sådan perfektion, som den russiske scene aldrig har set før. Kejserinden tilkaldte Dmitrevsky til sin boks, gav ham sin hånd og takkede ham offentligt.

I august 1767 blev Dmitrevsky for anden gang sendt til udlandet for at invitere franske skuespillere til den franske trup i Sankt Petersborg. Lequin, Bellecour, Clairon indvilligede villigt i at gå, men blev tilbageholdt af den franske regering, og Bellecour, som havde mere travlt end andre med at tage af sted, blev endda sat i Bastillen . På tilbagevejen gav Dmitrevsky i Leipzig til udgiveren af ​​tidsskriftet "Neue Bibliothek der schonen Wissenschaften und der freien Kunste", Weiss , sine værker: "The News of Some Russian Writers" og "The History of the Russian Theatre". Den første udkom på tysk, uden forfatterens underskrift, i det nævnte tidsskrift (VII, 1768), og blev derefter udgivet i Livorno i fransk oversættelse (Essai sur la litterature russe ... Par un voyageur russe, 1771 og 1774). Tilknytningen af ​​"Izvestiya o russkikh pisateley" til Dmitrevsky blev først bevist af akademiker M. I. Sukhomlinov . Det andet essay forblev upubliceret, og dets manuskript brændte ned under en brand på Akademiet.

Efter at være vendt tilbage fra udlandet (sandsynligvis i første halvdel af 1768), indtog Dmitrevsky under hele sin tjeneste en ledende stilling i russisk teatervirksomhed, idet han bevarede sin betydning under alle teaterdirektørerne, hvoraf der var flere ændringer. Efter V. I. Bibikov blev teatrets kompilator, I. P. Elagin (1766-1779), udnævnt til teatrets direktør; efter Yelagin overtog V. I. Bibikov igen ledelsen af ​​teatret og forblev i denne stilling indtil oprettelsen "til ledelse af spektakler og musik af en særlig komité" (17. juli 1783).

I perioden 1768-1783 satte Dmitrevsky ud over sine direkte pligter sin indsats for at organisere et offentligt privat teater og en teaterskole. Et privat teater var nødvendigt for Sankt Petersborg, da vinterpaladsets teater fra juni 1761 ophørte med at være betalt og åbent for alle. Et forsøg på at tilfredsstille dette behov hos hovedstadens befolkning blev gjort af børnehjemmets læge , Karl Knipper , ved at arrangere det " frie russiske teater ". Efter at have underskrevet en kontrakt med børnehjemmet modtog Knipper 50 elever og elever derfra til sin trup, som blev udvalgt af den berømte Moskva-skuespiller I. I. Calligraph og tidligere havde studeret dans, musik og recitation i Moskva. Den 13. april 1779 på Tsaritsyn Engen i det tidligere Locatelli Teater gav Knipper - truppen Ablesimovs komiske opera Melnik til første forestilling . Knipper Teatret var en stor succes. Dmitrevsky havde stillingen som lærer i dramatisk kunst i teatret, og man kan sige, var sagens sjæl. Dmitrevsky forpligtede sig til kun at give 12 lektioner om måneden og dukkede op for sine elever to gange om dagen. På et år lærte og iscenesatte truppen 28 skuespil af Ablesimov, Knyazhnin , Sumarokov m.fl. under hans ledelse. På hans anmodning blev der skrevet komedier til Knipper Theatre af O.P. Meget talentfulde mennesker dukkede hurtigt op blandt Knipper-skuespillerne ( Krutitsky , Gamburov , Maxim Volkov , Rakhmanov , Krutitskaya , Milevskaya, Rakhmanova , etc.), til hvem Dmitrevsky pegede på den rigtige retning for sceneaktivitet. I 1782, på Knipper Teatrets scene, var han den første til at iscenesætte en komedie af D. I. Fonvizin " Undergrowth ". Kunstnerne udholdt alle mulige strabadser og problemer fra Knipper, "udførte deres stilling mere af respekt for mentoren end i gengældelse modtaget fra udlejeren." Knipper udnyttede virkelig kunstnerne så skamløst, at børnehjemmet i midten af ​​de tre andet år opsagde kontrakten med ham og gav teatret til Dmitrevsky. Men han beholdt teatret kun i syv måneder, siden der i 1783 blev åbnet et offentligt teater. De fleste af kunstnerne kom ind på den kejserlige scene, som således takket være Dmitrevsky straks modtog flere velforberedte skuespillere.

Hvad teaterskolen angår, blev der for første gang gjort et forsøg på at etablere den i 1766, da det fra teaterpersonalet blev pålagt at bevilge et vist beløb til "underhold af de børn", der studerede ved teatret. Dmitrevsky var ansvarlig for træningen af ​​disse "børn" (3 drenge og 3 piger). Men selvfølgelig løste denne foranstaltning ikke spørgsmålet om rationel uddannelse af kunstnere. Behovet for en teaterskole har længe været anerkendt af mange, især A.P. Sumarokov. Gennem indsatsen fra Dmitrevsky og teaterdirektøren V. I. Bibikov blev der endelig åbnet en teaterskole (21. maj 1779). Dmitrevsky udarbejdede sammen med Bibikov skolens plan, underviste i dramatisk kunst der, og generelt skylder skolen ham meget for sin succes. Dmitrevskys pædagogiske aktivitet var ikke begrænset til én teaterskole: fra 1780'erne underviste han eleverne i Smolny-klosteret i historie, geografi og litteratur, emner, som han havde omfattende viden om; underviser hjemmebiografskuespillerne P. P. Esipov og N. P. Sheremetev og siden 1784 - elever fra Skt. Petersborgs teaterskole ved de kejserlige teatre.

I 1783, en måned efter oprettelsen af ​​en særlig komité "til ledelse af musik og briller", blev Dmitrevsky udpeget af udvalget "til at føre tilsyn med forestillinger på det russiske teater." Samme år er han ifølge arkivdokumenter opført som "russiske skuespilleres inspektør"; Den 7. marts 1784 blev han udpeget til at undervise i "erklæring og handling" på teaterskolen, mens inspektoratet blev overført til skuespilleren Ivan Sokolov . Men Sokolov blev hurtigt afskediget, og Dmitrevsky blev igen udnævnt til inspektør for truppen (1785).

Under teaterdirektøren S. F. Strekalov (1786-1789) blev Dmitrevsky trukket tilbage fra tjenesten, og han blev nådigt bevilget en pension på 2.000 rubler (årsløn), "som en af ​​de første grundlæggere af teatret, der tjente femogtredive år med fremragende værdighed og flid” (5. januar 1787). Men i det væsentlige stoppede Dmitrevsky ikke sine officielle og sceneaktiviteter, kun stillingen som inspektør for dramatruppen overgik til skuespilleren Plavilshchikov . Indtil 1795 beklædte han stillingen som inspektør for teaterskolen; han iscenesatte alle de fremragende forestillinger i Eremitagen , ganske ofte optrådt på scenen (fra 1791 til 1799 - 62 gange), hvorpå hans værdige elev og efterfølger, A. S. Yakovlev , siden 1794 optrådte . Den 1. december 1797 spillede Dmitrevsky sammen med Yakovlev på Hermitage Theatre i Sumarokovs tragedie: Dimitry the Pretender. Forestillingen blev overværet af kejser Paul og kongen af ​​Polen. Kejseren belønnede Dmitrevsky med en diamantbesat snusboks for denne forestilling.

Da Prins N. B. Yusupov overtog ledelsen af ​​teatre (siden 12. marts 1791), gav han Dmitrevsky sådanne kræfter, som ingen skuespiller brugte. Han udnævnte Dmitrevsky som en erfaren person "til hovedopsyn med alle russiske briller, til træning af alle dem, der stadig ikke har tilstrækkelig kunst i forestillinger, til etablering af den anden russiske dramatrup fra dem, der pt. tjenesten, også til opsyn og anstændig institution af skolen. Inspektører, skuespillere og elever i alle teatralske anliggender måtte henvende sig til Dmitrevsky, udføre hans ordrer, som chefdirektøren, på hans anmodning viser kontorpapirer, bøger og regnskaber.

Den 3. januar 1799 sagde Dmitrevsky farvel til offentligheden med rollen som Zopyrus i Voltaires tragedie " Mohammed "". Men på andre områder stoppede hans aktivitet ikke.

Den 3. maj 1802 blev Dmitrevsky, den eneste russiske kunstner, valgt til medlem af Det Russiske Akademi , efter forslag fra dets formand A. A. Nartov , og den 21. juni læste han sin indledende tale på Akademiets møde. På trods af sin høje alder deltog Dmitrevsky villigt i akademiske møder, anmeldte og skrev anmeldelser af dramaer, tragedier, odes, lovprisninger og endda sådanne værker som Vaters russiske grammatik og Pavlovskys gennemgang af den lille russiske dialekt . I 1807 komponerede Dmitrevsky på forslag af akademiets præsident en lovprisning for A.P. Sumarokov; Akademiet talte smigrende om dette arbejde, besluttede at give forfatteren 300 rubler og læste ordet på akademiets højtidelige møde den 17. december 1807. Ud over akademiet var Dmitrevsky medlem af samfundene - bibelske , frie økonomiske , samtaler af elskere af det russiske ord ; der er endda indikationer på, at han tilhørte frimurernes rækker .

Den ærværdige akademiske skuespiller dukkede igen op på scenen. Den 30. august 1812, da fjenden allerede var i nærheden af ​​Moskva, optrådte Dmitrevsky som en gammel underofficer i Viskovatovs drama The General Militia. Publikum hilste så entusiastisk på den ældre kunstner, at han blev rørt til tårer og endda blev syg af begejstring. Kejser Alexander I udtrykte sin fordel for Dmitrevsky for denne forestilling og forærede ham en diamantring.

I 1817 ønskede Dmitrevsky at deltage i en forestilling givet til fordel for familien til hans afdøde elev og efterfølger, Yakovlev, men blev syg på selve forestillingsdagen og har ikke været ude af sengen siden. Dmitrevsky døde den 27. oktober (8. november 1821); begravet på Volkovo-kirkegården , nær Frelserens kirke, der ikke er lavet af hænder.

Den 10. juli 1822 blev der efter anmodning fra Dmitrevskys søn givet en forestilling med højeste tilladelse, hvorfra samlingen var beregnet til opførelse af et monument for Dmitrevsky. Arrangementet af forestillingen stod for Prins Shakhovskoy . Givet var dramaet "Albert", engang oversat af Dmitrevsky, og Shakhovskys allegoriske prolog: "Nyheder om Parnassus eller musernes triumf", hvor Dmitrevskys fortjenester blev glorificeret. Samlingen fra forestillingen gav 3.500 rubler til monumentet, kejserinde Maria Feodorovna bevilgede 300 rubler, det russiske akademi - 500 rubler; desuden besluttede akademiet at dekorere en af ​​sine haller med en buste af Dmitrevsky. I 1939 blev Dmitrevskys aske og monument overført til Alexander Nevsky Lavras nekropolis [3] .

Karakteristika

Dmitrevsky havde et udseende, der var fordelagtigt for en skuespiller, men hans stemme var ikke klanglig og klar nok, for eksempel udtalte han w as med ; dog på scenen vidste han, hvordan han skulle skjule alle manglerne ved sin stemme.

På trods af den ekstreme variation af hans roller afsluttede Dmitrevsky dem med ekstraordinær grundighed. I lang tid forekom Dmitrevskys skuespil for sine samtidige et mirakel af kunst, men efterfølgende blev hans overlegenhed kun anerkendt i komedien, især i rollerne som ræsonnerer , mens han i tragedien blev fundet pompøs, kold, altid flirtende og slående for virkning. Uden at benægte gyldigheden af ​​disse anklager, må man ikke glemme, at Dmitrevsky, i forståelsen af ​​scenekunsten, ikke adskilte sig fra sin tids begreber, at kunstigheden og pompøsiteten af ​​hans optræden i samme grad blev bestemt af hans åndelige lager, samt af det pseudo-klassiske repertoires ejendommeligheder.

Dmitrevskys aktivitet til fordel for det russiske teater er uvurderlig. Guidet i sit spil af visse kreative teknikker viste han de russiske skuespillere den rigtige vej til forbedring. A. P. Sumarokov sagde om Dmitrevsky, at han var den eneste person, der var i stand til at "skabe skuespillere"; Storhertug Pavel Petrovich var af samme opfattelse. Alle de store scenekræfter i slutningen af ​​det 18. og begyndelsen af ​​det 19. århundrede ( Troepolskaya , Sandunov , Karatygina , Plavilshchikov , Sharapov , Shusherin , A. S. Yakovlev , Krutitsky , E. S. Semyonova ) blev opdraget under indflydelse af hans spil til de rådgivende. udvikling af deres talenter. I 1802 kunne Dmitrevsky i et brev til et højtstående medlem af teaterdirektoratet, A. A. Maikov , tale om sig selv:

Tre Gange forstærkede jeg det aftagende russiske Teater med nye Folk, som jeg ikke abonnerede fra nogen Steder, men jeg selv fandt her, underviste og med held præsenteret for Offentligheden; der var ikke, og der er ikke en eneste skuespiller eller skuespillerinde, der ikke mere eller mindre brugte min lære og instruktioner; at der under min regeringstid ikke dukkede noget skuespil op i teatret, hvor jeg ikke ville deltage med råd eller ændring ...

Dmitrevskys litterære aktivitet begyndte fra hans tidlige ungdom og var hovedsageligt viet til teatret. Han oversatte og genskabte tragedier, dramaer, komedier, komponerede og genskabte komiske operaer eller vaudeviller af udenlandske originaler, som takket være ham slog sig ned på den russiske scene. Der er op til 60 oversatte og originale dramatiske skuespil ejet af Dmitrevsky. De fleste af disse værker er ikke kommet ned til os.

Blandt moderne forfattere nød Dmitrevsky stor prestige. De henvendte sig til ham for at få råd, efter hans anvisning omarbejdede de deres dramatiske værker Sumarokov , Knyaznin , Fonvizin , Krylov (med hvem han organiserede "I. Krylovs og Kammeraters trykkeri"), Derzhavin ; Shishkov og Kheraskov modtog altid Dmitrevsky med ære og respekt.

Virker

Dmitrevskys originale værker inkluderer:

Han oversatte og lavede mindst 50 udenlandske skuespil til russiske skikke, herunder:

Sammen med andre akademikere oversatte Dmitrevsky The Journey of the Younger Anarchist i Grækenland.

Roller i teatret

Nogle roller:

Litteratur

Noter

  1. ↑ Dmitrevsky Ivan Afanasevich - artikel fra Great Soviet Encyclopedia . 
  2. ↑ Dmitrevsky Ivan Afanasyevich Arkiveksemplar dateret 17. november 2012 på Wayback Machine // Encyclopedia " Circumnavigation "
  3. ↑ Nekropolis af Alexander Nevsky Lavra . Dato for adgang: 25. maj 2009. Arkiveret fra originalen 28. november 2013.

Kilder

  Gå til Wikidata-elementet  Ordbøger og encyklopædier
  • Brockhaus og Efron
  • jorden rundt
  • Lille Brockhaus og Efron
  • Musical Riemann
  • Russisk biografisk
  • kroatisk